متحف كانتون للفنون (أوهايو)

متحف كانتون للفنون ، الذي تأسس عام 1935، هو منظمة فنية مجتمعية غير ربحية مصممة لتشجيع وتعزيز الفنون الجميلة في كانتون، أوهايو .

يهدف المتحف إلى "توفير متحف دائم لجمع وحفظ الأعمال الفنية". وانطلاقاً من هذا الهدف، بدأ المتحف باقتناء أعمال فنانين محليين وإقليميين. وتُخصص معظم مقتنيات المتحف لأعمال فنانين محليين وإقليميين من منطقة كانتون. كما تضم ​​مقتنيات المتحف هدايا من رعاة محليين وداعمين من الشركات من مجموعاتهم الفنية الشخصية.

يركز المتحف على تعريف الجمهور بالفن وتوثيق التاريخ المحلي . وكان اقتناء أعمال الفنانين المحليين وقبول التبرعات عاملين رئيسيين في تطوير المجموعة الدائمة حتى انتقال المتحف إلى المركز الثقافي للفنون عام ١٩٧٠. في ذلك الوقت، قرر مجلس إدارة المتحف توجيه المجموعة الدائمة نحو مجال أكثر تحديدًا. وشكّلت مجموعة رالف ل. ويلسون للفن الأمريكي، التي أُهديت في سبعينيات القرن الماضي، خطوة هامة نحو التركيز لاحقًا على فناني القرنين التاسع عشر والعشرين الأمريكيين.

بدأ متحف كانتون للفنون كمعرض الفنون المدنية الصغير، الذي تأسس في مكتبة كانتون العامة عام ١٩٣٥. ^{[ ١ ]} وبعد عام، عُرفت المؤسسة باسم معهد كانتون للفنون، وازدهر برنامجها النشط من المعارض والبرامج التعليمية طوال أواخر الثلاثينيات. في بداياته (١٩٣٥-١٩٤٥)، كان المتحف بمثابة معرض ومكان للقاء الفنانين المحليين؛ إذ لم يكن جمع الأعمال الفنية هدفًا رئيسيًا في ذلك الوقت. في عام ١٩٤١، تم التبرع بقصر فرانك إي. كيس وتجديده ليصبح مقرًا للمعهد. ^{[ ٢ ]} خلال الثلاثين عامًا التالية، أصبح معهد كانتون للفنون مركزًا محوريًا للفنون في كانتون، حيث دعم منظمات تابعة مثل جمعية كانتون للفنون الجميلة. كما وفر مقرًا لمكاتب أوركسترا كانتون السيمفونية ومرافق لفرقة مادريجال سينجرز، وجمعية كانتون لموسيقى الحجرة، ونقابة الممثلين.

عندما تأسس المركز الثقافي للفنون عام 1970، تم توحيد جميع الفنون في كانتون. وبدأ المعهد برنامجًا موسعًا للمعارض ودروس الفنون. كما تم إطلاق مبادرات تعليمية، مثل برنامج العلوم الإنسانية مع مدارس مدينة كانتون، وتأسيس منظمات تابعة جديدة، بما في ذلك نقابة المتاحف، ونقابة الممثلين، ونقابة الخزافين.

خلال ثمانينيات القرن العشرين، بدأ مجلس الأمناء وموظفو متحف كليفلاند للفنون في توضيح أهداف المتحف وتوجهاته. وفي عام ١٩٨٩، وافق مجلس إدارة المتحف ومجلس الأمناء على تركيز فريد للمجموعة الدائمة: الأعمال الأمريكية على الورق والخزف الأمريكي من القرنين التاسع عشر والعشرين، بدءًا من خمسينيات القرن العشرين.

تضمنت معارض متحف كاليفورنيا للفنون في ثمانينيات القرن الماضي معرضًا لأعمال غويا، ومعرضين ناجحين لألحفة أوهايو، واحتفالًا بالذكرى المئوية لتمثال الحرية . وفي تسعينيات القرن الماضي، قدم المتحف مجموعة واسعة من المعارض، بما في ذلك مشاريع مبتكرة مثل "أوبو روي" و"قوة الافتراض" بمشاركة الطلاب والمعلمين وفنانين من المنطقة. كما حظي معرض "منحوتات مارك سيجان فائقة الواقعية"، وهو معرض أصلي من إنتاج متحف كاليفورنيا للفنون، والذي عُرض عام ١٩٩٢، بجولة وطنية واسعة. وشملت جهود المتحف التعليمية برامج توعية وأيامًا مخصصة لتجربة الفنون.

احتفل متحف كانتون للفنون (CMA) بمرور ستين عامًا على تأسيسه عام 1995، واتخذ هوية جديدة باسم "متحف كانتون للفنون". وفي الفترة 1997-1998، قدّم المتحف معرض "أمريكا نورمان روكويل"، وهو أنجح معرض في تاريخه، واستضاف معرضًا متنقلًا من متحف ذكرى الهولوكوست بالولايات المتحدة بعنوان "الألعاب الأولمبية النازية - برلين 1936". وفي عام 2004، قدّم المتحف معرض "أندرو وايث: صور هيلغا " المرموق لأكثر من 12,000 زائر خلال ستة أسابيع.

يُقيم متحف كليفلاند للفنون ما بين 12 و15 معرضًا على مدار العام. وفي هذا التناوب، غالبًا ما يُصاحب المعرض الرئيسي معرضان أصغر لفنانين محليين، بالإضافة إلى عرض لأعمال من المجموعة الدائمة، يتمحور حول موضوع معين. وقد تضم معارض المجموعة الدائمة أعمالًا لفنانين أمريكيين وأوروبيين ومحليين بارزين.

يُخصص معرض فني مرة واحدة في السنة لعرض أعمال طلاب المدارس الثانوية في كانتون ومقاطعة ستارك. تخضع معارض طلاب المدارس الثانوية للتحكيم ، وتُمنح منح دراسية مالية لكل من طلاب الجامعات وطلاب الفنون في متحف كانتون للفنون.

تُقيم المجموعات التابعة فعاليتين لجمع التبرعات سنوياً، وهما بمثابة مناسبات اجتماعية للمجتمع. ويستضيف معرض "التحف في كانتون" قيّماً ضيفاً معروفاً على مستوى البلاد، بينما يُعد "سوق كريستكينديل" معرضاً فنياً وحرفياً مُحكّماً يستقطب أكثر من 100 حرفي من مختلف أنحاء البلاد.

يُقدّم قسم التعليم في المتحف للجمهور دروسًا وورش عمل في الفنون الجميلة. كما تُنظّم برامج التوعية التعليمية زيارات ميدانية للمتحف إلى المكتبات والمدارس الدينية والمدارس الحكومية في المنطقة، بالإضافة إلى خمس مدارس في الأحياء الفقيرة ومدرسة خاصة للطلاب ذوي الاضطرابات السلوكية. وتتوفر جولات مدرسية بصحبة مرشدين سياحيين للمعارض الحالية، كما تُتيح أيام التجارب الفنية للطلاب فرصة المشاركة في مشاريع عملية.

لأكثر من عشرين عامًا، دأبت منطقة مدارس مدينة كانتون على تقديم دورات متخصصة في العلوم الإنسانية لطلابها في المتحف. كما تُقيم جامعة ولاية كينت، فرع ستارك، دوراتها في صناعة الخزف في ورشة الفخار التابعة للمتحف. ويُعدّ متحف كانتون للفنون مكانًا منتظمًا لاجتماعات عدد من المنظمات المجتمعية والمدنية، مثل نادي الروتاري، ونادي كانتون للحدائق، وبرنامج "برايم تايم"، وهو برنامج لكبار السن تابع لمستشفى محلي.

المجموعة الدائمة لمتحف كانتون للفنون

يُعنى متحف فوسكون بالأعمال الأمريكية على الورق والخزف المعاصر من القرن التاسع عشر والعشرين والحادي والعشرين، بدءًا من خمسينيات القرن العشرين. وتشمل الفئات الرئيسية الرسومات الأمريكية، والألوان المائية الأمريكية، والمطبوعات الأمريكية، والخزف الأمريكي. ويُعدّ هذا التركيز فريدًا من نوعه بين متاحف شمال شرق ولاية أوهايو، وهي منطقة تضم متاحف مثل متحف أكرون للفنون، ومعهد بتلر للفنون الأمريكية، ومتحف كليفلاند للفنون.

تعززت المجموعة الفنية بفضل هبة رالف ل. ويلسون في سبعينيات القرن الماضي، والتي تضمنت مجموعة من الألوان المائية والرسومات. وشملت هذه الهبة أعمالاً لفنانين مثل بيرشفيلد، وديموث، وفينينجر، وهنري، وكيلر، ومارين، وماورر، وبريندرغاست، وشين، وسومر. كما أُضيفت إلى مجموعة الألوان المائية أعمالٌ تم شراؤها لفنانين مثل توماس هارت بنتون ، وأوسكار بلومنر ، وكارولين برادي ، ووينسلو هومر ، وإدوارد هوبر ، وجورج لوكس ، ويان مولتاكا ، وجوزيف رافائيل ، وجون سينجر سارجنت ، وأندرو وايث . أما مجموعة المطبوعات، فتضم أعمالاً لفنانين مثل رومير بيردن ، وتوماس هارت بنتون، وألكسندر كالدر ، وماري كاسات ، وروي ليختنشتاين ، وماري نيمو موران ، وفيليب بيرلشتاين ، وروبرت راوشنبرغ ، ولاري ريفرز ، وآندي وارهول .

يُمثل فن الخزف المعاصر، بدءًا من خمسينيات القرن العشرين، محورًا فريدًا وتقليديًا في آنٍ واحد للمتحف. ويشمل تاريخ الخزف في ولاية أوهايو أعمال الفخار الزخرفي لروزفيل، وروكوود، وويلر، وماكوي، ويُوسّع المتحف نطاق هذا الاهتمام بالفخار ليشمل أعمالًا معاصرة. وتضم المجموعة أعمالًا لفنانين بارزين مثل جاك إيرل ، ومايا غروتيل ، ومارلين ليفين ، وتوشيكو تاكايزو ، وباتي واراشينا، وغيرهم. وخلال السنوات الثلاث الماضية، تم توسيع المجموعة من خلال الهدايا والمشتريات، لتشمل أعمالًا لفنانين مثل كين فيرغسون ، وكارين كارنز ، ودون بيلشر ، ودون ريتز ، وفيكتور سبينسكي .

منذ عام ١٩٩٢، اقتنى المتحف لوحات مائية لفنانين بارزين مثل توماس هارت بنتون ، وأوسكار بلومنر ، وكارولين برادي ، ووينسلو هومر ، وإدوارد هوبر ، وجورج لوكس ، ويان مولتاكا ، وجوزيف رافائيل ، وجون سينجر سارجنت . كما أُثريت مجموعة الخزف باقتناء أعمال للأخ توماس بيزانسون ، وكين فيرغسون ، وكارين كارنز ، وروبرتا لايدمان ، وفيكتور سبينسكي . إضافةً إلى ذلك، تلقى المتحف هدايا من أعمال دون بيلشر ودون ريتز.

تُشكّل المجموعة الدائمة أساس برامج المعارض في المتحف. وتُستخدم في المعارض المستمرة للمجموعة الدائمة (مع مراعاة متطلبات التناوب الخاصة باللوحات المائية والأعمال الفنية على الورق)، كما تُشكّل جوهر المعارض الخاصة التي تُقام بإعارات من مؤسسات أخرى.

• الموقع الرسمي

40°48′24″ شمالاً 81°22′18″ غرباً / 40.806761° شمالاً 81.371784° غرباً / 40.806761; -81.371784