روماري بيردن

📅 آخر تحديث: ٢٨ يوليو ٢٠٢٦
✍️ نُشر في: ٢٨ يوليو ٢٠٢٦
📷 يحتوي على 7 صور
الموسوعة الحرة

رومير هوارد بيردن [ 1 ] ( يُلفظ / ˈroʊməriː / ، رو -ميري [ 2 ] [ 3 ] ) (2 سبتمبر 1911 - 12 مارس 1988) فنان وكاتب وملحن أمريكي . عمل في العديد من الوسائط الفنية، بما في ذلك الرسوم المتحركة واللوحات الزيتية والكولاج . وُلد بيردن في شارلوت بولاية كارولاينا الشمالية ، ونشأ في مدينة نيويورك وبيتسبرغ بولاية بنسلفانيا ، وتخرج من جامعة نيويورك عام 1935.

بدأ مسيرته الفنية برسم مشاهد من جنوب الولايات المتحدة . لاحقًا، سعى إلى التعبير عن الإنسانية التي شعر بنقصها في العالم بعد تجربته في الجيش الأمريكي خلال الحرب العالمية الثانية على الجبهة الأوروبية. عاد إلى باريس عام ١٩٥٠ ودرس تاريخ الفن والفلسفة في جامعة السوربون .

ركزت أعمال بيردن المبكرة على الوحدة والتعاون داخل المجتمع الأمريكي من أصل أفريقي . بعد فترة خلال الخمسينيات من القرن العشرين اتجه فيها إلى الرسم التجريدي، عاد هذا الموضوع للظهور في أعماله الفنية التجميعية في الستينيات. وصفته صحيفة نيويورك تايمز بأنه "أبرز فنان تجميعي في البلاد" في نعيه عام 1988. [ 4 ] أصبح بيردن عضوًا مؤسسًا في المجموعة الفنية " سبايرال " التي تتخذ من هارلم مقرًا لها ، والتي شُكّلت لمناقشة مسؤولية الفنان الأمريكي من أصل أفريقي في حركة الحقوق المدنية .

كان بيردن مؤلفًا أو مؤلفًا مشاركًا للعديد من الكتب. كما كان كاتب أغاني، اشتهر بمشاركته في كتابة أغنية الجاز الكلاسيكية "نسيم البحر"، التي سجلها بيلي إكستين ، زميله السابق في مدرسة بيبودي الثانوية ، وديزي غيليسبي . لطالما دعم بيردن الفنانين الشباب الصاعدين، وأسس مع زوجته مؤسسة بيردن لمواصلة هذا العمل، بالإضافة إلى دعم الباحثين الشباب. في عام 1987، مُنح بيردن الميدالية الوطنية للفنون .

الحياة المبكرة والتعليم

وُلد بيردن في الثاني من سبتمبر عام ١٩١١ في شارلوت. انتقل بيردن وعائلته إلى مدينة نيويورك عندما كان طفلاً صغيراً، ضمن الهجرة الكبرى . بعد التحاقه بالمدرسة الابتدائية رقم ٥ عام ١٩١٧، الواقعة في شارع ١٤١ وشارع إيدجكومب في هارلم، التحق بالمدرسة الابتدائية رقم ١٣٩ ثم مدرسة ديويت كلينتون الثانوية. [ ٥ ] في عام ١٩٢٧، انتقل إلى إيست ليبرتي ، بيتسبرغ [ ٦ ] مع جديه [ ٧ ] [ ٥ ] ثم عاد إلى مدينة نيويورك. سرعان ما أصبح منزل بيردن ملتقىً لشخصيات بارزة في عصر نهضة هارلم . [ ٨ ] كان والده، ر. هوارد بيردن، بقالاً وعازف بيانو. [ ٩ ] [ ١٠ ] أما والدة رومير، بيسي بيردن (اسمها قبل الزواج بانكس)، فقد لعبت دوراً فاعلاً في مجلس التعليم بمدينة نيويورك ، وكانت أيضاً مؤسسة ورئيسة الرابطة الديمقراطية للنساء الملونات. كانت مراسلةً لصحيفة "شيكاغو ديفندر" في نيويورك ، وهي صحيفة أمريكية أفريقية. [ 11 ] كان لروماري أصول شيروكي وإيطالية وأفريقية. [ 12 ] وصفته صحيفة "واشنطن بوست " بأنه "أمريكي أفريقي". [ 13 ] سمحت له بشرته الفاتحة بتجاوز حدود لم يتمكن العديد من السود الآخرين من الوصول إليها. [ 12 ]

في عام ١٩٢٩، تخرج رومير بيردن من مدرسة بيبودي الثانوية في بيتسبرغ. ثم التحق بجامعة لينكولن ، ثاني أقدم جامعة تاريخية للسود في الولايات المتحدة ، والتي تأسست عام ١٨٥٤. انتقل بعدها إلى جامعة بوسطن حيث شغل منصب المدير الفني لمجلة "بينبوت" ، وهي مجلة طلابية فكاهية تابعة للجامعة. [ ١٤ ] واصل دراسته في جامعة نيويورك ، حيث بدأ يركز أكثر على فنه وأقل على الرياضة، وأصبح رسام كاريكاتير رئيسي ومحررًا فنيًا لمجلة " ذا ميدلي" ، وهي المجلة الشهرية لجمعية يوكليان السرية في جامعة نيويورك. [ ١٥ ] درس بيردن الفن والتربية والعلوم والرياضيات، وتخرج بشهادة في العلوم والتربية عام ١٩٣٥.

واصل بيردن دراسته الفنية تحت إشراف الفنان الألماني جورج غروس في رابطة طلاب الفنون في عامي 1936 و1937. وخلال هذه الفترة، كان يعيل نفسه من خلال العمل كرسام كاريكاتير سياسي للصحف الأمريكية الأفريقية، بما في ذلك صحيفة بالتيمور أفرو-أمريكان ، حيث نشر رسماً كاريكاتيرياً أسبوعياً من عام 1935 حتى عام 1937. [ 16 ]

مسيرة مهنية شبه احترافية في لعبة البيسبول

في طفولته، كان بيردن يلعب البيسبول في الأراضي الخالية في حيه. [ 17 ] كان يستمتع بالرياضة، فكان يمارس رمي القرص مع فريق ألعاب القوى في مدرسته الثانوية، كما خاض تجارب الأداء في كرة القدم الأمريكية. [ 18 ] بعد أن أصبحت والدته محررة صحيفة " شيكاغو ديفندر" في نيويورك ، كتب بيردن بعض المقالات للصحيفة، بما في ذلك بعض القصص عن البيسبول. ولكن بمجرد انتقاله من جامعة لينكولن إلى جامعة بوسطن ، أصبح بيردن لاعبًا أساسيًا في مركز الظهير لفريق كرة القدم الأمريكية بالجامعة (1931-1932)، ثم بدأ يلعب في مركز الرامي - أولًا مع فريق الطلاب الجدد، ثم مع فريق البيسبول الجامعي. [ 7 ] [ 19 ] حصل على شهادة تقدير لأدائه في مركز الرامي بجامعة بوسطن، والتي كان يعلقها بفخر في منازله اللاحقة طوال حياته. [ 20 ]

أثناء دراسته في جامعة بوسطن، لعب بيردن لفريق بوسطن تايغرز، وهو فريق شبه محترف يضم لاعبين سود بالكامل، ومقره حي روكسبيري . كان يميل للعب معهم خلال فترة توقف مباريات البيسبول في جامعة بوسطن، وأتيحت له فرص لمواجهة فرق شهيرة من دوري الزنوج وفرق بيسبول بيضاء. على سبيل المثال، لعب ضد ساتشيل بيج أثناء لعبه مع فريق بيتسبرغ كروفوردز خلال أحد فصول الصيف، [ 21 ] كما لعب مباريات استعراضية ضد فرق مثل هاوس أوف ديفيد وكانساس سيتي موناركس . [ 20 ] عندما أحضر ميكي كوكرين ، لاعب فريق فيلادلفيا أثليتكس ، عددًا من زملائه للعب مباراة ضد جامعة بوسطن، لم يسمح بيردن إلا بضربة واحدة، مما أثار إعجاب كوني ماك، مالك فريق أثليتكس . [ 20 ] عرض ماك على بيردن الانضمام إلى فريق أثليتكس قبل خمسة عشر عامًا من أن يصبح جاكي روبنسون أول لاعب أسود في دوري البيسبول الرئيسي. توجد مصادر متضاربة حول ما إذا كان ماك يعتقد أن بيردن أبيض [ 7 ] أو أخبره أنه سيتعين عليه أن يبدو أبيض. [ 22 ] [ 23 ] على الرغم من فوز فريق أثليتكس ببطولة العالم في عامي 1929 و1930، وبطولة الدوري الأمريكي في عام 1931، [ 24 ] قرر بيردن أنه لا يريد إخفاء هويته، فاختار عدم اللعب مع فريق أثليتكس. [ 23 ] بعد صيفين قضاهما مع فريق بوسطن تايجرز، دفعته إصابة إلى إعادة النظر في اهتمامه بالبيسبول، فوجه تركيزًا أكبر نحو فنه. [ 18 ]

مسيرة مهنية كفنان

لحاف مرقع ، قماش وورق مقصوص وملصق بطلاء بوليمر صناعي على لوح مركب، 1970، متحف الفن الحديث

نما بيردن كفنان من خلال استكشاف تجاربه الحياتية. غالبًا ما كانت لوحاته المبكرة تصور مشاهد من جنوب الولايات المتحدة ، وتأثر أسلوبه بشدة بفناني الجداريات المكسيكيين، وخاصة دييغو ريفيرا وخوسيه كليمنتي أوروزكو . في عام 1935، أصبح بيردن باحثًا اجتماعيًا في مكتب هارلم التابع لإدارة الخدمات الاجتماعية لمدينة نيويورك. [ 11 ] طوال مسيرته الفنية، عمل بيردن كباحث اجتماعي بشكل متقطع لزيادة دخله. [ 11 ] خلال الحرب العالمية الثانية ، انضم بيردن إلى جيش الولايات المتحدة ، وخدم من عام 1942 حتى عام 1945، معظمها في أوروبا. [ 25 ]

بعد خدمته في الجيش، انضم بيردن إلى معرض صموئيل كوتز، وهو معرض تجاري في نيويورك كان يعرض الفن الطليعي . أنتج في ذلك الوقت لوحات بأسلوب تعبيري خطي شبه تجريدي. [ 11 ] عاد إلى أوروبا عام 1950 لدراسة الفلسفة مع غاستون باشلار وتاريخ الفن في جامعة السوربون ، بدعم من قانون مزايا المحاربين القدامى . [ 11 ] [ 25 ] سافر بيردن في أنحاء أوروبا، وزار بيكاسو وفنانين آخرين. [ 11 ]

أحدث تغييرات جذرية في فنه، فبدأ بإنتاج تمثيلات تجريدية لما اعتبره إنسانيًا، وتحديدًا مشاهد من آلام السيد المسيح . وقد تطور من ما وصفه إدوارد ألدن جويل ، الناقد الفني في صحيفة نيويورك تايمز ، بـ"التركيز المُنهك على القضايا الإقليمية والعرقية" إلى ما عُرف لاحقًا بنهجه الفني، الذي ساهم في تحقيق أهداف الفن الطليعي الأمريكي في فترة ما بعد الحرب. [ 26 ] عُرضت أعماله في معرض صموئيل م. كوتز إلى أن اعتُبرت غير تجريدية بما فيه الكفاية.

خلال فترة نجاح بيردن في المعرض، أنتج لوحة "جلجثة"، وهي إحدى لوحات سلسلة آلام المسيح (انظر الشكل 1). تُعدّ "جلجثة" تمثيلاً تجريدياً للصلب . ينجذب نظر المشاهد أولاً إلى منتصف اللوحة، حيث صوّر بيردن جسد المسيح. تمّ تبسيط أجزاء الجسد إلى أشكال هندسية تجريدية ، لكنها مع ذلك واقعية للغاية بحيث لا يمكن اعتبارها تجريدية بالمعنى الحرفي؛ يحمل هذا العمل طابع التكعيبية المبكرة . يقع الجسد في مركز اللوحة، ويتناقض بشكل صارخ مع الحشود المضيئة. تقع حشود الناس على الجانبين الأيمن والأيسر، وهي محاطة بكرات كبيرة من الألوان الزاهية، كالأرجواني والنيلي . أما خلفية اللوحة، فمُصوّرة بألوان زاهية فاتحة، مُقسّمة بخطوط سوداء. استخدم بيردن هذه الألوان والتناقضات تأثراً بالفن التجريدي السائد آنذاك، فضلاً عن دلالاتها.

بيردن (على اليمين) يناقش لوحته " عمال القطن" مع الجندي تشارلز إتش. ألستون ، معلمه الأول في الفن وابن عمه، في عام 1944. كان كل من بيردن وألستون عضوين في فوج المشاة 372 المتمركز في مدينة نيويورك.

أراد بيردن استكشاف مشاعر وتصرفات الحشود التي تجمعت حول مشهد الصلب. وقد بذل جهدًا كبيرًا في "تصوير الأساطير في محاولة لنقل القيم وردود الفعل الإنسانية العالمية". [ 27 ] ووفقًا لبيردن، فإن حياة المسيح وموته وقيامته هي أعظم تعبيرات عن إنسانية الإنسان، نظرًا لفكرة المسيح التي استمرت من خلال البشر. ولذلك، يركز بيردن أولًا على جسد المسيح، لتصوير فكرة الأسطورة، ثم يسلط الضوء على الحشود، لإظهار كيفية انتقال هذه الفكرة إلى البشر.

ركز بيردن على البُعد الروحي. أراد أن يُظهر أفكارًا إنسانية وفكرًا لا تُرى بالعين، بل "يجب استيعابها بالعقل". [ 28 ] يتوافق هذا مع عصره، حيث ابتكر فنانون بارزون آخرون تمثيلات تجريدية لأحداث تاريخية هامة، مثل إحياء روبرت ماذرويل لذكرى الحرب الأهلية الإسبانية ، واستكشاف جاكسون بولوك لفن هنود الساحل الشمالي الغربي، وتفسيرات مارك روثكو وبارنيت نيومان للقصص التوراتية، وغيرها. صوّر بيردن الإنسانية من خلال التعبيرية التجريدية بعد أن شعر بأنه لم يرها خلال الحرب. [ 15 ] كان عمل بيردن أقل تجريدًا من أعمال هؤلاء الفنانين الآخرين، ولذلك أنهى معرض سام كوتز عرض أعماله.

اتجه بيردن إلى الموسيقى، وشارك في كتابة الأغنية الناجحة "نسيم البحر"، التي سجلها بيلي إكستين وديزي غيليسبي . ولا تزال تُعتبر من كلاسيكيات موسيقى الجاز. [ 29 ]

لوحة "الأمريكي الأسود الباحث عن هويته " (1969) في معرض "تاريخ الأفرو-أطلسي" الذي أقامه المعرض الوطني للفنون في واشنطن العاصمة عام 2022

في أواخر خمسينيات القرن العشرين، اتخذت أعمال بيردن منحىً تجريديًا. استخدم طبقات من الطلاء الزيتي لإضفاء تأثيرات خافتة ومُبهمة. في عام ١٩٥٦، بدأ بيردن الدراسة على يد خطاط صيني ، يُنسب إليه الفضل في تعريفه بأفكار جديدة حول الفضاء والتكوين، والتي وظّفها في لوحاته. كما أمضى وقتًا طويلًا في دراسة لوحات أوروبية شهيرة كان يُعجب بها، ولا سيما أعمال الفنانين الهولنديين يوهانس فيرمير ، وبيتر دي هوخ ، ورامبرانت . عاد بيردن إلى عرض أعماله في عام ١٩٦٠. وفي ذلك الوقت تقريبًا، أسس هو وزوجته منزلًا ثانيًا في جزيرة سانت مارتن الكاريبية . في عام ١٩٦١، انضم بيردن إلى معرض كوردييه وإكستروم في مدينة نيويورك ، والذي مثّله لبقية مسيرته الفنية. [ ١١ ]

في أوائل الستينيات في هارلم ، كان بيردن عضوًا مؤسسًا في المجموعة الفنية المعروفة باسم "سبايرال"، والتي شُكّلت "بهدف مناقشة التزام الفنان الأسود في النضال الحالي من أجل الحريات المدنية، وكحلقة نقاش للنظر في المشكلات الجمالية المشتركة". [ 30 ] عُقد الاجتماع الأول في استوديو بيردن في 5 يوليو 1963، وحضره بيردن، وهيل وودروف ، وتشارلز ألستون ، ونورمان لويس ، وجيمس ييرغانز، وفيلراث هاينز ، وريتشارد مايهيو ، وويليام بريتشارد. كان وودروف مسؤولاً عن تسمية المجموعة "سبايرال"، مُشيرًا إلى الطريقة التي يصعد بها اللولب الأرخميدسي إلى الأعلى كرمز للتقدم. بمرور الوقت، توسعت المجموعة لتضم ميرتون سيمبسون ، وإيما آموس ، وريجينالد غامون ، وألفين هولينغسورث ، وكالفين دوغلاس، وبيري فيرغسون ، وويليام ماجورز، وإيرل ميلر. تراوحت الأساليب الفنية للمجموعة بين التعبيريين التجريديين ورسامي الاحتجاجات الاجتماعية. [ 30 ]

بدأ بيردن أعماله في فن الكولاج عام ١٩٦٣ أو ١٩٦٤. [ ١١ ] في البداية، جمع صورًا مقصوصة من المجلات مع ورق ملون، ثم أضاف إليها تعديلات باستخدام ورق الصنفرة أو المبيض أو الجرافيت أو الطلاء. [ ١١ ] قام بيردن بتكبير هذه الكولاجات باستخدام تقنية التصوير الضوئي . [ ١١ ] استخدم مشروعه، المسمى "إسقاطات"، [ ٣١ ] هذه التقنيات. أنشأ ٢١ كولاجًا ضخمًا باستخدام صور فوتوغرافية بالأبيض والأسود. تشغل هذه الكولاجات مساحة المشاهد بدلًا من جذبه لتفحص التفاصيل الدقيقة. استكشفت الصور تجربة الأمريكيين من أصل أفريقي، مُشيدةً بتراثهم وثقافتهم الأفريقية. [ ٣٢ ] انطلاقًا من النجاح الذي حققه معرضه لأعماله الفوتوغرافية في معرض كوردييه وإكستروم عام ١٩٦٤، دُعي بيردن لإقامة معرض فردي في معرض كوركوران للفنون في واشنطن العاصمة، مما عزز مكانته العامة. [ 11 ] تغيرت تقنيات الكولاج التي استخدمها بيردن على مر السنين، وفي أعماله اللاحقة استخدم صورًا فوتوغرافية مكبرة، وشاشات حريرية، وورقًا ملونًا، وقطعًا من لوحات الإعلانات لإنشاء كولاجات كبيرة على القماش والألياف . [ 11 ] في عام 1970، حصل على زمالة غوغنهايم [ 33 ] للفنون الجميلة.

في عام ١٩٧١، أقام متحف الفن الحديث معرضًا استعاديًا لأعمال بيردن، [ ١١ ] والذي انتقل إلى متحف جامعة الفنون في بيركلي، كاليفورنيا . ثم كلفت مدينة بيركلي بيردن برسم جدارية لقاعة مجلس المدينة. تم تركيب الجدارية، التي يبلغ عرضها ستة عشر قدمًا وتضمنت العديد من الجوانب البصرية للمدينة بأسلوب الكولاج، في أواخر عام ١٩٧٣، وحظيت بإشادة النقاد. [ ٣٤ ] تم إنزالها وإعارتها إلى معرض استعادي لأعمال بيردن في المعرض الوطني للفنون عام ٢٠٠٣، والذي انتقل إلى متحف سان فرانسيسكو للفن الحديث ، ومتحف دالاس للفنون ، ومتحف هاي للفنون ، ومتحف ويتني للفن الأمريكي . [ ٣٥ ] بعد تلك الجولة، تم تخزينها بينما كان مبنى البلدية ينتظر عملية ترميم لمقاومة الزلازل، وكان مجلس المدينة يعقد اجتماعاته في مكان آخر. وقد استُلهم شعار المدينة الحالي من جزء من الجدارية. [ ٣٦ ]

خلال سبعينيات القرن العشرين، شارك في مساحة فنية مجتمعية تُدعى "قرية الاتصالات" يديرها فنان الطباعة بنيامين ليروي ويغفال في كينغستون، نيويورك. وقد أنتج أندروز مطبوعات بمساعدة مساعدي الطباعة الذين تعلموا فن الطباعة على يد ويغفال، وعرض أعماله هناك. [ 37 ] [ 38 ]

في أوائل ثمانينيات القرن العشرين، كلّفت هيئة النقل في ولاية ماريلاند الفنان بيردن بمبلغ 114 ألف دولار لإنشاء لوحة فسيفساء زجاجية على الطراز الفينيسي بعنوان "ضجة بالتيمور"، بأبعاد 14 × 46 قدمًا، لمحطة سوق أبتون أفينيو . وقد صُممت اللوحة، التي تُصوّر بيلي هوليداي ، ابنة مدينة بالتيمور، في إيطاليا أولًا، ثم أُعيد تجميعها عند وصولها إلى بالتيمور، قبل أن تُكشف النقاب عنها في ديسمبر 1982. [ 39 ]

بعد وفاة بيردن في مارس 1988، كشفت هيئة النقل الحضري في مدينة نيويورك عن "مدينة الزجاج" ، وهو عمل فني من الزجاج الملون يقع داخل محطة ويستشستر سكوير-إي تريمونت أفينيو على الخط 6، من صنع الفنان بالتعاون مع بينوا جيلسول وهيلموت شاردت، وهما من قاما بتصنيعه. وكان بيردن قد عمل على هذا المشروع في الأصل عام 1982. [ 40 ]

"ضجة بالتيمور" (1982) في محطة مترو أبتون ، في بالتيمور ، ماريلاند .

الحياة والموت

في عام 1954، تزوج بيردن، البالغ من العمر 42 عامًا، من نانيت روهان ، وهي راقصة تبلغ من العمر 27 عامًا من جزيرة ستاتن ، نيويورك. [ 41 ] أصبحت لاحقًا فنانة وناقدة فنية. وأسس الزوجان في نهاية المطاف مؤسسة بيردن لدعم الفنانين الشباب.

توفي بيردن في مدينة نيويورك في 12 مارس 1988، نتيجة مضاعفات سرطان العظام . ووصفته صحيفة نيويورك تايمز في نعيها بأنه "أحد أبرز فناني أمريكا" و"أبرز فناني الكولاج في البلاد". [ 4 ]

الأعمال المبكرة

تشير أعماله المبكرة إلى أهمية وحدة الأمريكيين من أصول أفريقية وتعاونهم. فعلى سبيل المثال، تُلمّح لوحة "الزيارة" إلى أهمية تعاون المجتمعات السوداء من خلال تصويرها للحميمية بين امرأتين سوداوين تمسكان بأيدي بعضهما. إن واقعية بيردن العامية، التي تتجلى في هذه اللوحة، تجعل " الزيارة" جديرة بالملاحظة؛ فهو يصف الشخصيتين فيها بواقعية إلى حد ما، لكنه لا يلتزم بالواقعية المطلقة، بل يشوه ويُبالغ في بعض أجزاء جسديهما "لنقل شعور تجريبي أو موقف شخصي". [ 42 ] قال بيردن: "يجب ألا يكتفي الفنانون السود [...] بمجرد تسجيل المشهد كآلة. بل يجب عليهم أن ينغمسوا تمامًا في الموقف الذي يرغبون في نقله". [ 42 ]

في عام ١٩٤٢، أنتج بيردن لوحة " عمال المصنع" ( غواش على كازين على ورق كرافت بني مثبت على لوح)، بتكليف من مجلة فوربس لمرافقة مقال بعنوان " حرب الزنوج" . [ ٤٣ ] تناول المقال "التكاليف الاجتماعية والمالية للتمييز العنصري خلال الحرب، ودعا إلى دمج كامل في أماكن العمل الأمريكية". [ ٤٤ ] تُعد لوحة "عمال المصنع " ولوحتها المصاحبة "موسيقيون شعبيون" مثالين بارزين على تأثير رسامي الجداريات المكسيكيين في أعمال بيردن المبكرة. [ ٤٣ ] [ ٤٤ ]

ملصقة

رومير بيردن، القرعة، كولاج ، 1970، مكتبة الكونغرس

عانى بيردن من صراعٍ بين جانبين فنيين في شخصيته: خلفيته كطالبٍ للأدب والتقاليد الفنية، وكونه إنسانًا أسود البشرة، مما ينطوي على تجارب واقعية للغاية، مجازية وملموسة، [ 45 ] وهو ما كان يتعارض مع "استكشاف التجريد" في منتصف القرن العشرين. [ 46 ] وقد غلب إحباطه من التجريد، إذ وصف بنفسه تركيز لوحاته بأنه وصل إلى مرحلةٍ من الركود. ثم اتجه بيردن إلى وسيطٍ فني مختلف تمامًا في وقتٍ بالغ الأهمية للبلاد.

خلال حركة الحقوق المدنية ، بدأ بيردن تجاربه الفنية مجددًا، وهذه المرة باستخدام فن الكولاج. [ 47 ] بعد أن ساهم في تأسيس مجموعة فنية داعمة للحقوق المدنية، عبّر بيردن في أعماله عن جوانب تمثيلية وأخرى أكثر وعيًا اجتماعيًا. استخدم قصاصات من المجلات، التي كانت بحد ذاتها وسيلة جديدة، إذ كانت المجلات اللامعة حديثة العهد آنذاك. وظّف هذه القصاصات اللامعة لإضفاء لمسة عصرية على أعماله، محاولًا إظهار كيف كانت حقوق الأمريكيين من أصل أفريقي تتقدم، وكذلك فنه الواعي اجتماعيًا. في عام 1964، أقام معرضًا بعنوان " إسقاطات" ، قدّم فيه أسلوبه الجديد في فن الكولاج. لاقت هذه الأعمال استحسانًا كبيرًا، وتُعتبر عمومًا من أفضل أعماله. [ 48 ]

أقام بيردن منذ ذلك الحين العديد من المعارض في المتاحف والمعارض الفنية، بما في ذلك معرض عام 1971 في متحف الفن الحديث بعنوان "انتشار الطقوس"؛ ومعرض مطبوعاته بعنوان "رحلة فنية" الذي عرض أعماله خلال الخمسة عشر عامًا الأخيرة من حياته؛ [ 49 ] ومعرض "الدقة ليست مثيرة للاهتمام " عام 1992 في معرض لويس ستيرن في بيفرلي هيلز، والذي تضمن أعماله المتأخرة من الكولاج والألوان المائية؛ والمعرض الاستعادي الذي أقامه المعرض الوطني للفنون عام 2005 بعنوان "فن رومير بيردن" . وفي عام 2011، أقام معرض مايكل روزنفيلد معرضه الثاني لأعمال الفنان، " رومير بيردن (1911-1988): الكولاج، احتفال بمرور مئة عام" ، وهو عبارة عن مجموعة مميزة من 21 كولاجًا أُنتجت بين عامي 1964 و1983. [ 50 ]

تُركز إحدى أشهر سلاسل أعماله، " انتشار الطقوس" ، بشكل أساسي على حياة الأمريكيين من أصول أفريقية في الجنوب الأمريكي. استخدم بيردن هذه الكولاجات للتعبير عن رفضه لتركيز مؤسسة هارمون (وهي منظمة فنية في مدينة نيويورك) على فكرة وجوب إعادة إنتاج الأمريكيين من أصول أفريقية لثقافتهم في فنهم. [ 51 ] وجد بيردن أن هذا النهج يُشكل عبئًا على الفنانين الأفارقة، لأنه رأى فيه تركيزًا على إعادة إنتاج شيء موجود بالفعل في العالم. استخدم هذه السلسلة الجديدة للتعبير عن رفضه لهذا التقييد المفروض على الفنانين السود، وللتأكيد على أهمية الفن الحديث .

في هذه السلسلة، تحمل إحدى القطع عنوان "المعمودية ". تأثر بيردن بفرانسيسكو دي زورباران ، واستوحى عمله "المعمودية " من لوحة زورباران "العذراء حامية الكرثوسيين" . أراد بيردن أن يُظهر كيف أن الماء الذي سيُسكب على الشخص المُعمّد في حركة دائمة، مما يضفي على العمل الفني إحساسًا بالتغير الزمني. أراد التعبير عن كيف كانت حقوق الأمريكيين من أصل أفريقي تتغير باستمرار، وكيف كان المجتمع نفسه في حالة تغير مستمر آنذاك. أراد بيردن أن يُظهر أن لا شيء ثابت، وعبّر عن هذه الفكرة في جميع أنحاء الصورة: فالشخص ليس فقط على وشك أن يُسكب عليه الماء من الأعلى، بل سيُغمر فيه أيضًا. كل جانب من جوانب العمل الفني متحرك ولن يكون هو نفسه أكثر من مرة، وهو ما كان متوافقًا مع واقع المجتمع في ذلك الوقت.

في كتابها "فن رومير بيردن"، تصف روث فاين مواضيعه بأنها "عالمية". "كان بيردن رجلاً واسع الاطلاع، وكان أصدقاؤه من الفنانين والكتاب والشعراء وموسيقيي الجاز، وقد استقى مواضيعه من عوالمهم وعوالمه الخاصة. استقى صوره من الطقوس اليومية للحياة الريفية للأمريكيين من أصل أفريقي في الجنوب، ومن الحياة الحضرية في الشمال، فمزج تلك التجارب الأمريكية بتجاربه الشخصية، وبمواضيع الأدب الكلاسيكي والدين والأساطير والموسيقى والطقوس الإنسانية اليومية." [ 52 ]

في عام ٢٠٠٨، قُدِّرت قيمة جدارية رسمها رومير بيردن عام ١٩٨٤ في محطة مترو غيتواي سنتر في بيتسبرغ بـ ١٥ مليون دولار، وهو مبلغ يفوق ما توقعته هيئة النقل التي كانت تعاني من ضائقة مالية. وقد أثار ذلك تساؤلات حول كيفية الحفاظ عليها بعد إزالتها قبل هدم المحطة. [ ٥٣ ]

قالت جودي ماكنيل، المتحدثة باسم هيئة ميناء مقاطعة أليغيني : " لم نتوقع أن يكون المبلغ بهذا القدر. ليس لدينا الإمكانيات اللازمة لرعاية قطعة فنية قيّمة كهذه". وأضافت ماكنيل أن تأمين اللوحة الجدارية المصنوعة من البلاط، والتي يبلغ مقاسها 60 × 13 قدمًا (18.3 × 4.0 مترًا) ، سيكلف الهيئة أكثر من 100 ألف دولار سنويًا . وقد تقاضى بيردن 90 ألف دولار مقابل هذا المشروع، الذي يحمل عنوان " ذكريات بيتسبرغ" . وتم تركيبه عام 1984. [ 53 ] 

قبل وفاته، ادعى بيردن أن أجزاء الكولاج ساعدته على استحضار الماضي في الحاضر: "عندما أستحضر هذه الذكريات، فإنها تكون من الحاضر بالنسبة لي، لأن الفنان في النهاية هو نوع من الساحر في الزمن." [ 54 ]

تُجسّد لوحة "عودة أوديسيوس" ، وهي إحدى أعماله الفنية المُجمّعة والموجودة في معهد شيكاغو للفنون ، جهود بيردن في تمثيل حقوق الأمريكيين من أصول أفريقية من خلال فن الكولاج. تُصوّر هذه اللوحة أحد مشاهد ملحمة هوميروس " الأوديسة " ، حيث يعود البطل أوديسيوس إلى وطنه بعد رحلته الطويلة. يلفت انتباه المشاهد أولًا الشخصية الرئيسية، أوديسيوس، الذي يتوسط اللوحة وهو يمدّ يده إلى زوجته. جميع الشخصيات سوداء، مما يُوسّع نطاق الأسطورة اليونانية. هذه إحدى الطرق التي يستخدمها بيردن لتمثيل حقوق الأمريكيين من أصول أفريقية؛ فمن خلال استبدال الشخصيات البيضاء بشخصيات سوداء، يسعى إلى كسر جمود الأدوار التاريخية والصور النمطية، وإبراز إمكانيات السود وقدراتهم. "ربما رأى بيردن في أوديسيوس نموذجًا فكريًا قويًا للمجتمع الأمريكي من أصول أفريقية، الذي عانى من مصاعبه ونكساته الخاصة." [ 55 ] من خلال تصوير أوديسيوس على أنه أسود، يزيد بيردن من إمكانية التعاطف من قبل الجماهير السوداء.

قال بيردن إنه استخدم فن الكولاج لأنه "شعر أن الفن الذي يصور حياة الأمريكيين من أصل أفريقي لا يُعطي الفرد قيمته الكاملة. [...] وبذلك تمكن من الجمع بين الفن التجريدي والصور الواقعية، بحيث يستطيع الناس من مختلف الثقافات فهم جوهر الثقافة الأمريكية الأفريقية: الشعب. ولهذا السبب، كان موضوعه دائمًا يتمحور حول ذوي البشرة الملونة." [ 56 ] وأضاف أن تقنية الكولاج، التي تجمع عدة قطع معًا لتكوين عمل فني واحد، "ترمز إلى التقاء التقاليد والمجتمعات." [ 55 ]

موسيقى

إلى جانب الرسم والتجميع والرياضة، استمتع بيردن بالموسيقى بل وقام بتأليف عدد من الأغاني.

في عام 1960، أصدر لوفن ميتشل مسرحية من ثلاثة فصول بعنوان " نجمة الصباح "، والتي كتب نصها وموسيقاها، بينما كتب بيردن وكلايد فوكس كلمات الأغاني. [ 57 ] [ 58 ]

يمكن سماع مجموعة مختارة منها في ألبوم Romare Bearden Revealed الصادر عام 2003 ، والذي أنتجته فرقة برانفورد مارساليس الرباعية . [ 59 ] [ 60 ]

لا.عنوانطول
1."أنا أصفع الجادة السابعة" ( ديوك إلينغتون / إيرفينغ ميلز / هنري نيمو )2:01
2."أحزان الأدغال" ( جيلي رول مورتون )8:48
3."نسيم البحر" ( فريد نورمان / لاري دوغلاس / روماري بيردن)6:13
4."J Mood" ( وينتون مارساليس )10:48
5."B's Paris Blues" ( برانفورد مارساليس )4:27
6."مصباح الخريف" ( دوغ وامبل )2:52
7."الدوس على البلوز" ( لوفي أوستن / جيمي أوبراينت / تومي لادنير )4:53
8."الضحك والحديث مع هيج" ( جيف "تاين" واتس )10:40
9."صرخة كارولينا" ( جيمس ب. جونسون )2:35

إرث

تأسست مؤسسة رومير بيردن بعد عامين من وفاته. هذه المنظمة غير الربحية ليست مجرد الجهة الرسمية المسؤولة عن تركة بيردن ، بل تُعنى أيضًا بـ"حفظ إرث هذا الفنان الأمريكي البارز وتخليده". [ 61 ] ومنذ عام 2015، وهي تعمل على تطوير برامج منح تهدف إلى تمويل ودعم الأطفال والفنانين الشباب (الناشئين) والباحثين. [ 62 ]

في مدينة شارلوت ، سُمّي شارع باسم بيردن، يتقاطع مع شارع ويست بوليفارد في الجانب الغربي من المدينة. ويصطف على جانبي شارع روماري بيردن مكتبة ويست بوليفارد العامة وصفوف من المنازل .

داخل مكتبة شارلوت-مكلنبورغ الرئيسية (310 شارع تريون الشمالي) توجد لوحة فسيفساء بيردن، " قبل الفجر" . [ 63 ] بعد وفاة بيردن، اختارت أرملته، نانيت روهان ، لوحةً مجمعةً من أعماله ، مقاسها 300 مم × 460 مم، ليتم إعادة إنتاجها باستخدام بلاط زجاجي (سمالتي ) من قِبل شركة كروفاتو للفسيفساء في سبيليمبيرغو ، إيطاليا، وذلك لحفل إعادة افتتاح المكتبة "الجديدة" (18 يونيو 1989). وقد تم تكريمها في الحفل لمساهمتها. يبلغ ارتفاع العمل المُعاد تفسيره 2.7 متر وعرضه 4.1 متر .     

بدأ العمل في حديقة رومير بيردن في شارلوت في 2 سبتمبر 2011، وافتُتحت الحديقة بعد اكتمالها في أواخر أغسطس 2013. تقع الحديقة على قطعة أرض مساحتها 5.2 فدان (2.1 هكتار) في الحي الثالث بين شارعي تشيرش ومينت. عاش بيردن بالقرب من الحديقة الجديدة لفترة من طفولته، عند زاوية ما يُعرف الآن بشارع مارتن لوثر كينغ وشارع غراهام. استُلهم تصميم الحديقة من أعمال الفنانة نوري ساتو ، المتخصصة في الفن العام . [ 64 ] استوحت ساتو أفكارها من أعماله الفنية متعددة الوسائط. ومن المناسب أن تُشكّل الحديقة مدخلاً إلى ملعب بي بي آند تي شارلوت نايتس ، وهو ملعب بيسبول تابع لدوري الدرجة الثانية. [ 65 ] 

لوحة تذكارية في منزل رومير بيردن في هارلم ، 2002

يُعد منزل بيردن في هارلم، نيويورك، موقعًا للحفاظ على المعالم التاريخية.

في عام 2004، عرض متحف متروبوليتان للفنون أعمال رومير بيردن في متحف متروبوليتان ، مستنداً إلى أعمال من مجموعة متحف متروبوليتان للفنون بما في ذلك عمله " ذا بلوك" عام 1971. [ 66 ]

يمثل معرض دي سي مور حاليًا تركة رومير بيردن. أُقيم أول معرض لأعماله في المعرض في سبتمبر 2008. [ 67 ] في الفترة 2014-2015، استضافت جامعة كولومبيا معرضًا متنقلًا هامًا لمؤسسة سميثسونيان لأعمال بيردن، مصحوبًا بسلسلة من المحاضرات والقراءات والعروض والفعاليات الأخرى احتفاءً بالفنان. عُرض المعرض، الذي حمل عنوان "رومير بيردن: أوديسة سوداء"، في معرض ميريام وإيرا دي والاش في حرم مورنينغسايد التابع لجامعة كولومبيا، وكذلك في المراكز العالمية التابعة لجامعة كولومبيا في باريس وإسطنبول، وركز على سلسلة من الكولاجات والألوان المائية التي أنجزها بيردن عام 1977، والمستوحاة من ملحمة هوميروس الشعرية، الأوديسة . [ 68 ]

في ورقة طوابع بريدية أمريكية صدرت عام 2005 تخليداً لعشرة معالم مهمة في حركة الحقوق المدنية ، تم اختيار لوحة بيردون الحجرية "المصباح" التي تعود لعام 1984 لتوضيح قرار المحكمة العليا في قضية براون ضد مجلس التعليم لعام 1954. [ 69 ]

في عام 2011، أصدرت خدمة البريد الأمريكية مجموعة من الطوابع الدائمة التي تضم أربع لوحات لبيردن خلال حفل اليوم الأول للإصدار في مركز شومبورغ للأبحاث في الثقافة السوداء . [ 70 ]

في الفترة من 15 يناير إلى 8 أغسطس 2010، عرض متحف المتروبوليتان للفنون عمل رومير بيردن " ذا بلوك" ، وهو عبارة عن لوحة جدارية من الكولاج أنجزها بيردن عام 1971، وتضمنت رسومات أولية وصورًا فوتوغرافية (جميعها ضمن مجموعة المتحف). [ 71 ] وفي الفترة من 30 أغسطس 2011 إلى 4 مارس 2012، عرض متحف المتروبوليتان للفنون معرضًا بعنوان "رومير بيردن (1911-1988): احتفال بمرور مئة عام على ميلاده" . [ 72 ]

كان بيردن موضوع معرضين في متحف هاي للفنون . عُرض المعرض الأول، بعنوان "لمحة عن رسام: متحف هاي يحتفي برومير بيردن" ، في الفترة من 10 يناير إلى 5 يوليو 2015، واحتفى بـ"اقتناء المتحف مؤخرًا للوحة الشخصية الوحيدة المعروفة لرومير بيردن، بعنوان " لمحة عن نفسه/الجزء الثاني، الثلاثينيات: فنان مع لوحة وعارضة (1981)". [ 73 ] أما   المعرض الثاني ، بعنوان "شيء فوق شيء آخر": سلسلة "لمحة عن نفسه" لرومير بيردن، فقد عُرض في الفترة من 14 سبتمبر 2019 إلى 2 فبراير 2020، وأعاد تجميع سلسلة "لمحة عن نفسه" التي عُرضت في معرض كوردييه وإكستروم في نيويورك، حيث عُرض الجزء الأول عام 1979 والجزء الثاني عام 1981. [ 74 ]

في عام ٢٠١٧، أعلن متحف فرجينيا للفنون الجميلة في ريتشموند عن اقتناء لوحة الكولاج " ثلاثة موسيقيين شعبيين" للفنان رومير بيردن ، لتكون جزءًا من مجموعته الدائمة. وتُعدّ هذه اللوحة، التي تُصوّر عازفَي غيتار وعازف بانجو ، من الأعمال الفنية التي يُستشهد بها كثيرًا في كتب تاريخ الفن. وقد عُرضت في متحف فرجينيا للفنون الجميلة لأول مرة في فبراير ٢٠١٧ في قاعات عرض أعمال منتصف وأواخر القرن العشرين بالمتحف. [ ٧٥ ]

من 21 نوفمبر 2019 إلى 8 مارس 2020، عرض المتحف البريطاني معرض "طروادة: الأسطورة والواقع" الذي تضمن لوحة الكولاج "أغنية الحوريات" لعام 1977. [ 76 ]

في الفترة من 3 مايو إلى 15 سبتمبر 2024، عرض متحف سانت لويس للفنون معرض رومير بيردن: أصداء ، الذي "سلط الضوء على الفنان الحداثي رومير بيردن وعلاقاته مع فنانين آخرين في مجموعة المتحف". [ 77 ]

الأعمال المنشورة

المؤلف المشارك:

  • مع هاري هندرسون، ستة من كبار الفنانين السود في الفن الأمريكي ، نيويورك: دابلداي ، 1972 [ 25 ]
  • مع كارل هولتي ، عقل الرسام ، تايلور وفرانسيس، نُشرت أصلاً في عام 1969 [ 25 ]
  • مع هاري هندرسون، من كتاب تاريخ الفنانين الأمريكيين الأفارقة. من عام 1792 إلى الوقت الحاضر ، نيويورك: كتب بانثيون 1993 [ 25 ]

التكريمات والجوائز

الأعمال الفنية

مجموعات مختارة

انظر أيضاً

مراجع

ملحوظات
  1. ↑ "رومار بيردن" . مؤسسة بيردن . تم الاطلاع عليه في 31 يوليو 2025 .
  2. ↑ "رومار بيردن في المئة" . مجلة نيو كريتيريون . مايو 2011. تم الاطلاع عليه في 24 فبراير 2023 .
  3. ↑ "تخليداً لذكرى رومير بيردن" . مجلة شارلوت . 25 أغسطس 2011. تم الاطلاع عليه بتاريخ 24 فبراير 2023 .
  4. 1 2 فريزر، سي. جيرالد. وفاة الفنان روماري بيردن، المتخصص في فن الكولاج والرسام، عن عمر يناهز 75 عامًا . صحيفة نيويورك تايمز . 13 مارس 1988.
  5. 1 2 "الجدول الزمني" . مؤسسة بيردن . تم الاطلاع عليه في 11 فبراير 2021 .
  6. ^ خوسيه خوسيه – عمار واي كويرير ، 9 يناير 2009، أرشفة من النسخة الأصلية في 11 ديسمبر 2021 ، استرجاعها 13 أكتوبر، 2019
  7. 1 2 3 أومالي، روبرت ج. (2019). قارئ رومير بيردن . دورهام: مطبعة جامعة ديوك. ص 9. ISBN  9781478000440.
  8. ↑ "المعرض الوطني للفنون: فن رومير بيردن - مقدمة" . Nga.gov. مؤرشف من الأصل في 23 يناير 2016. تم الاطلاع عليه في 15 نوفمبر 2015 .
  9. ↑ ويست، ساندرا ل. موسوعة عصر النهضة في هارلم. المملكة المتحدة، فاكتس أون فايل، إنكوربوريتد، 2003.
  10. ↑ ويدج، إليانور ف. (2000). "بيردن، روماري" . doi.org . السيرة الوطنية الأمريكية . doi : 10.1093/anb/9780198606697.article.1701316 . تاريخ الاسترجاع: 10 مارس 2025 .
  11. ١ ٢ ٣ ٤ ٥ ٦ ٧ ٨ ٩ ١٠ ١١ ١٢ ١٣ "بيردن، روماري" . غروف آرت أونلاين. أكسفورد آرت أونلاين . مطبعة جامعة أكسفورد . تم الاطلاع عليه في ١٩ يناير ٢٠١٧ .
  12. 1 2 كينزر، ستيفن (2 أكتوبر 2002). "الفنون في أمريكا؛ شارلوت تُشيد برومير بيردن باعتباره ابنًا بارًا للبلاد" . صحيفة نيويورك تايمز . تم الاطلاع عليه في 2 سبتمبر 2022 .
  13. ↑ «مراجعة | نشرت مجلة نيويوركر أولاً مقالاً عن رومير بيردن. ثم قرر الفنان والناشط أن يروي قصته بنفسه، بالصور» . واشنطن بوست . تاريخ الاطلاع: 2 سبتمبر 2022 .
  14. ↑ "مؤسسة بيردن" . مؤرشف من الأصل في 23 مايو 2013. تم الاطلاع عليه في 14 أبريل 2013 .
  15. 1 2 مؤسسة رومار بيردن، 1990
  16. ↑ "سيرة ذاتية" . مؤسسة رومير بيردن . مؤرشف من الأصل في 31 يناير 2017. تم الاطلاع عليه في 27 يناير 2017 .
  17. ↑ وانغ، دارين. "العملاق ينال حقه" . صحيفة أتلانتا جورنال-كونستيتيوشن . تم الاطلاع عليه بتاريخ 11 فبراير 2021 .
  18. 1 2 شوارتزمان، مايرون؛ بيردن ، روماري (1990). رومار بيردن . هاري ن. أبرامز. ص. 58. ردمك  978-0-8109-3108-4.
  19. ↑ "رومار بيردن يصبح محررًا فنيًا في الكلية". صحيفة نيويورك إيدج . 27 فبراير 1932.
  20. 1 2 3 كامبل، ماري شميدت (8 أغسطس 2018). رحلة أمريكية : حياة وأعمال رومير بيردن . نيويورك. ISBN  978-0-19-062080-6. OCLC 1046634115 . {{cite book}}: CS1 maint: موقع الناشر مفقود ( رابط )
  21. ↑ برايس، سالي. (2006). رومير بيردن : البُعد الكاريبي . برايس، ريتشارد، 1941-، بيردن، رومير، 1911-1988. فيلادلفيا: مطبعة جامعة بنسلفانيا. ص 18. ISBN   0-8122-3948-2. OCLC 65395208 . 
  22. ↑ "رومار بيردن" . مؤسسة سميثسونيان . مؤرشف من الأصل في 23 أكتوبر 2022. تم الاطلاع عليه في 11 فبراير 2021 .
  23. 1 2 بارام، جيسون (14 مارس 2012). "الرجل الذي نبذ مهنة البيسبول ليصبح فنانًا مشهورًا" . مجلة ذا أتلانتيك . تم الاطلاع عليه في 11 فبراير 2021 .
  24. ↑ سمي، سيباستيان. "مراجعة | أولًا، نشرت مجلة نيويوركر مقالًا عن رومير بيردن. ثم قرر الفنان والناشط أن يروي قصته بنفسه، بالصور" . واشنطن بوست . ISSN 0190-8286 . تاريخ الاطلاع: 11 فبراير 2021 . 
  25. 1 2 3 4 5 6 7 8 9 10 11 فالاكوس، دوروثي (1997). بيردن، رومير (هوارد)، دليل سانت جيمس للفنانين السود . ديترويت: مطبعة سانت جيمس. ص 41-45 . 
  26. ↑ ويتكوفسكي 1989: 258
  27. ↑ ويتكوفسكي 1989: 260
  28. ↑ ويتكوفسكي، 1989: 260
  29. ↑أُرشف بتاريخ 10 مايو 2007 في أرشيف الإنترنت (Wayback Machine) .
  30. 1 2 بيردن، رومير وهندرسون، هاري ب. (1993). تاريخ الفنانين الأمريكيين من أصل أفريقي. من عام 1792 إلى الوقت الحاضر . نيويورك: كتب بانثيون. ص 400. {{cite book}}صيانة CS1: أسماء متعددة: قائمة المؤلفين ( رابط ) صيانة CS1: موقع الناشر ( رابط )
  31. ↑ "رومار بيردن: عروض ضوئية • متحف بيريز للفنون في ميامي" . متحف بيريز للفنون في ميامي . تم الاطلاع عليه بتاريخ 26 مارس 2026 .
  32. ↑ كامبل، ماري شميدت (6 سبتمبر 2018). "انتشار الطقوس: حول إسقاطات رومير بيردن بقلم ماري شميدت كامبل" . مجلة باريس ريفيو . تم الاطلاع عليه في 26 مارس 2016 .
  33. ↑ "مؤسسة روماري بيردن - جون سيمون غوغنهايم التذكارية" . www.gf.org . تم الاطلاع عليه بتاريخ 13 يونيو 2024 .
  34. ↑ كرويز، لورين (27 ديسمبر 2016). "نقل بيركلي رومير بيردن: التقاط التنوع النابض بالحياة في بيركلي" . بوم كاليفورنيا . تم الاطلاع عليه في 1 مارس 2022 .
  35. ↑ "بيركلي - المدينة وسكانها" . موقع مدينة بيركلي الإلكتروني . مؤرشف من الأصل في 1 مارس 2022. تم الاطلاع عليه في 1 مارس 2022 .
  36. ↑ "شعار المدينة" . مشروع اللوحات التاريخية في بيركلي . تم الاطلاع عليه في 1 مارس 2022 .
  37. ↑ فيندريش، لوري (20 أكتوبر 2022). "عندما يصبح الفنان مجتمعًا: حياة وأعمال بنيامين ويغفال" . تو كوتس أوف بينت . تم الاطلاع عليه في 17 مايو 2023 .
  38. ↑ "مفكرة المجتمع: معارض فنية" . صحيفة ديلي فريمان، كينغستون، نيويورك . عبر موقع newspapers.com. 2 يناير 1977. تم الاطلاع عليه في 17 مايو 2023 .
  39. ↑ فروست، جوليان. ""ضجة بالتيمور"" . baltimoreheritage.org . Baltimore Heritage . تم الاطلاع عليه في 3 نوفمبر 2024 .
  40. ↑ "مدينة الزجاج" . هيئة النقل الحضري . تم الاطلاع عليه في 6 فبراير 2025 .
  41. ↑ كارتر، ريتشارد (2003). "فن رومير بيردن: مورد للمعلمين" (ملف PDF) . nga.gov .
  42. 1 2 ميرسر، كوبينا. "رومار بيردن، 1964؛ الكولاج كـ Kunstwolen". الحداثات العالمية . لندن: معهد الفنون البصرية الدولية، 2005. 124-45.
  43. 1 2 أرمسترونغ ، إليزابيث (2005). فيلا أمريكا: الفن الأمريكي الحديث، 1900-1950 . متحف مقاطعة أورانج للفنون. ص 98. ISBN  0-917493-41-9.
  44. 1 2 "عمال المصنع، رومير هوارد بيردن" . artsmia.org . تم الاطلاع عليه في 28 يناير 2017 .
  45. ↑ ويتكوفسكي 1989: 266
  46. ↑ ويتكوفسكي 1989: 267
  47. ↑ برينر هينيش ومور، 2003
  48. ↑ فاين، 2004
  49. ↑أُرشف بتاريخ 18 فبراير 2007 في أرشيف الإنترنت (Wayback Machine) .
  50. ↑ أويستيانو، فاليري (مايو 2011). "رومار بيردن (1911-1988): الكولاج، احتفال بالذكرى المئوية" . ذا بروكلين ريل .
  51. ↑ غرين، 1971.
  52. ↑ بيردن، رومير؛ فاين، روث؛ كورليت، ماري لي؛ المعرض الوطني للفنون؛ متحف سان فرانسيسكو للفن الحديث؛ متحف دالاس للفنون، المحررون (2003). فن رومير بيردن: مواعيد المعرض: المعرض الوطني للفنون، واشنطن، 14 سبتمبر 2003 - 4 يناير 2004؛ ... ؛ متحف هاي للفنون، أتلانتا، 29 يناير - 24 أبريل 2005. واشنطن: المعرض الوطني للفنون [ua] ISBN  978-0-8109-4640-8.
  53. 1 2 "لوحة جدارية في مترو بيردن تُفاجئ بيتسبرغ" . ARTINFO . 25 أبريل 2008. مؤرشف من الأصل في 1 مايو 2008. تم الاطلاع عليه في 28 أبريل 2008 .
  54. ↑ أولابي، ندى . "فن رومير بيردن: الكولاجات تدمج جوهر هارلم القديمة، الجنوب الأمريكي" ، NPR . 14 سبتمبر 2003.
  55. 1 2 جيربر، سانيت. "عودة أوديسيوس بقلم رومير بيردن". مرحبًا بكم في استضافة مواقع DiscountASP.NET. جيربر ويب وورك، بدون موقع ويب. 3 مارس 2012.
  56. ↑ "رومار بيردن وفن التعبيرية التجريدية". التجزئة . SegTech.، 5 ديسمبر 2011. موقع إلكتروني. 3 مارس 2012.
  57. ↑ مكتبة الكونغرس. مكتب حقوق النشر. (1960). فهرس إدخالات حقوق النشر 1960، مسرحيات، يناير - ديسمبر، سلسلة ثلاثية الأبعاد، المجلد 14، الجزءان 3-4 . مكتب حقوق النشر بالولايات المتحدة. مكتب الطباعة الحكومي الأمريكي.
  58. ↑ غوسو، ميل (23 مايو 2001). "لوفتن ميتشل، 82 عامًا، كاتب مسرحي وكاتب عن المسرح الأسود (نُشر عام 2001)" . صحيفة نيويورك تايمز .
  59. ↑ كارتر، ريتشارد، محرر. (2003). "فن رومير بيردن: مورد للمعلمين" (ملف PDF) . المعرض الوطني للفنون .
  60. ↑ وين، رون (7 مارس 2020). "رباعي برانفورد مارساليس: الكشف عن رومير بيردن" . جاز تايمز . تم الاسترجاع في 12 فبراير 2021 .
  61. ↑ "مؤسسة رومير بيردن - مهمتها" . Beardenfoundation.org. مؤرشف من الأصل بتاريخ 23 سبتمبر 2015. تم الاطلاع عليه بتاريخ 15 نوفمبر 2015 .
  62. ↑ "مؤسسة روماري بيردن - برامج المؤسسة" . Beardenfoundation.org. مؤرشف من الأصل في 21 أكتوبر 2015. تم الاطلاع عليه في 15 نوفمبر 2015 .
  63. ↑أُرشف بتاريخ 14 يناير 2014 في أرشيف الإنترنت (Wayback Machine) .
  64. ↑ "تصميم حديقة بيردن - ادعموا حديقة روماري بيردن!" . Beardenfoundation.org. مؤرشف من الأصل بتاريخ 25 مارس 2015. تم الاطلاع عليه بتاريخ 15 نوفمبر 2015 .
  65. ↑ "حديقة روماري بيردن" (ملف PDF) . إدارة المتنزهات والترفيه في مقاطعة مكلنبورغ . 2014.
  66. ↑ "رومار بيردن في متحف المتروبوليتان" . متحف المتروبوليتان للفنون . تم الاطلاع عليه بتاريخ 25 أغسطس 2025 .
  67. ↑ "معرض دي سي مور، صفحة الفنان روماري بيردن" . Dcmooregallery.com . تم الاطلاع عليه بتاريخ 15 نوفمبر 2015 .
  68. ↑ كوفمان، بيتر ب. (22 سبتمبر 2015). "رومار بيردن: أوديسة سوداء" . مركز التدريس والتعلم بجامعة كولومبيا .
  69. ↑ كتاب الطوابع التذكارية لعام 2005 ، خدمة البريد الأمريكية، الصفحات 44-47، دار نشر هاربر كولينز، نيويورك، نيويورك
  70. ↑ "تكريم أعمال الفنان الأمريكي رومير بيردن على طابع بريدي دائم" . About.usps.com . 28 سبتمبر 2011. تم الاطلاع عليه في 20 يناير 2020 .
  71. ↑ "مبنى رومار بيردن المسمى "ذا بلوك" . متحف متروبوليتان للفنون . تم الاطلاع عليه بتاريخ 22 أغسطس 2025 .
  72. ↑ "رومار بيردن (1911-1988): احتفال بالذكرى المئوية" . متحف متروبوليتان للفنون . تم الاطلاع عليه بتاريخ 22 أغسطس 2025 .
  73. ↑ "نبذة عن رسام: متحف هاي يحتفي برومير بيردن" . متحف هاي للفنون . تم الاطلاع عليه في 5 أبريل 2026 .
  74. ↑ ""شيء فوق شيء آخر: سلسلة صور رومير بيردن الشخصية" . متحف هاي للفنون . تم الاطلاع عليه في 5 أبريل 2026 .
  75. ↑ كالوس، كاثرين (19 يناير 2017). "اقتناء متحف فرجينيا للفنون الجميلة لعمل بيردن يُوصف بأنه "نقلة نوعية": سيتم عرض لوحة الكولاج لثلاثة موسيقيين شعبيين في ريتشموند في 1 فبراير". ريتشموند تايمز ديسباتش . العدد: مترو. الصفحات: ب1، ب3.  
  76. ↑ "طروادة: الأسطورة والحقيقة" . المتحف البريطاني . 21 نوفمبر 2019. تم الاطلاع عليه في 9 نوفمبر 2025 .
  77. ↑ "رومار بيردن: أصداء" . متحف سانت لويس للفنون . 17 أبريل 2024. تم الاطلاع عليه في 20 سبتمبر 2025 .
  78. ↑ أسانتي، موليفي كيتي (2002). أعظم 100 أمريكي من أصل أفريقي: موسوعة سير ذاتية . أمهرست، نيويورك. دار بروميثيوس للنشر. ISBN 1-57392-963-8.
  79. ↑ "رومار بيردن" . مؤسسة جون سيمون غوغنهايم التذكارية . تم الاطلاع عليه في 5 يونيو 2024 .
  80. ↑ "فن رومير بيردن - ذاكرة بيتسبرغ، 1964" . المعرض الوطني للفنون. مؤرشف من الأصل في 4 مارس 2016. تم الاطلاع عليه في 15 نوفمبر 2015 .
  81. ↑ "رومار بيردن، "بركة الذكريات"" برنامج نسيج GFR. 22 فبراير 1999. تم الاطلاع عليه في 15 نوفمبر 2015. "
  82. ↑ "مجموعة سول ثري - دي إم إيه على الإنترنت" . www.dma.org . مؤرشف من الأصل في 24 مايو 2024. تم الاطلاع عليه في 12 سبتمبر 2022 .
  83. ↑ "رومار بيردن - متحف المتروبوليتان للفنون" . www.metmuseum.org . تم الاطلاع عليه بتاريخ 22 أغسطس 2025 .
  84. ↑ "رومار بيردن - متحف الفنون الجميلة، بوسطن" . collections.mfa.org . تم الاطلاع عليه بتاريخ 22 أغسطس 2025 .
  85. ↑ "المجموعة - روماري بيردن" . متحف الفن الحديث (MoMA ).
  86. ↑ "رومار بيردن | المعرض الوطني للفنون" . www.nga.gov . تم الاطلاع عليه بتاريخ 8 أغسطس 2025 .
  87. ↑ "مجموعة - رومير بيردن" . متحف ويتني للفن الأمريكي . مؤرشف من الأصل في 20 أبريل 2022.

المراجع

  • بيردن، روماري، جيرالد إل ميلبيرج، وألبرت موراي. روماري بيردن، 1970-1980: معرض . شارلوت، كارولاينا الشمالية: متحف النعناع، ​​1980.
  • براون، كيفن (1995). روماري بيردن . نيويورك: دار تشيلسي هاوس. ISBN 0-7910-1119-4. OCLC 29878239 . 
  • الجمعية التاريخية لمنطقة إيست إند/إيست ليبرتي (16 يناير 2008). وادي إيست ليبرتي في بيتسبرغ . دار أركاديا للنشر. رقم ISBN 978-1-4396-3574-2.
  • رومير بيردن؛ روث فاين؛ جاكلين فرانسيس (2011). رومير بيردن، فنان حداثي أمريكي . المعرض الوطني للفنون. ISBN 978-0-300-12161-2.
  • رومير بيردن؛ روث فاين؛ ماري لي كورليت؛ المعرض الوطني للفنون (الولايات المتحدة) (2003). فن رومير بيردن . المعرض الوطني للفنون. ISBN 978-0-89468-302-2.
  • غرين، كارول (1971). روماري بيردن: هيمنة الطقوس . نيويورك: متحف الفن الحديث. ISBN 0-87070-251-3. OCLC 135988 . 
  • مؤسسة رومير بيردن. "سيرة مؤسسة رومير بيردن" . مؤرشف من الأصل في 24 نوفمبر 2005. تم الاطلاع عليه في 4 أكتوبر 2005 .
  • فون، ويليام (2000). موسوعة الفنانين . مطبعة جامعة أكسفورد. رقم ISBN 0-19-521572-9.
  • ويتكوفسكي، ماثيو س. 1989. "التجربة مقابل النظرية: رومير بيردن والتعبيرية التجريدية". منتدى الأدب الأمريكي الأسود ، المجلد 23، العدد 2، عدد القصص، الصفحات  257-282.
  • ينسر، توماس، محرر. (1932). موسوعة الشخصيات البارزة في أمريكا الملونة: قاموس سير ذاتية لشخصيات بارزة من أصول أفريقية على قيد الحياة في أمريكا (  الطبعة الثالثة). موسوعة الشخصيات البارزة في أمريكا الملونة، بروكلين، نيويورك.[يقدم سيرة ذاتية للأم، بيسي جيه بيردن ]

للمزيد من القراءة

  • برايس، سالي وريتشارد برايس . رومير بيردن: البعد الكاريبي . فيلادلفيا: مطبعة جامعة بنسلفانيا. 2006. ISBN 0-8122-3948-2