الأنماط البومبية

يُؤرَّخ النمط الأول ، المعروف أيضًا بالنمط الهيكلي أو نمط التطعيم أو نمط البناء ، تقليديًا إلى الفترة ما بين 200 و80 قبل الميلاد، ولكنه كان موجودًا خارج بومبي قبل ذلك بكثير، منذ أواخر القرن الخامس قبل الميلاد. يتميز هذا النمط بمحاكاة الرخام بتقنية الخداع البصري (التغطية الرخامية). وقد تحققت هذه المحاكاة باستخدام قوالب الجص، مما جعل أجزاء من الجدار تبدو مرتفعة. ^{[ 5 ]} واعتُبرت عناصر أخرى مُحاكاة (مثل أقراص المرمر المعلقة في خطوط عمودية، وعوارض خشبية صفراء، وأعمدة وأفاريز بيضاء)، بالإضافة إلى استخدام الألوان الزاهية، علامات على الثراء. أما من لم يكونوا أثرياء، فقد استخدموا في الغالب درجات مختلفة من الأصفر والأرجواني والوردي. ^{[ 6 ]}

يعكس هذا النمط انتشار الثقافة الهلنستية نتيجة تفاعل روما مع الدول اليونانية والهلنستية وغزوها لها خلال تلك الفترة. كما عُثر على نسخ جدارية من اللوحات اليونانية. وقد قسّم هذا النمط الجدار إلى أنماط متعددة الألوان حلت محل الحجر المنحوت باهظ الثمن. واستُخدم النمط الأول أيضًا مع أنماط أخرى لتزيين الأجزاء السفلية من الجدران التي لم تكن ظاهرة للعيان كالأجزاء العلوية.

انتشرت أمثلة النمط الأول في أجزاء كبيرة من البحر الأبيض المتوسط. ومن أشهر الأمثلة تلك الموجودة في هيركولانيوم وبومبي، مثل اللوحة الجدارية في منزل السامنيين في هيركولانيوم (أواخر القرن الثاني قبل الميلاد)، أو في منزل فاون ومنزل سالوست في بومبي. ^{[ 7 ]}

هيمن النمط المعماري الثاني ، أو ما يُعرف بـ"الوهم البصري"، على القرن الأول قبل الميلاد، حيث زُيّنت الجدران بعناصر معمارية وتكوينات تُوهم العين. في البداية، ذكّرت بعض عناصر هذا النمط بالنمط الأول، لكن سرعان ما بدأت هذه العناصر تتلاشى تدريجيًا. تعتمد هذه التقنية على إبراز عناصر معينة لإضفاء طابع ثلاثي الأبعاد عليها، كالأعمدة مثلاً، التي تقسم مساحة الجدار إلى مناطق، وقد استخدمها الرومان على نطاق واسع.

حافظ الأسلوب الثاني على استخدام كتل الرخام. كانت هذه الكتل تُصفّ عادةً على طول قاعدة الجدار، بينما تُرسَم الصورة الفعلية على الجص المسطح. ^{[ 6 ]} مع ذلك، تضمنت العديد من اللوحات من هذا الأسلوب إيحاءات بمشاهد خيالية. ^{[ 4 ]} أراد الرسامون إيهام المشاهد بأنه ينظر من نافذة إلى المنظر المصوّر. كما أضافوا أشياءً شائعة في الحياة الواقعية، مثل المزهريات والرفوف، إلى جانب أشياء تبدو وكأنها بارزة من الجدار. ^{[ 2 ] [ 4 ]} كان الهدف من هذا الأسلوب هو أن يشعر المشاهد وكأن الأحداث في اللوحة تجري من حوله.

يتميز هذا الأسلوب باستخدام المنظور النسبي (وليس المنظور الخطي الدقيق ، لأن هذا الأسلوب يعتمد على مفاهيم رياضية ونسب علمية كما في عصر النهضة) لخلق تأثير الخداع البصري في اللوحات الجدارية. وقد تم دفع سطح اللوحة إلى داخل الجدار بواسطة عناصر معمارية مرسومة، مثل الأعمدة الأيونية أو منصات المسرح. وقد ساهمت هذه اللوحات الجدارية في التخفيف من الشعور بالاختناق الذي ساد الغرف الصغيرة الخالية من النوافذ في المنازل الرومانية.

بدأ إدخال الصور والمناظر الطبيعية إلى النمط الأول حوالي عام 90 قبل الميلاد، واكتسبت رواجًا بدءًا من عام 70 قبل الميلاد، إلى جانب الزخارف الوهمية والمعمارية. وكان من الضروري أن تُعطي الزخرفة أكبر قدر ممكن من الانطباع بالعمق. وظهرت محاكاة الصور، في البداية في الجزء العلوي، ثم (بعد عام 50 قبل الميلاد) في خلفية المناظر الطبيعية التي وفرت مسرحًا للقصص الأسطورية والأقنعة المسرحية والزخارف.

خلال عهد أغسطس ، تطور هذا الأسلوب. أتاحت العناصر المعمارية الزائفة مساحات واسعة لرسم التكوينات الفنية. ونشأ هيكل مستوحى من ديكورات المسرح، حيث تتوسط لوحة كبيرة لوحتان أصغر. في هذا الأسلوب، استمر النزعة الوهمية، مع "تفكيك" الجدران بعناصر معمارية أو مشاهد مرسومة. وفي النهاية، سيطرت عناصر المناظر الطبيعية لتغطي الجدار بأكمله، دون أي إطار، مما جعل المشاهد يبدو وكأنه ينظر من غرفة إلى مشهد حقيقي. باختصار، كان الأسلوب الثاني الأكثر تطورًا نقيضًا للأسلوب الأول. فبدلًا من حصر الجدران وتقويتها، كان الهدف هو تفكيك الجدار لإظهار مشاهد الطبيعة والعالم الخارجي. ويستمد الأسلوب الثاني الناضج جزءًا كبيرًا من عمقه من استخدام المنظور الجوي الذي يطمس مظهر الأشياء البعيدة. وهكذا، تكون المقدمة دقيقة إلى حد ما، بينما الخلفية غير واضحة المعالم، بألوان أرجوانية وزرقاء ورمادية.

تُعدّ لوحة الإفريز الغامضة الديونيوسية في فيلا الأسرار من أبرز وأروع الأعمال الفنية التي تُمثّل الأسلوب الثاني . يصوّر هذا العمل طائفة الديونيوسية التي كانت تتألف في معظمها من النساء، إلا أنه يظهر في المشهد صبي واحد.

كانت رائجة بشكل خاص منذ أربعينيات القرن الأول قبل الميلاد فصاعدًا، ثم بدأت في التراجع في العقود الأخيرة قبل الميلاد.

ومن الأمثلة على ذلك اللوحة المعمارية في فيلا بوسكوريالي في بوسكوريالي ( حوالي 40 قبل الميلاد ).

كان النمط الثالث ، أو النمط المزخرف ، شائعًا في الفترة ما بين 20 و10 قبل الميلاد كرد فعل على التقشف الذي ساد الفترة السابقة. يُتيح هذا النمط مجالًا أوسع للزخارف التصويرية والملونة، مع طابع زخرفي عام، وغالبًا ما يتميز بدقة تنفيذه. ويُعرف هذا النمط عادةً بأناقته البسيطة.

كانت السمة الرئيسية لهذا النمط هي الابتعاد عن الأساليب الخادعة للعين، على الرغم من أن هذه الأساليب (إلى جانب التمثيل التصويري) عادت لاحقًا إلى هذا النمط. وقد التزم بقواعد تناظر صارمة يمليها العنصر المركزي، مقسمًا الجدار إلى ثلاثة أقسام أفقية وثلاثة إلى خمسة أقسام رأسية. وكانت الأقسام الرأسية تُقسم بواسطة زخارف أو قواعد هندسية، أو أعمدة رفيعة من أوراق الشجر معلقة حول الشمعدانات . في هذا النمط تحديدًا، تُترك مساحة أكبر من الجدار بلون سادة، دون أي تصميم. وعندما كانت التصاميم موجودة، كانت تميل إلى أن تكون صورًا أو مشاهد صغيرة وبسيطة مثل الشمعدان أو الزوائد المخددة. ^{[ 6 ]} ظهرت زخارف دقيقة للطيور أو الحيوانات شبه الخيالية في الخلفية. وكثيرًا ما تم إدخال النباتات والحيوانات المصرية المميزة، كجزء من الهوس بمصر في الفن الروماني بعد هزيمة أغسطس لكليوباترا وضم مصر عام 30 قبل الميلاد.

زُيّنت هذه اللوحات برسومات خطية دقيقة، أحادية اللون في الغالب ، حلت محل العوالم ثلاثية الأبعاد للأسلوب الثاني. وتشمل هذه اللوحات أيضًا لوحات مشابهة لتلك الموجودة في الغرفة 15 من فيلا أغريبا بوستوموس في بوسكوتريكازي (حوالي 10 قبل الميلاد). تتميز هذه اللوحات بإطار معماري دقيق فوق خلفية بيضاء أحادية اللون، مع مشهد صغير في المنتصف، أشبه بمنظر طبيعي عائم مصغر. استمر استخدام الأسود والأحمر والأصفر طوال هذه الفترة، لكن استخدام الأخضر والأزرق أصبح أكثر بروزًا من الأساليب السابقة. ^{[ 3 ]}

تم العثور عليه في روما حتى عام 40 ميلادي وفي منطقة بومبي حتى عام 60 ميلادي.

تشمل المواضيع الشائعة في الرسم الأساطير اليونانية والجنس، الذي يُعرض بشكل صريح للغاية. ومن الأمثلة على ذلك جدارية تُصوّر إله الخصوبة، بريابوس ، وهو يوازن قضيبه المتضخم ببعض النقود. أما موضوع النساء المتعلمات فهو نادر الظهور، كما في جدارية تُصوّر امرأة متعلمة تقرأ، تعود إلى حوالي عام 50 ميلادي. ^{[ 10 ]}

يُعتبر الأسلوب الرابع في الرسم الجداري الروماني (حوالي 60-79 ميلادي) رد فعل باروكي على أسلوب الأسلوب الثالث، وهو أقل زخرفةً بشكل عام من سابقه. مع ذلك، كان هذا الأسلوب أكثر تعقيدًا. فقد أعاد إحياء الرسم السردي واسع النطاق والمناظر البانورامية مع الحفاظ على التفاصيل المعمارية للأسلوبين الثاني والأول. في المرحلة اليوليوكلاودية (حوالي 20-54 ميلادي)، ساد طابعٌ يشبه النسيج، وبدت الخيوط وكأنها تربط جميع العناصر على الجدار. عادت الألوان إلى دفئها، واستُخدمت ببراعة في تصوير مشاهد مستوحاة من الأساطير والمناظر الطبيعية وغيرها من الصور. ^{[ 6 ]}

بدت اللوحات المعقدة أكثر ازدحامًا، واستغلت الجدار بأكمله لإكمالها. ^{[ 4 ]} عادةً ما شكلت الجدران فسيفساء من الصور المؤطرة . تميل الأجزاء السفلية من هذه الجدران إلى أن تكون مصممة على الطراز الأول. كما استُخدمت ألواح مزينة بتصاميم نباتية على الجدران. تُعد غرفة إكسيون في منزل فيتي في بومبي مثالًا بارزًا على الطراز الرابع. من أبرز إسهامات الطراز الرابع تطوير فن الطبيعة الصامتة باستخدام مساحات واسعة وإضاءة قوية. كان التظليل عنصرًا بالغ الأهمية في فن الطبيعة الصامتة الروماني. لم يظهر هذا الطراز بشكل كامل مرة أخرى حتى القرنين السابع عشر والثامن عشر مع الزخارف الهولندية والإنجليزية.