جولوكا

كانت فرقة جولوكا فرقة موسيقية من جنوب أفريقيا أسسها جوني كليج وسيبو متشونو . تعني كلمة جولوكا "العرق" بلغة الزولو ، وكان هذا اسم ثور يملكه متشونو. ارتبطت الفرقة ارتباطًا وثيقًا بالحركة الجماهيرية المناهضة لنظام الفصل العنصري .

في الرابعة عشرة من عمره، التقى كليج بعازف الشوارع الزولو تشارلي مزيلا، الذي علّمه موسيقى ورقص الزولو على مدى العامين التاليين. وفي عام ١٩٦٩، التقى جوني كليج وسيبو متشونو في جوهانسبرج عندما ذهب الشاب سيبو إلى هناك بحثًا عن عمل. تحدّى متشونو، البالغ من العمر ١٨ عامًا، كليج، البالغ من العمر ١٦ عامًا، في مسابقة عزف على الغيتار، ونشأت بينهما صداقة. وسرعان ما بدآ يعزفان معًا في الشوارع وفي أماكن غير رسمية قليلة أخرى كان بإمكان فرقة متعددة الأعراق العزف فيها بأمان في ظل نظام الفصل العنصري . اضطروا إلى التزام الصمت، وجاء نجاحهم من خلال التوصيات الشفهية بدلًا من الدعاية التقليدية. وقد اعتُقل كليج نفسه وتعرّض للضرب على يد الشرطة في عدة مناسبات بسبب أنشطته، وأيضًا بسبب كلمات أغاني الفرقة . ويرى بعض المعلقين أن فرقة جولوكا كانت الفرقة الأكثر نجاحًا في تحدّي الفصل العنصري في نظام الفصل العنصري. أثناء العروض، كان أعضاء الفرقة من ذوي البشرة السوداء والبيضاء يظهرون على المسرح مرتدين الزي الزولو التقليدي ويؤدون رقصة الزولو التقليدية معًا أثناء الغناء باللغتين الزولو والإنجليزية. ^{[ 1 ]}

في عام ١٩٧٦، أصدر كليج ومتشونو أغنيتهما المنفردة الأولى "أوثي أنجيزول" تحت اسم جوناثان كليج وسيبو متشونو، تلاها بعد ثلاث سنوات ألبومهم الأول "جولوكا"، وهو ألبوم " رجال عالميون " الذي نال استحسان النقاد . ^{[ ٢ ]} تأثرت كلمات الألبوم الشعرية بشدة برواية " الرجل السابع" لجون بيرغر ، بالإضافة إلى أعمال بابلو نيرودا وجان بول سارتر . وبعد أن توسعت الفرقة إلى خماسية، أصدروا ألبومهم الثاني " ترنيمة أفريقية " في أواخر عام ١٩٨١. أما أغنية الألبوم الرئيسية "إمبي"، بكلماتها السياسية الواضحة التي تتناول هزيمة الجيش البريطاني الاستعماري على يد الزولو في معركة إيساندلوانا ، فقد مُنعت من البث على الإذاعات الجنوب أفريقية، لكنها حققت نجاحًا كبيرًا في أوساط الموسيقى البديلة. وفي جنوب أفريقيا المعاصرة، غالبًا ما تُربط هذه الأغنية بالفرق الرياضية الوطنية. حصد الألبوم لهم أول شهرة عالمية، وتمكنوا من القيام بجولة ناجحة في أوروبا وأمريكا الشمالية عامي 1982 و1983. إلا أنه في يونيو 1983، ذكرت مجلة الموسيقى البريطانية NME أن نقابة الموسيقيين حظرتهم في البداية ، إذ جاء في بيانها: "بما أنه لا يمكن الموافقة على عمل إحدى فرقنا في جنوب إفريقيا، فلا مجال للتبادل". رُفع الحظر لاحقًا، وتبرعت الفرقة بأجورها للأعمال الخيرية. ^{[ 3 ]}

في جنوب أفريقيا، تم حظر جولوكا أيضاً من قبل راديو بانتو، وهي محطة إذاعية معتمدة من الحكومة مخصصة للسكان السود، والتي يُزعم أنها رفضت بث موسيقى جولوكا، لأن جهود كليج اعتُبرت "إهانة للزولو وثقافتهم". ^{[ 4 ]}

انفصلت الفرقة عام ١٩٨٥ عندما عاد متشونو إلى المزرعة التي وُلد فيها في ناتال ليرعى أسرته. ثم أسس كليج فرقة جديدة باسم سافوكا ، وحقق معها نجاحًا عالميًا أكبر. وفي عام ١٩٩٧، عاد الصديقان معًا لإصدار ألبوم أخير بعنوان " يا فوكا إنكونز" ، والذي صدر لاحقًا بعنوان " كروكودايل لوف" . ^{[ ٥ ]} لم يحظَ هذا الألبوم بنفس الإشادة النقدية التي حظيت بها ألبومات جولوكا الأولى مثل "يونيفرسال مين" ، و "أفريكان ليتاني" ، و" وورك فور أول" ، و "سكاترلينجز".

تتضمن أنماط موسيقى جولوكا ماسكاندا ومباكانغا ، وكلاهما من جنوب أفريقيا، بالإضافة إلى موسيقى الفولك والروك الغربية. استخدمت الفرقة آلات موسيقية متنوعة إلى جانب الغيتار والآلات الزولوية التقليدية، مثل الساكسفون، ولاحقًا آلات السينثسيزر . كما ظهر رقص نغوما في بعض أغانيهم اللاحقة. ^{[ 6 ]}

قوضت موسيقى فرقة جولوكا الصور النمطية المرتبطة بين "التقليدي" و"البدائي" من جهة، و"الغربي" و"المتحضر" من جهة أخرى. ^{[ 7 ]} وقد حققت الفرقة ذلك من خلال مزج متقن للعناصر الموسيقية التي استحضرت الثقافة "الغربية" وثقافة الزولو في تناغمات أغانيها وإيقاعاتها وأشكالها وغيرها. ^{[ 8 ]}

على الرغم من أن كلمات أغاني الفرقة كانت تُكتب غالبًا بأسلوب مجازي ، إلا أن العديد منها كان ذا طابع سياسي لا يُنكر. ففي أغنية "الرجل العالمي" على سبيل المثال، يصف متشونو وكليج مصارعة الثيران حيث يتغلب الثور الصغير على الثور الكبير ليس بالقوة بل بالمهارة، مما يرمز إلى انتصار المستضعف على ظالمه. ^{[ 4 ]}

تماشياً مع صياغة صوتٍ يمزج بين التقاليد الموسيقية الأفريقية والأوروبية، ساهمت كلمات كليج أيضاً في تأثير أغنية "جولوكا"، مستكشفةً معنى أن يكون كليج، كشخص أبيض، أفريقياً. وكما أوضح في مقابلة: "كانت مسألة كوني أفريقياً أبيض، وإيجاد مكان للثقافة الأوروبية في أساس الموسيقى الأفريقية، جانباً مهماً مما كنت أفعله". ^{[ 1 ]}

• جوني كليج – غناء، جيتار (1969–1985، 1997؛ توفي عام 2019)
• سيفو مشونو – غيتار، إيقاع، غناء (1969–1985، 1997)
• جوني بوشوف – غيتار باس، إيقاع، غناء (1981–1982)
• ديريك دي بير – طبول، إيقاع، غناء (1981–1982، 1984–1985)
• روبي جانسن - فلوت، ساكسفون، غناء (1981-1982؛ توفي عام 2010)
• زولا متيا – طبول، إيقاع، غناء (1982–1984)
• غاري فان زيل – غيتار باس، إيقاع، غناء (1982–1985)
• تيم هوار – عازف لوحات المفاتيح، مغني (1982–1984)
• سكوربيون مادوندو - فلوت، ساكسفون، غناء (1982-1985؛ توفي عام 2010) ^{[ 12 ]}
• غليندا ميلار – آلات المفاتيح، غناء (1983 – 1984)
• سيريل منكولوان - آلات المفاتيح، غناء (1984-1985؛ توفي عام 2019) ^{[ 13 ]}

• قائمة أعمال جولوكا الموسيقية على موقع ديسكوجز
• جولوكا على موقع IMDb