شركة انتاج

شركة الإنتاج أو دار الإنتاج أو استوديو الإنتاج أو فريق الإنتاج هو استوديو يقوم بإنتاج أعمال في مجالات الفنون المسرحية وفنون الوسائط الجديدة والأفلام والتلفزيون والراديو والقصص المصورة والفنون التفاعلية وألعاب الفيديو ومواقع الويب والموسيقى والفيديو . تتكون هذه المجموعات من موظفين فنيين وأعضاء لإنتاج الوسائط، وغالبًا ما يتم دمجها كناشر تجاري .

يشير المصطلح بشكل عام إلى جميع الأفراد المسؤولين عن الجوانب الفنية لإنشاء منتج معين، بغض النظر عن المرحلة التي تتطلب خبرتهم في العملية، أو المدة التي يقضونها في المشروع. على سبيل المثال، في الأداء المسرحي، لا يضم فريق الإنتاج طاقم التشغيل فحسب، بل يشمل أيضًا المنتج المسرحي والمصممين والإخراج المسرحي .

المهام والوظائف

قد تكون شركة الإنتاج مسؤولة بشكل مباشر عن جمع الأموال اللازمة للإنتاج أو قد تنجز ذلك من خلال شركة أم أو شريك أو مستثمر خاص. وهي تتولى إعداد الميزانية والجدولة وكتابة النصوص وتزويد المواهب والموارد وتنظيم الموظفين والإنتاج نفسه وما بعد الإنتاج والتوزيع والتسويق . [ 1]

غالبًا ما تكون شركات الإنتاج مملوكة أو متعاقدة مع تكتل إعلامي أو استوديو أفلام أو شركة تسجيلات أو ناشر ألعاب فيديو أو شركة ترفيه ، بسبب تركيز ملكية وسائل الإعلام ، الذين يعملون كشريك لشركة الإنتاج أو الشركة الأم . أصبح هذا يُعرف باسم "نظام الاستوديو". تفضل الاستوديوهات المستقلة عادةً شركة الإنتاج (انظر Lionsgate ) أو استوديو الإنتاج (انظر Amazon Studios ) أو فريق الإنتاج (انظر Rooster Teeth ). في حالة التلفزيون، تعمل شركة الإنتاج تحت شبكة تلفزيونية . يمكن لشركات الإنتاج العمل معًا في عمليات الإنتاج المشترك . في الموسيقى، يشير مصطلح فريق الإنتاج عادةً إلى مجموعة من الأفراد الذين يشغلون دور " منتج التسجيلات " المخصص عادةً لفرد واحد. تتضمن بعض الأمثلة على فرق الإنتاج الموسيقي Matmos و D-Influence .

توزع شركات النشر المذكورة أعلاه الأعمال الإبداعية المذكورة ، ولكن ليس من غير المألوف أن تعمل شركات الإنتاج كمنشورات . على سبيل المثال، تعمل شركة والت ديزني ونينتندو كناشرين لشركة والت ديزني للرسوم المتحركة وشركة نينتندو للتخطيط والتطوير الترفيهي على التوالي. لا ينبغي الخلط بين النشر الذاتي ، في هذه الحالة، والمطابع الغرورية للنشر الذاتي والتي تعد خدمات مدفوعة الأجر. تمتلك كل من استوديوهات الإنتاج الكبيرة والصغيرة هيئة تحرير أو رئيس تحرير ، إلى جانب أشكال أخرى من التسلسل الهرمي القيادي .

يكتب

تعمل شركات الترفيه كتكتل صغير ، حيث تدير العديد من الأقسام أو الشركات التابعة في العديد من الصناعات المختلفة. تعد Warner Bros. Entertainment و Lionsgate Entertainment شركتين تتمتعان بهذا الهيكل المؤسسي. يسمح ذلك لشركة واحدة بالحفاظ على السيطرة على شركات غير ذات صلة على ما يبدو والتي تقع ضمن نطاقات الترفيه، مما يزيد من الإيرادات ويركزها في شركة واحدة (على سبيل المثال: شركة إنتاج أفلام، وشركة إنتاج تلفزيوني، وشركة ألعاب فيديو، وشركة كتب هزلية مملوكة لشركة ترفيهية واحدة). شركة أفلام سينمائية، مثل Paramount Pictures ، متخصصة "فقط" في الأفلام السينمائية، متصلة فقط بصناعات نظيراتها الأخرى من خلال شركتها الأم. بدلاً من إجراء إعادة تنظيم مؤسسي، غالبًا ما يكون لدى العديد من شركات الأفلام السينمائية شركات شقيقة تتعاون معها في صناعات أخرى وهي شركات تابعة مملوكة للشركة الأم وغالبًا لا تشارك في صنع المنتجات التي لا تتعلق بالأفلام السينمائية. يمكن لشركة إنتاج الأفلام أن تعمل إما كشركة تابعة (بموجب عقد) أو كشركة تابعة لشركة ترفيه أو شركة أفلام سينمائية أو شبكة تلفزيونية أو جميعها، وهي عمومًا أصغر من الشركة التي تشترك معها.

وحدة الكتاب إلى الفيلم

وحدة تحويل الكتاب إلى فيلم هي وحدة تابعة لشركة نشر الكتب لغرض تحويل الكتب التي نشرتها إلى فيلم .

خلفية

لقد كانت الأفلام تستخدم الكتب كمصدر رئيسي للأفلام لسنوات. في عام 2012، كان ستة من أصل تسعة مرشحين لجائزة الأوسكار لأفضل فيلم كتبًا في الأصل. في السابق، لم يطور الناشرون كتبهم إلى أفلام ولم يتلقوا أيًا من الأرباح. لا تحصل Scholastic أو Little Brown على أي إيرادات شباك التذاكر من أفلام Harry Potter و The Twilight Saga من خلال مبيعات الكتب فقط. مع مواجهة الناشرين لانخفاض الإيرادات بسبب المنافسة المتزايدة من الكتب الإلكترونية المنشورة ذاتيًا، أو دخول Amazon.com إلى مجال النشر، بدأ الناشرون في دخول أعمال إنتاج الأفلام والتلفزيون لتعزيز صافي دخلهم [2] مع محاولة Amazon المنافسة هناك أيضًا. يتجه المزيد من كتاب السيناريو إلى ناشري الكتب لنشر سيناريوهاتهم ككتاب، وذلك للحصول على دفعة في محاولتهم تحويل السيناريو إلى فيلم، نظرًا لأنه منتج معروف بعد الكتاب. [3] [4]

تاريخ

دار النشر Simon & Schuster ، على الرغم من عدم مشاركتها في مجال الأفلام والتلفزيون، تشارك في صفقات أفلام وتلفزيون محتملة مع CBS (S&S مملوكة لشركة Paramount Global ). [5] بدأت Alloy Entertainment على الرغم من أنها ليست وحدة تابعة لناشر في استخدام نموذج تغليف الكتب لتصوير الأفلام وتطوير التلفزيون من خلال تطوير الممتلكات داخليًا، وتوظيف مؤلفين للكتب والأفلام، حتى تمتلك الممتلكات. كانت Random House أول دار نشر كتب من بين ستة كبار تنشئ وحدة كتاب لفيلم، Random House Films ، في عام 2005 بصفقة مع Focus Features بموجب خطة تطوير وتمويل مشترك. [2]

تم إطلاق شركة Macmillan Films بواسطة Thomas Dunne Books في أكتوبر 2010 تحت نموذج التغليف المماثل لـ Alloy مع التحرك أيضًا للحصول على حقوق الفيلم من مؤلف Dunne المنشور. [6] في ذلك العام أيضًا، غيرت شركة Random House استراتيجيتها إلى تطوير الأفلام والتغليف فقط. [2]

تأسست شركة كوندي ناست إنترتينمنت على يد دار نشر المجلات كوندي ناست في أكتوبر 2012. [2] في عام 2013، أصبحت شركة ماكميلان فيلمز شركة ماكميلان إنترتينمنت مع التوسع للنظر في كتب الأقسام الأخرى بحثًا عن أفلام محتملة. [7] [8]

التشغيل والربح

تُدار شركة الإنتاج عادةً بواسطة منتج أو مخرج، ولكن يمكن أيضًا إدارتها بواسطة مدير تنفيذي محترف. في مجال الترفيه، تعتمد شركة الإنتاج بشكل كبير على المواهب أو الامتيازات الترفيهية المعروفة لرفع قيمة مشروع ترفيهي وجذب جمهور أكبر. وهذا يمنح صناعة الترفيه هيكل قوة ديمقراطي لضمان حصول كل من الشركات والمواهب على نصيبها العادل من الأجر والتقدير للعمل المنجز في الإنتاج.

تتركز صناعة الترفيه على التمويل (الاستثمارات من الاستوديوهات أو شركات الاستثمار أو الأفراد إما من الأرباح من الإنتاجات السابقة أو الثروة الشخصية) والمشاريع (السيناريوهات وامتيازات الترفيه) والمواهب ( الممثلين والمخرجين وكتاب السيناريو وطاقم العمل). يتم الحكم على شركات الإنتاج وتصنيفها بناءً على مقدار التمويل الذي لديها، بالإضافة إلى الإنتاجات التي أكملتها أو شاركت فيها في الماضي. إذا كان لدى شركة الإنتاج تمويل كبير إما من خلال الأرباح أو مستثمري الاستوديو أو المستثمرين من القطاع الخاص، وقد قدمت أو شاركت في إنتاجات بميزانية كبيرة في الماضي، فإنها تعتبر شركة إنتاج رئيسية. غالبًا ما تعمل هذه الشركات مع مواهب معروفة ومكلفة. إذا لم يكن لدى شركة الإنتاج الكثير من التمويل ولم تقدم أو تشارك في أي إنتاجات بميزانية كبيرة، فإنها تعتبر شركة إنتاج صغيرة. غالبًا ما تعمل هذه الشركات مع المواهب الناشئة.

إن شركات الإنتاج الصغيرة إما أن تنمو لتصبح شركة إنتاج كبرى، أو شركة تابعة مملوكة بالكامل لشركة أخرى، أو تظل صغيرة، أو تفشل. إن نجاح شركة إنتاج الترفيه يتركز على المشاريع التي تنتجها، والموهبة التي يمكنها اكتسابها، وأداء الموهبة. التسويق هو أيضا عامل رئيسي. جميع الأفلام، كتقليد، يتم تسويقها غالبًا حول صورة وأداء الممثلين؛ مع خيار تسويق طاقم العمل خلف الكواليس مثل المخرجين وكتاب السيناريو. على عكس العديد من الشركات الأخرى، لا تعتمد شركة الإنتاج على تدفق مستمر للإيرادات ، فهي تعمل على استثمارات مستمرة؛ وهذا يتطلب غالبًا شركة أم أو كيان استثماري خاص (انظر Legendary Pictures ). يأتي مصدر ربحهم الوحيد من الإنتاجات التي ينتجونها. نظرًا لأن الترفيه والإعلام "في طلب مرتفع حاليًا"، يمكن لشركة الإنتاج أن تحقق ربحًا إذا كانت إدارتها قادرة على استخدام مواردها لتوفير منتجات وخدمات عالية الجودة للجمهور. تضع العديد من شركات إنتاج الترفيه علامات تجارية على مشاريعها الترفيهية. يمكن أن يصبح المشروع الترفيهي إما "نجاحًا لمرة واحدة" أو " امتيازًا ترفيهيًا " مستمرًا يمكن الاستمرار فيه أو إعادة إنتاجه أو إعادة تشغيله أو توسيعه إلى صناعات شقيقة أخرى؛ مثل صناعة ألعاب الفيديو (انظر حرب النجوم وستار تريك ). يمكن أن تكون المشاريع الترفيهية إما أصلية أو مقتبسة من صناعة أخرى.

في حالات نادرة، قد تتخلص بعض الاستوديوهات الكبرى المتعثرة أيضًا من موظفي التوزيع و/أو التسويق، ويرجع ذلك أساسًا إلى انخفاض الموارد، وتلجأ إلى الاستثمار المشترك و/أو التوزيع المشترك لمشاريع الأفلام مع استوديوهات أكبر، تعمل كاستوديوهات أفلام افتراضية للإنتاج فقط. تشمل الأمثلة البارزة الاستوديو الأسطوري مترو جولدوين ماير ، والذي بعد سنوات عديدة من إخفاقات شباك التذاكر (معظمها بميزانيات منخفضة) وسوء الإدارة والتوزيع والإفلاس، أعيد هيكلته في نهاية عام 2010 تحت إدارة جديدة وأبرم حاليًا صفقات مع بعض استوديوهات Big Six (وأبرزها Sony Pictures Motion Picture Group و Warner Bros.ميراماكس ، التي قلصها المالك السابق ديزني إلى قسم أصغر.

الموظفين والأموال والمعدات

نظرًا لأن شركة الإنتاج لا تعمل إلا عند إنتاج الإنتاج ومعظم المواهب وطاقم العمل من العاملين المستقلين ، فإن العديد من شركات الإنتاج ملزمة فقط بتعيين موظفي الإدارة الذين يساعدون في الإشراف على الأنشطة اليومية للشركة. في بعض الحالات، يمكن إدارة شركة الإنتاج من قبل حفنة من الأشخاص فقط. تلتزم أموال الشركة بشكل أساسي بتوظيف المواهب وطاقم العمل والحصول على معدات إنتاج جديدة ومحدثة بشكل منتظم. غالبًا ما تتطلب العديد من الإنتاجات كاميرا واحدة أو اثنتين على الأقل ومعدات إضاءة للتصوير في الموقع. يتم استئجار معدات الإنتاج أو شراؤها من شركة إنتاج أخرى أو مباشرة من الشركة المصنعة. في صناعة الترفيه، من أجل تأمين المواهب وطاقم العمل المحترفين ذوي الخبرة، غالبًا ما تصبح شركات الإنتاج شركة موقعة على "نقابة" تلك المواهب أو أعضاء الطاقم. من خلال أن تصبح شركة موقعة، فإنها توافق على الالتزام بلوائح النقابة. جميع إنتاجات النقابة ذات الميزانية الكبيرة حصرية لأعضاء النقابة ولا يُسمح لغير أعضاء النقابة بالمشاركة في هذه الإنتاجات ما لم يتم التصريح بها من قبل النقابة. يُسمح للإنتاجات ذات الميزانيات الأصغر باستخدام كل من مواهب النقابة والمواهب من الجمهور. أغلب المواهب وطاقم العمل العاملين في صناعة الترفيه هم أعضاء في نقاباتهم المهنية. معظم الإنتاجات في صناعة الترفيه هي إنتاجات نقابية.

إنتاج

شركة الإنتاج مسؤولة عن تطوير وتصوير إنتاج معين أو بث إعلامي. في مجال الترفيه، تبدأ عملية الإنتاج بتطوير مشروع معين. بمجرد إنتاج السيناريو النهائي من قبل كتاب السيناريو، يدخل الإنتاج في مرحلة ما قبل الإنتاج ، ومعظم الإنتاجات لا تصل إلى هذه المرحلة أبدًا لأسباب تتعلق بالتمويل أو المواهب. في مرحلة ما قبل الإنتاج، يتم التعاقد مع الممثلين وإعدادهم لأدوارهم، ويتم التعاقد مع الطاقم، ويتم العثور على مواقع التصوير، وبناء الديكورات أو الحصول عليها، والحصول على تصاريح التصوير المناسبة للتصوير في الموقع. يتم اختيار الممثلين وطاقم العمل يدويًا من قبل المنتج والمخرج ومدير اختيار الممثلين، الذين غالبًا ما يستخدمون المتعاونين أو الموظفين المرجعيين لمنع الأشخاص غير الموثوق بهم أو غير المرغوب فيهم من الوصول إلى إنتاج معين والمساس بالإنتاج بأكمله من خلال التسريبات. بمجرد دخول الإنتاج في التصوير الرئيسي، يبدأ التصوير. نادرًا ما يتم إلغاء الإنتاجات بمجرد وصولها إلى هذه المرحلة. غالبًا ما يتم استخدام الأسماء الرمزية في الإنتاجات الأكبر حجمًا أثناء التصوير لإخفاء مواقع تصوير الإنتاج لأسباب تتعلق بالخصوصية والسلامة. في كثير من الحالات، يكون المخرج والمنتجون والممثلون الرئيسيون هم الأشخاص الوحيدون الذين يمكنهم الوصول إلى نص واحد كاملاً أو أغلبه. غالبًا ما لا يتلقى الممثلون المساعدون والممثلون الخلفيون وطاقم العمل نسخة كاملة من نص معين لمنع التسريبات. غالبًا ما يتم تصوير الإنتاجات في استوديوهات مؤمنة، مع وصول محدود أو بدون وصول عام، ولكن يتم تصويرها أيضًا في الموقع في مجموعات أو مواقع مؤمنة. نظرًا للتعرض، عند التصوير في أماكن عامة، غالبًا ما تستعين الإنتاجات الكبرى بالأمن لضمان حماية المواهب وطاقم العمل الذين يعملون في إنتاج معين. بعد اكتمال التصوير، يدخل الإنتاج في مرحلة ما بعد الإنتاج، والتي يتم التعامل معها من قبل شركة ما بعد الإنتاج وتشرف عليها شركة الإنتاج. يتم "مزج" التحرير والموسيقى التصويرية والمؤثرات البصرية وإعادة تسجيل الحوار والمؤثرات الصوتية لإنشاء الفيلم النهائي، والذي يتم عرضه بعد ذلك في العرض النهائي. يتم أيضًا إطلاق التسويق خلال هذه المرحلة، مثل إصدار المقطورات والملصقات. بمجرد الموافقة على الفيلم النهائي، يتولى الموزعون الفيلم، ثم يصدرونه.

تفاصيل اخرى

لأسباب قانونية، من الشائع في صناعة الترفيه أن لا تقبل شركات الإنتاج مواد غير مرغوب فيها من أي شركة أخرى أو موهبة أو عامة الناس. ومن الشائع أيضًا أن يصبح صناع الأفلام أو المنتجون رواد أعمال ويفتحون شركات إنتاج خاصة بهم حتى يتمكنوا من التحكم بشكل أكبر في حياتهم المهنية وأجورهم، بينما يعملون كقوة دافعة إبداعية وتجارية "داخلية" لشركتهم ولكنهم يستمرون في العمل المستقل كفنانين لشركات أخرى، إذا رغبوا في ذلك.

العروض

  • الصفقة الشاملة حيث يكون للموزع الحق في كل إنتاج شركة الإنتاج.[9]يتم دفع المال للمبدع في الصفقة الشاملة بغض النظر عما إذا كانت المشاريع قد تم نقلها إلى الإنتاج أم لا، وجميع المشاريع التي تم تطويرها مملوكة للموزع.[10][11]
  • صفقة النظرة الأولى حيث تتمتع الشبكة بحق الرفض لجميع مخرجات شركة الإنتاج، وبعد ذلك تكون شركة الإنتاج حرة في تسويق المشروع إلى موزعين آخرين. [9]

انظر أيضا

مراجع

  1. ^ "ما هي شركة الإنتاج ولماذا أحتاج إليها؟". Production-Companies.net. مؤرشف من الأصل في 8 نوفمبر 2011. تم الاسترجاع في 26 أكتوبر 2011 .
  2. ^ abcd Lewis, Andy (23 فبراير 2012). "كيف يعزز الناشرون أرباحهم من خلال الاحتفاظ بحقوق الأفلام". هوليوود ريبورتر . مؤرشف من الأصل في 17 مارس 2014. تم الاسترجاع في 27 فبراير 2014 .
  3. ^ هارفي، إلين (5 نوفمبر 2013). "لماذا يتجه كتاب السيناريو في هوليوود إلى الكتب بحثًا عن عمل سينمائي". Book Business . مؤرشف من الأصل في 5 مايو 2014 . تم الاسترجاع في 27 فبراير 2014 .
  4. ^ هال، جينا (18 سبتمبر 2012). "لماذا يتجه كتاب السيناريو في هوليوود إلى الكتب بحثًا عن عمل سينمائي". LA Biz . مؤرشف من الأصل في 16 مايو 2014. تم الاسترجاع في 27 فبراير 2014 .
  5. ^ Trachtenberg, Jeffrey A. (18 أغسطس 2013). "Publisher Makes TV Play". Wall Street Journal . مؤرشف من الأصل في 6 مارس 2016 . تم الاسترجاع في 27 فبراير 2014 .
  6. ^ فليمنج، مايك جونيور (4 أكتوبر 2010). "دار نشر ماكميلان تبدأ وحدة للأفلام والتلفزيون". ديدلاين . مؤرشف من الأصل في 31 مارس 2014. تم الاسترجاع في 11 فبراير 2014 .
  7. ^ "ماكميلان توسع وحدة تحويل الكتب إلى أفلام". Publishersweekly . 1 نوفمبر 2013. مؤرشف من الأصل في 30 مارس 2014. تم الاسترجاع في 12 فبراير 2014 .
  8. ^ لويس، آندي (1 نوفمبر 2013). "دار نشر ماكميلان توسع قسم الأفلام". هوليوود ريبورتر . مؤرشف من الأصل في 17 مارس 2014. تم الاسترجاع في 12 فبراير 2014 .
  9. ^ "ما هو الفرق بين الصفقة الشاملة والصفقة الأولية؟". Filmescape.com. 31 أكتوبر 2015. مؤرشف من الأصل في 2017-09-20 . تم الاسترجاع في 2017-09-20 .
  10. ^ Hellerman, Jason (August 8, 2019). "ما هي الصفقات الشاملة وكيف تحصل عليها؟ | No Film School". No Film School . مؤرشف من الأصل في 19 سبتمبر 2020.
  11. ^ كولينز، آشلي (1 مايو 2024). "موت الصفقات الشاملة للتلفزيون (كما عرفناها)". ذا أنكلر . مؤرشف من الأصل في 23 مايو 2024.
تم الاسترجاع من "https://en.wikipedia.org/w/index.php?title=شركة_الإنتاج&oldid=1235141364"
Original text
Rate this translation
Your feedback will be used to help improve Google Translate