مجوهرات العصر الفيكتوري

نشأت المجوهرات الفيكتورية في إنجلترا ، حيث تم إنتاجها خلال العصر الفيكتوري ، عندما حكمت الملكة فيكتوريا من عام 1837 إلى عام 1901. كانت الملكة فيكتوريا شخصية مؤثرة أرست اتجاهات مختلفة في المجوهرات الفيكتورية . ^{[ 1 ]} وقد مثّلت كمية المجوهرات التي كان يقتنيها الشخص خلال تلك الحقبة هويته ومكانته الاجتماعية. ^{[ 2 ]}

تضمنت مجوهرات العصر الفيكتوري مجموعة متنوعة من الأساليب والموضة. ويمكن تصنيف هذه المراحل إلى ثلاث فترات متميزة: الفترة الرومانسية، والفترة الكبرى، والفترة الجمالية.

كان للمجوهرات دورٌ هام في الثقافة الفيكتورية، إذ ساهمت في تحديد هوية الفرد ومكانته الاجتماعية . لطالما اعتبر العالم الغربي المجوهرات قطعًا فنية مرغوبة للغاية. وكانت المجوهرات مطلوبة بشدة لارتباطها بالوقار، والمكانة الاجتماعية، والقيمة المادية، والاتجاهات السائدة في المجتمع . ^{[ 2 ]} إضافةً إلى ذلك، ونظرًا لمكانتها، نُظر إلى المجوهرات كسلعة تُسهم في ازدهار الرأسمالية الفيكتورية . ^{[ 2 ]} وكان ارتداء المجوهرات يُظهر مكانة الفرد في المجتمع. وكانت النزعة الاستهلاكية عاملًا حاسمًا في تشجيع شراء أنواع مختلفة من المجوهرات، التي كانت تُحدد ثروة الفرد وطبقته الاجتماعية . ^{[ 2 ]} ونظرًا لقيمة المجوهرات المالية، لم تكن الطبقات الدنيا قادرة على مواكبة هذه الموضة. وإذا لم ترتدِ المرأة المجوهرات، كان يُفترض أنها غير قادرة على شرائها بسبب وضعها في الطبقة العاملة . ^{[ 2 ]} وبسبب هذا الطلب الكبير على أنواع معينة من المجوهرات، ساهم التصنيع السريع في زيادة إنتاجها، مما جعل تقليد هذه المجوهرات في متناول الطبقة المتوسطة . ^{[ ٢ ]} خلال العصر الفيكتوري، كانت النساء هنّ من يرتدين المجوهرات في الغالب. وكان من غير المألوف أن يرتدي الرجال المجوهرات، إذ كانت تُعتبر رمزًا للأنوثة. ^{[ ٢ ]} وكانت المرأة التي ترتدي المجوهرات تُعتبر رمزًا للجمال. ^{[ ٢ ]} ورغم أن الرجال لم يكونوا يرتدون المجوهرات، إلا أنهم كانوا يُهدونها عادةً للمرأة التي يُعجبون بها. ^{[ ٢ ]}

لا تزال المجوهرات خلال العصر الفيكتوري تتميز بتصميمها وتكوينها الفريد. وقد تميز إنتاج المجوهرات خلال تلك الحقبة بالتغيير والابتكار بفضل استخدام الآلات الحديثة. ^{[ 3 ]} سمحت الآلات بإنتاج المجوهرات بسرعة، وحلت محل العمل اليدوي. تنوعت مجموعات المجوهرات التي صُنعت خلال العصر الفيكتوري، ولذلك يمكن تقسيمها إلى ثلاث فترات متميزة: الفترة الرومانسية، والفترة الكبرى، والفترة الجمالية. تتميز كل فترة بخصائص رئيسية، تشمل مصادر إلهام ومواد وأنواع مجوهرات بارزة.

العصر الرومانسي (1837-1861)

تُعرف الفترة الأولى في تاريخ صناعة المجوهرات الفيكتورية بالفترة الرومانسية أو الفترة الفيكتورية المبكرة. ^{[ 4 ]} خلال هذه الفترة، استُلهمت التصاميم من عصر النهضة والعصور الوسطى والطبيعة. ^{[ 4 ]} شهدت هذه الفترة ازديادًا في استخدام الذهب ، ^{[ 4 ]} مما ساهم في صناعة المجوهرات.

تضمنت السمات الرئيسية في هذه الفترة ما يلي:

• المواضيع: استوحت الزخارف من العالم الطبيعي مثل الثعابين وزهور اللوتس، ^{[ 4 ]} الثعابين والأشجار والطيور.
• المواد: من المواد الشائعة المستخدمة الذهب، واللؤلؤ، والعاج، وصدفة السلحفاة ، والمرجان ، والعقيق اليماني ، والعقيق ، والماس ، ^{[ 4 ]} والعنبر ، والجمشت ، والزمرد ، والكوارتز . ^{[ 5 ]}
• المجوهرات الشائعة التي يتم ارتداؤها: الخواتم والدبابيس والأساور والأحجار الكريمة . ^{[ 4 ]}

الفترة الجمالية (1885-1901)

تُعرف الفترة الثالثة في تاريخ المجوهرات الفيكتورية بالفترة الجمالية أو أواخر العصر الفيكتوري. ^{[ 4 ]} خلال هذه الفترة، طرأ تغيير ملحوظ على كيفية ارتداء النساء للمجوهرات. شجعت هذه الفترة دور المرأة في المجتمع ، حيث برزت النساء في مراكز السلطة من خلال إنشاء منظماتهن السياسية الخاصة. ^{[ 4 ]} شجع هذا التغيير على حرية الفكر وقلّت الرغبة في الظهور بمظهر أنثوي. ونتيجة لذلك، انخفض شراء المجوهرات بشكل ملحوظ، حيث اقتصر ارتداء النساء للمجوهرات على المناسبات الخاصة، وقلّ ارتداء المجوهرات بشكل يومي. ^{[ 4 ]}

تضمنت السمات الرئيسية في هذه الفترة ما يلي:

• المواضيع: عودة الأسلوب الرومانسي مثل الألوان الناعمة والطبيعية والفراشات والورود. ^{[ 4 ]}
• المواد: الجمشت والزمرد والأوبال . ^{[ 4 ]}
• المجوهرات الشائعة التي كانت تُرتدى: دبابيس صغيرة وبسيطة، وأقراط ، واختفى استخدام الأساور تقريبًا. ^{[ 4 ]}

وخلال هذه الحقبة، استمرت الملكة فيكتوريا أيضاً في إلهام ارتداء مجوهرات الحداد.

أصبحت زينة الشعر (أو ما يُعرف بـ"أعمال الشعر") موضة رائجة خلال منتصف القرن الثامن عشر. وازدادت شهرة زينة الشعر بشكل ملحوظ في خمسينيات القرن التاسع عشر، واستمر هذا الاتجاه حتى ثمانينياته. ^{[ 6 ]} ورغم وجود زينة الشعر قبل عام 1861، إلا أن استخدامها من قبل الملكة فيكتوريا بعد وفاة زوجها الأمير ألبرت، أعاد إحياء شعبية أعمال الشعر وزادها. ^{[ 6 ]}

يُعدّ استخدام الشعر كحليّ حداد جزءًا من ثقافة الآثار الفيكتورية . وتُعتبر فكرة دمج خصلات الشعر في الحليّ وسيلةً لتجسيد عملية الحداد . يُدمج الشعر في الحليّ كتذكار، باعتباره الجزء الوحيد من الجسم الذي لا يتغير أو يتحلل بعد الموت. ^{[ 7 ]} ينبع استخدام حليّ الشعر من الحاجة المادية لخلق رابط عاطفي مع المتوفى، حتى بعد رحيله. ^{[ 6 ]} كان يُنظر إلى الشعر كمادة متعددة الاستخدامات، حيث دُمج في أنواع مختلفة من الحليّ. وكان يُنسج عادةً في الأساور والأقراط والدبابيس والخواتم وسلاسل الساعات. ^{[ 6 ]} كما كانت تُضاف مواد مثل اللؤلؤ والذهب والأحجار الكريمة والمينا إلى حليّ الشعر كزينة. ^{[ 6 ]} كان من الاستخدامات الشائعة لحليّ الشعر الاحتفاء بالمتوفى وتذكره، وكان الاستخدام الثاني هو إحياء ذكراه خلال مراسم الجنازة. وقد سمحت الجنازات للنساء بارتداء حلي شعر محددة. تضمنت زينة الشعر زخارف الهياكل العظمية والتوابيت والملائكة والعظام المتقاطعة . ^{[ 8 ]} كما استُخدم الشعر المضفر في تنسيقات الزهور المستخدمة في الجنازات. ^{[ 8 ]}

إلى جانب استخدامها كتذكار رومانسي وفي الجنازات، مثّلت حلي الشعر قطعة مادية وإكسسوارًا رائجًا . لم تكن حلي الشعر متاحة للجميع، بل اقتصر استخدامها على نساء الطبقتين المتوسطة والعليا. ^{[ 9 ]} نُظر إلى حلي الشعر كرمز للأنوثة والمكانة الاجتماعية للمرأة . ^{[ 7 ]} عبّرت صناعة المرأة لحلي الشعر عن أنوثتها، وأصبحت حرفة شائعة. أظهرت قدرة المرأة على إنتاج الحرف اليدوية، كحلي الشعر، أنها ربة منزل مثالية. ^{[ 6 ]} برهنت النساء اللواتي نجحن في صناعة حلي الشعر على مهاراتهن المنزلية ومكانتهن الاجتماعية. ^{[ 6 ]} كانت حرفة صناعة الحلي من الشعر المنسوج مهارة تنتقل من الأم إلى ابنتها. ^{[ 8 ]} دفع الطلب الكبير على حلي الشعر المرأة إلى العمل بجد من منزلها. كانت صناعة مجوهرات الشعر تتم غالبًا في المنزل باستخدام أدوات بسيطة كمكواة التجعيد ، والملقط، والصمغ، ولوحة خزفية، وسكين. ^{[ 6 ]} ويعود ازدياد إقبال النساء على صنع مجوهرات الشعر بأنفسهن إلى انعدام الثقة في صائغي المجوهرات. فقد كان إرسال خصلات شعر شخص عزيز إلى صائغ يُعتبر أمرًا خطيرًا لعدم وجود ضمان بأن الشعر المستخدم في المجوهرات يعود إلى ذلك الشخص. ^{[ 3 ]} ولهذا السبب، بدأت النساء في ابتكار حرفة صنع مجوهرات الشعر بأنفسهن. ^{[ 3 ]}

إلى جانب استخدامها الرئيسي كحليّ حداد، كان لحليّ الشعر استخدام ثانويّ أيضاً. ويتمثّل هذا الاستخدام في تبادل الحليّ ذات القيمة المعنوية باستخدام شعر الأحياء للدلالة على الصداقة. ^{[ 6 ]}

تُعتبر مجوهرات الشعر المرتبطة بالملكة فيكتوريا من المقتنيات الثمينة للغاية، حيث تُباع القطع الحديثة منها بعشرات الآلاف من الجنيهات الإسترلينية في المزادات. ^{[ 10 ]}

كانت فترة الحداد طويلة الأمد، وشارك فيها الرجال والنساء على حد سواء. وخلال هذه الفترة،  كانت النساء هنّ الأكثر ارتداءً لمجوهرات الحداد . ^{[ 3 ]} وترتبط فكرة ارتداء النساء للمجوهرات خلال فترة الحداد بمفهوم الأنوثة، وكيف يجب على المرأة الحفاظ على مكانتها لتمثيل زوجها، حتى في أشد لحظات الحداد. ^{[ 3 ]} بعد وفاة زوج الملكة فيكتوريا، الأمير ألبرت، دخلت في فترة حداد استمرت لأكثر من أربعين عامًا حتى وفاتها . ^{[ 11 ]} وشارك العديد من الحزانى في الحداد على الأمير ألبرت. وقد فرضت الملكة فيكتوريا فترة حداد على البلاط الملكي. ^{[ 11 ]} وخلال فترة الحداد هذه، كانت مجوهرات العقيق الأسود هي المجوهرات الوحيدة المقبولة للارتداء. ^{[ 11 ]} واستمرت عادة ارتداء مجوهرات الحداد السوداء حتى بعد انتهاء فترة الحداد على الأمير ألبرت، نظرًا لارتفاع معدل وفيات الرضع في إنجلترا آنذاك. ^{[ 8 ]}

بعد وفاة شخص عزيز، تُقام طقوس الحداد للمفجوعين. تبدأ هذه الطقوس من يوم الوفاة وتستمر لمدة عام على الأقل. ^{[ 3 ]} خلال هذه الفترة، يُمنع على المفجوعين ارتداء ملابس لامعة أو عاكسة للضوء، ويجب أن يرتدوا ملابس سوداء بالكامل، بما في ذلك الملابس والمجوهرات. ^{[ 3 ]} في المقابل، يسمح العام الثاني من الحداد للمفجوعين بارتداء ألوان أكثر هدوءًا، مثل الأبيض أو الأقمشة عديمة اللون، واللؤلؤ، والماس. ^{[ 3 ]}

كان ارتداء مجوهرات الحداد دليلاً على الرابطة القوية بين الحبيب والمتوفى. ولهذا السبب، شهدت فترة الحداد في العصر الفيكتوري تطوراً في صناعة المجوهرات الشخصية التي كانت تُستخدم كتذكارات. ^{[ 3 ]} غالباً ما كانت مجوهرات الحداد تحمل الأحرف الأولى أو أسماء المتوفى وتاريخ وفاته محفورة عليها تخليداً لذكراه. ^{[ 3 ]} فعلى سبيل المثال، أُعيد اكتشاف خاتم حداد للكاتبة شارلوت برونتي عام 2019، وكان منقوشاً عليه اسمها وتاريخ وفاتها (مارس 1855)، ويحتوي على خصلة من شعرها خلف لوحة مقفلة. ^{[ 12 ]}

كان لرمز العين دلالة قوية في مجوهرات الحداد. ^{[ 3 ]} وكثيراً ما كانت تُضمّن عين واحدة في المجوهرات، كالدبابيس. ^{[ 3 ]} إذ كانت العين ترمز إلى حضور روحي للمتوفى مع من يرتديها، وبذلك يستطيع المتوفى أن يحرسها. ومن العناصر الأخرى التي كانت تُدمج في المجوهرات اللؤلؤ، الذي يرمز إلى الدموع. ^{[ 3 ]} وقد تراجعت موضة مجوهرات الحداد تدريجياً عام 1901 بعد وفاة الملكة فيكتوريا. ^{[ 8 ]}

خلال فترة الحداد، شاع استخدام مادتين رئيسيتين في صناعة المجوهرات. ولتلبية الطلب المتزايد على هاتين المادتين، تم ابتكار بدائل لهما. ^{[ 8 ]} ومن هذه البدائل المطاط المقوى المعروف أيضاً باسم "الجمر الفرنسي"، والمينا السوداء، والزجاج الأسود. ^{[ 8 ]} أما المادتان الرئيسيتان المستخدمتان في صناعة مجوهرات الحداد فهما الجمر والعقيق الأسود. ^{[ 8 ] [ 11 ]}

مجوهرات من العقيق الأسود

كان العقيق الأسود يُستخدم بكثرة في صناعة مجوهرات الحداد. ويُعرف أيضًا باسم الكالسيدوني المصبوغ بالأسود، وكان يُستخدم في الغالب في صناعة النقوش البارزة وفي صناعة الخرز . ^{[ 3 ] [ 8 ]}