جون سينجر سارجنت

📅 آخر تحديث: ٣١ يوليو ٢٠٢٦
✍️ نُشر في: ٣١ يوليو ٢٠٢٦
📷 يحتوي على 32 صور
الموسوعة الحرة

جون سينجر سارجنت ( 12 يناير 1856  - 15 أبريل 1925) [ 2 ] فنان أمريكي مغترب ، يُعتبر "رسام البورتريه الرائد في جيله" لما يُجسّده من روعة العصر الجميل ( Belle Époque) وفخامة العصر الإدواردي . [ 3 ] [ 4 ] أبدع ما يقارب 900 لوحة زيتية وأكثر من 2000 لوحة مائية، بالإضافة إلى عدد لا يُحصى من الرسومات التخطيطية ورسومات الفحم. توثّق أعماله رحلاته حول العالم، من البندقية إلى تيرول ، وكورفو ، وكابري ، وإسبانيا، والشرق الأوسط، ومونتانا ، ومين ، وفلوريدا .

وُلد في فلورنسا لأبوين أمريكيين، وتلقى تدريبه هناك وفي باريس قبل أن ينتقل إلى لندن، حيث قضى معظم حياته في أوروبا. حظي بشهرة عالمية كرسام بورتريه. كانت لوحته "بورتريه مدام إكس "، التي قدمها في وقت مبكر إلى صالون باريس في ثمانينيات القرن التاسع عشر، تهدف إلى ترسيخ مكانته كرسام مجتمع باريسي، لكنها أدت بدلاً من ذلك إلى فضيحة. في العام الذي تلا الفضيحة، غادر سارجنت إلى إنجلترا، حيث واصل مسيرته المهنية الناجحة كرسام بورتريه.

منذ البداية، تميزت أعمال سارجنت ببراعة فنية ملحوظة، لا سيما في قدرته على الرسم بالفرشاة، الأمر الذي أثار في سنواته الأخيرة إعجابًا ونقدًا لما اعتُبر سطحيةً فيه. اتسمت أعماله المُكلّفة بالأسلوب الفخم لرسم البورتريه، بينما أظهرت دراساته غير الرسمية ولوحاته للمناظر الطبيعية إلمامًا بالانطباعية . في أواخر حياته، أبدى سارجنت ترددًا حيال قيود رسم البورتريه الرسمي، وكرّس جزءًا كبيرًا من طاقته للرسم الجداري والعمل في الهواء الطلق . تجاهل مؤرخو الفن عمومًا فناني المجتمع الراقي مثل سارجنت حتى أواخر القرن العشرين. [ 5 ]

أثار معرض لوحات سارجنت العارية للرجال، التي كانت مخفية سابقاً، في ثمانينيات القرن الماضي، إعادة تقييم لحياته وأعماله، وتعقيداتها النفسية. فإلى جانب جمال أعماله وإثارتها وابتكارها، يُنظر الآن إلى ميوله المثلية، وصداقاته غير التقليدية مع النساء، وانخراطه في قضايا العرق، وعدم التوافق بين الجنسين، والعولمة الناشئة، على أنها تقدمية وجذرية اجتماعياً وجمالياً. [ 6 ]

وقت مبكر من الحياة

كان سارجنت سليل إيبس سارجنت ، القائد العسكري والقاضي في الحقبة الاستعمارية. قبل ولادة جون سينجر سارجنت، كان والده، فيتزويليام (مواليد 1820 في غلوستر، ماساتشوستس )، جراح عيون في مستشفى ويلز للعيون في فيلادلفيا من عام 1844 إلى عام 1854. بعد وفاة شقيقة جون الكبرى في الثانية من عمرها، عانت والدته، ماري نيوبولد سارجنت (اسمها قبل الزواج سينجر، 1826-1906)، من انهيار عصبي، فقرر الزوجان السفر إلى الخارج للتعافي. [ 2 ] وظلّا يعيشان حياة الترحال والتنقل طوال حياتهما. [ 7 ] [ 8 ] على الرغم من استقرارهما في باريس، كان والدا سارجنت ينتقلان باستمرار، ويقضيان فصولًا على شواطئ البحر وفي المنتجعات الجبلية في فرنسا وألمانيا وإيطاليا وسويسرا.

أثناء حمل ماري، توقفوا في فلورنسا ، توسكانا، بسبب وباء الكوليرا . وُلد سارجنت هناك عام ١٨٥٦. وبعد عام، وُلدت شقيقته ماري. بعد ولادتها، استقال فيتزويليام على مضض من منصبه في فيلادلفيا وقبل طلب زوجته بالبقاء في الخارج. [ ٩ ] عاشوا حياة متواضعة على ميراث صغير ومدخرات، وعاشوا حياة هادئة مع أطفالهم. كانوا يتجنبون عمومًا المجتمع والأمريكيين الآخرين، باستثناء أصدقاء في عالم الفن. [ ١٠ ] وُلد أربعة أطفال آخرين في الخارج، لم ينجُ منهم سوى اثنين بعد الطفولة. [ ١١ ]

على الرغم من أن والده كان معلمًا صبورًا للمواد الأساسية، إلا أن سارجنت الصغير كان طفلًا نشيطًا، يميل إلى الأنشطة الخارجية أكثر من دراسته. وكما كتب والده إلى المنزل: "إنه مراقب دقيق للطبيعة النابضة بالحياة". [ 12 ] كانت والدته مقتنعة بأن السفر حول أوروبا، وزيارة المتاحف والكنائس، سيوفر لسارجنت الصغير تعليمًا مُرضيًا. باءت محاولات عديدة لإلحاقه بمدرسة نظامية بالفشل، ويعود ذلك في الغالب إلى حياتهم المتنقلة. كانت والدته فنانة هاوية موهوبة، وكان والده رسامًا طبيًا بارعًا . [ 13 ] في وقت مبكر، أعطته كراسات رسم وشجعته على القيام برحلات رسم. عمل سارجنت على رسوماته، وكان ينسخ بحماس صور السفن من صحيفة "ذا إليستريتد لندن نيوز" ويرسم اسكتشات تفصيلية للمناظر الطبيعية. [ 14 ] كان فيتزويليام يأمل أن يقود اهتمام ابنه بالسفن والبحر إلى مهنة بحرية.

في الثالثة عشرة من عمره، ذكرت والدته أن جون "يرسم بشكل جميل، ولديه نظرة ثاقبة وسريعة بشكل ملحوظ. لو استطعنا توفير دروس جيدة له، لكان فنانًا صغيرًا موهوبًا". [ 15 ] في الثالثة عشرة من عمره، تلقى بعض دروس الرسم بالألوان المائية من كارل ويلش ، وهو رسام مناظر طبيعية ألماني. [ 16 ] على الرغم من أن تعليمه لم يكن مكتملًا، إلا أن سارجنت نشأ ليصبح شابًا مثقفًا وواسع الاطلاع، بارعًا في الفن والموسيقى والأدب. [ 17 ] كان يجيد الإنجليزية والفرنسية والإيطالية والألمانية. في السابعة عشرة من عمره، وُصف سارجنت بأنه "عنيد، فضولي، مصمم، وقوي" (على غرار والدته)، ولكنه خجول، كريم، ومتواضع (على غرار والده). [ 18 ] كان على دراية جيدة بالعديد من كبار الفنانين من خلال الملاحظة المباشرة، كما كتب في عام 1874: "لقد تعلمت في البندقية أن أقدر تينتوريتو بشكل كبير وأن أعتبره ربما في المرتبة الثانية بعد مايكل أنجلو وتيتيان ." [ 19 ]

تمرين

بنات إدوارد دارلي بويت ، 1882، متحف الفنون الجميلة، بوسطن

فشلت محاولته للدراسة في أكاديمية فلورنسا ، إذ كانت الأكاديمية آنذاك بصدد إعادة تنظيم. بعد عودته إلى باريس من فلورنسا، بدأ سارجنت دراسته الفنية على يد رسام البورتريه الفرنسي الشاب كارولوس دوران . بعد صعود نجمه السريع، اشتهر الفنان بتقنيته الجريئة وأساليبه التعليمية الحديثة؛ وكان تأثيره محورياً على سارجنت خلال الفترة من 1874 إلى 1878. [ 20 ]

في عام ١٨٧٤، اجتاز سارجنت من المحاولة الأولى الامتحان الصارم المطلوب للالتحاق بمدرسة الفنون الجميلة ، وهي أرقى مدرسة فنية في فرنسا. تلقى دروسًا في الرسم على يد أدولف إيفون ، [ ٢١ ] شملت التشريح والمنظور، وحصل على جائزة فضية. [ ٢٠ ] [ ١٦ ] كما أمضى وقتًا طويلًا في الدراسة الذاتية، يرسم في المتاحف ويرسم في مرسم كان يتقاسمه مع جيمس كارول بيكويث . أصبح بيكويث صديقًا عزيزًا، وكان صلة الوصل الرئيسية بين سارجنت والفنانين الأمريكيين في الخارج. [ ٢٢ ] كما تلقى سارجنت بعض الدروس من ليون بونات . [ ١٦ ]

فاني واتس، صديقة سارجنت في طفولته. أول لوحة عُرضت في صالون باريس عام 1877، متحف فيلادلفيا للفنون

كان مرسم كارولوس دوران متطورًا، إذ تخلى عن النهج الأكاديمي التقليدي الذي يتطلب رسمًا دقيقًا وتحضيرًا مسبقًا، لصالح أسلوب "ألا بريما" الذي يعتمد على الرسم مباشرة على القماش بفرشاة محملة بالألوان، وهو أسلوب مستوحى من دييغو فيلاسكيز . وكان هذا النهج يعتمد على التوزيع الصحيح لدرجات الألوان. وقد ابتكر سارجنت لاحقًا لوحة بهذا الأسلوب أثارت تعليقات مثل: "لقد تفوق الطالب على المعلم". [ 23 ]

أتاح هذا النهج أيضًا لمسات لونية عفوية غير مقيدة برسم تحضيري . وقد اختلف اختلافًا ملحوظًا عن مرسم جان ليون جيروم التقليدي ، حيث درس الأمريكيان توماس إيكنز وجوليان ألدن وير . وسرعان ما أصبح سارجنت الطالب النجم. التقى وير بسارجنت عام 1874، ولاحظ أن سارجنت كان "واحدًا من أكثر الأشخاص موهبةً الذين قابلتهم على الإطلاق؛ رسوماته تُضاهي روائع الفنانين القدامى، وألوانه لا تقل روعةً". [ 22 ] إن إتقان سارجنت للغة الفرنسية وموهبته الفذة جعلاه محبوبًا ومُعجبًا به. ومن خلال صداقته مع بول سيزار هيلو ، التقى سارجنت بعمالقة عالم الفن، بمن فيهم ديغا ، ورودان ، ومونيه ، وويسلر .

دراسة في الهواء الطلق ، ١٨٨٩، تصور بول سيزار هيلو وهو يرسم مع زوجته أليس غيران. متحف بروكلين ، نيويورك

كان شغف سارجنت المبكر منصباً على المناظر الطبيعية ، لا على البورتريهات، كما يتضح من رسوماته الكثيرة المليئة بالجبال والمناظر البحرية والمباني. [ 24 ] وقد أثرت خبرة كارولوس دوران في رسم البورتريهات في نهاية المطاف على سارجنت في هذا الاتجاه. كانت طلبات رسم اللوحات التاريخية لا تزال تُعتبر أكثر مكانة، ولكن الحصول عليها كان أصعب بكثير. أما رسم البورتريهات، من ناحية أخرى، فكان أفضل وسيلة للترويج لمسيرة فنية، وعرض الأعمال في صالون باريس ، والحصول على طلبات لكسب الرزق.

صيد المحار في كانكال (المعروف أيضًا باسم En route pour la pêche أو الانطلاق للصيد ) ، 1878، المعرض الوطني للفنون في واشنطن العاصمة

كانت أول لوحة بورتريه رئيسية لسارجنت هي صورة صديقته فاني واتس عام 1877، وكانت أيضاً أول لوحة تُعرض في صالون باريس. وقد لفتت وضعية الشخصية المتقنة فيها الأنظار. [ 24 ] أما ثاني لوحة شارك بها في الصالون فكانت " جامعو المحار في كانكال" ، وهي لوحة انطباعية رسم منها نسختين، أرسل إحداهما إلى الولايات المتحدة، وقد لاقت كلتاهما استحساناً كبيراً. [ 25 ]

بداية المسيرة المهنية

في عام ١٨٧٩، رسم سارجنت، وهو في الثالثة والعشرين من عمره، صورةً لأستاذه كارولوس دوران؛ لاقت هذه اللوحة الباهرة استحسانًا جماهيريًا واسعًا، وأعلنت عن التوجه الذي ستتخذه أعماله اللاحقة. وكان عرضها في صالون باريس بمثابة تكريم لأستاذه وإعلانٍ لتلقي طلبات رسم الصور الشخصية. [ ٢٦ ] كتب هنري جيمس عن أعمال سارجنت المبكرة أن الفنان قدّم "مشهدًا غريبًا بعض الشيء لموهبةٍ على أعتاب مسيرتها الفنية، لم يتبقَّ لها ما تتعلمه". [ ٢٧ ]

إل خاليو (الراقص الإسباني) ، 1882، متحف إيزابيلا ستيوارت غاردنر ، بوسطن.

بعد مغادرته مرسم كارولوس دوران، زار سارجنت إسبانيا. هناك، درس لوحات فيلاسكيز بشغف، مستوعباً أسلوب الفنان العظيم، وجمع خلال رحلاته أفكاراً لأعماله المستقبلية. [ 28 ] وقد سحره سحر الموسيقى والرقص الإسبانيين. كما أيقظت هذه الرحلة موهبته الموسيقية (التي كانت تكاد تضاهي موهبته الفنية)، والتي تجلّت بصرياً في تحفته المبكرة " إل خاليو" (1882). واستمرت الموسيقى في لعب دور محوري في حياته الاجتماعية أيضاً، إذ كان عازفاً بارعاً يرافق الموسيقيين الهواة والمحترفين على حد سواء. وأصبح سارجنت من أشدّ المدافعين عن الملحنين المعاصرين، ولا سيما غابرييل فوريه . [ 29 ]

بائع بصل من البندقية ، 1880-1882، متحف تيسين-بورنيميزا ، مدريد.

أتاحت له رحلاته إلى إيطاليا الحصول على رسومات وأفكار لعدة لوحات فنية تصور مشاهد من شوارع البندقية ، والتي نجحت في التقاط الإيماءات والوضعيات التي سيجدها مفيدة في رسم البورتريه لاحقاً. [ 30 ]

فور عودته إلى باريس، تلقى سارجنت سريعًا العديد من طلبات رسم البورتريه، فانطلقت مسيرته الفنية. أظهر على الفور تركيزًا وثباتًا مكّناه من الرسم باجتهادٍ ودقةٍ متناهية على مدى الخمسة والعشرين عامًا التالية. ملأ فترات انقطاعه عن الرسم بطلباتٍ عديدة برسم بورتريهاتٍ شخصية لأصدقائه وزملائه. أخلاقه الرفيعة، وإتقانه للغة الفرنسية، ومهارته الفائقة جعلته متميزًا بين رسامي البورتريه الجدد، وسرعان ما ذاع صيته. كان يحدد أسعارًا مرتفعة بثقة ويرفض الأشخاص غير المناسبين. [ 31 ] وقد تولى تدريب صديقه إميل فوكس ، الذي كان يتعلم رسم البورتريهات بالألوان الزيتية. [ 32 ]

أعمال

صور شخصية

صور من القرن التاسع عشر

في أوائل ثمانينيات القرن التاسع عشر، عرض سارجنت بانتظام لوحات بورتريه في صالون باريس، وكانت معظمها لوحات كاملة الطول لنساء، مثل لوحة مدام إدوارد بايليرون (1880) (التي رُسمت في الهواء الطلق ) ولوحة مدام رامون سوبيركاسو (1881). واستمر في تلقي إشادة نقدية إيجابية. [ 33 ]

تكشف أفضل لوحات سارجنت الشخصية عن فردية وشخصية الأشخاص المرسومين؛ ويعتقد أشد معجبيه أنه لا يُضاهى في ذلك إلا فيلاسكيز، الذي كان أحد أبرز المؤثرين على سارجنت. ويتجلى سحر الفنان الإسباني في لوحة سارجنت " بنات إدوارد دارلي بويت" (1882)، وهي لوحة داخلية آسرة تُذكّر بلوحة فيلاسكيز " لاس مينيناس" . [ 34 ] وكما هو الحال في العديد من لوحاته الشخصية المبكرة، يُجرب سارجنت بثقة أساليب مختلفة مع كل تحدٍ جديد، حيث يستخدم هنا التكوين والإضاءة غير المألوفين لتحقيق تأثير مذهل. ومن بين أكثر أعماله عرضًا وشعبية في ثمانينيات القرن التاسع عشر لوحة " السيدة ذات الوردة " (1882)، وهي صورة لشارلوت بوركهارت، صديقة مقربة وربما حبيبة عاطفية. [ 35 ]

صورة مدام إكس
جون سينجر سارجنت في مرسمه مع لوحة السيدة إكس ، حوالي عام  1885

يُعتبر عمله الأكثر إثارةً للجدل، " صورة السيدة إكس ( مدام بيير غوترو )" (1884)، اليوم من أفضل أعماله، بل كان عمله المفضل؛ إذ صرّح عام 1915: "أظنّها أفضل ما أنجزتُ". [ 36 ] عندما عُرضت في باريس في صالون 1884، أثارت ردود فعل سلبية شديدة، ما دفع سارجنت على الأرجح إلى الانتقال إلى لندن. كانت ثقة سارجنت بنفسه قد دفعته إلى خوض تجربة جريئة في فن البورتريه، لكن هذه المرة أتت بنتائج عكسية غير متوقعة. [ 37 ]

لم تكن هي من طلبت رسم اللوحة، بل هو من سعى إليها للحصول على هذه الفرصة، على عكس معظم أعماله في رسم البورتريه حيث كان العملاء يبحثون عنه. كتب سارجنت إلى أحد معارفه المشتركين: [ 38 ]

لدي رغبة جامحة في رسم صورتها، وأعتقد أنها ستوافق على ذلك، وتنتظر من يقترح عليّ هذا التكريم لجمالها. ...ربما تخبرها أنني رجل ذو موهبة فذة.

استغرق إنجاز اللوحة أكثر من عام. [ 39 ] تميزت النسخة الأولى من صورة مدام غوترو، بفتحة صدرها الجريئة الشهيرة، وبشرتها البيضاء الناصعة، ورأسها المائل بتكبر، بحزام فستان مكشوف الكتفين بشكل متعمد، على جانبها الأيمن فقط، مما أضفى على اللوحة طابعًا أكثر جرأة وإثارة. [ 40 ] أعاد سارجنت رسم الحزام إلى موضعه الأصلي فوق الكتف في محاولة لتهدئة الضجة، لكن الضرر كان قد وقع. توقفت طلبات الرسم من فرنسا، وأخبر صديقه إدموند غوس عام 1885 أنه يفكر في ترك الرسم والاتجاه إلى الموسيقى أو التجارة. [ 41 ]

وكتبت جوديث غوتييه عن ردود فعل الزوار قائلة: [ 42 ]

هل هي امرأة؟ أم كائن أسطوري، أم صورة وحيد قرن منتصب كما في شعار نبالة ، أم ربما عمل فنان زخرفي شرقي محظور عليه رسم الشكل البشري، والذي، رغبةً منه في التذكير بالمرأة، رسم الزخرفة العربية الرائعة ؟ كلا، إنها ليست أيًا من هذه الأشياء، بل هي بالأحرى صورة دقيقة لامرأة عصرية رسمها بدقة فنان بارع في فنه.

قبل فضيحة مدام إكس عام ١٨٨٤، رسم سارجنت لوحاتٍ لجميلاتٍ فاتنات مثل روزينا فيرارا من كابري وعارضة الأزياء الإسبانية المغتربة كارميلا بيرتانيا، لكنّ تلك اللوحات لم تكن مُعدّةً للعرض على نطاقٍ واسعٍ من الجمهور. احتفظ سارجنت باللوحة معروضةً بشكلٍ بارزٍ في مرسمه بلندن حتى باعها لمتحف المتروبوليتان للفنون عام ١٩١٦ بعد انتقاله إلى الولايات المتحدة، وذلك بعد بضعة أشهرٍ من وفاة غوترو.

انتقل إلى إنجلترا
دكتور بوتزي في المنزل ، 1881، متحف هامر ، لوس أنجلوس

قبل وصوله إلى إنجلترا، بدأ سارجنت بإرسال لوحاته للعرض في الأكاديمية الملكية . وشملت هذه اللوحات بورتريهات للدكتور بوزي في منزله (1881)، وهي لوحة جريئة باللون الأحمر وأول بورتريه كامل لرجل يرسمه، بالإضافة إلى بورتريه أكثر تقليدية للسيدة هنري وايت (1883). شجعت طلبات رسم البورتريهات اللاحقة سارجنت على إتمام انتقاله إلى لندن عام 1886، حيث استقر في مجتمع تشيلسي الفني . [ 43 ]

على الرغم من فضيحة مدام إكس، فقد فكّر في الانتقال إلى لندن منذ عام 1882؛ وقد حثّه على ذلك مرارًا وتكرارًا صديقه الجديد، الروائي هنري جيمس . وبالنظر إلى الماضي، يمكن اعتبار انتقاله إلى لندن أمرًا حتميًا. [ 44 ]

لم يكن النقاد الإنجليز متحمسين في البداية، إذ انتقدوا سارجنت لأسلوبه "البارع" و"المتأثر بالأسلوب الفرنسي" في استخدام الألوان. وصف أحد النقاد، بعد رؤيته لوحته للسيدة هنري وايت، أسلوبه بأنه "قاسٍ" و"شبه معدني" ويفتقر إلى "الذوق في التعبير أو التناغم أو التجسيم". مع ذلك، وبمساعدة السيدة وايت، سرعان ما نال سارجنت إعجاب الرعاة والنقاد الإنجليز. [ 45 ] كما قدم هنري جيمس للفنان "دعماً كبيراً قدر استطاعتي". [ 46 ]

كلود مونيه يرسم على حافة غابة ، 1885، متحف تيت بريطانيا ، لندن

أمضى سارجنت معظم وقته في الرسم في الهواء الطلق في الريف الإنجليزي عندما لم يكن في مرسمه. خلال زيارته لمونيه في جيفرني عام ١٨٨٥، رسم سارجنت إحدى لوحاته الأكثر انطباعية، وهي صورة لمونيه وهو يرسم في الهواء الطلق وعروسه الجديدة بالقرب منه. لا يُصنف سارجنت عادةً كرسام انطباعي ، لكنه استخدم أحيانًا تقنيات انطباعية ببراعة. لوحته "كلود مونيه يرسم على حافة غابة" تُجسد أسلوبه الخاص في الانطباعية. في ثمانينيات القرن التاسع عشر، حضر سارجنت معارض الانطباعيين، وبدأ الرسم في الهواء الطلق بعد زيارته لمونيه. اشترى سارجنت أربع لوحات لمونيه لمجموعته الشخصية خلال تلك الفترة. [ ٤٧ ]

استلهم سارجنت بالمثل فكرة رسم بورتريه لصديقه الفنان بول سيزار هيلو ، الذي كان يرسم أيضًا في الهواء الطلق برفقة زوجته. تشير صورة فوتوغرافية مشابهة جدًا للوحة إلى أن سارجنت كان يستخدم التصوير الفوتوغرافي أحيانًا كوسيلة مساعدة في التكوين. [ 48 ] ومن خلال هيلو، التقى سارجنت بالنحات الفرنسي الشهير أوغست رودان ورسمه عام 1884، وهي بورتريه قاتم نوعًا ما يُذكّر بأعمال توماس إيكنز . [ 49 ] على الرغم من أن النقاد البريطانيين صنّفوا سارجنت ضمن المدرسة الانطباعية، إلا أن الانطباعيين الفرنسيين كان لهم رأي آخر. وكما صرّح مونيه لاحقًا: "إنه ليس انطباعيًا بالمعنى المتعارف عليه، فهو متأثر جدًا بكارولوس دوران." [ 50 ]

قرنفل، زنبق، زنبق، وردة ، 1885-1886، متحف تيت بريطانيا ، لندن

حقق سارجنت أول نجاح كبير له في الأكاديمية الملكية للفنون عام 1887، مع الاستجابة الحماسية للوحة "القرنفل، الزنبق، الزنبق، الوردة" ، وهي لوحة كبيرة رُسمت في الموقع، تُصوّر فتاتين صغيرتين تُضيئان الفوانيس في حديقة إنجليزية في برودواي بمنطقة كوتسوولدز . وقد اشترت معرض تيت اللوحة على الفور .

أسفرت رحلته الأولى إلى نيويورك وبوسطن كفنان محترف في الفترة 1887-1888 عن أكثر من 20 عملاً فنياً هاماً، من بينها لوحات بورتريه لإيزابيلا ستيوارت غاردنر ، راعية الفنون الشهيرة في بوسطن. وكشفت لوحته للسيدة أدريان إيزلين، زوجة رجل أعمال من نيويورك ، عن شخصيتها في واحدة من أكثر أعماله عمقاً. وفي بوسطن، حظي سارجنت بأول معرض فردي له، والذي ضم 22 لوحة من أعماله. [ 51 ] وهناك توطدت صداقته مع الرسام دينيس ميلر بانكر ، الذي سافر إلى إنجلترا صيف عام 1888 للرسم معه في الهواء الطلق، وهو موضوع لوحة سارجنت التي رسمها عام 1888 بعنوان " دينيس ميلر بانكر يرسم في كالكوت" .

مهندس المناظر الطبيعية فريدريك لو أولمستيد ، 1895، قصر بيلتمور ، آشفيل، كارولاينا الشمالية

بعد عودته إلى لندن، سرعان ما انشغل سارجنت مجددًا. كانت أساليب عمله قد ترسخت آنذاك، متبعًا العديد من الخطوات التي اتبعها كبار رسامي البورتريه قبله. بعد الحصول على طلب رسم من خلال مفاوضات أجراها، كان سارجنت يزور منزل العميل لمعاينة مكان تعليق اللوحة. وكثيرًا ما كان يراجع خزانة ملابس العميل لاختيار ملابس مناسبة. بعض البورتريهات كانت تُرسَم في منزل العميل، ولكن في أغلب الأحيان كان يرسمها في مرسمه، المجهز جيدًا بالأثاث ومواد الخلفية التي يختارها بعناية لتحقيق التأثير المطلوب. [ 52 ] كان عادةً ما يطلب من عملائه ثماني إلى عشر جلسات، مع أنه كان يحاول رسم الوجه في جلسة واحدة. وكان يحرص عادةً على إجراء محادثة لطيفة، وأحيانًا كان يأخذ استراحة ويعزف على البيانو لمن يرسمه. نادرًا ما كان سارجنت يستخدم رسومات تخطيطية بالقلم الرصاص أو الزيت، بل كان يضع الطلاء الزيتي مباشرةً. [ 53 ] وأخيرًا، كان يختار إطارًا مناسبًا.

تضمنت مجموعة الأصباغ التي استخدمها سارجنت بانتظام: "الأصفر المريخي (أكسيد حديد صناعي) والأصفر الكادميومي ؛ والأخضر الزمردي والأخضر الفيريدي، وأحيانًا ممزوجين؛ والأحمر القرمزي والأحمر المريخي ، منفردين وممزوجين؛ والفوة؛ والأزرق الفائق الصناعي أو الأزرق الكوبالتي ؛ والأسود العاجي ، والسيينا ، والبني المريخي". [ 54 ] لم يكن لدى سارجنت مساعدون. فقد تولى جميع المهام بنفسه، مثل تحضير لوحاته، وتلميعها، وترتيب التصوير، والشحن، والتوثيق. وكان يتقاضى حوالي 5000 دولار أمريكي للرسمة الواحدة، أو ما يعادل حوالي 130000 دولار أمريكي بالأسعار الحالية. [ 55 ] سافر بعض العملاء الأمريكيين إلى لندن على نفقتهم الخاصة ليرسم سارجنت صورهم.

في حوالي عام 1890، رسم سارجنت لوحتين جريئتين غير مكلفتين كقطعتين للعرض - إحداهما للممثلة إيلين تيري في دور ليدي ماكبث والأخرى للراقصة الإسبانية الشهيرة لا كارمنسيتا . [ 56 ] تم انتخاب سارجنت عضوًا مشاركًا في الأكاديمية الملكية ، وأصبح عضوًا كاملاً بعد ثلاث سنوات.

السيدة أغنيو من لوخناو ، 1893، المعرض الوطني الاسكتلندي ، إدنبرة

في تسعينيات القرن التاسع عشر، بلغ متوسط ​​طلبات رسم البورتريه أربعة عشر طلبًا سنويًا، ولم تكن أي منها أجمل من بورتريه السيدة أغنيو من لوخناو الأنيقة ، عام ١٨٩٢. كما لاقت لوحته للسيدة هيو هامرسلي ( السيدة هيو هامرسلي ، ١٨٩٢) استحسانًا مماثلًا لتصويرها النابض بالحياة لإحدى أبرز سيدات لندن. وبصفته رسام بورتريه على الطراز الكلاسيكي، حقق سارجنت نجاحًا منقطع النظير؛ فقد صوّر شخصيات نبيلة، وغالبًا ما كانت تتمتع بحيوية لافتة. وقد لُقّب سارجنت بـ" فان دايك عصرنا". [ ٥٧ ]

على الرغم من أن سارجنت كان مغترباً أمريكياً، إلا أنه عاد إلى الولايات المتحدة مرات عديدة، غالباً لتلبية الطلب على لوحاته الشخصية. عرض سارجنت تسعاً من لوحاته في قصر الفنون الجميلة في المعرض الكولومبي العالمي عام 1893 في شيكاغو. [ 58 ]

رسم سارجنت سلسلة من ثلاث لوحات بورتريه لروبرت لويس ستيفنسون . وكانت اللوحة الثانية، "بورتريه روبرت لويس ستيفنسون وزوجته" (1885)، من أشهر أعماله. [ 59 ] كما أنجز لوحات بورتريه لرئيسين أمريكيين: ثيودور روزفلت وودرو ويلسون . وفي عام 1896، كلّف مجلس أمناء متحف متروبوليتان للفنون سارجنت برسم بورتريه لهنري جوردون ماركواند ، الذي شغل منصب الرئيس الثاني للمتحف، وكان له دورٌ بارز في تأسيسه. [ 60 ] وفي عام 1888، أصدر سارجنت لوحته لأليس فاندربيلت شيبارد ، حفيدة كورنيليوس فاندربيلت . [ 61 ] وتُعرض العديد من أهم أعماله في متاحف الولايات المتحدة. وفي عام 1897، تكفّل أحد أصدقائه برسم لوحة زيتية شهيرة للسيد والسيدة إن. إن. فيلبس ستوكس ، من إبداع سارجنت، كهدية زفاف. [ 62 ] [ 63 ] توثق جين زيمرمان عملية إنشاء صورة ستوكس في سيرتها الذاتية المزدوجة للزوجين، بعنوان "الحب، بشراسة" . [ 64 ]

في عام ١٨٩٨، كلّف آشر فيرثيمر، تاجر أعمال فنية يهودي ثريّ مقيم في لندن، الفنان سارجنت برسم سلسلة من اثنتي عشرة لوحة بورتريه لأفراد عائلته، وهو أكبر طلبية يتلقاها الفنان من راعٍ واحد. تكشف لوحات فيرثيمر عن ألفةٍ لطيفة بين الفنان وشخصياته. ورغم أن فيرثيمر أوصى بمعظم اللوحات إلى المعرض الوطني، [ ٦٥ ] إلا أنها معروضة اليوم في متحف تيت بريطانيا.

صور من القرن العشرين

بحلول عام 1900، كان سارجنت في أوج شهرته. أنجز رسام الكاريكاتير ماكس بيربوم إحدى رسوماته الكاريكاتيرية السبعة عشر لسارجنت، مُعرّفًا الجمهور ببنية الفنان الممتلئة. [ 66 ] [ 67 ] على الرغم من أنه لم يتجاوز الأربعين من عمره، بدأ سارجنت بالسفر أكثر وتخصيص وقت أقل نسبيًا لرسم البورتريه. حققت لوحته " داخلية في البندقية " (1900)، وهي بورتريه لأربعة أفراد من عائلة كورتيس في منزلهم الفخم، قصر باربارو ، نجاحًا باهرًا. لكن ويسلر لم يُعجب بأسلوب سارجنت غير المتقن في الرسم، والذي وصفه بأنه "بقع في كل مكان". [ 68 ] من بين آخر لوحات سارجنت الرئيسية بأسلوبه الباهر، كانت لوحة اللورد ريبليسديل ، عام 1902، وهو يرتدي زي صيد أنيق. بين عامي 1900 و1907، واصل سارجنت إنتاجه الغزير، والذي تضمن، بالإضافة إلى عشرات اللوحات الزيتية، مئات الرسومات الشخصية التي بلغ سعر الواحدة منها حوالي 400 دولار. [ 69 ] وفي عام 1901، اشترى العقار المجاور لمنزله في شارع تايت ، لإنشاء استوديو أكبر. [ 43 ]

في عام ١٩٠٧، عن عمر يناهز الواحد والخمسين عامًا، أغلق سارجنت مرسمه رسميًا. وقد صرّح بارتياح: "سيكون رسم البورتريه أمرًا مسليًا للغاية لو لم يُجبر المرء على التحدث أثناء العمل... يا له من إزعاج أن تُسلّي الشخص الذي ترسمه وأن تبدو سعيدًا بينما تشعر بالبؤس." [ ٧٠ ] في العام نفسه، رسم سارجنت بورتريهه الذاتي المتواضع والجاد، وهو آخر أعماله، لمجموعة البورتريهات الذاتية الشهيرة في معرض أوفيزي في فلورنسا، إيطاليا. [ ٧١ ]

قام سارجنت بعدة زيارات صيفية إلى جبال الألب السويسرية برفقة شقيقتيه إميلي سارجنت ، وهي رسامة بارعة بحد ذاتها، وفيوليت سارجنت (السيدة أورموند)، وكذلك ابنتي فيوليت روز ماري ورين، اللتين كانتا موضوعًا لعدد من اللوحات بين عامي 1906 و1913 مثل " الجدول الأسود " (1908) أو "نونشالوار (الراحة)" (1911). [ 72 ]

Nonchaloir (الراحة) ، 1911. النموذج هو روز ماري أورموند ميشيل، ابنة أخت سارجنت.

بحلول الوقت الذي انتهى فيه سارجنت من رسم بورتريه جون د. روكفلر عام ١٩١٧، بدأ معظم النقاد يُصنّفونه ضمن عمالقة الماضي، "سفيراً لامعاً بين رعاته والأجيال القادمة". أما الحداثيون، فقد تعاملوا معه بقسوة أكبر، معتبرين إياه منفصلاً تماماً عن واقع الحياة الأمريكية وعن الاتجاهات الفنية الناشئة، بما في ذلك التكعيبية والمستقبلية . [ ٧٣ ] تقبّل سارجنت النقد بهدوء، لكنه رفض تغيير آرائه السلبية تجاه الفن الحديث. وردّ قائلاً: " إنجرس ، ورافائيل، وإل جريكو ، هؤلاء هم الآن من أُعجب بهم، هؤلاء هم ما أُحب". [ ٧٤ ]

في الفترة ما بين عامي 1917 و1920، رسم سارجنت لوحةً لتوماس ماكيلر ، وهو شاب أمريكي من أصل أفريقي يعمل مشغل مصعد، ومحارب قديم في الحرب العالمية الأولى. حُفظت اللوحة في مرسم الفنان حتى وفاته، ولم تُعرض للجمهور بشكل دائم إلا في عام 1986 عندما اقتناها متحف الفنون الجميلة في بوسطن . كما كان ماكيلر نموذجًا للوحات الجدارية الأسطورية التي رسمها سارجنت على الدرج والقاعة المستديرة لمتحف الفنون الجميلة في بوسطن، وللوحات الجدارية التذكارية للحرب العالمية الأولى في مكتبة وايدنر بجامعة هارفارد . [ 75 ]

في عام ١٩٢٥، قبيل وفاته بفترة وجيزة، رسم سارجنت آخر لوحة زيتية له، وهي لوحة للأرستقراطية غريس كرزون، ماركيزة كرزون من كيدلستون . وقد اشتراها متحف كوريير للفنون في مانشستر، نيو هامبشاير، عام ١٩٣٦، حيث تُعرض منذ ذلك الحين. [ ٧٦ ]

ألوان مائية

شعار ويكيميديا ​​كومنزوسائط متعلقة بلوحات الألوان المائية للفنان جون سينجر سارجنت على ويكيميديا ​​كومنز

القرع ، 1906-1910، متحف بروكلين .

خلال مسيرته الفنية الطويلة، رسم سارجنت أكثر من ألفي لوحة مائية، متنقلاً بين الريف الإنجليزي والبندقية وتيرول وكورفو والشرق الأوسط ومونتانا ومين وفلوريدا. وقد وفرت له كل وجهة إلهاماً فنياً وكنزاً ثميناً. حتى في أوقات فراغه، هرباً من ضغوط مرسم البورتريه، كان يرسم بشغف لا يهدأ، وغالباً ما كان يرسم من الصباح حتى المساء.

تُعدّ مئات لوحاته المائية لمدينة البندقية جديرة بالذكر، وقد رُسم العديد منها من منظور الجندول . كانت ألوانه في بعض الأحيان زاهية للغاية، وكما لاحظ أحد النقاد: "كل شيء مُصوّر بكثافة الحلم". [ 77 ] في الشرق الأوسط وشمال إفريقيا، رسم سارجنت البدو ورعاة الماعز والصيادين. وفي العقد الأخير من حياته، أنتج العديد من اللوحات المائية في ولايتي مين وفلوريدا، وفي غرب الولايات المتحدة ، مُصوّراً الحيوانات والنباتات والشعوب الأصلية.

لعبة الشطرنج ، حوالي عام  1907، مجموعة خاصة.

استطاع سارجنت، من خلال لوحاته المائية، أن يُطلق العنان لميوله الفنية المبكرة نحو الطبيعة، والعمارة، والشعوب الغريبة، والمناظر الجبلية الشامخة. وفي بعض أعماله المتأخرة، يلمس المرء أن سارجنت كان يرسم لنفسه فقط. تميزت لوحاته المائية بانسيابية بهيجة. كما رسم بكثافة أفراد عائلته، وأصدقاءه، وحدائقه، ونوافير المياه. وفي لوحاته المائية، صوّر أصدقاءه وعائلته بأسلوب مرح، مرتدين أزياءً شرقية ، مسترخين في مناظر طبيعية مضاءة بإضاءة ساطعة، مما أتاح له استخدام ألوان أكثر حيوية وتجربة أساليب فنية أكثر جرأة من تلك المستخدمة في لوحاته التي كُلِّف بها ( لعبة الشطرنج ، 1906). [ 78 ] كان أول معرض فردي رئيسي له لأعماله المائية في معرض كارفاكس بلندن عام 1905. [ 79 ] وفي عام 1909، عرض ستة وثمانين لوحة مائية في مدينة نيويورك، اشترى متحف بروكلين ثلاثة وثمانين منها . [ 80 ] كتب إيفان تشارتريس عام 1927: [ 81 ]

إن العيش مع ألوان سارجنت المائية هو العيش مع أشعة الشمس التي تم التقاطها والاحتفاظ بها، مع بريق عالم مشرق وواضح، و"الظل المنعكس" و"أهوال الظهيرة المحيطة".

على الرغم من أنه لا يحظى عمومًا بالتقدير النقدي الذي يحظى به وينسلو هومر ، ربما أعظم رسامي الألوان المائية في أمريكا، فقد كشفت الدراسات أن سارجنت كان بارعًا في جميع تقنيات الألوان المائية المعتمة والشفافة، بما في ذلك الأساليب التي استخدمها هومر. [ 82 ]

أعمال أخرى

أطلس والهسبيريدس ، 1922-1925، جدارية، متحف الفنون الجميلة، بوسطن

استجابةً للطلب المتزايد من الرعاة الأثرياء على الصور الشخصية، أنجز سارجنت مئات الرسومات السريعة بالفحم، والتي أطلق عليها اسم "الأكواب". عُرضت ستة وأربعون منها، والتي تغطي الفترة من 1890 إلى 1916، في الجمعية الملكية لرسامي البورتريه عام 1916. [ 83 ]

توجد جميع جداريات سارجنت في منطقة بوسطن/كامبريدج بولاية ماساتشوستس. وهي موجودة في مكتبة بوسطن العامة ، ومتحف الفنون الجميلة ، ومكتبة وايدنر بجامعة هارفارد . تُعدّ جداريات "انتصار الدين" التي تُزيّن مكتبة بوسطن العامة، والتي تُصوّر تاريخ الأديان وآلهة الوثنية، من أكبر أعمال سارجنت. [ 84 ] وقد تم تثبيتها على جدران المكتبة بتقنية "الماروفلاج" . عمل سارجنت على هذه السلسلة لما يقرب من ثلاثين عامًا، لكنه لم يُكمل الجدارية النهائية. استلهم سارجنت من أسفاره الكثيرة وزياراته للمتاحف ليُبدع مزيجًا فنيًا تاريخيًا غنيًا. خضعت الجداريات لآخر عملية ترميم في الفترة 2003-2004 على يد فريق من مركز ستراوس للحفظ والدراسات التقنية التابع لمتاحف هارفارد للفنون . [ 85 ]

كنيس يهودي ، ١٩١٩، جدارية، مكتبة بوسطن المركزية

عمل سارجنت على اللوحات الجدارية من عام ١٨٩٥ حتى عام ١٩١٩؛ وكان الهدف منها إظهار تطور الدين (والمجتمع) من الخرافات الوثنية وصولاً إلى صعود المسيحية، واختتمت بلوحة تصور يسوع وهو يلقي موعظة الجبل . لكن لوحتي سارجنت "الكنيسة" و" المعبد "، اللتين عُلّقتا في أواخر عام ١٩١٩، أثارتا جدلاً حول ما إذا كان الفنان قد صوّر اليهودية بصورة نمطية، أو حتى معادية للسامية. [ ٨٦ ] وبالاستناد إلى الرموز المستخدمة في لوحات العصور الوسطى، صوّر سارجنت اليهودية والمعبد على هيئة عجوز عمياء قبيحة، والمسيحية والكنيسة على هيئة شابة جميلة مشرقة. كما أنه لم يفهم كيف يمكن أن تكون هذه التصويرات إشكالية بالنسبة ليهود بوسطن؛ فقد فوجئ وتألم عندما وُجهت انتقادات للوحات. [ ٨٧ ] كانت اللوحات مرفوضة لدى يهود بوسطن لأنها بدت وكأنها تُظهر اليهودية مهزومة، والمسيحية منتصرة. [ ٨٨ ] تابعت صحف بوسطن الجدل الدائر، مشيرةً إلى أنه بينما وجد الكثيرون اللوحات مسيئة، لم يتفق الجميع على ذلك. وفي النهاية، تخلى سارجنت عن خطته لإكمال الجداريات، وخفت حدة الجدل تدريجياً.

بعد عودته إلى إنجلترا عام ١٩١٨ عقب زيارة للولايات المتحدة، كُلِّف سارجنت بالعمل كفنان حربي من قِبَل وزارة الإعلام البريطانية. وقد صوّر في لوحته الكبيرة "المُسَمَّمون بالغاز" وفي العديد من لوحاته المائية مشاهد من الحرب العالمية الأولى . [ ٨٩ ] وقد تأثر سارجنت بشدة بوفاة ابنة أخته روز ماري في قصف كنيسة سان جيرفيه في باريس يوم الجمعة العظيمة عام ١٩١٨. [ ٧٢ ]

العلاقات والحياة الشخصية

كان سارجنت عازباً طوال حياته، وله دائرة واسعة من الأصدقاء، من بينهم أوسكار وايلد (الذي كان جاراً له لسنوات عديدة)، [ 90 ] والكاتب المثلي فيرنون لي ، [ 91 ] وعشيقُه المحتمل ألبرت دي بيليروش . وصفه كُتّاب سيرته سابقاً بأنه رزينٌ ومتحفظ. [ 92 ] تشير الدراسات الحديثة إلى أنه كان رجلاً انطوائياً، معقداً، وعاطفياً، وأن هويته المثلية كانت جزءاً لا يتجزأ من تشكيل فنه. [ 93 ] [ 94 ] يستند هذا الرأي إلى تصريحات أصدقائه ومعارفه، والجاذبية العامة التي تتسم بها لوحاته الشخصية، والطريقة التي تتحدى بها أعماله مفاهيم القرن التاسع عشر عن الاختلاف بين الجنسين، ولوحاته العارية للرجال التي تم تجاهلها سابقاً، وبعض لوحاته الشخصية للرجال، بما في ذلك لوحات توماس ماكيلر ، وبارتولومي ماجانوسكو، وأوليمبيو فوسكو، ولوحة الفنان الأرستقراطي ألبرت دي بيليروش، التي كانت معلقة في غرفة طعامه في تشيلسي. [ 95 ] [ 96 ] [ 97 ] [ 98 ] كانت تربط سارجنت علاقة صداقة طويلة مع بيليروش، الذي التقاه عام 1882 وسافر معه كثيرًا. تشير إحدى الرسومات الباقية إلى أن سارجنت ربما استخدمه كنموذج للوحة " مدام إكس" ، وذلك لتزامن تواريخ رسم سارجنت لكل منهما على حدة في نفس الفترة تقريبًا، ولأن الوضعية الرقيقة توحي بأنها أقرب إلى رسومات سارجنت التخطيطية للجسد الذكوري منها إلى لوحاته الرسمية الجامدة. [ 99 ]

يُعتقد أن شهرة سارجنت في تسعينيات القرن التاسع عشر بوصفه "رسام اليهود" ربما تعود إلى تعاطفه معهم واستمتاعه المتواطئ بغربتهم الاجتماعية المتبادلة. [ 93 ] كتبت إحدى عميلاته اليهوديات، بيتي ويرثيمر، أنه عندما كان في البندقية، "لم يكن سارجنت مهتمًا إلا بسائقي الجندول " . [ 93 ] [ 100 ] قال الرسام جاك إميل بلانش ، الذي كان من أوائل من رسمهم، بعد وفاة سارجنت إن حياته الجنسية "كانت سيئة السمعة في باريس، وفي البندقية، فاضحة للغاية. لقد كان لواطيًا متطرفًا". [ 101 ]

كانت تربطه صداقات عديدة بنساء مثل روزينا فيرارا ، وفيرجيني غوترو ، وجوديث غوتييه ، اللواتي رسمهن في لوحاته . ومن بين أصدقاء سارجنت ومؤيديه هنري جيمس وإيزابيلا ستيوارت غاردنر ، اللذان رسم لهما صورًا شخصية، كما كلفت غاردنر سارجنت بشراء أعمال فنية منه، واستشارته في اقتناءات أخرى. [ 102 ] وكان إدوارد السابع وبول سيزار هيلو أيضًا من أصدقاء سارجنت ومؤيديه. [ 103 ] وشملت علاقاته أيضًا الأمير إدموند دي بولينياك والكونت روبرت دي مونتسكيو . ومن الفنانين الآخرين الذين ارتبط بهم سارجنت دينيس ميلر بانكر ، وجيمس كارول بيكويث ، وإدوين أوستن آبي، وجون إليوت (الذي عمل أيضًا على جداريات مكتبة بوسطن المركزية ). أمضى سارجنت معظم حياته في أوروبا، حيث كان على علاقة وثيقة بأبناء عمومته البعيدين، فرانسيس بروكس تشادويك ورالف ورملي كورتيس . فرانسيس ديفيد ميليه ، خواكين سورولا، وكلود مونيه ، الذي صوّره سارجنت مع زوجة مونيه "على حافة غابة". [ 104 ] بين عامي 1905 و1914، كان الزوجان الفنانان ويلفريد دي غلين وجين إيميت دي غلين رفيقي سارجنت الدائمين في أسفاره . وكان الثلاثة يقضون فصول الصيف في فرنسا أو إسبانيا أو إيطاليا، وكان كل منهم يرسم الآخر في لوحاته خلال رحلاته. [ 105 ]

التقييم النقدي

أرسين فيجينت ، 1885، متاحف ميتز

في زمنٍ ركّز فيه عالم الفن، تباعًا، على الانطباعية والوحشية والتكعيبية ، مارس سارجنت أسلوبه الخاص في الواقعية ، والذي تضمن إشاراتٍ بارعة إلى فيلاسكيز وفان دايك وغينزبورو . وقد أدت براعته الفائقة في إعادة صياغة أعمال كبار الفنانين بأسلوبٍ معاصر إلى سلسلةٍ من اللوحات الشخصية التي رُسمت بتكليفٍ خاص، والتي تميّزت ببراعةٍ فائقة ( أرسين فيجان ، 1885، متاحف ميتز؛ السيد والسيدة إسحاق نيوتن فيلبس-ستوكس ، 1897، متحف متروبوليتان للفنون، نيويورك)، مما أكسب سارجنت لقب "فان دايك عصرنا". [ 106 ] وفي عام 1916، منحته جامعة هارفارد درجة الدكتوراه الفخرية. [ 107 ]

مع ذلك، أثارت أعماله خلال حياته ردود فعل سلبية من بعض زملائه: كتب كاميل بيسارو : "إنه ليس متحمسًا، بل فنان بارع" [ 108 ] ، ونشر والتر سيكرت مقالًا ساخرًا بعنوان "عبادة سارجنت" [ 80 ] . وبحلول وقت وفاته، نُبذ باعتباره مفارقة تاريخية، وبقايا من العصر الذهبي ، ولا يتماشى مع التوجهات الفنية في أوروبا ما بعد الحرب العالمية الأولى. تشير إليزابيث بريتيجون إلى أن تراجع سمعة سارجنت يعود جزئيًا إلى تصاعد معاداة السامية، وما نتج عنها من تعصب تجاه "الاحتفالات بالازدهار اليهودي" [ 109 ] . وقد أشير إلى أن الصفات الغريبة [ 110 ] المتأصلة في أعماله لاقت استحسان العملاء اليهود الذين رسمهم منذ تسعينيات القرن التاسع عشر.

أبرز سارجنت جمال ألمينا ويرثيمر الغريب في عام 1908 من خلال إلباسها الزي التركي .

يتجلى هذا بوضوح في لوحته "ألمينا، ابنة آشر فيرثيمر " (1908)، حيث تظهر ألمينا مرتديةً زيًا فارسيًا ، وعمامةً مرصعةً باللؤلؤ، وتعزف على طبلة الطنبورة الهندية ، وهي عناصر تهدف جميعها إلى إضفاء طابع حسي وغامض. إذا كان سارجنت قد استخدم هذه اللوحة لاستكشاف قضايا الجنسانية والهوية، فيبدو أنها لاقت استحسان والد ألمينا، آشر فيرثيمر، وهو تاجر أعمال فنية يهودي ثري. [ 111 ]

كان أبرز منتقدي سارجنت الناقد الفني الإنجليزي المؤثر روجر فراي ، من مجموعة بلومزبري ، الذي رفض أعمال سارجنت في معرض استعادي أقيم عام 1926 في لندن، واصفًا إياها بأنها تفتقر إلى الجودة الجمالية: "رائع حقًا، ولكن الأغرب أن يُخلط بين هذا الأداء الرائع وأداء فنان." [ 109 ] وفي ثلاثينيات القرن العشرين، قاد لويس مامفورد جوقة من أشد النقاد قسوة: "ظل سارجنت حتى النهاية رسامًا توضيحيًا  ... فمهما بلغت براعة الصنعة، ومهما كانت نظرته الثاقبة للتأثير، لا يمكنها إخفاء الفراغ الجوهري لعقل سارجنت، أو السطحية الازدرائية والساخرة لجزء معين من تنفيذه."

يُعزى جزء من تراجع قيمة سارجنت أيضاً إلى حياته في الخارج، مما جعله يبدو أقل أمريكية في وقت كان فيه الفن الأمريكي "الأصيل" ذو الوعي الاجتماعي، كما تجسده دائرة ستيغليتز ومدرسة أشكان ، في صعود. [ 112 ]

بعد فترة طويلة من الرفض النقدي، ازدادت شهرة سارجنت باطراد منذ خمسينيات القرن العشرين. [ 5 ] وفي ستينيات القرن العشرين، عزز إحياء الفن الفيكتوري والدراسات الجديدة الموجهة إلى سارجنت من مكانته. [ 113 ] وقد كان سارجنت موضوعًا لمعارض واسعة النطاق في متاحف كبرى، بما في ذلك معرض استعادي في متحف ويتني للفن الأمريكي عام 1986، ومعرض متنقل رئيسي عام 1999 بعنوان "جون سينجر سارجنت" عُرض في متحف الفنون الجميلة في بوسطن ، والمعرض الوطني للفنون في واشنطن ، [ 114 ] ومعرض تيت في لندن.

في عام 1999، عرض متحف غراي للفنون معرض جون سينجر سارجنت، الرسام: أعمال من معرض كوركوران للفنون . [ 115 ]   ضم المعرض أكثر من 90 رسماً تغطي مسيرة سارجنت المهنية، بما في ذلك رسومات لمكتبة بوسطن العامة.

في عام 2000، أقام متحف متروبوليتان للفنون معرضاً بعنوان " جون سينجر سارجنت ما وراء مرسم البورتريه: لوحات ورسومات وألوان مائية من المجموعة" . [ 116 ] ضم المعرض أكثر من 100 لوحة ورسمة وألوان مائية من مجموعة المتحف.

في عام ٢٠١٣، تعاون متحف بروكلين للفنون ومتحف الفنون الجميلة في بوسطن لعرض لوحات جون سينجر سارجنت المائية . [ ١١٧ ] [ ١١٨ ]   ركز المعرض على أسلوبه في إنتاج لوحاته المائية، وتضمن مقاطع فيديو تُعيد إنتاجها. كما انتقل المعرض إلى متحف الفنون الجميلة في هيوستن . ألّفت إريكا إي. هيرشلر كتالوج المعرض (ISBN). 978-0878467921

في عام ٢٠١٥، تعاون متحف متروبوليتان للفنون والمعرض الوطني للصور في لندن في معرض "سارجنت: صور الفنانين وأصدقائهم".   ركز المعرض على صور سارجنت لفنانين وكتاب وممثلين من دائرته الفنية، مرسومة بالزيت والألوان المائية. عرض المعرض الوطني للصور في لندن [ ١١٩ ] أكثر من ٧٠ صورة من ١٢ فبراير إلى ٢٥ مايو ٢٠١٥. بينما عرض متحف متروبوليتان للفنون [ ١٢٠ ] أكثر من ٩٠ صورة من ٣٠ يونيو إلى ٤ أكتوبر ٢٠١٥. كتب الكتالوج ريتشارد أورموند. ISBN 978-0-847-84527-9

في الفترة من 1 مارس إلى 14 مايو 2017، أقام متحف فيلادلفيا للفنون معرضًا بعنوان "الرسم بالألوان المائية الأمريكية في عصر هوميروس وسارجنت" . [ 121 ] [ 122 ] وقد كتبت الكتالوج كاثلين أ. فوستر . 978-0-300-22589-1

في عام ٢٠٢٠، عرض المعرض الوطني للصور الشخصية ومكتبة ومتحف مورغان  أعماله في معرض جون سينجر سارجنت: صور شخصية بالفحم . [ ١٢٣ ]   كتب الكتالوج ريتشارد أورموند . ISBN 978-1911282488

في الفترة من 8 أكتوبر 2021 إلى 8 مايو 2022، عرض متحف سميثسونيان للفن الأمريكي أعماله في معرض "سارجنت، ويسلر، والزجاج الفينيسي: فنانون أمريكيون وسحر مورانو" . [ 124 ]   ضم المعرض أعمالاً لسارجنت، وجيمس ويسلر ، وفرانك دوفينيك ، وتوماس موران ، وويليام ميريت تشيس ، وموريس بريندرغاست ، وماكسفيلد باريش ، ولويز كوكس ، وإيلين داي هيل ، بالإضافة إلى أعمال من الزجاج الفينيسي. وقد نُشر كتالوج المعرض، من تأليف كروفورد ألكسندر مان وآخرين.  ISBN 9780691222677

في عام 2022، استضاف المعرض الوطني للفنون في واشنطن العاصمة، وفي عام 2023 استضاف متحف ليجيون أوف أونر في سان فرانسيسكو، كاليفورنيا، معرضًا لأعمال سارجنت وإسبانيا، وثّق افتتان سارجنت بإسبانيا. [ 125 ] [ 126 ] كتب كتالوج المعرض كلٌّ من سارة كاش، وإيلين كيلموراي، وريتشارد أورموند . ISBN 978-0300266467 تم عرض معرض مصاحب بعنوان "التصوير الفوتوغرافي والسفر في إسبانيا سارجنت" في مكتبة المعرض الوطني.

في عام ٢٠٢٣، قدّم متحف الفنون الجميلة في بوسطن ومتحف تيت بريطانيا معرض "أزياء سارجنت" . [ ١٢٧ ]   كان سارجنت يختار الملابس التي يرتديها عملاؤه في صورهم الشخصية. ISBN 978-0878468942

في عام ٢٠٢٥، تعاون متحف المتروبوليتان للفنون ومتحف أورسيه في باريس لإقامة معرض "سارجنت وباريس " [ ١٢٨ ] [ ١٢٩ ]، الذي ركز على بدايات مسيرته الفنية. عُرض المعرض في متحف المتروبوليتان في الفترة من ٢٧ أبريل إلى ٣ أغسطس ٢٠٢٥، وفي متحف أورسيه في باريس (تحت عنوان "سارجنت: سنوات باريس"، ثم أُعيدت تسميته إلى "سارجنت: باريس المبهرة ") في الفترة من ٢٣ سبتمبر ٢٠٢٥ إلى ١١ يناير ٢٠٢٦. ونُشر كتالوج يحمل نفس الاسم من تأليف ستيفاني ل. هيردريش في عام ٢٠٢٥. ( ISBN) 9781588397959) كمكمل لمعرض سارجنت وباريس، عرض متحف متروبوليتان للفنون معرض إميلي سارجنت: صورة عائلة . [ 130 ]   ضم المعرض أعمالاً لشقيقة سارجنت، إميلي، وركز على لوحاتها المائية، بالإضافة إلى لوحات أخيها ووالدتها، وعُرض في الفترة من 1 يوليو 2025 إلى 8 مارس 2026.

في عام ١٩٨٦، علّق آندي وارهول للباحث في أعمال سارجنت، تريفور فيربراذر، قائلاً إن سارجنت "جعل الجميع يبدون في غاية الأناقة. أطول قامة. أنحف. لكن لكل منهم مزاجه الخاص، ولكل منهم مزاجه المختلف". [ ١٣١ ] [ ١٣٢ ] وفي مقال نُشر في مجلة تايم في ثمانينيات القرن الماضي، أشاد الناقد روبرت هيوز بسارجنت ووصفه بأنه "المسجل الذي لا يُضاهى لقوة الرجل وجمال المرأة في زمنٍ، كزمننا هذا، كان يُولي اهتمامًا مفرطًا لكليهما". [ ١٣٣ ]

مرحلة لاحقة من العمر

قبر سارجنت في مقبرة بروكوود ، ساري

عاش سارجنت في لندن من عام ١٩٠١ حتى وفاته عام ١٩٢٥، وخلال تلك الفترة ساعد الفنان الشاب ديفيد بومبيرغ الذي جلس كعارضٍ له عام ١٩٠٧، والذي ساعده سارجنت في الحصول على مقعد في مدرسة سليد للفنون عام ١٩١١. في عام ١٩٢٢، شارك سارجنت في تأسيس معارض غراند سنترال للفنون في مدينة نيويورك مع إدموند غريسين ووالتر لايتون كلارك وآخرين. [ ١٣٤ ] شارك سارجنت بنشاط في معارض غراند سنترال للفنون وأكاديميتها، مدرسة غراند سنترال للفنون ، حتى وفاته عام ١٩٢٥. أقامت المعارض معرضًا استعاديًا كبيرًا لأعمال سارجنت عام ١٩٢٤. [ ١٣٥ ] ثم عاد إلى إنجلترا، حيث توفي في منزله في تشيلسي في ١٤ أبريل ١٩٢٥، إثر إصابته بمرض في القلب. [ 135 ] دُفن سارجنت في مقبرة بروكوود (القطعة رقم 35) بالقرب من ووكينغ، ساري . [ 136 ]

معارض تذكارية

أُقيمت معارض تذكارية لأعمال سارجنت في بوسطن عام 1925، وفي متحف متروبوليتان للفنون في نيويورك، وفي الأكاديمية الملكية للفنون ومعرض تيت في لندن عام 1926. [ 137 ] كما نظمت صالات غراند سنترال للفنون معرضًا بعد وفاته عام 1928 ضمّ رسومات تخطيطية ورسومات لم تُعرض من قبل من مختلف مراحل مسيرته الفنية. [ 138 ]

مبيعات

تم بيع صورة روبرت لويس ستيفنسون وزوجته  في عام 2004 مقابل 8.8 مليون دولار أمريكي [ 139 ] وهي موجودة في متحف كريستال بريدجز للفن الأمريكي في بنتونفيل، أركنساس .

في ديسمبر 2004، بيعت لوحة "مجموعة مع مظلات (قيلولة)" (1905) مقابل 23.5 مليون دولار أمريكي  ، أي ما يقارب ضعف تقدير دار سوذبيز البالغ 12  مليون دولار. وكان أعلى سعر سابق للوحة من أعمال سارجنت 11  مليون دولار أمريكي. [ 140 ]

في عام 2018، قام نجم كوميدي سنترال جايد إستيبان إسترادا بكتابة وإخراج وبطولة مسرحية Madame X: A Burlesque Fantasy (عرضت لأول مرة في سان أنطونيو، تكساس) استنادًا إلى حياة سارجنت ولوحته الشهيرة، صورة مدام إكس . [ 141 ]

تظهر أعمال سارجنت بشكل بارز في رواية ماغي ستيففاتر لعام 2021 بعنوان "السيد المستحيل" .

في عام 2024، أنتجت مؤسسة "إكسهيبيشن أون سكرين" فيلمًا وثائقيًا بعنوان " جون سينجر سارجنت: الموضة والأناقة" ، تم تصويره في متحف الفنون الجميلة في بوسطن ومتحف تيت بريطانيا في لندن. [ 142 ] وقد استند الفيلم إلى معارض سارجنت والأزياء التي أقيمت في هذين المتحفين في عامي 2023 و2024.

في 13 يوليو 2024، قدمت دار أوبرا دي موين مترو العرض الأول لأوبرا "أبولو الأمريكي" من تأليف داميان جيتر وليلا بالمر، وهي أوبرا تتناول علاقة جون سينجر سارجنت المزعومة مع توماس ماكيلر (1890-1962 ) ، [ 143 ] إحدى عارضاته المفضلات. [ 144 ]

يظهر سارجنت، الذي يؤدي دوره بوبي ستيجرت ، كشخصية خيالية في الموسم الثالث من مسلسل HBO لعام 2022 بعنوان The Gilded Age . [ 145 ]

الاقتباسات

  1. ↑ "جون سينجر سارجنت" . المتحف الوطني . مؤرشف من الأصل في 29 سبتمبر 2020. كان جون سينجر سارجنت (1856-1925) مواطنًا أمريكيًا لكنه قضى معظم حياته في أوروبا.
  2. 1 2 "جون سينجر سارجنت" . Biography.com . مؤرشف من الأصل في 25 سبتمبر 2018. تم الاطلاع عليه في 25 سبتمبر 2018 .
  3. ↑ "بينما كان فنه يتماشى مع روح العصر، فقد برز سارجنت في تسعينيات القرن التاسع عشر كأبرز رسام بورتريه في جيله". أورموند (1998)، ص 34.
  4. ↑ «في وقت تكليف فيرثيمر، كان سارجنت أشهر رسام بورتريه في العالم وأكثرهم طلبًا وأغلىهم سعرًا». متحف نيو أورليانز للفنون ( مؤرشف في 20 أبريل 2008، في أرشيف الإنترنت ).
  5. 1 2 شولتز، فرانز (1980). "جيه إس سارجنت، عظيم جزئياً". الفن في أمريكا . المجلد 68، العدد 2. الصفحات 90-96 .   
  6. ↑ فيشر (2022)، ص 9.
  7. ↑ أولسون (1986)، ص. 1.
  8. ↑ ويلسون، جي جي ؛ فيسك، جيه ، محرران (1900). "سارجنت، بول دادلي" . موسوعة أبلتون للسير الأمريكية . نيويورك: دي. أبلتون. 
  9. ↑ أولسون (1986)، ص. 2.
  10. ↑ أولسون (1986)، ص 4.
  11. ↑ xxxx، ص 11.
  12. ↑ أولسون (1986)، ص 9.
  13. ↑ أولسون (1986)، ص 10.
  14. ↑ أولسون (1986)، ص 15.
  15. ↑ أولسون (1986)، ص 18.
  16. 1 2 3 ليتل (1998)، ص. 7.
  17. ↑ أولسون (1986)، ص 23.
  18. ↑ أولسون (1986)، ص 27.
  19. ↑ أولسون (1986)، ص 29.
  20. 1 2 فيربراذر (1994)، ص. 13.
  21. ↑ "جون سينجر سارجنت، عضو الأكاديمية الملكية (فلورنسا 1856-1925 لندن)" . كريستيز .
  22. 1 2 أولسون (1986)، ص. 46.
  23. ↑ إليزابيث بريتيجون : تفسير سارجنت ، ص 9. ستيوارت، تابوري وتشانغ، 1998.
  24. 1 2 أولسون (1986)، ص 55.
  25. ↑ فيربراذر (1994)، ص 16.
  26. ↑ بريتجون (1998)، ص 14.
  27. ↑ بريتجون (1998)، ص 13.
  28. ↑ أولسون (1986)، ص 70.
  29. ↑ أولسون (1986)، ص 73.
  30. ↑ فيربراذر (1994)، ص 33.
  31. ↑ أولسون (1986)، ص 80.
  32. ↑ "أوراق إميل فوكس 1880-1931" (ملف PDF) . متحف بروكلين. مؤرشف من الأصل (ملف PDF) في 25 يونيو 2015. تم الاطلاع عليه في 7 نوفمبر 2013 .
  33. ↑ أورموند، ريتشارد: "فن سارجنت"، جون سينجر سارجنت ، ص 25-27. معرض تيت، 1998.
  34. ^ أورموند (1998)، ص. 27, 1998.
  35. ↑ فيربراذر (1994)، ص 40.
  36. ^ أورموند وكيلموري (1998)، ص. 114.
  37. ↑ فيربراذر (1994)، ص 45.
  38. ↑ أولسون (1986)، ص 102.
  39. ^ أورموند وكيلموري (1998)، ص. 113.
  40. ↑ فيربراذر (1994)، ص 47.
  41. ↑ فيربراذر (1994)، ص 55.
  42. ↑ ورد ذكره في أورموند (1998)، الصفحات 27-28.
  43. ١ ٢ "الاستيطان والبناء: الفنانون وتشيلسي، الصفحات ١٠٢-١٠٦، تاريخ مقاطعة ميدلسكس: المجلد ١٢، تشيلسي" . التاريخ البريطاني على الإنترنت . تاريخ مقاطعة فيكتوريا، ٢٠٠٤. مؤرشف من الأصل في ٢١ ديسمبر ٢٠٢٢. تم الاسترجاع في ٢١ ديسمبر ٢٠٢٢ .
  44. ^ أورموند (1998)، ص. 28, 1998.
  45. ↑ فيربراذر (1994)، ص 43.
  46. ↑ أولسون (1986)، ص 107.
  47. ↑ فيربراذر (1994)، ص 61.
  48. ↑ أولسون (1986)، اللوحة الثامنة عشرة
  49. ^ أورموند وكيلموري (1998)، ص. 151.
  50. ↑ فيربراذر (1994)، ص 68.
  51. ↑ فيربراذر (1994)، ص 70-72.
  52. ↑ أولسون (1986)، ص 223.
  53. ^ أورموند وكيلموري (1998)، ص. الثالث والعشرون
  54. ↑ "تقنيات الرسم عند جون سينجر سارجنت" . كين ويلسون للفنون الجميلة (مدونة) . تم الاطلاع عليه بتاريخ 14 أبريل 2023 .
  55. ↑ فيربراذر (1994)، ص 76، تم تحديث السعر بواسطة حاسبة مؤشر أسعار المستهلك حتى عام 2008 على موقع data.bls.gov. مؤرشف في 29 مايو 2008 على موقع Wayback Machine .
  56. ↑ فيربراذر (1994)، ص 79
  57. ↑ أورموند (1998)، الصفحات 28-35، 1998
  58. ↑ جون سينجر سارجنت في المعرض الكولومبي العالمي. مؤرشف في 1 أغسطس 2018، في أرشيف الإنترنت (Wayback Machine )، معرض شيكاغو العالمي 1893
  59. ↑ "روبرت لويس ستيفنسون وزوجته" . معرض JSS الافتراضي. مؤرشف من الأصل في 13 أبريل 2021. تم الاطلاع عليه في 27 يوليو 2017 .
  60. ↑ «جون سينجر سارجنت | هنري ج. ماركواند | أمريكي» . متحف متروبوليتان للفنون . ١٨٩٧. مؤرشف من الأصل في ١٥ سبتمبر ٢٠٢٣. تم الاطلاع عليه في ١١ سبتمبر ٢٠٢٣ .
  61. ↑ معرض في متحف آمون كارتر في فورت وورث، تكساس
  62. ↑ «جون سينجر سارجنت ١٨٥٦–١٩٢٥. السيد والسيدة آي إن فيلبس ستوكس ١٨٩٧، زيت على قماش» . استوديوهات وصور شخصية – معرض كوينزلاند للفنون – معرض الفن الحديث. مؤرشف من الأصل في ٢٠ يوليو ٢٠١١. تم الاطلاع عليه في ٣ سبتمبر ٢٠١١ .
  63. ↑ «السيد والسيدة إن فيلبس ستوكس، ١٨٩٧، بريشة جون سينجر سارجنت (أمريكي، ١٨٥٦-١٩٢٥). زيت على قماش» . التسلسل الزمني لهيلبرون لتاريخ الفن، متحف متروبوليتان للفنون. ٢٠١١. مؤرشف من الأصل في ٣ سبتمبر ٢٠١١. تم الاطلاع عليه في ٣ سبتمبر ٢٠١١ .
  64. ↑ زيمرمان، جين (2012). الحب، بشراسة: رواية رومانسية من العصر الذهبي . هوتون ميفلين. الصفحات 119-130 . ISBN  978-0-15-101447-7.
  65. ^ أورموند (1998)، ص. 148، 1998.
  66. ↑ فيربراذر (1994)، ص 97.
  67. ↑ ليتل (1998)، ص 12.
  68. ↑ فيربراذر (1994)، ص 101.
  69. ↑ فيربراذر (1994)، ص 118.
  70. ↑ أولسون (1986)، ص 227.
  71. ↑ فيربراذر (1994)، ص 124.
  72. 1 2 ماكوات، فيليب. "روز ماري أورموند، ملهمة سارجنت و"الفتاة الأكثر سحراً على الإطلاق"" . مجلة الفن في المجتمع . تم الاطلاع عليه في 8 يوليو 2020 .
  73. ↑ فيربراذر (1994)، ص 131.
  74. ↑ فيربراذر (1994)، ص 133.
  75. ↑ "أبولو بوسطن: توماس ماكيليري وجون سينجر سارجنت، بقلم ناثانيال سيلفر" . InCollect . مؤرشف من الأصل في 4 نوفمبر 2023. تم الاطلاع عليه في 4 نوفمبر 2023 .
  76. ↑ "EmbARK Web Kiosk" . مؤرشف من الأصل في 28 سبتمبر 2007.
  77. ↑ ليتل (1998)، ص 11.
  78. ^ بريتيجون (1998)، الصفحات من 66 إلى 69.
  79. ↑ فيربراذر (1994)، ص 148.
  80. 1 2 أورموند (1998)، ص. 276، 1998.
  81. ↑ ليتل (1998)، ص 110.
  82. ↑ ليتل (1998)، ص 17.
  83. ↑ "معارض – 1916، الجمعية الملكية لرسامي البورتريه، استضافتها معارض غرافتون" . www.jssgallery.org . مؤرشف من الأصل في 8 مارس 2021. تم الاطلاع عليه في 16 مايو 2006 .
  84. ↑ جداريات سارجنت في مكتبة بوسطن العامة. مؤرشفة في 2 يونيو 2005 على موقع Wayback Machine.
  85. ↑ خانديكار، بوكوبين وسميث (2009).
  86. ↑ "لوحة جديدة في المكتبة العامة تُثير احتجاجات شديدة من اليهود". دونالد هندرسون، صحيفة بوسطن غلوب ، 9 نوفمبر 1919، ص 48.
  87. ↑ "مكتبة بوسطن العامة - الفن - جداريات سارجنت" . مؤرشف من الأصل في 6 أكتوبر 2012. تم الاطلاع عليه في 31 يوليو 2012 .
  88. ↑ «جينا وايزمان جوسليت: ترميم "كنيسة سيستين الأمريكية"... كيف أثار "كنيس" سارجنت غضب أمة - Forward.com» . صحيفة ذا جويش ديلي فورورد . 4 أغسطس/آب 2010. مؤرشف من الأصل في 18 أكتوبر/تشرين الأول 2011. تم الاطلاع عليه في 5 مارس/آذار 2011 .
  89. ↑ ليتل (1998)، ص 135.
  90. ↑ "في رحاب وايلد وسارجنت وويسلر" . لندنست . ١٩ أغسطس ٢٠١٥. مؤرشف من الأصل في ٣ أغسطس ٢٠٢٠. تم الاطلاع عليه في ١٥ مايو ٢٠٢٠ .
  91. ↑ إيفريت، لوسيندا (8 مارس 2018). "خطيرة للغاية على هنري جيمس: فيوليت باجيت، الكاتبة المثلية الراديكالية التي هزت عالم الفن" . صحيفة ديلي تلغراف .
  92. ↑ أولسون (1986)، ص 199.
  93. 1 2 3 فيلينغ، باتريشيا (1 مايو 2001). "الرقيب الخفي" . مؤرشف من الأصل في 5 فبراير 2025. تم الاطلاع عليه في 30 يوليو 2025 .
  94. ↑ ديفيس (2003ب) ، ص 254.
  95. ↑ موس، دوروثي، "جون سينجر سارجنت، 'مدام إكس' و'بيبي ميلبانك ' " ، مجلة برلنغتون ، مايو 2001، المجلد 143، العدد 1178.
  96. ↑ ليتل (1998)، ص 141.
  97. ↑ توبين، كولم، "الحياة السرية لجون سينجر سارجنت" مؤرشف في 29 ديسمبر 2017، في Wayback Machine ، صحيفة ديلي تلغراف ، 15 فبراير 2015.
  98. ^ أورموند وكيلموري (1998)، ص. 88.
  99. ↑ ديليبيرتو، جويا. " ملهمات سارجنت: هل كانت السيدة إكس في الواقع سيدًا؟ "، صحيفة نيويورك تايمز ، 18 مايو 2003.
  100. ↑ فيربراذر (2000)، ص 220، حاشية 7.
  101. ↑ فيربراذر (2000)، ص 139، رقم 4.
  102. ↑ كيلموراي، إيلين (1997). "رفقاء السفر". في: أديلسون، وارن؛ وآخرون (محررون). سارجنت في الخارج: شخصيات ومناظر طبيعية . مطبعة أبفيل. ص 57-58 . ISBN   978-0-7892-0384-7.
  103. ↑ كيلموراي، إيلين (1997). "تسلسل زمني للرحلات". في: أديلسون، وارن؛ وآخرون (محررون). سارجنت في الخارج: شخصيات ومناظر طبيعية . دار نشر أبفيل. ص 240. ISBN   978-0-7892-0384-7.
  104. ↑ "كلود مونيه يرسم على حافة غابة" ، متحف تيت بريطانيا .
  105. ↑ "النافورة، فيلا تورلونيا، فراسكاتي، إيطاليا" . مؤرشفة من الأصل في 10 يوليو 2012.
  106. ↑ هذا من أوغست رودان ، عند رؤيته تمثال الآنسات هانتر في عام 1902. أورموند وكيلموراي (1998)، ص 150.
  107. ↑ جامعة هارفارد. "تاريخ الشهادات الفخرية" . جامعة هارفارد . مؤرشف من الأصل في 15 مارس 2024. تم الاطلاع عليه في 21 مايو 2024 .
  108. ↑ ريوالد، جون: كاميل بيسارو: رسائل إلى ابنه لوسيان ، ص 183. روتليدج وكيجان بول، 1980.
  109. 1 2 بريتجون (1998)، ص. 73.
  110. ↑ أشار صديق سارجنت، فيرنون لي، إلى "حب الفنان الصريح للأشياء الغريبة ... وحبه غير المعلن لأنواع نادرة من الجمال، ولأنواع مذهلة من الأناقة". تشارتريس (1927)، ص 252.
  111. ↑ أورموند (1998)، ص 169-171، 1998.
  112. ↑ فيربراذر (1994)، ص 140.
  113. ↑ فيربراذر (1994)، ص 141.
  114. ↑ "جون سينجر سارجنت | المعرض الوطني للفنون" . www.nga.gov . 21 فبراير 1999. تم الاطلاع عليه بتاريخ 10 أغسطس 2025 .
  115. ↑ «جون سينجر سارجنت، رسام: أعمال من معرض كوركوران للفنون» . متحف غراي للفنون . 2 ديسمبر 2015. مؤرشف من الأصل في 10 يوليو 2025. تم الاطلاع عليه في 21 أغسطس 2025 .
  116. ↑ "جون سينجر سارجنت ما وراء مرسم البورتريه" . متحف متروبوليتان للفنون . تم الاطلاع عليه بتاريخ 28 أغسطس 2025 .
  117. ↑ "لوحات جون سينجر سارجنت المائية" . متحف بروكلين . تم الاطلاع عليه في 1 أغسطس 2025 .
  118. ↑ "لوحات جون سينجر سارجنت المائية | متحف الفنون الجميلة في بوسطن" . www.mfa.org . تم الاطلاع عليه في 1 أغسطس 2025 .
  119. ↑ "سارجنت: صور الفنانين وأصدقائهم - المعرض الوطني للصور" . www.npg.org.uk. تاريخ الاطلاع: 19 أغسطس 2025 .
  120. ↑ "سارجنت: صور الفنانين وأصدقائهم" . متحف متروبوليتان للفنون . تم الاطلاع عليه بتاريخ 19 أغسطس 2025 .
  121. ↑ "الألوان المائية الأمريكية في عصر هومر وسارجنت" . philamuseum.org . تم الاطلاع عليه بتاريخ 7 أغسطس 2025 .
  122. ↑ شيرر، باريمور لورانس (1 مارس 2017). "مراجعة لمقال "الألوان المائية الأمريكية في عصر هومر وسارجنت" . صحيفة وول ستريت جورنال . الرقم الدولي الموحد للدوريات 0099-9660 . تاريخ الاطلاع: 7 أغسطس 2025 . 
  123. ↑ SisumD (28 يناير 2020). "جون سينجر سارجنت: صور بالفحم" . npg.si.edu . تم الاطلاع عليه في 1 أغسطس 2025 .
  124. ↑ "سارجنت، ويسلر، والزجاج الفينيسي: فنانون أمريكيون وسحر مورانو | متحف سميثسونيان للفن الأمريكي" . americanart.si.edu . تاريخ الاطلاع: 1 أغسطس 2025 .
  125. ↑ "سارجنت وإسبانيا" . 2 أكتوبر 2022.
  126. ↑ "سارجنت وإسبانيا" . متحف سان فرانسيسكو للفنون . مؤرشف من الأصل في 14 مارس 2023. تم الاطلاع عليه في 14 مارس 2023 .
  127. ↑ "صُنع على يد سارجنت | متحف الفنون الجميلة في بوسطن" . www.mfa.org . تم الاطلاع عليه في 1 أغسطس 2025 .
  128. ↑ "سارجنت وباريس - متحف المتروبوليتان للفنون" . www.metmuseum.org . تاريخ الوصول: 1 أغسطس 2025 .
  129. ↑ "معرض سارجنت: باريس المبهرة | متحف أورسيه" . www.musee-orsay.fr . تاريخ الوصول: 1 أغسطس 2025 .
  130. ↑ "إميلي سارجنت: صورة عائلة - متحف متروبوليتان للفنون" . www.metmuseum.org . تاريخ الاطلاع: 1 أغسطس 2025 .
  131. ↑ "جون سينجر سارجنت" . مؤرشف من الأصل في 20 مارس 2012. تم الاطلاع عليه في 31 يوليو 2012 .
  132. ↑ فيربراذر، تريفور (فبراير 1987). "وارهول يلتقي سارجنت في ويتني". مجلة الفنون . العدد 6. الصفحات 64-71 .  
  133. ↑ فيربراذر (1994)، ص 145.
  134. ↑ "رابطة معرض الرسامين والنحاتين تبدأ العمل"، صحيفة نيويورك تايمز ، 19 ديسمبر 1922.
  135. 1 2 روبرتس، نورما جيه، محررة. (1988). المجموعات الأمريكية . متحف كولومبوس للفنون . ص 34. ISBN  0-8109-1811-0.
  136. ↑ "جون سينجر سارجنت" . شخصيات بارزة في المقابر . جمعية مقبرة بروكوود. مؤرشف من الأصل في 17 سبتمبر 2016. تم الاطلاع عليه في 23 فبراير 2007 .
  137. ↑ "جون سينجر سارجنت 1856-1925" . تيت . مؤرشف من الأصل في 15 يونيو 2025. تم الاطلاع عليه في 30 يوليو 2025 .
  138. ↑ "مأخوذ من دفتر رسومات سارجنت". صحيفة نيويورك تايمز . 12 فبراير 1928."رسومات سارجنت في معرض جديد هنا". صحيفة نيويورك تايمز . 14 فبراير 1928.
  139. ↑ "سوذبيز: مزادات الفنون الجميلة والمبيعات الخاصة للوحات المعاصرة والحديثة والانطباعية ولوحات الأساتذة القدامى والمجوهرات والساعات والنبيذ والفنون الزخرفية والفنون الآسيوية وغيرها - سوذبيز" . مؤرشف من الأصل في 7 أغسطس 2016. تم الاطلاع عليه في 31 يوليو 2016 .
  140. ↑ صحيفة ذا إيج ، 3 ديسمبر 2004.
  141. ↑ " مدام إكس: خيال بورليسكي " . TheOvertimeTheatre.org . سان أنطونيو، تكساس: مسرح أوفرتايم.
  142. ↑ بولفر، أندرو (15 أبريل 2024). "مراجعة كتاب جون سينجر سارجنت: الموضة والأناقة - استكشاف أعمال الفنان بأسلوب مميز" . صحيفة الغارديان .
  143. ↑ أبولو بوسطن: توماس ماكيلر وجون سينجر سارجنت، ١٣ فبراير - ١٢ أكتوبر ٢٠٢٠، معرض هوستيتر، متحف إيزابيلا ستيوارت غاردنر https://www.gardnermuseum.org/calendar/exhibition/bostons-apollo مؤرشف في ٢ أغسطس ٢٠٢٤، في أرشيف الإنترنت
  144. ↑ أبولو الأمريكية https://desmoinesmetroopera.org/productions/americanapollo/ مؤرشفة في 1 أغسطس 2024، في أرشيف الإنترنت
  145. ^ مات جروبار (4 نوفمبر 2024). ""العصر الذهبي" الموسم الثالث يضم ستة ممثلين جدد . ديدلاين . مؤرشف من الأصل بتاريخ 26 أبريل 2025. تم الاطلاع عليه بتاريخ 27 مايو 2025 .

المراجع

للمزيد من القراءة