عارضة أزياء جذابة

عارضة الأزياء الجذابة هي عارضة أزياء تحظى صورها ومقاطعها الفوتوغرافية، التي تُنتج بكميات كبيرة، بشعبية واسعة في الثقافة الشعبية للمجتمع. عادةً ما تكون عارضات الأزياء الجذابات ممثلات أو عارضات أزياء، وتُستخدم صورهن للعرض غير الرسمي والجمالي، حيث تُعلق على الجدران. منذ أربعينيات القرن العشرين، عُرفت صور فتيات الجذابات أيضًا باسم "تشيز كيك" في الولايات المتحدة ^{[ 1 ] [ 2 ].}

يشير مصطلح "بين أب" إلى الرسومات واللوحات والصور الفوتوغرافية لنساء شبه عاريات، وقد ورد استخدامه لأول مرة في اللغة الإنجليزية عام 1941. ^{[ 3 ]} نُشرت صور فتيات "بين أب" في المجلات والصحف، كما عُرضت على البطاقات البريدية والمطبوعات الحجرية والتقاويم. ويُقابل فتاة "بين أب" رجل "بين أب"، المعروف أيضاً باسم "بيفكيك" ، والذي يضم ممثلين ورياضيين مشهورين مثل الممثل جيمس دين ، والمغني جيم موريسون ، وعارض الأزياء فابيو .

منذ أوائل القرن التاسع عشر، حين كانت عارضات الأزياء ذوات الأصول المسرحية، استخدمت فنانات وممثلات فن الاستعراض أحيانًا بطاقات تعريفية مصورة للترويج لعروضهن. كانت هذه البطاقات الترويجية والتجارية تُوجد خلف الكواليس في غرف الفنانين في معظم المسارح ، معلقة أو موضوعة في إطارات المرايا، أو في مواقد الغاز، وأحيانًا فوق صندوق الجبيرة نفسه. ^{[ 4 ]} وتقول المؤرخة ماريا إيلينا بوسيك: "لفهم الهوية المعقدة والطبيعة المتمردة لممثلة القرن التاسع عشر، لا بد من فهم أن نظرة تلك الحقبة إلى إمكانيات المرأة كانت مرتبطة ارتباطًا وثيقًا بجنسانيتها، والتي بدورها كانت مرتبطة بمستوى ظهورها في المجال العام: فبغض النظر عن العرق أو الطبقة أو الخلفية، كان يُفترض عمومًا أنه كلما زاد ظهور المرأة في المجال العام، زادت "علنية" أو إتاحة جنسانيتها." كانت الممثلات الشهيرات في أفلام أوائل القرن العشرين، واللاتي تم تصويرهن بشكل مثير، يُرسمن ويُصوّرن ويُوضعن على ملصقات لبيعها للاستخدام الشخصي. ^{[ 5 ]} ومن بين المشاهير الذين اعتُبروا رموزًا للإثارة ، كانت بيتي غريبل واحدة من أشهر فتيات الإغراء في بدايات القرن العشرين ، حيث كان ملصقها منتشرًا في خزائن الجنود الأمريكيين خلال الحرب العالمية الثانية .

في أوروبا، قبل الحرب العالمية الأولى، كانت أمثال "الآنسة فرناند" (التي ينسبها البعض إلى فرناند باري ^{[ 6 ] [ 7 ]} ) أولى عارضات الإغراء في العالم بالمعنى الحديث. وقد أظهرت الآنسة فرناند صدرها بشكل واضح وعريًا كاملًا، وكانت صورها شائعة بين الجنود من كلا الجانبين في الحرب العالمية الأولى.

كانت بعض الرسومات الأخرى تُصوّر نماذج مثالية لنساء جميلات أو جذابات. ومن الأمثلة المبكرة على هذا النوع الأخير " فتاة جيبسون" ، وهي تمثيل للمرأة الجديدة بريشة تشارلز دانا جيبسون . "ولأن المرأة الجديدة كانت رمزًا لأفكارها الجديدة حول جنسها، كان من المحتوم أن تُصبح رمزًا لأفكار جديدة حول الجنسانية أيضًا." ^{[ 8 ]} وعلى عكس الممثلات والراقصات اللواتي تم تصويرهن قبل أجيال، منح الفن الفنانين حرية رسم النساء بطرق مختلفة. ^{[ 9 ]} وقد نشرت مجلة " إسكواير " الرجالية العديد من الرسومات والرسوم الكاريكاتورية "الأنثوية"، لكنها اشتهرت برسومات " فتيات فارغاس ". قبل الحرب العالمية الثانية، كانت فتيات فارغاس يُشيد بجمالهن، ولم يكن التركيز مُنصبًا على جاذبيتهن الجنسية. إلا أنه خلال الحرب، تحولت الرسومات إلى نساء يرتدين ملابس عسكرية، ورُسمت بطريقة مغرية، كما لو كنّ طفلات يلعبن بدمى. ^{[ 10 ]} لاقت مجلة "فتيات فارغاس" رواجًا كبيرًا، لدرجة أنه في الفترة من عام 1942 إلى عام 1946، وبسبب الطلب العسكري الكبير، تم إرسال "9 ملايين نسخة من المجلة - بدون إعلانات ومجانًا - إلى القوات الأمريكية المتمركزة في الخارج وفي القواعد المحلية". ^{[ 11 ]} تم استخدام صور فتيات فارغاس كرسومات على مقدمة العديد من قاذفات ومقاتلات الحرب العالمية الثانية ؛ وعمومًا، لم يُنظر إليهن نظرة سلبية أو كعاهرات، بل كنساء وطنيات ملهمات يُعتقد أنهن يجلبن الحظ السعيد. ^{[ 12 ]}

من بين الفنانين الأمريكيين المشهورين الآخرين المتخصصين في هذا المجال إيرل ك. بيرجي ، وإينوك بولز ، وجيل إلفغرين ، وجورج بيتي ، ورولف أرمسترونغ ، وزوي موزارت ، ودوان برايرز ، ^{[ 13 ]} وآرت فرام . ومن أبرز فناني فن البين أب المعاصرين أوليفيا دي بيراردينيس ، المعروفة برسوماتها لبيتي بيج وأعمالها في مجلة بلاي بوي .

قالت ماريا بوسيك، مؤلفة كتاب " فتيات البين أب"، إن فتيات البين أب "قدّمن للنساء نماذج للتعبير عن أنفسهن الجنسية وإيجاد المتعة فيها". ^{[ 14 ]}

According to Joanne Meyerowitz in "Women, Cheesecake, and Borderline Material," an article in Journal of Women's History, "As sexual images of women multiplied in the popular culture, women participated actively in constructing arguments to endorse as well as protest [against] them."^[15]

As early as 1869, women have been supporters and opponents of the pin-up. Female supporters of early pin-up content considered these to be a "positive post-Victorian rejection of bodily shame and a healthy respect for female beauty."^[16]

Additionally, pin-up allows for women to change their everyday culture. The models "succeed in the feminist aim of changing the rigid, patriarchal terms."^[14]

It has been argued by some critics that in the early 20th century these drawings of women helped define certain body images—such as being clean, healthy, and wholesome—and were enjoyed by both men and women, and that as time progressed, these images changed from respectable to illicit.^[17]

Conversely, female protesters argued that these images were corrupting societal morality and saw these public sexual displays of women as lowering the standards of womanhood, destroying their dignity, reducing them to mere objects to pleasure men and therefore harmful to both women and young adolescents.^[16]

Pin-up modeling has been described as a subculture that is invested in promoting positive body images and a love for one's sexuality, "pin-up would also find ways to... encourage the erotic self-awareness and self expression of real women".^[14]

The classic style of the pin-up originates back from the 1940s. Due to the shortages of materials during World War II, the period of makeup is considered the "natural beauty" look.^[18] The U.S. was immersed in war-time economy, which put distribution restrictions on consumer goods.^[19] General rationing was supported; women applied mild amounts of products.

Pin-up style makeup products consisted of:

• Foundation: A cream base, liquid foundation that matched their natural skin tone
• Compact powders: used to set the foundation and even the overall complexion
• Eyes and brows: neutral contour on brow bone and lid. Eyebrows were shaped but kept full
• Eyeliner: the wing effect became popular by the 1950s
• Lashes: extended the barriers of the eye to appear slightly larger
• Blush: pastel and rose colors applied to the apple of the cheek
• Lips: vibrant red and matte color, applied to look plumper.^[20]

في خمسينيات القرن العشرين، تميزت الإطلالة العامة بأحمر الشفاه الأحمر، وغالبًا ما كانت تُنسق مع خدود وردية. أصبح الكحل جريئًا، وبدأ استخدامه أكثر شيوعًا لجعل العين تبدو أكبر. تم تبني الحواجب الطبيعية، على عكس الحواجب الرفيعة التي كانت سائدة في عشرينيات وثلاثينيات القرن العشرين. في أربعينيات القرن العشرين، كانت الحواجب تُشكل وتُرتب، ولكن يتم ملؤها بقلم الحواجب لإبراز كثافتها. ^{[ 21 ]}

أصبح أحمر الشفاه رمزًا للأنوثة الصامدة في مواجهة الخطر ^{[ 22 ]} ، واعتُبر وسيلة لرفع الروح المعنوية خلال الحرب. كما كان شكل الشفاه رمزًا مميزًا لعقد الأربعينيات. كانت الشفاه تُرسَم لتبدو أكثر امتلاءً، ويُضاف إليها رسم عريض لإبراز استدارتها. يُعرف هذا المظهر الممتلئ باسم "قوس الصياد"، وهو ابتكار من ماكس فاكتور . ^{[ 23 ]}

تُعدّ لفّة الشعر بالدبابيس من أساسيات تسريحة "بين أب"، إذ كانت النساء تستخدمها كتقنية رئيسية لتجعيد شعرهن. ^{[ 24 ]} نشأت هذه التسريحة في عشرينيات القرن الماضي من تقنية "التجعيد بالماء"، وتميزت في أربعينيات القرن الماضي بتجعيدات أكثر كثافة ونعومة. تعتمد تقنية التجفيف على لفّ خصلة شعر رطبة من الأطراف إلى الجذور وتثبيتها بدبوس. وبمجرد أن تجفّ، تُمشّط الخصلة للحصول على التجعيدات الناعمة المطلوبة، مع مظهر كثيف. ^{[ 24 ]}

تُعدّ لفائف النصر من التسريحات المميزة لأسلوب فتيات البين أب. تُلفّ هذه اللفائف إلى الداخل وتُسحب بعيدًا عن الوجه وتُثبّت في مكانها أعلى الرأس. وتُضفي التجعيدات الناعمة، التي تُحقق بتقنية لفّ الشعر بالدبابيس، لمسة نهائية أنيقة على إطلالة فتيات البين أب. ^{[ 25 ]}

شهد أسلوب المكياج الكلاسيكي، المعروف بـ"بين أب"، انتعاشاً في عالم الموضة الحديثة. وعادت الشفاه الحمراء والكحل المجنح للظهور مجدداً في عام 2010.

على الرغم من أن عارضات الأزياء ذوات المظهر الجذاب ارتبطن بالحرب العالمية الثانية وخمسينيات القرن العشرين، إلا أنهن تطورن إلى ثقافة فرعية يمكن رؤيتها في أزياء بعض المشاهير والشخصيات العامة. واعتُبرت باميلا أندرسون "العارضة الخالدة" لعقود من عملها كعارضة أزياء لمجلة بلاي بوي التي يملكها هيو هيفنر . ^{[ 26 ]} وقد غنت المغنية الأمريكية لانا ديل ري ، التي يُقارن أسلوبها بأسلوب عارضات الأزياء الكلاسيكيات ذوات المظهر الجذاب، أغنية بعنوان "Pin Up Galore". ^{[ 27 ]} وسجلت بيونسيه أغنية بعنوان "Why Don't You Love Me"، ^{[ 28 ]} والتي تُشيد بملكة عارضات الأزياء الأمريكيات ذوات المظهر الجذاب في خمسينيات القرن العشرين، بيتي بيج . أما فنانة الاستعراض الأمريكية ديتا فون تيز، فيُشار إليها غالبًا باسم عارضة أزياء عصرية ذات مظهر جذاب نظرًا لمشاركتها في إحياء فن الاستعراض الأمريكي، المعروف باسم " الاستعراض الجديد" . ظهرت فون تيز في فيلم سيرة ذاتية عن بيتي بيج بعنوان " بيتي بيج تكشف كل شيء " ^{[ 29 ]} ، حيث ساهمت في تعريف مفهوم "بين أب". تستخدم كاتي بيري الأفكار المرتبطة بعروض "بين أب"، وقد أدرجتها في فيديوهاتها الموسيقية وأزيائها. يمكن تشبيه عرض أزياء فيكتوريا سيكريت بعروض البورليسك، بينما يمكن تشبيه تقويمهم السنوي لعيد الميلاد بمفهوم "بين أب" بشكل عام. ^{[ 30 ]}

أنتجت ثقافة عارضات الأزياء "بين أب" مجلات ومنتديات مخصصة لمجتمعها. مجلة "ديليشس دولز " ^{[ 31 ]} ، التي انطلقت عام 2011، لها نسختان مطبوعة ورقمية. وُصفت عام 2015 بأنها "المجلة الأكثر شعبية" في عالم عارضات الأزياء "بين أب". ومن بين أهدافها "الترويج لعرض عارضات الأزياء "بين أب" بأسلوبي الماضي والحاضر". ومن المجلات الحديثة الأخرى المعروفة التي تعرض عارضات أزياء "بين أب" بملابس كلاسيكية، مجلة "ريترو لافلي" ^{[ 32 ]} . تُعد هذه المجلة الأكثر مبيعًا من حيث النسخ المطبوعة والرقمية. ضمن هذه الثقافة الفرعية، تتوفر فرص للمشاركة في مسابقات عارضات الأزياء "بين أب"، بما في ذلك مسابقة تُقام خلال مهرجان "فيفا لاس فيغاس" لموسيقى الروكابيلي ^{[ 33 ]} .

كثيراً ما يُستشهد بمارلين مونرو وبيتي بيج كأمثلة كلاسيكية لفن الإغراء، إلا أن هناك العديد من النساء السوداوات اللواتي كان لهن تأثير كبير. في عشرينيات القرن الماضي، كانت جوزفين بيكر أشهر راقصة استعراضية سوداء . كما كان لدوروثي داندريج وإيرثا كيت دورٌ هام في أسلوب فن الإغراء في عصرهما، وذلك من خلال استغلال جمالهما وشهرتهما ونجاحهما الشخصي. اكتسب فن الإغراء الأمريكي الأفريقي منصةً عندما نشرت مجلة "جيت" (التي تأسست عام 1951) موادًا متعلقة بالمجتمع الأمريكي الأفريقي. دعمت "جيت" فن الإغراء من خلال صفحة كاملة بعنوان "جمال الأسبوع"، حيث ظهرت فيها نساء أمريكيات من أصل أفريقي بملابس السباحة. ^{[ 34 ]} كان الهدف من ذلك إبراز جمال المرأة الأمريكية الأفريقية في عالمٍ كان لون بشرتها فيه موضع تدقيقٍ مستمر. وفي عام 1965، أصبحت جينيفر جاكسون أول أمريكية من أصل أفريقي تُنشر صورتها في مجلة "بلاي بوي" كفتاة الشهر. شهد عام 1990 أول عام تكون فيه رينيه تينيسون ، وهي امرأة أمريكية من أصل أفريقي، هي عارضة بلاي بوي لهذا العام .

يعتقد البعض أن هناك نقصاً في تمثيل النساء السوداوات كعارضات أزياء في وسائل الإعلام، على الرغم من أنهن كنّ مؤثرات بنفس القدر في بناء هذا النمط. ^{[ 35 ]}

تاريخيًا، لا تزال النساء السوداوات في صور البين أب أقل شيوعًا من النساء البيضاوات. مع ذلك، دفع الإحياء الأخير لأسلوب البين أب العديد من النساء السوداوات اليوم إلى الاهتمام به والمشاركة فيه، حيث يقدمن أعمالًا مستوحاة من مظهر البين أب الكلاسيكي لخلق معاييرهن الخاصة للجمال. في كتابه الذي نشره بنفسه، " التاريخ السري للبين أب السوداء" ، ^{[ 36 ]} يصف جيم ليندرمان حياة وتجارب عارضات البين أب الأمريكيات من أصل أفريقي.

• كولينز، ماكس آلان (2000). من أجل الفتيان: صور الفتيات الجذابات في الحرب العالمية الثانية . بورتلاند، أوريغون: دار كوليكتورز برس (أعيد إصداره بواسطة شركة إم بي آي للنشر، سانت بول، مينيسوتا، 2002). رقم ISBN 0-7603-1472-1.

• خمسون عامًا من صور نجمات الإغراء الأمريكيات – عرض شرائح من مجلة ذا ويك البريطانية
• مجلة ذا بين أب - للحصول على مزيد من المعلومات حول فتيات بين أب من العقد الأول من القرن الحادي والعشرين