إعصار فوق كانساس

لوحة "إعصار فوق كانساس" هي لوحة زيتية على قماش رسمهاالفنان الأمريكي جون ستيوارت كاري عام ١٩٢٩. تُصوّر اللوحة مشهدًا دراميًا لعائلة تهرع للاحتماء من إعصار يقترب من مزرعتهم، وترتبط تركيبتها الفنية بلوحة كاري السابقة " معمودية في كانساس" التي رسمها عام ١٩٢٨. يُعتقد أن الفنان تأثر بفن الباروك وصور الأعاصير. وقد نما لديه خوف من الكوارث الطبيعية وخشوع تجاه الله خلال طفولته، وكلاهما واضح في اللوحة.

بعد عرضها الأول عام ١٩٣٠، اعتُبرت لوحة "إعصار فوق كانساس" عملاً بارزاً من أعمال المدرسة الإقليمية، إلا أن سكان كانساس الأصليين لم يتقبلوا اختيار موضوعها. ورغم فوز اللوحة بجوائز وإشادة البعض بها، انتقد آخرون أسلوب كاري الهاوي في الرسم. وقد لاقت أعمال كاري انتقادات من الرسامين المعاصرين ستيوارت ديفيس وتوماس هارت بنتون ، كما لُوحظت تناقضات منطقية وأخطاء فنية في تكوينها.

تُعدّ لوحة "إعصار فوق كانساس" من بين العديد من أعمال كاري التي تُصوّر الكوارث الطبيعية في كانساس، بما في ذلك لوحة " بعد الإعصار" التي رسمها عام 1930، ولوحات "الإعصار" المطبوعة بتقنية الطباعة الحجرية التي رسمها عام 1932. وقد نُشرت اللوحة على نطاق واسع في مطبوعاتٍ مثل مجلتي "تايم " و " لايف" ، وهي الآن من أشهر أعمال كاري. ومنذ عام 1935، تُعرض اللوحة في متحف موسكيغون للفنون .

في فيلم "إعصار فوق كانساس" ، والذي يُشار إليه أحيانًا باسم "الإعصار" فقط ، ^{[ 2 ]} يظهر إعصار قادم في الخلفية كجزء من عاصفة مظلمة. وفي المقدمة، تهرع عائلة مزارعين من كانساس، في حالة من الذعر، إلى قبو منزلهم للاحتماء من العاصفة . بالقرب من المدخل، تحتضن أمٌّ شاحبة الوجه طفلها الرضيع. وعلى مقربة منها، يُسرع أبٌ أحمر الشعر ابنته ويصرخ في وجه ابنيه. ينشغل الابنان بإنقاذ حيواناتهما الأليفة: أحدهما يمسك بقطة سوداء تُكافح، والآخر يُحضر جروًا صغيرًا ، تُراقبه أمه الكلبة عن كثب. ^{[ 3 ] [ 4 ]} ويمكن رؤية خيول مذعورة خلف مباني المزرعة. ^{[ 5 ]} وفي خضم الفوضى، ترفض دجاجة هادئة الحركة. ^{[ 6 ]}

تُعتبر لوحة الإعصار تحفة فنية لدقتها الفيزيائية، وهو إنجاز ربما ساهمت فيه الأوصاف والصور الفوتوغرافية المباشرة. ^{[ 7 ]} مع ذلك، لاحظت مؤرخة الفن لورين كرويز العديد من "التناقضات التركيبية". فموقع الابن مع القطة خلف درجات الشرفة يوحي بأن العائلة ركضت على طول الممر المغطى بألواح خشبية، لكن بوابة خشبية مقيدة بسلسلة تسد هذا الممر. ويشير حوض الاستحمام المعدني الممتلئ بجانب الشرفة إلى هطول أمطار حديثة، مع أن أي جزء آخر من المشهد لا يبدو مبتلاً. وأخيرًا، تُلقي جميع شخصيات اللوحة بظلالها باستثناء الأم، وهو أمر غير مفهوم. ^{[ 4 ]}

تُوصَف لوحة "إعصار فوق كانساس" بأنها مثال على الرسم الإقليمي : فبحلول منتصف ثلاثينيات القرن العشرين، كان نقاد الفن يُصنِّفون أي تصوير للحياة اليومية في ريف الغرب الأوسط الأمريكي على أنه "إقليمي". ^{[ 8 ]} يُجسِّد العمل "تمثيلاً مباشراً" لأرض الفنان، على عكس "التجريدات التأملية" للرسم الأوروبي المعاصر، ^{[ 9 ]} والتي - وفقاً لمقال نُشر في مجلة تايم عام 1934 حول المشهد الفني الأمريكي المعاصر - كانت من سمات المدرسة الإقليمية. ^{[ 10 ]}

وُلد جون ستيوارت كاري في دونافانت، كانساس ، عام ١٨٩٧. غادرها عام ١٩١٨ للدراسة في كلية جنيف في بنسلفانيا ، حيث عمل رسامًا لعدة سنوات. رسّخ كاري مكانته كرسام بفضل لوحته الشهيرة " معمودية في كانساس" عام ١٩٢٨. ^{[ ١١ ] [ ١٢ ]} لم يعد كاري إلى كانساس حتى عام ١٩٢٩، حين سافر من منزله في ويستبورت، كونيتيكت ، لزيارة مزرعة عائلته في دونافانت لمدة ستة أسابيع. خلال هذه الإقامة، ألهمته الظروف الجوية القاسية والعواصف في البراري لرسم لوحة "إعصار فوق كانساس" ، ^{[ ١٣ ]} التي أنجزها بحلول خريف عام ١٩٢٩. ^{[ ١٤ ]} صرّحت أرملة كاري بأنه لم يشهد إعصارًا قط، لكنه كان على الأرجح مُلمًا بروايات عن قوته التدميرية. ^{[ 15 ]} كانت صور إعصار من الفئة F2 الذي ضرب هاردتنر، كانساس ، في 2 يونيو 1929، من أوائل الصور التي التقطت شكل الإعصار بوضوح، وقد اقترح أمين المتحف الفني هنري آدامز أنها ربما كانت بمثابة دليل بصري لإعصار كاري في لوحته "إعصار فوق كانساس" . يشبه شكل القمع الظاهر في إحدى الصور شكل إعصار اللوحة، ويُعتقد أن صورة أخرى للإعصار وهو يقترب من حظيرة قد ألهمت التكوين الفني للوحة. ^{[ 7 ]}

لم تكن العواصف والأعاصير غريبة على كاري؛ فقد أرعبته هذه الكوارث الطبيعية منذ صغره. وقال إن لوحته "إعصار فوق كانساس" مستوحاة من تجارب طفولته المبكرة، حين كانت عائلته "تهرع إلى القبو قبل أن تضرب العاصفة". ورجّحت مؤرخة الفن إيرما جافي أن تربية كاري الدينية المسيحية دفعته إلى تفسير الكوارث الطبيعية كعلامات على عقاب الله. لذا، رأت جافي في "إعصار فوق كانساس" إحدى محاولات كاري للسيطرة على مخاوفه من خلال التعبير الفني. ^{[ 16 ]}

تُعدّ الكوارث الطبيعية موضوعًا شائعًا في فن كاري. فقد رسم أنقاض وينشستر، كانساس ، عقب إعصار مايو 1930، ورسم لوحات مائية لخيول مذعورة بسبب البرق، وعاصفة ترابية في أوكلاهوما ، وآثار الفيضانات على طول نهر كانساس خلال صيفي 1929 و1930. ^{[ 13 ]} رُسمت لوحة كاري " عاصفة فوق بحيرة أوتسيغو" عام 1929 بعد فترة وجيزة من لوحة "إعصار فوق كانساس" ، وتضم شخصيات مشابهة لتلك الموجودة في سابقتها. ^{[ 17 ]} يصوّر عمله " بعد الإعصار" عام 1930 دميةً سليمةً مبتسمةً جالسةً على كرسي وسط حطام منزل دمره إعصار مؤخرًا. ^{[ 18 ] [ 19 ]} في عام 1932، أنتج كاري سلسلة من المطبوعات الحجرية تُعرف باسم "الإعصار" ، والتي تُظهر عائلةً تحتمي من عاصفة قادمة. بيعت نسخة واحدة من هذه المجموعة مقابل 13,750 دولارًا أمريكيًا في عام 2020، ^{[ 20 ]} بينما تحتفظ متاحف أخرى بنسخ منها، بما في ذلك متحف متروبوليتان للفنون ، والمعرض الوطني للفنون ، ومتحف ويتني للفن الأمريكي . ^{[ 21 ] [ 22 ] [ 23 ]} تحتوي لوحة كاري " عاصفة الخطوط" ( 1934) على نظام سحابي مشابه لما هو موجود في لوحة "إعصار فوق كانساس" . ^{[ 24 ]} علاوة على ذلك، يظهر إعصار خلف المناضل ضد العبودية جون براون في جدارية الرسام " مقدمة مأساوية" (1937-1942) . ^{[ 6 ]}

بحسب كرويز، فإنّ التكوين "يكاد يكون مسرحيًا". ^{[ 4 ]} فسّر آدامز الحظيرة على اليسار والمبنى الملحق على اليمين على أنّهما "كوليس" أو "مناظر" ديكور مسرحي. ^{[ 6 ]} ويتعزز الإحساس الدرامي في اللوحة بجعل بعض الشخصيات بحاجة إلى إنقاذ شخصيات أخرى. ^{[ 4 ]} رُسمت الشخصيات الرئيسية كأنماط نمطية: الأب عريض الكتفين وقوي، بينما تبدو الأم والابنة خائفتين وعاجزتين وهما تنظران إلى الأب؛ وعلى الرغم من الخطر الوشيك، يُعطي الابنان الأولوية لإنقاذ حيواناتهما الأليفة. اعتبر آدامز المشهد إما احتفاءً أو تفكيكًا لقيم الأسرة الأمريكية التقليدية. ^{[ 6 ]} أما تفسير مؤرخ الفن ج. غراي سويني، فهو أقل غموضًا، إذ يرى أن لوحة "إعصار فوق كانساس " تُجسّد هدف كاري في "تصوير كفاح المزارع الأمريكي الدؤوب ضد قوى الطبيعة". ^{[ 25 ]}

تُذكّر الشخصيات الرئيسية بلوحات فنانين من عصر الباروك مثل بيتر بول روبنز ، الذي درسه كاري. كتب آدامز أن الأب الذي يلتفت يشبه أدونيس في لوحة روبنز " فينوس وأدونيس" التي رسمها عام 1635 ، ^{[ 7 ]} بينما وصفت مؤرخة الفن كارال آن مارلينغ الأب بأنه " يشبه مايكل أنجلو "؛ كما شبهت مارلينغ الأم والرضيع بلوحة "مادونا والطفل" . ^{[ 5 ]}

قال آدامز إنه لم يسبق لأي رسام أمريكي قبل كاري أن صوّر إعصارًا بهذه الطريقة المرعبة. ومن الأمثلة الفنية السابقة، الإعصار المائي في خلفية لوحة " تيار الخليج" التي رسمها وينسلو هومر عام 1899 ، لكن آدامز وجد هذا الإعصار "أقل رعبًا بكثير" من إعصار كاري، لأن دوره ثانوي مقارنةً بأسماك القرش التي تهيمن على المقدمة. وأشار آدامز إلى "مثال مباشر" آخر: الإعصار في رواية "ساحر أوز العجيب" للكاتب ل. فرانك باوم عام 1900 ، والذي ضرب أيضًا مزرعة في كانساس. ^{[ 26 ]}

تُعتبر لوحة "إعصار فوق كانساس" تكملةً للوحة "معمودية في كانساس" لكاري عام 1928 ، مع أن الأولى تُعتبر أكثر دراميةً من الناحية البصرية والنفسية. ^{[ 6 ]} تتشابه اللوحتان في الإعدادات، ففي كلتيهما، تُوحي مجموعات الشخصيات المزدحمة في المقدمة بشعورٍ بالاختناق (الذي عانى منه كاري)، بينما تُثير الخلفيات شبه الفارغة شعورًا برهاب الأماكن المفتوحة . ^{[ 27 ]} ويمكن إيجاد أوجه تشابه أخرى في أنماط الأشكال الأساسية: فقلب خزان المياه وطاحونة الهواء في " معمودية في كانساس" يُنتج "شكلاً حلزونيًا" يُشبه الإعصار في " إعصار فوق كانساس" . ^{[ 6 ]}

حظيت اللوحة بإشادة نقدية عالمية عند عرضها لأول مرة عام 1930 في نادي ويتني ستوديو ^{[ 11 ]} ، حيث فازت بالجائزة الثانية. ^{[ 15 ]} كما حازت على جائزة ثانية أخرى في معرض كارنيجي الدولي عام 1933 في بيتسبرغ . ^{[ 18 ] [ 26 ]} أما معرض أعمال كاري عام 1931 في ويتشيتا، كانساس ، فلم يحقق النجاح المأمول. بعد ذلك بعامين، وصفت مقالة في مجلة تايم إعصار كاري بأنه "وفرة هائلة"، وكتبت أن سكان كانساس وجدوا اللوحة "غير لائقة بالمجتمع". ^{[ 28 ]} وقد فسّر مارلينغ هذا الرد السلبي، قائلاً إن السكان المحليين لم يرغبوا في رؤية "ولايتهم تتعرض للازدراء بسبب إعصار أو اثنين"، خاصةً من فنان من أبناء الولاية. ^{[ 5 ]} على سبيل المثال، اشتكت إلسي نوزمان ألين، زوجة حاكم ولاية كانساس السابق هنري جاستن ألين، وهي من هواة جمع الأعمال الفنية، من أن كاري رسم الأعاصير وغيرها من "المواضيع الغريبة" بدلاً من "معالم ولايته". ^{[ 28 ]}

في عام ١٩٣٤، نشرت مجلة تايم نسخة ملونة من اللوحة ضمن مقالٍ عن المشهد الفني الأمريكي المعاصر. ^{[ ٢٩ ]} وصفت المجلة كاري بأنه "أعظم رسام في كانساس"، واعتبرت لوحة "إعصار فوق كانساس " من أشهر أعماله. وأشار المقال إلى أن العديد من سكان كانساس انزعجوا من لوحاته، لاعتقادهم أن موضوعها "من الأفضل تركه دون تغيير". ^{[ ٣٠ ]} وبفضل قاعدة قراء المجلة التي بلغت ٤٨٥ ألف قارئ خلال ثلاثينيات القرن العشرين، ساهمت تايم في إيصال أعمال المدرسة الإقليمية إلى جمهور وطني، بينما أثارت في الوقت نفسه استياء البعض من الشعبية المفاجئة لهذه الحركة الفنية. ^{[ ٣١ ]} فعلى سبيل المثال، اعترض الرسام الأمريكي الحداثي ستيوارت ديفيس على تصوير تايم للوحة " إعصار فوق كانساس" وغيرها من لوحات المدرسة الإقليمية. وفي عام ١٩٣٥، اتهم ديفيس كاري بالتصرف "وكأن الرسم مجرد تسلية للهواة، تُعرض في المعارض الريفية". ^{[ 32 ]} شمل المؤيدون لرأي ديفيس النقاد والمؤرخين، وحتى بعض أصدقاء كاري أنفسهم الذين اعتبروا لوحاته "متكلفة" أو "تقليدية" أو "محرجة". ^{[ 9 ]}

لاحظ باحثون، من بينهم كرويز، رداءة الرسم في لوحة كاري، فكتبت أن استخدامه للألوان خلق "مزيجًا من الألوان الثانوية التي تُربك عين المشاهد". ووصفت كرويز الظلال الخضراء المائلة للزرقة في اللوحة بأنها "غريبة"، ^{[ 4 ]} ورجّحت أن المنطقة الفاتحة الشبيهة بالهالة حول رأس الأب ناتجة عن خطأ ارتكبه كاري أثناء رسمه للسماء. ^{[ 33 ]} وهكذا، وجدت كرويز أن اللوحة تتناقض بشكل صارخ مع أعمال الفنان الإقليمي المعاصر توماس هارت بنتون، الأكثر إتقانًا من الناحية التقنية . ^{[ 34 ]} حتى أن بنتون أعرب عن أسفه لأن أعمال كاري كانت تحمل أحيانًا "لمسة من الابتذال والرخص". ^{[ 32 ]} وقد اعترف كاري نفسه بقصور تكوين لوحة "إعصار فوق كانساس " ونقص خبرته التقنية آنذاك، مما كشف عما فسّره الباحثون على أنه علامات محتملة على اكتئاب الفنان وتوتره وشكوكه الذاتية. ومع ذلك، فقد أتاح انفتاح كاري للجمهور فرصة التعلم، واعتقد كرويز أنه ساهم في جعل الرسم أكثر سهولة للهواة وعامة الناس. ^{[ 33 ]} وكان سويني أقل انتقادًا من كرويز في تقييمه للوحة، إذ وصف كاري بأنه "الأقل جدلًا وتعصبًا" بين فناني المدرسة الإقليمية، وكتب أن ألوان كاري وأساليبه كانت "متطورة للغاية" في لوحة "إعصار فوق كانساس " . ^{[ 25 ]}

في عام 1931، عرض سمسار العقارات إتش. تريسي نيلاند شراء لوحة "إعصار فوق كانساس" . وفي رسالة إلى كاري، أوضح نيلاند سبب انجذابه إلى العمل: ^{[ 15 ]}

أجد  ... صفة محلية معينة تثير اهتمامي لأنني ولدت ونشأت في ميشيغان، وبينما لم أرَ إعصارًا من هذا النوع قط، إلا أنني أتذكر جيدًا خروج الطلاب من المدرسة والركض بأقصى سرعة نحو المنزل، مع اقتلاع أغصان الأشجار  ... يبدو أن الصورة بأكملها تلامس وترًا حساسًا في داخلي.

ومع ذلك، تم اقتناء لوحة "إعصار فوق كانساس" في عام 1935 من قبل معرض هاكلي للفنون ( متحف موسكيجون للفنون حاليًا ) من معارض فيرارجيل، ^{[ 15 ]} وهو مكان لعرض أعمال كاري خلال أوائل الثلاثينيات. ^{[ 12 ]}

كتب لورانس شميكيبير في سيرته الذاتية لكاري عام 1943 أن لوحة " إعصار فوق كانساس " هي "أشهر لوحات الفنان، بل وأعظمها من نواحٍ عديدة". ^{[ 35 ]} وقد انتشرت هذه اللوحة على نطاق واسع في دراسات الفن الأمريكي التي نُشرت في ثلاثينيات وأربعينيات القرن العشرين. ^{[ 26 ]} كما ظهرت في أكثر من 150 منشورًا، بما في ذلك العدد الأول من مجلة " لايف " عام 1936، ^{[ 3 ]} وفيلم "تويستر" عام 1996. ^{[ 15 ]} ونظرًا لأهميتها الفنية والثقافية، وصف متحف موسكيغون للفنون لوحة " إعصار فوق كانساس " بأنها "كنز وطني" وعملٌ بارز في مسيرة كاري الفنية وفي الحركة الإقليمية. ^{[ 15 ]}

• قائمة أعمال الفنان جون ستيوارت كاري