أوركسترا سان فرانسيسكو السمفونية

أوركسترا سان فرانسيسكو السمفونية
أوركسترا
أوركسترا في قاعة ديفيز السيمفونية، سان فرانسيسكو، كاليفورنيا، أكتوبر 2021
تأسست	1911 ؛ منذ 113 سنة ( 1911 )
موقع	سان فرانسيسكو ، الولايات المتحدة
قاعة الحفلات الموسيقية	قاعة لويز إم ديفيز السيمفونية في النصب التذكاري للحرب ومركز الفنون المسرحية في سان فرانسيسكو
القائد الرئيسي	إيسا بيكا سالونين
موقع إلكتروني	sfsymphony.org

أوركسترا سان فرانسيسكو السيمفونية ، التي تأسست عام 1911، ^[1] هي أوركسترا أمريكية مقرها سان فرانسيسكو ، كاليفورنيا . منذ عام 1980، كانت الأوركسترا مقيمة في قاعة لويز إم ديفيز السيمفونية في حي هايز فالي بالمدينة . أوركسترا سان فرانسيسكو السيمفونية للشباب (تأسست عام 1981) وجوقة سان فرانسيسكو السيمفونية (1972) جزء من المنظمة. أصبح مايكل تيلسون توماس مديرًا موسيقيًا للأوركسترا في عام 1995، ^[2] واختتم فترة ولايته في عام 2020 عندما تولى إيسا بيكا سالونين المنصب. ^[3]

ومن بين الجوائز والتكريمات التي حصلت عليها الأوركسترا جائزة إيمي و15 جائزة جرامي خلال السنوات الـ26 الماضية.

في عام 1909، تأسست الجمعية الموسيقية (MA) من قبل مجموعة من مواطني سان فرانسيسكو بهدف إنشاء أوركسترا سيمفونية محترفة في سان فرانسيسكو. وكان من بين الأعضاء المؤسسين لمجلس إدارة الجمعية الملحن والمحامي وكاتب كلمات الأوبرا جوزيف ريدينج . لعب ريدينج دورًا فعالاً في توجيه مجلس إدارة الجمعية أثناء تأسيس أوركسترا سان فرانسيسكو السيمفونية، ومن خلال توصيته إلى حد كبير تم تعيين قائد الأوركسترا والملحن هنري كيمبال هادلي كأول قائد رئيسي لأوركسترا سان فرانسيسكو السيمفونية. كما اختار ريدينج أول قائد أوركسترا، عازف الكمان الهولندي إدوارد تاك. واستمر مجلس إدارة الجمعية الموسيقية في إدارة أوركسترا سان فرانسيسكو السيمفونية حتى عام 1935. ^[4]

أقيمت أولى حفلات الأوركسترا بقيادة هادلي في عام 1911. وكان هناك ستون موسيقيًا في الأوركسترا في بداية موسمهم الأول. وتضمن الحفل الأول موسيقى لفاغنر وتشايكوفسكي وهايدن وليزت . كان هناك ثلاثة عشر حفلًا موسيقيًا في موسم 1911-1912، خمسة منها كانت موسيقى شعبية.

في عام 1915، خلف ألفريد هيرتز هادلي. ساعد هيرتز في تحسين الأوركسترا ورتب لشركة فيكتور توكينج ماشين لتسجيلها في الاستوديو الجديد في أوكلاند في أوائل عام 1925. ^[5] قاد هيرتز الأوركسترا أيضًا خلال عدد من البث الإذاعي، بما في ذلك The Standard Hour ، وهي سلسلة حفلات أسبوعية ترعاها شركة ستاندرد أويل أوف كاليفورنيا . بدأت السلسلة في عام 1926 عندما واجهت الأوركسترا الإفلاس؛ دفعت شركة ستاندرد أويل أوف كاليفورنيا ديون الأوركسترا وفي المقابل حصلت على حقوق البث لسلسلة الحفلات الموسيقية في ذلك العام. تم بث أول بث على شبكة إن بي سي باسيفيك، في 24 أكتوبر 1926. ^[6] واستمر البث لأكثر من 30 عامًا. ^{[7] : 633}

بعد تقاعد هيرتز في عام 1930، تولى قائدان، باسيل كاميرون وإيساي دوبروين ، رئاسة الأوركسترا بشكل مشترك. خلال فترة الكساد الأعظم ، هدد الإفلاس وجود السيمفونية وتم إلغاء موسم 1934-1935؛ أقر سكان سان فرانسيسكو تدبير سندات لتوفير التمويل العام وضمان استمرار وجود المنظمة. تم تعيين بيير مونتيوكس (1875-1964) لاحقًا لترميم الأوركسترا. نجح مونتيوكس إلى الحد الذي بدأت فيه هيئة الإذاعة الوطنية ببث بعض حفلاتها الموسيقية وعرضت شركة RCA Victor على الأوركسترا عقد تسجيل جديد في عام 1941. في عام 1949، دعا مونتيوكس آرثر فيدلر لقيادة حفلات "بوب" الصيفية في قاعة Civic Auditorium. كما قاد فيدلر الأوركسترا في حفلات موسيقية مجانية في Sigmund Stern Grove في سان فرانسيسكو ومدرج Frost في جامعة ستانفورد . استمرت علاقة فيدلر بالأوركسترا حتى منتصف السبعينيات.

عندما ترك مونتيو الأوركسترا في عام 1952، قاد الأوركسترا العديد من القادة، بما في ذلك ليوبولد ستوكوفسكي ، وجورج سولتي ، وإريك لينسدورف ، وكارل مونشينجر ، وجورج سزيل ، وبرونو والتر ، وفيرينك فريكساي ، وويليام شتاينبرغ . سجل ستوكوفسكي سلسلة من تسجيلات RCA Victor مع الأوركسترا في عامي 1952 و1953.

في عام 1954، وظف المجلس إنريكي جوردا كمدير موسيقي. يصفه شهود العيان الناجون وروايات الصحف بأنه يتمتع بحماس الشباب والطاقة والسحر. كان جوردا يقود الأوركسترا أحيانًا بقوة لدرجة أن عصاه طارت من يده. ^[8] مع مرور السنين، ورد أن جوردا فشل في الحفاظ على الانضباط أو توفير القيادة الكافية، مما أدى إلى بروفة غير كافية للأوركسترا ^[9] جورج سزيل (1897-1970)، المدير الموسيقي لأوركسترا كليفلاند لفترة طويلة ، قاد الأوركسترا كضيف في عام 1962 وكان منزعجًا للغاية من الافتقار إلى الانضباط لدرجة أنه أدان جوردا علنًا وحتى وبخ ناقد الموسيقى في سان فرانسيسكو كرونيكل ألفريد فرانكنشتاين لمدحه جوردا والأوركسترا. ^[10] أدت تعليقات سزيل، إلى جانب الاستياء المتزايد بين الموسيقيين والجمهور، إلى قيام مجلس السمفونية بطرد جوردا.

في خريف عام 1963، أصبح جوزيف كريبس (1902-1974) مديرًا موسيقيًا. وسرعان ما أصبح معروفًا بأنه مستبد خيري، ولم يكن يتسامح مع العزف غير الدقيق. وسرعان ما بدأ في تحسين أداء الموسيقيين، وخاصة من ذخيرة الموسيقى الألمانية النمساوية القياسية. وكان أحد ابتكاراته تقليدًا سنويًا في ليلة رأس السنة الجديدة، "ليلة في فيينا القديمة"، والذي كان مخصصًا لموسيقى يوهان شتراوس وغيره من أساتذة فيينا في القرن التاسع عشر. واستمرت الحفلات الموسيقية المماثلة حتى العقد الأول من القرن الحادي والعشرين، على الرغم من تغير الشكل في السنوات الأخيرة. لم يسجل كريبس مع الأوركسترا، وأصر على أنهم لم يكونوا مستعدين. ووافق على السماح لـ KKHI ببث بعض حفلات مساء الجمعة. كما مهد الطريق لخليفته عندما دعا سيجي أوزاوا لقيادة الأوركسترا كضيف. أثار أوزاوا إعجاب النقاد والجمهور بقيادته النارية التي تشبه برنشتاين، وخاصة في عروض لوحات موسورجسكي - رافيل في معرض ، والسمفونية الرابعة لتشايكوفسكي ، والسمفونية الرائعة لهيكتور بيرليوز . تقاعد كريبس في نهاية موسم 1969-1970 ولم يعد إلا مرة واحدة، ليقود الأوركسترا كضيف في ستيرن جروف، قبل وفاته في عام 1974.

كانت ظهورات سيجي أوزاوا كضيف قد أثارت الاهتمام قبل أن يصبح مديرًا للسمفونية في عام 1970. وكانت الحفلات الموسيقية تُباع بالكامل في كثير من الأحيان. وقد حسَّن بشكل كبير جودة عروض الأوركسترا وأقنع دويتشه جراموفون (DG) بتسجيل الأوركسترا في عام 1972. وقد ألهمت سلسلة حفلات موسيقية خاصة مكرسة لروميو وجولييت ، كما فسرها هيكتور بيرليوز وبيتر تشايكوفسكي وسيرجي بروكوفييف ورقصات ليونارد بيرنشتاين السيمفونية من قصة الجانب الغربي ، دويتشه جراموفون لتسجيل نفس الموسيقى مع أوزاوا. وقد قدم عددًا من الابتكارات، بما في ذلك تقديم إصدارات جزئية من La vida breve لمانويل دي فالا وبياتريس وبينديكت لبرليوز . وكان لديه راقصون على المسرح لبعض الباليه الحديث الذي تؤديه الأوركسترا . لعدة مواسم، استخدم أوزاوا جوقات الجامعة المحلية عند الحاجة، لكنه شكل لاحقًا جوقة أوركسترا سان فرانسيسكو السيمفونية لضمان الغناء المتسق. اشترى أوزاوا منزلاً في سان فرانسيسكو، وكان يخطط للبقاء هناك لسنوات عديدة. ومع ذلك، وافق على أن يصبح مديرًا موسيقيًا لأوركسترا بوسطن السيمفونية ، وقام لفترة من الوقت بإدارة كلتا الأوركسترا في نفس الوقت. بعد مغادرة سان فرانسيسكو، عاد أوزاوا مرتين كقائد ضيف.

خلف إيدو دي وارت أوزاوا في عام 1977. وعلى الرغم من اعتباره أقل بريقًا من أوزاوا، فقد حافظ دي وارت على المعايير العالية للأوركسترا، مما أدى إلى تسجيلات إضافية، بما في ذلك جلساتها الرقمية الأولى. أدار العروض الأولى للأوركسترا في قاعة لويز إم ديفيز السيمفونية التي تم بناؤها حديثًا في سبتمبر 1980، بما في ذلك الحفل الذي تم بثه على الصعيد الوطني. في هذا الوقت، تم تمديد الموسم العادي، بدءًا من سبتمبر واستمر حتى مايو. كان هذا ممكنًا لأن سان فرانسيسكو لديها الآن مكانان رئيسيان للكلاسيكيات، قاعة ديفيز ودار أوبرا الحرب التذكارية . وبالتالي، يمكن للموسيقيين اختيار العزف في السيمفونية أو الأوبرا والباليه. تمت إضافة أورغن كبير لحفلات فراتيلي روفاتي يضم خمسة أدلة و147 سجلاً و9235 أنبوبًا إلى القاعة الجديدة. تم استخدام هذا الأورغن في أداء الأوركسترا لتسجيل السيمفونية الثالثة لسانت سانس مع مايكل موراي كعازف منفرد. سجل فيليبس أيضًا سيمفونية كونشيرتانت لجوزيف جونجن وفانتازيا سيزار فرانك في أ . كان من أبرز أحداث الموسم الأخير لـ دي وارت، 1984-1985، أربعة عروض كاملة العدد للسيمفونية الثامنة لمالر، والتي تضمنت جوقة السيمفونية، وجوقة ماسترووركس ، وجوقة سان فرانسيسكو بويز ، وجوقة سان فرانسيسكو جيرلز .

أصبح هربرت بلومشتيدت مديرًا موسيقيًا اعتبارًا من موسم 1985-1986. عُرض عليه المنصب فورًا بعد أن عمل كقائد ضيف لمدة أسبوعين في عام 1984، بينما كان مديرًا موسيقيًا لأوركسترا دريسدن . أكد على الدقة والثقة، وعمل على تطوير الحساسية والدفء والشعور في عروض الأوركسترا. بدأت الأوركسترا جولاتها السنوية في أوروبا وآسيا تحت قيادة بلومشتيدت، واستأنفت البث الإذاعي الأسبوعي. لقد أدرك أوجه القصور المستمرة في صوتيات قاعة ديفيز السيمفونية ، مما ساعد في الدفع من أجل تجديد كبير اكتمل في عام 1992، مما ساهم بمبلغ كبير من المال في هذه القضية. ظل قائدًا حائزًا على جائزة قائد الأوركسترا، حيث قاد عدة أسابيع من الحفلات الموسيقية كل عام.

أصبح مايكل تيلسون توماس (المعروف باسم "MTT") مديرًا موسيقيًا في عام 1995، قادمًا من أوركسترا لندن السيمفونية . كان توماس ضيفًا على الأوركسترا منذ عام 1974، وكانت له بالفعل علاقة بالموسيقيين. ومثل أوزاوا، حرص توماس على أن تعزف الأوركسترا المزيد من الموسيقى الأمريكية وقد تم نقل ذلك إلى تسجيلاتها، لشركة RCA/BMG وعلامتها التجارية الخاصة SFS Media.

ركز توماس على الموسيقى الروسية، وخاصة سترافينسكي، بالإضافة إلى دورة مالر البارزة. كما جند قائد أوركسترا لندن السيمفونية ألكسندر بارانتشيك ليصبح قائد الأوركسترا . وخلال قيادته، حققت السيمفونية الاستقرار المالي والفني. ويعد توماس حاليًا أطول مدير موسيقي خدمة في تاريخ السيمفونية.

في أكتوبر 2017، أعلنت الأوركسترا أن توماس سيختتم فترة عمله كمدير موسيقي لها في ختام موسم 2019-2020، وسيحصل لاحقًا على لقب مدير الموسيقى الحائز على جائزة. ^{[11] [12]} تم إدخال توماس إلى قاعة مشاهير كاليفورنيا في عام 2017. ^[13]

كان إيسا بيكا سالونين ضيفًا على الأوركسترا في أعوام 2004 و2012 و2015. وفي ديسمبر 2018، أعلنت الأوركسترا عن تعيين سالونين كمدير موسيقي جديد لها، اعتبارًا من موسم 2020-2021، بعقد أولي لمدة 5 مواسم. ^[14]

في مارس 2024، أعلن سالونين أنه سيترك أوركسترا سان فرانسيسكو السيمفونية عندما ينتهي عقده في عام 2025، مشيرًا إلى أنه "لا يشارك في نفس الأهداف لمستقبل المؤسسة مثل مجلس المحافظين". ^[15]

كانت أوركسترا سان فرانسيسكو السيمفونية أول من قدم بثًا إذاعيًا سيمفونيًا في عام 1926، وفي عام 2003 تم بث السيمفونية في بث إذاعي مشترك على أكثر من 300 محطة إذاعية. كانت هناك بث مباشر منتظم لسنوات عديدة على KKHI في سان فرانسيسكو يضم المخرجين الموسيقيين جوزيف كريبس وسيجي أوزاوا، بما في ذلك أول بث مباشر عبر الأطلسي عبر الأقمار الصناعية في عام 1973، والذي بدأ في باريس.

تقوم الأوركسترا بجولات منتظمة في الولايات المتحدة وأوروبا وآسيا. كانت جولتها الأولى من 16 مارس إلى 10 مايو 1947، عندما قاد بيير مونتيوكس الموسيقيين في 57 حفلة موسيقية في 53 مدينة أمريكية. قادهم جوزيف كريبس في جولة يابانية في عام 1968، حيث قدموا 12 حفلة موسيقية في 7 مدن. شهدت الجولة من 15 مايو إلى 17 يونيو 1973، قيام المدير الموسيقي آنذاك سيجي أوزاوا ونيكلاوس ويس بقيادة الأوركسترا في 30 حفلة موسيقية في 19 مدينة في أوروبا والاتحاد السوفيتي. عادوا إلى اليابان من 4 إلى 19 يونيو 1975، مع أوزاوا ووس وعزفوا 12 حفلة موسيقية في 11 مدينة. قاد إيدو دي وارت وديفيد رمضانوف جولة أمريكية من 20 أكتوبر إلى 2 نوفمبر 1980، حيث قدموا 10 حفلات موسيقية في 7 مدن. كانت هناك جولة أمريكية أخرى من 27 أكتوبر إلى 12 نوفمبر 1983، بقيادة إيدو دي وارت مرة أخرى، مع 13 حفلة موسيقية في 11 مدينة.

قامت أوركسترا سان فرانسيسكو السيمفونية بجولات منتظمة مع المدير الموسيقي الحالي مايكل تيلسون توماس، وكانت آخر جولة ناجحة للغاية على الساحل الشرقي في أبريل 2016 والتي تضمنت عروضًا في قاعة كارنيجي ومركز كينيدي ومركز نيوجيرسي للفنون المسرحية. في نوفمبر 2016، شرعت أوركسترا سان فرانسيسكو السيمفونية، مع مايكل تيلسون توماس، في جولتها الرابعة في آسيا بعروض في سيول، كوريا الجنوبية؛ تاينان، تايوان؛ تايبيه، تايوان؛ شنغهاي، الصين؛ بكين، الصين؛ أوساكا، اليابان؛ وطوكيو، اليابان. ^[16]

في عام 2006، أطلقت أوركسترا سان فرانسيسكو السيمفونية مشروع Keeping Score – MTT on Music ، وهو عبارة عن سلسلة من المشاريع تضم عروضًا سمعية وبصرية على أقراص DVD وبثها على برنامج Great Performances التابع لشبكة PBS ، ومواقع الويب المتعددة الوسائط، والبرامج التعليمية للمدارس.

طوال تاريخها، كان لدى أوركسترا سان فرانسيسكو السيمفونية العديد من القادة والعازفين والمغنين العظماء كضيوف. كما قاد العديد من الملحنين المشهورين الأوركسترا على مر السنين. في عام 1915، قاد سان سانس (1835-1921) الأوركسترا في معرض بنما والمحيط الهادئ الدولي الذي أقيم في ذلك العام في منطقة مارينا في سان فرانسيسكو. في عام 1928، قاد موريس رافيل بعض موسيقاه بما في ذلك لا فالس ورابسودي إسبانيول. في عام 1937، قاد جورج جيرشوين (1898-1937) مجموعة من أوبراه بورجيه وبس ، ثم كان عازفًا منفردًا في كونشيرتو في F ورابسودي إن بلو مع بيير مونتيوكس. كان إيغور سترافينسكي (1882-1971) قائدًا ضيفًا منتظمًا، حيث ظهر بشكل دوري من عام 1937 حتى عام 1967. قاد آرون كوبلاند (1900-1990) الأوركسترا في عام 1966. ومن الملحنين الآخرين الذين قادوا الأوركسترا إرنست فون دوناني في عام 1927، وأوتورينو ريسبيجي في عام 1929، وأرنولد شونبيرج في عام 1945، وداريوس ميلود في عام 1949، ومانويل روزنثال في عام 1950، وليون كيرشنر في عام 1960، وجان مارتينون في عام 1970، وهوارد هانسون . كما قاد جون آدامز ، الملحن المقيم من عام 1979 إلى عام 1985، أعماله الخاصة بشكل متكرر مع الأوركسترا.

إلى جانب الملحنين الزائرين، قاد بعض قادة الأوركسترا الأسطوريين، بما في ذلك أرتور رودزينسكي ، والتر دامروش ، السير توماس بيتشام ، جون باربيرولي ، أندريه كوستيلانيتز ، لورين مازل ، ليونارد بيرنشتاين ، جويدو كانتيلي ، فيكتور دي ساباتا ، دميتري ميتروبولوس ، إريك لينسدورف ، جورج زيل. , تشارلز مونش , بول باراي , رافائيل كوبيليك , دانيال بارنبويم , إستفان كيرتيش , كارل ريختر , أنتال دوراتي , ليونارد سلاتكين , أندرو ديفيس , نيكولاوس هارنونكورت , يفغيني سفيتلانوف , سيمون راتل , كيرت ماسور , نيمي يارفي , كيريل كوندراشين , يوجين أورماندي , جورج سولتي ، أليكس شكوركو، مايكل كامين ، كريستوفر هوجوود و برونو والتر.

بعض من العديد من العازفين المنفردين الذين ظهروا مع الأوركسترا يشملون عازفي الكمان ياشا هيفز ، فريتز كريسلر ، يهودي مينوهين ، ميدوري ، إسحاق بيرلمان ، إسحاق ستيرن ، جوشوا بيل ، جيل شاهام ، وإفريم زيمباليست ؛ عازفي البيانو فلاديمير هورويتز ، هوراسيو جوتيريز ، فلاديمير دي باشمان ، بيتر سيركين ، رودولف سيركين ، روث سلينزينسكا، باتريشيا بنكمان، أوزان مارش ، يوجا وانج ، وأندريه واتس ؛ وعازفي الأرغن ألكسندر فراي وبول جاكوبس .

قدمت أوركسترا سان فرانسيسكو السيمفونية أول عرض لها يوم الجمعة 8 ديسمبر 1911 في مسرح كورت في 64 شارع إليس. بقيت السيمفونية في مسرح كورت عندما أعيدت تسميته بمسرح كوران في عام 1918 (لا ينبغي الخلط بينه وبين مسرح كوران الحالي في 445 شارع جيري، والذي لم يتم بناؤه حتى عام 1922). ^[17] ثم انتقلت السيمفونية إلى مسرح تيفولي في 75 شارع إيدي لموسم 1921-1922، ثم انتقلت إلى مسرح كوران الذي تم بناؤه حديثًا في عام 1922 وبقيت حتى عام 1931، ثم عادت إلى مسرح تيفولي من عام 1931 إلى عام 1932. في 11 نوفمبر 1932، انتقلت السيمفونية إلى دار أوبرا النصب التذكاري للحرب الجديدة في 301 شارع فان نيس، حيث أقيمت معظم حفلاتهم الموسيقية حتى يونيو 1980. كانت حفلات البوب ​​تُقدم عادةً في قاعة سيفيك . أقيم الحفل الأخير في دار الأوبرا، وهو برنامج لبيتهوفن بقيادة ليونارد سلاتكين ، في يونيو 1980. تعزف الأوركسترا الآن بشكل حصري تقريبًا في قاعة لويز إم ديفيز السيمفونية في شارع جروف وشارع فان نيس، والتي افتتحت في سبتمبر 1980 بحفل موسيقي كبير بقيادة إيدو دي وارت ، وتم بثه مباشرة على قناة بي بي إس واستضافه عازف الكمان / القائد يهودي مينوهين . خضعت قاعة ديفيز السيمفونية لتجديدات واسعة النطاق في التسعينيات لتصحيح عدد من المشكلات الصوتية. كما تضم ​​القاعة ثاني أكبر أورغن لقاعة الحفلات الموسيقية في أمريكا الشمالية، وهو Fratelli Ruffatti 5–147.

لدى الأوركسترا تاريخ طويل من التسجيلات، وأبرزها تلك التي تم إجراؤها مع بيير مونتيوكس لشركة RCA Victor ، وهربرت بلومستيدت لشركة ديكا ، ومايكل تيلسون توماس لشركة RCA Victor وشركة الأوركسترا الخاصة، SFS Media.

تم إجراء أول تسجيل لمقدمة أوبر لفيلم Fra Diavolo في 19 يناير 1925. تضمنت التسجيلات المبكرة لشركة Victor Talking Machine موسيقى من تأليف أوبر وريتشارد فاجنر بقيادة ألفريد هيرتز . كما أجرى هيرتز أول تسجيلات كهربائية للأوركسترا لصالح فيكتور في منتصف عام 1925. تم إنتاج هذه التسجيلات بواسطة مصنع فيكتور في أوكلاند، والذي تم افتتاحه في عام 1924. تم إجراء تسجيلات عام 1927 على خشبة مسرح كولومبيا في سان فرانسيسكو، والمعروف الآن باسم مسرح المعهد الموسيقي الأمريكي . في عام 1928، قامت الأوركسترا بإجراء سلسلة من التسجيلات في معبد Scottish Rite في أوكلاند على شارع ماديسون بالقرب من بحيرة ميريت، وهو الآن المركز الثقافي الإسلامي في شمال كاليفورنيا. كانت إحدى المجموعات الكاملة المبكرة عبارة عن موسيقى الباليه من Le Cid لجول ماسينيه . خلال التسجيلات التي تمت في الفترة من 1925 إلى 1930، قاد هيرتز موسيقى لودفيج فان بيتهوفن ويوهانس برامز وليو ديليبس وألكسندر جلازونوف وتشارلز جونو وفريتز كريسلر وفرانز ليزت وألكسندر لويجيني وفيليكس مندلسون وموريتز موسكوفسكي ونيكولاي ريمسكي كورساكوف وفرانز شوبرت وكارل ماريا فون ويبر . صدرت جميع هذه التسجيلات على أقراص بسرعة 78 دورة في الدقيقة فقط وهي تحظى بتقدير هواة الجمع، على الرغم من توفر إصدارات مُرمَّمة الآن من Pristine Audio الفرنسية .

تم إجراء تسجيلات مونتيوكس لشركة RCA Victor في دار أوبرا War Memorial من عام 1941 إلى عام 1952، في البداية تم توصيل الميكروفون من سان فرانسيسكو إلى لوس أنجلوس ثم في أواخر الأربعينيات على شريط مغناطيسي؛ كانت هناك أيضًا جلسة استريو لشركة RCA Victor مع مونتيوكس في يناير 1960. كان أول ألبوم صدر لمونتوكس مع الأوركسترا هو السيمفونية في D Minor لسيزار فرانك (أول ألبوم تم تسجيله كان La Valse لموريس رافيل )؛ وكان آخر ألبوم له هو Siegfried Idyll لريتشارد فاغنر و Death and Transfiguration لريتشارد شتراوس. أعيد إصدار بعض التسجيلات على أسطوانات LP وأقراص مضغوطة، وكذلك دوليًا عبر Pierre Monteux Edition من RCA. تم إصدار مجموعة كبيرة من البث المباشر لمونتوكس على The Standard Hour بواسطة علامة Music & Arts.

سجل إنريكي جوردا عدة تسجيلات استريو لشركة RCA في عامي 1957 و1958، وألبومًا لشركة CRI في عام 1962. ظل تسجيل جوردا لكونشيرتو البيانو الثاني لراشمانينوف، مع عازف البيانو ألكسندر برايلوسكي ، في الكتالوج لسنوات عديدة. وظل تسجيل "ليالي في حدائق إسبانيا" لمانويل دي فالا مع عازف البيانو آرثر روبنشتاين متاحًا.

استؤنفت التسجيلات التجارية في يونيو 1972 مع سيجي أوزاوا لشركة دويتشه جراموفون في مركز فلينت في كلية دي أنزا في كوبرتينو، كاليفورنيا . في مايو 1975، سجل أوزاوا السيمفونية رقم 3 لبيتهوفن في مي بيمول وافتتاحية كرنفال لدفورجاك والسيمفونية رقم 9 في مي مينور لشركة فيليبس. بالنسبة لشركة دويتشه جراموفون، سجل أوزاوا والأوركسترا "ثلاث قطع لفرقة البلوز والأوركسترا السيمفونية" لويليام روسو مع فرقة سيجل شوال بلوز ورقصات أوركسترا بيرنشتاين من قصة ويست سايد . تضمنت هذه التسجيلات عروضًا فردية من عازف البوق ديفيد كريبيل، ورئيس الحفلة الموسيقية ستيوارت كانين، وعازف البوق دون راينبرج، وعازف الكمان ديتليف أولشهاوزن. أصدرت شركة فيليبس و نونيسوتش تسجيلات لـ SFS تحت إشراف إيدو دي وارت، بما في ذلك التسجيلات الرقمية التي أجريت في قاعة ديفيز السيمفونية. كانت إحدى مجموعات دي وارت من التسجيلات الرقمية مخصصة لحفلات البيانو الأربعة لسيرجي رحمانينوف ، والتي تضم عازف البيانو زولتان كوتشيش . تم عرض عدد من أعمال الملحن الأمريكي جون آدامز وتسجيلها بواسطة SFS تحت قيادة دي وارت، كما تم إصدار هارمونيوم بقيادة آدامز.

بعد وقت قصير من وصول هربرت بلومشتيدت، وقعت SFS عقودًا مع شركة ديكا البريطانية مما أدى إلى إصدار 29 قرصًا مضغوطًا في الولايات المتحدة تحت علامة لندن . فازت العديد من التسجيلات بجوائز دولية. من بين مشاريع التسجيل الخاصة بهم كانت السيمفونيات الكاملة لنيلسن وسيبيليوس، والأعمال الكورالية لبرامز، والأعمال الأوركسترالية لريتشارد شتراوس وهيندميث . ساعدت التسجيلات في بناء سمعة الأوركسترا العالمية كواحدة من الأفضل في الولايات المتحدة.

في عام 1999، حققت الفرقة السيمفونية أعلى مستوى تجاري جديد في ألبوم S&M مع فرقة الهيفي ميتال ميتال ميتاليكا . وصل الألبوم إلى المرتبة الثانية على Billboard 200 ، حيث باع 2.5 مليون وحدة وحصل على وضع البلاتين خمس مرات. احتلت أغنية " No Leaf Clover " المرتبة الأولى على قوائم موسيقى الروك السائدة، والمرتبة 18 على قوائم موسيقى الروك الحديثة والمرتبة 74 على Billboard Hot 100. فازت نسخة "The Call of Ktulu" الموجودة في الألبوم بجائزة جرامي لأفضل أداء روك آلي .

عادت الأوركسترا إلى RCA Victor عندما أصبح مايكل تيلسون توماس مديرًا موسيقيًا. كان أول تسجيل لها للعقد الجديد مقتطفات ممتدة من روميو وجولييت لبروكوفييف . كانت هناك إشادات خاصة لثلاثة ملحنين أمريكيين، تشارلز إيفز وآرون كوبلاند وجورج جيرشوين ، بمناسبة ما كان ليكون عيد ميلاده المائة. مع قرار شركة RCA بالتوقف عن إنتاج تسجيلات كلاسيكية جديدة، أنشأت SFS علامتها التجارية الخاصة، SFS Media، واستمرت في إنتاج دورة تسجيلات ماهلر ، والتي اكتملت في خريف عام 2010.

تم تسجيلها مباشرة في حفل موسيقي وتم هندستها في قاعة ديفيز السيمفونية، وتم إصدار التسجيلات الصوتية على SACD هجينة وفي تنسيقات رقمية عالية الجودة. حصلت SFS Media على ثماني جوائز جرامي، ^[18] أحدثها لتسجيلها لـ John Adams' Harmonielehre و Short Ride in a Fast Machine وسبعة لتسجيلاتها لـ MTT و SFS تؤدي جميع سيمفونيات غوستاف مالر التسع، وأداجيو من السيمفونية العاشرة غير المكتملة، وأغانيه للصوت والجوقة والأوركسترا. مع مجموعة من التسجيلات الجديدة وإصدارات الموسيقى من هاريسون وكويل وفاريس وبيتهوفن وإيفز وكوبلاند، تستمر تسجيلات الأوركسترا في عكس الهوية الفنية لبرمجة أوركسترا سان فرانسيسكو السيمفونية.

في عام 2014، أصدر مايكل تيلسون توماس وأوركسترا سان فرانسيسكو السيمفونية تسجيلًا مباشرًا على علامة SFS Media لأول عروض حفلات موسيقية على الإطلاق للموسيقى التصويرية الكاملة لليونارد بيرنشتاين للمسرحية الموسيقية West Side Story والتي تضم طاقمًا من برودواي بما في ذلك شايان جاكسون (توني) وألكسندرا سيلبر (ماريا) وجوقة سان فرانسيسكو السيمفونية . تتضمن المجموعة المكونة من قرصين كتيبًا من 100 صفحة يحتوي على مقابلة جديدة مع MTT وملاحظات من ريتا مورينو وجيمي بيرنشتاين، بالإضافة إلى جدول زمني تاريخي لـ West Side Story وصور أرشيفية وكلمات كاملة وصور بروفة وأداء من العروض الحية في يونيو 2013 في Davies Symphony Hall. تم ترشيح الألبوم لجائزة جرامي في فئة أفضل ألبوم مسرحي موسيقي .

في نوفمبر 2014، أصدر مايكل تيلسون توماس وأوركسترا سان فرانسيسكو السيمفونية على علامتهم التجارية SFS Media Masterpieces in Miniature، وهي مجموعة من الأعمال الأوركسترالية القصيرة لمالر وديبوسي وشوبرت ودفورجاك وسيبيليوس وإيفز، وتضم عازفة البيانو يوجا وانج في شيرزو ليتولف من كونشيرتو السيمفوني رقم 4. تم إصدار التسجيل بالتزامن مع احتفال MTT بالموسم العشرين كمدير موسيقي لأوركسترا سان فرانسيسكو السيمفونية. في مايو 2015، أصدرت MTT وSFS تسجيلًا مباشرًا لسمفونية تشايكوفسكي رقم 5 وافتتاحية روميو وجولييت الخيالية، تلا ذلك إصدار آخر في أغسطس 2015 - تسجيل صوتي مباشر لموسيقى Absolute Jest و Grand Pianola لجون آدامز . يحتوي الألبوم على أول تسجيل على الإطلاق لأغنية Absolute Jest ، والذي تم تكليفه في الأصل من قبل أوركسترا سان فرانسيسكو السيمفونية وعرض لأول مرة في عام 2012 خلال مهرجان American Mavericks التابع للأوركسترا .

في نوفمبر 2015، أصدرت شركة SFS Media ألبوم "Beethoven: Piano Concerto No. 3 & Mass in C". في مارس 2016، أصدرت ألبومها الموسيقي "Works for Orchestra" من تأليف Mason Bates، والذي يتضمن أول تسجيلات لألبومي The B-Sides و Liquid Interface اللذين تم تكليفهما من قبل أوركسترا سان فرانسيسكو السيمفونية ، بالإضافة إلى أول إصدار قرص مضغوط لألبوم Alternative Energy . في أكتوبر من نفس العام، أصدرت الشركة ألبوم "Debussy: Images, Jeux & La plus que lente"، والذي تم ترشيحه لاحقًا لجائزة جرامي لعام 2018 في فئة أفضل أداء أوركسترالي. في عام 2017، أصدرت شركة SFS Media ألبومين: "Berg: Three Pieces for Orchestra"، أول ألبوم رقمي فقط للشركة، و"Schumann: Symphonies Nos. 1–4".

• هنري هادلي (1911–1915)
• ألفريد هيرتز (1915-1930)
• باسل كاميرون وإساي دوبروين (1930-1934)
• بيير مونتيوكس (1935–1952)
• إنريكي جوردا (1954–1963)
• جوزيف كريبس (1963–1970)
• سيجي أوزاوا (1970–1977)
• إيدو دي وارت (1977–1985)
• هربرت بلومستيدت (1985-1995)
• مايكل تيلسون توماس (1995–2020)
• إيسا بيكا سالونين (2020–)

• هربرت بلومستيدت ^[19]

فازت أوركسترا سان فرانسيسكو السيمفونية بـ 19 جائزة من الجمعية الأمريكية للملحنين والمؤلفين والناشرين لبرمجة الموسيقى الجديدة والالتزام بالموسيقى الأمريكية. في عام 2001، قدمت أوركسترا سان فرانسيسكو السيمفونية العرض الأول عالميًا لأوبرا حقل الجليد لهنري برانت ، والتي فازت لاحقًا بجائزة بوليتسر للموسيقى في ذلك العام. ^[20]

عندما تأسست أوركسترا سان فرانسيسكو السيمفونية في عام 1911، بدأ أول مدير موسيقي لها، هنري هادلي ، تقليد حفلات "البوب" المخصصة للكلاسيكيات الخفيفة والترتيبات الخاصة للموسيقى من الأوبريتات والمسرحيات الغنائية والألحان الشعبية. ومع اكتمال بناء قاعة سيفيك في عام 1915، أقيمت معظم حفلات "البوب" في تلك القاعة التي تتسع لعشرة آلاف مقعد. وفي النهاية، ساعدت الضرائب البلدية في الحفاظ على أسعار التذاكر في متناول الجميع.

تم دعوة آرثر فيدلر من أوركسترا بوسطن بوبس من قبل مدير الموسيقى بيير مونتيوكس لقيادة أوركسترا بوبس، والتي قادها فيدلر من عام 1951 إلى عام 1978. ^{[22] بالإضافة إلى الحفلات الموسيقية المنتظمة في قاعة سيفيك، قاد فيدلر عروضًا سنوية في سيجموند ستيرن جروف، بالإضافة إلى عروض عرضية في} مسرح فروست بجامعة ستانفورد ومسرح باراماونت في أوكلاند.

على الرغم من أن أوركسترا سان فرانسيسكو السيمفونية لا تمتلك أوركسترا بوب محددة اليوم، إلا أنها تقدم برامج موسيقى البوب ​​بشكل دوري طوال العام، وخاصة في أشهر الصيف، حيث تقام معظم الحفلات الموسيقية في قاعة ديفيز السيمفونية . كما تقدم حفلة موسيقية سنوية في الرابع من يوليو في مسرح شورلاين .

• أوركسترا سان فرانسيسكو للموسيقى الحجرة

• شنايدر، ديفيد (1983). سمفونية سان فرانسيسكو: الموسيقى، الأساتذة، والموسيقيون . نوفاتو، كاليفورنيا: بريزيديو بريس. رقم ISBN 0-89141-181-X.

• الموقع الرسمي
• مجموعة كاملة من أعمال أوركسترا سان فرانسيسكو السيمفونية من عام 1995 إلى عام 2008 (PDF)
• موقع Keeping Score
• حفظ النتيجة – السيمفونية الرابعة لتشايكوفسكي