نقش بارز (نقش)

النقش البارز ( يُلفظ / ˈkæmioʊ / ) هو أسلوب لنحت الأشياء ، مثل الأحجار الكريمة المنقوشة ، أو قطع المجوهرات ، أو الأواني. يتميز هذا الأسلوب عادةً بصورة بارزة (موجبة) ؛ على عكس النقش الغائر ( المنخفض) الذي يتميز بصورة سالبة. ^{[ 1 ]} في الأصل، ولا يزال هذا هو الحال عند الحديث عن الأعمال التاريخية، كان مصطلح النقش البارز يشير فقط إلى الأعمال التي تكون فيها الصورة البارزة بلون متباين مع الخلفية؛ وكان يتم تحقيق ذلك من خلال نحت قطعة من المادة بعناية باستخدام سطح مستوٍ عند نقطة التقاء لونين متناقضين، وإزالة اللون الأول بالكامل باستثناء الصورة، مما يترك خلفية متباينة.

يُعدّ النقش بالكبريتيد أحد أنواع النقش البارز المنحوت. يقوم فنان، عادةً ما يكون نقاشًا، بنحت صورة صغيرة، ثم يصنع قالبًا من هذا النحت، ومنه يُصنع نقش بارز خزفي. يُغلّف هذا النقش بعد ذلك بقطعة زجاجية، غالبًا ما تكون ثقالة ورق. يُعدّ صنع هذه القطع صعبًا للغاية، لكنها كانت شائعة من أواخر القرن الثامن عشر حتى نهاية القرن التاسع عشر. نشأت هذه القطع في بوهيميا ، وصُنعت أجود الأمثلة منها في مصانع الزجاج الفرنسية في أوائل ومنتصف القرن التاسع عشر. ^{[ 2 ]}

يُستخدم المصطلح اليوم بشكل فضفاض للغاية للإشارة إلى الأشياء التي لا يوجد بها تباين لوني، وقد ظهرت مصطلحات أخرى مجازية، مثل " مظهر الكاميو" . وهذا مشتق من معنى عام آخر تطور، وهو أن الكاميو عبارة عن صورة لرأس داخل إطار بيضاوي في أي وسيط، مثل الصورة الفوتوغرافية.

كانت النقوش البارزة القديمة ونقوش عصر النهضة تُصنع من الأحجار الكريمة شبه النفيسة ، ^{[ 3 ]} وخاصة أنواع العقيق اليماني والعقيق ، وأي أحجار أخرى ذات سطح مستوٍ عند التقاء لونين متناقضين؛ وتُعرف هذه النقوش باسم "نقوش الأحجار الصلبة". أما في الأعمال الحديثة الأقل تكلفة، فيُستخدم الصدف والزجاج بشكل أكثر شيوعًا. كما طوّر الرومان أواني النقش الزجاجية ، مثل مزهرية بورتلاند الشهيرة.

يمكن إنتاج النقوش البارزة الحديثة عن طريق تثبيت نقش بارز، كصورة شخصية مثلاً، على خلفية بلون متباين. ويُطلق على هذا النوع اسم النقش البارز المُجمّع. وبدلاً من ذلك، يمكن نحت النقش البارز بالطريقة التقليدية، ولكنها أكثر صعوبة، مباشرةً من مادة ذات طبقات أو شرائط متكاملة، مثل العقيق (المخطط) أو الزجاج متعدد الطبقات، حيث تتميز الطبقات المختلفة بألوان مختلفة.

تُستخدم الأصباغ أحيانًا لتعزيز هذه الألوان.

بينما كانت النقوش البارزة التقليدية تُصنع عادةً من العقيق اليماني والعقيق، فقد استكشف الحرفيون مواد متنوعة عبر الزمن. ومن الأمثلة النادرة على ذلك النقوش البارزة القديمة المنحوتة من الأحجار الكريمة مثل الزمرد واللازورد، وحتى من مواد غير مألوفة مثل قشور بيض النعام، والتي تُنتج تأثيرًا ثنائي اللون لافتًا للنظر. ^{[ 4 ]}

زعم السير واليس بادج أن كلمة "cameo" مشتقة على ما يبدو من كلمة "kame'o" ، وهي كلمة تستخدم في لغة الكابالا العامية للدلالة على "المربع السحري"، أي نوع من التمائم التي كانت تُنقش عليها التعاويذ السحرية. ^{[ 5 ]}

تُستخدم النقوش البارزة غالبًا كحلي ، ولكن في العصور القديمة كانت تُستخدم بشكل أساسي في خواتم التوقيع والأقراط الكبيرة، مع أن أكبرها حجمًا ربما كانت أكبر من أن تُستخدم لهذا الغرض، فكانت تُعتبر تحفًا فنية . صُنعت نقوش بارزة حجرية ذات براعة فنية عالية في اليونان، ويعود تاريخها إلى القرن الخامس قبل الميلاد. ^{[ 6 ]} يُعدّ كأس فارنيزي ( الكأس) أقدم قطعة رئيسية من العصر الهلنستي باقية. كانت هذه النقوش شائعة جدًا في روما القديمة ، وخاصة في دائرة عائلة أغسطس . من أشهر النقوش البارزة الحجرية "للدولة" من هذه الفترة: جوهرة أوغسطيا ، وجوهرة كلوديا المصنوعة للإمبراطور كلوديوس ، وأكبر جوهرة محفورة مسطحة معروفة من العصور القديمة، وهي النقش البارز الكبير لفرنسا . أصبحت النقوش البارزة الرومانية أقل شيوعًا في السنوات التي سبقت عام 300  ميلادي، على الرغم من أن إنتاجها استمر بمعدل أقل بكثير طوال العصور الوسطى. ^{[ 7 ]}

شهدت هذه التقنية منذ ذلك الحين انتعاشات دورية، لا سيما في أوائل عصر النهضة ، ثم في القرنين الثامن عشر والتاسع عشر. وكانت الإمبراطورة الروسية ماريا فيودوروفنا، زوجة بول الأول، من أشد المعجبين بها، وصانعة بارعة للنقوش البارزة، ويضم متحف الإرميتاج ومتحف قصر غاتشينا مجموعتها الضخمة منها. بدأ إحياء الطراز الكلاسيكي الجديد في فرنسا بدعم نابليون لفنون النقش، حتى أن تاج تتويجه زُيّن بالنقوش البارزة.

ألهم فن النقش البارز (الكاميوه) كاتبًا واحدًا على الأقل من العصر الحديث، وهو الشاعر الروسي ليف ماي من القرن التاسع عشر ، الذي ألف سلسلة من ست قصائد بعنوان "كاميو" ( الكاميوهات ، 1861)، كتأملات في كل حاكم من الحكام الرومان من يوليوس قيصر إلى نيرون . وفي عام 1852، عنون تيوفيل غوتييه مجموعة من قصائده المصقولة والبارعة "إيمو إيه كاميو " ( المينا والكاميوهات ).

من بين الرعاة التاريخيين لفن الكاميو، جامعون مؤثرون مثل إيرل بيسبورو، الذي بدأ بجمع مجموعة واسعة في القرن الثامن عشر، والتي استحوذ عليها لاحقًا دوق مارلبورو. كما ساهمت مجموعة إدوارد غود الشهيرة، الموجودة في "ركن الكاميو" في لندن، بشكل كبير في تقدير حرفية الكاميو، حيث توجد قطع بارزة منها الآن في المتحف البريطاني ومتحف السير جون سوان. ^{[ 8 ]}

شهد العصر الفيكتوري انتعاشًا ملحوظًا في فن النقش البارز على الأصداف، لا سيما المصنوعة من أصداف المحار والخوذة. وقد حظيت هذه النقوش الفيكتورية بإعجاب واسع النطاق لنعومتها الرقيقة ونقوشها الدقيقة، التي غالبًا ما كانت تصور شخصيات أسطورية أو شخصيات مشهورة أو رموزًا ذات دلالة. تميزت نقوش هذا العصر بنعومتها وملمسها الفريد مقارنةً بالمواد الأكثر صلابة المستخدمة في الفترات السابقة، مما جعلها تحظى بتقدير كبير من قبل هواة جمع التحف. ^{[ 9 ]}

بينما شاع استخدام النقوش البارزة الكبيرة المصنوعة من الأصداف في العصر الفيكتوري، إلا أنها كانت تُثبّت غالبًا في إطارات ذهبية لامعة، ورغم جاذبيتها، إلا أنها كانت تُطغى أحيانًا على النقوش المعقدة. فضل الرعاة الأثرياء الإطارات الذهبية أو الفضية، في حين أن إطارات بينشبيك الأقل تكلفة مكّنت الطبقة المتوسطة من المشاركة في هذا الاتجاه الرائج. ^{[ 10 ]}

تماثيل زجاجية رومانية

خلال العصر الروماني، استُخدمت تقنية النقش البارز على قطع زجاجية خام ، تقليدًا للقطع المصنوعة من العقيق أو العقيق اليماني. أُنتجت القطع الزجاجية المنقوشة في فترتين: بين حوالي 25 قبل الميلاد و50/60 ميلاديًا، وفي أواخر الإمبراطورية الرومانية في منتصف القرن الثالث ومنتصف القرن الرابع الميلادي. ^{[ 11 ]} تُعدّ القطع الزجاجية الرومانية المنقوشة نادرة، إذ لا يُعرف منها سوى حوالي مئتي قطعة صغيرة وست عشرة قطعة كاملة، ^{[ 11 ]} واحدة منها فقط تعود إلى الفترة اللاحقة. ^{[ 12 ]} في الفترة المبكرة، كانت تتكون عادةً من قاعدة زجاجية زرقاء مغطاة بطبقة بيضاء، ^{[ 13 ]} أما تلك المصنوعة في الفترة اللاحقة، فعادةً ما تكون ذات خلفية عديمة اللون مغطاة بطبقة ملونة شفافة. ^{[ 12 ]} كان من الممكن إنتاج القطع الخام عن طريق دمج لوحين زجاجيين مصبوبين بشكل منفصل، أو عن طريق غمس الزجاج الأساسي في بوتقة من الزجاج المصهور أثناء النفخ . ^{[ 13 ]} المثال الأكثر شهرة للنقش البارز من الفترة المبكرة هو مزهرية بورتلاند .

ظهورات تاريخية بارزة

• نقش جيما أوغسطيا - روماني، بعد عام 10 ميلادي. عقيق ذو طبقتين. ^{[ 15 ]}
• " Tazza Farnese ". وعاء هلنستي قديم مصنوع من نقش بارز كبير جدًا واشتراه لورينزو دي ميديشي خلال عصر النهضة الإيطالية .
• كأس البطالمة ، وهو إناء روماني أو هلنستي كبير.
• مزهرية بورتلاند ، أشهر قطعة من زجاج الكاميو.
• نقش بارز عظيم من فرنسا - روماني، حوالي 23 ميلادي. عقيق سردونيكس.
• نقش جيما كلوديا - روماني، 49 ميلادي. عقيق من خمس طبقات. ^{[ 15 ]}
• نقش هيروفيلوسكا - روماني، من 14 إلى 37 ميلادي. يُرجّح أن يكون هذا البورتريه لرجل يحمل إكليل غار هو الإمبراطور تيبيريوس. العمل موقّع باسم هيروفيلوس ديوسكوريدوس (هيروفيلوس، ابن ديوسكوريدس). وقد قصد الفنان من لون الزجاج محاكاة لون الفيروز. ^{[ 15 ]}
• " حجاب غونزاغا ": بطليموس الثاني وأرسينو الثانية. الجزع العقيقي. القرن الثالث قبل الميلاد. ^{[ 16 ]}
• نقش بارز لأغريبينا الكبرى . نُحت في إيطاليا في الفترة ما بين 37 و41 ميلادي. النقش مصنوع من ثلاث طبقات من العقيق.
• نقش مزدوج بطلمي - العصر الهلنستي، 278-270/269 قبل الميلاد. عقيق مكون من إحدى عشرة طبقة. ^{[ 15 ]}
• نقش بلاكاس : روماني، حوالي 20-50 ميلادي. نُحت رأس أغسطس هذا من حجر العقيق اليماني ذي الأربع طبقات. وهو جزء من صورة أكبر للإمبراطور الروماني أغسطس. ^{[ 17 ]}
• "رأس فلورا كاميو" - بينيديتو بيستروتشي ، ١٨١٢ ميلادي. في هذا الكاميو، نُحتت الطبقة العلوية ذات اللون البني المحمر على شكل ورود، بينما نُحت الوجه من الطبقة البيضاء. اشترى جامع التحف ريتشارد باين نايت كاميو فلورا من تاجر إيطالي، معتقدًا أنه روماني. ادعى النحات الإيطالي بيستروتشي أنه نحته بنفسه. تحدّى باين بيستروتشي لنحت نسخة منه لإثبات ادعائه. وقد أكسبته الدعاية التي تلت ذلك العديد من الطلبات. ^{[ ١٨ ]}
• عقيق شافهاوزن – روماني، من العصر الأوغسطي، يصور السلام الأوغسطي أو السعادة

تُنحت العديد من النقوش البارزة الحديثة على أحجار العقيق متعددة الطبقات. تُصبغ هذه الطبقات لخلق تباينات لونية قوية. الألوان الأكثر شيوعًا للأحجار ثنائية الطبقات هي الأبيض على الأسود، والأبيض على الأزرق، والأبيض على البني المحمر. تُصنع أحيانًا أحجار ثلاثية الطبقات، وتكون ألوانها عادةً الأسود على الأبيض على الأسود. تتميز الطبقات بشفافيتها، مما يسمح للفنان بخلق تأثيرات تظليل عن طريق إزالة جزء من الحجر لإظهار الطبقة الأساسية. بهذه الطريقة، يمكن تحقيق مظهر واقعي للغاية. على سبيل المثال، يؤدي ترقيق الطبقة السوداء العلوية في حجر ثلاثي الطبقات إلى تغيير لونها إلى درجات من البني. كما أن إزالة جزء من الطبقة البيضاء يُنتج درجات من الأزرق أو الرمادي، وذلك حسب لون القاعدة.

ظهورات شل

منذ أواخر القرن التاسع عشر، كان النوع الأكثر استخدامًا في صناعة النقوش البارزة عالية الجودة هو صدفة "Cypraecassis rufa" (خوذة فم الثور)، والتي قد يصل  طول صدفتها إلى 15 سم. في هذا النوع، تكون الطبقة العلوية من الصدفة بيضاء، بينما تكون الطبقة السفلية برتقالية بنية غنية. وتُعدّ مدغشقر وجنوب إفريقيا من المصادر الحديثة لهذه الصدفة . أما أجود أنواع النحت اليدوي لهذه الصدفة فتُمارس في إيطاليا .

تُعدّ صدفة خوذة الإمبراطور أو الملكة، أو Cassis madagascariensis ، من أثمن أنواع الصدف المستخدمة في النحت. تتميز هذه الصدفة بطبقاتها البيضاء والبنية الداكنة، وتُعرف باسم صدفة العقيق الجبري، وهي تشبه في شكلها العقيق الطبقي المعروف باسم العقيق الجبري. وتوجد هذه الصدفة في مياه البحر الكاريبي.

تُعدّ مدينة توري ديل غريكو الإيطالية المركز العالمي لفن نحت الكاميو على الأصداف . تُنقش الأصداف أولاً بسلسلة من الأشكال البيضاوية في عملية تُعرف بالتوقيع، ثم تُقطع إلى أشكال بيضاوية جاهزة للنحات. يُنحت الكاميو في الغالب باستخدام أداة كشط معدنية تُسمى " بولينو"، وهي من اختراع الحرفي اليهودي أنطونيو سيمينييلو . تُستخدم عدة أنواع من أدوات النقش المعدنية: مسطحة، ومستديرة، وثلاثية الزوايا. ولتسريع الإنتاج، تُستخدم عجلات التجليخ لإزالة المواد الزائدة بسرعة. بعد الانتهاء من التفاصيل، تُنقع الصدفة في زيت الزيتون، وتُنظف بالماء والصابون، ثم تُصقل بشكل انتقائي بفرشاة يدوية.

• جيوفاني نوتو (1902–1985)-توري ديل جريكو، إيطاليا
• توماسو سوليني (1793–1864)-روما، إيطاليا
• لويجي سوليني (1819–1883)-روما، إيطاليا، (ابن توماسو)

• يحتوي صليب لوثير في وسطه على نقش بارز ثلاثي الطبقات للإمبراطور الروماني أغسطس .
• جاسبروير - تقليد خزفي شائع للنقوش البارزة

• جاريت، ديانا (2009). النقوش القديمة والجديدة - الطبعة الرابعة . دار جيمستون للنشر. رقم ISBN 978-0-943763-60-6.
• ميلر، آن (2003). نقوش قديمة وجديدة . سبرينغر. ISBN 0-442-00278-5.
• دريبر، جيمس (2009). ظهورات شرفية: متحف متروبوليتان للفن الحديث . متحف متروبوليتان للفنون. ISBN 978-0-300-14145-0.
• دانلوب، بول هـ.، مجموعة جوكلسون من التطعيمات النقوشية، رقم ISBN 0-9619547-3-6
• سكاريسبريك، ديانا (2003). جواهر كلاسيكية: نقوش غائرة ومنحوتات بارزة قديمة وحديثة في متحف فيتزويليام، كامبريدج . مطبعة جامعة كامبريدج. ISBN 978-0-521-23901-1.
• هينيغ، مارتن (1990). مجموعة عائلة كونتنت للنقوش القديمة - متحف أشموليان . متحف أشموليان، أكسفورد. ISBN 978-1-85444-004-4.
• فيوريلي، آنا (1989). المرجان والنقش – كنوز توري ديل جريكو .
• والترز، إتش بي (1927). كتالوج الأحجار الكريمة المنقوشة والأحجار الكريمة البارزة، اليونانية والإتروسكانية والرومانية في المتحف البريطاني .
• نيفيروف، أو (1971). النقوش البارزة العتيقة في مجموعة هيرميتاج . دار نشر أورورا للفنون.

• النقوش البارزة العتيقة في متحف الإرميتاج
• غاريث إيكلي (فنان ظهور خاص)
• أوغست رودولف وايلد 1891-1956، جيمنشنايدر (فنان حجاب)
• غيرهارد شميدت، جيمنشنايدر (فنان حجاب)