تكس افري

📅 آخر تحديث: ٢٨ يوليو ٢٠٢٦
✍️ نُشر في: ٢٨ يوليو ٢٠٢٦
📷 يحتوي على 4 صور
الموسوعة الحرة

تكس افري
أفيري حوالي عام 1940
وُلِدّ
فريدريك بين افري

( 1908-02-26 )26 فبراير 1908
تايلور، تكساس ، الولايات المتحدة
مات26 أغسطس 1980 (1980-08-26)(72 عامًا)
بوربانك، كاليفورنيا ، الولايات المتحدة
مكان الراحةمنتزه فورست لون التذكاري، هوليوود هيلز
أسماء أخرىفريد أفيري
تكساس أفيري
المهنة(المهن)رسام رسوم متحركة، مخرج
سنوات النشاط1928–1980
أصحاب العمل
زوج
باتريشيا أفيري
​
​
( مواليد  1935؛ تفرعت  1972 )
أطفال2 [1]

كان فريدريك بين " تكس " أفيري ( / ˈeɪvəri / ؛ 26 فبراير 1908 - 26 أغسطس 1980) رسامًا متحركًا ورسامًا كاريكاتيريًا ومخرجًا وممثلًا صوتيًا أمريكيًا . كان معروفًا بإخراج وإنتاج الرسوم المتحركة خلال العصر الذهبي للرسوم المتحركة الأمريكية . كان أهم أعماله لصالح استوديوهات وارنر براذرز وميترو جولدوين ماير ، حيث كان حاسمًا في إنشاء وتطوير شخصيات الرسوم المتحركة الشهيرة مثل باغز باني ودافي داك وبوركي بيج وإلمر فاد ودروبي وسكروي سكويريل والذئب وريد هوت رايدنج هود وجورج وجونيور .

اكتسب نفوذًا لابتكاراته التقنية وأسلوبه الإخراجي ونوع الفكاهة. كان موقف أفيري تجاه الرسوم المتحركة معاكسًا لموقف والت ديزني وغيره من الرسوم المتحركة العائلية التقليدية في ذلك الوقت. كانت رسوم أفيري الكرتونية معروفة بنبرتها الساخرة والمثيرة للسخرية والعبثية وغير الموقرة وأحيانًا الجنسية في طبيعتها. ركزوا على النكات البصرية والفكاهة السريالية والوتيرة السريعة والصور النمطية العنصرية والفكاهة العنيفة، مع شخصيات غريبة كسرت الجدار الرابع .

الحياة المبكرة والتعليم

صورة من الكتاب السنوي لـ Avery، مدرسة North Dallas الثانوية، 1926

وُلِد أفيري لأبوين هما ماري أوغوستا "جيسي" (ني بين؛ 1886-1931) وجورج والتون أفيري (1867-1935) في تايلور، تكساس . وُلِد والده في ألاباما وُلدت والدته في مقاطعة تشيكاسو، ميسيسيبي .

تخرج أفيري عام 1926 من مدرسة نورث دالاس الثانوية . [2] [3] كانت العبارة الشائعة في مدرسته "كيف حالك يا دكتور؟"، [4] والتي استخدمها لاحقًا لشخصية باغز باني في الأربعينيات. كان مهتمًا بأن يصبح رسامًا كاريكاتيريًا في إحدى الصحف، فأخذ دورة صيفية لمدة ثلاثة أشهر في معهد شيكاغو للفنون [5] لكنه تركها بعد شهر. [6]

مهنة الرسوم المتحركة

في الأول من يناير عام 1928، وصل أفيري إلى لوس أنجلوس . أمضى الأشهر التالية في العمل في وظائف شاقة. وفقًا لمؤرخ الرسوم المتحركة مايكل باريير ، تضمنت هذه الوظائف العمل في مستودع، والعمل على الأرصفة ليلاً، وتحميل الفواكه والخضروات، وطلاء السيارات. [3] بدأ حياته المهنية في الرسوم المتحركة عندما تم تعيينه في استوديو وينكلر (سمي على اسم المنتجة مارغريت جيه وينكلر والمعروف لاحقًا باسم Screen Gems ). كان يعمل في مجال الحبر ، حيث كان يقوم بتلوين الخلايا للأفلام القصيرة المتحركة في سلسلة أوزوالد الأرنب المحظوظ ؛ تم إنشاء الشخصية بواسطة والت ديزني . انتقل أفيري بعد ذلك إلى استوديو جديد، استوديوهات يونيفرسال للرسوم المتحركة (المعروفة لاحقًا باسم Walter Lantz Productions ). تم توظيفه مرة أخرى كـ حبر، لكنه صعد بسرعة في التسلسل الهرمي للاستوديو. بحلول عام 1930، تمت ترقية أفيري إلى منصب رسام رسوم متحركة . [3]

استمر أفيري في العمل في استوديو والتر لانتز حتى أوائل ثلاثينيات القرن العشرين. وعمل على معظم أفلام الرسوم المتحركة لأوزوالد الأرنب المحظوظ من عام 1931 إلى عام 1935. وقد ظهر بصفته "رسامًا متحركًا" في بطاقات الاعتماد الأصلية لأفلام أوزوالد الكرتونية. وادعى لاحقًا أنه أخرج فيلمين كرتونيين خلال هذه الفترة. [5]

حادث في العين

أثناء بعض المزاح المكتبي في استوديو لانتز، طار دبوس أو مشبك ورق في عين أفيري اليسرى وتسبب في فقدانه البصر في تلك العين. يتكهن البعض بأن افتقاره إلى إدراك العمق هو ما منحه نظرته الفريدة للرسوم المتحركة وأسلوب الإخراج الغريب، [5] لكنه لم يوقف مسيرته الإبداعية. وصف باريير الحادثة ببعض التفاصيل، استنادًا جزئيًا إلى مقابلات قديمة مع أفيري. كان جزء من المزاح الخام النموذجي في استوديو يونيفرسال استخدام شريط مطاطي أو كرة لعاب ورقية لاستهداف الجزء الخلفي من رأس أحد الزملاء. قرر رسام رسوم متحركة يُدعى تشارلز هاستينجز اتخاذ خطوة أخرى إلى الأمام، باستخدام مشبك ورق سلكي بدلاً من ذلك. سمع أفيري أحد زملائه يطلب منه أن ينظر إلى الخارج. رد فعل بالالتفاف. بدلاً من مؤخرة رأسه، ضرب المشبك الورقي أفيري في عينه اليسرى. فقد على الفور استخدام عينه. [3]

من الحبر إلى القصص المصورة

عمل أفيري كرسام رسوم متحركة تحت إشراف المخرج بيل نولان . ويقال إن نولان كان يفوض أفيري في العمل كلما كان عليه تحريك مشهد ما. ويقال إن تعليمات نولان للمشهد الذي يتضمن مطاردة النحل لأوزوالد كانت بسيطة. كان يصف الاتجاه الذي كان أوزوالد يركض فيه ("من اليمين إلى اليسار") وعدد الأقدام. وتُركت بقية التفاصيل لأفري. [3] بدأ أفيري في توزيع العمل على رسامي رسوم متحركة آخرين يعملون تحت إشراف نولان.

أراد أفيري مزيدًا من التحكم في العملية الإبداعية وعمل كمخرج فعلي لبضعة أفلام. بناءً على ذكريات أفيري، إليك وصفًا لكيفية حدوث ذلك. كان يقدم مقاطع مضحكة لاستخدامها في الأفلام القصيرة. تم استخدام بعضها في الأفلام الفعلية، وتم حذف بعض المقاطع المضحكة. أراد بطريقة ما الحصول على جميع مقاطعه المضحكة في الفيلم النهائي. لذلك طلب من نولان السماح له بإنشاء لوحة القصة بالكامل للفيلم. أمر نولان أفيري ليس فقط برسم لوحة القصة ولكن أيضًا بالعمل على التوقيت والتخطيط بمفرده. أكمل أفيري فيلمين باستخدام هذه العملية. يتذكر أفيري الأكبر سنًا أن كلا الفيلمين "كانا فظيعين"، على الرغم من قبولهما للإصدار. [3]

يُقال إن أفيري كان غير راضٍ عن راتبه وبدأ في التخلي عن عمله. وبعد حوالي ستة أسابيع من العمل دون المستوى المطلوب، سمح له رؤساؤه بالرحيل. وفي أبريل 1935، فقد أفيري وظيفته في استوديو يونيفرسال.

"شرفة النمل الأبيض"

في وقت لاحق من عام 1935، تقدم أفيري بطلب للحصول على وظيفة في شركة ليون شليزنجر للإنتاج (الشركة التي عُرفت فيما بعد باسم وارنر براذرز كارتونز ). ويقال إن أفيري نجح في إقناع المنتج ليون شليزنجر بأنه مخرج متمرس، وهو ادعاء كاذب. وعلى حد تعبير أفيري: [3]

"مرحبًا، أنا مخرج." يا إلهي! لم أكن مخرجًا أكثر من لا شيء، ولكن بفضل صوتي العالي، أقنعته بذلك.

بحلول عام 1935، عندما تم تعيين أفيري، لم يكن لدى استوديو شليزنجر سوى مخرجين سينمائيين بدوام كامل ومنتظمين: فريز فريلينج وجاك كينج . أصبح أفيري المخرج الدائم الثالث. [3] أصبح موظفو استوديو شليزنجر أكبر من أن يتم إيواؤهم في مبنى واحد، في استوديو وارنر براذرز الخلفي في صن ست بوليفارد. تم منح وحدة أفيري الجديدة في الاستوديو مبنى خاص بها، وهو عبارة عن بنغل مكون من خمس غرف . أطلق موظفو الوحدة على مقارهم اسم "تراس النمل الأبيض"، نظرًا لوجود عدد كبير من النمل الأبيض فيها . [3] [7] أصبح "تراس النمل الأبيض" فيما بعد هو اللقب الذي يطلق على استوديو شليزنجر/وارنر بأكمله، ويرجع ذلك في المقام الأول إلى أن أفيري ووحدته هم من حددوا ما أصبح يُعرف باسم "رسوم كاريكاتورية وارنر براذرز".

مُنح أفيري الاستخدام الحصري لأربعة رسامين متحركين: بوب كلامبيت وتشاك جونز وسيد ساذرلاند وفيرجيل روس . كان أول فيلم رسوم متحركة قصير أنتجته هذه الوحدة هو Gold Diggers of '49 (1935)، وهو ثالث أفلام لوني تونز بطولة بينز . ظهر بينز أيضًا في بطاقة عنوان الفيلم، مما يدل على أنه كان بطل الرواية المقصود . كان للفيلم أجواء غربية وظهر بينز في دور عامل منجم ذهب . كما ظهر في الفيلم بوركي بيج المعاد تصميمه ، مما جعل ظهوره الثاني. [3] تم تكليف وحدة أفيري بالعمل بشكل أساسي على لوني تونز بالأبيض والأسود بدلاً من Merrie Melodies Technicolor ، ولكن سُمح لها بصنع Merrie Melodies بالألوان بدءًا من Page Miss Glory من عام 1936.

الفأر المسكون (1941)

توقف أفيري عن استخدام بينز بعد فيلم Gold Diggers لعام 1949 ، لكنه استمر في استخدام بوركي كشخصية رئيسية. وفقًا لمايكل باريير، كان بينز أكثر شبهاً بالرجل المستقيم . [3] ومع ذلك، كان لا بد من إعادة تصميم بوركي مرة أخرى. كان بوركي المبكر "شبيهًا بالخنزير" في المظهر. في وصف مايكل باريير، كان بوركي سمينًا جدًا، وله عيون صغيرة، وخطم كبير، وذقن بارز. كان مثل نسخة خنزيرية من روسكوي أرباكل . بدءًا من فيلم بوركي صانع المطر (1936)، رابع فيلم رسوم متحركة قصير له بطولة بوركي، قدم أفيري نسخة أكثر روعة من بوركي. أعطى التصميم الجديد لبوركي عيونًا أكثر بروزًا وخطمًا أصغر. تم استبدال الذقن بخدود ممتلئة. أصبح لجسم بوركي الآن شكل أكثر استدارة؛ لم تكن السمة المميزة له السمنة بل النعومة. [3] يلاحظ باريير أن التصميم الجديد الذي صممه أفيري ابتعد عن الواقعية "الديزني" في أسلوب الرسم السابق. أصبح بوركي خنزيرًا أقل واقعية ويبدو أكثر شبهاً بشخصية كرتونية. [3]

وفقًا لمارثا سيجال ، كان أفيري أحد المخرجين القلائل الذين زاروا قسم الحبر والطلاء - وهي تؤكد أنه كان يحب أن يرى كيف تتطور رسومه الكرتونية. كان يجيب على الأسئلة ويكون دائمًا في مزاج جيد. عندما انتقد بعض الفنانين بسخرية الحركة البرية في أفلامه الكرتونية القصيرة، كان أفيري يأخذ وقتًا لشرح منطقه. [8] يتذكر أنه أثناء العمل في وارنر براذرز، كان الرسامون المتحركون يتمتعون بقدر كبير من الحرية، وكانوا خاضعين لرقابة قليلة جدًا. [9]

إنشاء نجوم لوني تونز

وضع أفيري، بمساعدة كلامبيت وجونز والمخرج المساعد الجديد فرانك تاشلين ، الأساس لأسلوب من الرسوم المتحركة ينافس استوديو والت ديزني باعتباره الرائد في أفلام الرسوم المتحركة القصيرة، وأنشأ مجموعة من الشخصيات الكرتونية التي لا تزال معروفة حتى اليوم. كان أفيري، على وجه الخصوص، متورطًا بعمق. لقد صنع مقاطع مضحكة للأفلام القصيرة، وفي بعض الأحيان قدم أصواتًا لها (بما في ذلك ضحكته المميزة) وكان لديه سيطرة كبيرة على توقيت الأفلام القصيرة لدرجة أنه كان يضيف أو يقطع إطارات من السلبي النهائي إذا شعر أن توقيت المقطع غير صحيح تمامًا.

قدم فيلم Porky's Duck Hunt (1937) شخصية دافي داك ، الذي امتلك شكلًا جديدًا من "الجنون" والجنون لم يُشاهد من قبل في الرسوم المتحركة. كان دافي "بطة غبية" مجنونة تمامًا تقريبًا تقفز كثيرًا حول إطار الفيلم بسرعة مضاعفة، وتصرخ "هووو!" بصوت عالي النبرة ومُسرع قدمه فنان الصوت ميل بلانك ، الذي تولى أيضًا في هذا الكارتون تقديم صوت بوركي بيج . أخرج أفيري اثنين آخرين من أفلام الرسوم المتحركة عن دافي داك: دافي داك وإيغهيد ودافي داك في هوليوود . كان إيغيهيد شخصية مستوحاة من الكوميدي جو بينر وظهرت لأول مرة في فيلم أفيري إيغيهيد رايدز أجين . [10] [11] [12]

قدمت قصة القبعة الحمراء الصغيرة الشخصية المبكرة لإلمر فاد لأول مرة كشخصية تشارك في الغالب في بعض المزاح الجاري. كان إلمر في هذا الشكل المبكر يرتدي ملابس خضراء وقبعة بنية اللون وأنفًا ورديًا. كما تم تسميته "إلمر" على بطاقات الردهة لفيلم " جزيرة بينجو بونجو " (1938)، وكان ظهوره الثاني، سندريلا تلتقي بفيلا (1938)، ظهوره الثالث، وتم تسميته بالكامل "إلمر فاد" على الشاشة في فيلم " عداوة هناك كان " (1938)، وهو أيضًا ظهوره الرابع. حتى أن إلمر ظهر في البضائع المبكرة وفي كتب لوني تونز المبكرة في عامي 1938 و1939 وتم الترويج له لاحقًا باسم "شقيق إيج هيد" على ورقة إصدار فيتافون لفيلم سندريلا تلتقي بفيلا نظرًا لحقيقة أن إلمر كان أيضًا بصوت داني ويب بصوت جو بينر الذي تم استخدامه أيضًا في إيج هيد. [13] [14] [15]

أخرج بن هاردواي وكال دالتون وتشاك جونز سلسلة من الأفلام القصيرة التي تضمنت أرنبًا يشبه دافي داك، من ابتكار بن "باجز" هاردواي. وكما هي الحال مع معظم المخرجين، يضع كل منهم طابعه الشخصي على الشخصيات والقصص والشعور العام للفيلم القصير. لذا، تعامل كل من هذه الأفلام الكرتونية مع الأرنب بشكل مختلف. وكان التالي الذي جرب الأرنب، المعروف في منطقة تيرمايت تراس باسم "أرنب باجز" (سمي على اسم هاردواي)، هو أفيري. ونظرًا لأن إعادة تدوير خطوط القصة بين المخرجين كانت شائعة، فقد كان فيلم "الأرنب البري" عودة مزدوجة. أخرج أفيري الفيلم القصير " مطاردة بطة بوركي" الذي ظهر فيه بوركي بيج، والذي قدم أيضًا دافي داك. [16]

أعاد هاردواي إنتاج الفيلم تحت عنوان " صيد أرنب بوركي "، وقدم الأرنب. لذا عاد أفيري إلى إطار "الصياد والفريسة"، ودمج مزحة الكاميرا الخفية لجونز إلمر بمزحة، وغيّر التصميم الجديد لإلمر فاد، وصقل التوقيت، ووسع موقف جروتشو ماركس الذكي الموجود بالفعل في "صيد أرنب بوركي "؛ لقد جعل باغز نوعًا من الأرانب الذكية التي تشبه بروكلين والتي كانت دائمًا مسيطرة على الموقف. صرح أفيري أنه كان من الشائع جدًا الإشارة إلى الأشخاص في تكساس باسم "دكتور"، تمامًا مثل "صديق" أو "رفيق" أو "برعم". في " أرنب بري "، يتبنى باغز هذه العامية عندما يمشي بشكل عرضي نحو إلمر، الذي "يصطاد الأرانب الصغيرة"، وبينما كان يتفقد جحر أرنب بعناية، وبندقية في يده، كانت الكلمات الأولى التي خرجت من فم باغز هادئة وباردة، "ما الأمر، دكتور؟" تفاعل الجمهور بشكل عنيف مع التناقض بين عدم مبالاة باغز والموقف الخطير المحتمل. "ما الأمر يا دكتور؟" أصبحت على الفور عبارة الأرنب الشائعة . [17] في الأصل، أراد أفيري أن يُطلق على باغز باني اسم جاك إي رابيت لأنه كان يصطاد الأرانب عندما كان طفلاً. ظهرت العديد من الاقتراحات للأسماء، لكن الدعاية روز هورسيلي أعجبت بالاسم الموجود على ورقة نموذج ثورسون، قائلة إنه لطيف وسيلعبون "بطريقتين". جادل أفيري حول موقفه من اسم "جاك إي رابيت" قائلاً: "أرنب! أرنب طويل ونحيف وشرير. إنه ليس أرنبًا صغيرًا رقيقًا". وقال أيضًا إن اسم باغز باني يبدو وكأنه شخصية من ديزني. ومع ذلك، استقر شليزنجر على باغز باني. [18] [19]

انتهى الأمر بأفري إلى إخراج أربعة أفلام كرتون فقط عن باغز باني: الأرنب البري ، السلحفاة تهزم الأرنب ، الأرنب المزعج ، وكل هذا وحساء الأرنب . خلال هذه الفترة، أخرج أيضًا عددًا من الأفلام القصيرة، بما في ذلك محاكاة ساخرة لرحلة ( جزيرة بينغو بونغو ، وهو ثاني فيلم كرتوني يتميز بشخصية مبكرة تطورت إلى إلمر فاد)؛ حكايات خرافية مكسورة ( حكاية الدب )؛ أفلام كاريكاتير هوليوود ( هوليوود تخرج )؛ وأفلام كرتون تعرض نسخًا من باغز باني ( السمان المجنون ). [20]

انتهت فترة عمل أفيري في استوديو شليزنجر في أواخر عام 1941 عندما تشاجر هو والمنتج حول نهاية The Heckling Hare . في النسخة الأصلية لأفيري، كان من المقرر أن يسقط باغز وكلب الصيد من على جرف ثلاث مرات ، مما يجعلها مثالًا مبكرًا للأخذ الجامح. وفقًا لتعليق على قرص DVD للرسوم المتحركة، أوضح المؤرخ والرسام المتحرك جريج فورد أن المشكلة التي واجهها شليزنجر مع النهاية كانت أنه قبل السقوط للمرة الثالثة، كان من المقرر أن يتجه باغز والكلب إلى الشاشة، مع قول باغز "تمسكوا بقبعاتكم، يا رفاق، ها نحن ذا مرة أخرى!"، وهي نكتة جريئة محتملة في ذلك اليوم. [21] ومع ذلك، كشف باريير عن نص حواري مطبوع للرسوم المتحركة يذكر السقوطات الثلاث في النهاية، لكن سطر "تمسك بقبعاتك" غائب، مع نسخ بقية الحوار في الرسوم المتحركة بدقة، مما يعني أن أفيري إما أساء تذكر القصة أو زينها، وقد تم استبعاد شليزنجر ليس بسبب أي محتوى محفوف بالمخاطر، ولكن لأنه لم يعتقد أنه من المضحك أن أفيري قتل باغز ثلاث مرات وأن النهاية استمرت ببساطة لفترة طويلة جدًا. [22] أفاد هوليوود ريبورتر عن الشجار في 2 يوليو 1941. تم فرض إيقاف عن العمل لمدة أربعة أسابيع بدون أجر على أفيري. [23]

الحديث عن الحيوانات

أثناء وجوده في شليزنجر، ابتكر أفيري مفهوم تحريك حركة الشفاه في لقطات حية للحيوانات. لم يكن شليزنجر مهتمًا بفكرة أفيري، لذلك اتصل أفيري بجيري فيربانكس ، وهو صديق له أنتج سلسلة Unusual Occupations من الموضوعات القصيرة لشركة باراماونت بيكتشرز . أعجب فيربانكس بالفكرة وتم إطلاق سلسلة Speaking of Animals من الأفلام القصيرة. عندما غادر أفيري استوديو شليزنجر في منتصف عام 1941، ذهب مباشرة إلى باراماونت للعمل على أول ثلاثة أفلام قصيرة في السلسلة قبل الانضمام إلى مترو جولدوين ماير . استمرت السلسلة بدونه لمدة سبع سنوات. [8]

أفيري في MGM

ديك رومي متشنج (1945)

في 2 سبتمبر 1941، أعلنت صحيفة المراسل أن أفيري قد وقع عقدًا لمدة خمس سنوات مع مترو جولدوين ماير، حيث كان من المقرر أن يشكل وحدة الرسوم المتحركة الخاصة به ويخرج أفلامًا قصيرة بتقنية تكنيكولور . [24] بحلول عام 1942، كان أفيري يعمل لدى مترو جولدوين ماير، حيث كان يعمل في قسم الرسوم المتحركة تحت إشراف فريد كويمبي . شعر أفيري أن شليزنجر قد خنقه. عندما سُئل عما إذا كان يفتقد شخصيات لوني تونز، أجاب: "أحيانًا، لكنني لا أفتقد أي شيء آخر. مترو جولدوين ماير مكان أفضل للعمل، بكل الطرق، والأشخاص هنا رائعون بنفس القدر". [8]

في مترو جولدوين ماير، بلغ إبداع أفيري ذروته. اشتهرت رسومه الكرتونية بجنونها المطلق، وسرعتها المتهورة، وميله إلى اللعب بوسائل الرسوم المتحركة والأفلام بشكل عام، وهو ما لم يجرؤ عليه سوى عدد قليل من المخرجين الآخرين. كما عرضت عليه مترو جولدوين ماير ميزانيات أكبر ومستوى إنتاج أعلى جودة من استوديو وارنر؛ بالإضافة إلى ذلك، كانت وحدته مليئة بفنانين موهوبين سابقين من ديزني مثل بريستون بلير وإد لوف. كانت هذه التغييرات واضحة في أول فيلم قصير لأفري أصدرته مترو جولدوين ماير، وهو فيلم Blitz Wolf ، وهو محاكاة ساخرة لأدولف هتلر لقصة " الخنازير الثلاثة الصغيرة " والتي تم ترشيحها لجائزة الأوسكار لأفضل موضوع قصير (رسوم متحركة) في عام 1942. بدت رسوم أفيري الكرتونية في مترو جولدوين ماير أشبه إلى حد ما برسوم لوني تونز وميري ميلوديز الكرتونية التي تم إجراؤها خلال نفس الفترة في وارنر براذرز ، على الرغم من أن سلسلة وارنر اكتسبت شعبية أكبر من رسوم أفيري الكرتونية في مترو جولدوين ماير. [25]

ظهرت أشهر شخصية لآفري في MGM لأول مرة في Dumb-Hounded (1943). كان دروبي (في الأصل "Happy Hound") كلبًا صغيرًا وهادئًا وبطيئ الحركة وبطيئ الكلام وكان يفوز دائمًا في النهاية، مهما كانت الصعوبات التي يواجهها. كما ابتكر سلسلة من الرسوم المتحركة الجريئة، بدءًا من Red Hot Riding Hood (أيضًا عام 1943)، والتي تتميز بنجمة أنثوية مثيرة لم يكن لها اسم محدد أبدًا ولكن تمت الإشارة إليها بشكل غير رسمي باسم "Red" من قبل المعجبين. تنوع تصميمها المرئي وصوتها إلى حد ما بين الأفلام القصيرة. تضمنت شخصيات آفري الأخرى في MGM Screwy Squirrel والثنائي المستوحى من Of Mice and Men المكون من جورج وجونيور . [26]

تشمل أفلام الرسوم المتحركة الأخرى التي أخرجها أفيري في MGM Bad Luck Blackie و Cellbound و Magical Maestro وLucky Ducky وVentriloquist Cat و King - Size Canary . بدأ أفيري عمله في MGM بالألوان الوفيرة والخلفيات الواقعية، لكنه تخلى ببطء عن هذا الأسلوب من أجل نهج أكثر جنونًا وأقل واقعية. يعكس المظهر الأحدث والأكثر أناقة تأثير استوديو UPA الناشئ ، والحاجة إلى خفض التكاليف مع ارتفاع الميزانيات، ورغبة أفيري في ترك الواقع وراءه وصنع رسوم متحركة غير مرتبطة بالعالم الحقيقي للحركة الحية. خلال هذه الفترة، صنع سلسلة من الأفلام التي استكشفت تكنولوجيا المستقبل : The House of Tomorrow و The Car of Tomorrow و The Farm of Tomorrow و TV of Tomorrow (محاكاة ساخرة للأفلام الترويجية الحية الشائعة في ذلك الوقت). كما قدم شخصية الذئب البطيء الكلام ، والذي كان النموذج الأولي لشخصية Huckleberry Hound من شركة MGM التابعة لـ Hanna-Barbera ، وصولاً إلى الصوت بواسطة Daws Butler . [27]

أخذ أفيري إجازة لمدة عام من مترو غولدن ماير بدءًا من عام 1950 (للتعافي من الإفراط في العمل)، وخلال ذلك الوقت تولى ديك لندي ، الذي وصل مؤخرًا من استوديو والتر لانتز، وحدته وصنع رسمًا كاريكاتوريًا واحدًا لدروبي ، بالإضافة إلى سلسلة من الأفلام القصيرة التي تضم بارني بير . عاد أفيري إلى مترو غولدن ماير في أكتوبر 1951 وبدأ العمل مرة أخرى. كان آخر رسمين كاريكاتوريين أصليين لأفري لشركة مترو غولدن ماير هما نائب دروبي وسيلباوند ، وقد اكتملا في عام 1953 وتم إصدارهما في عام 1955. وقد شارك في إخراجهما رسام الرسوم المتحركة لوحدة أفيري مايكل لاه . بدأ لاه في إخراج عدد قليل من أفلام سينما سكوب القصيرة لدروبي بمفرده. في الأول من مارس 1953، تم إنهاء وحدة أفيري وتم فصله من مترو غولدن ماير. تحدث فريد كويمبي عن إعادة الوحدة، ومع ذلك، في ديسمبر من ذلك العام، أعلن والتر لانتز أن أفيري سيعمل معه. [28]

العودة إلى إنتاجات والتر لانتز

أخرج أفيري أربعة أفلام كرتونية لشركة Walter Lantz Productions في عامي 1954 و1955: Crazy Mixed Up Pup و Sh-hhhhh و I'm Cold و The Legend of Rockabye Point ، حيث حدد شخصية البطريق Chilly Willy . جلب أفيري النكات البرية المميزة والإيقاع السريع إلى استوديو Lantz، وحصلت أفلام Lantz الكرتونية على طاقة جديدة وتقدير. تم ترشيح The Legend of Rockabye Point و Crazy Mixed Up Pup لجوائز الأوسكار .

وافق أفيري على راتب ونسبة مئوية من الأرباح. لم يدرك أن حصته جاءت من الأرباح الصافية : "لقد صنعت حوالي أربعة رسوم كاريكاتورية لـ [لانتز]، ثم بدأت أفكر في العقد. عرضته على محامٍ، وقال،" يا أخي! لن تحصل أبدًا على سنت واحد من هذا. ستتم محاسبتك على كل شيء باستثناء الرصف أمام الاستوديو. "كنت أحصل على نسبتي المئوية من الأسفل بدلاً من الأعلى. بحلول الوقت الذي دخلت فيه جميع الرسوم، لماذا، يا إلهي، لم يتبق شيء. لذلك استسلمت هناك." [5] ترك أفيري وراءه ثلاث لوحات قصصية جديدة لـ Chilly Willy، والتي حولها المخرج أليكس لوفي لاحقًا إلى رسوم كاريكاتورية .

استوديوهات كاسكيد

اتجه أفيري إلى الإعلانات التليفزيونية المتحركة في استوديوهات كاسكيد، بما في ذلك تلك الخاصة بفيلم Raid (من الخمسينيات وحتى السبعينيات)، حيث صرخت الحشرات الكرتونية التي واجهتها قاتلة الحشرات "RAID!" وماتت بشكل مبهرج، وتميمة فريتو لاي المثيرة للجدل ، فريتو بانديتو . كما أنتج أفيري إعلانات لمشروبات الفاكهة Kool-Aid بطولة شخصيات Looney Tunes التي ساعد في إنشائها ذات يوم خلال أيام Termite Terrace، والمضحك أن المسؤولين التنفيذيين في كاسكيد لم يعرفوا حتى أنه ابتكر الشخصيات. [29] [30]

خلال الستينيات والسبعينيات من القرن العشرين، أصبح أفيري متحفظًا ومكتئبًا بشكل متزايد بسبب انتحار ابنه وتفكك زواجه، [31] على الرغم من أنه استمر في اكتساب احترام أقرانه. بعد كاسكيد، قام برسوم متحركة لفترة وجيزة لإعلانات شركته الخاصة، تكس أفيري كارتونز، من يونيو إلى يوليو 1973. [32] عاد أفيري بعد ذلك إلى كاسكيد، وأغلق قسم الرسوم المتحركة في عام 1978. تلقى عرضًا من فريز فريلينج ، للكتابة لشركة ديباتي فريلينج إنتربرايزز ، لكنه لم يكن مهتمًا. [33]

إنتاجات هانا باربيرا

من عام 1979 حتى وفاته، كان صاحب العمل الأخير له هو شركة إنتاج هانا باربيرا ، حيث كتب مقاطع مضحكة لرسوم متحركة صباح يوم السبت مثل Kwicky Koala الشبيهة بـ Droopy . وفقًا لمقابلة أجراها جون دون في مذكراته، لم يكن أفيري يحب صناعة الرسوم المتحركة المتأخرة في ذلك الوقت، وشعر أنها تفتقر إلى الجودة. [34] [35]

ابتكار

وقد وصف غاري موريس النهج المبتكر الذي اتبعه أفيري:

فوق كل ذلك، نجح [أفري] في توجيه أسلوب شركة وارنر براذرز بعيدًا عن العاطفة التي تميز ديزني ، وصنع رسومًا متحركة نالت إعجاب البالغين على حد سواء، الذين قدروا سرعة أفيري وسخريته وتهكمه، وكذلك الأطفال، الذين أحبوا الحركة المستمرة. تحولت مخلوقات ديزني "اللطيفة والمحبوبة"، تحت إشراف أفيري، إلى شخصيات ذكية لا تتزعزع مثل باغز باني، أو مهرجين محببين مثل بوركي بيج، أو مجانين مبهرين مثل دافي داك. حتى القصص الخيالية الكلاسيكية، وهي السوق التي احتكرها ديزني، استولى عليها أفيري، الذي حول البطلات البريئات مثل ذات الرداء الأحمر إلى فتيات جاز مثيرات، أكثر من أي ذئب. كما نجح أفيري في جذب انتباه المثقفين من خلال اختراق حيل الرسوم المتحركة باستمرار، وجعل الشخصيات تقفز من شارة النهاية، أو تعترض بصوت عالٍ على حبكة الرسوم المتحركة التي كانت تلعب دور البطولة فيها، أو تتحدث مباشرة إلى الجمهور. [36]

أسلوب الإخراج

كان أفيري قد طور أسلوبًا مميزًا ومميزًا في استوديو وارنر براذرز، والذي كان يتميز بالوتيرة السريعة والتمثيل الغريب والمبالغ فيه من شخصياته والنكات والمزاح الذي لا يتوقف على ما يبدو. [37] شجع أسلوب أفيري في الإخراج رسامي الرسوم المتحركة على توسيع حدود الوسيلة للقيام بأشياء في الرسوم المتحركة لا يمكن القيام بها في عالم الأفلام الحية. كان هناك سطر يُقتبس كثيرًا عن الرسوم المتحركة لأفري، "في الرسوم المتحركة، يمكنك أن تفعل أي شيء". [5] كما قام أيضًا بأداء قدر كبير من العمل الصوتي في رسومه المتحركة، وعادةً ما تكون أجزاءً غير مهمة. كما حل أحيانًا محل بيل طومسون في دور دروبي. [38] [39]

الحياة الشخصية والموت

بعد يومين من طرده من يونيفرسال في ربيع عام 1935، تزوج أفيري من صديقته باتريشيا. كانت تعمل أيضًا في استوديوهات يونيفرسال كمصممة حبر. [3] أمضى الزوجان شهر عسل طويلًا في أوريغون ، لكنهما اضطرا للعودة إلى لوس أنجلوس عندما نفدت أموالهما. [3]

في يوم الثلاثاء الموافق 26 أغسطس 1980، توفي أفيري بسرطان الرئة في مستشفى سانت جوزيف في بوربانك، كاليفورنيا عن عمر يناهز 72 عامًا. في وقت وفاته، كان يطور شخصية تسمى "Cave Mouse" لسلسلة Flintstones الجديدة . [40] وفقًا لتشاك جونز، عندما كان يشاهد مباراة بيسبول مع رسام متحرك آخر، كانت كلمات أفيري الأخيرة "لا أعرف أين يذهب الرسامون المتحركون عندما يموتون، لكن أعتقد أنه يجب أن يكون هناك الكثير منهم. ربما يحتاجون إلى مخرج جيد على الرغم من ذلك." [41] تم دفنه في حديقة فورست لاون التذكارية، هوليوود هيلز .

التأثير والإرث

يمكن رؤية تأثير أفيري في الرسوم المتحركة الحديثة مثل Who Framed Roger Rabbit و The Ren & Stimpy Show و Animaniacs و The Mask و SpongeBob SquarePants . [42] [43] [44] حملت شخصية راعي بقر تشبه أفيري اسمه في المسلسل غير ذي الصلة The Wacky World of Tex Avery . تم عرض أعمال أفيري في عروض مثل The Tex Avery Show و Cartoon Alley . [45]

في منتصف التسعينيات، أصدرت دارك هورس كوميكس ثلاثية من ثلاثة إصدارات صغيرة تم تصنيفها صراحةً على أنها تكريم لرسوم أفيري الكرتونية من إنتاج مترو غولدن غلوب، وولف آند ريد ، ودروبي ، وسكروي سكويريل ، حيث تظهر شخصيات أخرى في القصص المصورة مثل جورج وجونيور وسبايك والشخصيات المكونة من لقطة واحدة. على عكس معظم مخرجي وارنر براذرز، احتفظ تكس أفيري بالعديد من إطارات العناوين الأصلية لرسومه الكرتونية؛ وقد ضاع العديد منها بسبب إعادة إصدار بلو ريبون . تُباع المطبوعات والفنون النادرة التي تحتوي على عناوين أصلية ورسوم متحركة غير محررة من رسوم أفيري الكرتونية من إنتاج مترو غولدن غلوب ووارنر براذرز الآن عادةً على موقع إيباي أو في مجموعات رسامي الرسوم المتحركة وعشاق الرسوم المتحركة. في عام 2008، أصدرت فرنسا ثلاثة طوابع بريدية تكريمًا لتكس أفيري في عيد ميلاده المائة، وتصور دروبي، وفتاة الاستعراض ذات الشعر الأحمر ، والذئب. [46]

تم إصدار جميع أفلامه القصيرة من إنتاج MGM في مجموعة أقراص ليزرية من إنتاج MGM/UA في أمريكا الشمالية تسمى The Compleat Tex Avery . بينما تم تعديل اثنين من الرسوم المتحركة في المجموعة --- النكات ذات الوجه الأسود في فيلم Droopy's Good Deed و Garden Gopher --- تم تضمين أفلام أخرى، بما في ذلك فيلم Uncle Tom's Cabaña المثير للجدل وفيلم Half-Pint Pygmy ، سليمة (على الرغم من إزالتها من إصدار DVD للمنطقة 2، والذي أصبح الآن خارج الطباعة). تم إصدار العديد من رسومه المتحركة على VHS، في أربعة مجلدات من Tex Avery's Screwball Classics ، ومجموعتين من أفلام Droopy على VHS ، وإدراجات مختلفة في إصدارات مجموعة الرسوم المتحركة من إنتاج MGM، مع ترك العديد من النكات التي تم تحريرها للتلفزيون.

تتوفر رسوم Avery's Droopy الكرتونية على مجموعة أقراص DVD بعنوان Tex Avery's Droopy: The Complete Theatrical Collection . [47] تم تضمين الرسوم الكرتونية السبعة لـ Droopy المنتجة في CinemaScope هنا في إصداراتها ذات الشاشة العريضة الأصلية ( مربعات الحروف )، بدلاً من إصدارات Pan and Scan التي يتم بثها بانتظام على التلفزيون.

كما يمكن العثور على بعض أعماله في إصدارات الفيديو المنزلية (من VHS إلى Blu-ray) من أفلام Merrie Melodies و Looney Tunes القصيرة من إنتاج Warner Bros.، وينطبق الشيء نفسه على أفلام الرسوم المتحركة القليلة التي أنتجها Lantz Studio والمضمنة في مجموعة أقراص DVD The Woody Woodpecker and Friends Classic Cartoon Collection . [48]

تمامًا كما حدث مع جائزة بوب كلامبيت الإنسانية، التي مُنحت لأول مرة لفورست جيه أكيرمان في عام 1984 [49] وجائزة فريز فريلينج للإنجاز المتميز مدى الحياة، والتي مُنحت لأول مرة لإيزادور فريلينج نفسه في عام 1994، [50] وجائزة تكساس أفيري، التي مُنحت لأول مرة لبراد بيرد في عام 2005، بعد 25 عامًا من وفاة أفيري. [51] تم تقديمها لأول مرة من قبل مهرجان ديب إلوم السينمائي، وهي تُقدم الآن من قبل شركة ريل إف إكس . ومن بين الحائزين البارزين هنري سيليك ، [52] وبيت دوكتر ، [53] ودين ديبلوا وكريس ساندرز عن فيلم كيفية تدريب تنينك ، [54] وجون كريكفالوسي لمساهماته في صناعة الرسوم المتحركة، [55] وفيل لورد وكريستوفر ميلر . [56]

تم تكريم أفيري بعلامة تكساس التاريخية رقم 17073، والتي تم الكشف عنها في مسقط رأسه تايلور، تكساس في عام 2014. [57] تقول العلامة أن أفيري قضى "حياته... في إعادة اختراع الرسوم المتحركة الأمريكية". [58]

في فبراير 2020، أصدرت شركة Warner Archive المجلد 1 من Tex Avery Screwball Classics على Blu-ray والذي يحتوي على 19 من أفلام الرسوم المتحركة الخاصة به من إنتاج MGM. [59] وفقًا لجيري بيك ، فإن معظم أفلام الرسوم المتحركة التي أنتجتها شركة MGM قبل عام 1951 تعرضت لتدمير السلبيات الأصلية في حريق منزل جورج إيستمان عام 1978، مما تسبب في صعوبات كبيرة من حيث الترميم. ومع ذلك، باستخدام أفضل العناصر الأرشيفية الباقية، تم ترميم جميع الأفلام القصيرة الـ 19 الموجودة في المجموعة رقميًا بدقة عالية وهي غير مقطوعة. [60] في مارس 2020، أعلنت شركة Warner Archive أنها تعمل على المجلد 2 من Tex Avery Screwball Classics ، [61] والذي تم إصداره في ديسمبر 2020 واحتوى على 21 فيلمًا قصيرًا مُعاد ترميمه وغير مقطوع بالإضافة إلى Tex Avery: The King of Cartoons ، وهو فيلم وثائقي أرشيفي كميزة خاصة. [62] تم إصدار المجلد 3 في 5 أكتوبر 2021، مع 20 رسمًا كاريكاتوريًا إضافيًا غير مقطوع ومُعاد ترميمه مع الفيلم القصير Merrie Melodies من إخراج أفيري ، The Crackpot Quail ، كميزة إضافية تم ترميمها بموسيقى تصويرية أصلية عام 1941. [63] [64]

فيلموغرافيا

تم إصدار العديد من رسوم أفيري الكرتونية على الفيديو المنزلي على مر السنين:

يطلق فيلم وسائط ملحوظات
1985 مغامرات دروبي شريط فيديو يضم 7 أفلام رسوم متحركة قصيرة
1988 نجوم أفلام الرسوم المتحركة: تكس أفيري سكروبول كلاسيكس شريط فيديو يضم 8 أفلام رسوم متحركة قصيرة
1989 تكس أفيري سكروبول كلاسيكس المجلد 2 شريط فيديو يضم 8 أفلام رسوم متحركة قصيرة
1990 هنا يأتي دروبي شريط فيديو يضم 6 أفلام رسوم متحركة قصيرة
1991 تكس أفيري سكروبول كلاسيكس المجلد 3 شريط فيديو يضم 6 أفلام رسوم متحركة قصيرة
1992 تكس أفيري سكروبول كلاسيكس المجلد 4 شريط فيديو يضم 6 أفلام رسوم متحركة قصيرة
1993 مجموعة تكس أفيري الكاملة قرص الليزر يحتوي على 67 فيلمًا قصيرًا متحركًا على خمسة أقراص (تسعة جوانب)
2007 مجموعة مسرحية كاملة بعنوان Droopy لـ Tex Avery دي في دي يحتوي على 24 فيلمًا قصيرًا متحركًا على قرصين
2020 تكس أفيري سكروبول كلاسيكس المجلد 1 بلو راي يضم 19 فيلمًا قصيرًا متحركًا
2020 تكس أفيري سكروبول كلاسيكس المجلد 2 بلو راي يضم 21 فيلمًا قصيرًا متحركًا
2021 تكس أفيري سكروبول كلاسيكس المجلد 3 بلو راي يضم 20 فيلمًا قصيرًا متحركًا [65] [66]

مراجع

  1. ^ "ترالفاز: رسوم كاريكاتورية من عام 1950، الجزء الأول". 7 نوفمبر 2015.
  2. ^ باركس، سكوت ك. (21 فبراير 2010). "لوحات جدارية لمدرسة نورث دالاس الثانوية تكرم الخريج المتحرك تكس أفيري". دالاس مورنينج نيوز . مؤرشف من الأصل في 17 أكتوبر 2012. تم الاسترجاع في 22 فبراير 2010 .
  3. ^ abcdefghijklmno حاجز (2003)، وارنر براذرز، الصفحات غير المرقمة
  4. ^ هايلي، بارتي (20 يناير 2010). "لا شيء مضحك في حياة دافي داك الحزينة". The Lone Star Iconocast . تم الاسترجاع في 19 فبراير 2010 .
  5. ^ أ ب ج أدامسون، جو، تكس أفيري: ملك الرسوم الكاريكاتورية ، نيويورك: مطبعة دا كابو، 1975.
  6. ^ "تويتر". تويتر . تم الاسترجاع في 28 يونيو 2020 .
  7. ^ International Aminated Film Society Archived August 8, 2007, at the Wayback Machine
  8. ^ abc Sigall (2005)، ص 48-49
  9. ^ كوهين 2004، ص 37.
  10. ^ سيجال 2005، ص 30.
  11. ^ سيجال 2005، ص 35-37.
  12. ^ كلاين، نورمان (1993). سبع دقائق: حياة وموت الرسوم المتحركة الأمريكية . دار فيرسو للنشر. ص 21. رقم ISBN 978-1859841501.
  13. ^ Barrier, Michael (25 يونيو 2009). "Summer Slumber". MichaelBarrier.com. مؤرشف من الأصل في 1 سبتمبر 2009. تم الاسترجاع في 3 فبراير 2013 .
  14. ^ "عبوات الآيس كريم الكرتونية القديمة". 30 مايو 2009.
  15. ^ "العثور على كتاب لوني تونز نادر يعود تاريخه إلى عام 1939!". 3 أبريل 2008.
  16. ^ سيجال 2005، ص 32.
  17. ^ لينبورج، جيف (1993). مخرجو الرسوم المتحركة العظماء. دار دا كابو للنشر . ص 130-131. رقم ISBN 978-0306805219.
  18. ^ "هل تتذكرون مورتيمر ماوس؟" (PDF) . Olean Times Harold . UPI . ص. 12 . تم الاسترجاع في 27 ديسمبر 2021 .
  19. ^ براش، والتر (1983). شخصيات الرسوم المتحركة: نظرة ثاقبة إلى صناعة الرسوم المتحركة. مطبعة جامعة ويسكونسن . ص 83-84. ISBN 0879722436.
  20. ^ بوروفيك، ب. (1998). أفلام الرسوم المتحركة القصيرة: فهرس نقدي للرسوم المتحركة المسرحية. دار سكيركرو للنشر. ص. 47. رقم ISBN 9780810835030تم الاسترجاع بتاريخ 10 أكتوبر 2014 .
  21. ^ ليجمان، ج. (1 نوفمبر 2007). الأساس المنطقي للنكتة القذرة: تحليل الفكاهة الجنسية - ج. ليجمان - كتب جوجل. سايمون وشوستر. رقم ISBN 9781416595731تم الاسترجاع بتاريخ 14 مارس 2018 .
  22. ^ "Merrie Melodies 1940-41: The Care and Feeding of a New Cartoon Star (Part 2)". cartoonresearch.com . 4 أغسطس 2020 . تم الاسترجاع في 29 نوفمبر 2020 .
  23. ^ يونغ، فرانك م. (21 أكتوبر 2019). "تحت إشراف فريد أفيري: رسوم كاريكاتورية لـ تكس أفيري من إنتاج شركة وارنر براذرز: الأرنب المزعج: "رجل الرسوم المتحركة يخرج"". تحت إشراف فريد أفيري . تم الاسترجاع في 16 نوفمبر 2021 .
  24. ^ كوهين 2004، ص 39.
  25. ^ Samerdyke, Michael (28 أغسطس 2014). Cartoon Carnival: A Critical Guide to the Best Cartoons from Warner Brothers ... - Michael Samerdyke - Google Books. Lulu.com. ISBN 9781312470071. مؤرشف من الأصل في 14 أبريل 2023 . تم الاسترجاع 14 مارس 2018 .
  26. ^ McCall, Douglas L. (January 1, 2005). Film Cartoons: A Guide to 20th Century American Animated Features and Shorts - Douglas L. McCall - Google Books. McFarland. ISBN 9780786424504تم الاسترجاع بتاريخ 14 مارس 2018 .
  27. ^ "أفيري.... المجلد 2؟؟؟ حسنًا، تخيل ذلك! |".
  28. ^ الحاجز (2003)؛ إغلاق القزحية؛ ص 543-545
  29. ^ "حتى الشخصيات الكرتونية عليها أن تدفع الفواتير". Cartoon Research . 22 نوفمبر 2014 . تم الاسترجاع في 27 ديسمبر 2021 .
  30. ^ مالوري، مايكل (1 أكتوبر 2000). "من فورد وفريتوس: استوديوهات الإعلانات المنسية للرسوم المتحركة". شبكة عالم الرسوم المتحركة . تم الاسترجاع في 27 ديسمبر 2021 .
  31. ^ "Jones-Avery Letter" . تم الاسترجاع في 12 أبريل 2020. ... في المناسبات القليلة التي رأيته فيها في السبعينيات، كان تكس يبدو في كل الظاهر رجلاً تعيسًا للغاية - فقد انتحر ابنه للتو، وانهار زواجه الطويل - وأنا متأكد من أن تشاك استغل هذا المزاج. ...'
  32. ^ "الحديث عن تكس". 9 يناير 2021.
  33. ^ لينبورج، جيف (1993). مخرجو الرسوم المتحركة العظماء. دار دا كابو للنشر . ص 149. رقم ISBN 978-0306805219.
  34. ^ قائمة الرسوم المتحركة من إنتاج شركة هانا باربيرا: من "فلينستون" إلى "فتيات القوة"، وهي عبارة عن مجموعة من 120 رسمًا كاريكاتوريًا من طفولتك
  35. ^ الدروس الصعبة التي تعلمتها من كويكي كوالا
  36. ^ "نظرة سريعة على حياة ومسيرة تكس أفيري المهنية - مجلة برايت لايتس للأفلام". Brightlightsfilm.com. 2 سبتمبر 1998. مؤرشف من الأصل في 8 مارس 2015. تم الاسترجاع في 14 مارس 2018 .
  37. ^ بيرلموتر، د. (2018). موسوعة برامج الرسوم المتحركة التلفزيونية الأمريكية . الولايات المتحدة: دار رومان آند ليتل فيلد للنشر. ص. 680. رقم ISBN 9781538103746.
  38. ^ "ألم يقم تكس أفيري بأداء الكثير من الأصوات في رسومه الكرتونية؟". أخبار من ME . تم الاسترجاع في 29 نوفمبر 2020 .
  39. ^ "مرحبًا بكم جميعًا أيها دافعو الضرائب السعداء": شركة تكس أفيري فويس ستوك. cartoonresearch.com . تم الاسترجاع في 7 فبراير 2021 .
  40. ^ "نعي فريد تكس أفيري (72 عامًا)". صحيفة ديلي ريجيستر . 29 أغسطس 1980. ص. 4.
  41. ^ "تشاك جونز، بكلماته الخاصة: المخرج ونسخة أمين الحفظ الفني" . تم الاسترجاع في 22 يونيو 2022 .
  42. ^ "رسوم كاريكاتورية مجنونة لتكس أفيري" (PDF) . كوينز تريبيون . ص. 43. تم الاسترجاع في 30 ديسمبر 2021 .
  43. ^ جودمان، مارتن (1 سبتمبر 2004). ""عندما كانت الرسوم المتحركة كارتونية:" جون كريكفالوسي يقدم". شبكة عالم الرسوم المتحركة . تم الاسترجاع في 9 سبتمبر 2021 .
  44. ^ "وظائف - استوديو الرسوم المتحركة Nickelodeon - فنان القصة المصورة (SPONGEBOB SQUAREPANTS)". مؤرشف من الأصل في 31 أكتوبر 2018.
  45. ^ "كيف جعل تكس أفيري مسلسل "لوني تونز" مضحكًا". كوليدر . 24 فبراير 2022.
  46. ^ طوابع بريدية أصدرتها فرنسا في 3 مارس 2008 تخليداً لذكرى العمل الإبداعي لـ Tex Avery، سلسلة FRO20-08، قاعدة بيانات الاتحاد البريدي العالمي. مؤرشف من الأصل في 30 ديسمبر 2021
  47. ^ "معلومات عن منتج Warner Home Video لـ Tex Avery's Droopy: The Complete Theatrical Collection (DVD)". WarnerHomevideo.com . تم الاسترجاع في 15 يونيو 2007 .
  48. ^ "Amazon.com: مجموعة الرسوم المتحركة الكلاسيكية لـ Woody Woodpecker and Friends: Mel Blanc, Walter Lantz, Tex Avery: Movies & TV". أمازون . مؤرشف من الأصل في 4 مايو 2007. تم الاسترجاع في 10 أكتوبر 2014 .
  49. ^ "جائزة بوب كلامبيت الإنسانية - كوميك كون إنترناشيونال: سان دييغو". مؤرشف من الأصل في 24 مارس 2023. تم الاسترجاع في 26 فبراير 2023 .
  50. ^ بيدرمان، باتريشيا (18 مارس 1994). "رسام الرسوم المتحركة الحائز على جائزة: * سيتم تكريم إيزادور "فريز" فريلينج، 88 عامًا، لحياته الفنية في مجال الرسوم المتحركة، بما في ذلك إنشاء باغز باني والنمر الوردي". لوس أنجلوس تايمز . تم الاسترجاع في 26 فبراير 2023 .
  51. ^ بيك، جيري (9 نوفمبر 2005). "جائزة تكس أفيري". كارتون برو . تم الاسترجاع في 26 فبراير 2023 .
  52. ^ "المعهد الأمريكي للأفلام في دالاس يمنح سيليك جائزة تكس أفيري". 3 أبريل 2009.
  53. ^ ويلونسكي، روبرت (4 مارس 2010). "Up, Up and Away With 12 New Dallas Int'l Film Fest Titles and Avery Award Winner". Dallas Observer . تم الاسترجاع في 26 فبراير 2023 .
  54. ^ بيكر، ستيفن (29 مارس 2011). "مهرجان دبي السينمائي الدولي يعلن عن الفائزين بجائزة تكساس أفيري للرسوم المتحركة". Art and Seek . تم الاسترجاع في 26 فبراير 2023 .
  55. ^ عميدي، أميد (13 أبريل 2014). "جون كريكفالوسي يقبل جائزة تكساس أفيري في دالاس [فيديو]". كارتون برو . تم الاسترجاع في 26 فبراير 2023 .
  56. ^ Wolfe, Jennifer (17 أبريل 2015). "Phil Lord & Christopher Miller Named 2015 Texas Avery Award Recipients". Animation World Network . تم الاسترجاع في 26 فبراير 2023 .
  57. ^ "TEX AVERY HISTORICAL MARKER, TAYLOR, TEXAS". تاريخ مقاطعة ويليامسون بولاية تكساس . تم الوصول إليه في 22 فبراير 2023.
  58. ^ عميدي، أميد. "كل ما حدث خلال يوم تكس أفيري". كارتون برو . نُشر في 28 فبراير 2014. تم الوصول إليه في 22 فبراير 2023.
  59. ^ "مؤرشف". wbshop.com . مؤرشف من الأصل في 9 أغسطس 2020 . تم الاسترجاع في 26 أبريل 2023 .[ رابط معطل ‍ ]
  60. ^ "بودكاست أرشيف وارنر: محادثة تكس أفيري مع جيري بيك على Apple Podcasts".
  61. ^ "بودكاست أرشيف وارنر: عيد ميلاد سعيد الحادي عشر لنا على Apple Podcasts".
  62. ^ "أرشيف وارنر". مؤرشف من الأصل في 5 نوفمبر 2020. تم الاسترجاع في 7 نوفمبر 2020 .
  63. ^ "Tex Avery Screwball Classics: Volume 3 Blu-ray (Warner Archive Collection)" - عبر www.blu-ray.com.
  64. ^ بيك، جيري (7 سبتمبر 2021). "بعض الملاحظات المسبقة حول ""Tex Avery Screwball Classics"" المجلد 3". Cartoon Research . تم الاسترجاع في 7 سبتمبر 2021 .
  65. ^ "Tex Avery Screwball: Vol 3". أمازون . 5 أكتوبر 2021.
  66. ^ بعض الملاحظات المسبقة حول "Tex Avery Screwball Classics" المجلد 3

مصادر

  • باريير، مايكل (2003)، "وارنر براذرز، 1933-1940"، الرسوم المتحركة في هوليوود: الرسوم المتحركة الأمريكية في عصرها الذهبي ، مطبعة جامعة أكسفورد ، رقم ISBN 978-0199839223
  • كوهين، كارل ف. (2004)، "الرقابة على الرسوم المتحركة المسرحية"، الرسوم المتحركة المحظورة: الرسوم الكرتونية الخاضعة للرقابة والرسامون المدرجون في القائمة السوداء في أمريكا ، ماكفارلاند وشركاه ، رقم ISBN 978-0786420322
  • سيجال، مارثا (2005). "أولاد تراس النمل الأبيض". الحياة داخل الخطوط: حكايات من العصر الذهبي للرسوم المتحركة . مطبعة جامعة ميسيسيبي . ISBN 9781578067497.

قراءة إضافية

  • آدمسون، جو (1975). تكس أفيري: ملك الرسوم الكاريكاتورية . نيويورك: دار دا كابو للنشر. ISBN 0-306-80248-1 . 
  • باريير، مايكل (1999). الرسوم الكرتونية في هوليوود: الرسوم المتحركة الأمريكية في عصرها الذهبي . أكسفورد: مطبعة جامعة أكسفورد. ISBN 0-19-516729-5 . 
  • بن عيون، روبرت (1988). الغموض تكس أفيري . باريس: طبعات دو سيويل. ردمك 2-02-009870-9 . 
  • كانيماكر، جون (1996). تكس أفيري: سنوات مترو جولدوين ماير، 1942-1955 . أتلانتا: تيرنر برس. ISBN 1-57036-291-2 . 
  • موريس، جاري (سبتمبر 1998). ماذا يحدث يا تكس؟ نظرة على حياة ومسيرة تكس أفيري المهنية. مجلة برايت لايتس للأفلام .
  • تكس أفيري على موقع IMDb 
  • تكس أفيري في Find a Grave
  • الحديث عن تكس أفيري في المقابلات: تاريخ شفوي للتلفزيون
  • تكريم تكس افري
  • مدخل تعداد 1940
تم الاسترجاع من "https://en.wikipedia.org/w/index.php?title=Tex_Avery&oldid=1259037847"
Original text
Rate this translation
Your feedback will be used to help improve Google Translate