ترفيه

📅 آخر تحديث: ٢٨ يوليو ٢٠٢٦
✍️ نُشر في: ٢٨ يوليو ٢٠٢٦
📷 يحتوي على 103 صور
الموسوعة الحرة

عازفو الكوتابوس في حفل عشاء وفتاة تعزف على الأولوس ، اليونان ( حوالي 420 قبل الميلاد  ). لطالما شكلت حفلات العشاء والموسيقى من أهم وسائل الترفيه منذ العصور القديمة.

الترفيه هو شكل من أشكال النشاط الذي يجذب انتباه الجمهور ويثير اهتمامه ، أو يمنحه المتعة والبهجة. قد يكون فكرة أو مهمة، ولكنه في الغالب أحد الأنشطة أو الفعاليات التي تطورت على مر آلاف السنين خصيصاً لجذب الجمهور.

على الرغم من اختلاف ميول الناس وتفضيلاتهم الشخصية، إلا أن معظم أشكال الترفيه مألوفة ومعروفة. فالقصص والموسيقى والمسرح والرقص وأنواع العروض المختلفة موجودة في جميع الثقافات ، وقد حظيت بدعم البلاط الملكي ، وتطورت عبر الزمن إلى أشكال راقية، لتصبح في نهاية المطاف متاحة لعامة الناس. وقد ساهم العصر الحديث في تسريع هذه العملية من خلال صناعة الترفيه التي تسجل وتبيع المنتجات الترفيهية. ويمكن تكييف الترفيه ليناسب أي نطاق، بدءًا من اختيار فرد لترفيه خاص من بين مجموعة هائلة من المنتجات المسجلة مسبقًا، مرورًا بمأدبة لشخصين ، وصولًا إلى حفلات موسيقية وراقصة مهما كان حجمها، وانتهاءً بعروض لآلاف الأشخاص، بل وحتى لجمهور عالمي.

ترتبط تجربة الترفيه ارتباطًا وثيقًا بالتسلية ، ولذا يُفهم منها عادةً المرح والضحك، مع أن العديد من وسائل الترفيه تخدم أغراضًا جادة. وقد يتجلى ذلك في أشكال مختلفة من الاحتفالات والطقوس الدينية ، أو حتى في السخرية . وبالتالي، فإن ما يبدو ترفيهًا قد يكون في الواقع وسيلة لاكتساب المعرفة أو النمو الفكري.

يُعدّ الجمهور عنصرًا أساسيًا في الترفيه، فهو يُحوّل أي نشاط ترفيهي أو استجمامي خاص إلى تجربة ترفيهية. قد يكون دور الجمهور سلبيًا، كما هو الحال في مشاهدة مسرحية أو أوبرا أو برنامج تلفزيوني أو فيلم ؛ أو فاعلًا، كما في الألعاب ، حيث يتبادل المشاركون أدوارهم. ويمكن أن يكون الترفيه عامًا أو خاصًا، يشمل عروضًا رسمية مُعدّة مسبقًا كالمسرحيات والحفلات الموسيقية ، أو عفويًا وغير مُعدّ مسبقًا، كما هو الحال في ألعاب الأطفال . وقد استمرت معظم أشكال الترفيه لقرون، متطورةً بفعل التغيرات الثقافية والتكنولوجية وتغيرات الموضة، كما هو الحال في فنون السحر على المسرح . ولا تزال الأفلام وألعاب الفيديو ، رغم استخدامها وسائط إعلامية أحدث، تروي القصص وتقدم الدراما وتعزف الموسيقى . وتُقدّم المهرجانات المُخصصة للموسيقى أو الأفلام أو الرقص عروضًا ترفيهية للجماهير على مدى أيام متتالية.

بعض أشكال الترفيه، كالإعدامات العلنية، باتت غير قانونية في معظم البلدان. ​​أما أنشطة كالمبارزة والرماية ، التي كانت تُستخدم في الصيد أو الحرب ، فقد تحولت إلى رياضات جماهيرية . وبالمثل، تطورت أنشطة أخرى، كفن الطبخ ، إلى عروض يقدمها محترفون، تُنظم كمسابقات عالمية، وتُبث لأغراض الترفيه. فما يُعدّ مسلياً لجماعة أو فرد، قد يُعتبر عملاً شاقاً أو قسوةً من قِبل آخرين.

يمكن أن تنتقل أشكال الترفيه المألوفة إلى وسائل إعلام مختلفة، وقد أظهرت إمكانات غير محدودة على ما يبدو لإعادة المزج الإبداعي ، مما يضمن استمرارية وطول عمر العديد من المواضيع والصور والهياكل.

أصل الكلمة

يُشير قاموس أكسفورد الإنجليزي إلى أصول لاتينية وفرنسية لكلمة "entertain"، بما في ذلك اشتقاقها من كلمتي inter (بين) و tenir (يمسك)، مُقدماً ترجمات مثل "يمسك بشكل متبادل" أو "يمسك بشكل متشابك" و"يشغل انتباه شخص ما أو أفكاره أو وقته". كما يُقدم كلمات مثل "صنع المرح" و"المتعة" و"البهجة"، بالإضافة إلى "استقبال الضيوف وإظهار كرم الضيافة". ويستشهد القاموس باستخدام ويليام كاكستون للكلمة عام 1490. [ 1 ]

علم النفس والفلسفة

يمكن تمييز الترفيه عن أنشطة أخرى كالتعليم والتسويق، رغم أن هذه الأنشطة قد تعلمت كيفية توظيف جاذبية الترفيه لتحقيق أهدافها المختلفة. أحيانًا، قد يكون الترفيه مزيجًا من الاثنين. وقد أقرّ الباحثون بأهمية الترفيه وتأثيره [ 2 ] [ 3 ] ، كما أثر تطوره المتزايد على الممارسات في مجالات أخرى كعلم المتاحف [ 4 ] [ 5 ] .

يقول علماء النفس إن وظيفة وسائل الترفيه الإعلامية هي "تحقيق الإشباع ". [ 6 ] ولا يُتوقع عادةً أي نتائج أو فوائد أخرى قابلة للقياس منها (باستثناء ربما النتيجة النهائية في مباراة رياضية ترفيهية). وهذا على النقيض من التعليم (المصمم بهدف تنمية الفهم أو مساعدة الناس على التعلم) والتسويق (الذي يهدف إلى تشجيع الناس على شراء المنتجات التجارية). ومع ذلك، تتلاشى الفروقات عندما يسعى التعليم إلى أن يكون أكثر "تسلية"، ويسعى الترفيه أو التسويق إلى أن يكون أكثر "تثقيفًا". غالبًا ما تُعرف هذه الخلطات بالمصطلحات الجديدة " الترفيه التعليمي " أو " الترفيه المعلوماتي ". وقد طُبقت سيكولوجية الترفيه، وكذلك سيكولوجية التعلم، على جميع هذه المجالات. [ 7 ] يُعد بعض الترفيه التعليمي محاولة جادة للجمع بين أفضل سمات كليهما. [ 8 ] [ 9 ] يستمتع بعض الناس بمعاناة الآخرين أو بفكرة تعاستهم ( الشماتة ). [ 10 ]

قد يتجاوز الترفيه مجرد الإشباع، ليُثمر في جمهوره رؤى ثاقبة. وقد يتناول الترفيه ببراعة أسئلة فلسفية عالمية، مثل: "ما معنى أن تكون إنسانًا؟"، "ما هو الصواب؟"، أو "كيف أعرف ما أعرفه؟". "معنى الحياة "، على سبيل المثال، هو موضوعٌ في طيف واسع من أشكال الترفيه، بما في ذلك الأفلام والموسيقى والأدب. تُحرك هذه الأسئلة العديد من الروايات والمسرحيات، سواءً عُرضت في شكل قصة، أو فيلم، أو مسرحية، أو قصيدة، أو كتاب، أو رقصة، أو قصة مصورة، أو لعبة. ومن الأمثلة الدرامية مسرحية هاملت المؤثرة لشكسبير ، التي يُعبّر بطلها عن هذه التساؤلات في الشعر؛ وأفلام مثل فيلم ذا ماتريكس ، الذي يستكشف طبيعة المعرفة [ 11 ] والذي عُرض عالميًا. [ 12 ] تُتيح الروايات مجالًا واسعًا لاستكشاف هذه المواضيع، بينما تُمتع قرّاءها في الوقت نفسه. [ 13 ] من الأمثلة على الأعمال الإبداعية التي تتناول المسائل الفلسفية بأسلوب شيق للغاية، ما أدى إلى تقديمها في أشكال متنوعة، رواية " دليل المسافر إلى المجرة" . بدأت هذه الرواية كمسلسل كوميدي إذاعي ، ثم لاقت رواجًا كبيرًا، فظهرت لاحقًا كرواية، وفيلم، ومسلسل تلفزيوني، وعرض مسرحي، وقصة مصورة، وكتاب صوتي ، وأسطوانة فينيل ، ولعبة مغامرات ، ولعبة إلكترونية . أصبحت أفكارها مرجعًا شائعًا (انظر: عبارات من "دليل المسافر إلى المجرة ")، وتُرجمت إلى لغات عديدة. [ 14 ] تتناول الرواية مواضيع متنوعة، منها معنى الحياة ، وأخلاقيات الترفيه، والذكاء الاصطناعي ، والعوالم المتعددة، والله، والمنهج الفلسفي . [ 15 ]

تاريخ

تُصوّر لوحة " نار المخيم " لألبرت بيرشتات فن سرد القصص ، وهو شكل عالمي من أشكال الترفيه.
لوحة فسيفسائية تُظهر وسائل الترفيه الرومانية التي كانت تُقدم في ألعاب المصارعة ، من القرن الأول الميلادي

إنّ "الحرفة القديمة لنقل الأحداث والتجارب، باستخدام الكلمات والصور والأصوات والإيماءات" من خلال سرد القصص [ 16 ] ليست مجرد وسيلة لنقل القيم الثقافية والتقاليد والتاريخ من جيل إلى جيل، بل كانت جزءًا أساسيًا من معظم أشكال الترفيه منذ أقدم العصور. ولا تزال القصص تُروى بأشكالها البدائية، على سبيل المثال، حول نار المخيم ، أو عند الاستماع إلى قصص ثقافة أخرى كسائح. "إنّ أقدم تسلسلات سرد القصص التي نمتلكها، والمدونة الآن، كانت بلا شك في الأصل عبارة عن كلام يُقال من فم إلى أذن، وقد استمدت قوتها كترفيه من العناصر نفسها التي نستمتع بها اليوم في الأفلام والروايات." [ 17 ] يُعدّ سرد القصص نشاطًا تطور ونمو "نحو التنوع". [ 17 ] لا تزال العديد من وسائل الترفيه، بما في ذلك سرد القصص، وخاصة الموسيقى والمسرح، مألوفة، لكنها تطورت إلى أشكال متنوعة لتناسب نطاقًا واسعًا من التفضيلات الشخصية والتعبير الثقافي. وتندمج العديد من الأنواع أو تُدعم بأشكال أخرى. على سبيل المثال، تُضفي الموسيقى رونقًا خاصًا على العروض المسرحية والقصص والولائم (أو تناول الطعام)؛ كما تُدمج الرياضة والألعاب في أنشطة أخرى لزيادة جاذبيتها. وقد تطورت بعض الأنشطة من أنشطة جادة أو ضرورية (مثل الجري والقفز ) إلى منافسات، ثم أصبحت وسيلة ترفيه. ويُقال، على سبيل المثال، إن رياضة القفز بالزانة "ربما نشأت في هولندا، حيث كان الناس يستخدمون زانات طويلة للقفز فوق القنوات الواسعة بدلًا من إتلاف أحذيتهم الخشبية بالمشي أميالًا إلى أقرب جسر. ويرى آخرون أن القفز بالزانة كان يُستخدم في الحروب للقفز فوق أسوار الحصون أثناء المعارك." [ 18 ] وقد أصبحت معدات هذه الرياضات متطورة بشكل متزايد. فزانات القفز، على سبيل المثال، كانت تُصنع في الأصل من أخشاب مثل الرماد والجوز والبندق ؛ وفي القرن التاسع عشر استُخدم الخيزران ، وفي القرن الحادي والعشرين تُصنع الزانات من ألياف الكربون . [ 18 ] ولا تزال أنشطة أخرى، مثل المشي على الركائز ، تُشاهد في عروض السيرك في القرن الحادي والعشرين. تُعدّ معارك المصارعين ، والمعروفة أيضاً باسم "ألعاب المصارعين"، والتي كانت شائعة خلال العصر الروماني، مثالاً جيداً على نشاط يجمع بين الرياضة والعقاب والترفيه. [ 19 ] [ 20 ]

قد تطرأ تغييرات على مفهوم الترفيه استجابةً للتحولات الثقافية أو التاريخية. فعلى سبيل المثال، أُدخل صيد الحيوانات البرية إلى الإمبراطورية الرومانية من قرطاج ، وأصبح ترفيهاً شعبياً ومشهداً جماهيرياً، مما دعم تجارة دولية في الحيوانات البرية. [ 21 ]

تطورت وسائل الترفيه أيضاً إلى أشكال وتعبيرات مختلفة نتيجة للاضطرابات الاجتماعية كالحروب والثورات. فخلال الثورة الثقافية الصينية ، على سبيل المثال، أقرّ الحزب الشيوعي الأوبرا الثورية ، كما أثرت الحرب العالمية الأولى والكساد الكبير والثورة الروسية على وسائل الترفيه. [ 22 ] [ 23 ] [ 24 ] [ 25 ] [ 26 ]

تستمر التغييرات الطفيفة نسبيًا في شكل ومكان الترفيه بالظهور والاختفاء، متأثرةً بالعصر والموضة والثقافة والتكنولوجيا والاقتصاد. فعلى سبيل المثال، يمكن تقديم قصة تُروى بأسلوب درامي في مسرح مكشوف، أو قاعة موسيقى ، أو دار سينما، أو مجمع سينمائي ، أو مع تطور الإمكانيات التكنولوجية، عبر جهاز إلكتروني شخصي كالحاسوب اللوحي . ويُقدَّم الترفيه للجماهير الغفيرة في مبانٍ مُخصصة لهذا الغرض، كالمسارح وقاعات المحاضرات والملاعب . ومن أشهر هذه الأماكن في العالم الغربي الكولوسيوم ، الذي "افتُتح عام 80 ميلاديًا  بمئة يوم من الألعاب، واستوعب خمسين ألف متفرج"، حيث "استمتع الجمهور فيه برياضات دموية مصحوبة بعروض مسرحية". [ 27 ] وقد كانت تُقدَّم العروض والمسابقات والسباقات والرياضات في هذه الساحة المُخصصة كترفيه عام. ولا تزال الملاعب الجديدة تُبنى لتلبية المتطلبات المتزايدة باستمرار للجماهير العالمية.

الترفيه في المحكمة

بطولة أمام جمهور وموسيقيين (القرن الرابع عشر)
رالف هيدلي، البطولة (1898)، أطفال يقتبسون ترفيهاً ملكياً

وفرت البلاطات الإمبراطورية والملكية ميادين تدريب ودعمًا للفنانين المحترفين، حيث استخدمت ثقافات مختلفة القصور والقلاع والحصون بطرق متنوعة. ففي دويلات مدن المايا ، على سبيل المثال، "كانت العروض تُقام غالبًا في ساحات واسعة أمام القصور؛ حيث كانت الحشود تتجمع إما هناك أو في أماكن مخصصة للمشاهدة عن بُعد." [ 28 ] كما امتدت مظاهر الترفيه في البلاط عبر الثقافات. فعلى سبيل المثال، أدخل المغول نظام الدربار إلى الهند ، ثم انتقل إلى الإمبراطورية البريطانية التي اتبعت بدورها التقاليد الهندية: "المؤسسات والألقاب والعادات والاحتفالات التي يتم بموجبها تنصيب المهراجا أو النواب ... وتبادل الهدايا الرسمية ... ونظام الأسبقية"، على سبيل المثال، "جميعها موروثة من ... أباطرة دلهي." [ 29 ] وفي كوريا، كان "رقص الترفيه في البلاط" "يُؤدى في الأصل في القصر للترفيه في مآدب البلاط." [ 30 ]   

غالبًا ما انتقلت وسائل الترفيه في البلاط من كونها حكرًا على البلاط إلى استخدامها على نطاق أوسع بين عامة الناس . وينطبق هذا على "العروض الراقصة المقنعة" في كوريا، التي "نشأت بالتزامن مع طقوس الشامان القروية ، وأصبحت في نهاية المطاف شكلًا ترفيهيًا شائعًا بين عامة الناس". [ 31 ] وقدّمت راقصات النوتش عروضهن في البلاط والقصور الهندية في الإمبراطورية المغولية. وثمة تطور آخر، مشابه لانتقال الترفيه من البلاط إلى الممارسة الشائعة، وهو التحول من الطقوس الدينية إلى الترفيه الدنيوي، كما حدث خلال عهد مملكة غوريو مع مهرجان ناريه. فقد كان المهرجان في الأصل "دينيًا أو طقسيًا بحتًا، ثم أُضيف إليه عنصر دنيوي في نهايته". [ 32 ] كما استمرت بعض وسائل الترفيه التي كانت تُمارس في البلاط، مثل المبارزة ، في ألعاب الأطفال.

في بعض البلاطات، مثل تلك التي كانت سائدة خلال الإمبراطورية البيزنطية ، كان يتم الفصل بين الجنسين بين الطبقات العليا، بحيث "على الأقل قبل فترة الكومنينوي " (1081-1185) كان الرجال يُفصلون عن النساء في الاحتفالات التي كانت تتضمن الترفيه مثل حفلات الاستقبال والمآدب. [ 33 ]

لم تُستخدم مراسم البلاط، وولائم القصور، والعروض المصاحبة لها، للترفيه فحسب، بل أيضًا لإظهار الثروة والسلطة. تُعزز هذه الأحداث العلاقة بين الحاكم والمحكوم، وبين ذوي السلطة ومن لا يملكونها، وتُسهم في إبراز الفروقات بين العائلات العادية وعائلة الحاكم. [ 34 ] وينطبق هذا على البلاطات التقليدية كما ينطبق على الاحتفالات المعاصرة، مثل حفل تسليم هونغ كونغ عام 1997، حيث استُخدمت مجموعة متنوعة من وسائل الترفيه (بما في ذلك مأدبة، وعرض عسكري، وألعاب نارية، وعرض فني، ومهرجان) لتسليط الضوء على تغيير السلطة السياسية. كانت عروض البلاط تُقام عادةً للعائلة المالكة ورجال الحاشية، وكذلك "لإمتاع الشخصيات المحلية والزائرة". [ 35 ] كما دعمت البلاطات الملكية، مثل البلاط الكوري، الرقصات التقليدية. [ 35 ] في السودان، كانت الآلات الموسيقية، مثل ما يُسمى بالطبول "الشقية" أو "الناطقة"، التي كانت تُعتبر في السابق "جزءًا من فرقة البلاط التابعة لزعيم قوي"، تُستخدم لأغراض متعددة: فقد كانت تُستخدم للعزف الموسيقي، و"للتعبير" في الاحتفالات، ولتمييز مناسبات المجتمع، ولإرسال الرسائل لمسافات طويلة، ولدعوة الرجال للصيد أو الحرب. [ 36 ] [ 37 ] [ 38 ]

تُظهر حفلات البلاط أيضًا العلاقة المعقدة بين المُؤدِّي والمُتفرج: فقد يكون الفرد مُؤدِّيًا أو جزءًا من الجمهور، أو قد يتبادلان الأدوار حتى خلال الحفل الواحد. ففي بلاط قصر فرساي ، "كان آلاف من رجال البلاط، بمن فيهم الرجال والنساء الذين سكنوا شققه، يؤدون أدوار المُؤدِّين والمُتفرجين في طقوس يومية عززت التسلسل الهرمي للمكانة الاجتماعية". [ 34 ]

كما هو الحال في حفلات البلاط، أتاحت المناسبات الملكية، مثل التتويج وحفلات الزفاف، فرصًا للترفيه عن كلٍّ من الطبقة الأرستقراطية وعامة الشعب. فعلى سبيل المثال، تضمنت احتفالات يوم تولي الملكة إليزابيث الأولى العرش عام 1595 بطولات ومبارزات وفعاليات أخرى أُقيمت "ليس فقط أمام البلاط المُجتمع بأبهى حللهم، بل أيضًا أمام آلاف اللندنيين المُتحمسين لقضاء يومٍ ممتع. وقد حُدد سعر الدخول لفعاليات ذلك اليوم في ساحة المبارزة في وايتهول باثني عشر بنسًا ". [ 39 ]

العقاب العلني

تذكرة إعدام جوناثان وايلد (1725)

على الرغم من أن معظم أشكال الترفيه قد تطورت واستمرت عبر الزمن، إلا أن بعض الأشكال التي كانت شائعة في الماضي لم تعد مقبولة كما كانت. فعلى سبيل المثال، خلال القرون الأولى في أوروبا، كانت مشاهدة أو المشاركة في معاقبة المجرمين أو المنبوذين اجتماعيًا شكلاً مقبولاً وشائعًا من أشكال الترفيه. كما قدمت العديد من أشكال الإذلال العلني ترفيهاً محلياً في الماضي. حتى عقوبة الإعدام، كالشنق وقطع الرأس ، التي كانت تُقدم للعامة كتحذير، كانت تُعتبر جزئياً نوعاً من الترفيه. أما عقوبات الإعدام التي استمرت لفترات أطول، كالرجم والتقطيع ، فقد وفرت مشهداً جماهيرياً أكبر. "كان الشنق بمثابة كرنفال يُلهي ليس فقط العاطلين عن العمل، بل أيضاً من لا يُمكن توظيفهم. وكان البرجوازيون الطيبون أو الأرستقراطيون الفضوليون القادرون على تحمل تكاليفه يشاهدونه من عربة أو يستأجرون غرفة." [ 40 ] استمر استخدام العقاب العلني كترفيه حتى القرن التاسع عشر، حيث "أثار حدث الشنق العلني المروع كراهية الكُتاب والفلاسفة". [ 40 ] كتب كل من ديكنز وثاكيراي عن عملية إعدام شنقاً في سجن نيوجيت عام 1840، و"علّما جمهوراً أوسع أن الإعدامات هي ترفيه فاحش" . [ 40 ]

أطفال

ألعاب بيتر بروجيل للأطفال (1560)

تتمحور وسائل الترفيه للأطفال حول اللعب ، وهي ذات أهمية بالغة لنموهم. غالبًا ما تحاكي هذه الوسائل أنشطة الكبار، مثل مشاهدة العروض (على التلفزيون)؛ وتُهيئهم لمسؤوليات الكبار، كتربية الأطفال أو التفاعل الاجتماعي (من خلال الدمى والحيوانات الأليفة والألعاب الجماعية)؛ أو تُنمّي مهاراتهم، مثل المهارات الحركية (مثل لعبة الكرات الزجاجية )، اللازمة للرياضة والموسيقى. في العصر الحديث، غالبًا ما تتضمن هذه الوسائل قضاء وقت طويل أمام التلفزيون أو الكمبيوتر اللوحي .

يُقدَّم الترفيه للأطفال أو يُعلَّم لهم من قِبَل الكبار. مُقدِّم عروض الأطفال هو شخصٌ مُحترفٌ وظيفته الترفيه عن الأطفال. يُمكن استخدام هذا المصطلح لوصف موسيقي الأطفال أو مُقدِّم البرامج التلفزيونية ، [ 41 ] [ 42 ] ولكنه يشمل مجموعةً واسعةً من التخصصات، بما في ذلك السحرة ، وفناني الأزياء التنكرية ، ومُحرِّكي الدمى ، وأميرات الحفلات . [ 43 ] [ 44 ] العديد من الأنشطة التي تجذب الأطفال ، مثل الدمى والمهرجين وعروض البانتوميم والرسوم المتحركة ، يستمتع بها الكبار أيضًا. [ 45 ] [ 46 ]

لطالما لعب الأطفال الألعاب. ومن المسلّم به أن اللعب، إلى جانب كونه مسلياً، يُسهم في نموّهم. ومن أشهر الصور التي تُجسّد ألعاب الأطفال لوحةٌ للفنان بيتر برويغل الأكبر بعنوان "ألعاب الأطفال" ، رُسمت عام ١٥٦٠. تُصوّر اللوحة أطفالاً يلعبون مجموعةً من الألعاب التي يُفترض أنها كانت شائعةً في ذلك الوقت. ولا تزال العديد من هذه الألعاب، مثل لعبة الكرات الزجاجية ، ولعبة الغميضة ، ونفخ فقاعات الصابون ، وركوب الخيل، تُمارس حتى اليوم.

مثال على نظام تصنيف يحدد مدى ملاءمة المحتوى للفئة العمرية (إسرائيل)

يمكن تعديل معظم أشكال الترفيه، أو يتم تعديلها بالفعل، لتناسب احتياجات الأطفال واهتماماتهم. خلال القرن العشرين، بدءًا من أعمال جي. ستانلي هول ، التي غالبًا ما تُنتقد ولكنها مع ذلك مهمة، والذي "روّج للصلة بين دراسة النمو وعلم النفس المختبري 'الجديد'" [ 47 ] ، وخاصةً مع أعمال جان بياجيه ، الذي "رأى أن النمو المعرفي مماثل للنمو البيولوجي" [ 48 ] ، أصبح من المفهوم أن النمو النفسي للأطفال يحدث على مراحل وأن قدراتهم تختلف عن قدرات البالغين. ومن ثم، تم تطوير القصص والأنشطة، سواء في الكتب أو الأفلام أو ألعاب الفيديو، خصيصًا لجمهور الأطفال. وقد استجابت الدول للاحتياجات الخاصة للأطفال ولظهور الترفيه الرقمي من خلال تطوير أنظمة مثل أنظمة تصنيف محتوى التلفزيون ، لتوجيه الجمهور وصناعة الترفيه.

في القرن الحادي والعشرين، وكما هو الحال مع منتجات البالغين، يتوفر قدر كبير من وسائل الترفيه للأطفال على الإنترنت للاستخدام الشخصي. ويمثل هذا تحولاً ملحوظاً عن الماضي. وقد أثار الوقت الطويل الذي يقضيه الأطفال في منازلهم أمام الشاشات، و"التراجع الملحوظ في تفاعلهم مع الطبيعة"، انتقاداتٍ واسعة النطاق لما له من آثار سلبية على الخيال والإدراك والصحة النفسية . [ 49 ] [ 50 ] [ 51 ]

النماذج

الولائم

لطالما كانت الولائم مكانًا للتسلية والترفيه منذ العصور القديمة، [ 52 ] واستمرت كذلك حتى العصر الحديث. [ 53 ] وحتى القرن الحادي والعشرين ، حيث لا تزال تُستخدم للعديد من أغراضها الأصلية - لإبهار الزوار، وخاصة المهمين منهم؛ ولإظهار كرم الضيافة؛ وكمناسبة لعرض فقرات ترفيهية مصاحبة كالموسيقى أو الرقص، أو كليهما. كانت الولائم جزءًا لا يتجزأ من احتفالات البلاط الملكي، وساعدت الفنانين على تطوير مهاراتهم. كما أنها تُعدّ عنصرًا هامًا في الاحتفالات كالتتويج، وحفلات الزفاف، وأعياد الميلاد، والإنجازات المدنية أو السياسية، والانتصارات العسكرية، فضلًا عن الواجبات الدينية، ومن أشهرها قاعة الولائم في وايتهول بلندن. [ 54 ] [ 55 ] في العصر الحديث، تُقام الولائم بشكل خاص، أو تجاريًا في المطاعم، وأحيانًا تُدمج مع عرض مسرحي في مسارح العشاء . [ 56 ] كما أصبح الطهي على يد طهاة محترفين شكلًا من أشكال الترفيه كجزء من المسابقات العالمية مثل مسابقة بوكوز دور . [ 57 ] 

موسيقى

قاعة كاملة في دار الأوبرا المتروبوليتان في مدينة نيويورك، في انتظار بدء عرض موسيقي (1937)

تُعدّ الموسيقى عنصراً داعماً للعديد من أنواع الترفيه ومعظم أنواع العروض. فعلى سبيل المثال، تُستخدم لتعزيز سرد القصص، [ 58 ] وهي لا غنى عنها في الرقص والأوبرا، [ 59 ] [ 60 ] وعادةً ما تُدمج في الإنتاجات الدرامية للأفلام أو المسرحيات. [ 61 ] [ 62 ] [ 63 ]

تُعدّ الموسيقى أيضاً نوعاً عالمياً وشائعاً من الترفيه بحد ذاتها، إذ تُشكّل عرضاً فنياً متكاملاً، كما هو الحال في الحفلات الموسيقية. وبحسب الإيقاع والآلة والأداء والأسلوب ، تُقسّم الموسيقى إلى أنواع عديدة، مثل الموسيقى الكلاسيكية، والجاز ، والفولكلورية ، والروك، والبوب، والموسيقى التقليدية. [ 64 ] [ 65 ] ومنذ القرن العشرين، أصبحت الموسيقى المؤدّاة، التي كانت حكراً على القادرين على دفع أجور المؤدّين، متاحة بأسعار زهيدة للأفراد بفضل صناعة الترفيه التي تبثّها أو تسجّلها مسبقاً لبيعها. [ 66 ]

تُقدّم العروض الموسيقية المتنوعة، سواءً كانت مُضخّمة صوتيًا أم لا ، متعةً بغض النظر عن نوع الأداء، سواءً كان من عازفين منفردين ، أو فرق كورالية أو أوركسترالية، أو مجموعة موسيقية . تُقام العروض الحية في أماكن مُخصصة، قد تكون صغيرة أو كبيرة، داخلية أو خارجية، مجانية أو باهظة الثمن. [ 67 ] تختلف توقعات الجمهور من المؤدين، وكذلك من دورهم في العرض. على سبيل المثال، يتوقع بعض الجمهور الاستماع بصمت، ويستمتعون بجودة الموسيقى، أو أدائها، أو تفسيرها. [ 68 ] بينما يستمتع جمهور آخر من العروض الحية بالأجواء وفرصة المشاركة. بل إنّ عددًا أكبر من المستمعين يستمتعون بالموسيقى المُسجلة مسبقًا ويستمعون إليها على انفراد.

تُستخدم في العروض الموسيقية آلاتٌ إما صوتيةٌ بشريةٌ فقط ، أو آلاتٌ موسيقيةٌ فقط، أو مزيجٌ من الاثنين. [ 69 ] وسواءٌ أكان الأداء من قِبل مغنين أو عازفين، فقد يكون المؤدون منفردين أو جزءًا من فرقةٍ صغيرةٍ أو كبيرة، يُمتعون بدورهم جمهورًا قد يكون فردًا عابرًا، صغيرًا كان أم كبيرًا. [ 70 ] وعادةً ما يُصاحب الغناء آلاتٌ موسيقية، مع أن بعض الأشكال، ولا سيما الغناء بدون مصاحبةٍ موسيقيةٍ والغناء التوافقي ، تُؤدى بدون مصاحبةٍ موسيقية. وكثيرًا ما تستخدم الحفلات الموسيقية الحديثة مؤثراتٍ خاصةً متنوعةً وعناصرَ مسرحيةً أخرى لمصاحبة عروض الغناء والرقص. [ 67 ] [ 71 ]

ألعاب

تُمارس الألعاب للتسلية ، أحيانًا لمجرد الترفيه، وأحيانًا أخرى لتحقيق الإنجاز أو الحصول على مكافأة. يمكن ممارستها فرديًا، أو ضمن فرق، أو عبر الإنترنت؛ من قِبل هواة أو محترفين. قد يكون للاعبين جمهور من غير اللاعبين، كما هو الحال عند مشاهدة بطولة الشطرنج . من جهة أخرى، قد يُشكّل اللاعبون أنفسهم جمهورًا أثناء لعبهم. غالبًا ما يكون جزء من متعة الأطفال أثناء اللعب هو تحديد من هو من الجمهور ومن هو اللاعب. 

تختلف المعدات باختلاف اللعبة. تحتاج ألعاب الطاولة ، مثل غو ، مونوبولي ، أو الطاولة، إلى لوحة وقطع لعب. تُعدّ لعبة سنيت من أقدم ألعاب الطاولة المعروفة ، وهي لعبة كانت تُمارس في مصر القديمة، وكان الفرعون توت عنخ آمون يستمتع بها . [ 72 ] لطالما كانت ألعاب الورق ، مثل ويست ، بوكر، وبريدج ، تُمارس كترفيه مسائي بين الأصدقاء. كل ما تحتاجه هذه الألعاب هو مجموعة أوراق لعب . أما ألعاب أخرى، مثل البنغو ، التي تُلعب مع العديد من الغرباء، فقد تم تنظيمها لإشراك غير اللاعبين من خلال المقامرة. العديد من هذه الألعاب مُصممة للأطفال ، ويمكن لعبها في الهواء الطلق، بما في ذلك لعبة الحجلة ، الغميضة ، أو لعبة الغميضة . قائمة ألعاب الكرة واسعة جدًا، وتشمل، على سبيل المثال، الكروكيه ، البولينج على العشب، وكرة الطلاء ، بالإضافة إلى العديد من الرياضات التي تستخدم أنواعًا مختلفة من الكرات . تُناسب هذه الخيارات مجموعة واسعة من مستويات المهارة واللياقة البدنية. يمكن للألعاب البدنية أن تُنمّي خفة الحركة والكفاءة في المهارات الحركية . يمكن لألعاب الأرقام مثل سودوكو وألعاب الألغاز مثل مكعب روبيك أن تنمي القدرات العقلية.

تُلعب ألعاب الفيديو باستخدام وحدة تحكم لعرض النتائج على الشاشة. كما يمكن لعبها عبر الإنترنت بمشاركة اللاعبين عن بُعد. في النصف الثاني من القرن العشرين والقرن الحادي والعشرين، ازداد عدد هذه الألعاب بشكل هائل، موفرةً بذلك تنوعًا كبيرًا من وسائل الترفيه للاعبين حول العالم. [ 73 ] [ 74 ] تحظى ألعاب الفيديو بشعبية واسعة في جميع أنحاء العالم.

الأدب

كتبت الشاعرة الفرنسية لويز لابيه (1520/1522-1566) "نظرة ثاقبة وعميقة وخالدة حول القوة الكامنة في القراءة".

الماضي يمنحنا المتعة وهو أكثر فائدة من الحاضر؛ لكن لذة ما شعرنا به ذات مرة تتلاشى تدريجيًا إلى الأبد، وتبقى ذكراه مؤلمة بقدر ما كانت تلك الأحداث لذيذة  ... ولكن عندما ندون أفكارنا كتابةً، ما أسهل أن ينطلق عقلنا لاحقًا عبر عدد لا حصر له من الأحداث، نابضًا بالحياة باستمرار، حتى إذا ما عدنا بعد زمن طويل إلى تلك الصفحات المكتوبة، نستطيع أن نعود إلى نفس المكان ونفس الحالة التي كنا عليها ذات مرة. اقتباس وتعليق من فيشر (2003) [ 75 ]

قرأت القديسة الشابة تيريزا الأفيلاوية (1515-1582) روايات الفروسية وكتبت عن "النشوة" التي توفرها الكتب.

اعتدتُ على قراءة الروايات، وهذا العيب البسيط جعلني أفقد رغبتي وإرادتي في القيام بأي مهام أخرى. لم أكن أجد غضاضة في قضاء ساعات طويلة ليلاً ونهاراً في هذه العادة العبثية، بعيداً عن والدي. كان شغفي بها عظيماً، لدرجة أنني كنت أشعر أنني لا أستطيع أن أكون سعيداً إلا إذا كان لدي كتاب جديد لأقرأه. ( مقتبس من فيشر، 2003، [ 76 ])

لطالما شكّلت القراءة مصدرًا للتسلية، لا سيما في ظلّ غياب أشكال أخرى من الترفيه، كالعروض الأدائية، أو ارتفاع تكلفتها. وحتى عندما يكون الهدف الأساسي من الكتابة هو التثقيف أو التعليم، فإنّ القراءة معروفة بقدرتها على صرف الانتباه عن هموم الحياة اليومية. وقد تناقل الناس القصص والمعلومات عبر التقاليد الشفوية ، التي لا تزال قائمة في شكل الشعر الأدائي، على سبيل المثال. إلا أنّها شهدت تراجعًا كبيرًا. "بمجرد أن انتشرت الكتابة على نطاق واسع، لم يعد هناك عودة إلى هيمنة اللغة الشفوية." [ 77 ] وقد ساهم ظهور الطباعة، وانخفاض أسعار الكتب، وارتفاع معدلات الإلمام بالقراءة والكتابة، في تعزيز جاذبية القراءة لدى عامة الناس. علاوة على ذلك، مع توحيد الخطوط ووضوح النصوص، "لم تعد القراءة عملية شاقة لفكّ الرموز، بل أصبحت متعة خالصة." [ 78 ] وبحلول القرن السادس عشر في أوروبا، ترسّخت جاذبية القراءة كوسيلة للتسلية.

من بين أنواع الأدب المتعددة، توجد أنواع مصممة، كليًا أو جزئيًا، لأغراض الترفيه فقط. فالقصيدة الهزلية ، على سبيل المثال، تستخدم الشعر بقافية وإيقاع محددين ومتوقعين لخلق الفكاهة وإمتاع جمهور من المستمعين أو القراء. ويمكن للكتب التفاعلية، مثل كتب " اختر مغامرتك الخاصة "، أن تجعل الترفيه الأدبي أكثر تفاعلية.

رجل مسن يقرأ جريدة في باسانتابور

القصص المصورة والرسوم الكاريكاتورية التحريرية هي أنواع أدبية تستخدم الرسومات أو الصور، عادةً بالتزامن مع النصوص، لنقل سرد مسلٍّ. [ 79 ] تتضمن العديد من القصص المصورة المعاصرة عناصر من الخيال، وتُنتجها شركات تابعة لصناعة الترفيه. بينما تتميز قصص أخرى بمؤلفين فريدين يقدمون رؤية شخصية وفلسفية للعالم وللمشاكل التي يواجهها الناس. تُعدّ القصص المصورة عن الأبطال الخارقين ، مثل سوبرمان، من النوع الأول. [ 80 ] ومن أمثلة النوع الثاني أعمال تشارلز إم. شولز الفردية على مدى 50 عامًا [ 81 ] ، الذي أنتج سلسلة قصص مصورة شهيرة بعنوان "بينوتس" [ 82 ] تتناول العلاقات بين مجموعة من شخصيات الأطفال؛ [ 83 ] ومايكل ليونج الذي يُسلّي من خلال إنتاج رسوم كاريكاتورية طريفة تتضمن أيضًا نقدًا اجتماعيًا . يختلف أسلوب المانجا الياباني عن النهج الغربي في أنه يشمل نطاقًا واسعًا من الأنواع والمواضيع التي تناسب جميع الأعمار. تستخدم الرسوم الكاريكاتورية نوعاً من الترفيه المصور لأغراض تتراوح بين مجرد رسم ابتسامة على وجه المشاهد، إلى رفع مستوى الوعي الاجتماعي، إلى تسليط الضوء على الخصائص الأخلاقية للشخص الذي يتم تصويره بشكل كاريكاتوري.

كوميديا

الممثل الكوميدي تشارلي تشابلن يقلد هتلر لأغراض كوميدية في الفيلم الساخر "الديكتاتور العظيم " (1940).

الكوميديا ​​نوعٌ من أنواع الترفيه ومكوّنٌ أساسيٌّ منه، فهي تُضفي الضحك والتسلية، سواءً كان هدفها الوحيد أو استُخدمت كعنصرٍ مُغايرٍ في عملٍ جادٍّ. وهي تُعدّ مُساهمًا قيّمًا في العديد من أشكال الترفيه، بما في ذلك الأدب والمسرح والأوبرا والسينما والألعاب. [ 84 ] [ 85 ] في البلاطات الملكية، كالبلاط البيزنطي، وربما في بيوت الأثرياء أيضًا، كان الممثلون الصامتون محورًا للفكاهة المُنظّمة، إذ كان يُتوقّع منهم أو يُلزمون بالسخرية من جميع من في البلاط، حتى الإمبراطور وأفراد العائلة الإمبراطورية. تكوّن هذا الدور المُهيكل للمهرج من الفكاهة اللفظية، بما في ذلك المُداعبة والمزاح والإهانة والسخرية والفحش ، والفكاهة غير اللفظية كالحركات الجسدية والمزاح العنيف أمام الجمهور. [ 33 ] في العصور الوسطى، كانت جميع أنواع الشخصيات الكوميدية - المهرج ، والساحر، والأحدب ، والقزم ، والمُهرِّج - تُعتبر جميعها "في جوهرها من نوع كوميدي واحد: الأحمق"، الذي وإن لم يكن بالضرورة مضحكًا، إلا أنه كان يُمثل "عيوب الفرد". [ 86 ] [ 87 ] 

كتب شكسبير سبع عشرة مسرحية كوميدية تتضمن العديد من التقنيات التي لا يزال يستخدمها ممثلو وكتاب الكوميديا ، مثل النكات ، والتورية ، والمحاكاة الساخرة، والذكاء ، والفكاهة القائمة على الملاحظة ، أو التأثير غير المتوقع للسخرية . [ 88 ] [ 89 ] كما تُستخدم النكات القصيرة والهجاء لأغراض كوميدية في الأدب. أما في الكوميديا ​​الهزلية ، فالكوميديا ​​هي الهدف الأساسي. 

لقد تغير معنى كلمة "كوميديا" وتوقعات الجمهور منها عبر الزمن، وتختلف باختلاف الثقافات. [ 90 ] تُعدّ الكوميديا ​​الجسدية البسيطة، كالكوميديا ​​التهريجية، مسليةً لشريحة واسعة من الناس من جميع الأعمار. ومع ذلك، مع ازدياد رقيّ الثقافات، تظهر الفروقات الوطنية في الأسلوب والإشارات، بحيث قد يكون ما يُضحك في ثقافة ما غير مفهوم في ثقافة أخرى. [ 91 ]

أداء

تُعدّ العروض الحية أمام الجمهور شكلاً رئيسياً من أشكال الترفيه، لا سيما قبل اختراع التسجيلات الصوتية والمرئية. وتتخذ العروض أشكالاً متنوعة، تشمل المسرح والموسيقى والدراما. ففي القرنين السادس عشر والسابع عشر، كانت البلاطات الملكية الأوروبية تُقدّم عروضاً تنكرية (ماسك) تُعتبر عروضاً مسرحية معقدة تتضمن الرقص والغناء والتمثيل. والأوبرا أسلوب أداء مماثل يتطلب مهارة عالية، ولا يزال يحظى بشعبية واسعة. وهي أيضاً تجمع بين هذه الأشكال الثلاثة، إذ تتطلب مستوى عالياً من المهارة الموسيقية والدرامية، والتعاون، ومثل العرض التنكري، خبرة إنتاجية أيضاً.

ملصق لعرض عام 1908 لأوبرا عايدة لفيردي التي أُنتجت عام 1871 ، والتي قدمتها فرقة أوبرا هيبودروم في كليفلاند، أوهايو

عادةً ما يُعبّر الجمهور عن تقديره للعروض الترفيهية بالتصفيق. مع ذلك، يواجه جميع الفنانين خطر عدم جذب انتباه الجمهور، وبالتالي عدم تحقيق هدفهم في الترفيه. وغالبًا ما يكون استياء الجمهور صريحًا ومباشرًا للغاية.

بالطبع يجب أن تعلموا جميعاً أن غناء أغنية جيدة أو إلقاء قصيدة جيدة  ... يساعد على جذب انتباه الحضور  ... على الأقل هذا ما حدث معي - فقد وضع صاحب الحانة خطة لإنهاء عرضي فجأة، وكانت الخطة أن يطلب من النادل أن يرمي عليّ منشفة مبللة، وهو ما فعله النادل بالطبع ... وتلقيت المنشفة المبللة بقوة كاملة في وجهي، مما جعلني أترنح ... وكان لها التأثير المطلوب وهو إنهاء تقديمي لأي عروض ترفيهية أخرى في الحانة.   

— ويليام ماكغوناغال (فنان أداء وشاعر) [ 92 ]

سرد القصص

لوحة "طفولة رالي" للسير جون إيفريت ميليس ، زيت على قماش، 1870.يروي بحار للسير والتر رالي الشاب وشقيقه قصة ما حدث في عرض البحر.

يُعدّ سرد القصص شكلاً قديماً من أشكال الترفيه، وقد أثّر في جميع الأشكال الأخرى تقريباً. فهو "ليس مجرد ترفيه، بل هو أيضاً تأمل في الصراعات والتناقضات الإنسانية". [ 17 ] ولذلك، فمع أن القصص قد تُقدّم مباشرةً إلى جمهور صغير، إلا أنها تُقدّم أيضاً كترفيه وتُستخدم كعنصر أساسي في أي عمل يعتمد على السرد، كالأفلام والمسرحيات والباليه والأوبرا. وقد أُثريت القصص المكتوبة بالرسوم التوضيحية، غالباً بمستوى فني رفيع، كما هو الحال في المخطوطات المزخرفة واللفائف القديمة كاللفائف اليابانية. [ 93 ] ولا تزال القصص وسيلة شائعة لتسلية مجموعة مسافرة. ولبيان كيف تُستخدم القصص لتمضية الوقت وتسلية المسافرين، استخدم تشوسر الحجاج في عمله الأدبي "حكايات كانتربري" في القرن الرابع عشر، كما فعل وو تشنغ إن في القرن السادس عشر في " رحلة إلى الغرب" . على الرغم من إمكانية إتمام الرحلات الآن بشكل أسرع بكثير، إلا أنه لا تزال تُروى القصص للركاب أثناء رحلتهم في السيارات والطائرات إما شفهياً أو عن طريق شكل من أشكال التكنولوجيا.

تتجلى قوة القصص في الترفيه في إحدى أشهرها ، وهي قصة شهرزاد ، إحدى قصص التراث الفارسي لرواية القصص، والتي تحكي قصة امرأة أنقذت حياتها برواية القصص. [ 94 ] [ 95 ] [ 96 ] وتتضح الروابط بين مختلف أنواع الترفيه من خلال كيفية إلهام قصص كهذه لإعادة سردها في وسائط أخرى ، كالموسيقى والأفلام والألعاب. فعلى سبيل المثال، استلهم كل من الملحنين ريمسكي كورساكوف ورافيل وشيمانوفسكي من قصة شهرزاد وحولوها إلى عمل موسيقي أوركسترالي؛ وأخرج المخرج بازوليني فيلمًا مقتبسًا منها ؛ كما توجد لعبة فيديو مبتكرة مستوحاة من هذه الحكاية. ويمكن سرد القصص دون كلمات، من خلال الموسيقى أو الرقص أو مسرح العرائس، كما هو الحال في فن وايانغ الجاوي التقليدي ، حيث يصاحب العرض أوركسترا غاميلان ، أو عرض بانش وجودي التقليدي المماثل .  

تُقدّم الملاحم والقصائد والقصص الرمزية من مختلف الثقافات حكايات آسرة ألهمت عددًا لا يُحصى من القصص الأخرى في شتى أشكال الترفيه. ومن الأمثلة على ذلك: رامايانا وماهابهاراتا الهندوسيتان ؛ وأوديسة وإلياذة هوميروس ؛ ورواية حي بن يقظان العربية الأولى ؛ وملحمة شاهنامة الفارسية ؛ وقصص الأيسلنديين ؛ وقصة جنجي الشهيرة . كما كان لمجموعات القصص، مثل حكايات غريم الخرافية أو حكايات هانز كريستيان أندرسن ، تأثير مماثل. نُشرت هذه المجموعة من القصص الشعبية في أوائل القرن التاسع عشر، وقد أثرت بشكل كبير على الثقافة الشعبية الحديثة، التي استخدمت لاحقًا مواضيعها وصورها ورموزها وعناصرها البنائية لابتكار أشكال ترفيهية جديدة. [ 97 ]

تُعدّ بعض أقوى القصص وأكثرها ديمومةً قصصَ التأسيس، والتي تُعرف أيضاً بأساطير الأصل أو الخلق، مثل أساطير زمن الأحلام لدى السكان الأصليين لأستراليا ، وملحمة جلجامش في بلاد ما بين النهرين ، [ 98 ] أو قصص هاواي عن أصل العالم. [ 99 ] وقد جرى تطوير هذه القصص أيضاً إلى كتب وأفلام وموسيقى وألعاب بطريقة تُطيل عمرها وتُعزز قيمتها الترفيهية.

مسرح

جمهور ليلة السبت في مسرح فيكتوريا ، لندن (1872)

تُقدَّم العروض المسرحية، التي عادةً ما تكون درامية أو موسيقية، على خشبة المسرح أمام الجمهور، ولها تاريخ يعود إلى العصر الهلنستي، حيث كان كبار الموسيقيين والممثلين يقدمون عروضهم على نطاق واسع في المسابقات الشعرية، كما في دلفي وديلوس وأفسس . [ 100 ] كتب أرسطو ومعلمه أفلاطون عن نظرية المسرح وغايته. طرح أرسطو أسئلة من قبيل: "ما وظيفة الفنون في بناء الشخصية؟ هل ينبغي لأفراد الطبقة الحاكمة الاكتفاء بمشاهدة العروض أم المشاركة فيها وأداءها؟ ما نوع الترفيه الذي ينبغي توفيره لمن لا ينتمون إلى النخبة؟" [ 101 ] كما كان للبطالمة في مصر والسلوقيين في بيرغاموم تقاليد مسرحية عريقة، وفي وقت لاحق، أقام الرعاة الأثرياء في روما عروضًا أكثر فخامة. [ 102 ] [ 103 ]

تغيرت التوقعات بشأن العروض المسرحية وتفاعل الجمهور معها بمرور الوقت. [ 104 ] فعلى سبيل المثال، في إنجلترا خلال القرن الثامن عشر، "تلاشى التحيز ضد الممثلات" [ 105 ] وفي أوروبا عمومًا، أصبح الذهاب إلى المسرح، الذي كان يُعتبر نشاطًا مشكوكًا فيه اجتماعيًا، "هواية أكثر احترامًا للطبقة الوسطى" [ 106 ] في أواخر القرن التاسع عشر وأوائل القرن العشرين، عندما ازداد تنوع وسائل الترفيه الشعبية. وأصبحت الأوبريت وقاعات الموسيقى متاحة، وافتُتحت مسارح درامية جديدة مثل مسرح موسكو للفنون ومسرح سوفورين في روسيا. [ 107 ] وفي الوقت نفسه، "بدأت الصحف التجارية بنشر أعمدة ومراجعات مسرحية" ساهمت في جعل المسرح "موضوعًا مشروعًا للنقاش الفكري" في المناقشات العامة حول الفن والثقافة. [ 107 ] وبدأ الجمهور بالتجمع "لتقدير الإنجاز الإبداعي، والتعجب من النجوم البارزين، والاستمتاع بأدائهم". [ 107 ] لقد تم تجاوز عروض الفودفيل وقاعات الموسيقى، التي كانت شائعة في ذلك الوقت في الولايات المتحدة وإنجلترا وكندا وأستراليا ونيوزيلندا، في نهاية المطاف. [ 108 ]

تُعدّ المسرحيات، [ 109 ] والمسرحيات الغنائية، [ 110 ] والمونولوجات ، وعروض البانتوميم ، والشعر الأدائي جزءًا من تاريخ المسرح العريق، الذي يُعدّ أيضًا مسرحًا لنوع الأداء المعروف بالكوميديا. [ 111 ] وفي القرن العشرين، ساهمت الإذاعة والتلفزيون، اللذان غالبًا ما كانا يبثان على الهواء مباشرة، في توسيع نطاق التقاليد المسرحية التي استمرت جنبًا إلى جنب مع الأشكال الجديدة.

يُشكّل المسرح والمساحات المُهيأة أمامه للجمهور مسرحًا. تُستخدم جميع أنواع المسارح مع جميع أنواع المقاعد للجمهور، بما في ذلك المسارح الارتجالية، والمؤقتة، والفاخرة، والتقليدية والدائمة. تُقام هذه المسارح في الأماكن المغلقة أو المفتوحة. تُعرف مهارة إدارة المسرح وتنظيمه وإعداده للعرض بفن المسرح . تتأثر تجربة الجمهور للعرض بتوقعاتهم، وفن المسرح، ونوع المسرح، ونوع المقاعد المُقدمة ومستواها.

السينما والأفلام

يجلس رواد السينما عادةً على كراسي مريحة مرتبة في صفوف متقاربة أمام شاشة العرض. النرويج (2005)

تُعدّ الأفلام شكلاً رئيسياً من أشكال الترفيه، مع أن ليس كل الأفلام تهدف إلى الترفيه كغاية أساسية: فالفيلم الوثائقي، على سبيل المثال، يهدف إلى التوثيق أو التثقيف، [ 112 ] مع أن هذين الهدفين غالباً ما يتكاملان. كانت السينما وسيلة إعلامية عالمية منذ بدايتها: " كان الأخوان لوميير أول من أرسل مصورين إلى أنحاء العالم، مُكلفين إياهم بتصوير كل ما قد يثير اهتمام الجمهور." [ 113 ] في عام 1908، أطلقت شركة باثيه ووزعت نشرات الأخبار السينمائية [ 113 ] وبحلول الحرب العالمية الأولى ، كانت الأفلام تلبي حاجة جماهيرية هائلة للترفيه. "في العقد الأول من القرن العشرين، جمعت البرامج السينمائية، بشكل عشوائي، بين الأفلام الروائية ونشرات الأخبار." [ 113 ] ابتكر الأمريكيون أولاً "طريقة لخلق وهم الحركة من خلال الصور المتتابعة"، لكن "تمكن الفرنسيون من تحويل مبدأ علمي إلى عرض مربح تجارياً." [ 114 ] وهكذا، أصبحت السينما جزءاً لا يتجزأ من صناعة الترفيه منذ بداياتها. استُخدمت تقنيات متطورة بشكل متزايد في صناعة السينما لإمتاع الجمهور وإمتاعه. فالرسوم المتحركة، على سبيل المثال، والتي تتضمن عرض حركة سريعة في العمل الفني، هي إحدى هذه التقنيات التي تجذب بشكل خاص الجمهور الشاب. [ 115 ] وقد أتاح ظهور الصور المولدة بالحاسوب (CGI) في القرن الحادي والعشرين إمكانية إنتاج عروض مبهرة بتكلفة أقل وعلى نطاق لم يكن يحلم به سيسيل بي. ديميل . [ 116 ] من ثلاثينيات إلى خمسينيات القرن العشرين، كانت الأفلام والإذاعة هما وسيلتا الترفيه الجماهيري الوحيدتان، ولكن بحلول العقد الثاني من القرن الحادي والعشرين، أدت التغيرات التكنولوجية والقرارات الاقتصادية وتجنب المخاطر والعولمة إلى انخفاض جودة الأفلام المنتجة وتنوعها. [ 117 ] على سبيل المثال، استُخدمت المؤثرات البصرية المتطورة وتقنيات الصور المولدة بالحاسوب، بدلاً من البشر، ليس فقط لإنشاء صور واقعية للأشخاص والمناظر الطبيعية والأحداث (الحقيقية والخيالية على حد سواء )، بل أيضاً لتحريك عناصر غير حية مثل مكعبات الليغو التي تُستخدم عادةً كلعبة ترفيهية في شكل مادي. [ 118 ] أراد صناع فيلم ليغو أن يعتقد الجمهور أنهم يشاهدون مكعبات ليغو حقيقية على سطح طاولة تم تصويرها بكاميرا حقيقية، وليس ما فعلناه فعلياً، وهو إنشاء بيئات واسعة باستخدام مكعبات رقمية داخل الحاسوب." [118 ] أتاح التقارب بين الحواسيب والسينما تقديم الترفيه بطريقة جديدة، كما مكّنت هذه التقنية من يملكون الإمكانيات الشخصية من عرض الأفلام فيدور السينما المنزلية، مما يُعيد خلق جودة وتجربة المسرح العام في مكان خاص. وهذا يُشبه الطريقة التي كان بإمكان النبلاء في العصور السابقة من خلالها تنظيم عروض موسيقية خاصة، أو استخدام المسارح المنزلية في المنازل الكبيرة لتقديم عروض مسرحية خاصة في القرون الماضية.

تُعيد الأفلام أيضًا ابتكار الترفيه من أشكال أخرى، محولةً القصص والكتب والمسرحيات، على سبيل المثال، إلى وسائل ترفيه جديدة. [ 119 ] يقدم فيلم "قصة الفيلم" ، وهو فيلم وثائقي عن تاريخ السينما ، استعراضًا للإنجازات والابتكارات العالمية في هذا المجال، فضلًا عن التغيرات في مفهوم صناعة الأفلام. ويُبين الفيلم أنه في حين أن بعض الأفلام، ولا سيما تلك التي تنتمي إلى تقليد هوليوود الذي يجمع بين "الواقعية والرومانسية الميلودرامية "، [ 120 ] تُعتبر شكلًا من أشكال الهروب من الواقع ، فإن أفلامًا أخرى تتطلب تفاعلًا أعمق أو استجابة أكثر تأملًا من جمهورها. فعلى سبيل المثال، يتناول الفيلم السنغالي الحائز على جوائز " زالا" موضوع الفساد الحكومي. وكان فيلم "الديكتاتور العظيم" لتشارلي شابلن محاكاة ساخرة جريئة ومبتكرة، تتناول أيضًا موضوعًا سياسيًا. أُعيد تفسير قصص عمرها آلاف السنين، مثل قصة نوح ، في السينما، حيث طُبقت أساليب أدبية مألوفة كالتشبيه والتجسيد مع تقنيات جديدة كالمؤثرات البصرية الحاسوبية لاستكشاف مواضيع كبرى مثل "الحماقة البشرية"، والخير والشر، والشجاعة واليأس، والحب، والإيمان، والموت - وهي مواضيع لطالما شكلت ركيزة أساسية للترفيه بجميع أشكاله. [ 121 ] 

كما هو الحال في وسائل الإعلام الأخرى، يتم تقدير التميز والإنجاز في الأفلام من خلال مجموعة من الجوائز، بما في ذلك جوائز الأكاديمية الأمريكية لفنون وعلوم الصور المتحركة ، والأكاديمية البريطانية لفنون السينما والتلفزيون ، ومهرجان كان السينمائي الدولي في فرنسا، وجوائز آسيا والمحيط الهادئ للشاشة .

الرقص

راقصو الكونترا في حفل راقص في نيو هامبشاير، الولايات المتحدة (فيديو صامت)

تُقدّم أشكال الرقص المتعددة الترفيه لجميع الفئات العمرية والثقافات. قد يكون الرقص جادًا، كما هو الحال عند استخدامه للتعبير عن تاريخ ثقافة ما أو قصصها المهمة؛ وقد يكون مثيرًا للجدل؛ أو قد يُستخدم لأغراض كوميدية. وبما أنه يجمع بين العديد من أشكال الترفيه - الموسيقى، والحركة، ورواية القصص، والمسرح - فإنه يُقدّم مثالًا جيدًا على الطرق المتنوعة التي يمكن من خلالها دمج هذه الأشكال لخلق ترفيه لأغراض وجماهير مختلفة.  

الرقص هو "شكل من أشكال التمثيل الثقافي" الذي لا يشمل الراقصين فحسب، بل يشمل أيضاً " مصممي الرقصات ، وأفراد الجمهور، والداعمين ، والمنظمين ...  القادمين من جميع أنحاء العالم ومن فترات زمنية متنوعة للغاية". [ 122 ] سواءً أكانت الرقصات من أفريقيا أو آسيا أو أوروبا، فإنها تتفاعل باستمرار مع مجالات التأثير السياسي والاجتماعي والروحي والفني. [ 123 ] على الرغم من أن تقاليد الرقص قد تقتصر على مجموعة ثقافية واحدة، إلا أنها جميعًا تتطور. على سبيل المثال، في أفريقيا، توجد رقصات داهومي ، ورقصات هوسا ، ورقصات ماساي ، وما إلى ذلك. [ 124 ] يُعد الباليه مثالًا على شكل غربي متطور للغاية من الرقص، انتقل إلى المسارح من البلاط الفرنسي في عهد لويس الرابع عشر ، وأصبح الراقصون فنانين مسرحيين محترفين. [ 125 ] بعض الرقصات، مثل الكوادرية ، وهي رقصة مربعة "ظهرت خلال الحقبة النابليونية في فرنسا" [ 126 ] وغيرها من الرقصات الشعبية [ 127 ] كانت شائعة في التجمعات الاجتماعية مثل الحفلات الراقصة ، [ 128 ] [ 129 ] ولكنها نادرًا ما تُؤدى الآن. من ناحية أخرى، هناك العديد من الرقصات الشعبية (مثل رقص المرتفعات الاسكتلندية والرقص الأيرلندي) تطورت العروض المسرحية الراقصة إلى مسابقات، مما زاد من قيمتها الترفيهية من خلال زيادة عدد جمهورها. "لقد تطور المسرح الراقص الأيرلندي، الذي يتضمن أحيانًا خطوات وموسيقى أيرلندية تقليدية، ليصبح شكلاً رئيسيًا من أشكال الرقص يتمتع بسمعة دولية." [ 130 ]

بما أن الرقص غالباً ما يرتبط بجسد المرأة وتجاربها، [ 123 ] فقد نُظر إلى الراقصات، اللواتي يرقصن للترفيه، في بعض الحالات على أنهن يختلفن عن النساء "المحترمات" لأنهن "يستخدمن أجسادهن لكسب العيش بدلاً من إخفائها قدر الإمكان". [ 131 ] وتختلف مواقف المجتمع تجاه الراقصات باختلاف الثقافة وتاريخها وصناعة الترفيه نفسها. فعلى سبيل المثال، بينما تعتبر بعض الثقافات أي رقص تقوم به النساء "أكثر أشكال الترفيه عاراً"، [ 132 ] فقد أنشأت ثقافات أخرى أماكن مثل نوادي التعري حيث تُؤدى رقصات إباحية أو استفزازية جنسياً، مثل رقص التعري، علناً من قبل راقصات محترفات أمام جمهور ذكوري في الغالب.

سعت أنظمة سياسية مختلفة إلى السيطرة على الرقص أو حظره، أو حظر أنواع محددة منه، أحيانًا بسبب عدم الرضا عن الموسيقى أو الملابس المرتبطة به. وقد لعبت النزعة القومية والاستبداد والعنصرية دورًا في حظر الرقص. فعلى سبيل المثال، خلال الحقبة النازية ، أصبحت الرقصات الأمريكية مثل السوينغ ، التي اعتُبرت "غير ألمانية على الإطلاق"، "جريمةً علنيةً تستوجب الحظر". [ 133 ] وبالمثل، في شنغهاي بالصين، في ثلاثينيات القرن العشرين، "أصبح الرقص والنوادي الليلية رمزًا للإسراف الذي ابتلي به المجتمع الصيني"، وتساءل المسؤولون عما إذا كان ينبغي حظر "أشكال أخرى من الترفيه مثل بيوت الدعارة ". وكان للحظر أثرٌ في زيادة "هوس الرقص". [ 134 ] وفي أيرلندا، حظر قانون قاعات الرقص العامة لعام 1935 " الرقص عند مفترق الطرق وأنواع الرقص الشعبية الأخرى مثل رقصات المنازل والحظائر ، لكنه لم يمنعها تمامًا " . [ 130 ] في الولايات المتحدة، مُنعت رقصاتٌ عديدةٌ في الماضي، إما لأنها، مثل رقصة البورليسك ، كانت تُعتبر مُوحية، [ 135 ] أو لأنها، مثل رقصة التويست ، كانت مرتبطةً بالأمريكيين من أصل أفريقي. [ 136 ] "كان يُمنع عادةً الراقصون الأمريكيون من أصل أفريقي من الأداء في عروض المينسترل حتى ما بعد الحرب الأهلية الأمريكية ." [ 137 ]  

يمكن أداء الرقصات بشكل فردي ، أو ثنائي، أو جماعي، أو من قبل حشد من الراقصين. قد تكون مرتجلة أو مصممة بدقة؛ عفوية للتسلية الشخصية (كما هو الحال عندما يبدأ الأطفال بالرقص لأنفسهم)؛ أمام جمهور خاص، أو جمهور يدفع مقابل الرقص، أو جمهور عالمي، أو جمهور مهتم بنوع معين من الرقص. قد تكون جزءًا من احتفال، كحفل زفاف أو رأس السنة، أو طقسًا ثقافيًا ذا غرض محدد، كرقصة الهاكا التي يؤديها المحاربون . تتطلب بعض الرقصات، كالرقص التقليدي والباليه، مستوى عالٍ جدًا من المهارة والتدريب؛ بينما تتطلب رقصات أخرى، كرقصة الكانكان ، مستوى عالٍ جدًا من الطاقة واللياقة البدنية. يُعدّ إمتاع الجمهور جزءًا طبيعيًا من الرقص، لكنّ الجانب البدني فيه غالبًا ما يُضفي البهجة على الراقصين أنفسهم.

الحيوانات

استُخدمت الحيوانات لأغراض الترفيه لآلاف السنين. فقد صُيدت للتسلية (لا للغذاء)؛ وعُرضت أثناء صيدها للفرائس؛ وشوهد تنافسها فيما بينها؛ وشوهد أداؤها لعروض مُدربة لإمتاع البشر. الرومان، على سبيل المثال، استمتعوا بمسابقات الحيوانات البرية وعروض الحيوانات المُدربة. شاهدوا "الأسود والدببة ترقص على أنغام المزامير والصنوج ؛ والخيول تُدرب على الركوع والانحناء والرقص والوثب  ... والبهلوانيين يؤدون حركات بهلوانية فوق الأسود البرية ويقفزون فوق النمور البرية". كانت هناك "مواجهات عنيفة مع الوحوش البرية" و"أصبحت العروض مع مرور الوقت أكثر وحشية ودموية". [ 138 ]

تشمل الحيوانات التي تؤدي عروضًا أو "أعمالًا" مُدربة للترفيه البشري البراغيث في سيرك البراغيث ، والدلافين في أحواض الدلافين ، والقرود التي تؤدي حركات بهلوانية للجمهور نيابةً عن عازف آلة موسيقية في الشارع . غالبًا ما كانت الحيوانات التي تُربى في حدائق الحيوان في العصور القديمة تُحتفظ بها هناك لاستخدامها لاحقًا في الحلبة كترفيه أو لقيمتها الترفيهية كحيوانات غريبة. [ 139 ]

تُعتبر العديد من المنافسات بين الحيوانات اليوم رياضات ، فسباق الخيل ، على سبيل المثال، يُعد رياضة ومصدرًا هامًا للترفيه. ويعني أثره الاقتصادي أنه يُعتبر صناعة عالمية، حيث تُنقل الخيول بعناية حول العالم للمشاركة في السباقات. في أستراليا، يُعد سباق الخيل الذي يُقام في يوم كأس ملبورن عطلة رسمية، ويُعتبر حدثًا سنويًا هامًا. وكما هو الحال في سباق الخيل، يتطلب سباق الهجن وجود فرسان، بينما لا يتطلب سباق الكلاب السلوقية ذلك . ويجد الناس متعة في مشاهدة الحيوانات وهي تتسابق، سواء كانت مدربة، كالخيول والجمال والكلاب، أو غير مدربة، كالصراصير . 

يُعدّ استخدام الحيوانات في الترفيه أمرًا مثيرًا للجدل في بعض الأحيان، لا سيما صيد الحيوانات البرية. وقد أصبحت بعض المسابقات بين الحيوانات، التي كانت تُعتبر في السابق ترفيهًا شعبيًا، غير قانونية بسبب القسوة التي تنطوي عليها. ومن بين هذه المسابقات رياضات الدم مثل مصارعة الدببة ، ومصارعة الكلاب ، ومصارعة الديوك . ولا تزال مسابقات أخرى تشمل الحيوانات مثيرة للجدل، ولها مؤيدون ومعارضون. فعلى سبيل المثال، وصل الصراع بين معارضي صيد الحمام، الذين يرونه "تمرينًا قاسيًا وأحمق في الرماية"، ومؤيديه، الذين يرونه ترفيهًا، إلى المحاكم. [ 140 ] أما صيد الثعالب ، الذي يشمل استخدام الخيول والكلاب، ومصارعة الثيران ، التي تتضمن جانبًا مسرحيًا قويًا، فهما نوعان من الترفيه لهما تاريخ ثقافي طويل وهام. وكلاهما يشمل الحيوانات، ويُنظر إليهما بشكل مختلف على أنهما رياضة أو ترفيه أو تقليد ثقافي . ومن بين المنظمات التي أُنشئت للدفاع عن حقوق الحيوانات، توجد منظمات تُعنى بمسألة استخدام الحيوانات في الترفيه. [ 141 ] ومع ذلك، "في كثير من حالات جماعات الدفاع عن الحيوانات مقابل المنظمات المتهمة بإساءة معاملة الحيوانات، يكون لكلا الجانبين مطالبات ثقافية." [ 142 ]

سيرك

أطفال يستمتعون بعرض سيرك يقدمه شخص يمشي على ركائز خشبية

السيرك ، الذي يُوصف بأنه "أحد أكثر أشكال الترفيه جرأةً" [ 143 ] ، هو نوع خاص من العروض المسرحية، يتضمن مجموعة متنوعة من المهارات البدنية كالألعاب البهلوانية والشعوذة، وأحيانًا عروض الحيوانات. كان السيرك في الأصل عرضًا متنقلًا يُقام في خيمة كبيرة ، إلا أنه بدأ في أماكن ثابتة. يُعتبر فيليب أستلي مؤسس السيرك الحديث في النصف الثاني من القرن الثامن عشر، بينما يُنسب إلى جول ليوتار ، الفنان الفرنسي، تطوير فن الأرجوحة ، الذي يُعتبر مرادفًا للسيرك. [ 144 ] جمع أستلي عروضًا كانت شائعة في المعارض البريطانية التقليدية "على الأقل منذ بداية القرن السابع عشر": "التقلبات، والرقص بالحبال، والشعوذة، وعروض الحيوانات، وما إلى ذلك". [ 143 ] زُعم أنه "لا توجد صلة مباشرة بين السيرك الروماني وسيرك العصر الحديث ... فبين زوال السيرك الروماني وتأسيس مدرج أستلي في لندن بعد حوالي 1300 عام، كان أقرب شيء إلى حلبة السيرك هو الدائرة غير المنتظمة التي شكلها المتفرجون الفضوليون الذين تجمعوا حول البهلوان أو المشعوذ المتجول في ساحة القرية ." [ 145 ] 

سحر

يعتمد شكل الترفيه المعروف باسم السحر المسرحي أو الشعوذة، والذي يمكن تمييزه كعرض فني، على تقاليد ونصوص طقوس ومذاهب سحرية كانت جزءًا من معظم التقاليد الثقافية منذ العصور القديمة. (يمكن العثور على إشارات إلى السحر، على سبيل المثال، في الكتاب المقدس، والهرمسية ، والزرادشتية ، والتقاليد القبالية ، والتصوف ، ومصادر الماسونية ). [ 146 ]

يُقدَّم السحر المسرحي للجمهور عبر وسائل إعلامية وأماكن متنوعة: على خشبة المسرح، وعلى شاشة التلفزيون، وفي الشوارع، وفي الحفلات والمناسبات. وغالبًا ما يُدمج مع أشكال ترفيهية أخرى، كالعروض الكوميدية أو الموسيقية، ويُعدّ الأداء الاستعراضي جزءًا أساسيًا من عروض السحر. يعتمد السحر المسرحي على الخداع، والتلاعب النفسي ، وخفة اليد، وغيرها من أساليب الخدع لإيهام الجمهور بأن المؤدي قادر على تحقيق المستحيل. فعلى سبيل المثال، اعتبر الجمهور، الذي انبهر بعروض هاري هوديني البهلوانية وحركاته المذهلة ، أنه ساحر . [ 147 ] [ 148 ] [ 149 ]

لطالما احتلت شخصيات السحرة الخيالية مكانةً بارزةً في الأدب على مرّ القرون، مُقدّمةً الترفيه لملايين القرّاء. وقد كُتب عن سحرةٍ مشهورين مثل ميرلين في أساطير الملك آرثر منذ القرنين الخامس والسادس الميلاديين، بينما في القرن الحادي والعشرين، أصبح الساحر الشاب هاري بوتر ظاهرةً ترفيهيةً عالميةً عندما بيعت سلسلة الكتب التي تتناوله حوالي 450 مليون نسخة (حتى يونيو 2011)، مما جعلها سلسلة الكتب الأكثر مبيعًا في التاريخ . [ 150 ] [ 151 ]

عرض فني في الشارع

عازف ديدجيريدو يُسلّي المارة في الشارع

يُعدّ الترفيه في الشوارع، أو العروض الفنية ، أو ما يُعرف بـ"العزف في الشوارع"، أشكالاً فنيةً تُلبّي حاجة الجمهور للترفيه منذ قرون. [ 152 ] فقد كان "جزءًا لا يتجزأ من حياة لندن"، على سبيل المثال، عندما كانت المدينة في أوائل القرن التاسع عشر "تعجّ بالعروض والفعاليات الترفيهية". [ 153 ] ويُشكّل المنشدون أو الشعراء المتجولون جزءًا من هذا التراث. ولا يزال فنّ العزف في الشوارع وممارسته يُحتفى بهما في مهرجانات العزف السنوية. [ 154 ]

توجد ثلاثة أشكال أساسية لعروض الشارع المعاصرة. الشكل الأول هو "العرض الدائري". يميل هذا النوع إلى جذب حشد من الناس، وعادةً ما يكون له بداية ونهاية محددتان، ويُقدّم بالتزامن مع مسرح الشارع ، وعروض الدمى ، وعروض السحرة ، والكوميديين، والبهلوانيين، وعروض الخفة ، وأحيانًا الموسيقيين. يُعدّ هذا النوع الأكثر ربحيةً للفنان، إذ يُرجّح أن يحصل على تبرعات أكثر من الجماهير الكبيرة إذا استمتعوا بالعرض. يُجيد فنانو الشوارع الماهرون ضبط الحشود حتى لا يعيق الزبائن حركة المارة. أما الشكل الثاني، وهو العرض العابر ، فلا بداية له ولا نهاية محددة. عادةً ما يُوفّر فنان الشارع أجواءً ترفيهية، غالبًا باستخدام آلة موسيقية غير مألوفة، وقد لا يتوقف الجمهور للمشاهدة أو يتجمّع. أحيانًا يتحوّل العرض العابر تلقائيًا إلى عرض دائري. أما الشكل الثالث، وهو العزف في المقاهي ، فيُقدّم غالبًا في المطاعم والحانات والمقاهي. يستخدم هذا النوع من العروض أحيانًا وسائل النقل العام كمكان للعرض.

المواكب

تُقام الاستعراضات لأغراضٍ مُتعددة، وغالبًا ما يكون لكلٍ منها أكثر من غرض. وسواءً أكانت ذات طابعٍ احتفالي أو جاد، فإن كونها فعالياتٍ عامة مُصممة لجذب الانتباه، وتتضمن أنشطةً تُحوّل حركة المرور المعتادة، يُضفي الاستعراض قيمةً ترفيهيةً واضحةً على جمهوره. وتُعدّ المواكب ، والنسخة الحديثة منها، مواكب السيارات ، أمثلةً على المسيرات العامة. وقد يبذل بعض الأشخاص جهدًا خاصًا لحضور الاستعراض، بينما ينضم آخرون إلى الجمهور صدفةً. ومهما كان طابعها أو غرضها الأساسي، فإن الاستعراضات تجذب وتُسلّي الناس الذين يشاهدونها. وفي بعض الأحيان، يُقام الاستعراض في مسرحٍ مُرتجل (مثل استعراض " تروبينغ ذا كولور ")، وتُباع التذاكر للجمهور الحاضر، بينما يُشارك الجمهور العالمي عبر البث.

كانت " الاستعراضات " من أقدم أشكال المواكب ، وهي عروضٌ فخمةٌ ومثيرةٌ لكنوزٍ وغنائمَ أجنبيةٍ، يُقيمها القادة الرومان المنتصرون احتفالاً بانتصاراتهم. وقد مثّلت هذه الاستعراضات الشعوبَ والأممَ المغلوبة، مُعززةً مكانةَ المنتصر. "في صيف عام 46 قبل الميلاد ، اختار يوليوس قيصر الاحتفال بأربعة استعراضاتٍ أُقيمت في أيامٍ مختلفةٍ على مدار شهرٍ تقريبًا." [ 155 ] في أوروبا، من العصور الوسطى وحتى عصر الباروك، كان الدخول الملكي يُحتفل به بمناسبة الزيارة الرسمية للملك إلى المدينة، من خلال موكبٍ يجوب شوارعَ مُزينةً بزخارفَ مُتقنة، ويمرّ بعروضٍ وفعالياتٍ مُتنوعة. ويُعدّ موكب اللورد مايور السنوي في لندن مثالًا على موكبٍ مدنيٍّ استمرّ منذ العصور الوسطى.  

تتمتع العديد من المهرجانات الدينية (وخاصة تلك التي تتضمن مواكب ، مثل مواكب أسبوع الآلام أو مهرجان هولي الهندي ) بجاذبية ترفيهية إلى جانب غايتها الجادة. في بعض الأحيان، يتم تكييف الطقوس الدينية أو تطويرها لتصبح وسائل ترفيه علمانية، أو كما هو الحال في مهرجان الفادي في البندقية، تمكنت من زيادة شعبيتها مع الحفاظ على التوازن بين الأهداف العلمانية والدينية. ومع ذلك، فإن رحلات الحج ، مثل حج طريق القديس يعقوب الكاثوليكي، والحج الإسلامي ، ومهرجان كومبه ميلا الهندوسي ، والتي قد تبدو للغريب مجرد استعراض أو موكب ترفيهي، ليست مُصممة للترفيه، بل هي رحلة روحية فردية. ومن ثم، فإن العلاقة بين المتفرج والمشارك، على عكس وسائل الترفيه التقليدية، تختلف. إن الطريقة التي يُفصل بها مهرجان كومبه ميلا، على سبيل المثال، عن سياقه الثقافي ويُعاد تقديمه للاستهلاك الغربي ، تجعل وجود المتطفلين إشكالية للغاية. [ 156 ] 

تُثير المواكب عادةً الإعجاب والبهجة، وغالبًا ما تتضمن أزياءً مميزةً وزاهية الألوان. كما تُستخدم أحيانًا لإحياء ذكرى مناسبةٍ ما أو الاحتفال بها. وفي بعض الأحيان، يكون لها غرضٌ جاد، كما هو الحال في السياق العسكري، حيث يكون الهدف أحيانًا هو الترهيب؛ أو في السياق الديني، حيث قد يشارك الجمهور أو يؤدي دورًا ما. حتى لو استخدم الموكب تقنياتٍ حديثةً وكان يُقام على مسافةٍ بعيدة، فمن المرجح أن يحظى بجاذبيةٍ كبيرة، ويلفت انتباه المتفرجين، ويُمتعهم.

ألعاب نارية

متفرجون في عرض الألعاب النارية بمناسبة الذكرى المئوية الثانية في كولومبيا

تُعدّ الألعاب النارية جزءًا لا يتجزأ من العديد من الفعاليات الترفيهية العامة، وقد حافظت على شعبيتها الدائمة منذ أن أصبحت "سمة بارزة في الاحتفالات الفخمة" في القرن السابع عشر. استُخدمت الألعاب النارية لأول مرة في الصين، وفي العصور القديمة الكلاسيكية، وفي أوروبا لأغراض عسكرية، وبلغت ذروة شعبيتها في القرن الثامن عشر، حيث دُفعت مبالغ طائلة لخبراء الألعاب النارية ، ولا سيما الإيطاليين المهرة، الذين استُدعوا إلى بلدان أخرى لتنظيم العروض. [ 157 ] [ 158 ] كان للنار والماء دورٌ هام في استعراضات البلاط الملكي، لأن هذه العروض "أثارت، من خلال النار والضوضاء المفاجئة والدخان والفخامة العامة، المشاعر التي كان يُعتقد أنها تليق بالرعية تجاه ملكها: الرهبة والخوف والشعور بالعظمة في عظمته. وكانت أعياد الميلاد، وأيام الأسماء، وحفلات الزفاف، والذكرى السنوية تُشكّل مناسبات للاحتفال". [ 159 ] كان أحد أشهر استخدامات الألعاب النارية في البلاط الملكي هو الاحتفال بنهاية حرب الخلافة النمساوية ، ورغم أن الألعاب النارية نفسها تسببت في حريق، [ 160 ] إلا أن موسيقى الألعاب النارية الملكية المصاحبة لها ، التي ألفها هاندل، لا تزال تحظى بشعبية واسعة منذ ذلك الحين. وبالإضافة إلى إسهامها في الاحتفالات المرتبطة بالانتصارات العسكرية، والعروض البلاطية، والاحتفالات الشخصية، تُستخدم الألعاب النارية أيضًا كجزء من الطقوس الدينية. فعلى سبيل المثال، خلال احتفال داشافاتارا كالا الهندي في غومانتاكا، "يُطاف بإله المعبد في موكب مصحوب بالكثير من الغناء والرقص وعروض الألعاب النارية". [ 161 ]

لا تزال الألعاب النارية، بما تحمله من لهيب وضجيج ودخان، جزءًا هامًا من الاحتفالات العامة والترفيه. فعلى سبيل المثال، كانت الألعاب النارية من أبرز مظاهر الاحتفال ببداية الألفية الجديدة حول العالم. ومع دقات الساعة معلنةً حلول عام 2000، استقبلت عروض الألعاب النارية والحفلات في الهواء الطلق العام الجديد، بالتزامن مع انتقال المناطق الزمنية إلى القرن الجديد. وقد أُطلقت الألعاب النارية، التي خُطط لها ورُتبت بدقة، على خلفية العديد من أشهر معالم العالم، بما في ذلك جسر ميناء سيدني ، وأهرامات الجيزة في مصر، والأكروبوليس في أثينا، والساحة الحمراء في موسكو، ومدينة الفاتيكان في روما، وبوابة براندنبورغ في برلين، وبرج إيفل في باريس، وبرج إليزابيث في لندن.

رياضة

تفاعل الجمهور من حشد من مشجعي الرياضة الإيطاليين
تفاعل الجماهير من قبل المشجعين الجنوب أفريقيين الأفراد في كأس العالم لكرة القدم 2010

لطالما شكلت المنافسات الرياضية مصدرًا للترفيه للجماهير. ولتمييز اللاعبين عن الجمهور، يُطلق على الأخيرين غالبًا اسم المتفرجين. وقد أتاحت التطورات في تصميم الملاعب وقاعات المحاضرات ، فضلًا عن تقنيات التسجيل والبث، للمشاهدين عن بُعد متابعة المباريات الرياضية، مما أدى إلى تزايد حجم الجمهور واكتساب الرياضة شعبية متزايدة. وتُعد كرة القدم والكريكيت من أكثر الرياضات شعبيةً على مستوى العالم. وتُبث بطولاتهما الدولية الكبرى، كأس العالم لكرة القدم وكأس العالم للكريكيت ، في جميع أنحاء العالم. وإلى جانب الأعداد الهائلة من ممارسي هاتين الرياضتين، فإنهما تُعتبران مصدرًا رئيسيًا للترفيه لملايين الأشخاص غير الرياضيين حول العالم. [ 162 ] ومن الرياضات المشابهة، والتي تتميز بمراحلها المتعددة وطول مدتها، سباق فرنسا للدراجات ، وهو سباق فريد من نوعه يُقام خارج الملاعب الخاصة، في الريف. [ 163 ]

إلى جانب الرياضات ذات الشعبية العالمية والمنافسات الكبرى، كالألعاب الأولمبية ، فإن القيمة الترفيهية لأي رياضة تعتمد على ثقافة البلد الذي تُمارس فيه. ففي الولايات المتحدة، تُعدّ مباريات البيسبول وكرة السلة من أشكال الترفيه الشائعة؛ وفي بوتان، تُعتبر الرماية الرياضة الوطنية؛ وفي نيوزيلندا، رياضة الرجبي ؛ وفي إيران، المصارعة الحرة . أما رياضة السومو اليابانية الفريدة، فتتضمن عناصر طقوسية متأصلة من تاريخها العريق. [ 164 ] وفي بعض الحالات، كما هو الحال مع فريق الجري الدولي "هاش هاوس هاريرز" ، يمزج المشاركون بين الرياضة والترفيه، بمعزل كبير عن مشاركة المتفرجين، حيث يكون الجانب الاجتماعي أهم من الجانب التنافسي.

يتأثر تطور أي نشاط إلى رياضة، ثم إلى وسيلة ترفيهية، بالمناخ والظروف المحلية. فعلى سبيل المثال، ترتبط رياضة ركوب الأمواج الحديثة بهاواي، بينما يُرجح أن رياضة التزلج على الجليد قد تطورت في الدول الاسكندنافية. ورغم انتشار هذه الرياضات وما تقدمه من متعة للمشاهدين حول العالم، إلا أن سكان البلدين الأصليين ما زالوا مشهورين ببراعتهم فيها. وفي بعض الأحيان، يتيح المناخ فرصة لتطوير رياضة أخرى، كما هو الحال في رياضة هوكي الجليد ، التي تُعد وسيلة ترفيهية مهمة في كندا. 

المعارض والفعاليات والتسوق

لطالما وُجدت المعارض والأسواق منذ العصور القديمة والوسطى، حيث كانت تعرض الثروات والابتكارات والسلع التجارية، وتقدم وسائل ترفيه متنوعة، فضلاً عن كونها أماكن ترفيهية بحد ذاتها. [ 165 ] وسواء في سوق من العصور الوسطى أو متجر صغير، "لطالما قدم التسوق أشكالاً من البهجة التي تُبعد المرء عن روتين الحياة اليومية". [ 166 ] إلا أنه في العالم الحديث، "أصبحت التجارة وسيلة ترفيه: لافتات دوارة، ولافتات وامضة، وموسيقى صاخبة  ... وشاشات عرض، وأكشاك حاسوب تفاعلية، وحضانات... ومقاهٍ". [ 166 ]

بحلول القرن التاسع عشر، أصبحت المعارض التي شجعت الفنون والصناعات والتجارة ذات طابع دولي. لم تقتصر شعبيتها على كونها هائلة فحسب، بل أثرت أيضًا في الأفكار العالمية. فعلى سبيل المثال، سهّل معرض باريس عام 1878 التعاون الدولي في مجال الأفكار والابتكارات والمعايير. فمن معرض لندن عام 1851 إلى معرض باريس عام 1900، "دخل أكثر من 200 مليون زائر بوابات المعارض في لندن وباريس وفيينا وفيلادلفيا وشيكاغو، بالإضافة إلى عدد لا يحصى من المعارض الأصغر حول العالم". [ 165 ] [ 167 ] ومنذ الحرب العالمية الثانية،  " سُجّل أكثر من 500 مليون زيارة عبر بوابات المعارض العالمية". [ 168 ] وباعتبارها شكلاً من أشكال الاستعراض والترفيه، أثرت المعارض في "كل شيء من الهندسة المعمارية إلى أنماط العولمة إلى المسائل الأساسية للهوية الإنسانية" [ 168 ] ، وفي خضم ذلك، أرست العلاقة الوثيقة بين "المعارض، وظهور المتاجر الكبرى ومتاحف الفنون"، [ 169 ] وعالم الاستهلاك الجماهيري الحديث وصناعة الترفيه.

أمان

تتضمن بعض الفعاليات الترفيهية، كالمهرجانات الكبيرة (سواءً كانت دينية أو علمانية)، والحفلات الموسيقية، والنوادي، والحفلات والاحتفالات، حشودًا غفيرة. ومنذ القدم، ارتبطت الحشود في الفعاليات الترفيهية بمخاطر وأخطار، لا سيما عند اقترانها بتناول المواد المسكرة كالكحول. فعلى سبيل المثال، كان لدى الإغريق القدماء طقوس ديونيسوس ، ولدى الرومان طقوس ساتورناليا . وقد يؤدي الإفراط في التجمعات والحشود إلى انتهاكات للأعراف الاجتماعية ، ما قد يتسبب أحيانًا في إصابات أو حتى وفيات، كما حدث في مهرجان ألتامونت المجاني ، وهو مهرجان موسيقى روك في الهواء الطلق . وتشمل قائمة الحوادث الخطيرة في النوادي الليلية تلك الناجمة عن التدافع ؛ والإرهاب، كتفجيرات بالي عام 2002 التي استهدفت أحد النوادي الليلية؛ والحرائق على وجه الخصوص. وغالبًا ما تُظهر التحقيقات، كتلك التي أُجريت في الولايات المتحدة بعد حريق نادي ذا ستيشن الليلي، أن الدروس المستفادة "بشأن السلامة من الحرائق في النوادي الليلية" من أحداث سابقة كحريق كوكو نات غروف "لا تُفضي بالضرورة إلى تغيير فعّال ودائم". [ 170 ] تشمل الجهود المبذولة لمنع مثل هذه الحوادث تعيين مسؤولين متخصصين، مثل مسؤول الفوضى في العصور الوسطى ، أو في العصر الحديث، ضباط أمن يتحكمون في الدخول؛ بالإضافة إلى التحسين المستمر للمعايير ذات الصلة ، مثل معايير سلامة المباني. وتعتبر صناعة السياحة الآن السلامة والأمن في أماكن الترفيه مهمة إدارية بالغة الأهمية. [ 171 ]

صناعة

يُعدّ الترفيه قطاعًا تجاريًا ضخمًا ، لا سيما في الولايات المتحدة، [ 172 ] ولكنه منتشر في جميع الثقافات. ورغم أن الملوك والحكام والشخصيات النافذة كانوا دائمًا قادرين على تمويل الترفيه المُقدّم لهم، وفي كثير من الحالات كانوا يدفعون مقابل الترفيه العام، إلا أن عامة الناس كانوا يُنتجون ترفيههم بأنفسهم، أو يحضرون العروض الحية كلما أمكن. وقد أتاحت التطورات التكنولوجية في القرن العشرين، وخاصة في مجال الإعلام الجماهيري، إمكانية إنتاج الترفيه بشكل مستقل عن الجمهور، وتغليفه وبيعه تجاريًا من قِبل صناعة الترفيه. [ 172 ] [ 173 ] وتعتمد هذه الصناعة، التي يُشار إليها أحيانًا باسم صناعة العروض، على نماذج أعمال لإنتاج وتسويق وبث وتوزيع العديد من أشكالها التقليدية، بما في ذلك العروض بجميع أنواعها. [ 174 ] وقد بلغت هذه الصناعة من التطور حدًا جعل اقتصادياتها مجالًا أكاديميًا مستقلًا. [ 175 ]

تُعدّ صناعة السينما جزءًا من صناعة الترفيه. وتشمل مكوناتها صناعتي هوليوود [ 176 ] وبوليوود [ 177 ] ، بالإضافة إلى سينما المملكة المتحدة وجميع دور السينما في أوروبا ، بما في ذلك فرنسا وألمانيا وإسبانيا وإيطاليا وغيرها . [ 178 ] كما تُعدّ صناعة الجنس مكونًا آخر من مكونات صناعة الترفيه، حيث تُطبّق الأشكال والوسائل الإعلامية نفسها (مثل الأفلام والكتب والرقص والعروض الأخرى) لتطوير وتسويق وبيع المنتجات الجنسية على أساس تجاري.

تُقدّم مدن الملاهي الترفيه لزوارها من خلال ألعاب متنوعة ، مثل الأفعوانيات ، والقطارات المصغرة ، والألعاب المائية ، والألعاب المظلمة ، بالإضافة إلى فعاليات أخرى ومعالم جذب مرتبطة بها. تُبنى هذه المدن على مساحة واسعة مُقسّمة إلى مناطق ذات طابع خاص تُسمى "أراضي". أحيانًا، تتمحور مدينة الملاهي بأكملها حول موضوع واحد، كما هو الحال في منتزهات سي وورلد المتنوعة التي تُركّز على الحياة البحرية.

من نتائج تطور صناعة الترفيه ظهور أنواع جديدة من الوظائف. فبينما لا تزال وظائف مثل الكتابة والموسيقى والتأليف الموسيقي قائمة كما كانت، إلا أن العاملين في هذه المجالات غالباً ما يعملون لدى شركات بدلاً من رعاة كما كان الحال سابقاً. وقد ظهرت وظائف جديدة، مثل مشرف الإضاءة أو مشرف المؤثرات الخاصة في صناعة السينما، وموظفي الاستقبال في مدن الملاهي.

تُمنح جوائز مرموقة من قِبل قطاع الترفيه تقديرًا للتميز في مختلف أنواعه. فعلى سبيل المثال، هناك جوائز للموسيقى، والألعاب (بما فيها ألعاب الفيديو)، والقصص المصورة، والمسرح، والتلفزيون، والسينما، والرقص، والفنون السحرية. أما الجوائز الرياضية، فتُمنح بناءً على النتائج والمهارة، وليس على القيمة الترفيهية.

بنيان

هندسة معمارية للترفيه

أدت المباني المصممة خصيصًا كأماكن للترفيه واستيعاب الجماهير إلى ظهور العديد من المباني الشهيرة والمبتكرة، ومن أبرزها المسارح . [ 179 ] بالنسبة للإغريق القدماء، "تعكس الأهمية المعمارية للمسرح أهميته للمجتمع، وتتجلى في ضخامته، والجهد المبذول في تصميمه، والاهتمام بأدق تفاصيله". [ 180 ] ثم طور الرومان الملعب على شكل بيضاوي يُعرف باسم السيرك . في العصر الحديث، جلبت بعض أروع مباني الترفيه شهرةً لمدنها ولمصمميها. فدار أوبرا سيدني ، على سبيل المثال، موقع تراث عالمي ، و "ذا أو تو" في لندن مجمع ترفيهي يضم ساحة داخلية، وناديًا موسيقيًا، وسينما، وقاعة عرض. أما مسرح بايرويت في ألمانيا فهو مسرح مصمم ومبني خصيصًا لعروض مقطوعة موسيقية محددة.

يُعدّ كلٌّ من سرعة الإخلاء والسلامة من أهمّ الاعتبارات المعمارية في تصميم أماكن العروض الجماهيرية. فسرعة إخلاء المكان تُعدّ بالغة الأهمية لكلٍّ من الراحة والسلامة، إذ يستغرق تفرق الحشود الكبيرة وقتًا طويلاً في الأماكن سيئة التصميم، ممّا يُشكّل خطرًا على السلامة. وتُعدّ كارثة هيلزبره مثالًا على كيف يُمكن أن تُساهم جوانب التصميم الرديئة في وقوع وفيات بين الجمهور. كما تُشكّل خطوط الرؤية والصوتيات اعتبارات تصميمية مهمة في معظم المسارح.

في القرن الحادي والعشرين، من المرجح أن تحتل أماكن الترفيه، وخاصة الملاعب، مكانةً بارزةً ضمن الأنماط المعمارية الرائدة. [ 181 ] ومع ذلك، فهي تتطلب "نهجًا جديدًا كليًا" في التصميم، لأنها يجب أن تكون "مراكز ترفيهية متطورة، وأماكن متعددة التجارب، قادرة على الاستمتاع بها بطرق متنوعة". [ 182 ] لذا، يتعين على المهندسين المعماريين الآن تصميمها "مع مراعاة وظيفتين متميزتين، كمراكز رياضية وترفيهية تستضيف جماهير مباشرة، وكاستوديوهات رياضية وترفيهية تلبي احتياجات المشاهدة والاستماع للجماهير عن بُعد". [ 182 ]

العمارة كترفيه

قلعة مزيفة في مدينة ملاهي ديزني لاند

يُبدع المعماريون الذين يتجاوزون حدود التصميم أو البناء أحيانًا مبانيَ تُثير الإعجاب لأنها تتجاوز توقعات الجمهور والعميل، وتتميز بجمالها الأخاذ. ومن هذا النوع متحف غوغنهايم بلباو ، الذي صممه فرانك غيري ، والذي أصبح وجهة سياحية ومتحفًا دوليًا هامًا. أما المباني الأخرى التي تبدو صالحة للاستخدام، فهي في الواقع مجرد تحف معمارية ، شُيّدت عمدًا لأغراض تزيينية ولم يُقصد بها أبدًا أن تكون عملية.

من جهة أخرى، يُستخدم فن العمارة أحيانًا كوسيلة ترفيه، متظاهرًا بالوظيفة. فصناعة السياحة، على سبيل المثال، تُنشئ أو تُرمم مبانٍ كـ"معالم جذب" لم تُستخدم قط أو لا يُمكن استخدامها أبدًا لغرضها المعلن. بل يُعاد توظيفها لتسلية الزوار، غالبًا من خلال محاكاة تجارب ثقافية. وهكذا تُحوّل المباني والتاريخ والأماكن المقدسة إلى سلع تُباع. تُفصل هذه المعالم السياحية المُصممة خصيصًا المباني عن ماضيها، بحيث "يصعب التمييز بين الأصالة التاريخية وأماكن الترفيه المعاصرة/المدن الترفيهية". [ 184 ] ومن الأمثلة على ذلك "الحفاظ على قصر طليطلة ، بتاريخه المروع من الحرب الأهلية، وتحويل زنزانات العبيد إلى معالم سياحية في غانا، [مثل قلعة كيب كوست على سبيل المثال ]، وعرض الثقافة المحلية في ليبيا". [ 185 ] تُمثل المباني المُشيدة خصيصًا في مدن الملاهي موضوع المدينة، وعادةً ما تكون غير أصلية وغير وظيفية تمامًا.

آثار التطورات في وسائل الإعلام الإلكترونية

العولمة

بحلول النصف الثاني من القرن العشرين، أتاحت التطورات في وسائل الإعلام الإلكترونية إمكانية إيصال المنتجات الترفيهية إلى جماهير غفيرة في جميع أنحاء العالم. مكّنت هذه التقنية الناس من رؤية وسماع والمشاركة في جميع الأشكال المألوفة - من قصص ومسرح وموسيقى ورقص - أينما كانوا. وقد ساهم في التطور السريع لتكنولوجيا الترفيه تحسينات في أجهزة تخزين البيانات ، مثل أشرطة الكاسيت والأقراص المدمجة، إلى جانب تزايد تصغير حجمها . كما سهّلت الحوسبة وتطوير الرموز الشريطية عملية إصدار التذاكر وجعلتها أسرع وأكثر انتشارًا عالميًا.  

التقادم

إعلان في مجلة عن راديو كريستالي (1922)
برج التلفزيون في ألماتي ، كازاخستان (تم بناؤه عام 1983)

في أربعينيات القرن العشرين، كان الراديو الوسيلة الإلكترونية الرئيسية للترفيه والمعلومات العائلية. [ 186 ] [ 187 ] [ 188 ] وفي خمسينيات القرن العشرين، أصبح التلفزيون الوسيلة الجديدة، وسرعان ما انتشر عالميًا، جالبًا الترفيه المرئي، أولًا بالأبيض والأسود، ثم بالألوان، إلى العالم. [ 189 ] وبحلول سبعينيات القرن العشرين، أصبح بالإمكان لعب الألعاب إلكترونيًا، ثم وفرت الأجهزة المحمولة ترفيهًا متنقلًا، وفي العقد الأخير من القرن العشرين، أصبح اللعب عبر الشبكات متاحًا للجميع. وبالتزامن مع منتجات صناعة الترفيه، أصبحت جميع أشكال الترفيه التقليدية متاحة بشكل شخصي. لم يعد بإمكان الناس اختيار منتج ترفيهي فحسب، مثل مقطوعة موسيقية أو فيلم أو لعبة، بل أصبح بإمكانهم أيضًا اختيار وقت ومكان استخدامه. وقد أدى "انتشار مشغلات الوسائط المحمولة والتركيز على الكمبيوتر كموقع لمشاهدة الأفلام" معًا إلى تغيير كبير في كيفية تفاعل الجمهور مع الأفلام. [ 190 ] من أبرز نتائج صعود الترفيه الإلكتروني التقادم السريع لأساليب التسجيل والتخزين المختلفة. فعلى سبيل المثال، خلال جيل واحد، تحوّل التلفزيون، كوسيلة لتلقي منتجات ترفيهية موحدة، من كونه غير معروف إلى جديد، ثم إلى منتشر على نطاق واسع، وأخيرًا إلى أن تم استبداله. [ 191 ] تشير إحدى التقديرات إلى أنه بحلول عام 2011، كان أكثر من 30% من الأسر في الولايات المتحدة يمتلكون جهاز Wii ، "وهي النسبة نفسها تقريبًا التي كانت تمتلك جهاز تلفزيون في عام 1953". [ 192 ] توقع البعض أنه بحلول منتصف العقد الثاني من القرن الحادي والعشرين، سيحل الترفيه عبر الإنترنت محل التلفزيون تمامًا ، وهو ما لم يحدث. وقد أدت ما يُسمى بـ" الثورة الرقمية " إلى ظهور سوق عابرة للحدود بشكل متزايد، مما تسبب في صعوبات للحكومات والشركات والصناعات والأفراد، في محاولتهم جميعًا لمواكبة هذا التطور. [ 193 ] [ 194 ] [ 195 ] [ 196 ] حتى الملعب الرياضي في المستقبل سيتنافس بشكل متزايد مع مشاهدة التلفزيون "... من حيث الراحة والسلامة والتدفق المستمر للمعلومات السمعية والبصرية والترفيه المتاح." [ 197 ] من المرجح أن تشمل الآثار الجانبية الأخرى لهذا التحول تأثيرات على البنية التحتية العامة كالمستشفيات ودور رعاية المسنين، حيث سيحتاج التلفزيون، الذي كان يُعتبر خدمة ترفيهية أساسية للمرضى والمقيمين، إلى الاستبدال بالإنترنت. وفي الوقت نفسه، تُظهر الحاجة المستمرة إلى الفنانين بوصفهم "مُقدّمي خدمات ترفيهية محترفين" استمرارية الترفيه التقليدي. [ 198 ]

التقارب

بحلول العقد الثاني من القرن الحادي والعشرين، بدأ التسجيل الرقمي يحل محل التسجيل التناظري ، وبدأت جميع أشكال الترفيه الإلكتروني بالتقارب . [ 199 ] فعلى سبيل المثال، يُشكّل هذا التقارب تحديًا للممارسات التقليدية في صناعة السينما: فبينما كان "النجاح أو الفشل يُحدّد سابقًا بنهاية الأسبوع الأول من عرض الفيلم،  تُستخدم اليوم سلسلة من "نوافذ العرض"، مثل أقراص DVD، والدفع مقابل المشاهدة، والفيديو حسب الطلب عبر الألياف الضوئية، لتعظيم الأرباح." [ 200 ] ومن بين تعديلات هذه الصناعة طرح منتجات تجارية جديدة مباشرةً عبر خدمات استضافة الفيديو. ويُقال إن تقارب وسائل الإعلام يتجاوز الجانب التقني، فهو تقارب ثقافي أيضًا. [ 201 ] وهو أيضًا "نتيجة جهد مُتعمّد لحماية مصالح الكيانات التجارية، والمؤسسات السياسية، وغيرها من الجهات." [ 190 ] وتُعدّ العولمة والإمبريالية الثقافية من بين النتائج الثقافية لهذا التقارب. [ 202 ] تشمل العوامل الأخرى ثقافة المعجبين وسرد القصص التفاعلي، بالإضافة إلى طريقة توزيع الامتيازات الفردية وتأثيرها على مجموعة متنوعة من أساليب العرض. [ 203 ] كما يؤثر "التنوع المتزايد في طرق استقبال الإشارات وتغليفها للمشاهد، عبر التلفزيون الأرضي أو الفضائي أو الكابلي، وبالطبع عبر الإنترنت" على أماكن الترفيه، مثل الملاعب الرياضية، التي بات من الضروري تصميمها بحيث يمكن للجماهير الحاضرة والجمهور عن بُعد التفاعل بطرق متطورة بشكل متزايد - على سبيل المثال، يمكن للجماهير "مشاهدة أبرز اللقطات، والاطلاع على الإحصائيات"، و"حجز التذاكر والمنتجات"، و"الاستفادة من موارد الملعب في أي وقت من اليوم أو الليل". [ 182 ] 

أحدث ظهور التلفزيون تغييرًا جذريًا في توفر وتكلفة وتنوع وجودة المنتجات الترفيهية للجمهور، ويُحدث اندماج الترفيه عبر الإنترنت أثرًا مماثلًا. فعلى سبيل المثال، تُسهم إمكانية وشعبية المحتوى الذي يُنشئه المستخدمون، على عكس المنتجات التجارية، في خلق "نموذج جمهور شبكي يجعل البرامج التقليدية غير ضرورية". [ 204 ] يستخدم الأفراد والشركات خدمات استضافة الفيديو لبث محتوى يحظى بقبول الجمهور على حد سواء باعتباره ترفيهًا مشروعًا.

بينما تزيد التكنولوجيا من الطلب على المنتجات الترفيهية وتوفر سرعة أكبر في التوصيل، فإن الأشكال التي تشكل المحتوى تظل في حد ذاتها ثابتة نسبياً. فالقصص والموسيقى والمسرح والرقص والألعاب لا تزال كما هي تقريباً كما كانت في القرون السابقة.

انظر أيضاً

مراجع

  1. ↑ قاموس أكسفورد الإنجليزي (مطبعة جامعة أكسفورد، 1971، المجلد 1، الصفحات 213-214)
  2. ↑ على سبيل المثال، نُوقشت تطبيقات النماذج والنظريات النفسية في مجال الترفيه في الجزء الثالث من كتاب براينت، جينينغز؛ فوردرر، بيتر (2006). سيكولوجية الترفيه . ماوا، نيوجيرسي: لورانس إيرلبوم أسوشيتس، الصفحات 367-434 . ISBN  978-0-8058-5238-7.
  3. ↑ ساير، شاي؛ كينغ، سينثيا (2010). الترفيه والمجتمع: التأثيرات، والآثار، والابتكارات (كتاب إلكتروني من جوجل) (الطبعة الثانية ). أوكسون؛ نيويورك: روتليدج. ISBN  978-0-415-99806-2.ص 22.
  4. ↑ فروست، وارويك، محرر. (2011). الحفاظ على البيئة، التعليم، الترفيه؟ منشورات تشانل فيو. رقم ISBN 978-1-84541-164-0.
  5. ↑ ماكلويد، سوزان؛ واتسون، شيلا (2007). كنيل، سيمون ج. (محرر). ثورات المتاحف . أوكسون؛ نيويورك: روتليدج. ISBN 978-0-203-93264-3.
  6. ↑ زيلمان، دولف؛ فوردرر، بيتر (2000). الترفيه الإعلامي - سيكولوجية جاذبيته . ماوا، نيوجيرسي: لورانس إيرلبوم أسوشيتس، إنك. مكتبة تايلور وفرانسيس الإلكترونية. ص. 7. ISBN  978-0-8058-3324-9.
  7. ↑ على سبيل المثال، يمزج المسوقون الرسائل التجارية مع الرسائل غير التجارية في وسائل الترفيه على الراديو والتلفزيون والأفلام والفيديوهات والألعاب. شروم، إل جيه جيه (2012). سيكولوجية وسائل الإعلام الترفيهية ( الطبعة الثانية). روتليدج. ISBN  978-1-84872-944-5.
  8. ↑ سينغال، أرفيند؛ كودي، مايكل جيه؛ روجرز، إيفريت؛ سابيدو، ميغيل، محرران. (2008). الترفيه والتعليم والتغيير الاجتماعي: التاريخ والبحث والممارسة . تايلور وفرانسيس. ISBN 978-1-4106-0959-5.
  9. ↑ دي فريتاس، سارة؛ ماهارج، بول، محرران. (2011). الألعاب الرقمية والتعلم . لندن؛ نيويورك: مجموعة كونتينوم الدولية للنشر. ISBN 978-1-4411-9870-9.
  10. ↑ "الشماتة: لماذا نستمتع برؤية معاناة الآخرين؟" . ساينس إيه بي سي . ١٨ فبراير ٢٠٢٠. مؤرشف من الأصل في ٢٠ أكتوبر ٢٠٢١. تم الاطلاع عليه في ٢ مايو ٢٠٢٢ .
  11. ↑ إيروين، ويليام، محرر. (2002). المصفوفة والفلسفة . بيرو، إلينوي : شركة كاروس للنشر. ص 196. ISBN  978-0-8126-9502-1.
  12. ↑ " مواعيد عرض فيلم The Matrix عالميًا على موقع IMDb" . IMDb . مؤرشف من الأصل بتاريخ 9 مايو 2019. تم الاطلاع عليه بتاريخ 30 يونيو 2018 .
  13. ↑ جونز، بيتر (1975). الفلسفة والرواية . أكسفورد، كلارندون: مطبعة جامعة أكسفورد، المحدودة.
  14. ↑ سيمبسون، إم جيه (2005). دليل المسافر المختصر الأساسي ( الطبعة الثانية). بوكيت إسينشالز. ص 120. ISBN   978-1-904048-46-6.
  15. ↑ جول، نيكولاس، محرر. (2012). الفلسفة ودليل المسافر إلى المجرة . هاوندسميلز، باسينجستوك، هامبشاير؛ نيويورك: بالغراف ماكميلان. ISBN 978-0-230-29112-6.
  16. ↑ جاخار، سونيا (2007). تأثير سرد القصص على مواقف ونوايا الطلاب المتدربين (رسالة ماجستير) . جامعة ولاية أيوا.
  17. 1 2 3 كونز، ريتشارد فرانسيس (2005). ديكاميرون وفلسفة سرد القصص: المؤلف كقابلة ووسيط . نيويورك؛ تشيتشستر، غرب ساسكس: مطبعة جامعة كولومبيا. ص 7. ISBN  978-0-231-13608-2.
  18. 1 2 كارلسن، سبايك (2009). تاريخ الخشب المجزأ . نيويورك: هاربر بيرينال. ص 170. ISBN  978-0-06-137356-5.
  19. ↑ دانكل، روجر (2008). المصارعون: العنف والاستعراض في روما القديمة . هارلو، إنجلترا؛ نيويورك: بيرسون/لونغمان. ISBN 978-1-4058-0739-5.
  20. ↑ وايزمان، دوغلاس سي. (1977). الرياضة في العصور الوسطى: البحث عن البقاء . توزيع مركز إريك كليرينغهاوس للميكروفيش.
  21. ↑ بوتر، ديفيد ستون؛ ماتينجلي، ديفيد ج. (1999). الحياة والموت والترفيه في الإمبراطورية الرومانية . مطبعة جامعة ميشيغان. ص 308. ISBN  978-0-472-10924-1.
  22. ↑ روشوالد، أفيل؛ ستيتس، ريتشارد (2002). الثقافة الأوروبية في الحرب العالمية الأولى: الفنون والترفيه والدعاية، 1914-1918 . مطبعة جامعة كامبريدج. ISBN 978-0-521-57015-2.
  23. ↑ هاينريش، أنسيلم (2007). ميتش، توني (محرر). هاينريش، الترفيه، والدعاية، والتعليم: المسرح الإقليمي في ألمانيا وبريطانيا بين عامي 1918 و1945 . هاتفيلد، إنجلترا: مطبعة جامعة هيرتفوردشاير. ISBN 978-1-902806-74-7.
  24. ↑ آرثر، ماكس (2001). عندما تنتهي هذه الحرب الدامية: أغاني الجنود من الحرب العالمية الأولى . لندن: بياتكوس. ISBN 978-0-7499-2252-8.
  25. ↑ لاينغ، ديف؛ أوليفر، بول؛ ويك، بيتر (2003). هورن، ديفيد (محرر). موسوعة كونتينوم للموسيقى الشعبية العالمية، الجزء الأول: الإعلام، الصناعة، المجتمع . كونتينوم. ISBN 978-0-8264-6321-0.
  26. ↑ ماكرينولدز، لويز (2003). روسيا في أوقات الفراغ: الأنشطة الترفيهية في نهاية الحقبة القيصرية . جامعة كورنيل. ISBN 978-0-8014-4027-4.
  27. ↑ ماكدونالد والتون (2007) ، ص 51.
  28. ↑ والثال، آن، محررة. (2008). خادمات السلالة: نساء القصر في التاريخ العالمي . لندن: مطبعة جامعة كاليفورنيا. ISBN 978-0-520-25443-5.الصفحات  4-5.
  29. ↑ ألين، تشارلز ؛ دويفيدي، شارادا (1984). حياة الأمراء الهنود . لندن: دار نشر سينشري. ص 210. ISBN  978-0-7126-0910-4.
  30. ↑ فان زيل، جودي (2001). وجهات نظر حول الرقص الكوري . ميدلتاون، كونيتيكت: مطبعة جامعة ويسليان. ISBN 978-0-8195-6494-8.ص 36.
  31. ↑ فان زيل (2001) ، ص 9.
  32. ↑ فان زيل (2001) ، ص 69.
  33. 1 2 جارلاند، ليندا ، محررة. (2006). النساء البيزنطيات: أنواع التجارب 800-1200 . ألدرشوت، هامبشاير: دار نشر أشجيت المحدودة. ص 177-178 . ISBN  978-0-7546-5737-8.
  34. 1 2 والثال (2008) .
  35. 1 2 فان زيل (2001) ، ص. 6.
  36. ↑ ماكجريجور، نيل. "الحلقة 94: الطبل السوداني المشقوق (نص مكتوب)" . تاريخ العالم في 100 قطعة أثرية . إذاعة بي بي سي 4/المتحف البريطاني. مؤرشف من الأصل في 15 يونيو 2013. تم الاطلاع عليه في 6 فبراير 2013 .
  37. ↑ ماكجريجور، نيل (2010). تاريخ العالم في 100 قطعة أثرية . لندن: ألين لين. ص 613 وما بعدها. ISBN  978-1-84614-413-4.
  38. ↑ صورة من كتالوج المتحف البريطاني لطبل سوداني مشقوق . مؤرشفة من الأصل بتاريخ 27 ديسمبر 2019. تم الاطلاع عليها بتاريخ 20 ديسمبر 2019 .
  39. ↑ هولبروك، بيتر (1998). بيفينجتون، ديفيد (محرر). سياسات مسرحية بلاط ستيوارت . مطبعة جامعة كامبريدج. ص 42-43 . ISBN  978-0-521-59436-3.
  40. 1 2 3 جاي، بيتر (2002). قرن شنيتزلر - نشأة ثقافة الطبقة الوسطى 1815-1914 . نيويورك؛ لندن: دبليو دبليو نورتون وشركاه. ص 121. ISBN  978-0-393-32363-4.
  41. ↑ ناي، إسحاق فان (28 مايو 2024). "لا يزال فريد بينر، مقدم برامج الأطفال، يحظى بشعبية لدى العائلات" . سي بي سي . تم الاطلاع عليه بتاريخ 28 أغسطس 2024 .
  42. ↑ «رون باك شوت بارج، نجم برامج الأطفال التلفزيونية في كالجاري، يتوفى عن عمر يناهز 87 عامًا» . سي بي سي . 18 أغسطس 2024. تم الاطلاع عليه بتاريخ 28 أغسطس 2024 .
  43. ↑ سيل، ريبيكا (26 مارس 2022). "فنانو الترفيه للأطفال يتحدثون عن أسرار مهنتهم: 'سنواتي في الشرطة كانت مفيدة للغاية'"" . صحيفة الغارديان . تم الاطلاع عليه بتاريخ 28 أغسطس 2024 . "
  44. ↑ غزالي، رحمة (14 أغسطس 2024). "وفاة نجم بي بي سي وصانع الدمى الشهير عن عمر يناهز 73 عامًا بعد صراع مع الالتهاب الرئوي" . ناشيونال وورلد . تم الاطلاع عليه بتاريخ 28 أغسطس 2024 .
  45. ↑ أوبراين، جون (2004). بريطانيا المهرجة: البانتوميم والترفيه، 1690-1760 . بالتيمور: مطبعة جامعة جونز هوبكنز. ISBN 978-0-8018-7910-4.
  46. ↑ جيبيل، جون (1972). الرسوم المتحركة: تاريخ موجز للكوميديا ​​المصورة والهجاء . نيوتن أبوت: ديفيد وتشارلز. ISBN 978-0-7153-5328-8.
  47. ↑ تومسون، دينيس؛ هوجان، جون د.؛ كلارك، فيليب م. (2012). علم النفس التنموي من منظور تاريخي . مالدن، ماساتشوستس؛ أكسفورد: وايلي-بلاك ويل. ص 18. ISBN  978-1-4051-6747-5.
  48. ↑ Thompson, Hogan & Clark (2012) , ص. 114.
  49. ↑ كوب، إديث (1977). بيئة الخيال في الطفولة . نيويورك: مطبعة جامعة كولومبيا. ISBN 978-0-231-03870-6.
  50. ↑ لوف، ريتشارد (2005). الطفل الأخير في الغابة: إنقاذ أطفالنا من اضطراب نقص الطبيعة . تشابل هيل، كارولاينا الشمالية: دار نشر ألكونكوين في تشابل هيل. رقم ISBN 978-1-56512-391-5.
  51. ↑ مونبيوت، جورج (19 نوفمبر 2012). "إذا فقد الأطفال صلتهم بالطبيعة، فلن يناضلوا من أجلها" . صحيفة الغارديان . مؤرشف من الأصل في 25 سبتمبر 2013. تم الاطلاع عليه في 29 نوفمبر 2012 .
  52. ↑ مارتن، ساندرا رومانو (2013). "آلهة الولائم في فاليريوس فلاكوس أرج. 5.690–5". منيموسين . 66 ( 4–5 ): 666–681 . doi : 10.1163/156852512X617641 . ISSN 0026-7074 . 
  53. ↑ كارسون، كاري (2013). "بيوت الولائم و"حاجة المجتمع" بين مُلاك العبيد في مستعمرات تشيسابيك". مجلة ويليام وماري الفصلية . 70 (4). ويليامزبرغ: مجلة ويليام وماري الفصلية، 2013، المجلد 70 (4). معهد أوموهوندرو لتاريخ وثقافة أمريكا المبكرة: 725-780 . doi : 10.5309/willmaryquar.70.4.0725 . ISSN 0043-5597 . 
  54. ↑ تشارلتون، جون (1964). قاعة الولائم، وايتهول . لندن: مكتب القرطاسية التابع لجلالة الملكة. ISBN 978-0-11-671099-4.{{cite book}}عدم توافق رقم ISBN / التاريخ ( مساعدة )
  55. ↑ بالم، بير (1957). انتصار السلام : دراسة عن قاعة الولائم في وايتهول . لندن: تيمز وهدسون. 
  56. ^ سولومون ، شارمين (1993). الولائم الشرقية . ميناء ملبورن: هاملين. رقم ISBN 978-0-947334-46-8.
  57. ↑ غراهام، جوان م. (1991). الطبخ للمسابقات: ما يبحث عنه الحكام . ريتشموند، فيكتوريا: إرسيلدورن. ISBN 978-0-646-05369-1.
  58. ^ بولوك ، جون إي. (2022). إذاعة الأمة: أهمية الراديو في تاريخ الموسيقى الكردية . VWB – Verlag für Wissenschaft und Bildung. ISSN 0043-8774 . 
  59. ↑ نيومان، إرنست. قصص الأوبرات العظيمة، مع الموسيقى : القصص والتحليل الوصفي للموسيقى . لندن: جيو نيونس. 
  60. ↑ لوي، جيف؛ تشونغ، سو-لين (2008). كتاب مرجعي للأوبرا والمسرح الموسيقي . نورث رايد، نيو ساوث ويلز: ماكجرو هيل. ISBN 978-0-07-013796-7.
  61. ↑ غريفيث، بول (2006). تاريخ موجز للموسيقى الغربية . نيويورك: مطبعة جامعة كامبريدج. ISBN 978-0-521-84294-5.
  62. ↑ بريندرغاست، روي م. (1992). موسيقى الأفلام : فن مهمل : دراسة نقدية للموسيقى في الأفلام ( الطبعة الثانية). نيويورك: دبليو دبليو نورتون. ISBN    978-0-393-02988-8.
  63. ↑ ديجاردان، كريستيان (2006). داخل موسيقى الأفلام: الملحنون يتحدثون . لوس أنجلوس: دار سيلمان-جيمس للنشر. ISBN 978-1-879505-88-9.
  64. ↑ باك، بي سي، محرر. (1929-1938). تاريخ أكسفورد للموسيقى ( الطبعة الثانية). لندن: مطبعة جامعة أكسفورد، 1929-1938. 
  65. ↑ غراي، سيسيل (1931). تاريخ الموسيقى ( الطبعة الثانية المنقحة). لندن، نيويورك: لندن: كيغان بول، ترينش، تروبنر؛ نيويورك : كنوبف.  
  66. ↑ تشيس، جيلبرت (1946). الموسيقى في البث الإذاعي : [ندوة] . نيويورك: ماكجرو هيل. 
  67. 1 2 كروننبرغ، روبرت (2012). العمارة الحية: أماكن الموسيقى الشعبية، والمسارح، والساحات . أبينغدون، أكسفورد؛ نيويورك: أبينغدون، أوكسون [إنجلترا]؛ نيويورك، نيويورك : روتليدج. ISBN  978-0-415-56192-1.
  68. ↑ دينجل، كريستوفر (2019). دينجل، كريستوفر (محرر). تاريخ كامبريدج لنقد الموسيقى . كامبريدج، المملكة المتحدة: مطبعة جامعة كامبريدج. doi : 10.1017/9781139795425 . ISBN 978-1-139-79542-5. S2CID 241762186 . 
  69. ↑ ميلر، هيو ميلتون (1960). تاريخ الموسيقى ( الطبعة الثالثة). نيويورك: بارنز أند نوبل. 
  70. ↑ تاريخ أكسفورد الجديد للموسيقى 1954-1990 . لندن؛ نيويورك: مطبعة جامعة أكسفورد، 1954-1990. 1954-1990.
  71. ↑ بوروز، تيم (2009). من سي بي جي بي إلى راوندهاوس : أماكن الموسيقى عبر السنين . لندن؛ نيويورك: دار ماريون بويارز للنشر. ISBN  978-0-7145-3162-5.
  72. ↑ بوتيرمانز، جاك (2008). كتاب الألعاب: الاستراتيجية والتكتيكات والتاريخ . شركة ستيرلينغ للنشر. رقم ISBN 978-1-4027-4221-7.
  73. ↑ برايس، جو (2006). راتر، جيسون (محرر). فهم الألعاب الرقمية . لندن؛ كاليفورنيا؛ نيودلهي: منشورات سيج. ISBN 978-1-4129-0033-1.
  74. ↑ نيومان، جيمس (2004). ألعاب الفيديو . لندن؛ نيويورك: روتليدج. ISBN 978-0-203-64290-0.
  75. ↑ فيشر، ستيفن روجر (2003). تاريخ القراءة . لندن: دار رياكشن بوكس ​​للنشر. ص 236. ISBN  978-1-86189-160-0.
  76. ↑ فيشر (2003) ، ص 234-235.
  77. ↑ فيشر (2003) ، ص 215.
  78. ↑ فيشر (2003) ، ص 212.
  79. ↑ تشابمان، جيمس (2011). القصص المصورة البريطانية: تاريخ ثقافي . لندن: دار رياكشن بوكس. رقم ISBN 978-1-86189-855-5.
  80. ↑ بنتون، مايك (1992). قصص الأبطال الخارقين المصورة في العصر الذهبي: التاريخ المصور . دالاس، تكساس: دار تايلور للنشر. ISBN 978-0-87833-808-5.
  81. ↑ ""تشارلز إم. شولز يتحدث عن فن الكاريكاتير"، هوجانز آلي #1، 1994. مؤرشف من الأصل في 3 يونيو 2015. تم الاطلاع عليه في 14 مارس 2013 .
  82. ↑ تم إنتاج أفلام من رسوم Peanuts المتحركة، بما في ذلك فيلم صدر عام 2015 للاحتفال بالذكرى السنوية الخامسة والستين للشريط الهزلي.
  83. ↑ تم استكشاف الآثار الفلسفية واللاهوتية لأعمال شولتز في: شورت، روبرت ل. (1965). الإنجيل وفقًا لـ Peanuts . ويستمنستر: مطبعة جون نوكس. ISBN 978-0-664-22222-2.
  84. ↑ روستون ، موراي (2011). النمط الكوميدي في الأدب الإنجليزي: من العصور الوسطى إلى اليوم . لندن: كونتينوم. ISBN 978-1-4411-9588-3.
  85. ↑ غريندون، ليجر (2011). الكوميديا ​​الرومانسية في هوليوود: التقاليد، التاريخ، الجدليات . مالدن، م: وايلي-بلاك ويل. ISBN 978-1-4051-8266-9.
  86. ↑ هوكينسون، جان والش (2006). فكرة الكوميديا: التاريخ، النظرية، النقد . كرانبري، نيوجيرسي: دار روزمونت للنشر والطباعة. ص 150-151 . ISBN  978-0-8386-4096-8.
  87. ↑ هورنباك، روبرت (2009). تقاليد المهرجين الإنجليز من العصور الوسطى إلى شكسبير . وودبريدج، سوفولك، روتشستر، نيويورك: دي إس بروير. ISBN 978-1-84384-200-2.
  88. ↑ جاي، بيني (2008). مقدمة كامبريدج لمسرحيات شكسبير الكوميدية . كامبريدج؛ نيويورك: مطبعة جامعة كامبريدج. ISBN 978-0-521-85668-3.
  89. ↑ إليس، ديفيد (2007). مقالب شكسبير العملية: مدخل إلى الجانب الكوميدي في أعماله . لويسبرغ، بنسلفانيا: مطبعة جامعة باكنيل. ISBN 978-0-8387-5680-5.
  90. ↑ ثورب، آشلي (2007). دور تشو ("المهرج") في الدراما الصينية التقليدية: الكوميديا ​​والنقد وعلم الكونيات على المسرح الصيني . لويستون، نيويورك : دار إدوين ميلين للنشر . ISBN 978-0-7734-5303-6.
  91. ↑ شارني، موريس، محرر. (2005). الكوميديا: دليل جغرافي وتاريخي . مجموعة غرينوود للنشر. ISBN 0-313-32706-8.
  92. ^ ماكجوناجال ، ويليام (1992). "ذكريات" في القصائد المجمعة . ادنبره: بيرلين. ص. 13. رقم ISBN  978-1-874744-01-6.
  93. ↑ واتانابي، ماساكو (2011). سرد القصص في الفن الياباني . نيويورك: متحف متروبوليتان للفنون. ISBN 978-0-300-17590-5.
  94. ↑ ياماناكا، يوريكو؛ نيشيو، تيتسو (2006). ألف ليلة وليلة والاستشراق: منظورات من الشرق والغرب . لندن؛ نيويورك: آي بي توريس.
  95. ↑ السير ريتشارد فرانسيس بيرتون (1958). ألف ليلة وليلة. ترجمة بسيطة وحرفية لحكايات ألف ليلة وليلة: بعنوان كتاب ألف ليلة وليلة . لندن : باركر.
  96. ↑ كاراتشولو، بيتر ل.، محرر. (1988). ألف ليلة وليلة في الأدب الإنجليزي : دراسات في استقبال ألف ليلة وليلة في الثقافة البريطانية . هاوندسميلز، باسينجستوك، هامبشاير: ماكميلان. ISBN  978-0-333-36693-6.
  97. ↑ رانكين، والتر (2007). صور غريم: نماذج القصص الخيالية في ثمانية أفلام رعب وتشويق . جيفرسون، كارولاينا الشمالية: ماكفارلاند وشركاه. ISBN 978-0-7864-3174-8.
  98. ↑ ملحمة جلجامش: القصيدة الملحمية البابلية ونصوص أخرى باللغتين الأكادية والسومرية (الإنجليزية - ترجمة أندرو جورج من الأكادية والسومرية) . لندن: ألين لين. 1999. ISBN 978-0-7139-9196-3.
  99. ↑ تومسون، فيفيان لوباخ؛ كاهالواي، مارلين (1966). أساطير هاواي عن الأرض والبحر والسماء . مطبعة جامعة هاواي. ISBN 978-0-8248-1171-6.
  100. ↑ ماكدونالد، ماريان؛ والتون، ج. مايكل، محرران. (2007). دليل كامبريدج للمسرح اليوناني والروماني . كامبريدج؛ نيويورك: مطبعة جامعة كامبريدج. ص 26. ISBN  978-0-521-83456-8.
  101. ↑ ماكدونالد ووالتون (2007) ، ص 93.
  102. ↑ ماكدونالد ووالتون (2007) ، ص 26.
  103. ↑ ميلينغ، جين؛ دونوهيو، جوزيف دبليو؛ طومسون، بيتر، محرران. (2005). تاريخ كامبريدج للمسرح البريطاني . مطبعة جامعة كامبريدج (3 مجلدات). ISBN 978-0-521-82790-4.
  104. ↑ كينريك، جون (2008). المسرح الموسيقي: تاريخ . لندن: كونتينوم. ISBN 978-0-8264-2860-8.
  105. ↑ أكرويد، بيتر (2000). لندن: السيرة الذاتية . نيويورك: أنكور بوكس. ISBN 978-0-385-49771-8.ص 620.
  106. ↑ فرام، موراي (2000). مسارح سانت بطرسبرغ الإمبراطورية: المسرح والدولة في روسيا الثورية، 1900-1920 . دار نشر ماكفارلاند وشركاه. رقم ISBN 978-0-7864-4330-7.الصفحات  65-66.
  107. 1 2 3 إطار (2000) .
  108. ↑ بيلي، بيتر (1998). الثقافة الشعبية والأداء في المدينة الفيكتورية . مطبعة جامعة كامبريدج. ISBN 978-0-521-57417-4.
  109. ↑ موردن، إيثان (2007). كل ما تألق: العصر الذهبي للدراما في برودواي . نيويورك: دار سانت مارتن للنشر. ISBN 978-0-312-33898-5.
  110. ↑ ستيمبل، لاري (2010). شوتايم: تاريخ مسرح برودواي الموسيقي . نيويورك: دبليو دبليو نورتون وشركاه. ISBN 978-0-393-06715-6.
  111. ↑ روبنسون، بيتر م. (2010). رقصة الكوميديين: الشعب، والرئيس، وأداء الكوميديا ​​السياسية الارتجالية في أمريكا . أمهرست: مطبعة جامعة ماساتشوستس. ISBN 978-1-55849-733-7.
  112. ↑ وايفر، جون (1989). الصورة المتحركة: تاريخ دولي للسينما والتلفزيون والفيديو . جون وايلي وأولاده المحدودة. ISBN 978-0-631-16821-8.
  113. 1 2 3 باريس، مايكل، محرر. (1999). الحرب العالمية الأولى والسينما الشعبية . إدنبرة: مطبعة جامعة إدنبرة. ISBN 978-0-8135-2824-3.ص 9.
  114. ↑ باريس (1999) ، ص 115.
  115. ↑ كافاليير، ستيفن (2011). التاريخ العالمي للرسوم المتحركة . بيركلي: مطبعة جامعة كاليفورنيا. ISBN 978-0-520-26112-9.
  116. ↑ بيرنز، بول (28 مارس 2014). "بومبي، نوح، والخروج: السيف يُعطي من جديد" . صحيفة سيدني مورنينغ هيرالد . مؤرشف من الأصل في 30 مارس 2014. تم الاطلاع عليه في 30 مارس 2014 .
  117. ↑ بيرنز، بول (12 ديسمبر 2015). "فقدان السيطرة". صحيفة سيدني مورنينغ هيرالد . الصفحات 12-13 . 
  118. 1 2 مادوكس، غاري (28 مارس 2014). "فيلم ليغو: انطلاقة من النموذج القديم" . صحيفة سيدني مورنينغ هيرالد . مؤرشف من الأصل في 30 مارس 2014. تم الاسترجاع في 30 مارس 2014 .
  119. ↑ روثويل، كينيث س. (1999). تاريخ شكسبير على الشاشة: قرن من السينما والتلفزيون . كامبريدج؛ نيويورك: مطبعة جامعة كامبريدج. ISBN 978-0-521-59404-2.
  120. ↑ باريس (1999) ، ص 17.
  121. ↑ بيرنز، بول (27 مارس 2014). "مراجعة فيلم نوح: لحظات من التألق لكنها لا تُزيل الشعور بالخيبة" . صحيفة سيدني مورنينغ هيرالد . مؤرشف من الأصل في 30 مارس 2014. تم الاطلاع عليه في 30 مارس 2014 .
  122. ↑ ألبرايت، آن كوبر (2001). ديلز، آن (محررة). التاريخ المتحرك/الثقافات الراقصة: مختارات من تاريخ الرقص . دورهام، كارولاينا الشمالية: مطبعة جامعة ويسليان. ISBN 978-0-8195-6412-2.ص. 18
  123. 1 2 ديلز وألبريت (2001) ، ص. 96.
  124. ↑ ديلز وألبريت (2001) ، ص 34.
  125. ↑ كلارك، ماري (1981). تاريخ الرقص . نيويورك: دار نشر كراون. ISBN 978-0-517-54282-8.ص 98.
  126. ↑ كلارك (1981) ، ص 97.
  127. ↑ ويلسون، توماس (1808). تحليل الرقص الريفي . دبليو. كالفيرت.
  128. ↑ فولرتون، سوزانا؛ لي فاي، ديردري (2012). رقصة مع جين أوستن: كيف ذهبت روائية وشخصياتها إلى الحفل . Pgw. ISBN 978-0-7112-3245-7.
  129. ↑ ويلسون، توماس (1816). كنوز تيربسيكوري: أو، دليل قاعة الرقص . لندن: شيروود، نيلي وجونز.
  130. 1 2 وولف، هيلينا (2007). الرقص عند مفترق الطرق: الذاكرة والتنقل في أيرلندا . دار بيرغاهن للنشر. ص 137. ISBN  978-1-84545-328-2.
  131. ↑ ديلز وألبريت (2001) ، ص 142.
  132. ↑ فان نيوكيرك، كارين. "صور متغيرة وهويات متغيرة: فنانات الأداء في مصر" في ديلز وألبريت (2001). ص 141.
  133. ↑ كارينا، ليليان؛ كانت، ماريون (1999). راقصات هتلر: الرقص الحديث الألماني والرايخ الثالث . ترجمة جوناثان شتاينبرغ ( الطبعة الإنجليزية). دار بيرغاهن للنشر. ص 174. ISBN   978-1-57181-300-8.
  134. ↑ فيلد، أندرو ديفيد (2010). عالم الرقص في شنغهاي: ثقافة الكباريه والسياسة الحضرية، 1919-1954 . شاتين، هونغ كونغ: الجامعة الصينية في هونغ كونغ. ص 169. ISBN  978-962-996-373-6.
  135. ↑ باترز، جيرالد ر. (2007). ممنوع في كانساس: الرقابة على الأفلام، 1915-1966 . كولومبيا: مطبعة جامعة ميسوري. ص 230. ISBN  978-0-8262-1749-3.
  136. ↑ بروتر، روبرت (1991). موسيقى السول في شيكاغو . جامعة إلينوي. ص 191. ISBN  978-0-252-06259-9.
  137. ↑ هيل، كونستانس فاليس (2010). رقص التاب في أمريكا: تاريخ ثقافي . نيويورك: مطبعة جامعة أكسفورد. ص 12. ISBN  978-0-19-539082-7.
  138. ↑ سانت ليون، مارك (2011). السيرك: القصة الأسترالية . ملبورن: دار ملبورن للنشر. ص 3. ISBN  978-1-877096-50-1.
  139. ↑ هانكوكس، ديفيد (2001). طبيعة مختلفة: عالم حدائق الحيوان المتناقض ومستقبلها غير المؤكد . بيركلي: مطبعة جامعة كاليفورنيا. ISBN 978-0-520-23676-9.
  140. ↑ يمكن الاطلاع على مناقشة مستفيضة للقضايا القانونية والثقافية في كتاب برونر، سيمون ج. (2008). قتل التقاليد: نظرة داخلية على جدل الصيد وحقوق الحيوان . مطبعة جامعة كنتاكي. ISBN 978-0-8131-2528-2.
  141. ↑ تشمل الأمثلة: رابطة مكافحة الرياضات القاسية، المملكة المتحدة مؤرشفة في 8 فبراير 2011 في Wayback Machine ؛ منظمة الناس من أجل المعاملة الأخلاقية للحيوانات (PETA)، متعددة الجنسيات مؤرشفة في 9 يونيو 2015 في Wayback Machine ؛ ومنظمة إظهار الاحترام واللطف للحيوانات (SHARK)، الولايات المتحدة مؤرشفة في 2 يناير 2014 في Wayback Machine .
  142. ↑ برونر 2008 .
  143. 1 2 ستودارت، هيلين (2000). حلقات الرغبة: تاريخ السيرك وتمثيله . مانشستر، المملكة المتحدة ونيويورك: مطبعة جامعة مانشستر. ص 13. ISBN  978-0-7190-5233-0.
  144. ↑ دايموند، مايكل (2003). الإثارة الفيكتورية، أو، المثير والمروع والفضيحة في بريطانيا في القرن التاسع عشر . لندن: دار أنثيم للنشر. ISBN 978-1-84331-076-1.
  145. ↑ سانت ليون (2011) .
  146. ↑ ليفي، إليفاس (2001). تاريخ السحر (نُشر أصلاً عام 1860 بعنوان Histoire de la Magie، النسخة الإنجليزية، ترجمها إيه إي وايت عام 1913)بوسطن، ماساتشوستس: ريد ويل/وايزر. رقم ISBN 978-0-87728-929-6.
  147. ↑ جريشام، ويليام ليندسي (1959). هوديني: الرجل الذي سار عبر الجدران . هولت.
  148. ↑ إبستين، بيريل؛ إبستين، سام (1971). هوديني العظيم: ساحر استثنائي . فولكستون: بيلي براذرز وسوينفين (طبعة مُعاد طباعتها. نُشرت أصلاً في: نيويورك : داتون، حوالي عام 1920). ISBN  978-0-561-00094-7.
  149. ↑ هوديني، هاري (1981). مُروّجو المعجزات وأساليبهم: كشفٌ شامل . بوفالو، نيويورك: دار بروميثيوس للنشر. ISBN 978-0-87975-143-2.(طبعة مُعاد طباعتها. نُشرت أصلاً في: نيويورك: داتون، حوالي عام 1920)
  150. ↑ "رولينغ تجني 5 جنيهات إسترلينية كل ثانية"" بي بي سي نيوز. 3 أكتوبر 2008. مؤرشف من الأصل في 11 مارس 2009. تم الاطلاع عليه في 27 فبراير 2013. "
  151. ↑ «سلسلة هاري بوتر ستُباع ككتب إلكترونية» . بي بي سي نيوز. ٢٣ يونيو ٢٠١١. مؤرشف من الأصل في ١٩ يوليو ٢٠١١. تم الاطلاع عليه في ٢٧ فبراير ٢٠١٣ .
  152. ↑ كوهين، ديفيد؛ غرينوود، بن (1981). فنانو الشوارع: تاريخ الترفيه في الشوارع . نيوتن أبوت؛ نورث بومفريت، فيرمونت: ديفيد وتشارلز. ISBN 978-0-7153-8026-0.
  153. ↑ أكرويد (2000) ، ص 346 (شرح اللوحة بعد صفحات النص).
  154. ↑ على سبيل المثال، مهرجان كوفس هاربور الدولي للموسيقيين المتجولين والكوميديا ​​لعام 2012، مؤرشف في 7 فبراير 2007 في Wayback Machine .
  155. ↑ غورفال، روبرت آلان (1995). أكتيوم وأغسطس: سياسات وعواطف الحرب الأهلية . جامعة ميشيغان. ص 20. ISBN  978-0-472-10590-8.
  156. ↑ ماكلين، كاما (2008). الحج والسلطة: مهرجان كومبه ميلا في الله أباد، 1765-1954 . نيويورك: مطبعة جامعة أكسفورد. ص 52. ISBN  978-0-19-533894-2.
  157. ↑ كازانوفا، جياكومو شوفالييه دي سينغال (1997). تاريخ حياتي، المجلدات 9-10، المجلد 10. بالتيمور، ماريلاند؛ لندن: مطبعة جامعة جونز هوبكنز. ص 333. ISBN  978-0-8018-5666-2.
  158. ↑ كيلي، جاك (2005). البارود: الخيمياء، والقذائف، والألعاب النارية: تاريخ المتفجرات التي غيرت العالم . دار بيسيك بوكس. رقم ISBN 978-0-465-03722-3.
  159. ^ ساجارا، إيدا (2003). التاريخ الاجتماعي لألمانيا 1648-1914 . ناشري المعاملات. ص. 31. ردمك  978-0-7658-0982-7.
  160. ↑ هوغوود، كريستوفر (2005). هاندل: موسيقى الماء وموسيقى الألعاب النارية الملكية . مطبعة جامعة كامبريدج. ص 80. ISBN  978-0-521-83636-4.
  161. ↑ فارادباندي، مانوهار لاكشمان (1992). تاريخ المسرح الهندي (المجلد 2) . نيودلهي: منشورات شاكتي مالك أبهيناف. ص 286. ISBN  978-81-7017-278-9.
  162. ↑ هاردي، ستيفن؛ ساتون، ويليام أنتوني (2007). مولين، برنارد جيمس (محرر). التسويق الرياضي . هيومان كينيتكس. ISBN 978-0-7360-6052-3.
  163. ↑ تومسون، كريستوفر س. (2008). طواف فرنسا: تاريخ ثقافي . بيركلي ولوس أنجلوس؛ لندن: مطبعة جامعة كاليفورنيا. ISBN 978-0-520-25630-9.
  164. ↑ كوبوتا، ماكوتو (1999). السومو . دار نشر كرونيكل بوكس. رقم ISBN 978-0-8118-2548-1.
  165. 1 2 ويلسون، روبرت (2007). المعارض الكبرى: المعارض العالمية 1851-1937 . المعرض الوطني لفيكتوريا. الصفحات 10-11 . ISBN  978-0-7241-0284-6.
  166. 1 2 موس، مارك هوارد (2007). التسوق كتجربة ترفيهية . لانام، ماريلاند؛ بليموث، المملكة المتحدة: كتب ليكسينغتون. ص 3. ISBN  978-0-7391-1680-7.
  167. ↑ "المعرض الكولومبي العالمي لعام 1893" . معهد إلينوي للتكنولوجيا، شيكاغو. مؤرشف من الأصل في 10 نوفمبر 2012. تم الاطلاع عليه في 15 نوفمبر 2012 .
  168. 1 2 ريدل، روبرت؛ بواسو، تي جيه؛ ماركوين، أبيجيل إم؛ ريدل، روبرت دبليو (2010). بواسو، تي جيه (محرر). تأنيث المعرض: تاريخ المرأة والجندر في المعارض العالمية . شيكاغو: جامعة إلينوي. ص. 8. ISBN  978-0-252-03558-6.
  169. ↑ ريدل، روبرت و. (1993). عالم المعارض: معارض قرن التقدم . شيكاغو: مطبعة جامعة شيكاغو. ص 15. ISBN  978-0-226-73236-7.
  170. ↑ توبس، جيفري؛ ميتشام، برايان (2007). حلول تصميم مخارج الطوارئ: دليل لتخطيط الإخلاء وإدارة الحشود . هوبوكين، نيوجيرسي: جون وايلي وأولاده. ص 83. ISBN  978-0-471-71956-4.
  171. ↑ مانسفيلد، يوئيل؛ بيزام، أبراهام (2006). السياحة والأمن والسلامة: من النظرية إلى التطبيق . بيرلينجتون، ماساتشوستس: إلسيفير بتروورث-هاينمان. ISBN 978-0-7506-7898-8.
  172. 1 2 شتاين، أندي؛ إيفانز، بيث بينغهام (2009). مقدمة في صناعة الترفيه . نيويورك: بيتر لانغ. ISBN 978-1-4331-0340-7. OCLC 244177225 . 
  173. ↑ والمسلي، بن، محرر. (2011). قضايا رئيسية في صناعة الفنون والترفيه . وود إيتون، أكسفورد: دار غودفيلو للنشر. ISBN 978-1-906884-20-8.
  174. ↑ سيكلز، روبرت سي. أعمال الترفيه . دار نشر غرينوود (ثلاثة مجلدات).
  175. ↑ فوغل، هارولد ل. (2007). اقتصاديات صناعة الترفيه: دليل للتحليل المالي ( الطبعة السابعة). كامبريدج؛ نيويورك: مطبعة جامعة كامبريدج. ISBN  978-0-521-87485-4.
  176. ↑ "أخبار هوليوود" . ميد داي . مؤرشف من الأصل في 29 أبريل 2014. تم الاطلاع عليه في 28 أبريل 2014 .
  177. ↑ "أخبار بوليوود" . صحيفة ميد داي . مؤرشف من الأصل بتاريخ 29 أبريل 2014. تم الاطلاع عليه بتاريخ 28 أبريل 2014 .
  178. ↑ كاسبر، درو (2007). هوليوود ما بعد الحرب، 1946-1962 . أكسفورد: بلاكويل. ISBN 978-1-4051-5074-3.
  179. ↑ نيوهاوس، فيكتوريا (2012). الموقع والصوت: هندسة وصوتيات دور الأوبرا وقاعات الحفلات الموسيقية الجديدة . نيويورك: دار موناكيلي للنشر. ISBN 978-1-58093-281-3.
  180. ↑ غرين، جيه آر. "مسرح بافوس ومسرح الإسكندرية: بعض الأفكار الأولية" في ماكلويد، روي، محرر. (2002). مكتبة الإسكندرية . القاهرة: مطبعة الجامعة الأمريكية بالقاهرة. ISBN 978-977-424-710-1.ص 115.
  181. ↑ شيرد، رود (2001). العمارة الرياضية . لندن: سبون برس. ISBN 978-0-419-21220-1.ص. 16
  182. 1 2 3 شيرد (2001) ، ص. xvi.
  183. ^ “Kauppakeskukset: مراكز التسوق الفنلندية 2013” ​​(PDF) . Kauppakeskusyhdistys . Suomen Kauppakeskusyhdistys ry. 12 فبراير 2013 مؤرشفة من الأصلي (PDF) في 16 أكتوبر 2013 . تم الاسترجاع في 15 يونيو 2020 .
  184. ↑ لاسانسكي، د. ميدينا؛ ماكلارين، برايان (2004). العمارة والسياحة: الإدراك والأداء والمكان ( الطبعة الإنجليزية). دار بيرغ للنشر. ISBN  978-1-85973-709-5.ص. 17.
  185. ^ لاسانسكي (2004) ، ص. السابع عشر، الجزء الثاني، الفصل. 4، 5، 6.
  186. ↑ غاريت، جي آر إم (1994). التاريخ المبكر للراديو: من فاراداي إلى ماركوني . لندن: معهد المهندسين الكهربائيين، بالتعاون مع متحف العلوم. ISBN 978-0-85296-845-1.
  187. ↑ هيلمز، ميشيل؛ لوفيجليو، جيسون، محرران. (2002). قارئ الراديو: مقالات في التاريخ الثقافي للراديو . نيويورك: روتليدج. ISBN 978-0-415-92820-5.
  188. ↑ كوكس، جيم (2007). المسلسلات الكوميدية الإذاعية العظيمة . جيفرسون، كارولاينا الشمالية: ماكفارلاند وشركاه. ISBN 978-0-7864-3146-5.
  189. ↑ سبيجل، لين (1992). أفسحوا المجال للتلفزيون: التلفزيون والمثال العائلي في أمريكا ما بعد الحرب . شيكاغو: مطبعة جامعة شيكاغو. ISBN 978-0-226-76966-0.
  190. 1 2 ترايون، تشاك (2009). إعادة ابتكار السينما: الأفلام في عصر تقارب وسائل الإعلام . مطبعة جامعة روتجرز. ص 6، 9. ISBN  978-0-8135-4546-2.
  191. ↑ سبيجل، لين؛ أولسون، جان، محرران. (2004). التلفزيون بعد التلفزيون: مقالات حول وسيلة إعلامية في طور التحول . مطبعة جامعة ديوك. ISBN 978-0-8223-3383-8.
  192. ↑ كوجبورن، جون؛ سيلكوكس، مارك (2002). الفلسفة من خلال ألعاب الفيديو . نيويورك: روتليدج. ص. i. ISBN  978-0-415-98857-5.
  193. ↑ دويل، جيليان (2002). ملكية وسائل الإعلام: اقتصاديات وسياسات التقارب والتركيز في وسائل الإعلام البريطانية والأوروبية (كتاب إلكتروني من جوجل). سيج. ISBN 978-0-7619-6680-7.
  194. ↑ إليس، جون (يناير 2000). "الجدولة: آخر عمل إبداعي في التلفزيون؟". الإعلام والثقافة والمجتمع . جامعة بورنموث/إنتاجات لارج دور. 22 (1): 25-38 . doi : 10.1177/016344300022001002 . S2CID 143788028 . 
  195. ↑ على سبيل المثال، في المملكة المتحدة: ترايهورن، كريس (21 ديسمبر 2007). "مركز أبحاث حكومي لمعالجة قضايا تقارب وسائل الإعلام" . صحيفة الغارديان . مؤرشف من الأصل في 21 نوفمبر 2012. تم الاطلاع عليه في 22 نوفمبر 2012 .
  196. ↑ على سبيل المثال، في أستراليا: "مراجعة التقارب" . الحكومة الأسترالية: وزارة النطاق العريض والاتصالات والاقتصاد الرقمي. 30 أبريل 2012. مؤرشف من الأصل في 21 نوفمبر 2012. تم الاطلاع عليه في 23 نوفمبر 2012 .
  197. ↑ شيرد (2001) ، ص 49.
  198. ↑ باور، جولي (3 أغسطس 2013). "الضحك والموسيقى أفضل من الأدوية لمرضى الخرف" . صحيفة سيدني مورنينغ هيرالد . مؤرشف من الأصل في 4 أغسطس 2013. تم الاطلاع عليه في 3 أغسطس 2013 .
  199. ↑ دوير، تيم (2010). تقارب وسائل الإعلام . ميدنهيد، بيركشاير، إنجلترا ونيويورك: مطبعة الجامعة المفتوحة، ماكجرو هيل للتعليم. ISBN 978-0-335-22873-7.
  200. ↑ ساير وكينج (2010) ، ص 156.
  201. ↑ Sayre & King (2010) ، ص 22، 30 وما بعدها .
  202. ↑ ساير وكينج (2010) ، ص 30.
  203. ↑ جينكينز، هنري (2006). ثقافة التقارب: حيث تتصادم وسائل الإعلام القديمة والجديدة . نيويورك: مطبعة جامعة نيويورك. ISBN 978-0-8147-4281-5.
  204. ↑ ساير وكينج (2010) ، ص 536.
  • اقتباسات متعلقة بالترفيه على موقع ويكي كوت