هواجو

رجل يميل نحو امرأة
عرضٌ لأوبرا "البرية" (1932) للمؤلف الموسيقي كاو يو عام 2007.

هواجو ( بالصينية المبسطة :话剧؛ بالصينية التقليدية :話劇؛ بينيين : Huàjù ؛ وتعني حرفيًا " دراما الكلمة " )، وتُترجم بمسميات مختلفة كالدراما المنطوقة ، أو الدراما المنطوقة الحديثة ، أو الدراما الصينية الحديثة ، هي شكل من أشكال الدراما المنطوقة المنتشرة في العالم الناطق بالصينية . تتميز هذه الدراما بحوارها الطبيعي، ومكياجها، وأزياءها، وديكوراتها، وإضاءتها الواقعية، وفصلها الواضح بين الفصول والمشاهد. وقد ظهرت في عشرينيات القرن العشرين من خلال تطبيق الفلسفة الواقعية على الدراما المتحضرة السابقة. استند روادها الأوائل، مثل أويانغ يوتشيان ، وهونغ شين ، وتيان هان ، وكاو يو ، إلى فكر هنريك إبسن ، وأنطون تشيخوف ، ومكسيم غوركي ، لابتكار أسلوب درامي ملائم للعصر الحديث. وظلت هذه الدراما رسمية للغاية، على الرغم من الجهود المبذولة لإدخال عناصر من الأوبرا الصينية ، حتى ستينيات القرن العشرين. بعد حظرها في الصين خلال الثورة الثقافية ، سمحت الإصلاحات التي أُدخلت منذ سبعينيات القرن الماضي بظهور أشكال طليعية وهجينة.كما يُوثّق وجود فن هواجو في تايوان وهونغ كونغ ، حيث تطور بشكل منفصل منذ نهاية الحرب الأهلية الصينية .

تفاوتت شعبية أدب "هواجو" عبر الزمن، حيث اقتصرت الأعمال المبكرة على جمهور المدن، بينما لاقت الأعمال الأحدث قبولاً أوسع مع ازدياد انفتاح الجمهور على الثقافة الغربية. وتنوعت مواضيعه، إذ تميزت الأعمال المبكرة بمضمونها السياسي وتأكيدها على أدوار الجنسين. بدأ ترجمة "هواجو" في ثلاثينيات القرن العشرين، وازدادت شعبيتها منذ ثمانينياته.

التعريف والتأثيرات

هواجو هو شكل من أشكال الدراما الشفوية. يتميز بمكياج وأزياء وديكورات وإضاءة واقعية، بالإضافة إلى فواصل واضحة بين الفصول والمشاهد. [ 1 ] غالبًا ما تستخدم الأعمال مسرحًا ذا منصة أمامية ، مُقتبسًا من التقاليد الغربية. [ 2 ] اعتمادًا على الموقع، قد يستخدم هواجو لغات مختلفة، حيث تُعد العروض باللغة الكانتونية شائعة في هونغ كونغ . [ 3 ]

تنوعت المؤثرات على فن الهواجو . فقد استندت الأشكال المبكرة للدراما الشفوية، مثل الدراما المتحضرة التي برزت في شنغهاي في عشرينيات القرن العشرين، إلى الأوبرا الصينية ، وأشكال الدراما الشفوية المبكرة، والتقاليد الدرامية الأوروبية من خلال مسرح الشينبا الياباني . [ 4 ] أما تطور الهواجو، الذي يعتمد كليًا على الكلمة المنطوقة ، في عشرينيات القرن العشرين، فقد استند إلى الأساليب التي أرستها الدراما المتحضرة، مع إدخال مستويات أعلى من الفلسفة الواقعية ، مستمدًا بشكل كبير من تعاليم كتّاب مسرحيين مثل هنريك إبسن ، وأنطون تشيخوف ، ومكسيم غوركي ، بالإضافة إلى منظّرين مثل قسطنطين ستانيسلافسكي . [ 5 ] وفي بعض الأحيان، استندت عروض محددة إلى الأوبرا التقليدية، أو إلى المناهج التي قدمها كتّاب مسرحيون مثل بيرتولت بريشت . [ 5 ]

تاريخ

يعلو

لطالما أولى المسرح الصيني اهتمامًا كبيرًا بالأداء الغنائي، [ 6 ] مع بروز التمثيل ذي الطابع الفني المميز في أوبرا بكين وأوبرا كانتون . [ 7 ] ظهرت المسرحيات الكلامية على النمط الغربي في أوائل القرن العشرين، حيث قدمت جمعية سبرينغ ويلو في طوكيو مسرحية " صرخة العبد الأسود إلى السماء " - التي تُعتبر من أوائل العروض المسرحية الصينية على النمط الغربي - عام 1907. [ 1 ] عند عودتهم إلى الصين، أسس خريجو هذه الفرقة نوع الدراما الحضارية، الذي مزج بين الحوار الكلامي والأداء الأوبرالي مع دمج تصميم ديكور واقعي. [ 4 ]  

مع حلول عشرينيات القرن العشرين، بدأ الاهتمام بالمسرح الحضاري بالتراجع، [ 4 ] وبدأ النقاد ينتقدون هذا النوع المسرحي ووصفوه بالمبالغة في التمثيل . [ 8 ] في الوقت نفسه، سعت الفرق المسرحية الهواة إلى الابتعاد عن هذا النوع المسرحي التجاري. [ 1 ] وانطلاقًا من تبنيها للفلسفة الواقعية التي نادى بها إبسن، واستجابةً لدعوة حركة الثقافة الجديدة للإصلاح، أولت هذه الفرق اهتمامًا أكبر للعروض الطبيعية. [ 9 ] وكان العديد من هذه الأعمال المبكرة ترجمات مباشرة لأعمال كتّاب مسرحيين غربيين. [ 6 ] وكان جمهور هذه العروض، التي كانت تُقام في الغالب في المراكز الثقافية الحضرية مثل شنغهاي، محدودًا. [ 10 ]

أدخل الكاتب المسرحي تيان هان كلمة "هواجو" في عام 1927.

استُخدم مصطلح "هواجو" لأول مرة عام ١٩٢٧ من قِبل الكاتب المسرحي تيان هان ، وكان يُستخدم آنذاك لوصف الأعمال التي تعتمد كليًا على الحوار الواقعي المنطوق. ورغم أن معظم الفرق المسرحية تبنّت مستويات عالية من الواقعية، إلا أن بعضها - مثل حركة المسرح الوطني بقيادة يو شانغ يوان - سعى إلى الحفاظ على الطابع الهجين في العروض المسرحية، وبالتالي الحفاظ على عناصر من الثقافة الصينية التقليدية. [ ٩ ] وقد ندّد منتقدو هذه الحركة، ومعظمهم من الطلاب، بها باعتبارها استسلامًا للمعايير الإقطاعية، وتمّ قمعها بنهاية العقد. [ ١١ ]  

شهدت ثلاثينيات القرن العشرين توسعًا في فن الهواجو من خلال المزيد من التغريب، فضلًا عن الوصول إلى جماهير أوسع. [ 10 ] خلال ثلاثينيات وأربعينيات القرن العشرين، كتب العديد من كتّاب المسرحيات أعمالًا جديدة تُؤدى كمسرحيات شفهية. من بين هؤلاء أويانغ يوتشيان ، وهونغ شين ، وتيان هان، وكاو يو ؛ وتصف موسوعة بريتانيكا مسرحية كاو " العاصفة الرعدية " (1933)، وهي مأساة من أربعة فصول، بأنها ذروة الأداء والقصة. [ 6 ] خلال الحرب الصينية اليابانية الثانية ، سافرت فرق الهواجو إلى المناطق الريفية لتشجيع المقاومة ضد القوات اليابانية؛ وقد دعمت الحكومة بعض هذه الفرق، حيث قدم القسم الثالث برئاسة غو مورو الدعم لعشر فرق مسرحية مناهضة لليابان. [ 10 ]

بعد الحرب الأهلية الصينية

في الصين

بعد تأسيس جمهورية الصين الشعبية عام ١٩٤٩، شرع الحزب الشيوعي الصيني في جهود لإصلاح المسرح، فقام برعاية سلسلة من عروض " هواجو " التي وُصفت بأنها "ثورية ومتوافقة سياسياً" ، بالإضافة إلى تطوير نوع درامي راقص مستوحى من الباليه يُعرف باسم "ووجو" . [ ١٢ ] ومن بين الأنواع الدرامية البارزة في تلك الفترة، دراما الحياة اليومية ، كما في مسرحية " مقهى لاو شي" ( ١٩٥٧)، والدراما التاريخية . [ ١٣ ] وقد لاقت جهود كتّاب الدراما المتحضرين، مثل شو بانمي، لإعادة دمج الأشكال الأوبرالية التقليدية في "هواجو" ، تحت مسمى "تونغسو هواجو " (الدراما الشعبية المنطوقة)، بعض النجاح في أواخر الخمسينيات، لكنها باءت بالفشل في نهاية المطاف. [ ١٤ ]

استمر عرض مسرحيات هواجو طوال ستينيات القرن العشرين، حيث عرّف تيان هذا النوع عام ١٩٥٧ بأنه "شكل درامي جديد استُورد من أوروبا مع الحضارة الرأسمالية قبل نصف قرن، أو نشأ بتأثيرات أجنبية قوية". [ ١٥ ] وبحلول ذلك الوقت، سمحت العلاقات الوثيقة بين الصين وجمهورية الاتحاد السوفيتي بإدخال نظام ستانيسلافسكي في التمثيل إلى الدراما الصينية، وإن كان مع بعض التعديلات؛ [ ١ ] كما استُمدت تأثيرات أخرى من دراماتورجيا تشيخوف وغوركي. [ ٥ ] لم يكن هذا التركيز على الواقعية مقبولاً على نطاق واسع، إذ دعا المخرج السينمائي والكاتب المسرحي هوانغ تسو لين إلى العودة إلى التقاليد الراسخة والمثل المسرحية لبريخت. [ ١٦ ]

بوابة عليها نص باللغة الصينية
الأكاديمية الوطنية للفنون المسرحية الصينية في بكين، التي تأسست عام 1951

خلال الثورة الثقافية التي بدأت عام ١٩٦٦، وُصِفَ فن الهواجو بأنه "عشبة سامة" وحُظِرَ. [ ١ ] في العقد التالي، كانت معظم العروض المسرحية عبارة عن أوبرا بكين مُحوَّلة إلى "مسرحيات نموذجية" تخدم المصالح الدعائية للحزب الشيوعي الصيني. على الرغم من تقديم بعض عروض الهواجو بحلول منتصف السبعينيات، إلا أنها كانت مقيدة بالنماذج التي فرضتها الحكومة. [ ١٧ ] عاد الهواجو بعد الثورة، حيث أدانت العديد من العروض المبكرة الاضطهاد السياسي الذي عانى منه الشعب. [ ١٧ ] على سبيل المثال، استكشفت مسرحية " في أرض الصمت" (١٩٧٨) لزونغ فوكسيان الأشهر الأخيرة من الثورة. [ ١٣ ] استغل العديد من الكُتّاب المسرحيين، مثل شي مين من خلال مسرحيته " لماذا متُّ؟" ، إصلاحات ما بعد الثورة للنهوض بالمسرح الطليعي . [ ١٧ ] بينما دمج آخرون، مثل سون هويتشو وفاي تشون فانغ، عناصر من الأوبرا الصينية في عروضهم. [ 16 ]

لا يزال مسرح هواجو شكلاً درامياً مهيمناً في المسرح الصيني. [ 1 ] ومنذ تسعينيات القرن الماضي، توسع ليصبح "حدثاً أدائياً متكاملاً". [ 18 ] وفي الوقت نفسه، ساهم انفتاح الجمهور الشاب على الفكر الغربي في تعزيز مكانة هذا النوع المسرحي. [ 19 ] وقد تسارعت وتيرة التأثيرات من أشكال المسرح الأجنبية، وهو وضع يُعزى جزئياً إلى الاحتكاك المباشر بكتاب مسرحيين أجانب؛ فعلى سبيل المثال، أخرج آرثر ميلر عرضاً باللغة الصينية لمسرحيته " موت بائع متجول " (1949) عام 1983. [ 20 ]

في تايوان

أعقب انتهاء الحرب الأهلية الصينية وتأسيس جمهورية الصين الشعبية عام ١٩٤٩ نزوح نحو مليون ونصف المليون لاجئ عبر مضيق تايوان . وقد أحدث هذا النزوح تغييرات جوهرية في تايوان ، حيث لم يلقَ المسرح الحديث - الذي أدخله اليابانيون خلال حكمهم في عشرينيات القرن العشرين - رواجًا كبيرًا. استخدمت حكومة الكومينتانغ في البداية مسرح هواجو للدعاية، إلا أنه تنوع بحلول ستينيات القرن العشرين بتوجيه من كتّاب مسرحيين مثل لي مان كوي ولجنتها المعنية بتقدير المسرح المنطوق. وتوسعت هذه الممارسات خلال ثمانينيات القرن العشرين، حيث قدم تشين شي جيه نموذجًا يدمج الأوبرا التقليدية. [ ٣ ]  

في هونغ كونغ

على الرغم من أن المسرحيات الإنجليزية كانت تُعرض في هونغ كونغ منذ زمن طويل تحت التأثير البريطاني ، كما هو الحال في تايوان، إلا أن الشكل المسرحي الأكثر شعبية بين الجمهور الصيني حتى أوائل القرن العشرين كان المسرح التقليدي. اكتسب مسرح هواجو بعض الزخم في ثلاثينيات القرن العشرين، وشهدت السنوات التي سبقت الاحتلال الياباني العديد من الأعمال الوطنية. كما جلب تدفق اللاجئين في أعقاب الحرب الأهلية الصينية، كما هو الحال في تايوان، العديد من كتّاب المسرحيات. خلال خمسينيات القرن العشرين، أنتج كتّاب مسرحيون مثل هو تشون بين، وهسيونغ شيه إي ، ولاي كوك بون مسرحيات هواجو باللغة الكانتونية . منذ ستينيات القرن العشرين، كان طلاب جامعات مثل أكاديمية هونغ كونغ للفنون المسرحية (التي تأسست عام 1985) المحرك الرئيسي لإنتاج مسرح هواجو . [ 3 ]

المواضيع

سياسة

لطالما شكّلت السياسة موضوعًا شائعًا في أدب الهواجو منذ نشأته. فقد اتسمت أعمال الحرب الصينية اليابانية الثانية بإدانة الغزو الياباني، [ 21 ] على الرغم من أن بعضها - مثل رواية شيا يان " ساي جين هوا " (1936)، المقتبسة من حياة المرأة التي تحمل الاسم نفسه - أدانت حكومة الكومينتانغ لفشلها في كبح جماح الطموحات الإمبراطورية اليابانية. [ 22 ] وابتداءً من خمسينيات القرن العشرين، جرى توجيه أعمال الهواجو بما يتماشى مع المهمة السياسية للحزب الشيوعي الصيني، وخلال الثورة الثقافية، كانت دعاية الحزب الشيوعي الصيني هي السائدة في الإنتاجات الصينية. [ 17 ]  

منذ الإصلاحات، استمر بعض كتّاب المسرح الصينيين في إنتاج أعمال مسرحية ذات رسائل مؤيدة للحزب. في المقابل، نأى آخرون بأنفسهم عن الحزب الشيوعي الصيني، حيث أنتج غاو شينغجيان أعمالاً مثل "إشارة الإنذار" (1982)، التي لم تذكر الحزب إطلاقاً، و "الضفة الأخرى " (1986)، التي تحدّت الفلسفة الجماعية للصين المعاصرة. [ أ ] [ 23 ] وقد مُنعت العديد من المسرحيات التي انتقدت الحزب الشيوعي الصيني، على الرغم من وجود اتجاه عام نحو نهج أكثر مرونة منذ تسعينيات القرن الماضي. [ 24 ]

جنس

كان الإصلاح الاجتماعي موضوعًا شائعًا آخر في الأدب الشعبي الصيني (هواجو) ، انطلاقًا من وجهة نظر - دافع عنها، من بين آخرين، ليانغ تشيتشاو - مفادها أن هذا الإصلاح مستحيل دون نشره أولًا عبر الأدب الشعبي. [ 25 ] تناولت العديد من الأعمال دور المرأة في الصين ، ساعيةً إلى تحسين مكانتها في المجتمع. بعضها، مثل رواية " أعظم حدث في حياتها " (1919) لهو شي ، دعت إلى حق المرأة في اختيار شريك حياتها، [ 24 ] بينما صورتها أعمال أخرى - مثل رواية " النساء الثلاث المتمردات " (1925) لغوو مورو - على أنها تتحدى النظام السائد بنشاط. [ 26 ] أما رواية "بان جينليان" (1926) لأويانغ يوتشيان ، فقد حوّلت شخصية الشريرة الخيالية في رواية "على هامش الماء" إلى امرأة عصرية صريحة ضد ازدواجية معايير الحب والانحلال الأخلاقي. [ 27 ] خلال أواخر ثلاثينيات القرن العشرين، تداخلت حقوق المرأة مع العمل السياسي ضد اليابانيين، وأصبحت نماذج مثل المثقفات والمحاربات شائعة. [ 28 ] في خمسينيات القرن العشرين، حظر الحزب الشيوعي الصيني عرض المسرحيات التي تروج للزواج المدبر ، ودعا بدلاً من ذلك إلى أعمال تؤكد على المساواة بين الجنسين . [ 29 ]    

ترجمة

تميل الترجمات الإنجليزية للدراما الصينية إلى إعطاء الأولوية للأوبرا التقليدية. وقد تُرجمت أعمال مسرحيات "هواجو" منذ ثلاثينيات القرن العشرين، حيث نُشرت مسرحية "العاصفة الرعدية " لكاو يو مسلسلةً في مجلة "تيان شيا" الشهرية الصادرة في شنغهاي (1936-1937) ، ونشرت دار النشر التجارية مختارات من ست مسرحيات بعنوان "الدراما الصينية الحديثة" (1941). [ 30 ] كما نشرت دار النشر للغات الأجنبية ، ومقرها بكين، العديد من المسرحيات المترجمة منذ تأسيسها في خمسينيات القرن العشرين. ومنذ ثمانينيات القرن العشرين، نُشرت عدة مختارات من مسرحيات "هواجو " باللغة الإنجليزية، بما في ذلك "دراما القرن العشرين الصينية: مختارات" (1983) و "مختارات أكسفورد للدراما المعاصرة" (1997). [ 31 ]

كتاب مسرحيون بارزون

ملاحظات توضيحية

  1. غادر غاو الصين لاحقًا بعد أن أدينت أعماله باعتبارها معادية للاشتراكية ( ماكيراس 2008 ، ص 6).

مراجع

المراجع