روزالبا كاريرا

روزالبا كارييرا (12 يناير 1673 ^{[ 1 ] [ 2 ]} - 15 أبريل 1757) رسامة إيطالية من رواد أسلوب الروكوكو . في شبابها، تخصصت في رسم المنمنمات الشخصية . اشتهرت كارييرا لاحقًا بلوحاتها الباستيلية ، مساهمةً في نشر هذا الأسلوب في أوروبا خلال القرن الثامن عشر. تُذكر كواحدة من أنجح الفنانات في التاريخ. ^{[ 3 ]}

وُلدت كاريرا في البندقية لأندريا كاريرا، المحامي، وألبا فوريستي، صانعة التطريز والدانتيل. ^{[ 4 ] : ​​27-28} انخرطت روزالبا مع والدتها وشقيقاتها في صناعة الدانتيل وغيرها من الحرف اليدوية. ولا تزال أسباب تأسيسها لمرسمها الخاص كفنانة مجهولة. وقد أشار أحد كُتّاب سيرتها الأوائل، بيير جان مارييت، إلى أنه عندما بدأت صناعة الدانتيل في التراجع، اضطرت كاريرا إلى إيجاد وسيلة جديدة لإعالة نفسها وعائلتها. ^{[ 4 ] : ​​41}

أتاحت لها شعبية استنشاق التبغ فرصةً للتألق. فبدأت كاريرا برسم المنمنمات لأغطية علب التبغ وكقطع فنية مستقلة. وكانت من أوائل الرسامين الذين استخدموا العاج بدلًا من الرق كدعامة للمنمنمات. ^{[ 4 ] : ​​50} وسرعان ما بدأت أيضًا برسم البورتريهات بألوان الباستيل. وكان زوار البندقية الأجانب البارزون، كالدبلوماسيين وأبناء النبلاء في جولاتهم الكبرى، يحرصون على اقتناء أعمالها. ^{[ 5 ]} ومن بين بورتريهات فترتها المبكرة بورتريهات ماكسيميليان الثاني ملك بافاريا ، وفريدريك الرابع ملك الدنمارك ، ولوحة "الفنانة وشقيقتها نانيتا" (معروضة في معرض أوفيزي)، وأغسطس القوي، ملك بولندا وناخب ساكسونيا ، الذي اقتنى مجموعة كبيرة من لوحاتها الباستيلية. ^{[ 6 ]}

بحلول عام 1700، كانت كاريرا ترسم المنمنمات، وبحلول عام 1703 كانت قد أنجزت أولى لوحاتها الشخصية بالباستيل. ^{[ 7 ]} وفي عام 1704، منحتها أكاديمية سان لوكا الرومانية لقب "أكاديميكو دي ميريتو" ، وهو لقب مخصص للرسامين غير الرومان.

بين عامي 1720 و1721، عملت كارييرا في باريس ، حيث لاقت أعمالها رواجًا كبيرًا. ^{[ 1 ]} وخلال إقامتها في باريس، كانت كارييرا ضيفةً على الفنان الهاوي وجامع الأعمال الفنية الشهير، بيير كروزات . رسمت واتو ، وجميع أفراد العائلة المالكة والنبلاء بدءًا من الملك والوصي ، وانتُخبت عضوًا في الأكاديمية الملكية بالتزكية. ^{[ 8 ] [ 6 ]} وكان صهرها، الرسام أنطونيو بيليغريني ، المتزوج من شقيقتها أنجيلا، موجودًا في باريس في ذلك العام أيضًا، وقد وظفه جون لو ، وهو ممول ومغامر اسكتلندي، لرسم سقف القاعة الكبرى في مبنى بنك لو الجديد، فندق دي نيفير. ^{[ 9 ]}

رافقت جيوفانا، شقيقة كارييرا الأخرى، ووالدتها، إلى فرنسا. وساعدتها الشقيقتان، ولا سيما جيوفانا، في رسم مئات اللوحات الشخصية التي طُلب منها إنجازها. ويعود ذلك إلى كثرة أعمالها التي قامت بها لإعالة أسرتها. ^{[ 10 ]} نُشرت مذكرات كارييرا التي دوّنتها خلال الأشهر الثمانية عشر التي قضتها في باريس لاحقًا عام 1793 على يد معجبها المخلص، أنطونيو زانيتي ، المعروف باسم الأب فيانيلي. كما نُشرت مراسلاتها الواسعة أيضًا. ^{[ 11 ]}

خلال فترة إقامتها القصيرة في باريس، أسهمت أعمال كارييرا في تشكيل الأذواق الأرستقراطية الجديدة للبلاط، وبالتالي أذواق الباريسيين. لم يعد الفن يخدم مصالح الملكية فحسب، بل أضفت كارييرا أسلوبها الحر، وحسها بالألوان، وسحرها الخاص إلى أسلوب الروكوكو ، الذي ارتبطت به ارتباطًا وثيقًا والذي سرعان ما هيمن على الفنون. ^{[ 10 ]} ورغم نجاحها الباهر في باريس، عادت إلى منزلها على القناة الكبرى في البندقية عام 1721. زارت كارييرا، برفقة شقيقتها جيوفانا، مدن مودينا وبارما وفيينا ، حيث استُقبلت بحفاوة بالغة من قبل الحكام والبلاط.

في عام ١٧٣٠، قامت كارييرا برحلة طويلة إلى البلاط الملكي في فيينا، النمسا . وهناك، أصبح الإمبراطور كارل السادس راعيها، والتزم بدعم أعمالها بشكل كامل، فجمع مجموعة كبيرة تضم أكثر من ١٥٠ لوحة باستيل من أعمالها. وفي المقابل، قدمت كارييرا للإمبراطورة تدريبًا فنيًا رسميًا. ^{[ ٨ ]} وشكّلت الأعمال التي أنجزتها كارييرا هناك فيما بعد أساس المجموعة الكبيرة في معرض ألتي مايستر في دريسدن .

بعد وفاة شقيقتها جيوفانا عام ١٧٣٨، دخلت كارييرا في حالة اكتئاب حاد، تفاقمت بسبب فقدانها بصرها بعد ذلك بسنوات (ربما تضررت عيناها من رسم المنمنمات في شبابها). خضعت لعمليتين جراحيتين فاشلتين لإزالة المياه البيضاء ، لكنها فقدت بصرها تمامًا في النهاية. ^{[ ١٢ ]} عاشت أطول من جميع أفراد عائلتها، وقضت سنواتها الأخيرة في منزل صغير في حي دورسودورو بمدينة البندقية، حيث توفيت عن عمر يناهز ٨٤ عامًا. ^{[ ١٣ ]}

علّمت والدة كاريرا ابنتها فن صناعة الدانتيل. أما تدريبها كرسامة بورتريه فلا يزال غير موثق. من المحتمل أنها درست على يد جيوفاني أنطونيو لازاري ^{[ 14 ]} ، وفيديريكو بينكوفيتش ، وجوزيبي ديامانتيني . ^{[ 1 ]} وربما كانت على صلة بأنطونيو باليسترا ، الذي استنسخت أعماله. ^{[ 1 ]} وهناك تكهنات بأن الرسام الفرنسي جان ستيف شجعها على رسم المنمنمات على العاج لأغطية علب التبغ، ^{[ 8 ]} وأنها تلقت تدريبًا على تقنية الرسم الزيتي من ديامانتيني. ^{[ 15 ]}

شاركت كارييرا مواهبها مع شقيقتيها جيوفانا وأنجيلا، وفي وقت لاحق من حياتها كان لديها طالبات مثل ماريانا كارليفاريس ومارجريتا تيرزي وفيليسيتا سارتوري . ^{[ 16 ]}

امتد تأثير كاريرا على نطاق واسع بين الكثيرين. ففي عام ١٧٢٠، قدمت للملك لويس الخامس عشر صورةً أكملت الانتقال من الأسلوب المقبول سابقًا في البلاط. كان ذلك تحولًا من الأسلوب الذي يُوحي بالقوة إلى أسلوب زخرفي ذي جاذبية عالمية. ^{[ ١٠ ]} أحدثت ثورة في عالم التكنولوجيا من خلال دمج الطباشير الملون في أعواد، مما أدى إلى تطوير مجموعة أوسع بكثير من الألوان الجاهزة. وقد وسّع هذا من توافر وفائدة تقنية الباستيل. ^{[ ١٠ ]}

على الرغم من أن موريس كواي، أحد أتباع جاك لويس دافيد الكلاسيكي الجديد ، أطلق عليها اسم "الروكوكو" بشكل سلبي ، ^{[ 8 ]} إلا أن كارييرا لعبت دورًا مهمًا في نشر هذا الأسلوب في فرنسا ولاحقًا في إنجلترا، حيث اقتنى الملك جورج الثالث عددًا من أعمالها. ^{[ 17 ]}

على الرغم من شهرتها وإسهامها في أسلوب فني راسخ، تُعامل كارييرا غالبًا على أنها استثناء، ونادرة كفنانة، ^{[ 16 ]} ويتم تجاهلها في كثير من الأحيان. عندما انحسرت موضة الروكوكو، تم تجاهل اسم كارييرا وتأثيرها، وكان لذلك علاقة وثيقة بجنسها . امتلك السير جوشوا رينولدز العديد من لوحاتها الباستيلية .

كانت كاريرا أول رسامة تُطلق أسلوبًا جديدًا في عالم الفن. ^{[ 18 ]} ركّز أسلوب الروكوكو على استخدام ألوان الباستيل، وضربات الفرشاة العفوية، والإضاءة المتراقصة، وتدرجات الألوان الدقيقة، والنهج الناعم والأنيق والساحر في تناول المواضيع. اشتهرت كاريرا بسحب جوانب الطباشير الأبيض على رسم أولي بدرجات أغمق لإبراز ملمس الدانتيل والساتان المتلألئ. كما برعت في إبراز ملامح الوجه وخصلات الشعر الناعمة. ^{[ 10 ]} وبفضلها، استمر الفنانون في ابتكار أعمال فنية بهذا الأسلوب لما يقرب من قرن.

حظيت كارييرا بالعديد من الرعاة المهتمين بأعمالها. تُصوّر أقدم لوحة بورتريه باستيل معروفة لها جامع التحف أنطون ماريا زانيتي (1700)، الذي اقتنى العديد من أعمال الفنانة وروّج لها بين جامعي التحف الآخرين خلال رحلاته في أنحاء أوروبا. وكان جوزيف سميث من بين معجبيها أيضاً، وقد جمع هو الآخر عدداً كبيراً من أعمالها. وفي وقت لاحق، اشترى الملك جورج الثالث هذه الأعمال عام 1762. واحتوت تلك المجموعة على إحدى لوحاتها الشخصية العديدة. ^{[ 19 ]}

أشهر لوحاتها الشخصية هي تلك التي تبرعت بها لمجموعة ميديشي من اللوحات الشخصية في معرض أوفيزي بفلورنسا. تميزت هذه اللوحة عن غيرها لأنها ابتعدت عن المثالية المفرطة التي كانت سائدة في ذلك العصر. وبدلاً من ذلك، كانت صريحة وواقعية في تصويرها لنفسها، حيث أبرزت أنفًا كبيرًا وشفتين رقيقتين وغمازة عميقة في ذقنها. تحمل في اللوحة صورة لأختها ومساعدتها جيوفانا، التي كانت تربطها بها علاقة وثيقة. ^{[ 19 ]}

يختلف عملها في رسم البورتريه الذاتي عن التوقعات النمطية للفنانات في ذلك الوقت، إذ يسعى إلى إظهار مظهر طبيعي غير متكلف. ومن الأمثلة على ذلك لوحة "بورتريه ذاتي كامرأة عجوز " (1746)، التي تشير فيها عيناها غير المتطابقتين إلى مشاكل في العين عانت منها في أواخر حياتها. ^{[ 20 ]}

لم تكن كاريرا مجرد رسامة بورتريه، رغم أن هذا كان موضوعها المفضل بحكم مهنتها. فقد أبدعت أيضاً بعض الأعمال الرمزية، منها " الفصول الأربعة" و "العناصر الأربعة" و "القارات الأربع ". وقد مُثّلت هذه الرموز بنساء جميلات، أشبه بالحوريات، شبه عاريات، يحملن رموزاً تُشير إلى معنى العمل الفني. ^{[ 8 ]}

• 
  Self-portrait
• 
  Self-portrait
• 
  Self-Portrait
• 
  Self Portrait as Winter in ermine fur
• 
  Summer
• 
  Maria Theresa
• 
  Caterina Sagredo Barbarigo, Gemäldegalerie Alte Meister (Dresden)
• 
  Felicità Sartori in Turkish costume
• 
  Young Girl Holding a Monkey
• 
  Antoine Watteau
• 
  French Consul Le Blond
• 
  Philip Wharton, 1st Duke of Wharton
• 
  Personification of Africa, Gemäldegalerie Alte Meister, Dresden
• 
  Personification of America, Cooper–Hewitt Museum, New York
• 
  Louis XV
• 
  Gustavus Hamilton, 2nd Viscount Boyne
• 
  Gentleman in Red
• 
  Cardinal Melchior de Polignac
• 
  Horace Walpole

Carriera was best known for her innovative approach to pastels, which had previously been used for informal drawings and preparatory sketches. She was also credited with pastel as a medium for serious portraiture that redefined the Rococo manner.^[22]

Rosalba Carriera is a character in the novel The Laws of Time (2019) by Andrea Perego.^[23]

• راجع السير الذاتية لـ Sensier، مع ترجمة مذكراتها (باريس، 1865)، و Von Hoerschelmann (لايبزيغ، 1908)، و Malamani (ميلانو، 1910).
• تضع إلسا هونيج فاين روزالبا كاريرا في سياقها مع فنانات أخريات في كتابها " النساء والفن: تاريخ الرسامات والنحاتات من عصر النهضة إلى القرن العشرين" (لندن ومونتكلير، 1978).
• تتوفر نسخة سينسييه (المُشروحة بشكل كبير) من يومياتها التي قضتها لمدة عامين في باريس (1720-1721) من مصدرين على الإنترنت باللغة الفرنسية:
  • جورنال دي روزالبا كاريرا قلادة Son séjour à Paris في 1720 و1721 / منشورة باللغة الإيطالية بواسطة Vianelli؛ طراد، تعليق توضيحي وأغسطس. سيرة ذاتية ووثائق غير محررة للفنانين وهواة الزمن، بقلم ألفريد سينسير: جيه. تيشنر (باريس) 1865
  • روزالبا كاريرا، ألفريد سينسييه، جورنال دي روزالبا كاريرا المعلقة في باريس في 1720 و1721: منشورة باللغة الإيطالية بواسطة فيانيلي. Traduit، annoté et augm. dùne biogr. et de Documents inédits sur les Artistes et les Amateurs du Temps 1865، Techener

وسائل الإعلام المتعلقة روزالبا كاريرا في ويكيميديا ​​​​كومنز

• نيل جيفاريس، قاموس رسامي الباستيل قبل عام 1800، النسخة الإلكترونية
• ملفات بحث آنا كلاينمان حول روزالبا كاريرا ، ترجمات إنجليزية لمراسلات ومذكرات روزالبا كاريرا في أرشيفات مجموعة فريك/مكتبة فريك الفنية المرجعية.