نيكي كارو

أبدت كارو اهتمامًا في البداية بالعمل مع المنحوتات المعدنية ، لكنها حوّلت اهتماماتها لاحقًا نحو صناعة الأفلام. لم تتلقَّ أي تدريب رسمي في هذا المجال، بل بدأت بقراءة كتب الأفلام الروائية وكتابة مسودات أولية للسيناريوهات. وكانت والدة كارو تطبع مسوداتها المكتوبة بخط اليد بعد انتهائها من كتابة كل منها. ^{[ 6 ]}

كانت تجربة كارو الأولى في الإخراج عندما تم توظيفها لإنشاء إعلانات تجارية لشركات مختلفة مثل هيئة سلامة النقل البري النيوزيلندية ، ونايكي ، وتاور للتأمين ، ولكن لم تحقق انطلاقتها الحقيقية إلا بعد أن تعاقدت مع شركة إنتاج لكتابة وإخراج المسلسل التلفزيوني " بلد آخر" . لم تكن لديها أي خبرة سابقة في الإخراج، لكنها شعرت أن الأمر أصبح فطريًا بمجرد أن بدأت العمل مع الممثلين. ^{[ 6 ] [ 5 ]}

وتشمل أعمال كارو أيضًا أفلامًا قصيرة، وحلقة مرشحة لجائزة من مسلسل تلفزيوني نيوزيلندي بعنوان Jackson's Wharf ، وعددًا من مقاطع الفيديو الموسيقية - بما في ذلك تفسير حائز على جوائز لأغنية Straitjacket Fits المنفردة "Bad Note for a Heart" والتي تم الحكم عليها لاحقًا بأنها أفضل فيديو موسيقي في جوائز الموسيقى النيوزيلندية لعام 1990 .

ثم اتجهت كارو نحو الدراما التلفزيونية بعد أن دعاها المنتج أوين هيوز للمشاركة في ثلاثية من المسلسلات التلفزيونية القصيرة (نصف ساعة لكل مسلسل) عام ١٩٩٢. وحصل مسلسل "صيف قدوم الملكة"، الذي شاركت فيه كارو، على ثلاثة ترشيحات في جوائز السينما والتلفزيون النيوزيلندية عام ١٩٩٤. ومن الجدير بالذكر أن أعمال كارو الأخرى، " من المؤكد أن ينهض" و" مساعدة الليمينغ"، اختيرت للمشاركة في مهرجان كان السينمائي في فرنسا. ^{[ ٧ ]}

كانت أعمال كارو السابقة تصور عن قصد بحث المرأة عن أهداف الحياة والعلاقات والرغبات. أما مسلسلها الدرامي الشهير " أذواق بسيطة" فكان يدور حول امرأة من الطبقة المتوسطة تبحث عن السعادة والحب المطلقين، وقد رُشح لجائزتي "أفضل مسلسل تلفزيوني" و"أفضل كاتب" في جوائز السينما والتلفزيون النيوزيلندية لعام 1996 .

إلى جانب إنتاجاتها للمسلسلات التلفزيونية، قامت أيضًا بصنع أفلام وثائقية، بما في ذلك فيلمها القصير Old Bastards (1994) و Footage (1996)، "التي بدت في بعض الأحيان وكأنها مصابة بالخيال". ^{[ 8 ]}

كان من المفترض أن يكون فيلم كارو الروائي الأول، " الذاكرة والرغبة" ، بمثابة عرض لثقافة نيوزيلندا وأسلوب حياتها (تزامنًا مع انطلاق حملة "نيوزيلندا النقية 100%" السياحية التي أطلقتها هيئة السياحة النيوزيلندية)، إلا أنه لم يحقق النجاح المأمول، إذ شهد نتائج مخيبة للآمال في شباك التذاكر وتلقى مراجعات دولية متباينة. ^{[ 9 ]} وقد تجلى ذلك بوضوح في اليابان ، حيث اعتُبر الفيلم غير قادر على تجسيد جوهر الثقافة اليابانية، على الرغم من محاولاته لجذب الاستثمارات واستشارة المستثمرين اليابانيين المحتملين. ^{[ 10 ]} يهدف الفيلم إلى استخدام المناظر الطبيعية للمقارنة بين الشخصيات وأصولها. فالأجواء الهادئة والمريحة في نيوزيلندا تُناقض صخب مدينة طوكيو الكبيرة والمزدحمة . ويحقق هذا التباين فائدة مزدوجة، إذ يُستخدم أيضًا لمقارنة المناطق "المتحضرة" في نيوزيلندا مع الطبيعة البرية، مُبرزًا وجهتي نظر مختلفتين للبلاد في محاولة لجذب فئات متعددة من الناس الذين يفكرون في زيارتها. سعت هيئة السياحة إلى استخدام المناظر الطبيعية كأكثر العوامل جاذبيةً للسائح، إلى جانب الناس والمغامرة والثقافة. ^{[ 11 ]} يُظهر الفيلم دليلًا على ذلك من خلال التلميح إلى أن كيجي وسايو غير قادرين على إتمام زواجهما إلا في الهواء الطلق، نظرًا لعجز كيجي عن تحقيق الانتصاب في بيئة حضرية، مما يُبرز الطبيعة الفطرية للإنسان وارتباطه بالمناظر الطبيعية المحيطة. ^{[ 10 ]} خلال رحلة الزوجين، يمران بالعديد من المعالم السياحية الشهيرة في نيوزيلندا، مثل متحف التكنولوجيا وأحواض السبا في روتوروا على شاطئ الساحل الغربي. ويتناقض هذا أيضًا مع غرف الفنادق الرتيبة التي يقيمان فيها؛ وكأن الفيلم يقول إن الوقت الوحيد الذي يشعران فيه بالحرية الحقيقية هو عندما يكونان في أحضان الطبيعة، وتحديدًا طبيعة نيوزيلندا. ^{[ 10 ]}

تم اختيار الفيلم لأسبوع النقاد في مهرجان كان السينمائي عام 1998. ^{[ 12 ]} وفي عام 1999، فاز الفيلم بجائزة أفضل فيلم جديد في جوائز السينما النيوزيلندية . ^{[ 13 ]}

واصلت كارو كتابة وإخراج فيلم "راكبة الحوت" ، الذي يتناول قصة فتاة ماورية تُجبر على الوقوف في وجه جدها وبقية رجال القبيلة لإثبات قدرتها على أن تكون قائدة مثل الفتيان الذين يتم تدريبهم على القيادة. هذا الفيلم هو إعادة إنتاج لرواية " راكبة الحوت "، بينما يرى المؤلف ويتي إيهيميرا أن هذه الرواية هي "الأكثر قبولًا لدى مجتمع الماوري، وهي بمثابة رد على احتفالات الذكرى المئوية لكاثرين مانسفيلد، حيث تعيد كتابة قصصها من منظور الماوري". ^{[ 14 ]} ومع ذلك، ولتعزيز فكرتها حول تنمية المرأة وإبراز مكانتها في المجتمع، قامت كارو بتعديل هذه الرواية للأسطورة الماورية بذكاء.

تُجادل كارو بأن فيلم "راكب الحوت" يُركز على القيادة أكثر من التمييز الجنسي، لأن مجتمع الماوري يتميز أيضاً بنظام أمومي عميق. وتقول كارو إن هناك قولاً مأثوراً لدى الماوري مفاده أن "النساء يقدن من الخلف". ^{[ 15 ]} وقد أخرجت كارو الممثلة كيشا كاسل-هيوز، البالغة من العمر 13 عاماً آنذاك، والتي قدمت أداءً رُشِّح لجائزة الأوسكار لأفضل ممثلة . بلغت ميزانية الفيلم مليوني دولار، ^{[ 9 ]} وهو مبلغ يُعتبر صغيراً بالنسبة لفيلم ضخم، إلا أنه اعتُبر مع ذلك تفسيراً جيداً للقصة الأصلية التي سعى الفيلم إلى تجسيدها وعرضها. كما أصبح فيلم "راكب الحوت" الفيلم الأكثر نجاحاً مالياً في نيوزيلندا، وفاز الفيلم، أو كارو نفسها، بأكثر من 50 جائزة أو رُشِّح لها في مهرجانات سينمائية دولية مختلفة. ^{[ 5 ]}

بعد نجاح فيلم "راكبة الحوت" ، اختيرت كارو لإخراج أول أفلامها في هوليوود ، " نورث كانتري " (2005)، من بطولة تشارليز ثيرون . [مقال] يروي هذا الفيلم قصة أخرى لامرأة تُمنع من تحقيق ما تصبو إليه بسبب الصور النمطية الجندرية. إذ أشارت كارو إلى مشاكل التحرش الجنسي في أماكن العمل، مستلهمةً من قضية تاريخية في محكمة أمريكية، حيث تجرأت امرأة في بلدة تعدين نائية على الوقوف في وجه قوى عظمى. الدور الذي أدته تشارليز ثيرون ، جوزي إيمز، مستوحى من لويس جينسون، التي عانت من التحرش لمدة ثلاثة عشر عامًا قبل رفع دعواها القضائية الأولى، المعروفة باسم " جينسون ضد شركة إيفليث تاكونايت". استنادًا إلى هذه القصة الحقيقية وكتابها السابق "دعوى جماعية: قصة لويس جينسون والقضية التاريخية التي غيرت قانون التحرش الجنسي"، تحدّت كارو نفسها لإنتاج هذا العمل بهدف عرض مسيرة المرأة نحو المساواة النسوية. جادلت كارو بأنه على الرغم من تحذيرها من صعوبات العمل مع استوديو هوليوود بصفتها مخرجة سينمائية تدافع عن حقوق المرأة، فإن شركة وارنر براذرز الممولة "أبدت احترامًا كبيرًا لخياراتها الإبداعية". وقد رُشّحت لاحقًا لجائزة أفضل ممثلة عن دورها الرئيسي ودورها المساعد في حفل توزيع جوائز الأوسكار ، كما رُشّحت لجائزة غولدن غلوب . ^{[ 16 ]}

بعد فيلم "نورث كانتري" ، عادت كارو إلى نيوزيلندا لكتابة وإخراج الفيلم الروائي "حظ صانع النبيذ" (2009)، الذي يتناول قصة صانع نبيذ ريفي يسعى لصنع نبيذ عتيق مثالي. ^{[ 17 ]} وقد جمعها هذا الفيلم مجدداً مع نجمة فيلم "راكب الحوت" كيشا كاسل هيوز .

أخرجت كارو فيلم "ماكفارلاند، الولايات المتحدة الأمريكية" من بطولة كيفن كوستنر . عُرض الفيلم في فبراير 2015 وحقق نجاحًا نقديًا كبيرًا. ^{[ 18 ] [ 19 ]} كما ستتولى كارو كتابة وإخراج الفيلم السيرة الذاتية "كلاس" ، الذي يتناول حياة مغنية الأوبرا الشهيرة ماريا كالاس وعلاقتها بالملياردير أرسطو أوناسيس . ^{[ 20 ]}

في عام ٢٠١٣، خططت كارو لإخراج الفيلم المقتبس من رواية "زوجة حارس الحديقة" ، المقتبسة بدورها من كتاب ديان أكرمان الواقعي. ^{[ ٢١ ]} صدر الفيلم عام ٢٠١٧، وحظي بتقييمات متباينة إلى إيجابية. ^{[ ٢٢ ]} في مقابلة مع موقع FF2 Media ، صرّحت كارو بأن "الجنسانية الأنثوية من وجهة نظر أنثوية لم تُستكشف بشكل كافٍ في السينما"، ولذا شعرت بضرورة تضمين هذا المنظور في فيلمها. ^{[ ٢٣ ]}

تروي رواية "زوجة حارس الحديقة" القصة الحقيقية للزوجين، يان وأنتونينا زابينسكي، اللذين آويا اليهود سرًا خلال الغزو الألماني لبولندا بين عامي 1939 و1945 في حديقة حيوان وارسو. وقد أُضفي على العمل الأصلي إسهامات نسائية حيوية، لا سيما من الكاتبة ديان أكرمان وفنانات أخريات. كما ساهمت الكاتبة أنجيلا وركمان، مؤلفة سيناريو "زهرة الثلج والمروحة السرية"، في إبراز دور المرأة المحوري وسد الفجوة بين الجنسين بشكل أكبر. إلى جانب كارو ووركمان وأكرمان، يضم فيلم " زوجة حارس الحديقة " مجموعة كبيرة من المنتجات (ديان ليفين، وكيم زوبيك، وكاتي ماكنيل)، ومصورة كاميرا (راشيل ليفين)، ومنسقة مشاهد خطيرة (أنتجي "أنجي" راو)، ومصممة إنتاج (سوزي ديفيز)، ومصممة ديكور (شارلوت واتس)، وهذه مجرد البداية. ^{[ 24 ]} زعمت كارو أنها لم تقصد خلق "مؤامرة كبيرة من النساء"، بل وظفت فقط أفضل الأشخاص الذين تم تكليفهم بأدوار مختلفة في إنتاج فيلم " زوجة حارس الحديقة" ، حيث كانوا الأنسب بديهيًا لهذه المناصب المختلفة.

في عام 2016، قررت مارفل تعيين مخرجة سينمائية لإخراج فيلم الأبطال الخارقين " كابتن مارفل" ، وكانت كارو من بين المرشحات إلى جانب جينيفر كينت . ^{[ 25 ]} لاحقًا، تم اختيارها لإخراج نسخة حية من فيلم الرسوم المتحركة الشهير "مولان" الصادر عام 1998. ^{[ 26 ]} في فبراير 2017، تم التعاقد مع كارو لإخراج النسخة الحية من فيلم "مولان" من إنتاج ديزني ، والذي صدر عام 2020، وحظي بتقييمات إيجابية بشكل عام. رُشِّح فيلم "مولان" لجائزة زحل السادسة والأربعين لأفضل مخرج . تُعد كارو ثاني امرأة في الاستوديو تُخرج فيلمًا بميزانية تتجاوز 100 مليون دولار، بعد آفا دوفيرناي ( فيلم "تجاعيد الزمن " عام 2018 )، ^{[ 27 ]} وثاني مخرجة نيوزيلندية، بعد تايكا وايتيتي ( فيلم "ثور: راجناروك " عام 2017 ).