الأكاديمية البابوية في أركاديا

تعود بدايات أكاديمية ديلي أركادي إلى فبراير 1656، عندما تشكلت حلقة أدبية برعاية الملكة كريستينا ملكة السويد ، التي تنازلت عن التاج السويدي عام 1654، واعتنقت الكاثوليكية، واستقرت في روما، حيث أمضت معظم حياتها. هناك، أصبحت راعيةً بارزةً للأدب والعلوم والموسيقى، وقد أهدى لها ملحنون بارزون ، من بينهم أليساندرو سكارلاتي وأليساندرو ستراديلا وأركانجيلو كوريلي، أعمالاً موسيقية.

توفيت كريستينا عام ١٦٨٩، محاطةً بمجموعة من المثقفين الروم الذين أعجبوا بها ، والذين كانوا يتوقون إلى معارضة تعقيدات ثقافة الباروك والعودة إلى البساطة والوضوح الكلاسيكيين. وقد أشادوا برغبتها في العودة إلى القيم الأدبية الأساسية (والكلاسيكية) المتمثلة في الصدق والبساطة، في إيطاليا التي اعتقدت أنها تسمح لتراثها الوطني بالهدر والاضمحلال، بسبب تركيز الباروك على الأفكار البراقة على حساب المضمون الهادف. في عام ١٦٨٩، أسست مجموعة من المثقفين المنتمين إلى دائرة كريستينا الأكاديمية تخليدًا لذكراها، وانتخبوها رئيسةً رمزيةً لها ( باسيلسا ، وهو المصطلح اليوناني الذي يعني "ملكة"). وعلى مدى القرنين التاليين، ظلت الأكاديمية مؤسسة ثقافية رائدة.

عُقد أول اجتماع رسمي لأكاديمية أركاديا على تلة جانيكولوم ، في غابة تابعة للرهبان الفرنسيسكان الإصلاحيين ، في الخامس من أكتوبر عام ١٦٩٠. سُميت الأكاديمية بهذا الاسم لأن هدفها الرئيسي كان إصلاح لغة الشعر الإيطالي، الذي اعتقد مؤسسوها أنه قد انحرف بسبب الإفراط في زخرفة أسلوب الباروك. واستلهامًا من الأدب الرعوي، الذي تصوّرت تقاليده حياة الرعاة، الذين يُفترض أنهم عاشوا في أركاديا في العصر الذهبي، مُلهمين شعرهم من قِبل ربات الإلهام ، وأبولو ، وهيرميس ، وبان ، اختارت الأكاديمية مزمار بان ذي القصبات السبع غير المتساوية شعارًا لها.

اختار المؤسسون الأربعة عشر جيوفاني ماريو كريشيمبيني ليكون أول رئيس لأكاديمية أركاديا . كان مؤلفًا لتاريخ الشعر الإيطالي والعديد من الأعمال الأدبية. ^{[ 1 ]} عزم الأركاديون على العودة إلى ميادين الحقيقة، متغنين دائمًا بمواضيع البساطة الرعوية، مستلهمين من الشعر الرعوي اليوناني الروماني. كانت المعايير المثالية للعمل الفني هي البساطة والإحساس بالتوازن والجمال. كان القاسم المشترك بين جميع الشعراء هو الرغبة في معارضة شعر المارينيين ، [ ^{2 ] والعودة} إلى الشعر الكلاسيكي، مع تبني التأثير العقلاني الحديث لديكارت . استلهمت قواعد الأكاديمية وطقوسها من الأساطير الكلاسيكية والرعوية، كما في عادة اتخاذ أسماء "رعوية" ( اختار كريشيمبيني ، على سبيل المثال، اسم "ألفيسيبو كاريو").

في عام ١٦٩٢، نُقلت الاجتماعات إلى حدائق الدوق أورسيني على تلة إسكيلين ؛ وفي عام ١٦٩٦، إلى حدائق فارنيزي على تلة بالاتين . وأخيرًا، بفضل سخاء جواو الخامس ملك البرتغال ، أحد أعضائها المعروف باسم أريتي ميلو، تمكنت الجمعية (عام ١٧٢٣) من الحصول على موقع في جانيكولوم يُعرف باسم بوسكو باراسيو أو (بستان باراسيان). وهناك كانوا يعقدون اجتماعاتهم في أيام الصيف، وفي الشتاء ينتقلون إلى مسرح ديلي أركادي في قصر سالفياتي . ^{[ ٣ ]} وفي عام ١٦٩٦، قبلت الأكاديمية سبعة موسيقيين، من بينهم جيوفاني بونونشيني . ^{[ ٤ ]}

بينما كانت الأكاديمية لا تزال على تل بالاتين، وُضِعَ دستورها. استُلهم هذا الدستور (من عمل المؤسس المشارك جيان فينتشنزو غرافينا ) من قوانين روما القديمة المعروفة باسم " الألواح الاثني عشر "، ونُقِشَ على الرخام. وسرعان ما برزت توجهات مختلفة، تبعًا لأفكار المؤسسين: فقد اتّبع غرافينا نهج هوميروس ودانتي، بينما تأثّر كريشيمبيني ببيترارك . وبسبب هذه الاختلافات، غادر غرافينا ليؤسس أكاديمية كويريني عام ١٧١١. ورغم هذه الخسارة، حافظت أركاديا على حيويتها في السنوات اللاحقة، وأنشأت فروعًا لها في العديد من مدن إيطاليا. واعتبر العديد من النبلاء ورجال الدين والفنانين العضوية فيها شرفًا، وسرعان ما بلغ عدد أعضائها ١٣٠٠ عضو.

يُعتبر الشاعر الغنائي الشهير وكاتب الأوبرا بيترو ميتاستاسيو (1698-1782)، وهو أحد طلاب غرافينا وعضو بارز في الأكاديمية، على نطاق واسع أعلى ممثل لهذه الحركة.

على عكس معظم الجمعيات العلمية في تلك الفترة، قبلت أكاديمية أركاديا عضواتٍ من النساء. وكانت أول أكاديمية إيطالية تفعل ذلك، وبرزت العديد من الكاتبات ككاتبات بارزات داخلها، ونُشرت أعمالهن في مطبوعاتها الرسمية. ومن أوائل العضوات في الأكاديمية الشاعرة الإيطالية ديوداتا سالوزو رويرو ، التي انضمت إليها عام ١٧٩٥، ^{[ ٥ ]} ولكن توجد بعض الأدلة على عضواتٍ سابقات. ففي القرن السابع عشر، انتُخبت الشاعرة ماريا أنطونيا سكاليرا ستيليني عضوةً، وتضمن إصدار عام ١٧٢١ من منشورات الأكاديمية أعمالاً لكاثرينا إمبريال ليركاري بالافيتشيني . كما كانت مارغريتا سباراباني جنتيلي بوكابادول عضوةً أيضاً. ^{[ ٦ ]}

سرعان ما نشأت ردة فعل عنيفة مناهضة للأركادية، وبدءًا من أوائل القرن التاسع عشر، بدأت الأركادية تُعتبر تعبيرًا متأخرًا وغير مقنع عن النظام القديم . ومن بين النقاد اللاذعين جوزيبي باريتي ، الذي عارض بشدة ما اعتبره فراغًا وسطحية جوهرية في مؤلفات الأركاديين، بينما رأى لويجي سيتيمبريني الحركة محاولة يسوعية لإخضاع المثقفين الإيطاليين لانحطاط طفولي.

بعد انتهاء الثورة الفرنسية ، سعت الأكاديمية إلى تجديد نفسها بما يتماشى مع روح العصر، دون التخلي عن نظامها التقليدي القائم على الروابط الريفية والأسماء الرعوية. لم تعد الأكاديمية تمثل مدرسة أدبية فحسب، بل أصبحت تعكس اهتمامًا عامًا بالأدب الكلاسيكي، وأصبح أعضاءها يُجلّون شخصيات مثل دانتي. علاوة على ذلك، اتسع نطاق عمل الأكاديمية ليشمل فروعًا دراسية عديدة، منها التاريخ وعلم الآثار. تميزت النهضة الأركادية الجديدة بتأسيس صحيفة " جورنالي أركاديكو " عام 1819. وفي عام 1925، أُعيد تسمية الأكاديمية لتصبح "أركاديا - الأكاديمية الأدبية الإيطالية" ، وهي مؤسسة تاريخية. وقد أظهرت أركاديا مرونتها واستقلاليتها، لا سيما خلال الحقبة الفاشية ، حين كانت الأكاديمية الإيطالية الوحيدة التي رفضت شطب اسم كروتشي من سجل أعضائها. في شكلها الحديث كمروج للنقد الأدبي، يُظهر برنامجها المحافظ كل علامات تجاوز نظريات النقد ما بعد الحرب، ولدى الأكاديمية حاليًا قوائم انتظار طويلة لعضويتها التي تشهد منافسة شديدة.

ضمت أكاديمية أركاديا في عضويتها نخبة من أبرز أدباء عصرها، من بينهم علماء مثل فرانشيسكو ريدي ، ولودوفيكو أنطونيو موراتوري ، وسكيبيوني مافي ، وجيامباتيستا فيكو ، وكتاب الأوبريت مثل أبوستولو زينو ، وبيترو ميتاستاسيو ، وباولو رولي ، واللغوية كلوتيلد تامبروني ، وغيرهم. كما انضم إليها بعض أبرز شعراء إيطاليا في القرن الثامن عشر، مثل جوزيبي باريني ، وكارلو غولدوني ، وفيتوريو ألفيري ، على الرغم من اختلافهم عن التقاليد الشعرية الأركادية.

من المعروف أن المؤلف الموسيقي الشهير جورج فريدريك هاندل كان يتردد على اجتماعات وندوات الأركاديين أثناء دراسته في إيطاليا، برعاية روسبولي، أحد أبرز أعضاء الأكاديمية. وقد انضم غوته إلى أكاديمية أركاديا عام ١٧٨٦. ^{[ ٧ ]} ويُقدم كتابه " رحلة إلى إيطاليا " سردًا شيقًا لتاريخ الأكاديمية وبرنامجها .

تُحفظ محفوظات الأكاديمية حاليًا في مكتبة أنجيليكا ، بجوار كنيسة سانت أغوستينو في روما . أما اللوحات فتُحفظ في قصر براسكي .

على غرار باريتي، انتقد الناقد فرانشيسكو دي سانكتيس ، من القرن التاسع عشر ، بتأكيده الرومانسي على التحرر الوطني والقيم الوطنية، ما اعتبره مواقف غير ملتزمة للحركة، مع تقديره للإنجازات التقنية لبعض شعراء أركاديا، ولا سيما ميتاستاسيو. وقد تصدى جيوسوي كاردوتشي بقوة لهجوم دي سانكتيس القومي، لكن نقاد القرن العشرين، وعلى رأسهم بينيديتو كروتشي وماريو فوبيني، ركزوا بالأحرى على الجانب الإصلاحي للأوساط الأكاديمية، زاعمين أنه لولا أهدافها الثورية والتنويرية المبكرة، لما تمكن كتاب مثل غولدوني وألفيري وباريني من تحقيق أصالتهم المميزة بسهولة؛ وأنها ساعدت نقادًا مستنيرين، مثل غرافينا وموراتوري ، على وضع قواعد نقدية لتقييم وتحديد الإبداعات الأدبية، ولا سيما الشعرية. وربما لم يكن من السهل على القومية الثقافية الإيطالية، أو على الأقل الأدبية، أن تُسمع صوتها من خلال التاريخ الأدبي لكريشمبيني (I storia della volgar poesia ) وتيرابوسكي ( Storia della letteratura italiana )، والذي أدى مباشرة إلى التاريخ الوطني للأدب الإيطالي الذي وضعه دي سانكتيس.