مارك الموند
قد يكون القسم التمهيدي في هذه المقالة قصيرًا جدًا بحيث لا يمكن تلخيص النقاط الرئيسية بشكل كافٍ . ( أغسطس 2024 ) |
مارك الموند | |
|---|---|
اللوز يؤدي في عام 2008 | |
| معلومات أساسية | |
| اسم الميلاد | بيتر مارك الموند |
| وُلِدّ | 9 يوليو 1957 ساوثبورت ، لانكشاير، إنجلترا |
| أصل | ليدز ، ويست رايدينج أوف يوركشاير، إنجلترا |
| الأنواع | |
| المهن | مغني وكاتب أغاني |
| سنوات النشاط | 1976-حتى الآن |
| العلامات |
|
| موقع إلكتروني | ماركالموند.co.uk |
بيتر مارك " مارك " ألموند OBE (من مواليد 9 يوليو 1957) [1] هو مغني إنجليزي اشتهر من ثنائي سينث بوب / موجة جديدة Soft Cell ولصوته الروحي المميز وصورته المزدوجة . كان لديه أيضًا مهنة متنوعة كفنان منفرد. تشمل تعاوناته دويتو مع جين بيتني في أغنية " Something's Gotten Hold of My Heart " التي احتلت المركز الأول في المملكة المتحدة عام 1989. [2] تمتعت مسيرة ألموند التي امتدت لأكثر من أربعة عقود بإشادة النقاد والتجاري، وباع أكثر من 30 مليون تسجيل في جميع أنحاء العالم. [3] أمضى شهرًا في غيبوبة بعد حادث دراجة نارية كاد أن يودي بحياته في عام 2004 وأصبح لاحقًا راعيًا لجمعية Headway الخيرية لإصابات الدماغ. [4]
تم تعيينه ضابطًا في وسام الإمبراطورية البريطانية (OBE) في تكريمات العام الجديد 2018 لخدماته في مجال الفنون والثقافة. [5]
وقت مبكر من الحياة
وُلِد ألموند في ساوثبورت ، لانكشاير، [6] وهو ابن ساندرا ماري ديسن وبيتر جون ألموند، ملازم ثانٍ في فوج ليفربول الملكي . [7] نشأ في منزل أجداده في بيركديل مع أخته الصغرى، وعانى كطفل من التهاب الشعب الهوائية والربو . عندما كان في الرابعة من عمره، غادروا منزل أجدادهم وانتقلوا إلى ستاربيك، هاروغيت . بعد عامين عادوا إلى ساوثبورت، ثم انتقلوا إلى هورسفورث ، يوركشاير. هناك، التحق بمدرسة هورسفورث فيذربانك الابتدائية. [8]
في سن الحادية عشرة، التحق ألموند بمدرسة أيربورو الثانوية بالقرب من ليدز . وجد العزاء في الموسيقى، واستمع إلى رائد الراديو جون بيل . كانت أول ألبومات اشتراها هي الموسيقى التصويرية للمسرحية الموسيقية Hair and Benefit لجيثرو تول ، وكانت أولى الأغاني المنفردة " Green Manalishi " لفليتوود ماك و"Witches Promise" لجيثرو تول . [9] أصبح لاحقًا من أشد المعجبين بمارك بولان وديفيد بوي ، وحصل على وظيفة بدوام جزئي كصبي إسطبل لتمويل استماعه للموسيقى. [10] بعد طلاق والديه في عام 1972، انتقل مع والدته إلى ساوثبورت حيث التحق بمدرسة الملك جورج الخامس . حصل على مستويين O في الفن واللغة الإنجليزية وتم قبوله في دورة عامة للفنون والتصميم في كلية ساوثبورت ، وتخصص في فن الأداء. [11]
تقدم ألموند إلى ليدز بوليتكنيك ، حيث أجرى مقابلة معه جيف نوتال ، وهو أيضًا فنان أداء، والذي قبله على قوة مهاراته في الأداء. خلال فترة وجوده في كلية الفنون، قدم سلسلة من مسرحيات الأداء: زازو ، وجلامور إن سكوالور ، و توايلايتس و لو لايفز ، بالإضافة إلى أفلام قصيرة مستوحاة من آندي وارهول . تمت مراجعة زازو من قبل صحيفة يوركشاير إيفيننج بوست ووصفت بأنها "واحدة من أكثر القطع العدمية المحبطة التي كان من سوء حظي أن أراها على الإطلاق"، مما دفع ألموند إلى الإشارة إليها لاحقًا على أنها "نجاح" في سيرته الذاتية. [12] ترك كلية الفنون بدرجة شرف 2:1 . ثم نسب لاحقًا الفضل إلى الكاتبة والفنانة مولي باركين في اكتشافه. في ليدز بوليتكنيك التقى ألموند بديفيد بول ، وهو طالب زميل؛ وشكلوا فرقة سوفت سيل في عام 1977. [13]
عندما كان طفلاً، استمع ألموند إلى مجموعة تسجيلات والديه، والتي تضمنت أغنية والدته " Let's Dance " لكريس مونتييز و" The Twist " لتشابي تشيكر ، بالإضافة إلى مجموعة والده من موسيقى الجاز، بما في ذلك ديف بروبيك وإيرثا كيت . كمراهق، استمع ألموند إلى راديو كارولين وراديو لوكسمبورج . استمع في البداية إلى الموسيقى التقدمية والبلوز والروك، وفرق مثل فري وجيثرو تول وفان دير جراف جينيريتور وذا هو ودورز . اشترى أول إصدار على الإطلاق من Sounds لأنه احتوى على ملصق مجاني لجيمي بيج . أصبح ألموند من محبي بولان بعد سماعه في برنامج جون بيل شو ، واشترى أغنية تي ريكس المنفردة " Ride a White Swan ". ومنذ ذلك الحين، "تابع ألموند كل ما فعله مارك بولان" وكان هوسه ببولان هو الذي دفع ألموند إلى تبني تهجئة "مارك" لاسمه. [14] اكتشف أغاني جاك بريل من خلال باوي وكذلك أليكس هارفي وداستي سبرينغفيلد . أصبح بريل مؤثرًا رئيسيًا. [8]
حياة مهنية
ثمانينيات القرن العشرين
شكل ألموند وديف بول ثنائي Soft Cell القائم على آلة التوليف ووقعا عقدًا مع شركة Some Bizzare. تضمنت أغانيهم الناجحة " Tainted Love " (المرتبة الأولى في المملكة المتحدة)، و" Bedsitter " (المرتبة الرابعة في المملكة المتحدة)، و" Say Hello, Wave Goodbye " (المرتبة الثالثة في المملكة المتحدة)، و" Torch " (المرتبة الثانية في المملكة المتحدة)، و" What! " (المرتبة الثالثة في المملكة المتحدة)، و"Soul Inside" (المرتبة السادسة عشرة في المملكة المتحدة)، والأغنية الرائجة "Memorabilia". كان أول إصدار لفرقة Soft Cell هو تسجيل مستقل (تم تمويله من قبل والدة ديف بول ) بعنوان "Mutant Moments" عبر شركة Red Rhino Records في عام 1980. [15]
لفتت أغنية "Mutant Moments" انتباه رجل الأعمال الموسيقي ستيفو بيرس ، الذي كان في ذلك الوقت يجمع مخططًا "مستقبليًا" لصحف الموسيقى Record Mirror and Sounds التي تضمنت فرقًا شابة ناشئة وتجريبية من الموجة الجديدة من الصوت الإلكتروني. وقَّع مع الثنائي على علامته التجارية Some Bizzare واستمتعا بسلسلة من تسع أغنيات فردية من أفضل 40 أغنية وأربعة ألبومات من أفضل 20 ألبومًا في المملكة المتحدة بين عامي 1981 و1984. وسجلا ثلاثة ألبومات في نيويورك مع المنتج مايك ثورن: Non-Stop Erotic Cabaret و Non Stop Ecstatic Dancing و The Art of Falling Apart . انخرط ألموند في مشهد الفن تحت الأرض في نيويورك في هذا الوقت مع الكاتبة/دي جي أنيتا ساركو ، مما دفعه إلى مقابلة فنانين بما في ذلك آندي وارهول والأداء في عدد من الفعاليات الفنية.
كانت أغنية "Tainted Love"، وهي غلاف لأغنية Northern Soul الكلاسيكية لـ Gloria Jones ، رقم واحد في المملكة المتحدة وفي العديد من البلدان حول العالم، وكانت في موسوعة غينيس للأرقام القياسية لفترة من الوقت باعتبارها الرقم القياسي الذي قضى أطول وقت في قائمة Billboard Top 100 في الولايات المتحدة. كما فازت بجائزة أفضل أغنية فردية لعام 1981 في حفل توزيع جوائز Brit Awards الأول. جلبت Soft Cell كلاسيكية Northern Soul الغامضة إلى انتباه الجمهور العام ونسختهم من الأغنية هي، حتى الآن، الأغنية المنفردة رقم 59 الأكثر مبيعًا في المملكة المتحدة على الإطلاق، حيث بيعت أكثر من مليون نسخة في المملكة المتحدة. [16]
أصبح مارك أيضًا صديقًا لـ JG Thirlwell ، وفي عام 1983، بصفته Clint Ruin، قام Thirlwell بأداء مع Soft Cell في برنامج Channel 4 The Switch. سافر مارك إلى نيويورك مع Thirlwell و Nick Cave ، حيث أصبحوا جزءًا من The Immaculate Consumptive مع Lydia Lunch . واصل Almond وThirlwell العمل معًا، وتوجوا في النهاية بأغنية Flesh Volcano في عام 1987.
في عام 1982، شكل ألموند Marc and the Mambas كمشروع فرعي من Soft Cell. كان Marc and the Mambas عبارة عن مجموعة تجريبية فضفاضة وضعت النموذج للفنان الذي سيصبح ألموند. ضمت مجموعة Mambas في أوقات مختلفة مات جونسون وستيف جيمس شيرلوك ولي جينكينسون وبيتر آشورث وجيم ثيرلويل وآني هوجان ، الذين عمل ألموند معهم لاحقًا في مسيرته الفردية. تحت اسم Mambas، سجل ألموند ألبومين، Untitled والعمل المزدوج الرائد Torment and Toreros . قام بحل المجموعة عندما بدأت تشعر وكأنها فرقة عادية.
انفصلت فرقة Soft Cell في عام 1984 قبل إصدار ألبومها الرابع This Last Night in Sodom ، لكن الثنائي اجتمع لفترة وجيزة في عام 2001 ومرة أخرى في عام 2018.
كان أول ألبوم منفرد حقيقي لألموند هو Vermin in Ermine ، والذي صدر عام 1984. أنتج هذا الألبوم مايك هيدجز، وشارك فيه موسيقيون من فرقة Mambas، آني هوجان ، ومارتن ماكاريك ، وبيلي ماكجي. عملت هذه المجموعة، المعروفة باسم The Willing Sinners، جنبًا إلى جنب مع ألموند في الألبومات اللاحقة Stories of Johnny (1985) والتي حققت الأغنية الرئيسية نجاحًا طفيفًا، و Mother Fist and Her Five Daughters (1987)، والتي أنتجها أيضًا مايك هيدجز. لاقى الألبوم الأخير استحسانًا كبيرًا في المراجعات، حيث كتب نيد راجيت أن ألبوم "Mother Fist" "يحتضن الكباريه الأوروبي الكلاسيكي بتأثير رائع، أكثر من أي ألبوم روك أمريكي أو إنجليزي منذ Aladdin Sane لـ Bowie أو Berlin لـ Lou Reed ." [17]
غادر ماكاريك The Willing Sinners في عام 1987 للانضمام إلى Siouxsie and the Banshees ، ومن هنا أصبح هوجان وماكجي معروفين باسم La Magia. وقع ألموند على EMI وأصدر الألبوم The Stars We Are في عام 1988. [18] تضمن هذا الألبوم نسخة ألموند من أغنية " Something's Gotten Hold of My Heart "، والتي أعيد تسجيلها لاحقًا كثنائي مع المغني الأصلي للأغنية جين بيتني وتم إصدارها كأغنية فردية. وصلت الأغنية إلى المرتبة الأولى في المملكة المتحدة. كما وصلت إلى المرتبة الأولى في ألمانيا وحققت نجاحًا كبيرًا في دول حول العالم. أصبح The Stars We Are ألبومه الفردي الأكثر مبيعًا في الولايات المتحدة، وأصبحت الأغنية المنفردة " Tears Run Rings " أغنيته المنفردة الوحيدة التي وصلت إلى ذروتها داخل قائمة Billboard Hot 100 الأمريكية .
تضمنت تسجيلات ألموند الأخرى في الثمانينيات ألبومًا لأغاني بريل بعنوان Jacques ، وألبومًا لأغاني فرنسية داكنة غناها في الأصل جولييت جريكو وسيرج لاما وليو فيري ، بالإضافة إلى قصائد لرامبو وبودلير معدة للموسيقى. صدر هذا الألبوم في عام 1993 باسم Absinthe ، وتم تسجيله في البداية في أواخر الثمانينيات ثم انتهى في باريس في أوائل التسعينيات.
تسعينيات القرن العشرين
كان أول إصدار لألموند في التسعينيات هو الألبوم Enchanted ، والذي أنتج أغنية "A Lover Spurned" التي احتلت المركز الثلاثين في المملكة المتحدة. كما قام ديف بول الذي كان حينها عضوًا في فرقة الرقص الإلكترونية The Grid بإعادة مزج أغنية أخرى من الألبوم، "Waifs and Strays" . وفي عام 1991، عادت فرقة Soft Cell إلى المخططات بمزج جديد لأغنية "Say Hello Wave Goodbye" تلاه إعادة إصدار أغنية "Tainted Love" (مع مقطع فيديو جديد). وقد صدرت الأغاني الفردية للترويج لألبوم تجميعي جديد لفرقة Soft Cell/Marc Almond، Memorabilia - The Singles ، والذي جمع بعضًا من أكبر الأغاني الناجحة من مسيرة ألموند المهنية طوال السنوات العشر السابقة. وصل الألبوم إلى المراكز العشرة الأولى في المملكة المتحدة.
ثم وقع ألموند على WEA وأصدر ألبومًا منفردًا جديدًا بعنوان Tenement Symphony . أنتج الألبوم جزئيًا بواسطة تريفور هورن ، وأسفر عن ثلاث أغاني ناجحة في قائمة أفضل 40 أغنية بما في ذلك تقديم أغنية "جاكي" الكلاسيكية لجاك بريل (التي وصلت إلى قائمة أفضل 20 أغنية في المملكة المتحدة)، و"أيام بيرلي سبنسر" التي أعادت ألموند إلى قائمة أفضل 5 أغاني في المملكة المتحدة في عام 1992. في وقت لاحق من ذلك العام، قدم ألموند عرضًا فخمًا لمرة واحدة في قاعة ألبرت الملكية في لندن، والذي تضمن أوركسترا وراقصين حيث قدم مواد من حياته المهنية بالكامل. تم تسجيل العرض وإصداره على شكل قرص مضغوط وفيديو 12 عامًا من الدموع . [19]
في عام 1993 قام ألموند بجولة في روسيا (بما في ذلك سيبيريا ) بدعوة من القنصل البريطاني في موسكو. وبصحبة مارتن واتكينز فقط على البيانو، عزف في قاعات ومسارح سوفييتية صغيرة، غالبًا بدون مكبرات صوت، وانتهى في "البولشوي المصغر" في موسكو. وبُثت الجولة على الهواء مباشرة على شاشة التلفزيون، ناشد ألموند التسامح مع المثليين. كانت الجولة محفوفة بالمتاعب، والتي وصفها ألموند بالتفصيل في سيرته الذاتية، لكنها كانت بمثابة بداية علاقة حبه مع نوع الأغاني الشعبية الروسية المعروفة باسم الرومانسية.
شهد ألبوم Almond التالي Fantastic Star انفصاله عن WEA وتوقيعه مع Mercury Records. تم تسجيل الكثير من Fantastic Star في الأصل في نيويورك مع Mike Thorne، ولكن لاحقًا بعد التوقيع مع Mercury، تمت إعادة صياغته في لندن. سجل Almond أيضًا جلسة للألبوم مع John Cale و David Johanson و Chris Spedding؛ تم إجراء بعضها في النسخة النهائية. تم إنتاج أغانٍ أخرى بواسطة Mike Hedges و Martyn Ware . بالإضافة إلى عملية التسجيل غير المتماسكة، كانت حقيقة أنه أثناء التسجيل أمضى Almond أيضًا عدة أسابيع في حضور مركز علاج في كانتربري لإدمان الأدوية الموصوفة. [20] ومع ذلك، عند إصداره، أعطى Fantastic Star Almond أغنية فردية ناجحة مع "Adored and Explored"، وأيضًا أغاني ناجحة ومفضلة على المسرح مثل "The Idol" و "Child Star". كان Fantastic Star هو آخر ألبوم لـ Almond مع WEA وكان أيضًا بمثابة نهاية لعلاقته الإدارية مع Stevo Pearce. [21]
وقع ألموند مع شركة إيكو ريكوردز في عام 1998 بألبوم إلكتروني أكثر هدوءًا وجوًا، Open All Night . وقد تضمن هذا الألبوم تأثيرات R&B و trip hop ، بالإضافة إلى أغاني الشعلة التي اشتهر بها. تضمن الألبوم دويتو ("Threat of Love") مع Siouxsie Sioux بالإضافة إلى أغنية ("Almost Diamonds") مع Kelli Ali (من فرقة Sneaker Pimps آنذاك ). كانت "Black Kiss" و"Tragedy" و"My Love" هي الأغاني المنفردة من ألبوم Open All Night . [19]
العقد الأول من القرن الحادي والعشرين
انتقل ألموند في عام 2000 إلى موسكو حيث استأجر شقة. وبتشجيع واتصالات المنتج التنفيذي ميشا كوتشيرينكو، شرع في مشروع تسجيل مدته ثلاث سنوات للأغاني الرومانسية والشعبية الروسية، والذي يُدعى القلب على الثلج . [22] يضم العديد من النجوم الروس القدامى والجدد مثل بوريس جريبينشيكوف وإيليا لاغوتينكو من الفرقة الروسية مومي ترول وليودميلا زيكينا وآلا بايانوفا ويضم أوركسترا روسيا الشعبية بقيادة أناتول سوبوليف، كانت هذه هي المرة الأولى التي يتولى فيها فنان غربي مثل هذا المشروع، حيث غُنيت العديد من أغاني الحقبة السوفيتية المحبوبة باللغة الإنجليزية لأول مرة. [23] تم إنتاج الألبوم بواسطة الموسيقي / الموزع أندريه سامسونوف. [24] قدم اللوز العديد من العروض في قاعة روسيا للحفلات الموسيقية الشهيرة، والتي تم هدمها الآن، مع ليودميلا زيكينا وآلا بايانوفا ، ومع أوركسترا روسيا الشعبية. [22]
في عام 2001، اجتمعت فرقة Soft Cell لفترة وجيزة وأصدرت أول ألبوم جديد لها منذ 18 عامًا، Cruelty Without Beauty . صدر من هذا الألبوم أغنيتان فرديتان، "Monoculture" ونسخة غلاف من أغنية "The Night" لفرانكي فالي ، مما أدى إلى ظهور الفرقة في Top of the Pops ، وهو أول ظهور لهم منذ منتصف الثمانينيات. [25] كما قدم Almond برنامج New Music Television في ذلك العام. [26]
أصدر Almond فيلم Stranger Things في عام 2001.
في أكتوبر 2004، أصيب ألموند بجروح خطيرة في حادث دراجة نارية بالقرب من كاتدرائية سانت بول ، لندن. [27] [28] كاد أن يموت وكان في غيبوبة لأسابيع، عانى من جلطتين دمويتين ضخمتين واضطر إلى الخضوع لعملية جراحية طارئة مرتين. [29] كما عانى من إصابات خطيرة في الرأس وكسور متعددة وانهيار الرئة وتلف السمع. بدأ يتعافى ببطء مصمماً على العودة إلى المسرح والاستوديو.
في يونيو 2007، أصدر ألموند ألبومًا من أغاني الغلاف، Stardom Road . تم اختيار الألبوم ليحكي قصة حياته ومسيرته المهنية، وتضمن أغاني متنوعة مثل "I Have Lived" لشارل أزنافور ، و"Stardom Road" لفرقة Third World War، و" Strangers in the Night " لفرانك سيناترا ، و"Kitsch" لبول رايان. تضمن الألبوم أول أغنية جديدة له منذ حادث الدراجة النارية، "Redeem me (Beauty Will Redeem the World)". كان من المقرر أن يكون Stardom Road واحدًا من ثلاثة ألبومات لشركة Sanctuary ، أكبر شركة تسجيل مستقلة في المملكة المتحدة حتى عام 2007 [30] عندما واجهت صعوبات مالية وتم بيعها في يونيو 2007 لشركة Universal Music Group . [31] في يوليو 2007، احتفل ألموند بعيد ميلاده الخمسين على خشبة المسرح في Shepherd's Bush Empire في لندن وفي سبتمبر قدم عرضًا تكريميًا لبطله المراهق مارك بولان. في الحفل، غنى الثنائي مع زوجة بولان، جلوريا جونز، في نسخة مرتجلة من أغنية "Tainted Love". في أكتوبر 2007، اختارت دار الأزياء إيف سان لوران أغنية "Strangers in the Night" لألموند لتمثل عرضها في Fashion Rocks في لندن . قدم ألموند عرضًا في Royal Albert Hall. [29]
في عامي 2008 و2009، قام ألموند بجولة مع جولز هولاند في جميع أنحاء المملكة المتحدة بالإضافة إلى الظهور كضيف في عروض Current 93 وBaby Dee وعرض تكريمي للمغنية الشعبية الراحلة ساندي ديني في قاعة المهرجانات. في أكتوبر 2009، أصدر ألموند ألبومه الثاني من الرومانسيات الروسية والأغاني الغجرية بعنوان أورفيوس في المنفى . كان الألبوم بمثابة تكريم للمغني الروسي المثلي فاديم كوزين ، الذي تم نفيه إلى معسكرات العمل في الدائرة القطبية الشمالية. تم إنتاج الألبوم بواسطة أليكسي فيدوروف ويضم أوركسترا من ترتيب أناتول سوبوليف. [32]
العقد الأول من القرن الحادي والعشرين
في يونيو 2010، أصدر ألموند ألبوم Varieté ، وهو أول ألبوم استوديو له من مواد كتبها بنفسه منذ ألبوم Stranger Things في عام 2001. [33] ويصادف الألبوم الذكرى السنوية الثلاثين لألموند كفنان تسجيل، وهي حقيقة احتفل بها بجولة حفلات موسيقية جديدة في خريف عام 2010. [34] وفي صيف عام 2010 أيضًا، تم تسمية ألموند بـ Mojo Hero، وهي جائزة تمنحها مجلة الموسيقى Mojo . [35] وقد تم تقديم الجائزة إلى ألموند من قبل Anohni التي سافرت من نيويورك لهذه المناسبة. [36]
في عام 2011، أصدر ألموند ألبوم Feasting with Panthers ، وهو تعاون مع الموسيقي والمُرتب مايكل كاشمور . وقد تضمن الألبوم قصائد مُلحنة، بما في ذلك أعمال الكونت إريك ستينبوك وجان جينيه وجان كوكتو وبول فيرلين ورامبو . [37] وفي وقت لاحق من نفس العام، شارك ألموند في عمل مسرحي موسيقي بعنوان Ten Plagues ، والذي أقيم في مسرح ترافيرس في إدنبرة، كجزء من مهرجان إدنبرة 2011 ، من 1 إلى 28 أغسطس 2011. [38] Ten Plagues هي دورة أغاني فردية مبنية على يوميات دانيال ديفو لعام الطاعون (التي يعود تاريخها إلى عام 1722)، مع استعارات الإيدز والأوبئة. [39] وقد كتبها له مارك رافين هيل وكونور ميتشل . وقد مُنحت Ten Plagues جائزة Fringe First Award. [40]
في عام 2012، تولى ألموند دور الفيلسوف الروماني الرواقي سينيكا في مسرحية الروك التجريبية التي قدمتها مسرحية شاتليه الباريسية لفيلم Poppea ، استنادًا إلى أوبرا مونتيفردي الأصلية التي تعود للقرن السابع عشر The Coronation of Poppea . [41] كما شارك في الإنتاج أيضًا العضو السابق في Libertines كارل بارات ، والمغني وكاتب الأغاني الفرنسي بنيامين بيولاي ، والمغنية السويدية فريدريكا ستال ، وأخرجه عازف الطبول السابق في فرقة Clash بيتر هوارد . [41] في وقت لاحق من ذلك العام، في 9 أغسطس 2012، قدم ألموند عرضًا في مهرجان Anohni's Meltdown في مركز ساوث بانك بلندن ، حيث أعاد تشكيل مارك آند ذا مامباس لتقديم ألبومهم الثاني Torment and Toreros على الهواء مباشرة لأول مرة. [42] صرحت أنوهني أن Torment and Toreros كان ألبومها المفضل طوال فترة مراهقتها وأنه أصبح نقطة البداية لأنوهني آند ذا جونسون . [43] انضمت أنوهني إلى الفرقة على المسرح لأداء أغنية واحدة، وغنت "My Little Book of Sorrows" مع ألموند. [42]
في عام 2013، أعاد ألموند إحياء أغنية Ten Plagues وأداها لمدة شهر في Wilton's Music Hall في لندن. [44] كما قدم عرضًا مع إيان أندرسون من Jethro Tull على خشبة المسرح لأداء ألبوم Tull المفاهيمي "Thick as a Brick" في Royal Albert Hall . [45] في ذلك العام، حصل ألموند أيضًا على جائزة Ivor Novello Inspiration Award التي قدمتها له صديقته القديمة والمديرة المشاركة فيكي ويكهام، كما حصل أيضًا على جائزة Icon Award من Attitude . [46] [47]
أصدر ألموند ثلاثة ألبومات طوال عام 2014. كان أولها The Tyburn Tree مع الملحن جون هارل ، وهو ألبوم مفاهيمي عن لندن التاريخية المظلمة. [48] تبع ذلك ألبوم The Dancing Marquis ، الذي تم صنعه مع عدد من المتعاونين بما في ذلك جارفيس كوكر وكارل بارات وجولز هولاند ، والذي يتميز بإنتاج توني فيسكونتي في بعض المسارات. [49] أخيرًا، أصدر ألموند تسجيل استوديو لعرضه لعام 2011، Ten Plagues - A Song Cycle . [50]
في عام 2014 حصل ألموند على زمالة من كلية ليدز للموسيقى [51] وأقام العديد من الحفلات الموسيقية مع الأوركسترا المعاصرة وجوقة البوب بالكلية.
شهد عام 2015 إصدار The Velvet Trail ، وهو ألبوم من المواد الأصلية التي شارك في كتابتها وإنتاجها كريس برايد . [52] عمل ألموند أيضًا على دورة أغاني لمرافقة تصوير أداء متعدد الوسائط لـ À rebours (تُرجمت باسم Against Nature ) بواسطة Joris-Karl Huysmans . [53] تم تأليف النتيجة لهذا المشروع بواسطة Othon Mataragas بكلمات من المتعاون مع Feasting with Panthers جيريمي ريد . يذكر ريد أنه كتب 15 أغنية للمشروع معلقًا على أن Against Nature "لا يزال على الأرجح أحد أكثر الكتب انحطاطًا على الإطلاق" وأن ألموند كان يريد دائمًا أدائها، مشيرًا إلى أنه "الآن أصبحنا كلينا من محبي الجمال ويمكننا القيام بذلك". [54]
في عام 2016، أبرم ألموند أول صفقة كبرى له منذ 20 عامًا، حيث وقع صفقة ألبومين مع شركة BMG Rights Management . [55] في عام 2017، ظهر ألبوم التجميع Hits and Pieces / The Best of Soft Cell & Marc Almond لأول مرة في المرتبة السابعة في مخطط ألبومات المملكة المتحدة. [56] في سبتمبر 2017، تم إصدار ألبوم Shadows & Reflections ، ودخل مخطط المملكة المتحدة في المرتبة 14. [57]
في عام 2017، حصل ألموند على درجة الدكتوراه الفخرية في الفلسفة من جامعة إيدجهيل في لانكشاير، وألقى خطاب التخرج في ذلك العام. [58]
في سبتمبر 2018، قدمت فرقة Soft Cell حفلًا في O2 Arena في لندن احتفالًا بمسيرة الفرقة التي استمرت 40 عامًا. [59]
عشرينيات القرن العشرين
تم تسجيل ألبوم Almond الفردي التالي، Chaos and a Dancing Star ، والذي كتبه أيضًا مع Braide، في لوس أنجلوس وتم إصداره في يناير 2020. عزف إيان أندرسون على الفلوت في الألبوم. [60] أثناء عمليات الإغلاق بسبب COVID-19 ، كتب Almond وDavid Ball ألبوم Soft Cell جديد، Happiness Not Included ، والذي تم إصداره في 6 مايو 2022. احتوى الألبوم على 12 مسارًا جديدًا، بما في ذلك التعاون مع Pet Shop Boys في المسار "Purple Zone"، والذي وصل إلى المرتبة الأولى في Official Physical Singles Chart وأيضًا Official Vinyl Singles Chart. [61]
في أوائل عام 2022، دعمت شركة Almond أوكرانيا وأصدرت نسخة باللغة الإنجليزية من الأغنية الشعبية الأوكرانية "What A Moonlit Night". [62]
الحياة الشخصية
كان ألموند يقسم وقته سابقًا بين لندن وموسكو وبرشلونة . [63] [ فشل في التحقق ] توقف عن العيش في موسكو بعد الغزو الروسي لأوكرانيا ، وصرح في مقابلة أجريت معه عام 2024 "لا أعتقد أنني أستطيع أن أرى نفسي أعود إلى موسكو الآن. أعتقد أنه كإنجليزي، وكرجل مثلي الجنس بشكل علني، سأكون خائفًا للغاية." في نفس المقابلة، ذُكر أنه اشترى مؤخرًا مزرعة صغيرة في البرتغال . [64]
صرح ألموند أنه يكره أن يتم تصنيفه على أنه "فنان مثلي الجنس"، قائلاً إن مثل هذه التسمية "تمكن الناس من تهميش عملك وتقليل أهميته، مما يعني أنه لن يكون موضع اهتمام أي شخص ليس مثليًا". [65]
في سيرته الذاتية، يصف ألموند دعوته للانضمام إلى كنيسة الشيطان التابعة لأنطون لافي ، وأنه "لم يكن من النوع الذي يرفض لحظة مسرحية وفرصة التهميش، لذا وافقت على الفور". أجرى عازف موسيقى Noise بويد رايس الحفل البسيط في "كهف صغير في غابة" تملكه روز ماكدويل بالقرب من المكان الذي اعتاد نادي Hellfire على الاجتماع فيه. يذكر ألموند أن الحفل تضمن "عدم الرقص عاريًا، وعدم إشعال النيران، وعدم التضحية بالدم"، ولكن على الرغم من ذلك "وقفت كل شعرة على رقبتي وتصببت العرق على شفتي العليا". [66] [67] ذكر ألموند لاحقًا في مقابلة عام 2016 مع Loud and Quiet أن التنشئة كانت "مزحة مسرحية خرجت عن السيطرة قليلاً" وأنه ليس شيطانيًا. [68] بحلول عام 2020، تحول ألموند إلى الدرويدية . [69]
ردًا على تعيينه في منصب OBE في سن الستين، قال ألموند إنه لا يزال "مناهضًا للمؤسسة إلى حد ما"، لكنه أضاف: "لا أستطيع حقًا أن أكون متمردًا بعد الآن. أعتقد أنه حان الوقت لترك الأمر للشباب". [4]
في سيرته الذاتية التي كتبها عام 1999، ذكر ألموند أنه مصاب بمتلازمة منيير ، والتي كان لها تداعيات على سمعه. [70]
الجوائز والترشيحات
| جائزة | سنة | المرشح(ون) | فئة | نتيجة | المرجع |
|---|---|---|---|---|---|
| جوائز بريت | 1982 | خلية ناعمة | قانون الاختراق البريطاني | مُرشح | [71] |
| " الحب الملوث " | أغنية بريطانية منفردة لهذا العام | فاز | |||
| 1990 | " شيء ما استولى على قلبي " (مع جين بيتني ) | مُرشح | [72] | ||
| جوائز ايفور نوفيلو | 2013 | نفسه | جائزة إيفورز للإلهام | فاز | [73] |
| جوائز موجو | 2010 | جائزة البطل | فاز | [74] |
قائمة أعماله
الألبومات المنفردة
- الحشرات في القاقم (1984)
- قصص جوني (1985)
- قبضة الأم وبناتها الخمس (1987)
- النجوم التي نحن عليها (1988)
- جاك (1989)
- مسحور (1990)
- سيمفونية تينيمينت (1991)
- الأفسنتين (1993)
- النجم الرائع (1996)
- مفتوح طوال الليل (1999)
- أشياء غريبة (2001)
- قلب على الثلج (2003)
- طريق النجومية (2007)
- أورفيوس في المنفى (2009)
- فاريتيه (2010)
- وليمة مع الفهود (2011)
- شجرة تيبورن (2014)
- الماركيز الراقص (2014)
- عشرة أوبئة – دورة أغاني (2014)
- درب المخمل (2015)
- ضد الطبيعة (2015)
- رحلة سيلفر سيتي (2016)
- الظلال والانعكاسات (2017)
- كيفية تدمير الملائكة (مثل Coil + Zos Kia + Marc Almond) (2018)
- حياة جميلة للعيش (2018)
- الفوضى والنجمة الراقصة (2020)
- أنا لست أحدًا (2024)
مراجع
- ^ Almond, Marc (1999). Tainted Life . Sidgwick & Jackson. ص 5. ISBN 0-283-06340-8.
- ^ "العثور على جين بيتني ميتًا في الفندق". بي بي سي نيوز . 5 أبريل 2006. تم استرجاعه في 4 أبريل 2016 .
- ^ Sweetland, Nicky (11 December 2015). "Marc Almond to play one-off birthday concert". London Weekly News . مؤرشف من الأصل في 17 أبريل 2016 . تم الاسترجاع 4 أبريل 2016 .
- ^ "وسام الإمبراطورية البريطانية لمارك ألموند المناهض للمؤسسة 'قليلاً'". إندبندنت . 29 ديسمبر 2017. تم الاسترجاع في 29 ديسمبر 2017 .
- ^ "قائمة الشرف للعام الجديد 2018". Gov.uk ، نُشرت في 29 ديسمبر 2017.
- ^ كوك، راشيل (23 يناير 2005). "حلاقة قريبة". الجارديان . تم الاسترجاع في 4 مارس 2010 .
- ^ روجرز، جود (23 أكتوبر 2016). "مارك ألموند: "لقد أتيحت لي الفرصة لأكون تخريبيًا في التيار الرئيسي". الجارديان . تم الاسترجاع في 19 ديسمبر 2023 .
- ^ "السيرة الذاتية". مارك ألموند . تم الاسترجاع في 29 ديسمبر 2012 .
- ^ Almond, Marc (1999). Tainted Life . Sidgwick and Jackson (نُشر في 8 أكتوبر 1999). ص. 22. ISBN 978-0283063404.
- ^ ألموند، م.، الحياة الملوثة – السيرة الذاتية، سيدجويك وجاكسون، 1999، ص.24
- ^ ووكر، جون. (1987) "مارك ألموند وديفيد بول – سوفت سيل: الموسيقى + مدرسة الفن" أرشيف 1 أغسطس 2012 على موقع واي باك مشين . في الانتقالات: الفن إلى البوب، البوب إلى الفن .
- ^ مارك ألموند (1999). الحياة الملوثة – السيرة الذاتية . سيدجويك وجاكسون. ص 63. ISBN 0-283-06340-8.
- ^ "الحب الملوث". الغارديان . لندن. 29 أبريل 2002. تم استرجاعه في 29 ديسمبر 2012 .
- ^ سينكلير، ديفيد (2007) "مارك بولان: الاحتفال"، التايمز ، 17 سبتمبر 2007. تم الاسترجاع في 27 يوليو 2010.
- ^ روبرتس، ديفيد (2006). أغاني وألبومات بريطانية ناجحة (الطبعة التاسعة عشر). لندن: موسوعة غينيس للأرقام القياسية المحدودة. ص 20. رقم ISBN 1-904994-10-5.
- ^ "أفضل الأغاني الفردية مبيعًا على الإطلاق". everyHit.com . تم الاسترجاع في 29 ديسمبر 2012 .
- ^ راجيت، نيد. "قبضة الأم وبناتها الخمس – مارك ألموند، مارك ألموند والخطاة المستعدين: الأغاني، المراجعات، الاعتمادات، الجوائز". AllMusic . تم الاسترجاع في 29 ديسمبر 2012 .
- ^ "Stars We Are – Marc Almond". AllMusic . تم الاسترجاع في 29 ديسمبر 2012 .
- ^ ab "Discography". Marc Almond . تم الاسترجاع في 29 ديسمبر 2012 .
- ^ Almond, M., Tainted Life – the autobiography , Sidgwick and Jackson, 1999, p. 389
- ^ Almond, M., Tainted Life – the autobiography, Sidgwick and Jackson, 1999, p. 409
- ^ "مقابلة مع Peoples.ru (باللغة الروسية)". People.ru . تم الاسترجاع في 30 أغسطس 2014 .
- ^ تيم بيشوب (5 نوفمبر 2003). "مغني الشعلة ألموند يضيء روسيا". بي بي سي نيوز . تم الاسترجاع في 1 أبريل 2015 .
- ^ "Mute Song". Mutesong.com . تم الاسترجاع في 30 أغسطس 2014 .
- ^ "مسيرة غزيرة للمغنية ألموند". بي بي سي . 18 أكتوبر 2004. تم استرجاعه في 19 مايو 2015 .
- ^ مارك ألموند (مقدم) (2001). New Music TV (تسلسل الافتتاح) شبكة ITV1 وITV2 (فيديو) . rizlatune عبر YouTube . تم الاسترجاع في 1 أغسطس 2023 .
- ^ "مارك ألموند "مستقر" بعد الحادث". بي بي سي نيوز . 18 أكتوبر 2004. تم استرجاعه في 21 فبراير 2013 .
- ^ "مارك ألموند: "أحيانًا أشعر وكأنني مخيط معًا". صحيفة آيريش تايمز . تم الاسترجاع في 8 أكتوبر 2024 .
- ^ ab Johnson, Emma (10 March 2013). "Marc Almond reachs out to a new audience". Liverpool Daily Post . تم الاسترجاع في 14 أغسطس 2009 .
- ^ "قد تبيع سانكتشواري بعض الوحدات". بي بي سي نيوز . 26 يناير 2007. تم الاسترجاع في 29 ديسمبر 2012 .
- ^ هولتون، كيت (15 يونيو 2007). "يونيفرسال توافق على شراء سانكتشواري المتعثرة". رويترز . مؤرشف من الأصل في 12 نوفمبر 2012. تم الاسترجاع في 29 ديسمبر 2012 .
- ^ جوريك، توم (6 أكتوبر 2009). "أورفيوس في المنفى: أغاني فاديم كوزين – مارك ألموند: الأغاني، المراجعات، الاعتمادات، الجوائز". AllMusic . تم الاسترجاع في 2 مارس 2013 .
- ^ "مارك ألموند في تحسن". NME . 28 أكتوبر 2004 . تم الاسترجاع في 8 أبريل 2015 .
- ^ جافين مارتن (4 يونيو 2010). "التنوع هو نكهة الحياة بالنسبة لمارك ألموند". ديلي ميرور . تم الاسترجاع في 7 أبريل 2015 .
- ^ "أساطير الجيتار يفوزون بجوائز موجو الموسيقية" . ديلي تلغراف . 11 يونيو 2010. مؤرشف من الأصل في 12 يناير 2022. تم الاسترجاع 19 مايو 2015 .
- ^ باين، أندريه (11 يونيو 2010). "تكريم جيمي بيج في حفل توزيع جوائز موجو". بيلبورد . تم الاسترجاع في 19 مايو 2015 .
- ^ إيان شيرلي (سبتمبر 2007). "الشعر الداكن مع الموسيقى". مجلة ريكورد كوليكتور . تم الاسترجاع في 8 أبريل 2015 .
- ^ "Another Fringe First for the Traverse". traverse.co.uk. 19 أغسطس 2011. مؤرشف من الأصل في 26 يونيو 2015. تم الاسترجاع في 10 أبريل 2015 .
- ^ نيك كيرتس (22 أبريل 2013). "حياة ملوثة: مع افتتاح عرضه الأوبرالي الجديد Ten Plagues، لا يزال مارك ألموند يثير الدهشة". Evening Standard . تم الاسترجاع في 14 أبريل 2015 .
- ^ "مزيد من العروض الأولى في مهرجان Fringe | ThreeWeeks Edinburgh" . تم الاسترجاع في 27 فبراير 2024 .
- ^ ab Mudge, Stephen J (31 مايو 2012). "مراجعة مسرحية Pop'pea PARIS Théâtre du Châtelet". Opera News . تم الاسترجاع في 19 مايو 2015 .
- ^ "Stellar Systems: Antony Hegarty's Meltdown Festival Reviewed". The Quietus . 14 أغسطس 2012 . تم الاسترجاع في 19 مايو 2015 .
- ^ Fitzmaurice, Larry (28 يونيو 2011). "5–10–15–20: Antony". Pitchfork . تم الاسترجاع في 19 مايو 2015 .
- ^ سوليفان، كارولين (26 أبريل 2013). "مارك ألموند/عشرة أوبئة – مراجعة". الجارديان . تم الاسترجاع في 19 مايو 2015 .
- ^ ويلش، أندرو (7 يناير 2014). "مارك ألموند ينضم إلى جولز هولاند في حفل بيرث". ديلي ريكورد . تم الاسترجاع في 19 مايو 2015 .
- ^ Seaman, Duncan (16 May 2013). "مغني ليدز مارك ألموند يفوز بجائزة إيفور نوفيلو". Yorkshire Evening Post . تم الاسترجاع في 19 مايو 2015 .
- ^ تونكس، أوين (16 أكتوبر 2013). "جوائز الموقف 2013: إعادة إحياء البريق والجاذبية والقيل والقال كما حدث". ديلي ميرور . تم الاسترجاع في 19 مايو 2015 .
- ^ إيان هاريسون (19 فبراير 2014). "جون هارل ومارك ألموند – سيدتي الجميلة". موجو . تم الاسترجاع في 9 أبريل 2015 .
- ^ Zulekha Afzal (25 سبتمبر 2013). "Marc Almond 7" Ltd Edition Vinyl". مجلة Classic Pop . تم الاسترجاع في 10 أبريل 2015 .
- ^ مارك فيشر (18 يوليو 2011). "مارك ألموند: من غرفة النوم إلى حفرة الطاعون". الغارديان . تم الاسترجاع في 8 أبريل 2015 .
- ^ جامعة ليدز بيكيت. "مارك ألموند | خريجونا | مركز أبحاث الفنون في ليدز | جامعة ليدز بيكيت". جامعة ليدز بيكيت .
- ^ برايس (17 فبراير 2015). "دعونا نتحدث عن الموت: مقابلة مع مارك ألموند". The Quietus . تم الاسترجاع في 13 أبريل 2015 .
- ^ "أخبار مارك ألموند". marcalmond.co.uk . تم الاسترجاع في 19 مايو 2015 .
- ^ Lovegrove, Ben (13 February 2013). "أنا مهتم فقط بلغة المستقبل". مجلة Glass . تم الاسترجاع في 19 مايو 2015 .
- ^ كلارك، جود (19 أكتوبر 2016). "كل ما يمكن أن يقدمه الصبي: دي إس يلتقي مارك ألموند". غارق في الصوت . مؤرشف من الأصل في 6 أكتوبر 2017. تم الاسترجاع في 3 سبتمبر 2017 .
- ^ "Soft Cell Marc Almond". شركة الرسوم البيانية الرسمية . تم الاسترجاع في 3 سبتمبر 2017 .
- ^ "MARC ALMOND - full Official Chart History". شركة الرسوم البيانية الرسمية . تم الاسترجاع في 31 أكتوبر 2017 .
- ^ "الجوائز الفخرية". جامعة إيدج هيل . تم الاسترجاع في 27 فبراير 2024 .
- ^ electricityclub (2 أكتوبر 2018). "SOFT CELL Live at London O2 Arena". ELECTRICITYCLUB.CO.UK . تم الاسترجاع في 27 فبراير 2024 .
- ^ "MARC ALMOND يعلن عن ألبومه الجديد "CHAOS AND A DANCING STAR" والذي سيصدر في 31 يناير". Xsnoize.com . 3 ديسمبر 2019 . تم الاسترجاع في 2 يوليو 2020 .
- ^ "المخططات الرسمية". المخططات الرسمية .
- ^ "MARC ALMOND - يا لها من ليلة مقمرة". 4 أبريل 2022.
- ^ بوتون، إد (25 أكتوبر 2008). "العالم الدرامي لمارك ألموند". التايمز . مؤرشف من الأصل في 16 يونيو 2011. تم الاسترجاع 31 يوليو 2024 .
- ^ براون، هيلين (17 يوليو 2024). "مارك ألموند: "حصلت على شارة دبوس و- تاه-داه! - كنت شيطانًا حقيقيًا!". The Independent . تم الاسترجاع في 31 يوليو 2024 .
"لقد كنت أشك دائمًا في أنني أعاني من اضطراب التوحد، على الرغم من أنه لم يتم تشخيص حالتي مطلقًا"، كما يقول.
- ^ Almond, M., Tainted Life – the autobiography , Sidgwick and Jackson, 1999, p. 122
- ^ Almond, Marc (1999). Tainted Life . Sidgwick & Jackson. ص. 400. ISBN 0-283-06340-8.
- ^ "مارلين مانسون وعشرة أعضاء مشهورين في كنيسة الشيطان". ريفولفر . 15 يوليو 2014. تم استرجاعه في 19 مايو 2016 .
- ^ "أخبرني عن هذا: مارك ألموند ليس شيطانيًا - Loud And Quiet". Loudandquiet.com . تم الاسترجاع في 31 أكتوبر 2017 .
- ^ "مارك ألموند تحول إلى الدرويدية".
- ^ ألموند، م.، الحياة الملوثة – السيرة الذاتية، سيدجويك وجاكسون، 1999، ص. 140
- ^ "التاريخ". جوائز بريت.
- ^ "التاريخ". جوائز بريت.
- ^ "The Ivors 2013 - the Ivors". مؤرشف من الأصل في 28 يونيو 2016.
- ^ "قائمة تكريمات موجو 2010: الكشف عن الفائزين! - أخبار - موجو". مؤرشف من الأصل في 13 يونيو 2010.
روابط خارجية
- الموقع الرسمي
