الإمبراطور الهندي

مسرحية "الإمبراطور الهندي، أو غزو الإسبان للمكسيك"، وهي الجزء الثاني من مسرحية "الملكة الهندية"، هي مسرحية إنجليزية من عصر الاستعادة، دراما بطولية كتبها جون درايدن وعُرضت لأول مرة في ربيع عام 1665. تُعتبر المسرحية عملاً أساسياً في نوع الدراما البطولية، حيث "تتبلور المأساة البطولية المقفاة بشكل كامل". ^{[ 1 ]} وكما يشير عنوانها الفرعي، تتناول المسرحية الغزو الإسباني لإمبراطورية الأزتك بقيادة هيرنان كورتيس .

تُصوّر المسرحية كلاً من مونتيزوما وكورتيس وهما يواجهان مشاكل شخصية أثناء انخراطهما في صراعهما. وفي مفارقة تاريخية ، يُصوَّر فرانسيسكو بيزارو على أنه الشرير القاسي والظالم في المسرحية. وقد اعتمد الكاتب بشكل أساسي على كتاب السير ويليام دافينانت " قسوة الإسبان في بيرو " (1658)، والروايات الإسبانية عن الغزو في كتاب "حجاج بورشاس " (طبعة 1625) كمصادر رئيسية لتصويره للإسبان.

عُرضت المسرحية لأول مرة من قِبل فرقة الملك في مسرح رويال، دروري لين ؛ وشارك فيها مايكل موهون بدور الإمبراطور، وتشارلز هارت بدور كورتيز، وإدوارد كينستون بدور غيومار، ونيكولاس بيرت بدور فاسكيز، وويليام وينترشال بدور أودمار، وويليام كارترايت بدور الكاهن، وآن مارشال بدور ألميريا. استخدم العرض الأصلي "عباءة رائعة مزينة بالريش" أحضرتها أفرا بين من سورينام ، ^{[ 2 ]} بالإضافة إلى "أكاليل زهور رائعة للرؤوس والأعناق والأذرع والأرجل". ^{[ 3 ]} أضفى درايدن على مسرحيته لمسة مميزة من خلال عناصر جذب الجمهور، بما في ذلك التعاويذ واستحضار الأرواح، ومشهد كهف متقن مع "نافورة متدفقة".

في ليلة الافتتاح، وزّع درايدن برنامجًا على الجمهور، يُبيّن الصلة بين هذه المسرحية ومسرحيته السابقة "الملكة الهندية" (التي شارك في كتابتها مع صهره السير روبرت هوارد ). وعندما سخر دوق باكنغهام وزملاؤه من درايدن في مسرحية "البروفة" (1671)، جعلوا بايز، الذي مثّل درايدن، يقول "إنه طبع صفحات عديدة ليُرسّخ لدى الجمهور فكرةً ما عن حبكته". ^{[ 4 ]}

حققت المسرحية نجاحًا جماهيريًا كبيرًا، وأُعيد عرضها عام 1667، حيث لعبت نيل غوين دور سيداريا وماري نيب دور أليبيش. شاهد صموئيل بيبس أحد العروض؛ ورغم إعجابه بغوين، إلا أنه انتقد أداءها لدور ابنة الإمبراطور، واصفًا إياه بأنه "دور عظيم وجاد، أدّته بشكل دنيء للغاية". ^{[ 5 ]}

عُرضت المسرحية أيضًا في عرضٍ هاوٍ في البلاط الملكي عام 1668، ضمّ جيمس سكوت، دوق مونماوث الأول ، وزوجته ضمن فريق التمثيل. انتقد بيبس فريق التمثيل النخبوي ووصفه بأنه في معظمه "مهرجون وأغبياء" ^{[ 6 ]} ، مع أنه لم يشاهد العرض المذكور.

نُشرت المسرحية لأول مرة عام 1667 على يد هنري هيرينغمان . أهدى درايدن المسرحية إلى آن سكوت، دوقة مونماوث وبوكلو، التي وصفها بأنها "أول وأفضل راعية له". ^{[ 7 ]} وصدرت طبعات لاحقة في أعوام 1668، 1670، 1681، 1686، 1692، 1694، و1696، جميعها من هيرينغمان؛ وتزامن إصدار عام 1692 مع إعادة عرض مسرحي آخر.

لقد أُثير جدلٌ واسعٌ حول مصادر درايدن لمسرحيته، سواءً التاريخية منها أو الأدبية. ومن أهم هذه المصادر كتاب السير ويليام دافينانت " قسوة الإسبان في بيرو " (1658)، والروايات الإسبانية عن الغزو في كتاب "رحلات الحجاج" لبورشاس (طبعة 1625). ^{[ 8 ]} كما استقى درايدن عناصر من حبكة مسرحية "الأمير الثابت" لبيدرو كالديرون دي لا باركا (حوالي 1628-1629)، والتي قرأها درايدن باللغة الإسبانية الأصلية. ^{[ 9 ]} أحد جوانب حبكة درايدن، وهو تنافس غيومار وأودمار على أليبيش، مأخوذ من قصيدة جورج دي سكوديري " ألاريك" (1654). ^{[ 10 ]}

وبدوره، استعار فولتير من مسرحية درايدن لمسرحيته ألزير . ^{[ 11 ]}

يُقدّم درايدن في مسرحيته نوعاً من الصراع بين الحب والشرف، وهو صراعٌ يُعدّ سمةً مميزةً لأعماله الدرامية الجادة. يرفض مونتيزوما فرصة إنقاذ مملكته من الغزو، لأسبابٍ شخصية.

لكنك تهتمين كثيراً بتاجي؛ أما ما أقدره أكثر، فهو حبي.

يتخذ كورتيز مسارًا معاكسًا، فيتخلى عن حبه لسيداريا ليطيع أوامر ملكه، رغم إدراكه أن تلك الأوامر معيبة. أما مونتيزوما، فيُعاني أشد المعاناة في صراعهما؛ إذ يتعرض للتعذيب على يد الإسبان، وينتهي به المطاف منتحرًا في نهاية المسرحية.

أراد درايدن تصوير كورتيز كشخصية سامية وكريمة، لكنه أراد أيضاً إظهار الإسبان كأشخاص قساة وقمعين. وقد حقق ذلك من خلال اللجوء إلى مغالطة تاريخية صارخة، حيث أدخل فرانسيسكو بيزارو إلى المسرحية كأحد أتباع كورتيز، وجعل بيزارو الشرير.

درس النقاد المعاصرون المسرحية من وجهات نظر نسوية ومناهضة للاستعمار. ^{[ 12 ] [ 13 ]}