كارلو غولدوني

📅 آخر تحديث: ١ أغسطس ٢٠٢٦
✍️ نُشر في: ١ أغسطس ٢٠٢٦
📷 يحتوي على 7 صور
الموسوعة الحرة

كارلو أوزفالدو غولدوني ( يُلفظ / ɡɒlˈdoʊni / ، ويُلفظ أيضًا في الولايات المتحدة / ɡɔːlˈ- , ɡoʊlˈ- / ؛ [ 1 ] [ 2 ] بالإيطالية : [ ˈkarlooˈzvaldoɡolˈdoːni ] ؛ 25 فبراير 1707 - 6 فبراير 1793) كاتب مسرحي وكاتب نصوص أوبرالية إيطالي من جمهورية البندقية . تشمل أعماله بعضًا من أشهر المسرحيات الإيطالية وأكثرها شعبية. وقد نالت مسرحيات غولدوني إعجاب الجمهور لمزيجها البارع من الفكاهة والصدق. قدّمت مسرحياته لمعاصريه صورًا لأنفسهم، وغالبًا ما جسّدت حياة وقيم وصراعات الطبقات الوسطى الناشئة . على الرغم من أنه كتب باللغتين الفرنسية والإيطالية، إلا أن مسرحياته تستخدم اللغة البندقية واللهجة العامية المحلية واللغة الدارجة بشكل ثري. كتب غولدوني أيضًا تحت الاسم المستعار واللقب Polisseno Fegeio, Pastor Arcade ، والذي ادعى في مذكراته أن " أركاديين روما" أطلقوه عليه. [ 3 ]

سيرة

مذكرات

تتوفر معلومات كثيرة عن حياة غولدوني، معظمها من مقدمات مسرحياته ومذكراته . إلا أن هذه المذكرات معروفة باحتوائها على العديد من الأخطاء الواقعية، لا سيما فيما يتعلق بسنواته الأولى.

في هذه المذكرات، يرسم نفسه على أنه كوميدي بالفطرة، مهمل، خفيف الظل، وذو مزاج سعيد، محصن ضد كل تقلبات القدر، ومع ذلك فهو محترم وشريف للغاية.

الحياة المبكرة والدراسات

Palazzo Centani مسقط رأس Goldoni في البندقية

وُلد غولدوني في البندقية عام ١٧٠٧، وهو ابن مارغريتا سالفيوني (أو سايوني) وجوليو غولدوني. يصف غولدوني في مذكراته والده بأنه طبيب ، ويدّعي أن جده كارلو أليساندرو غولدوني هو من عرّفه على المسرح. في الواقع، يبدو أن جوليو كان صيدليًا ؛ أما الجد، فقد توفي قبل ولادة كارلو بأربع سنوات. على أي حال، كان غولدوني شغوفًا بالمسرح منذ نعومة أظفاره، ولم تُجدِ نفعًا أي محاولات لتوجيه نشاطه نحو مجالات أخرى؛ فقد كانت ألعابه عبارة عن دمى، وكتبه عبارة عن مسرحيات.

ألحقه والده بالفيلسوف كالديني في ريميني، لكن الشاب سرعان ما هرب مع فرقة من الممثلين المتجولين وعاد إلى البندقية. في عام ١٧٢٣، ألحقه والده بكلية غيسلييري الصارمة في بافيا ، والتي كانت تفرض على طلابها حلق شعرهم وارتداء الزي الرهباني . ومع ذلك، يذكر في مذكراته أنه كان يقضي جزءًا كبيرًا من وقته في قراءة المسرحيات الكوميدية اليونانية واللاتينية . كان قد بدأ الكتابة في ذلك الوقت، وفي سنته الثالثة، نظم قصيدة هجائية ( Il colosso ) سخر فيها من بنات بعض العائلات البافية. نتيجةً لتلك الحادثة (أو زيارة قام بها مع بعض زملائه إلى بيت دعارة محلي)، طُرد من المدرسة واضطر إلى مغادرة المدينة (١٧٢٥). درس القانون في أوديني ، وحصل في النهاية على شهادته من جامعة مودينا . عمل ككاتب قانوني في كيودجا وفيلتري ، وبعد ذلك عاد إلى مسقط رأسه وبدأ بممارسة المحاماة.

نصب تذكاري لغولدوني في البندقية (نحته أنطونيو دال زوتو)

بعد أن تلقى تعليمه كمحامٍ، وشغل مناصب مرموقة كسكرتير ومستشار، بدا أنه قد استقر في وقت من الأوقات لممارسة مهنة المحاماة، لكن بعد استدعاء غير متوقع إلى البندقية، عقب غياب دام عدة سنوات، غيّر مساره المهني، ومنذ ذلك الحين كرّس نفسه لكتابة المسرحيات وإدارة المسارح. توفي والده عام ١٧٣١. وفي عام ١٧٣٢، لتجنب زواج غير مرغوب فيه، غادر المدينة إلى ميلانو ثم إلى فيرونا حيث ساعده مدير المسرح جوزيبي إيمر في طريقه ليصبح شاعرًا كوميديًا، كما عرّفه على زوجته المستقبلية، نيكوليتا كونيو. عاد غولدوني معها إلى البندقية، حيث أقام حتى عام ١٧٤٣.

المسيرة المسرحية

نصب تذكاري لغولدوني في فلورنسا (نحته أوليس كامبي )

دخل غولدوني الساحة المسرحية الإيطالية بمسرحية تراجيدية بعنوان "أمالاسونتا" ، عُرضت في ميلانو. وقد فشلت المسرحية نقدياً وتجارياً.

عندما قدمها إلى الكونت براتا، مدير الأوبرا، قيل له إن مقطوعته "قد أُلفت مع مراعاة قواعد أرسطو وهوراس ، ولكن ليس وفقًا لتلك المُحددة للدراما الإيطالية". وتابع الكونت: "في فرنسا، يمكنك محاولة إرضاء الجمهور، ولكن هنا في إيطاليا، عليك استشارة الممثلين والممثلات، وكذلك مُلحّن الموسيقى ومُصممي الديكور. يجب أن يتم كل شيء وفقًا لشكل مُعين سأشرحه لك".

شكر غولدوني ناقده، وعاد إلى نزله وأمر بإشعال نار، ثم ألقى فيها مخطوطة كتابه " أمالاسونتا" .

كانت مسرحيته التالية، بيليساريو ، التي كتبها عام 1734، أكثر نجاحًا، على الرغم من أنه اعترف لاحقًا بأنه شعر بالخجل من نجاحها.

وخلال هذه الفترة كتب أيضًا نصوصًا للأوبرا الجادة وعمل لفترة من الوقت كمدير أدبي لدار أوبرا سان جيوفاني جريسوستومو ، وهي دار الأوبرا الأكثر تميزًا في البندقية . [ 4 ]

كتب مآسي أخرى لفترة من الزمن، لكنه سرعان ما اكتشف ميله نحو الكوميديا . أدرك أن المسرح الإيطالي بحاجة إلى إصلاح؛ فاتخذ موليير نموذجًا له، وانطلق في العمل بجد، وفي عام ١٧٣٨ أنتج أولى مسرحياته الكوميدية الحقيقية، " رجل العالم". خلال أسفاره ومغامراته العديدة في إيطاليا، كان دائم العمل، وعندما تعرف في ليفورنو على المدير ميديباك، عزم على احتراف كتابة المسرحيات لكسب عيشه. وظّفه ميديباك لكتابة مسرحيات لمسرحه في البندقية. عمل لدى مدراء آخرين، وأنتج خلال إقامته في تلك المدينة بعضًا من أبرز أعماله. كما كتب " مومولو كورتيزان" عام ١٧٣٨. وبحلول عام ١٧٤٣، كان قد أتقن أسلوبه الهجين في كتابة المسرحيات (الذي يجمع بين نموذج موليير ونقاط قوة الكوميديا ​​الإيطالية وذكائه وصدقه). وقد تجسد هذا الأسلوب في فيلم "لا دونا دي غاربو" ، وهو أول فيلم كوميدي إيطالي من نوعه.

بعد عام ١٧٤٨، تعاون غولدوني مع الملحن بالداساري غالوبي ، وقدّم إسهاماتٍ بارزة في الشكل الجديد لأوبرا " بوفا ". لحّن غالوبي موسيقى أكثر من عشرين نصًا من نصوص غولدوني. وكما هو الحال في كوميدياته، تدمج أوبرا غولدوني "بوفا" عناصر من الكوميديا ​​الإيطالية مع واقع محلي مألوف وواقع الطبقة الوسطى. تشمل أعماله الأوبرالية اثنتين من أنجح الكوميديات الموسيقية في القرن الثامن عشر، وهما "الفيلسوف الريفي" ( Il filosofo di campagna ) من تأليف غالوبي (١٧٥٢) و "الفتاة الطيبة " ( La buona figliuola ) من تأليف نيكولو بيتشيني (١٧٦٠). [ ٤ ]

في عام 1753، وبعد عودته من بولونيا، انضم إلى مسرح سان لوكا التابع لعائلة فيندرامين ، حيث قدم معظم مسرحياته حتى عام 1762.

الانتقال إلى فرنسا والموت

تمثال نصفي لغولدوني، بالقرب من نوتردام في باريس

في عام 1757، دخل في خلاف حاد مع الكاتب المسرحي كارلو غوتزي ، مما جعله يشعر بالاشمئزاز التام من أذواق أبناء وطنه؛ لدرجة أنه انتقل في عام 1761 إلى باريس، حيث حصل على منصب في البلاط الملكي وتولى إدارة المسرح الإيطالي . أمضى بقية حياته في فرنسا، حيث ألف معظم مسرحياته باللغة الفرنسية وكتب مذكراته بها.

من بين المسرحيات التي كتبها بالفرنسية، كانت مسرحية "لو بورّو بيانفيزان" الأكثر نجاحًا ، وهي مهداة إلى ماري أديليد ، ابنة لويس الخامس عشر وعمة ولي العهد ، لويس السادس عشر ملك فرنسا المستقبلي . عُرضت المسرحية لأول مرة في 4 فبراير 1771، بعد حوالي تسعة أشهر من زواج ولي العهد من ماري أنطوانيت . [ 5 ] حظي غولدوني بشعبية كبيرة في فرنسا؛ ففي عام 1769، عندما تقاعد في فرساي ، منحه الملك معاشًا تقاعديًا. [ 6 ] فقد هذا المعاش بعد الثورة الفرنسية . وفي نهاية المطاف، صوّت المؤتمر الوطني على إعادة معاشه في اليوم التالي لوفاته. وقد أُعيد المعاش إلى أرملته، بناءً على مناشدة الشاعر أندريه شينيه ، الذي قال: "إنها عجوز، تبلغ من العمر ستة وسبعين عامًا، ولم يترك لها زوجها أي ميراث سوى اسمه اللامع وفضائله وفقره".

الكوميدي ديل دوتوري كارلو جولدوني (1753)

تأثير غولدوني على المسرح الإيطالي

في مذكراته، يناقش غولدوني بإسهاب حالة الكوميديا ​​الإيطالية عندما بدأ الكتابة. في ذلك الوقت، كانت الكوميديا ​​الإيطالية تدور حول الطابع التقليدي لكوميديا ​​ديلارتي ، أو الكوميديا ​​الارتجالية. تولى غولدوني مهمة تجاوز كوميديا ​​الأقنعة وكوميديا ​​المؤامرات، من خلال تصوير الحياة والآداب العامة عبر الشخصيات وسلوكياتها. وأكد أن الحياة والآداب الإيطالية قابلة للمعالجة الفنية بشكل لم يسبق له مثيل.

تُعدّ أعماله شاهدًا خالدًا على التغييرات التي أحدثها: ثورةٌ جذريةٌ سبق أن جرت محاولاتٌ لخوضها دون أن تُكلل بالنجاح. تكمن أهمية غولدوني في تقديمه نماذجَ جيدةً لا مجردَ مبادئَ جامدة. يقول غولدوني إنه اتخذ من مسرحيات موليير قدوةً له ، وأنه كلما لاقت إحدى مسرحياته نجاحًا، كان يهمس لنفسه: "جيدة، لكنها لم تصل بعد إلى مستوى موليير". تتميز مسرحيات غولدوني بنبرةٍ أكثر رقةً وتفاؤلًا من مسرحيات موليير.

كان هذا النجاح تحديدًا هو ما تعرّض لانتقادات لاذعة من كارلو غوتزي ، الذي اتهم غولدوني بتجريد المسرح الإيطالي من سحر الشعر والخيال. وقد أثار النجاح الباهر لمسرحيات غوتزي الخيالية حفيظة غولدوني لدرجة دفعته إلى نفي نفسه إلى فرنسا.

لقد منح غولدوني بلاده شكلاً كلاسيكياً، والذي على الرغم من أنه تم تطويره منذ ذلك الحين، إلا أنه لم يتم تطويره بعد من قبل أستاذ.

المواضيع

تتجاهل مسرحيات غولدوني التي كتبها أثناء إقامته في إيطاليا المواضيع الدينية والكنائسية . قد يبدو هذا غريباً، بالنظر إلى نشأته الكاثوليكية المتشددة . فلا وجود لأي أفكار حول الموت أو التوبة في مذكراته أو في مسرحياته الكوميدية. بعد انتقاله إلى فرنسا، أصبح موقفه أكثر وضوحاً، إذ اتخذت مسرحياته نبرةً مناهضةً لرجال الدين ، وكثيراً ما سخرت من نفاق الرهبان والكنيسة .

استلهم غولدوني من حبه للإنسانية وإعجابه بأبناء جنسه. كتب، وانشغل، بالعلاقات التي يقيمها البشر فيما بينهم، ومدنهم ومنازلهم، ودراسة الفلسفة . القيم الأخلاقية والمدنية التي روج لها غولدوني في مسرحياته هي العقلانية، والتحضر، والإنسانية، وأهمية الطبقة الوسطى الصاعدة، والموقف التقدمي من شؤون الدولة، والشرف والنزاهة. كان غولدوني يكره الغطرسة والتعصب وإساءة استخدام السلطة.

لا تُمثّل شخصيات غولدوني الرئيسية نماذج مجردة للفضيلة الإنسانية، ولا نماذج بشعة للرذيلة. بل هي شخصيات وسطى في المزاج البشري. ويُظهر غولدوني حساسية بالغة تجاه الفروقات الطبقية بين شخصياته، فضلاً عن التغيرات البيئية والجيلية. ويسخر غولدوني من النبلاء المتغطرسين والفقراء الذين يفتقرون إلى الكرامة.

البندقية وتوسكانا

كما هو الحال في الأعمال المسرحية الأخرى لتلك الحقبة والمكان، كانت شخصيات غولدوني في كوميدياته الإيطالية تتحدث في الأصل إما باللهجة التوسكانية الأدبية (التي أصبحت فيما بعد الإيطالية الحديثة) أو باللهجة البندقية ، وذلك تبعًا لمكانتهم الاجتماعية. مع ذلك، في بعض الطبعات المطبوعة لمسرحياته، كان غالبًا ما يحوّل النصوص البندقية إلى التوسكانية أيضًا.

جولدوني على طابع سوفيتي، 1958

من أشهر أعماله المسرحية الكوميدية "خادم السيدين" ، التي تُرجمت واقتُبست عالميًا مرات عديدة. في عام 1966، حوّلها الملحن الأمريكي فيتوريو جيانيني إلى أوبرا كوميدية . وفي عام 2011، اقتبسها ريتشارد بين للمسرح الوطني البريطاني تحت عنوان " رجل واحد، سيدان" . وقد لاقت المسرحية رواجًا كبيرًا، ما أدى إلى عرضها في ويست إند ، ثم في برودواي عام 2012 .

صدر فيلم كارلو غولدوني - البندقية، المسرح الكبير للعالم ، من إخراج أليساندرو بيترو، في عام 2007 وهو متوفر باللغات الإنجليزية والإيطالية والفرنسية واليابانية. [ 7 ]

أعمال مختارة

فيما يلي عينة صغيرة من إنتاج غولدوني الهائل.

المآسي

التراجيكوميديا

  • بيليساريو (1734)
  • دون جيوفاني تينوريو أو سيا إيل ديسولوتو ، "الفاسق" (1735)
  • رينالدو دي مونتالبانو (1736)

الكوميديا

نصوص الأوبرا الجادة

نصوص أوبرا بوفا

Intermezzo libretti

الكانتات والسيرينادات

  • لا نينفا ساجيا ، "الحورية الحكيمة" (17؟؟)
  • جلي أمانتي فيليسي ، "العشاق السعداء" (17؟؟)

شِعر

  • إل كولوسو ، هجاء ضد فتيات بافيا أدى إلى طرد جولدوني من كوليجيو غيسلييري (1725)
  • إل كواريسيمالي في الخاتمة (1725–1726)

الكتب

  • مسرحيات Nuovo Teatro Comico ، "المسرح الهزلي الجديد". بيتري، البندقية (1757)
  • "مذكرات" ، "مذكرات". باريس (1787)
  • الأعمال الكاملة لغولدوني. زالتا، البندقية (1788-1795)

ترجمات مختارة لأعمال غولدوني

ملحوظات

  1. ↑ تم استخدام La vedova scaltra في أوبرا مارسيلو برنارديني (مثل La donna di Spirito ) في عام 1770، وفينشنزو ريجيني في عام 1774، ونيكولو بيتشيني في عام 1773، وباسكوالي أنفوسي في عام 1780، وإيرمانو وولف-فيراري في عام 1931 (انظر لا فيدوفا سكالترا ).

مراجع

  1. ↑ "غولدوني" . قاموس Merriam-Webster.com . Merriam-Webster. OCLC 1032680871. تم الاطلاع عليه بتاريخ 25 يوليو 2019 . 
  2. ↑ "غولدوني" . قاموس التراث الأمريكي للغة الإنجليزية ( الطبعة الخامسة). هاربر كولينز . ​​تم الاطلاع عليه بتاريخ 25 يوليو 2019 . 
  3. ↑ غولدوني، كارلو (1814). "17" (كتب جوجل) . مذكرات غولدوني . ترجمة جون بلاك. لندن: هنري كولبورن. ص 331. تاريخ الاطلاع: 6 سبتمبر 2008 . 
  4. 1 2 بانهام (1998، 433).
  5. ^ ريتشاردز 1995؛ صفحة عنوان Le bourru bienfaisant .
  6. ↑ ريتشاردز 1995.
  7. ^ "كارلو جولدوني فينيسيا جران تياترو ديل موندو – مسرح كارلو جولدوني فينيسيا الكبير في العالم" . goldonithemovie.com . مؤرشفة من الأصلي في 28 سبتمبر 2021 . تم الاسترجاع 31 يوليو 2011 .
  8. ↑أُرشف بتاريخ 15 فبراير 2012 في أرشيف الإنترنت (Wayback Machine).

مصادر

  • بيتس، ألفريد، محرر (1903). "غولدوني " ، المجلد 5، الصفحات 63-69 ،  في كتاب الدراما: تاريخها وأدبها وتأثيرها على الحضارة . لندن/نيويورك: سمارت وستانلي.
  • هولم، تيموثي (1976). خادمٌ لكثير من السادة: حياة كارلو غولدوني وعصره . لندن: جوبيتر. ISBN 0-904041-61-1.
  • ريتشاردز، كينيث (1995). "جولدوني، كارلو"، الصفحات  432-434، في دليل كامبريدج للمسرح ، الطبعة الثانية، تحرير مارتن بانهام. مطبعة جامعة كامبريدج. ISBN 9780521434379.
  • ريتاتي دي كارلو جولدوني . Letteratura ed arte veneta (رقم 4) (باللغة الإيطالية). البندقية: Edizioni della Fortuna. 1957. ص.  89. أو سي إل سي 860483793 .