فرقة وار

في عام ١٩٦٢، أسس هوارد إي. سكوت وهارولد براون فرقة موسيقية باسم "ذا كرييتورز" في لونغ بيتش ، كاليفورنيا. وفي غضون سنوات قليلة، انضم إليهم تشارلز ميلر ، وموريس "بي بي" ديكرسون، ولوني جوردان . وانضم إليهم لاحقًا لي أوسكار وبابا دي ألين. كان يجمعهم جميعًا حبهم لأنماط موسيقية متنوعة، اكتسبوها من خلال إقامتهم في أحياء لوس أنجلوس المختلطة عرقيًا. سجلت فرقة "ذا كرييتورز" عدة أغنيات منفردة مع شركة " دور ريكوردز" أثناء تعاونهم مع تيجاي كونترلي، عازف الساكسفون في فرقة " لاف " . في عام ١٩٦٨، تحولت الفرقة إلى "نايت شيفت" (نسبةً إلى عمل براون ليلاً في ساحة للصلب) وبدأت بالعزف مع ديكون جونز ، لاعب كرة القدم الأمريكية من نفس الحقبة. ^{[ ٥ ]} ثم غيرت الفرقة اسمها من "نايت شيفت" إلى "وار".

تأسست فرقة نايت شيفت على يد المنتج الموسيقي جيري غولدشتاين (صاحب أغاني " ماي بوي فريندز باك "، و" هانغ أون سلوبي "، و" آي وونت كاندي ") والمغني إريك بوردون (المغني الرئيسي السابق لفرقة ذا أنيمالز البريطانية ). في عام ١٩٦٩، شاهد غولدشتاين موسيقيين سيصبحون لاحقًا أعضاءً في فرقة وور يعزفون في نادي راغ دول في شمال هوليوود ، مصاحبين فنان البلوز ديكن جونز، وقد انجذب إلى أسلوب الفرقة. صرّح جوردان بأن هدف الفرقة هو نشر رسالة الأخوة والوئام، باستخدام الآلات والأصوات للتعبير عن رفضهم للعنصرية والجوع والعصابات والجرائم وحروب النفوذ، ولنشر الأمل وروح الأخوة. ^{[ ٦ ]} بدأ إريك بوردون وفرقة وور بتقديم عروض حية أمام جماهير في جميع أنحاء جنوب كاليفورنيا قبل دخول الاستوديو لتسجيل ألبومهم الأول "إريك بوردون يعلن الحرب" . حققت أغنية " سبيل ذا واين " ، وهي أشهر أغاني الألبوم، نجاحًا كبيرًا وأطلقت مسيرة الفرقة الفنية.

قامت فرقة إريك بوردون آند وور بجولة واسعة في أوروبا والولايات المتحدة. وجاء في العنوان الفرعي لمراجعة نُشرت عام ١٩٧٠ في مجلة "نيو ميوزيكال إكسبريس" لحفلهم الأول في المملكة المتحدة، والذي أقيم في هايد بارك بلندن : "بوردون آند وور: أفضل فرقة موسيقية حية شاهدناها على الإطلاق". ^{[ ٧ ]} ويُعدّ حفلهم في نادي روني سكوت بلندن في ١٦ سبتمبر ١٩٧٠ حدثًا تاريخيًا بارزًا، إذ كان آخر ظهور علني لجيمي هندريكس ، ^{[ ٨ ]} الذي انضم إليهم على المسرح في آخر ٣٥ دقيقة من الجزء الثاني من عرض بوردون آند وور؛ وبعد يوم واحد، توفي. وفي عام ١٩٧٠، أصدرت الفرقة ألبومًا ثانيًا بعنوان " عبء الرجل الأسود" ، وهو عبارة عن أسطوانتين . وخلال الجولة اللاحقة، انهار بوردون على المسرح أثناء إحدى الحفلات الموسيقية، نتيجة نوبة ربو، وواصلت الفرقة الجولة بدونه ^{[ ٩ ]} قبل أن يغادر بوردون الفرقة في منتصف جولتها الأوروبية. أنهوا الجولة بدونه وعادوا لتسجيل ألبومهم الأول باسم "War".

لم يحقق ألبوم "War " (1971) نجاحًا كبيرًا، لكن في وقت لاحق من ذلك العام، أصدرت الفرقةألبوم " All Day Music " الذي تضمن أغنيتي "All Day Music" و" Slippin' into Darkness ". باعت الأخيرة أكثر من مليون نسخة، وحصلت على جائزة القرص الذهبي من رابطة صناعة التسجيلات الأمريكية (RIAA) في يونيو 1972. ^{[ 10 ]} وفي عام 1972، أصدرت الفرقة ألبوم " The World Is a Ghetto " الذي حقق نجاحًا أكبر. حصدت أغنيته الثانية "The Cisco Kid" جائزة القرص الذهبي، ^{[ 11 ]} وتصدر الألبوم قائمة بيلبورد 200 ، ^{[ 12 ]} كما اختارته مجلة بيلبورد كألبوم العام باعتباره الألبوم الأكثر مبيعًا لعام 1973.

ألبوم "Deliver the Word" (1973)، الألبوم التالي، احتوى على أغنيتي " Gypsy Man " و" Me and Baby Brother " (التي صدرت سابقًا كتسجيل حيّ)، وبلغت كلتاهما المركزين الثامن والخامس عشر على قائمة بيلبورد. وباع الألبوم ما يقارب مليوني نسخة.وفي عام 1975، صدرألبوم " Why Can't We Be Friends? " الذي تضمن أغنيتي " Low Rider " والأغنية الرئيسية، واللتان كانتا من بين أشهر أغاني الفرقة. ^{[ 11 ]}

في عام ١٩٧٦، أصدرت فرقة "وار" ألبومًا لأفضل أغانيها، تضمن أغنية جديدة بعنوان " Summer "، والتي حققت نجاحًا كبيرًا كأغنية منفردة، حيث حازت على الأسطوانة الذهبية ووصلت إلى المركز السابع في قائمة بيلبورد . وفي العام نفسه، أصدرت الفرقة ألبوم "Love Is All Around" لإريك بوردون و"وار"، والذي احتوى على تسجيلات لم تُنشر من قبل من عامي ١٩٦٩ و١٩٧٠، بالإضافة إلى ألبوم "Platinum Jazz" ، وهو ألبوم منفرد لشركة تسجيلات الجاز "بلو نوت" . تميز الألبوم الأخير بغلاف فني مطابق لغلاف ألبوم أفضل الأغاني، وكان نصفه الجديد والنصف الآخر عبارة عن تجميعات موسيقية، مع التركيز على الموسيقى الآلية (ولكن ليس حصراً عليها). واصلت الفرقة تحقيق النجاح مع ألبومها التالي "Galaxy " (١٩٧٧)، والذي استوحت أغنيته الرئيسية من سلسلة أفلام "حرب النجوم" . وكان مشروع "وار" التالي هو ألبوم الموسيقى التصويرية لفيلم "Youngblood" عام ١٩٧٨.

في عام ١٩٧٩، وبعد رحيل بي بي ديكرسون أثناء جلسات تسجيل ألبومهم التالي (حيث حلّ محله لوثر راب على آلة الباس وأكمل الألبوم)، فكرت الفرقة في تغيير اسمها إلى "ذا ميوزيك باند"، لكنها قررت في اللحظة الأخيرة الاستمرار باسم "وار"، واستخدام "ذا ميوزيك باند" عنوانًا لسلسلة من الألبومات. تألفت السلسلة في الأصل من ألبومين استوديو ( ذا ميوزيك باند ، ذا ميوزيك باند ٢ ، كلاهما في عام ١٩٧٩) وألبوم مباشر ( ذا ميوزيك باند لايف ، ١٩٨٠)، ولكن بعد أن غادرت الفرقة شركة MCA في عام ١٩٨١ وكانت قد أصدرت بالفعل ألبومات لشركات تسجيل أخرى، قامت MCA بتوسيع السلسلة بإصدار ألبوم تجميعي ( ذا بيست أوف ذا ميوزيك باند ، ١٩٨٢) وألبوم أصلي ثالث من مواد لم تُصدر سابقًا ( ذا ميوزيك باند - جاز ، ١٩٨٣).

فقدت الفرقة عضواً آخر عندما قُتل تشارلز ميلر (عازف الساكسفون) في عام 1980. وكان قد تم استبداله بالفعل ببات ريزو (عضو سابق في فرقة Sly and the Family Stone ) في عام 1979. ومن بين الأعضاء الجدد الآخرين الذين انضموا في هذا الوقت أليس تويد سميث (التي ورد اسمها باسم "تويد سميث" و"أليس تويد سميث" في العديد من الألبومات) على آلات الإيقاع والغناء (مما منح الفرقة أول مغنية)، وروني هامون كعازف طبول ثالث.

بعد إصدار أغنية "Cinco de Mayo" المنفردة لصالح شركة LAX Records عام 1981 (وهي شركة جيري غولدشتاين الخاصة، والتي أعادت أيضًا إصدار ألبوم Eric Burdon Declares "War" تحت عنوان Spill the Wine في العام نفسه)، وقّعت فرقة War عقدًا مع شركة RCA Victor Records وسجّلت ألبوم Outlaw (1982) الذي تضمن الأغنية المنفردة بالإضافة إلى أغاني "You Got the Power" و"Outlaw" و"Just Because". ^{[ 11 ]} تبع ذلك ألبوم Life (is So Strange) (1983) الذي صدرت منه الأغنية الرئيسية كأغنية منفردة أيضًا. لم تحقق ألبومات War بين عامي 1979 و1983 النجاح نفسه الذي حققته ألبومات العقد السابق، وبعد ألبومي RCA، أصبحت أنشطة الفرقة متقطعة. ولم تُسجّل الفرقة ألبومًا كاملًا آخر إلا بعد عقد من الزمن. ضمّ ألبوم التجميع " أفضل أغاني الحرب... وأكثر" الصادر عام ١٩٨٧ أغنيتين جديدتين هما "العيش في الجنون" و"من هذه الكاديلاك؟"، بالإضافة إلى نسخة من أغنية "لو رايدر" أعاد توزيعها آرثر بيكر (إلى جانب النسخة الأصلية). توفي بابا دي ألين إثر تمدد الأوعية الدموية في الدماغ الذي أصابه على خشبة المسرح في أغسطس ١٩٨٨، عن عمر ناهز ٥٧ عامًا.

كان استخدام أغاني فرقة "وار" من قبل فناني الهيب هوب شائعًا لدرجة استدعت إصدار ألبوم التجميع "راب ديكلرز وور" عام 1992، والذي حظي بموافقة الفرقة. وفي عام 1993، عادت فرقة "وار" للظهور مجددًا مع معظم أعضائها السابقين الباقين على قيد الحياة (بمن فيهم الأعضاء الأصليون براون، وجوردان، وأوسكار، وسكوت، والعضوان اللاحقان هامون وريزو)، مدعومةً بمجموعة كبيرة من الموسيقيين المساعدين، وما زالت تحت إدارة وإنتاج جيري غولدشتاين، وأصدرت ألبومًا جديدًا بعنوان " ☮ " عام 1994.

في عام ١٩٩٦، حاولت الفرقة الاستقلال عن غولدشتاين، لكنها لم تنجح تحت اسم "War" الذي لا يزال علامة تجارية مملوكة لغولدشتاين وشركة Far Out Productions. ^{[ ١٣ ]} ردًا على ذلك، تبنى براون وأوسكار وسكوت، بالإضافة إلى بي بي ديكرسون العائد (الذي لم يعمل مع War منذ عام ١٩٧٩)، اسمًا مستوحى من إحدى أشهر أغاني War: Lowrider Band . ولم تُصدر الفرقة أي ألبوم استوديو حتى الآن.

اختار لوني جوردان البقاء مع غولدشتاين وتشكيل نسخة جديدة من فرقة "وار" مع بقائه العضو الأصلي الوحيد. كما انضم إلى التشكيلة الجديدة بعض الموسيقيين الآخرين الذين انضموا بين عامي 1983 و1993. وتُقدم كل من فرقة "وار" الجديدة وفرقة "لو رايدر" عروضًا حيةً حتى الآن.

شهد عام 1996 أيضاً إصدار ألبوم تجميعي مزدوج بعنوان " Anthology (1970–1994)" ، والذي تم تحديثه لاحقاً في عام 2003 مع بعض التغييرات في الأغاني، تحت اسم " The Very Best of War ". كما صدر ألبوم تجميعي آخر عام 1999 بعنوان " Grooves and Messages" ، والذي تضمن قرصاً ثانياً يحتوي على ريمكسات من إنتاج منتجين مختلفين.

في 21 أبريل 2008، قدم إريك بوردون أغنية "Spill the Wine" مع فرقة War في حفل موسيقي في قاعة ألبرت الملكية بلندن، وتم إصدارها كألبوم Greatest Hits Live على Avenue/ Rhino Records ، التي أعادت أيضًا إصدار الكثير من أعمال War السابقة في ذلك العام.

تم ترشيح فرقة War بنجاح للانضمام إلى قاعة مشاهير الروك أند رول في عامي 2009 ^{[ 14 ]} و2014. ^{[ 15 ]}

في عام 2014، أصدرت فرقة War ألبومًا استوديو جديدًا بعنوان Evolutionary ، على شكل قرصين مضغوطين، وكان القرص الثاني عبارة عن إعادة إصدار لألبوم Greatest Hits الخاص بهم من عام 1976.

في 5 يونيو 2025، حصلت فرقة War على نجمة في ممشى المشاهير في هوليوود بحضور جميع الأعضاء الأساسيين الأصليين الباقين على قيد الحياة بما في ذلك جيري جولدشتاين وأبناء تشارلز ميلر وابن بي بي ديكرسون ^{[ 16 ]} .

• ليروي "لوني" جوردان - عازف لوحات المفاتيح، غناء رئيسي، عازف جيتار أحيانًا (1969-حتى الآن)
• جيمس زوتا بيكر – غيتار، غناء (1998–2002، 2023–حتى الآن)
• سكوت مارتن - ساكسفون، فلوت (2017–حتى الآن)
• ستانلي بيرنز - هارمونيكا (2011–حتى الآن)
• سال رودريغيز – طبول، إيقاع، غناء (1990–حتى الآن)
• ماركوس رييس - آلات إيقاعية (1998–حتى الآن)
• رينيه كاماتشو - عازف غيتار البيس (2014 - حتى الآن)

• إريك بوردون – غناء، إيقاع (1969–1971، 2008)
• هوارد إي. سكوت – غيتار، غناء (1969–1994)
• لي أوسكار – هارمونيكا، غناء (1969–1994)
• توماس "بابا دي" ألين – إيقاع، غناء (1969–1988؛ توفي عام 1988)
• تشارلز ميلر – ساكسفون، فلوت، غناء (1969–1979؛ توفي عام 1980)
• بي بي ديكرسون – عازف غيتار باس، مغني (1969–1979؛ توفي عام 2021) ^{[ 21 ] [ 22 ]}
• ليروي "لوني" جوردان – عازف لوحات المفاتيح، مغني (1969–حتى الآن)
• هارولد راي براون – طبول، غناء (1969–1994)

• رون هامون - طبول، إيقاع (1979-1996)
• بات ريزو – ساكسفون، فلوت، غناء (1979–1983، 1993–1995؛ توفي عام 2021)
• لوثر راب – غناء وعزف على آلة الباس (1979–1984؛ توفي عام 2006)
• أليس تويد سميث – إيقاع، غناء (1979–1981)
• ريكي غرين – عازف غيتار البيس، مغني (1984–1989)
• تيتسويا "تكس" ناكامورا - هارمونيكا، غناء (1993-2006)
• راي فالنتاين – آلات المفاتيح، والإيقاع، والغناء (1993–2001)
• كيري كامبل - ساكسفون (1993-1998)
• تشارلز غرين – ساكسفون، فلوت (1993–1995)
• جي بي إيكل – غيتار، غناء (1994-1996)
• لانس إليس - ساكسفون، فلوت (1994-2020)
• سموكي غرينويل - هارمونيكا (1994-1996)
• ساندرو ألبرتو – غيتار، غناء (1996–1998)
• ريتشارد ماركيز - طبول، آلات إيقاعية (1996-1997)
• كيني هدسون – آلات إيقاعية (1997–1998)
• فرناندو هاركليس - ساكسفون (1998-2011)
• ستيوارت زيف – غيتار، غناء (2002–2023)
• بانشو توماسيللي – عازف غيتار باس، مغني (2003–فبراير 2015)
• ميتش كاشمار – هارمونيكا، غناء (2006-2011)
• ديفيد أوركويدي - ساكسفون، فلوت (2011-2017)
• ديفيد "باغ" رودريغيز – إيقاع، غناء (2011–2019)