مسرح إندونيسيا

وايانغ هو شكل تقليدي من أشكال مسرح العرائس، نشأ في جزيرة جاوة الإندونيسية . يتميز وايانغ كوليت بأسلوبه الفريد الذي يوظف الضوء والظل. تُصنع العرائس من جلد الجاموس وتُثبت على أعواد من الخيزران. عند رفعها خلف قطعة قماش بيضاء، مع استخدام مصباح كهربائي أو مصباح زيتي كمصدر للضوء، تتشكل الظلال على الشاشة. تستند هذه المسرحيات عادةً إلى قصص رومانسية وأساطير دينية، وخاصةً اقتباسات من الملاحم الكلاسيكية، مثل المهابهاراتا والرامايانا . كما تستند بعض المسرحيات إلى قصص محلية، مثل حكايات بانجي .

وايانغ وونغ، المعروف أيضًا باسم وايانغ أورانغ (ويعني حرفيًا "وايانغ البشري")، هو نوع من العروض المسرحية الراقصة الجاوية الكلاسيكية ، مستوحى من أحداث ملحمتي رامايانا وماهابهاراتا . تُظهر النقوش البارزة على جدران معبد برامبانان ، الذي يعود تاريخه إلى القرن التاسع، مشاهد من ملحمة رامايانا. وقد دُمجت اقتباسات أحداث ماهابهاراتا في التراث الأدبي الجاوي منذ عهد كاهوريبان وكيديري، ومن الأمثلة البارزة على ذلك مسرحية أرجوناويواها ، التي ألفها مبو كانوا في القرن الحادي عشر. كما يُجسد معبد بيناتاران في شرق جاوة مشاهد من رامايانا وماهابهاراتا في نقوشه البارزة. ومن المرجح أن الدراما الراقصة الجاوية المرتبطة بمواضيع وايانغ الملحمية من رامايانا وماهابهاراتا كانت موجودة آنذاك. كان وايانغ وونغ عرضًا على غرار وايانغ كوليت (مسرح الظل في جاوة الوسطى)، حيث كان الممثلون والممثلات يؤدون أدوار الدمى. أول إشارة مكتوبة لهذا الفن تعود إلى نقش ويمالاراما الحجري من شرق جاوة، والذي يعود تاريخه إلى عام 930 ميلادي. يُمارس هذا الفن حاليًا بأشكال مختلفة، مع أو بدون قناع، في وسط جاوة وبالي وسيريبون ، وكذلك في سوندا ( غرب جاوة ). ويرتبط فن وايانغ وونغ ارتباطًا وثيقًا بالثقافة الإندونيسية .

توبينغ ( كلمة إندونيسية تعني "قناع") هو شكل درامي من أشكال المسرح الراقص الإندونيسي، حيث يرتدي فيه شخص واحد أو أكثر قناعًا. يعود تاريخ الرقص المقنّع الإندونيسي إلى ما قبل التأثيرات الهندوسية البوذية. ولا تزال القبائل الإندونيسية الأصلية تؤدي رقصات تقليدية مقنّعة لتمثيل الطبيعة، مثل رقصة هودوك لشعب داياك في كاليمانتان ، أو لتمثيل أرواح الأجداد . ومع وصول الهندوسية إلى الأرخبيل ، بدأ عرض ملحمتي رامايانا وماهابهاراتا في رقصات مقنّعة. ومع ذلك، فإن أشهر قصة في رقصة توبينغ مستمدة من دورات بانجي الجاوية التي طُوّرت محليًا ، والمبنية على حكايات وقصة حب الأمير بانجي والأميرة تشاندرا كيرانا ، والتي تدور أحداثها في مملكة كاديري في القرن الثاني عشر .

الكيتوبراك نوعٌ مسرحيٌّ جاويٌّ يضمُّ ممثلين قد يُغنّون أيضًا على أنغام موسيقى الجاملان . كانت العروض تُقام في فترةٍ مُحدَّدةٍ في سهلٍ خالٍ بالقرب من قرية، وتنتقل من مكانٍ إلى آخر، على غرار السيرك المتنقل الغربي. في هذه الفرقة المتجولة، كان الفنانون والطاقم يحملون معهم معدات العرض؛ كالأزياء، وديكورات المسرح، والكراسي، وموسيقى الجاملان، ونظام الصوت، ومولد الديزل الكهربائي، وكلها كانت مُجمَّعةً في مبنىً متنقلٍ يُستخدم أيضًا كديكورٍ أو مسرحٍ يُسمَّى "توبونغ". خلال رحلتهم، كان أعضاء الفرقة يقيمون أيضًا في هذا التوبونغ. مؤخرًا، تمَّ اعتماد الكيتوبراك في البرامج التلفزيونية، حيث عُرض برنامج "كيتوبراك فكاهي" على التلفزيون الوطني الإندونيسي. وهو عرضٌ كوميديٌّ حركيٌّ، غالبًا ما تدور أحداثه في أماكن حديثة أو في ممالك جاوة القديمة التاريخية. يُشبه الكيتوبراك الذي يتناول قصة جاوة القديمة إلى حدٍّ كبيرٍ عروض وايانغ وونغ، إلا أنَّ عروض الكيتوبراك أكثر حريةً في الارتجال.

رانداي هو فن مسرحي شعبي تقليدي لجماعة مينانغكاباو العرقية في غرب سومطرة بإندونيسيا، يجمع بين الموسيقى والغناء والرقص والدراما وفن السيلات القتالي . تُعدّ عروض رانداي مزيجًا متناوبًا من رقصات الفنون القتالية والأغاني والمشاهد التمثيلية. وتُروى القصص من خلال التمثيل والغناء، وهي في الغالب مستوحاة من أساطير وحكايات مينانغكاباو الشعبية. ^{[ 1 ]}

لينونغ هو شكل مسرحي تقليدي لشعب بيتاوي في جاكرتا ، إندونيسيا. تطور لينونغ من الشكل السابق غامبانغ رانكاغ . يُعد لينونغ شكلاً مسرحياً تقليدياً لشعب بيتاوي ، حيث يكون الحوار عادةً بلهجة بيتاوي . تُقدم الأحداث والحوارات غالباً بأسلوب فكاهي على خشبة مسرح تُعرف باسم بنتا تابال كودا ، نسبةً إلى طريقة دخول الممثلين إليها من اليسار واليمين. يجلس الجمهور أمام المسرح. يُحدد عدد المؤدين حسب متطلبات القصة. يُطلق على المؤدين الذكور اسم بانجاك ، بينما تُعرف المؤدات الإناث باسم رونغينغ .

أرجيا هو شكل شائع من أشكال المسرح البالي الذي يجمع بين عناصر الأوبرا والرقص والدراما. ^{[ 2 ]}

بارونغ هو نمط من أنماط الرقص المسرحي البالي والجاوي التقليدي في بالي وجاوة . بارونغ هو ملك الأرواح ، وقائد جيوش الخير ، وعدو رانغدا ، ملكة الشياطين وأم جميع حراس الأرواح في التقاليد الأسطورية لبالي . ^{[ 3 ]} يُصوّر رقص بارونغ معركة بين بارونغ ورانغدا لتمثيل الصراع الأزلي بين الخير والشر. ^{[ 4 ]}

ريوغ هو عرض مسرحي راقص إندونيسي تقليدي يُقام في ساحة مفتوحة، ويُعدّ من فنون الترفيه الشعبي، ويتضمن عناصر سحرية. الراقص الرئيسي فيه شخص برأس أسد مزين بريش طاووس، بالإضافة إلى عدد من الراقصين المقنعين وشخصية كودا لومبينغ . يصف الرقص رحلة كلونو سيواندونو، ملك بونوروغو، إلى كيديري لطلب يد الأميرة سونغو لانغيت. في رحلته، هاجمه وحش شرس يُدعى سينغو بارونغ ، وهو أسد أسطوري برأس طاووس. يرى المؤرخون أن أصل ريوغ بونوروغو هو سخرية من عدم كفاءة حكام ماجاباهيت في أواخر عهد الإمبراطورية. يصف الرقص حرية شعب بونوروغو الفطرية ومعارضتهم لحكم ماجاباهيت المركزي. يرمز الأسد إلى ملك ماجاباهيت، بينما يرمز الطاووس إلى الملكة، في إشارة إلى عدم كفاءة الملك وخضوعه الدائم لسيطرة الملكة. يصف الفرسان الجميلون والشباب والذين يكادون يكونون أنثويين سلاح الفرسان في ماجاباهيت الذين فقدوا رجولتهم .