أوراتوريو

كلمة "أوراتوريو" مشتقة من الفعل اللاتيني "أورو" (مصدره المضارع "أوراري" )، ويعني الخطابة أو التحدث علنًا ، أو الصلاة، أو التضرع أو الاستجداء، وهو مرتبط بالاسم اليوناني الأتيكي "أرا" ( ará )، بمعنى "صلاة". ^{[ 1 ] [ 4 ]} (انظر مدخل التوضيح لكلمة "أوراتوري" ، بما في ذلك "أوراتوري (عبادة) ). سُميت المقطوعة الموسيقية نسبةً إلى الصلوات الموسيقية التي كانت تُقام في كنيسة الأوراتوري في روما في النصف الثاني من القرن السادس عشر. لم يُوثق استخدام كلمة "أوراتوريو " في اللغة الإنجليزية إلا منذ عام 1727، بينما كان مصطلح " أوراتوري" المكافئ مستخدمًا قبل ذلك منذ عام 1640. ^{[ 1 ]}

على الرغم من أن المسرحيات التي تعود للعصور الوسطى ، مثل لودوس دانيليس، وحوارات الموتيت التي تعود لعصر النهضة، مثل تلك التي قدمها أولترمونتاني ، كانت تحمل سمات الأوراتوريو، إلا أن أول أوراتوريو يُعتبر عادةً عمل إميليو دي كافالييري " Rappresentatione di Anima, et di Corpo" (1600). أما مونتيفيردي فقد ألف "Il Combattimento di Tancredi e Clorinda" (1624)، والذي يمكن اعتباره أول أوراتوريو علماني .

يمكن تتبع أصول الأوراتوريو إلى الحوارات المقدسة في مصلى القديس فيليب نيري بإيطاليا. كانت هذه الحوارات عبارة عن ألحان لنصوص لاتينية من الكتاب المقدس ، وكانت موسيقاها مشابهة إلى حد كبير للموتيتات . تميزت فرق فيليب نيري بغناء الترانيم الروحية . ازدادت هذه الترانيم شعبيةً، وأصبحت تُؤدى في نهاية المطاف في مصاطب خاصة (قاعات صلاة) يؤديها موسيقيون محترفون. اتسم العمل بسرد قوي وتأكيد درامي، بالإضافة إلى حوارات بين الشخصيات. يُعدّ "مسرح جيوفاني فرانشيسكو أنيريو الروحي " (1619) مجموعة من 14 حوارًا، أطولها 20 دقيقة، ويتناول قصة اهتداء القديس بولس ، وهو لأربعة مغنين منفردين: هيستوريكوس (الراوي)، بصوت التينور ؛ القديس بولس ، بصوت التينور؛ صوت من السماء، بصوت الباص ؛ وحنانيا ، بصوت التينور. كما يوجد جوقة رباعية الأصوات لتمثيل أي حشود في العمل الدرامي. غالباً ما تكون الموسيقى متعددة الأصوات ومماثلة للمادريجال .

شكّلت الأوبرا الدينية دافعًا إضافيًا للحوارات، التي ازداد طولها بشكل ملحوظ (وإن لم تتجاوز 60 دقيقة). تُعدّ "Rappresentatione di Anima, et di Corpo" لإميليو دي كافالييري مثالًا على هذه الأعمال، لكنها لا تُصنّف تقنيًا كأوراتوريو لاحتوائها على التمثيل والرقص. مع ذلك، فهي تتضمن موسيقى أحادية الصوت . أول أوراتوريو يُطلق عليه هذا الاسم هو " Oratorio della Purificazione" لبيترو ديلا فالي ، ولكن نظرًا لقصر مدته (12 دقيقة فقط) ولأن اسمه الآخر كان "حوار"، يتضح وجود غموض كبير في هذه التسميات.

خلال النصف الثاني من القرن السابع عشر، ظهرت اتجاهات نحو أداء الأوراتوريو الديني خارج قاعات الكنائس ، في البلاط الملكي والمسارح العامة . يُفترض أن يكون موضوع الأوراتوريو ذا أهمية بالغة، وقد يشمل مواضيع مثل الخلق ، أو حياة السيد المسيح ، أو مسيرة بطل كلاسيكي أو نبي من أنبياء الكتاب المقدس . وطرأت تغييرات أخرى لاحقًا، ربما لأن معظم مؤلفي الأوراتوريو كانوا أيضًا مؤلفين مشهورين للأوبرا. فبدأوا بنشر نصوص أوراتوريو كما يفعلون مع أوبراهم. وسرعان ما تم التركيز بشدة على الأغاني المنفردة (الأريا) بينما تضاءل استخدام الجوقة. وأصبح توظيف المغنيات أمرًا شائعًا، واستُبدل الراوي الذكر باستخدام التلاوات .

بحلول منتصف القرن السابع عشر، ظهر نوعان:

• Oratorio latino ( باللاتينية )  – تم تطويره لأول مرة في Oratorio del Santissimo Crocifisso ، المرتبط بكنيسة سان مارسيلو آل كورسو في روما .

كان أهم مؤلفي الأوراتوريو اللاتيني في إيطاليا جياكومو كاريسيمي ، الذي يعتبر عمله "يفته" أول تحفة فنية في هذا النوع (مثل معظم الأوراتوريو اللاتينية الأخرى في تلك الفترة، فهو يتكون من قسم واحد فقط)، وفي فرنسا تلميذ كاريسيمي مارك أنطوان شاربنتييه (34 عملاً من H.391 إلى H.425).

• Oratorio volgare (باللغة الإيطالية )  - تشمل الأمثلة التمثيلية ما يلي:
  • دانييلي من تصميم جياكومو كاريسيمي
  • إس توماسو من تصميم ماركو مارازولي
  • أعمال مماثلة كتبها فرانشيسكو فوجيا ولويجي روسي وأليساندرو ستراديلا

كانت عروض الأوراتوري فولغاري ، التي تستغرق حوالي 30-60 دقيقة، تُؤدى في قسمين، يفصل بينهما خطبة ؛ وتشبه موسيقاها موسيقى الأوبرا المعاصرة والكانتاتات الحجرة .

في أواخر العصر الباروكي، أصبحت الأوراتوريو تُعرف بشكل متزايد باسم "الأوبرا المقدسة". في روما ونابولي، كان أليساندرو سكارلاتي أشهر الملحنين. في فيينا، كان شاعر البلاط ميتاستاسيو يُنتج سنويًا سلسلة من الأوراتوريو للبلاط، والتي لحّنها كالدارا وهاس وغيرهما. أشهر أعمال ميتاستاسيو، " آلام يسوع المسيح"، لحّنها ما لا يقل عن 35 ملحنًا بين عامي 1730 و1790. في ألمانيا، انتقلت الأوراتوريو في منتصف العصر الباروكي من أسلوب "هيستوريا" الباروكي المبكر، الذي ميّز أعمال هاينريش شوتز في عيد الميلاد والقيامة ، إلى أعمال يوهان سيباستيان باخ العاطفية، مثل " موت يسوع" التي لحّنها تيليمان وكارل هاينريش غراون . بعد تيليمان، ظهر أسلوب "غالانتي" في الأوراتوريو لكارل فيليب إيمانويل باخ .

شهد العصر الجورجي ظهور ملك وملحن ألمانيي الأصل، رسّخا مفهوم الأوراتوريو الإنجليزي. جورج فريدريك هاندل ، الذي اشتهر اليوم بأوراتوريو " المسيح " (1741)، ألّف أيضاً أعمالاً أخرى مستوحاة من الأساطير اليونانية والرومانية ومواضيع الكتاب المقدس. ويُنسب إليه أيضاً تأليف أول أوراتوريو باللغة الإنجليزية، وهو أوراتوريو " إستير" . ومن بين مقلدي هاندل، الإيطالي ليدارتي، الذي وظّفته الجالية اليهودية في أمستردام لتأليف نسخة عبرية من "إستير" .

لا تزال مقطوعتا " الخلق" (1798) و "الفصول" (1801) لجوزيف هايدن أشهر أعمال الأوراتوريو من العصر الكلاسيكي. فبينما تستمد الأولى، المستوحاة من هاندل، موضوعها من الدين، فإن الثانية ذات طابع دنيوي، إذ تتضمن أغانٍ عن الصناعة والصيد والنبيذ.

استمرت بريطانيا في الاعتماد على ألمانيا في اختيار مؤلفي الأوراتوريو. وقد كلّف مهرجان برمنغهام بتأليف العديد من الأوراتوريو، بما في ذلك أوراتوريو " إيليا " لفيلكس مندلسون عام 1846، والذي عُرض لاحقًا باللغة الألمانية تحت اسم " إلياس" . ويُعرف الملحن الألماني جورج فيرلينغ بتحديثه لشكل الأوراتوريو العلماني. ^{[ 5 ]}

أصبحت مقطوعة جون ستاينر " الصلب" (1887) بمثابة النموذج النمطي للفرق الكورالية الهواة الكبيرة. حاول إدوارد إلجار إحياء هذا النوع الموسيقي في مطلع القرن العشرين من خلال تأليف مقطوعات " نور الحياة" ( لوكس كريستي )، و" حلم جيرونتيوس" ، و"الرسل" ، و "المملكة" .

عاد فن الأوراتوريو إلى دائرة الضوء تدريجيًا مع عرض أوبرا أوديب ملكًا لإيغور سترافينسكي في باريس (1927)، ووليمة بلشاصر لويليام والتون في ليدز (1931)، وأوبرا لا يمكن وصفها لبول هيندميث في برلين (1931)، وأوبرا الملك دافيد وجان دارك على المنضدة لآرثر هونغر في بازل (1938)، وكتاب الأختام السبعة لفرانز شميدت في فيينا (1938). أما أوراتوريو طفل زماننا لمايكل تيبت (أول عرض له عام 1944) فيتناول أحداث الحرب العالمية الثانية . تشمل خطب ما بعد الحرب أغنية الغابات لديميتري شوستاكوفيتش (1949)، سيرجي بروكوفييف في الحرس من أجل السلام (1950)، فاديم سلمانوف الاثني عشر (1957)، ألفريد شنيتكي ناغازاكي (1958)، بوهوسلاف مارتينو ملحمة جلجامش ( 1958)، كرزيستوف بينديريكي القديس لوقا . العاطفة (1966)، هانز فيرنر هينزي داس فلوس دير ميدوسا (1968)، رينيه كليمنسيك كابالا ( 1992)، وأوزفالدو جوليجوف لا باسيون سيغون سان ماركوس (2000). قام ماوريسيو كاجل بتأليف "آلام القديس باخ" ، وهو عمل موسيقي عن حياة باخ، بمناسبة الذكرى المئوية الثالثة لميلاده في عام 1985.

تشمل أوراتوريو لموسيقيين مشهورين أغنية La Chanson du mal-aimé لليو فيري (1954 و1972)، استنادًا إلى قصيدة غيوم أبولينير التي تحمل الاسم نفسه، و Liverpool Oratorio لبول مكارتني (1991)، وأغنية ميكيس ثيودوراكيس Canto General و Axion Esti ، استنادًا إلى قصائد بابلو نيرودا وأوديسياس إليتيس .

عندما ألّف دادلي باك أوراتوريته "نور آسيا" عام ١٨٨٦، أصبحت أول أوراتورية في تاريخ هذا النوع الموسيقي تستند إلى حياة بوذا . ^{[ ٦ ]} ومنذ ذلك الحين، استندت العديد من الأوراتوريات في أواخر القرن العشرين وأوائل القرن الحادي والعشرين إلى حياة بوذا أو تضمنت نصوصًا بوذية. ومن بينها أوراتورية "ستابات ماتر" لسومي ساتوه عام ١٩٨٧ ، ^{[ ٧ ]} وأوراتورية "كارونا نادي" لدينيش سوباسينغ عام ٢٠١٠ ، وأوراتورية " ويلتيثوس" لجوناثان هارفي عام ٢٠١١. ^{[ ٨ ]} وشهد القرن الحادي والعشرون أيضًا استمرارًا للأوراتوريات المسيحية، مثل أوراتورية " إل نينيو" و "إنجيل مريم الأخرى" لجون آدامز . ومن بين الديانات الأخرى المُمثلة أوراتورية "ثيروفاساكام" لإيلاياراجا (المستندة إلى نصوص الترانيم الهندوسية للإله شيفا ). تشمل الأعمال الأوراتورية العلمانية التي تم تأليفها في القرن الحادي والعشرين أعمال ناثان كوريير مثل Gaian Variations (المستندة إلى فرضية Gaia )، وريتشارد إينهورن مثل The Origin (المستندة إلى كتابات تشارلز داروين )، وجوناثان ميلز مثل Sandakan Threnody (المستندة إلى مسيرات الموت في سانداكان )، ونيل هانون مثل To Our Fathers in Distress ، وديفيد لانغ مثل The Little Match Girl Passion (2008). يستند عمل " بسبب اسمي " (2016) إلى اغتيال الأب جيرزي بوبيلوسكو في 19 أكتوبر 1984، ويتضمن الأغنية المُهداة إليه " Błogosławiony ksiądz Jerzy Popiełuszko "، من تأليف بيوتر روبيك . أما أوراتوريو "Laudato si'" ، الذي ألفه بيتر رولين عام 2016 بناءً على نص هيلموت شليغل ، فيتضمن النص اللاتيني الكامل لترنيمة "Magnificat" ، مُوسّعًا بكتابات كلارا الأسيزية ، وفرانسيس الأسيزي ، والبابا فرنسيس . ^{[ 9 ] [ 10 ]} أما "Bruder Martin" فقد ألفه توماس غابرييل ، مُلحّنًا نصًا ليوجين إيكرت حول مشاهد من حياة مارتن لوثر.بمناسبة الذكرى الخمسمائة للإصلاح الديني عام 2017. ^{[ 11 ]} وفي عام 2017، عُرضت أوراتوريو "آرتشي" للمؤلف الموسيقي يورغ ويدمان لأول مرة. ويشهد العمل انتقالاً للقداسة إلى سياقات علمانية. ^{[ 12 ]}