جاك تشامبيون دي شامبونيير

جاك شامبيون دي شامبونيير ( جاك شامبيون ، المعروف باسم شامبونيير ) (حوالي 1601/2 - 1672) كان عازف هاربسكورد وراقصًا وملحنًا فرنسيًا . وُلد شامبونيير في عائلة موسيقية، وحقق مسيرة مهنية لامعة كعازف هاربسكورد في بلاط باريس ، واعتبره العديد من معاصريه أحد أعظم الموسيقيين في أوروبا. مع ذلك، في أواخر حياته ، فقد شامبونيير حظوته تدريجيًا في البلاط وخسر منصبه. توفي فقيرًا، لكن في سن متقدمة، وقبل ذلك نشر عددًا من أعماله. يُعتبر شامبونيير اليوم أحد أعظم ممثلي مدرسة الهاربسكورد الفرنسية المبكرة.

حياة

منظر لباريس عام 1607، نقش على لوحة نحاسية من تصميم ليونارد غوتييه .

1601–1631: السنوات الأولى

وُلد شامبونيير في باريس ، على الأرجح عام 1601 أو 1602. لا تتوفر معلومات كثيرة عن طفولته وشبابه المبكر. كانت عائلة شامبيون تضم العديد من الموسيقيين، أبرزهم توماس شامبيون (المعروف أيضًا باسم ميثو؛ لا يُخلط بينه وبين نظيره الإنجليزي )، جد شامبونيير، الذي وصفه مارين ميرسين بأنه "أعظم عازف كونترابونت في عصره". كان والد شامبونيير، الذي يحمل نفس الاسم جاك، عازفًا على آلة المفاتيح وملحنًا أيضًا. مع أنه لم يحظَ بنفس شهرة توماس، إلا أن ميرسين أشاد بمهارته في العزف على آلة المفاتيح، وقد أهدى جون بول له عملًا موسيقيًا. كان لقب شامبونيير في الأصل اسم جد شامبونيير لأمه: وهو اسم قصر صغير في بلدية لو بليسيس-فو-أوسو . لا بد أن شامبونيير قد تلقى دروسًا موسيقية مبكرة من والده، ولكن بخلاف ذلك، لا يُعرف شيء عن تعليم عازف الهاربسكورد الشاب. لكن المعروف هو أن شامبونيير كان لفترة طويلة الطفل الوحيد لأب مسن - كان جاك شامبيون يبلغ من العمر حوالي 50 عامًا عندما ولد شامبونيير - وحظي باهتمام كبير. [ 1 ]

بحلول عام ١٦١١، كان شامبونيير يُظهر على الأرجح موهبة موسيقية فذة، إذ في سبتمبر من ذلك العام، ورث منصب والده في البلاط. وبعد نحو عشر سنوات، في حوالي عام ١٦٢١/١٦٢٢، تزوج شامبونيير من زوجته الأولى ماري لوكلير. واستمر في تلقي دعم مالي سخي من والده حتى منتصف عشرينيات القرن السابع عشر تقريبًا، حين أنجبت زوجة جاك شامبيون طفلين آخرين بشكل غير متوقع: ابنة (لويز) وابن آخر (نيكولا، أو جيهان-نيكولا). ويبدو أن جاك، الذي كان يدرك تضاؤل ​​ثروة العائلة وأنانية ابنه الأكبر، سعى إلى توزيع ما تبقى من المال والموارد بشكل عادل. في عام 1631، أكمل ووقع وثيقة أصبحت منذ ذلك الحين واحدة من أهم مصادر المعلومات البيوغرافية عن عائلة شامبيون: إعلان فصّل الظروف العائلية، وأمر، من بين أمور أخرى، شامبونيير بدفع 3000 ليفر لأمه وأخيه وأخته كتعويض عن المنصب في البلاط والمزايا الأخرى التي قدمها له والده. [ 1 ]

1632-1657: الصعود إلى الشهرة والمسيرة المهنية اللاحقة

بدعم من والده، يُرجّح أن شامبونيير كان يعمل في البلاط منذ أواخر مراهقته. وبحلول عام ١٦٣٢، حاز على لقب " نبيل عادي في بلاط الملك" . ذاع صيته في أوائل ثلاثينيات القرن السابع عشر، بدايةً كعازف هاربسكورد، ثم كراقص بعد ذلك بقليل. وكان أول ظهور علني له في فرقة باليه البحرية في ٢٥ فبراير ١٦٣٥، أمام الملك نفسه. وفي عام ١٦٣٧، تساوى راتب شامبونيير مع راتب والده، وبعد وفاة والده بفترة وجيزة عام ١٦٤٢، أصبح شامبونيير عازف الهاربسكورد الوحيد في البلاط. إلا أن أنشطته لم تقتصر على تقديم الموسيقى للبلاط، ففي عام ١٦٤١، نظّم سلسلة من الحفلات الموسيقية المدفوعة الأجر - ربما كانت الأولى من نوعها في فرنسا - والتي يُرجّح أنها استمرت حتى خمسينيات القرن السابع عشر. ينص أقدم عقد توثيقي ذي صلة، بتاريخ 17 أكتوبر 1641، على أن عشرة موسيقيين سيؤدون عروضًا كل أربعاء وسبت ظهرًا لمدة عام. وقد تم تقديم أعمال غنائية وآلية، ولكن لم تصلنا أي تفاصيل عن طبيعة الموسيقى أو الآلات المستخدمة. [ 1 ]

زاد شامبونيير دخله أيضًا من خلال التدريس، ليصبح في نهاية المطاف شخصية مؤثرة في التطور اللاحق لمدرسة الهاربسكورد الفرنسية، وكذلك على الملحنين في الخارج، مثل يوهان ياكوب فروبرغر . كان من بين تلاميذه جاك هارديل وجان هنري دانجلبير ، لكن أهميته تكمن بشكل خاص في مساهمته في تأسيس سلالة كوبيرين الموسيقية . حوالي عام 1650/1651، قدم لويس كوبيرين وإخوته حفلاً موسيقيًا خاصًا صغيرًا في قصر شامبونيير، لو بليسيس فو أوسو، احتفالًا بيوم ميلاد الملحن الأكبر . وقد أعجب شامبونيير بأدائهم وموسيقاهم (التي ألفها لويس) لدرجة أنه قدم كل أنواع الدعم لعائلة كوبيرين، وسرعان ما انخرط الثلاثة في مسيرة مهنية نشطة في باريس. [ 1 ]

الرسالة الوحيدة الباقية من شامبونيير، إلى كريستيان هويغنز. مؤرخة في 8 يناير 1656، وتظهر اهتمام شامبونيير المستمر بالقيام برحلة إلى الشمال.

توفيت زوجة شامبونيير في أوائل خمسينيات القرن السابع عشر. وتزوج من زوجته الثانية مارغريت فيريت، ابنة أحد موظفي المحكمة، في 16 ديسمبر 1652. ومع استمرار حرب فروند الأهلية، كانت مسيرة شامبونيير المهنية لا تزال في ازدهار. وواصل زيادة دخله من خلال إقامة الحفلات الموسيقية والتدريس، حتى أنه فكر في القيام بجولة في برابانت . أُقيمت سلسلة من الحفلات الموسيقية بعنوان "Assemblée des honnestes curieux" في منتصف خمسينيات القرن السابع عشر؛ وحضر كريستيان هويغنز الحفلات التي أُقيمت في خريف عام 1655 . استمرت مسيرة شامبونيير الراقصة أيضًا: ففي 23 فبراير 1653، رقص في فرقة الباليه الملكي الليلي ، جنبًا إلى جنب مع لويس الرابع عشر الشاب وجان بابتيست لولي ، وفي 14 أبريل 1654 شارك في رقصة الباليه المُدرجة في أوبرا كارلو كابرولي "زواج بيليو وثيتي" . كانت أعمال شامبونيير للهاربسيكورد قد ظهرت بالفعل في مجموعات مخطوطة تعود إلى أواخر خمسينيات القرن السابع عشر، لكنه لم يكن قد نشر أيًا من موسيقاه بعد. [ 1 ]

1657-1672: تضاؤل ​​الثروة

ربما لم يكن الوضع المالي لشامبونيير مستقرًا في أوائل خمسينيات القرن السابع عشر، عندما دمرت جيوش الفروند منطقة بري . لكن الخسائر الجسيمة الأولى وقعت على الأرجح عام ١٦٥٧، عندما رُفعت دعوى قضائية أسفرت عن بيع قصره وأرضه في لو بليسيس-فو-أوسو بمبلغ زهيد نسبيًا. وفي صيف ذلك العام، حصلت زوجته مارغريت على مرسوم نفقة منفصلة، ​​فباعت بعض ممتلكات الملحن. وتلقت مسيرة شامبونيير ضربة قوية أخرى عام ١٦٥٧، عندما عيّن الملك إتيان ريتشارد معلمًا للهاربسيكورد الملكي، مما أضر بكبرياء شامبونيير وجعل منصبه في البلاط أقل أمانًا. وبعد عقود، وصف إيفرارد تيتون دو تيليه مؤامرةً دُبّرت في البلاط لعزل شامبونيير من منصبه وتعيين لويس كوبيرين مكانه . إلا أن هذا الأمر فشل، إذ رفض كوبيرين تولي المنصب وفاءً لمحسنه وصديقه. [ 1 ]

بحلول نهاية عام 1660، كان شامبونيير يُلقّب نفسه ماركيزًا ، لكنه كان لا يزال يُعاني من ضائقة مالية. كان لا يزال يعيش مع زوجته رغم أنشطتها السابقة؛ وكان منصبه في البلاط مُهددًا باستمرار مما وصفه في رسالة بـ"زمرة دنيئة وشريرة"، كما قُطع عنه معاشه التقاعدي، على ما يبدو من قِبل نفس الأشخاص. في 23 أكتوبر 1662، تقاعد شامبونيير وباع حقه في منصبه إلى دانجلبير مقابل 2000 ليفر. وكان من المُقرر أن يتولى دانجلبير جميع المهام فورًا، لكنه لن يتقاضى أيًا من مستحقاته. ووفقًا لعازف الكمان الأوسط جان روسو، المُعاصر لشامبونيير، فقد اضطر المُلحّن إلى الاستقالة لأنه لم يكن قادرًا على أداء مُصاحبة الباسو كونتينو . من شبه المؤكد أن العديد من مصائب شامبونيير كانت نتيجة تعيين جان بابتيست لولي مشرفًا على موسيقى الحجرة : فتعلم عزف الباسو كونتينو كان سيقلل من مكانة شامبونيير في البلاط، ويجعله جزءًا صغيرًا من قوة لولي الأوركسترالية. بعد تقاعده، لا بد أن شامبونيير استمر في العزف لكسب عيشه، ولكن لم يبقَ سوى تسجيل واحد لحفل موسيقي، وهو حفل الأول من نوفمبر عام 1665 في صالون دوقة أورليان. نشر مجلدين من مقطوعات الهاربسكورد عام 1670، وتوفي بعد ذلك بعامين في ظروف مالية صعبة. لا تزال قائمة ممتلكاته التي نُشرت بعد وفاته موجودة، وتضمنت أثاثًا ومنسوجات وغيرها في حالة متوسطة، بالإضافة إلى أربع آلات مفاتيح: هاربسكوردان (أحدهما على الأرجح آلة ذات لوحتين مفاتيح)، وسبينيت ، وريجال . [ 1 ]

عمل

Les pièces de clavessin [...] الكتاب الأول . باريس، 1670. (الدرجة الكاملة)

نظراً لقلة المصادر المخطوطة، لا يُعرف الكثير عن موسيقى الهاربسكورد الفرنسية في النصف الأول من القرن السابع عشر، ويبرز شامبونيير كأحد أبرز مؤلفي تلك الحقبة ممن تركوا إرثاً موسيقياً ضخماً. يوجد حوالي 150 مقطوعة موسيقية باقية، معظمها رقصات. نشر المؤلف بنفسه ستين مقطوعة منها عام 1670 في مجلدين من " مقطوعات الهاربسكورد" ، أما البقية فمعروفة من خلال حوالي 20 مخطوطة، اكتُشف معظمها في منتصف وأواخر القرن العشرين. اثنتان من هذه المخطوطات لهما أهمية خاصة: مخطوطة باوين الشهيرة ، ومخطوطة أخرى ضمن مجموعة غاي أولدهام في لندن. تتضمن مخطوطة باوين، من بين مقطوعات أخرى، نسخاً بديلة من جميع الأعمال المنشورة تقريباً. تحتوي مخطوطة أولدهام على 22 مقطوعة موسيقية من تأليف شامبونيير، يُحتمل أن تكون 13 منها بخط يده، ويبدو أن واحدة منها على الأقل ( ألماند لو موتييه ) قد أُدرجت ضمن المخطوطة. تشكّل أسلوب شامبونيير متأثرًا بعازفي الهاربسكورد السابقين والمعاصرين له، مثل إتيان ريتشارد وبيير دي لا بار ، والأهم من ذلك، بعازفي العود مثل رينيه ميسانجو وجيرمان بينيل وإينموند غوتييه ودينيس غوتييه . ولأن المسار الدقيق لتطور أسلوب الهاربسكورد الفرنسي الكلاسيكي لا يزال غامضًا، فمن المستحيل تحديد الدور الذي لعبه شامبونيير في ترسيخ هذا الأسلوب. من الواضح أنه تأثر بمدرسة العود الفرنسية، حيث قام بتكييف أسلوبها " بريزيه" مع الهاربسكورد، وربما كان من أوائل من فعل ذلك. كان من بين المؤثرات المهمة الأخرى إلمامه التام بفن التناغم المتعدد الأصوات ، والذي يُرجح أنه انتقل إليه من جده توماس عن طريق والده.

تُشكّل رقصات الألمان ، والكورانت ، والساراباند ، والجيغ ، وهي أنواع الرقص الشائعة في تلك الحقبة، الغالبية العظمى من أعمال شامبونيير . وتتفوق رقصات الكورانت بشكلٍ ملحوظ على جميع الأنواع الأخرى، إذ يزيد عددها عن 60 رقصة. كما توجد أعمالٌ أخرى لشامبونيير في أنواع رقص أخرى، أهمها أربع رقصات بافان وثلاث أو أربع رقصات شاكون . لا توجد أي مقطوعات تمهيدية من تأليف شامبونيير، على الرغم من شيوع هذا النوع من الرقص؛ فهو الملحن الرئيسي الوحيد في تلك الفترة الذي لم يُنسب إليه أي مقطوعة تمهيدية (مع أن تسع مقطوعات تمهيدية مجهولة المؤلف وغير موزونة من المخطوطة B-Bc 27220 قد تكون من تأليفه). ​​توجد العديد من المقطوعات في نسخٍ متعددة، مما يُشكّل تحديًا كبيرًا للباحثين والمؤدين، نظرًا للاختلافات الكبيرة بين النسخ. فعلى سبيل المثال، تكاد نسخ مخطوطة باوين للأعمال المنشورة تخلو من الزخارف ، بينما تزخر النسخ المنشورة بالزخارف. من الأمثلة اللافتة للنظر بشكل خاص مقطوعة "بافان: لقاء الآلهة" . تحتوي نسخة بوين على ترنيمة واحدة، بينما في النسخة المنشورة تُحذف هذه الترنيمة تحديدًا، لكن تظهر 62 زخرفًا موسيقيًا آخر. مثال آخر، مقطوعة "ساراباند: نسيم شاب" ، موجودة في 11 مصدرًا، ولا توجد نسختان متطابقتان. أخيرًا، يُمثل تجميع المقطوعات مشكلة أخرى للباحثين. اختار شامبونيير نشر أعماله على شكل متتاليات مُحددة بالمفتاح الموسيقي ؛ وغالبًا ما توجد روابط موسيقية بين مقطوعات المتتالية الواحدة. مع ذلك، تغيب هذه المتتاليات عن المصادر المخطوطة، حيث تظهر المقطوعات مُجمعة حسب المفتاح الموسيقي فقط، ولا تُشكل متتاليات.

وصفها ويلي أبيل بأنها "واحدة من أجمل أعمال شامبونيير، وهي عن جدارة واحدة من أشهر أعماله"، وتظهر هنا مقطوعة شاكون فا الكبرى كما هي محفوظة في مخطوطة باوين الشهيرة .

أشاد ميرسين بحق بشامبونيير لما يتميز به من "ألحان رائعة وأجزاء مصاحبة متقنة ممزوجة معًا" و"جمال الإيقاع"، وبالفعل كان إحساس شامبونيير القوي بالخط اللحني أحد السمات المميزة لموسيقاه. غالبًا ما تُشكل الألحان العريضة والواسعة جزءًا كبيرًا من مقاطع أليماند وكورانت. ومع ذلك، فإنه تحت السطح اللحني الجميل، غالبًا ما يوجد قدر كبير من التعقيد متعدد الأصوات، وتُعد الأساليب التناغمية المخفية بعناية شائعة جدًا في أعمال شامبونيير حتى لو كانت معظم المقطوعات متجانسة أكثر من كونها متعددة الأصوات بالكامل. لا تُعد هذه الروابط الهيكلية غير شائعة في متتاليات شامبونيير، وفي بعض الأحيان تُحدد مجموعات فرعية في مجموعات المخطوطات: تُعد مقاطع الكورانت الثلاثة من المتتالية الثالثة من الكتاب الأول مثالًا رئيسيًا، حيث ترتبط بنمط سلم موسيقي في كل من النسخ المنشورة وفي مخطوطة أولدهام، حيث تظهر أيضًا معًا، في نفس التسلسل. تحتوي نفس المجموعة على المزيد من الأمثلة على التناغم التقليدي المدمج في نسيج الرقص، على سبيل المثال، في رقصة الجيغ النهائية وفي الأهمية الموضوعية لصوت التينور في الأنسجة الثلاثية والرباعية الأجزاء للقطع القليلة الأولى.

مختارات من أعمالي الموسيقية

منذ ظهور أسلوب الأداء الموسيقي التاريخي في القرن العشرين، تم تسجيل أعمال شامبونيير بواسطة عدد من عازفي الهاربسكورد. وتشمل هذه التسجيلات، التي أعيد إصدار بعضها عدة مرات، ما يلي:

  • 1979. كينيث جيلبرت . Livre Premier de clavecin ، على قيثارة 1747 لسيباستيان غارنييه. ديكا / أرجو، ZK 80
  • 1985. فرانسواز لينجيلي. قطع من أجل clavecin ، على اثنين من القيثارات لديفيد لي، نسخ من الآلات التاريخية لروكرز وبلانشيت. ليرينكس LYR 066
  • 1992. تخطي سيمبي . قطع من clavecin ، على ج. 1680 القيثارة الفلمنكية. بي إم جي / دي إتش إم 05472 77453 2
  • ٢٠٠٣. أوليفييه بومون . مقطوعات الكلافيسان ، على هاربسكورد فرنسي من أواخر القرن السابع عشر. هذا هو أقدم تسجيل كامل لموسيقى شامبونيير نُشر في حياته، ويتضمن أيضًا عددًا من المقطوعات المخطوطة. AS Musique / AS Productions ASM ٠٠
  • ٢٠١٦. فرانز سيلفستري، متتاليات الهاربسكورد ، مجموعة من قرصين مدمجين تضم ثماني متتاليات، كل متتالية منها على أحد المقامات الموسيقية التي استخدمها شامبونييه. صدرت عن دار بريليانت كلاسيكس . عزفها أندريا دي مايو على آلة هاربسكورد ثنائية المفاتيح ، صُنعت عام ٢٠١٤، مستوحاة من فودري عام ١٦٨١.

ملحوظات

  1. 1 2 3 4 5 6 7 فولر، غروف.

مراجع