رقصة النقر

الرقص الإيقاعي (أو رقص النقر ) هو نوع من الرقص يستخدم فيه الراقصون صوت نقر أحذية النقر على الأرض كنوع من الإيقاع؛ وغالبًا ما يكون مصحوبًا بالموسيقى. ^{[ 1 ]} يمكن أيضًا أداء الرقص الإيقاعي بدون مصاحبة موسيقية؛ فصوت النقر هو الموسيقى بحد ذاته. ^{[ 2 ]}

هو شكل فني أمريكي تطور بالتزامن مع ظهور موسيقى الجاز . ^{[ 3 ] [ 4 ]} رقصة التاب هي نوع من رقص الخطوات ، بدأت بدمج تقاليد الرقص الأمريكية السوداء والأيرلندية ، مثل رقصة الجوبا ورقصات الخطوات الأيرلندية . ^{[ 5 ]} أدى اندماج الإيقاعات الأفريقية وأساليب الأداء مع تقنيات حركة القدم الأوروبية إلى ابتكار رقصة التاب. ^{[ 6 ]} بدأ هذا الاندماج في منتصف القرن السابع عشر، لكنه لم يكتسب شعبية إلا في منتصف القرن التاسع عشر. ^{[ 7 ]}

يوجد نوعان رئيسيان من رقص التاب: رقص التاب الإيقاعي (الجاز) ورقص التاب على طريقة برودواي. يركز رقص التاب على طريقة برودواي على الرقص، ويُؤدى على نطاق واسع في المسرحيات الموسيقية . أما رقص التاب الإيقاعي فيركز على الموسيقى ، ويعتبر ممارسوه أنفسهم جزءًا من تقاليد موسيقى الجاز . ^{[ 2 ]}

يصدر هذا الصوت من الأحذية التي تحتوي على "نقرة" معدنية في الكعب ومقدمة القدم. وقد تختلف الأحذية المختلفة في صوتها. ^{[ 8 ]}

رقصة التاب هي رقصة أمريكية ذات جذور في تقاليد الموسيقى والرقص الإيقاعي في وسط وغرب أفريقيا وأوروبا الغربية . خلال القرنين السابع عشر والتاسع عشر، تطورت من مزيج رقصة دجوبا من وسط أفريقيا ، ورقصة جيغ الأيرلندية ، ورقصة كلوغ الويلزية ، التي جلبها المهاجرون إلى قارة أمريكا الشمالية. ^{[ 9 ] [ 5 ]} اندمجت هذه الرقصات وتطورت إلى نوع من الرقص يُسمى "جيغينغ"، والذي تبناه راقصو عروض المينسترل من السود والبيض على حد سواء في القرن التاسع عشر. ثم أصبحت رقصة التاب من العروض الترفيهية الشعبية على المسرح. ^{[ 5 ]}

مع تراجع شعبية عروض المينسترل، انتقل رقص التاب إلى مسارح الفودفيل التي اكتسبت شعبية متزايدة . وبسبب "قاعدة اللونين" غير المعلنة في الفودفيل، والتي منعت السود من الأداء منفردين، كانت العديد من عروض التاب في الفودفيل ثنائية. ^{[ 10 ]} ومن هذه الثنائيات "باك وبابلز"، التي تألفت من جون "بابلز" سابليت وهو يرقص التاب، وفورد "باك" واشنطن وهو يعزف على البيانو. وقدّم الثنائي عرضًا مميزًا، ارتدى فيه الراقصان بدلات رسمية، مما ميّزهما بوضوح عن المفهوم القديم لعروض المينسترل التي كانت تُصوّر راقصي التاب على أنهم "مهرجون يبتسمون ويرقصون". ^{[ 11 ]}

ومن الشخصيات البارزة الأخرى خلال هذه الفترة بيل "بوجانجلز" روبنسون ، الذي كان تحت رعاية أليس ويتمان من فرقة "الأخوات ويتمان" حوالي عام 1904 (وكان يُعرف آنذاك باسم "ويلي روبنسون"). ^{[ 12 ]} بإتقانه رقصتي "باك أند وينغ " و"الرقص الأيرلندي"، انضم روبنسون إلى عروض الفودفيل عام 1902 كثنائي مع جورج دبليو كوبر. وسرعان ما اشتهر الثنائي، حيث تصدرا عناوين الفعاليات في جميع أنحاء البلاد، وقاما بجولة في إنجلترا أيضًا. في عام 1908، انتهت الشراكة وبدأ روبنسون الرقص منفردًا، وهو أمر نادر للغاية بالنسبة لرجل أسود في ذلك الوقت. ^{[ 13 ]} وعلى الرغم من ذلك، حقق نجاحًا باهرًا وسرعان ما أصبح من المشاهير العالميين. ^{[ 10 ]} ثم لعب أدوارًا رئيسية في العديد من الأفلام، ولا سيما سلسلة أفلام شيرلي تمبل .

بعد ذلك بوقت قصير، ظهر الأخوان نيكولاس . يتألف هذا الفريق من الأخوين الحقيقيين فايارد وهارولد، وقد أبهروا الجماهير بمهاراتهم البهلوانية المدمجة في أسلوب رقصهم الراقي. من المشاهد البارزة في فيلم "ستورمي ويذر" مشهد يصعد فيه الأخوان درجًا ثم ينزلانه بسلسلة من القفزات فوق بعضهما البعض وصولًا إلى وضعية انقسام كاملة ينهضان منها دون استخدام أيديهما. ^{[ 14 ]} كان عرض "ستورمي ويذر" عرضًا متواصلًا لمدة ست دقائق دون إعادة تصوير. رقص الأخوان نيكولاس على البيانو والعديد من الهياكل الأخرى خلال هذا العرض. ^{[ 14 ]}

خلال ثلاثينيات القرن العشرين، امتزج رقص التاب مع رقصة ليندي هوب . وتُعدّ حركات "التأرجح الطائر" و"الدوائر الطائرة" من حركات ليندي هوب مع حركات قدم التاب. وفي منتصف إلى أواخر خمسينيات القرن العشرين، تغيّر أسلوب الترفيه. تراجعت موسيقى الجاز ورقص التاب، بينما برزت موسيقى الروك أند رول ورقصة الجاز الجديدة . تطوّر ما يُسمى برقصة الجاز من رقص التاب ، لذا تشترك الرقصتان في العديد من الحركات. لكن الجاز تطوّر بشكل منفصل عن رقص التاب ليصبح شكلاً جديداً قائماً بذاته. ومن أشهر الراقصين خلال ستينيات وسبعينيات القرن العشرين آرثر دنكان وتومي تون . ^{[ 15 ]}

ساهم الفيلم الوثائقي "لا خرائط على نقراتي" (No Maps on My Taps) ، الحائز على جائزة إيمي والذي عُرض على قناة PBS عام 1979، في بدء عودة رقصة التاب إلى الواجهة مؤخرًا. وقد عزز النجاح الباهر لفيلم الرسوم المتحركة " أقدام سعيدة" ( Happy Feet ) من شعبيتها. ^{[ 16 ]} وقد وقّع الرئيس جورج بوش قانونًا في 7 نوفمبر 1989 يُعلن فيه اليوم الوطني لرقصة التاب في الولايات المتحدة، والذي يُحتفل به في 25 مايو. (اختير 25 مايو لأنه يوافق ذكرى ميلاد راقص التاب الشهير بيل "بوجانجلز" روبنسون ).

من أبرز راقصي التاب المعاصرين: غريغوري وموريس هاينز ، وسارة رايش ، وبريندا بوفالينو ، وميليندا سوليفان ، وفرقة ذا كلارك براذرز ، وجيمس "باستر" براون ، وسافيون غلوفر ، ولافون روبنسون ، وجيسون سامويلز سميث ، وكلوي أرنولد ، وميشيل دورانس ، ودورميشيا سومبري-إدواردز ، وأيوديل كاسيل ، وديان "ليدي دي" ووكر . كما تضم ​​فرقة موسيقى الإندي بوب "تيلي آند ذا وول " راقصة التاب جيمي بريسنال، التي تستخدم التاب كآلة إيقاعية.

من الابتكارات الحديثة في عالم رقص التاب تطويرُ "أوبرا التاب" الطويلة، التي تروي قصة كاملة خلال عرض واحد، على غرار باليه القصة . وقد طوّر هذا النمط في البداية مارك يونالي، مؤسس ومدير فرقة شيكاغو تاب ثياتر للرقص ^{[ 17 ]} في أوائل العقد الأول من القرن الحادي والعشرين. ^{[ 18 ]}

خلال ثلاثينيات وأربعينيات القرن العشرين، أتيحت للأمريكيين فرصة مشاهدة عروض راقصي التاب على الأفلام. ^{[ 5 ]} إلا أن راقصي التاب السود واجهوا صعوبة في المشاركة في أفلام البيض بسبب التمييز العنصري السائد في أمريكا. وقد أدى ذلك إلى ظهور نمطين مختلفين من رقص التاب: تطور راقصو التاب البيض إلى نمط برودواي، بينما استمر الراقصون السود في النمط التقليدي القائم على الإيقاع. ^{[ 5 ]} كان رقص برودواي يُؤدى بشكل رئيسي في مسرحيات برودواي الموسيقية والأفلام، ولم يُركز على إيقاعات الجاز الكلاسيكية. أما رقص التاب الإيقاعي ، فقد دمج بشكل أكبر الجذور الأفريقية الكلاسيكية لرقص التاب، وركز على إيقاعات الجاز والموسيقى والارتجال . ^{[ 5 ]}

كان هناك أيضًا "قانون اللونين"، الذي منع راقصي التاب السود من أداء عروض فردية على المسرح. ^{[ 19 ]} وقد دفع هذا بعض راقصي التاب إلى أداء عروض ثنائية كوميدية. وُضعت صور نمطية عن الأمريكيين السود، مثل صورة "العم توم"، وأُجبر العديد من راقصي التاب على وضع " الوجه الأسود " على المسرح. ^{[ 19 ]} كان بيل "بوجانجلز" روبنسون من أوائل راقصي التاب السود الذين حظوا بالتقدير في أمريكا ، حيث قدم عروضًا ثنائية مع شيرلي تمبل . ^{[ 19 ]} ومع ذلك، اختُزلت مسيرة بيل روبنسون إلى "الاستعراض العنصري"، والذي يمكن تعريفه بأنه استخدام فنانين بيض للمكياج للسخرية من الثقافة السوداء أو استخدام الصور النمطية السوداء في عروضهم. ^{[ 20 ]} انضم الأمريكيون السود إلى هذه العروض العنصرية ، حيث أُجبروا على تجسيد الصور النمطية السوداء في عروضهم. ^{[ 20 ]} بدأ جيمس "باستر" براون مسيرته في النوادي المنفصلة في ثلاثينيات القرن العشرين، لكنه نال في النهاية شهرة عالمية واسعة النطاق وقام بتدريب راقصي التاب الأكثر حداثة في تسعينيات القرن العشرين. ^{[ 21 ]}

يستخدم راقصو التاب الإيقاع المتقطع بكثرة . ^{[ 22 ]} تبدأ تصميمات الرقص عادةً مع النبضة الثامنة أو الأولى . ومن جوانب رقص التاب الأخرى الارتجال . ^{[ 22 ]} يمكن أداء رقص التاب إما مع موسيقى تتبع الإيقاعات المحددة، أو بدون مصاحبة موسيقية؛ ويُعرف الأخير باسم رقص التاب " أكابيلا ".

راقصو الهوفير هم راقصو نقر يرقصون في المقام الأول "قريبين من الأرض"، معتمدين بشكل أساسي على حركات القدمين ولا يُظهرون الكثير من حركات الذراعين أو الجسم. ^{[ 23 ]} هذا النوع من رقص النقر، والذي يُسمى أيضًا رقص النقر الإيقاعي ، كان يستخدمه العبيد في أمريكا. ^{[ 24 ]}

ابتكر ستيف كوندوس أسلوبًا إيقاعيًا مبتكرًا في رقص التاب، أثّر في أعمال راقصي التاب اللاحقين، مثل غريغوري هاينز وسافيون غلوفر . وكان معظم راقصي التاب الأوائل، مثل سامي ديفيس جونيور ، وغلوفر، وهاينز، ولافون روبنسون، من الرجال الأمريكيين من أصل أفريقي. ^{[ 24 ]} ساهم سافيون غلوفر في إدخال رقص التاب إلى وسائل الإعلام الرئيسية من خلال تصميم رقصات فيلم "هابي فيت" ، وهو فيلم عن بطريق يرقص التاب. ومن أفلام التاب الشهيرة الأخرى فيلم " تاب" (1989) ، من بطولة غريغوري هاينز والعديد من راقصي التاب المخضرمين.

أضفى راقصو التاب الأوائل، مثل فريد أستير، طابعًا أقرب إلى رقص التاب، بينما أدخل جين كيلي عناصر وأسلوب الباليه إلى رقص التاب. أدى هذا الأسلوب إلى ما يُعرف اليوم بأسلوب برودواي ، وهو أسلوب شائع في الثقافة الأمريكية. غالبًا ما يتضمن هذا الأسلوب أحذية تاب ذات كعب عالٍ وموسيقى استعراضية، وهو عادةً النوع الذي يُعلّم للمبتدئين. من أمثلة هذا الأسلوب مسرحيات برودواي الموسيقية مثل " أنيثينغ غوز" و "شارع 42" .

"الرقص الإيقاعي الناعم" هو نوع من الرقص الإيقاعي لا يتطلب أحذية خاصة، ورغم أن الإيقاع يُولّد بالنقر بالأقدام، إلا أنه يستخدم أيضاً انزلاق الأقدام (بل وأحياناً يُرشّ الرمل على المسرح لتعزيز صوت انزلاق الأقدام) أكثر من الرقص الإيقاعي الحديث. وقد سبق هذا النوع ما يُعرف حالياً بالرقص الإيقاعي الحديث، لكن شعبيته تراجعت منذ ذلك الحين. ^{[ 25 ]}

في بدايات رقص التاب، كانت أحذية التاب تُصنع غالبًا بنعال خشبية. ^{[ 27 ]} أما نعال أحذية التاب الحديثة فهي إما كاملة أو مقسمة. يتميز حذاء التاب ذو النعل الكامل بقاعدة متصلة على طول الجانب السفلي للحذاء، بينما يحتوي حذاء التاب ذو النعل المقسم على فجوة في القاعدة أسفل قوس القدم، مما يجعله أكثر مرونة. تتميز أحذية التاب الحديثة بنعال ذات كعوب متفاوتة الارتفاع (بوصة واحدة أو أكثر)، وعادةً ما تُصنع من الخشب أو الجلد المُكدس. ^{[ 28 ]} بعض أحذية التاب للمبتدئين تحتوي على كعوب مصنوعة من البلاستيك. ^{[ 29 ]} يقع صندوق أصابع القدم في مقدمة حذاء التاب لتقويته، ومع ذلك، توجد أحذية تاب مصنوعة من الجلد الناعم. ^{[ 29 ]} يحتوي حذاء التاب الواحد على نقرتين: واحدة أسفل الكعب، والأخرى أسفل أصابع القدم. ^{[ 28 ]}

ومن أشهر مصنعي أحذية الرقص الإيقاعي شركتا بلوخ وكابيزيو .

• رقصة الخطوة
• الرقص (الأمريكيون من أصل أفريقي)
• فلامنكو
• الرقص الأيرلندي
• قائمة بأنماط الأحذية

• أيمز، جيري؛ سيجلمان، جيم (1977). كتاب الرقص الإيقاعي: استعادة الرقصة الأمريكية المفقودة منذ زمن طويل . شركة ديفيد مكاي. ISBN 0679506152. OCLC 2493445 . 
• سيبرت، برايان (2015). ما تسمعه العين: تاريخ رقص التاب . نيويورك: فارار، ستراوس وجيرو. ISBN 9781429947619. OCLC 898419561 . 

• أصل رقصة النقر على موقع beholders.org
• كل ما يتعلق برقص التاب في مسرح الرقص
• مقابلة مع دونالد أوكونور حول تاريخ رقص التاب
• لقطات أرشيفية لديان ووكر، وديريك ك. غرانت، وكونستانس فاليس هيل في عرض PillowTalks: Tap Dancing in America في جاكوبز بيلو، 1/7/2010
• قاموس رقص التاب
• "التاريخ الأسود لرقص التاب" - أفرو بوب وورلدوايد ، 1 ديسمبر 2022