سكوت برادلي (ملحن)

في سيرة ذاتية موجزة، ^{[ 3 ]} أشار برادلي إلى أنه بدأ مسيرته الفنية بالعزف مع فرق الأوركسترا المسرحية في هيوستن، تكساس، ثم قادها لاحقًا . درس العزف على الأورغن والتناغم الموسيقي مع هورتون كوربيت، قائد جوقة كاتدرائية كنيسة المسيح في هيوستن ، لكنه كان "متعلمًا ذاتيًا تمامًا في التأليف الموسيقي والتوزيع الأوركسترالي". (بعد سنوات، عندما كان قد رسخ أقدامه في هوليوود، سعى إلى تحسين أسلوبه من خلال الدراسة الخاصة مع زميله في شركة MGM، ماريو كاستلنوفو-تيديسكو ). ^{[ 4 ]} في عام 1926، انتقل برادلي إلى لوس أنجلوس لتقديم برامج إذاعية عبر محطة KHJ، وهو نشاط أدى إلى انخراطه المتزايد في مجال الرسوم المتحركة مع بداية عصر الأفلام الناطقة . عمل موسيقيًا لدى والت ديزني (1929) واستوديو أوب إيوركس (1930-1934)، ثم أصبح مديرًا موسيقيًا لهيو هارمان ورودولف إيزينغ ، اللذين تم توظيفهما لإنتاج أفلام كرتونية قصيرة لشركة MGM. بعد أن أنشأت شركة MGM استوديو الرسوم المتحركة الخاص بها في عام 1937، تم تعيين برادلي بشكل دائم وبقي مع الشركة لمدة عشرين عامًا.

خلال ثلاثينيات القرن العشرين، ألّف برادلي أيضًا موسيقى لقاعات الحفلات الموسيقية، بما في ذلك القصائد السمفونية "وادي الخشخاش الأبيض" (1931)، و "الفارس المقطوع الرأس" (1932)، والأوراتوريو " ثاناتوبسيس" (1934)، المستوحى من قصيدة ويليام كولين براينت . وكان أبرز نجاحاته "كارتونيا" (1938)، وهي مقطوعة أوركسترالية من أربع حركات من أعماله لشركة إم جي إم، عُرضت لأول مرة بقيادة بيير مونتو مع أوركسترا سان فرانسيسكو السيمفونية . وقد مثّلت هذه المقطوعة تعبيرًا مبكرًا عن إيمان برادلي بأن موسيقى الرسوم المتحركة فنٌّ ذو إمكانات هائلة. ^{[ 5 ]}

وكما كان شائعًا في تأليف موسيقى الرسوم المتحركة، تضمن أسلوب برادلي المبكر مقاطع من ألحان شعبية وتقليدية. ولكن بحلول منتصف الأربعينيات، أصبحت مؤلفاته وتوزيعاته الموسيقية أكثر أصالة وتعقيدًا، مستخدمًا أحيانًا تقنية الاثنتي عشرة نغمة التي ابتكرها أرنولد شوينبيرج ؛ وكان أولها فيلم الرسوم المتحركة "توم وجيري" بعنوان "Puttin' on the Dog " عام 1944. ومن بين المؤثرين الآخرين عليه بيلا بارتوك ، وإيغور سترافينسكي، وبول هيندميث . ونقلت مجلة "سايت آند ساوند" عن عازف الكمان الرئيسي لو رادرمان شكواه الساخرة: "يكتب سكوت أصعب موسيقى كمان في هوليوود... سيكسر أصابعي!" ^{[ 6 ]} كما ألف برادلي موسيقى لفيلمين من إنتاج شركة إم جي إم، وهما "شجاعة لاسي" (مع برونيسلاو كابر ، 1946) و "رجل التاكسي الأصفر" (1950).

أعرب برادلي عن فخره الكبير بموسيقاه "الفكاهية"، وكان يعتقد أن تأليف الموسيقى التصويرية للرسوم المتحركة يتيح للملحن إمكانيات أوسع بكثير من الأفلام الواقعية. وعن موسيقاه التصويرية لفيلم " Puttin' on the Dog" من إنتاج MGM ، كتب لاحقًا: "آمل أن يسامحني الدكتور شونبيرج على استخدام أسلوبه لإنتاج موسيقى فكاهية، لكن حتى أعضاء الأوركسترا ضحكوا أثناء تسجيلها." ^{[ 7 ]} وقد سلط قائد الأوركسترا سيمون راتل الضوء بشكل خاص على تأثير مقاطع كلاوس-نار في مقطوعات شونبيرج " Gurrelieder" على مؤلفات برادلي. ^{[ 8 ]}

أثناء عمله مع ويليام هانا وجوزيف باربيرا ، كان برادلي يُدمج موسيقى كلاسيكية وبوب وجاز في حلقات توم وجيري القصيرة ، بالإضافة إلى تأليفه ألحانًا أصلية. مع ذلك، لم يكن مُرتاحًا للعمل مع تكس أفيري ، الذي كان يُشجعه غالبًا على استخدام موسيقى الفولك القديمة كمؤثرات صوتية، على غرار موسيقى كارل ستالينغ ، موسيقي وارنر براذرز . خلال مقابلة مع ميلتون غراي، قال: "لم يُعجب تكس أفيري بموسيقاي. اختلفنا كثيرًا حول نوع الموسيقى المُناسبة لرسومه المتحركة. كانت أفكاره الموسيقية سيئة للغاية لدرجة أنني اضطررتُ إلى إيقافها... رضختُ له لفترة، لكنني في النهاية ذهبتُ إلى كيمبي في مكتبه واشتكيتُ... وقد أيدني كيمبي." ^{[ 9 ]} في عام 1954، أنهت شركة مترو غولدوين ماير عقده الأسبوعي، لكنها أبقت على خدماته كمُستقل، ودفعت له 1000 دولار أمريكي عن كل فيلم. استمر هذا الترتيب حتى أغلقت شركة MGM قسم الرسوم المتحركة الخاص بها في عام 1957، وبعد ذلك تقاعد برادلي.

بحلول أواخر ثمانينيات القرن العشرين، طغى صيت ستالينغ على شهرة برادلي، لكنه شهد انتعاشًا في مطلع القرن الحادي والعشرين. صدر أول ألبوم موسيقي تصويري لبرادلي، بعنوان " توم وجيري وتكس أفيري أيضًا!" ، بإصدار محدود عام 2006، وأُعيد إحياء مقطوعة "كارتونيا" في عرضٍ قدمته أوركسترا كليفلاند للشباب عام 2012. وفي العام التالي، عُرضت لأول مرة عالميًا مقطوعة "توم وجيري في إم جي إم"، وهي مقطوعة أوركسترالية مدتها ست دقائق من تأليف برادلي أعاد بيتر موريس وجون ويلسون توزيعها، وذلك في حفل موسيقي ضمن سلسلة حفلات بي بي سي برومز في لندن. كما اختار سيمون راتل هذه المقطوعة لحفل والدبونه الذي أقامته أوركسترا برلين الفيلهارمونية عام 2015. ^{[ 10 ]} وقدّمها راتل مجددًا في يونيو 2018 في حفله الأخير ضمن سلسلة حفلات الاشتراك لأوركسترا برلين الفيلهارمونية بصفته قائدًا رئيسيًا. ^{[ 11 ]}