أغنية "الشريط المطاطي"

📅 آخر تحديث: ١ أغسطس ٢٠٢٦
✍️ نُشر في: ١ أغسطس ٢٠٢٦
الموسوعة الحرة

" Rubber Band " أغنية للمغني وكاتب الأغاني الإنجليزي ديفيد بوي . سُجّلت في أكتوبر 1966 بعد فصل بوي من شركة Pye Records، وساعدته في الحصول على عقد تسجيل مع شركة Deram Records التابعة لشركة Decca ، والتي أصدرتها كأغنية منفردة في المملكة المتحدة في 2 ديسمبر من العام نفسه. تُعدّ "Rubber Band" خروجًا عن أسلوب موسيقى المود الذي ميّز إصداراته السابقة، إذ تُظهر أسلوبًا متأثرًا بفن الفودفيل وقاعات الموسيقى البريطانية، وخاصةً بالممثل البريطاني أنتوني نيولي . تحكي كلمات الأغنية قصة رجل يذهب إلى الحرب، وعند عودته، يجد أن حبيبته قد وقعت في غرام قائد فرقة موسيقية نحاسية.

على غرار أغانيه الفردية المبكرة الأخرى، لم تحقق أغنية "Rubber Band" نجاحًا في قوائم الأغاني الأكثر استماعًا. ومع ذلك، يشير كتّاب سيرة ديفيد بوي إلى أن هذه الأغنية تمثل نقلة نوعية في مسيرته الفنية. أُعيد تسجيل الأغنية في فبراير 1967 لألبوم بوي الأول الكامل، والذي حمل اسمه " David Bowie " (1967). أُنتجت النسخة الجديدة بواسطة مايك فيرنون ، وتتميز بإيقاع أبطأ وأداء صوتي متنوع من بوي. أصدرت شركة "London Records" النسخة الجديدة كأغنية منفردة في الولايات المتحدة في 27 مايو 1967. وقد ظهرت النسختان لاحقًا في العديد من ألبومات التجميع .

الخلفية والتسجيل

بعد سلسلة من الأغاني المنفردة التي لم تحقق نجاحًا في قوائم الأغاني، تم فسخ عقد ديفيد باوي مع شركة باي ريكوردز في سبتمبر 1966. [ 1 ] ولضمان حصوله على عقد تسجيل جديد، موّل مدير أعماله المستقبلي، كينيث بيت، جلسة تسجيل في الشهر التالي في استوديو آر جي جونز بلندن. [ 2 ] في 18 أكتوبر، سجّل باوي وفرقته الموسيقية "ذا باز" نسخة جديدة من أغنية " ذا لندن بويز "، بالإضافة إلى أغنيتين جديدتين هما "رابر باند" و"ذا غريفديغر" (التي أعيدت تسميتها لاحقًا إلى "بليز مستر غريفديغر"). [ 1 ] وانضم إليهم في جلسة التسجيل عازف البوق تشيك نورتون، وعازفان مجهولان الآن يعزفان على التوبا والأوبوا. [ 3 ] [ 4 ] ومع ذلك، كانت الفرقة تفتقر إلى الخبرة في توزيع الأغاني، واضطرت إلى الاستعانة بالموسيقيين الآخرين لإكمال جلسة التسجيل. قال ديك فيرنلي، عضو فرقة باز الذي شارك في إنتاج الجلسة مع باوي، في وقت لاحق عام 1991: "لقد حددنا نوع الصوت الذي نريده وكتبنا النوتات الموسيقية بدقة، لكن جميع التوقيتات كانت خاطئة. لحسن الحظ، فهم الموسيقيون ما كتبناه وتمكنا من إنجاز الأمر." [ 1 ]

بعد يومين من جلسة التسجيل، عرض بيت شريط أغنية "Rubber Band" على توني هول، رئيس قسم الترويج في شركة ديكا ريكوردز ، الذي أبدى إعجابه الشديد قائلاً: "بصراحة، لقد انبهرت. كان لهذا الرجل صوت مختلف تمامًا، وأسلوب مختلف تمامًا"، وذلك في تصريح له عام ١٩٨٣. [ ٥ ] بعد أربعة أيام، في ٢٤ أكتوبر، عرض بيت باقي الأغاني على هيو ميندل، مدير قسم الفنانين والإنتاج في ديكا، والمنتج مايك فيرنون ، اللذين أبديا إعجابهما أيضًا، ووقعا عقدًا مع باوي لصالح شركة ديرام ريكوردز، التابعة لشركة ديكا والمتخصصة في موسيقى البوب ​​التقدمية . [ ٥ ] يلخص كاتب السيرة كريس أوليري الأمر قائلاً: "بتمويل من بيت، ساهمت أغنية "Rubber Band" المنفردة في حصول باوي على عقد ألبوم مع ديرام، وهي شركة تابعة لشركة ديكا تأسست حديثًا. ولأن رئيس مجلس إدارة ديكا، السير إدوارد لويس، كان ينظر إلى موسيقى الروك على أنها مرض مزمن، فقد سعت ديرام إلى إضفاء طابع مميز على موسيقى الروك، من خلال تقديم أغاني بوب "غريبة" وألبومات "مفاهيمية". [ ٤ ]

تعبير

يمثل ألبوم "Rubber Band" خروجًا عن أسلوب موسيقى المود الذي ميز أغانيه السابقة، إذ يقدم توجهًا جديدًا متأثرًا بإعجاب ديفيد بوي المتجدد بممثل المسرح الموسيقي الإنجليزي أنتوني نيولي ؛ [ 3 ] كان بوي قد اكتشفه لأول مرة من خلال مسلسل بي بي سي "العالم الغريب لجورني سليد " (1960). وعندما سُئل نيولي عن الفرق بينه وبين نجوم الروك، صرّح قائلًا: "كان بإمكاني أن أكون مرحًا، بينما لم يكن بإمكانهم ذلك. كانت موسيقى الروك أند رول جادة للغاية." [ 4 ] ووفقًا لأولياري، شعر بوي أنه كان يأخذ نفسه على محمل الجد أكثر من اللازم حتى تلك المرحلة من مسيرته الفنية، وتطلع إلى نيولي، إلى جانب كاتبي الأغاني ليونيل بارت وآلان كلاين ، بحثًا عن توجه جديد لمسيرته. بالإضافة إلى ذلك، وجد بوي أن المشهد الموسيقي يتغير في عام 1966، مبتعدًا عن موسيقى المود اللندنية نحو موسيقى السايكدليك الكاليفورنية . ومع هذا التغيير، سار بوي على خطاه، مستخدمًا فرقة كلاين المسرحية كأساس لألبوم "Rubber Band". [ 4 ]

موسيقيًا، يُشبه جيمس بيرون أغنية "Rubber Band" بأعمال فرق النفخ النحاسية ذات الطابع العسكري للقائد الموسيقي جون فيليب سوزا . [ 6 ] ويرى محررا مجلة NME ، روي كار وتشارلز شار موراي، أن الأغنية "تجلي مبكر للتأثر بالعصر الإدواردي الذي أثر على الجوانب الأكثر غرابة في موسيقى البوب ​​البريطانية في منتصف الستينيات ". [ 7 ] ومن بين الفنانين الآخرين الذين استكشفوا التأثيرات الإدواردية خلال تلك الحقبة، فرقة ذا كينكس في ألبوم آرثر (أو انحطاط وسقوط الإمبراطورية البريطانية) (1969)، وفرقة البيتلز في ألبوم نادي القلوب الوحيدة لسيرجنت بيبر (1967). [ 7 ] وباستخدام تغييرات متنوعة في الإيقاع والتوزيع الموسيقي، تبدأ الأغنية على سلم لا الصغير في مقاطعها الافتتاحية قبل أن تتحول إلى سلم سي الصغير في عزف البوق المنفرد، ثم إلى سلم دو دييز الصغير في المقطع الأخير، وأخيرًا إلى سلم مي بيمول الصغير في الخاتمة . [ 4 ]

من الناحية الغنائية، تحكي أغنية "Rubber Band" قصة رجل يذهب إلى الحرب، وعند عودته يكتشف أن حبيبته وقعت في غرام قائد فرقة موسيقية نحاسية. [ 3 ] يقلد باوي نيولي في أدائه الصوتي. [ 6 ] ووفقًا لأولياري، استلهم باوي من جده جيمي بيرنز، على الرغم من أن نيكولاس بيج يعارض هذا الرأي . [ 4 ] [ 3 ] ويذكر بيج أن "حدائق المكتبة" المذكورة في كلمات الأغنية، حيث كان باوي يؤدي عروضه عام 1969، تقع في بروملي . [ 3 ]

الإصدار والاستقبال

أصدرت شركة ديرام أغنية "Rubber Band" كأغنية منفردة في المملكة المتحدة في 2 ديسمبر 1966، بمشاركة فرقة "The London Boys"، برقم الكتالوج Deram DM107. [ 4 ] [ 8 ] ورافقها بيان صحفي من شركة ديكا ذكر أن الأغنية "قصة حب بلا نهاية سعيدة، إنها أغنية حزينة مصحوبة بموسيقى آلات التوبا  ... تتميز كلمات الأغنية بأسلوب فريد وغير تقليدي، حيث تتناول مواضيع مثل حفلات الشاي في الحدائق، والشوارب المشمعة، والحرب العالمية الأولى . ومع ذلك، فإن الشعور الكامن وراء الأغنية يعكس مُثُل وروح الدعابة لدى هذا المغني المولود في لندن." [ 3 ] وقد لفتت الأغنية انتباه مجلة "Disc" البريطانية ، التي كتبت في ذلك الوقت: [ 3 ]

لا أعتقد أن أغنية "Rubber Band" حققت نجاحًا كبيرًا. إنما هي مثال على تطور ديفيد باوي ليصبح اسمًا يُعتد به، لا سيما في مجال كتابة الأغاني. إنه ليس ديفيد باوي الذي عرفناه سابقًا. حتى صوت مختلف - يُذكرنا بوضوح بصوت توني نيولي في شبابه - قد ظهر. استمع إلى هذه الأغنية ثم اقلبها واستمع إلى "The London Boys"، التي أعتقد أنها كانت ستكون أكثر إثارة للإعجاب. لكن كلتا الأغنيتين تستحقان التأمل.

كما توقعت شركة ديسك ، مُنيت أغنية "Rubber Band" بفشل ذريع، ولم تدخل قوائم الأغاني البريطانية. [ 3 ] بالإضافة إلى ذلك، أدى فشل الأغنية إلى توتر العلاقة بين ديفيد بوي وشركة ديكا فورًا. فعندما عُرضت الأغنية على ديكا خلال اجتماعاتهم الأسبوعية، لم تُعجب الشركة بها. يتذكر ميندل في عام 2002: "ساءت الأمور بالنسبة لديفيد في أول اجتماع مع قسم اكتشاف المواهب في ديكا. كنتُ متحمسًا جدًا لأول أغنية منفردة لديفيد، ولكن عندما استمعنا إليها، قال أحدهم: "يبدو لي صوتها كصوت توني نيولي". منذ البداية، حُسم مصير ديفيد في ديكا." [ 8 ] كما مثّل إصدار الأغنية تفكك فرقة "ذا باز" بإصرار من مدير أعمال بوي آنذاك، رالف هورتون. ولأن بوي كان قد بدأ بالفعل بتسجيل ما سيصبح ألبومه الأول الكامل ، أراد هورتون أن يبقى بوي فنانًا منفردًا فقط. كان آخر أداء لبوي مع فرقة ذا باز في نفس اليوم الذي صدرت فيه الأغنية المنفردة، 2 ديسمبر 1966. [ 8 ]

يشير كتّاب سيرة ديفيد بوي إلى أن أغنية "Rubber Band" تمثل قفزة إبداعية في كتابة أغانيه. [ 2 ] [ 3 ] [ 4 ] [ 6 ] يقول بيج: "هناك زخم درامي في اللحن والسرد الغنائي على حد سواء." [ 3 ] وبالمثل، يذكر بيرون أنه على الرغم من أن الأغنية لم تحقق نجاحًا تجاريًا كبيرًا في ذلك الوقت، إلا أنها بالنسبة لبوي البالغ من العمر 19 عامًا، "تمثل إنجازًا رائعًا" و"تمهد الطريق للعب الأدوار الذي سيميز أعمال ديفيد بوي العظيمة في أوائل السبعينيات." [ 6 ] ومع ذلك، قدم كار وموراي تقييمات متباينة بشأن تغيير بوي في توجهه الموسيقي، حيث كتبا: "يُقابل الأداء الصوتي لبوي، الذي يميل إلى المبالغة، بعزفٍ ضخمٍ على آلات التوبا والكورنيت." [ 7 ] في قائمة صدرت عام 2016 لتصنيف جميع أغاني ديفيد بوي المنفردة من الأسوأ إلى الأفضل، وضع موقع Ultimate Classic Rock أغنية "Rubber Band" في المرتبة 113 (من أصل 119). [ 9 ]

نسخة ديفيد باوي

أُعيد تسجيل أغنية "Rubber Band" في 25 فبراير 1967 في استوديو ديكا 2 بلندن خلال جلسات تسجيل ألبوم ديفيد بوي . [ 3 ] تميزت هذه النسخة الجديدة، التي أنتجها مايك فيرنون وهندسها غاس ديدجون ، [ 10 ] بتوزيع موسيقي جديد من تأليف آرثر غرينسليد . [ 4 ] على عكس نسخة الأغنية المنفردة، التي تم مزجها بنظام أحادي فقط ، سُجلت النسخة الجديدة بنظام ستيريو وصدرت بالصيغتين. [ 10 ] [ 11 ]

نسخة ديفيد باوي أبطأ إيقاعًا، وبالتالي أطول بعشرين ثانية رغم احتوائها على نفس عدد المقاطع الموسيقية. [ 3 ] كما استخدم باوي أسلوبًا غنائيًا مختلفًا عن النسخة الأصلية، معتمدًا على طبقات صوتية عليا أكثر بدلًا من الطبقات العليا والدنيا معًا. [ 12 ] وتم تغيير التاريخ المذكور في كلمات الأغنية من عام 1912 إلى عام 1910. [ 3 ] يرى أولياري أن توزيع الألبوم أفضل من نسخة الأغنية المنفردة: "أداء آلات النفخ النحاسية أكثر سلاسة، وكانت طبول جون إيجر أكثر تفاعلًا وحيوية." [ 4 ] وبالمثل، يعتبر بيج النسخة المُعاد إنتاجها أفضل من الأصلية، بينما يراها بيرون أدنى منها. [ 3 ] [ 12 ]

أصدرت شركة ديرام ألبوم ديفيد باوي في المملكة المتحدة في 1 يونيو 1967. وتمّ اختيار النسخة المُعاد تسجيلها من أغنية "Rubber Band" لتكون الأغنية الثالثة على الوجه الأول من الألبوم الأصلي. [ 13 ] وأصدرت شركة لندن ريكوردز النسخة المُعاد تسجيلها كأغنية ترويجية في الولايات المتحدة في 27 مايو 1967، مع اختيار أغنية "There Is a Happy Land" من الألبوم لتكون الوجه الثاني. [ 3 ] [ 14 ] وتتوفر جميع نسخ الأغنية الثلاث - النسخة الأصلية أحادية الصوت، ونسخة الألبوم ستيريو وأحادية الصوت - في النسخة المُعاد تصميمها والمُحسّنة من ألبوم ديفيد باوي الصادرة عام 2010. [ 11 ]

ظهرت النسخة المُعاد إنتاجها من أغنية "Rubber Band" في فيلم "Love You till Tuesday" عام 1969. وتظهر في مشهد يُصوّر ديفيد بوي بشارب كثيف وارتداء سترة وقبعة قارب في حفل موسيقي خيالي على منصة موسيقية. [ 3 ] يقول أولياري إنه بحلول وقت ظهور الأغنية في الفيلم، كانت "مزحة خاصة، محاكاة ساخرة لأغنية جديدة فاشلة". [ 4 ]

الأفراد

بحسب كريس أوليري: [ 4 ]

إصدارات أخرى

  • تظهر أغنية "Rubber Band" أيضاً في عدد من الألبومات التجميعية، بما في ذلك:

مراجع

  1. 1 2 3 Cann 2010 ، ص 88-89.
  2. 1 2 ترينكا 2011 ، ص 80-81.
  3. 1 2 3 4 5 6 7 8 9 10 11 12 13 14 15 16 بيج 2016 ، ص 229-230.
  4. 1 2 3 4 5 6 7 8 9 10 11 12 O'Leary 2015 ، الفصل 2.
  5. 1 2 Cann 2010 ، ص 90-91.
  6. 1 2 3 4 بيروني 2007 ، ص .
  7. 1 2 3 كار وموراي 1981 ، ص. 21.
  8. 1 2 3 Cann 2010 ، ص 93-94.
  9. ↑ "ترتيب جميع أغاني ديفيد باوي المنفردة" . موقع Ultimate Classic Rock . ١٤ يناير ٢٠١٦. مؤرشف من الأصل في ٢٤ يوليو ٢٠٢١. تم الاطلاع عليه في ١٩ سبتمبر ٢٠٢١ .
  10. 1 2 Cann 2010 ، ص. 100–101.
  11. 1 2 بيج 2016 ، ص. 330.
  12. 1 2 بيرون 2007 ، ص. 8.
  13. ↑ كان 2010 ، ص 104.
  14. ↑ كان 2010 ، ص 103.
  15. ↑ هندرسون، أليكس. " عالم ديفيد باوي - ديفيد باوي" . AllMusic . مؤرشف من الأصل في 21 يوليو 2021. تم الاطلاع عليه في 20 يناير 2022 .

مصادر