شاركو

كان توشوساي شاركو (東洲斎 写楽؛ النطق الياباني: [ toː.ɕɯꜜː.sai | ɕaꜜ.ɾa.kɯ ] ، ^{[ 1 ]} نشط بين عامي 1794 و1795) مصممًا يابانيًا لفن الطباعة أوكيو-إي ، اشتهر بلوحاته الشخصية لممثلي الكابوكي . لا يُعرف اسمه الحقيقي ولا تاريخ ميلاده أو وفاته. امتدت مسيرته المهنية كفنان طباعة خشبية لعشرة أشهر فقط؛ إذ قوبل إنتاجه الغزير بالرفض، وانتهى إنتاجه فجأة وبشكل غامض كما بدأ. يُعتبر عمله اليوم من أعظم الأعمال في فن أوكيو-إي.

رسم شاركو في الغالب صورًا شخصية بتقنية ياكوشا-إي لممثلي الكابوكي. تُبرز أعماله وضعيات ديناميكية وحيوية، وتُظهر واقعية غير مألوفة في مطبوعات ذلك العصر؛ إذ كان معاصروه، مثل أوتامارو، يُصوّرون شخصياتهم بجمال مثالي، بينما لم يتردد شاركو في إظهار تفاصيل غير جذابة. لم يرق هذا للجمهور، فتوقف إنتاج هذا الفنان الغامض في الشهر الأول من عام ١٧٩٥. وقد أثارت براعته في هذا الفن، دون أي تدريب واضح، الكثير من التكهنات، وحاول الباحثون طويلًا اكتشاف هويته الحقيقية؛ فمن بين عشرات الفرضيات، يُشير البعض إلى أنه كان شاعرًا مغمورًا، والبعض الآخر إلى أنه كان ممثلًا في مسرح نو ، أو حتى إلى هوكوساي ، أستاذ فن أوكيو-إي .

ازدهر فن أوكيو-إي في اليابان خلال فترة إيدو من القرن السابع عشر إلى القرن التاسع عشر. اتخذ هذا الفن موضوعاته الرئيسية من المحظيات وممثلي الكابوكي وغيرهم ممن ارتبطوا بنمط حياة "العالم العائم" في أحياء المتعة . وإلى جانب اللوحات، كانت المطبوعات الخشبية المنتجة بكميات كبيرة شكلاً رئيسياً من أشكال هذا الفن. ^{[ 2 ]} كان فن أوكيو-إي موجهاً إلى التجار من الطبقات الدنيا في السلم الاجتماعي ، وخاصة في العاصمة الإدارية إيدو (طوكيو الحديثة). إلا أن جمهوره ومواضيعه وجمالياته وطبيعته المنتجة بكميات كبيرة حالت دون اعتباره فناً جاداً. ^{[ 3 ]}

After the mid-18th century, full-colour nishiki-e prints became common, printed with a large number of woodblocks, one for each colour.^[4] Critics have come to see the late 18th century as a peak period in the general quality of the work.^[5]Shunshō of the Katsukawa school introduced the ōkubi-e "large-headed picture" in the 1760s.^[6] He and other members of the Katsukawa school popularized ōkubi yakusha-e actor prints and the dusting of mica in the backgrounds to produce a luxurious glittering effect.^[7] In contrast to earlier actor prints, which used stereotyped features and poses of anonymous actors, these ōkubi yakusha-e aimed for recognizable likenesses.^[8]

Tōshūsai^[a] Sharaku's works appeared in the middle of the Kansei era (1789–1801), when the nation faced hard economic times that the military government responded to with reactionary policies such as the Kansei Reforms intended to strengthen the feudalistic shogunal system. Some of the policies restricted extravagant fashions, and Kabuki theatres faced strict control over their perceived excesses and limits on actors' incomes. Late Edo-period art nevertheless flourished, and new works and popular actors continued to rapidly appear in kabuki theatre, where realistic performances came in vogue.^[10]Yakusha-e came to favour a greater emphasis on the individuality of the actors, and buyers came to expect pictures with the actors' likenesses,^[b] rather than the stereotyped images of the past, such as those by the once-dominant Torii school.^[11]

تم إثبات أن أكثر من 140 مطبوعة من أعمال شاركو؛ معظمها صور شخصية لممثلين أو مشاهد من مسرح الكابوكي، ومعظم الباقي لمصارعي السومو أو المحاربين. ^{[ 12 ]} ظهرت المطبوعات بأحجام الطباعة الشائعة: أيبان ، هوسوبان ، وأوبان . ^{[ ج ]} وهي مقسمة إلى أربع فترات. ^{[ 13 ]} مطبوعات الفترتين الأوليين موقعة باسم "توشوساي شاركو"، أما مطبوعات الفترتين الأخيرتين فموقعة باسم "شاركو" فقط. أصبحت أحجام المطبوعات أصغر تدريجيًا، وتحول التركيز من الصور النصفية إلى الصور الشخصية كاملة الطول. أصبحت الصور أقل تعبيرًا وأكثر تقليدية. ^{[ 14 ]} نُسب تقويمان مصوران يعود تاريخهما إلى عام 1789 وثلاث مراوح مزخرفة تعود إلى عام 1803 إلى شاركو، لكن لم يتم قبولها بعد كأعمال أصلية له. ^{[ 15 ]} تستند شهرة شاركو إلى حد كبير على المطبوعات المبكرة؛ تعتبر الأعمال التي تعود إلى الشهر الحادي عشر من عام 1794 وما بعده أقل جودة من الناحية الفنية. ^{[ 12 ]}

تُعدّ الطاقة والحيوية من السمات الأساسية للوحات شاركو، بدلاً من الجمال المثالي الذي يميز فن أوكيو-إي ^{[ 15 ]} - إذ يُبرز شاركو ملامح غير جذابة مثل الأنوف الكبيرة أو تجاعيد الممثلين المتقدمين في السن. ^{[ 20 ]}

في مطبوعاته التي تُصوّر الممثلين، يُركّز شاركو عادةً على تصوير شخصية واحدة مع التركيز على تعابير الوجه. ^{[ 14 ]} ويرى مونيشيغي نارازاكي أن شاركو كان قادرًا على "تصوير مستويين أو ثلاثة من الشخصية في مطبوعة واحدة، تتجلى في لحظة واحدة من الحركة تُشكّل ذروة المشهد أو الأداء". ^{[ 21 ]} وعلى النقيض من مطبوعات الممثلين الثابتة لفنان معاصر مثل كاتسوكاوا شونئي ، الذي ركّز على اللحظة السردية لشخصياته في المسرحيات المصوّرة، ركّز شاركو على نفسية الممثل والشخصية، مُقدّمًا "مبالغة تُشبه الكاريكاتير، وإحساسًا مُتزايدًا بالإيماءات المسرحية"، وفقًا لمؤرخ الفن ديفيد بيل. ^{[ 22 ]} وفي بعض الأحيان، تظهر شخصيتان، كاشفتين عن تباين في الأنماط، كاختلاف أشكال الوجه، أو وجه جميل مُقارنةً بآخر عادي. ^{[ 14 ]}

اكتسب معظم فناني أوكيو-إي خبرةً وعلاقاتٍ من خلال العمل في مدرسة فنية، مثل مدرسة توري أو أوتاغاوا . لم يفعل شاركو ذلك، وهو ما يُرجّح أنه ساهم في عدم قدرته على الوصول إلى جمهورٍ كافٍ لتحقيق النجاح. ^{[ 23 ]} يُظهر شاركو مهارةً تُضاهي مهارةَ الفنان المُحترف، على الرغم من قلة الأدلة على امتلاكه خبرةً سابقةً في تصميم المطبوعات. ^{[ 24 ]} مع ذلك، منذ بداياته، ظهرت مطبوعات شاركو ضمن طليعة الفن التقني، بتصويرٍ واقعيٍّ غير عاديٍّ لمواضيعها واستخدام تقنياتٍ مُبهرجةٍ مثل رشّ الميكا في الخلفيات. لكن منذ تلك البدايات، تراجعت جودة أعماله سريعًا. ^{[ 25 ]}

يرى جاك رونالد هيلير أن هناك دلائل بين الحين والآخر على معاناة شاركو مع أسلوبه الفني. ويقارن هيلير شاركو بالرسام الفرنسي بول سيزان ، الذي يعتقد أنه "يُعاني في التعبير عن نفسه، مُقيدًا وغاضبًا من محدودية مهاراته في الرسم". ^{[ 24 ]}

كان فنانو أوكيو-إي يتمتعون بمكانة اجتماعية متدنية، ولذا فإن التفاصيل الشخصية المتبقية في السجلات قليلة؛ ومع ذلك، يمثل شاركو حالة استثنائية لغياب هذه التفاصيل تمامًا. ^{[ 8 ]} بحث المؤرخون طويلًا، لكنهم لم يوفقوا في كشف هوية شاركو. ^{[ 26 ]} وقد غذت الشعبية التي حظيت بها مطبوعاته الاهتمام بهذا اللغز، مما زاد بدوره من الاهتمام بهذه المطبوعات. ^{[ 27 ]} ومن بين أكثر من خمسين نظرية مقترحة، ^{[ 28 ]} لم يؤخذ إلا القليل منها على محمل الجد، ولم تحظَ أي منها بقبول واسع. ^{[ 29 ]}

إيشيكاوا إيبيزو ، هوكوساي ،  ١٧٩١

وقد تم التكهن بأن شاركو كان إما ممثلاً في مسرح نو، أو شاعراً من غرب اليابان، أو حتى هوكوساي .

يتضمن كتابٌ عن نظرية الهايكو وجمالياته، صدر عام ١٧٧٦، قصيدتين منسوبتين إلى شاركو، كما وردت إشارات إلى شاعر من نارا يحمل الاسم نفسه في مخطوطة تعود لعام ١٧٧٦ ومجموعة شعرية صدرت عام ١٧٩٤. ولم يثبت أي دليل، باستثناء التقارب الزمني، وجود صلة بين شاركو والفنان. ^{[ ٣٠ ]} وتُشير وثيقة شينتوية تعود لعام ١٧٩٠ إلى اسم كاتاياما شاركو كزوجٍ لتلميذةٍ من الطائفة في أوساكا . ولا تتوفر معلومات أخرى عن التلميذة أو زوجها. ^{[ ٣١ ]} وقد عزز تشابه لوحات شاركو الحركية في مسرح الكابوكي مع لوحات معاصريه المقيمين في أوساكا، ريوكوساي ونيتشوساي ، فكرةَ أصله من منطقة أوساكا. ^{[ ٣٢ ]}

ظهرت مطبوعات تقويم نادرة من عامي 1789 و1790 تحمل الاسم المستعار "Sharakusai"؛ ولم يُستبعد احتمال أن تكون من عمل شاركو، لكنها لا تحمل تشابهاً أسلوبياً واضحاً مع أعمال شاركو المعروفة. ^{[ 33 ]}

على الرغم من وجود خلافات، يُقال إن مطبوعات شاركو تُشبه أقنعة مسرح نو ؛ ^{[ 15 ]} وقد استُنتجت صلات من وثائق عديدة تُشير لبعض الباحثين إلى أن شاركو كان ممثلًا في مسرح نو يعمل تحت إمرة حاكم مقاطعة أوا ، في محافظة توكوشيما الحالية . ومن بين هذه الوثائق ما يُشير إلى أن شاركو توفي بين عامي 1804 و1807، بما في ذلك مخطوطة من عصر ميجي تُحدد اليوم السابع عشر من الشهر الخامس من عام 1806، وأن قبره كان مُعلَّمًا في معبد كايزنجي في أساكوسا في إيدو. ^{[ 34 ]} وتشمل النظريات الأخرى المُشابهة، والتي تم دحض بعضها، تلك التي تُفيد بأن شاركو كان ممثل نو سايتو جوروبي، ^{[ j ]} أو هاروتو جيزايمون، ^{[ k ]} أو هاروتو ماتازايمون. ^{[ l ] [ 14 ]}

في عام ١٩٦٨ ^{[ ٣٥ ]،} اقترح تيتسوجي يورا أن شاركو هو هوكوساي . ورد هذا الادعاء أيضًا في كتاب " أفكار متنوعة حول فن أوكيو-إي " ( Ukiyo-e Ruikō )، وقد ظهرت مطبوعات شاركو خلال فترة يُزعم أنها شهدت انخفاضًا في إنتاجية هوكوساي . ^{[ ٣٦ ]} على الرغم من شهرة هوكوساي بشكل أساسي بلوحاته للمناظر الطبيعية في القرن التاسع عشر ^{[ ٣٧ ]،} إلا أنه قبل ظهور شاركو، أنتج أكثر من مئة صورة شخصية للممثلين، وهو إنتاج توقف عام ١٧٩٤. ^{[ ٣٦ ]} غيّر هوكوساي اسمه الفني عشرات المرات خلال مسيرته الفنية الطويلة، ولعل الرقابة الحكومية في ظل إصلاحات كانسي ^{[ م ]} قد دفعته لاختيار اسم يميز صور الممثلين عن أعماله الأخرى. ^{[ ٣٨ ]} وبما أن فناني أوكيو-إي لا ينحتون قوالبهم الخشبية بأنفسهم عادةً، فإن تغيير النقاش قد يفسر الاختلافات في جودة الخطوط. ^{[ ٣٩ ]}

تشمل الهويات المقترحة الأخرى ناشر شاركو، تسوتايا، أو والد زوجته؛ والفنانين أوتامارو ، وتوري كيوماسا ، وأوتاغاوا تويوكوني ، أو ماروياما أوكيو ؛ والرسام والشاعر تاني بونشو ؛ والكاتب تاني سوغاي ؛ وفنان هولندي مجهول الاسم؛ أو في الواقع ثلاثة أشخاص. ^{[ 40 ]} وهناك هوية مقترحة أخرى هي الكاتب سانتو كيودين؛ ويشير تاني مينيزو إلى أن مسيرة شاركو القصيرة تتزامن مع توقف كيودين المؤقت عن كتابة قصائد جيساكو بسبب حزنه على وفاة زوجته كيكوزونو المفاجئة حوالي عام 1793. ^{[ 41 ]}

لم يلقَ بورتريهات شاركو استحسانًا لدى جمهور إيدو. ^{[ 15 ]} ولا تزال نسخٌ أكثر من الأعمال الأكبر حجمًا التي تعود إلى الفترة الأولى موجودة، مما يشير إلى أنها حظيت بشعبية أكبر من الأعمال اللاحقة؛ ومعظم الأعمال التي لم يتبق منها سوى نسخة واحدة تعود إلى الفترات اللاحقة. ^{[ 19 ]}

قدّم معاصرون مثل أوتامارو، الذين عملوا أيضاً بأسلوب واقعي نسبياً، موضوعاتهم بطريقة إيجابية وجمالية. لم يتجنب شاركو تصوير الجوانب الأقل جاذبية في موضوعاته، فقد كان "مُروّج الابتذال" بحسب مؤرخ الفن إرنست فينولوسا في القرن التاسع عشر . ويبدو أن نقشاً على لوحة أوتامارو التي رُسمت عام ١٨٠٣ يوجّه انتقادات لنهج شاركو؛ ^{[ ٤٢ ]} وظهوره بعد ثماني سنوات من اختفاء شاركو المفترض يُشير إلى أن حضوره كان لا يزال محسوساً بطريقة ما، على الرغم من عدم قبوله. ^{[ ٤٣ ]}

يظهر في لوحة إيشوساي تشوكي، التي تُصوّر تاكاشيمايا أو-هيسا، وهو يحمل مروحة يدوية مزينة بصورة كوشيرو ماتسوموتو الرابع في دور ساكانايا غوروبي، من أعمال شاركو . ^{[ 19 ]} وعلى طائرة ورقية مزخرفة، مُصوّرة في كتاب "شوتوزان تيناراي هوجو " (1796) الصادر عن دار نشر جيبينشا إيكو، يظهر تصوير شاركو لممثل الكابوكي إيتشيكاوا إبيزو الرابع ؛ والنص المصاحب مليء بالتورية والمصطلحات العامية والتلميحات التي دعت إلى تفسيرات تُشير إلى تراجع أعمال شاركو اللاحقة والأحداث المحيطة برحيله عن عالم أوكيو-إي، ^{[ 44 ]} بما في ذلك تكهنات بأنه قد تم اعتقاله وسجنه. ^{[ 38 ]} وقد نشرت دار إيكو أعمالها تحت رعاية تسوتايا، ناشر شاركو، منذ أواخر عام 1794، ويُعد هذا الكتاب أقدم كتاب يذكر اسم شاركو. ^{[ 44 ]} يحتوي كتاب Ukiyo-e Ruikō ، وهو أقدم عمل باقٍ عن فن ukiyo-e، على أقدم تعليق مباشر على عمل Sharaku: ^{[ 45 ]}

"صمم شاركو صوراً لممثلي الكابوكي، ولكن لأنه صورهم بصدق شديد، فإن مطبوعاته لا تتوافق مع الأفكار المقبولة، وكانت مسيرته المهنية قصيرة، وانتهت بعد حوالي عام." ^{[ ن ]}

لم يكن كتاب " أوكيو -إي رويكو" كتابًا منشورًا، بل مخطوطة نُسخت يدويًا عبر الأجيال، مع اختلافات كبيرة في المحتوى، وقد أثار بعضها تكهنات حول هوية شاركو. ^{[ 46 ]} بما في ذلك نسخة ^{[ o ]} تُطلق على شاركو لقب "هوكوساي  الثاني". ^{[ 47 ]} كتب شيكيتي سانبا عام 1802 عن فناني أوكيو-إي، وأدرج رسمًا توضيحيًا للفنانين النشطين وغير النشطين ومدارسهم على شكل خريطة؛ يظهر شاركو كفنان غير نشط مُصوَّر كجزيرة منعزلة بلا أتباع. ^{[ 29 ]} كتب كاتب المقالات كاتو إيبيان في أوائل القرن التاسع عشر أن شاركو "يستحق الثناء على أناقته وقوة خطوطه". ^{[ 29 ]}

حظيت أعمال شاركو بشعبية واسعة بين هواة جمع الأعمال الفنية الأوروبيين، [48] لكنها نادرًا ما ذُكرت في المطبوعات حتى صدور كتاب شاركو للجامع الألماني يوليوس كورت عام 1910. [14] صنف كورت لوحات شاركو الشخصية في مصاف لوحات رامبرانت وفيلسكيز ^{، [ 49} ] وأكد أن ^{شاركو هو نفسه} ممثل مسرح نو سايتو ^{جوروبي . [} 14 ] أثار ^{الكتاب اهتمامًا دوليًا} بالفنان، مما أدى إلى إعادة تقييم وضعته بين أعظم أساتذة فن أوكيو-إي. ^{[ 50 ]} وفي كتابه " محادثات حول المطبوعات اليابانية" عام 1915، صرّح آرثر دافيسون فيك قائلًا : "يرتقي شاركو إلى أعلى مستويات العبقرية، بعظمة فريدة، سامية، ومذهلة". ^{[ 51 ]} كان أول عمل متعمق عن شاركو هو كتاب هارولد غولد هندرسون ولويس فيرنون ليدو " الأعمال الباقية لشاركو" عام 1939. ^{[ 49 ]} بعض اللوحات الشخصية، مثل لوحة أوتاني أونيجي الثالث، معروفة بشكل خاص. ^{[ 52 ]}  

لا يُعرف سوى ما يزيد قليلاً عن 600 نسخة من مطبوعات شاركو، ولم يتبق منها في اليابان سوى حوالي 100 نسخة. ^{[ 53 ]} ونظرًا لتوزعها في مجموعات متفرقة حول العالم، فقد اتخذت الأبحاث العامة حول أعمال شاركو مسارات مختلفة في اليابان والغرب، مما أدى إلى استهلاكها وقتًا طويلاً. يتمتع الباحثون اليابانيون بمعرفة أفضل وإمكانية وصول أكبر إلى الوثائق والمراجع المتعلقة بفترة شاركو وظروفه. من ناحية أخرى، تميل أعمال شاركو إلى التواجد في مجموعات غربية، بما في ذلك مطبوعات لا يُعرف منها سوى نسخة واحدة - ويبلغ عددها حوالي ثلاثين نسخة. ^{[ 54 ]} من المرجح أن تكون مطبوعات شاركو من نوع "أوبان" ذات الخلفيات المصنوعة من الميكا أغلى من المتوسط، على الرغم من أن الأسعار لا يمكن تحديدها بدقة بسبب نقص السجلات. ^{[ ص ]} تختلف قيمة المطبوعات اليوم تبعًا للحجم والحالة والجودة الشخصية. ارتفعت أسعارها في المزادات بشكل مطرد منذ مطلع القرنين التاسع عشر والعشرين: فبالنسبة لمطبوعة ذات خلفية من الميكا بيعت في اليابان، قفزت الأسعار من 15 ينًا (ما يعادل تقريبًا ثلث الراتب الشهري الأولي للمصرفي) في عام 1895 إلى 300 ين في عام 1915. وبيعت لوحة شاركو " أراشي ريوزو  الأول في دور إيشيبي كينكيتشي" في مزاد سوذبيز مقابل 1000 دولار أمريكي.25000 في عام 1975 ، في دار كريستيز مقابل جنيه إسترليني22000 في عام 1989، [ ^{53 ] و} 389000 يورو في مزاد بيازا في باريس عام 2009، مسجلاً بذلك رقماً قياسياً في سعر بيع مطبوعات شاركو. ^{[ 59 ]}

شكّل تحديد الفترة الزمنية التي ينتمي إليها عمل شاركو صعوباتٍ اتضحت معالمها لاحقًا. ^{[ 25 ]} لا تحمل المطبوعات أي تواريخ. اقترح كيرث في البداية أنها تغطي السنوات التسع من 1787 إلى 1795. ثمّ قاد بحثٌ لاحق كازو إينوي ( ja ) إلى تقليص الفترة الزمنية إلى 17 شهرًا من 1794 إلى 1795، والتي ضيّقها هندرسون وليدو لاحقًا إلى 10 أشهر في تلك السنوات. ^{[ 11 ]} وقد حُدّدت هذه التواريخ بناءً على بحثٍ مقارنٍ في برامج المسرح وتسلسلاته الزمنية. ^{[ 19 ]}

كان المخرج السوفيتي سيرجي آيزنشتاين يعتقد أن الواقعية الموضوعية ليست الوسيلة الوحيدة الصالحة للتعبير. فقد وجد أن فيلم "شاركو" "ينبذ المألوف" ^{[ 60 ]} وينأى عن الواقعية الصارمة والنسب التشريحية لتحقيق تأثيرات تعبيرية وعاطفية. ^{[ 61 ]}

شهد عام 1983 ظهور روايتي "فانتوم شاركو" لأكيكو سوغيموتو ، وهي رواية بطلها تسوتايا ^{[ 62 ]} ، و "قضية جرائم شاركو" لكاتسوهيكو تاكاهاشي ^{[ 63 ]} . وفي عام 1995، أخرج ماساهيرو شينودا فيلمًا روائيًا مستوحى من مسيرة شاركو المهنية، بعنوان "شاركو" ^{[ 64 ]} .

• توشوساي شاراكو اون لاين
• متحف متروبوليتان للفنون
• "شاراكو" جي بي إن-ميابي
• صور ممسوحة ضوئياً على موقع Ukiyo-e.org