جوزيف مارتن كراوس

وُلد كراوس في بلدة ميلتنبرغ بجنوب ألمانيا، في منطقة فرانكونيا السفلى ، وهو ابن جوزيف برنارد كراوس، كاتب مقاطعة في أبرشية ماينز، وآنا دوروثيا (ني شميدت). كانت عائلة والده، التي تعود أصولها إلى أوغسبورغ، تمتلك مطعمًا صغيرًا في فايلباخ بالقرب من أمورباخ ، بينما كانت والدته ابنة كبير البنائين في ميلتنبرغ، يوهان مارتن شميدت. أنجب الزوجان 14 طفلًا، توفي منهم سبعة في طفولتهم؛ وكانت ماريان كراوس شقيقة جوزيف.

بعد إقامة قصيرة في أوستربوركن ، انتقلت عائلة كراوس عام ١٧٦١ إلى بوخن (في أودنوالد )، حيث وجد جوزيف برنارد كراوس وظيفة كاتب. بدأ جوزيف مارتن كراوس تعليمه الرسمي هناك. كان أول معلميه الموسيقيين هو القس جورج فايستر (١٧٣٠-١٨٠٧) والمرتل برنارد فرانز فيندلر (١٧٠٢-١٧٨٢)، اللذان أعطياه دروسًا في البيانو والكمان بشكل أساسي. أظهر كراوس موهبته الموسيقية في سن مبكرة. عندما كان في الثانية عشرة من عمره، التحق بالمدرسة الثانوية ومعهد الموسيقى اليسوعي في مانهايم ، حيث درس الأدب والموسيقى الألمانية واللاتينية. هناك تلقى تدريبًا موسيقيًا دقيقًا، وخاصة في تقنية الكمان، وتعليمًا لغويًا على يد الأب ألكسندر كيك (١٧٢٤-١٨٠٤) والأب أنطون كلاين (١٧٤٨-١٨١٠).

تمنى والدا كراوس أن يلتحق بكلية الحقوق في جامعة ماينز عام ١٧٧٣. إلا أنه لم يكن راضيًا عن الوضع في تلك الجامعة، حتى أنه نشر قصيدة ساخرة عنها. بعد عام واحد فقط، تقدم بطلب إلى جامعة إرفورت ، حيث أتيحت له فرصة دراسة الموسيقى أيضًا. كانت الموسيقى الكاثوليكية والبروتستانتية (اللوثرية) مزدهرة في إرفورت، التي تتمتع بتراث موسيقي عريق. سرعان ما أهمل كراوس دراسته للقانون وركز كليًا على الموسيقى والأدب.

أجبرته دعوى تشهير رُفعت ضد والده على مقاطعة دراسته لمدة عام والعودة إلى بوخن. أمضى وقته هناك في كتابة مأساته "تولون" المكونة من ثلاثة فصول ، والعديد من الأعمال الموسيقية لكنيسة القديس أوزوالد، بما في ذلك ترنيمة " تي ديوم" في مقام ري الكبير ، وموتيت "فراكتو ديموم ساكرامنتو" في مقام ري الكبير أيضًا. بعد هذه الاستراحة، استأنف دراسته للقانون في غوتينغن . ورغم أن رابطة غوتينغن الشعرية (التي ازدهرت بين عامي 1772 و1774) لم تعد موجودة، إلا أن كراوس وجد نفسه منجذبًا بشدة إلى أفكار هذه المجموعة من الشعراء الشباب الذين كانوا متفانين بشكل شبه متعصب لفريدريش غوتليب كلوبشتوك . في هذه الفترة، ألف كراوس كتابًا أُعيد اكتشافه مؤخرًا، يضم 19 قصيدة بعنوان "فيرسوتش فون شافيرسغيشتن" . وانخرط بشكل متزايد في حركة "شتورم أوند درانغ" ، التي أثرت في كتاباته وموسيقاه.

في عام ١٧٧٥، كتب كراوس، وهو في التاسعة عشرة من عمره، قداسه الجنائزي ، أحد أوائل مؤلفاته. لا سبيل لمعرفة ما إذا كان كراوس الشاب قد دفعه دوافع شخصية لتأليف هذا النوع من الموسيقى الكنسية، أم أن اختياره قد تأثر بانجذابه إلى موسيقى العاصفة والاندفاع . يتميز العمل بقوة درامية هائلة وأفكار جريئة ومبتكرة.

أعقب القداس خطابان : Der Tod Jesu و Die Geburt Jesu (المفقود)، والأطروحة الموسيقية Etwas von und über Musik: fürs Jahr 1777 ( شيء عن الموسيقى: لعام 1777 ؛ فرانكفورت أم ماين 1778).

تختلف أوراتوريو "موت يسوع" عن أوراتوريو العديد من الملحنين الآخرين في أن كراوس كتب الموسيقى والنص معًا. وبصفته كاتبًا للنص، عرض كراوس سلسلة من المشاهد التي غطت كامل طيف المشاعر الإنسانية، من الحزن والخوف إلى الفرح. ويتوافق العمل تمامًا مع سؤال بلاغي سبق طرحه في أطروحة كراوس " شيء عن الموسيقى" .

"ألا ينبغي أن تكون موسيقى الكنيسة في الغالب للقلب؟" ("Soll die Musik in den Kirchen nicht am meisten fürs Herz sein؟")

خلال إقامته في غوتينغن، أصبح كراوس صديقاً لزميله الطالب السويدي كارل ستريدسبيرغ ، الذي أقنعه بمرافقته إلى ستوكهولم للتقدم لوظيفة في بلاط الملك غوستاف الثالث .

انتقل كراوس إلى ستوكهولم عام ١٧٧٨، ولم يكن قد بلغ الثانية والعشرين من عمره بعد. لم تكن سنواته الأولى هناك سهلة، وفكّر أكثر من مرة في العودة إلى موطنه. سرعان ما ذاع صيت حب الملك غوستاف للفنون الجميلة في أنحاء أوروبا، وجذب موسيقيين من بلدان عديدة. استغرق الأمر من كراوس ثلاث سنوات عصيبة، قضى معظمها في فقر مدقع، قبل أن يلتفت إليه الملك. رُفضت أوبراه "أزير" من قِبل الأكاديمية الملكية السويدية للموسيقى ، لكن الأكاديمية قررت منحه فرصة ثانية. قام غوستاف الثالث بنفسه بصياغة نص أوبرا " بروسربين" ، الذي نظمه الشاعر يوهان هنريك كيلغرين شعرًا. عُرضت موسيقى كراوس لهذا النص بنجاح لأول مرة في قصر أولريكسدال في ٦ يونيو ١٧٨١، أمام الملك وحاشيته. عُيّن كراوس نائبًا لقائد أوركسترا الأوبرا الملكية السويدية ومديرًا للأكاديمية الملكية للموسيقى.

كان ذلك بمثابة الاختراق الذي طال انتظاره. وقد كتب كراوس إلى والديه، وقد غمره النجاح:

"مباشرةً بعد انتهاء الموسيقى، تحدث إليّ الملك لأكثر من ربع ساعة... لقد كان ذلك يُشعره بسعادة غامرة. بالأمس، تعاقد معي. بالطبع لم يُمنحني لقبًا رفيعًا، بل لقب قائد الأوركسترا فقط . لكن ما يُساوي عندي أكثر من 600 غيلدر هو الفضل الذي مُنح لي، وهو أن أقوم برحلة إلى ألمانيا وفرنسا وإيطاليا على نفقة الملك."

أرسل غوستاف الثالث كراوس في جولة أوروبية كبرى استمرت خمس سنوات، ليتعرف على كل ما يمكنه عن المسرح في الخارج. خلال هذه الرحلة، التقى كراوس بكريستوف فيليبالد غلوك ، ويوهان جورج ألبريشتسبرغر ، والأب مارتيني ، وجوزيف هايدن ، الذي ألف له سيمفونية لعزفها في إسترهازا ؛ نُشرت لأول مرة باسم هايدن في باريس. أما سيمفونيات كراوس في سلم مي الصغير، VB 141، وفا الكبير، VB 145، فقد نُشرت لأول مرة في باريس عام 1787، باسم جوزيبي كامبيني ، وهو ملحن شهير آنذاك. خلال هذه الفترة، انضم كراوس إلى نفس المحفل الماسوني الذي كان ينتمي إليه فولفغانغ أماديوس موزارت، الذي التقى به وأصبحا صديقين حميمين.

خلال رحلته، ألّف كراوس أيضاً خماسيته الشهيرة للناي في مقام ري الكبير، VB 188، والتي كسرت جميع التقاليد السابقة التي كانت تحكم مثل هذه المقطوعات. كان الشكل الخارجي والداخلي لهذا العمل رائداً مقارنةً بكل ما تم تأليفه سابقاً في ذلك الوقت، مع حركته الأولى الطويلة بشكل مذهل والتي تتألف من 306 ميزاناً موسيقياً.

بعد فيينا، قادته رحلته أيضًا عبر إيطاليا وفرنسا وإنجلترا، حيث شهد احتفالات الذكرى المئوية لهاندل في دير وستمنستر عام 1785. وأثناء وجوده في باريس ، واجه صعوبة مع جماعات في ستوكهولم سعت إلى منعه من العودة، لكن حلها في عام 1786 مكّنه من أن يصبح الشخصية الرائدة في الحياة الموسيقية الغوستافية.

عندما عاد كراوس عام ١٧٨٧، عُيّن مديرًا للمناهج الدراسية في الأكاديمية الملكية السويدية للموسيقى ، وفي العام التالي خلف فرانشيسكو أوتيني في منصب قائد الأوركسترا ، ليُصبح لاحقًا قائدًا مبتكرًا للأوركسترا، ومعلمًا تقدميًا، وملحنًا متعدد المواهب. كما انضم إلى الدائرة الأدبية التي كانت تُحيط بالمهندس المعماري إريك بالمستيدت (الذي كلفه الملك غوستاف الثالث ببناء أول دار أوبرا ملكية)، وهي مجموعة ناقشت الحياة الفكرية والثقافية في العاصمة السويدية.

في عام ١٧٨٩، سعى غوستاف الثالث، بمناسبة انعقاد البرلمان (الريكسداغ)، إلى إقناع البرلمان بالموافقة على حربه الدائرة مع روسيا، حيث عارضته طبقة النبلاء بينما حظي بدعم البرجوازيين والفلاحين. ولتحقيق أهدافه، كان غوستاف الثالث ينوي الحصول على موافقة البرلمان على قانون الاتحاد والأمن الذي يمنحه صلاحيات واسعة في إدارة الحكومة. طلب ​​الملك من كراوس تأليف موسيقى الريكسداغ لحفل الافتتاح في كنيسة القديس نيكولاي في ٩ مارس ١٧٨٩. تتألف الموسيقى من مسيرة، مستوحاة من مسيرة المحاربين العائدين (رقم ٨) في مقطوعة الإنترمتزو من أوبرا إيدومينيو لموزارت ، وسيمفونية ( سيمفونية للكنيسة ). وقد وافق المجلس التشريعي على إجراءات الملك.

كتب كراوس افتتاحيةً ومارشًا وفواصل موسيقية لعرض أوبرا فولتير "أولمبي " في يناير 1792. ورغم أنه كان يُعتبر ملحنًا للموسيقى المسرحية، إلا أن أعظم أعماله، "إينياس في قرطاج "، لم يُعرض خلال حياته. في 16 مارس 1792، حضر غوستاف الثالث حفلًا تنكريًا في دار الأوبرا، حيث اغتيل. (وقد ألهم هذا الحادث حبكات أوبرات لعدد من الملحنين، أبرزها أوبرا فيردي " حفل تنكري" التي عُرضت لأول مرة عام 1859). تسبب موت غوستاف الثالث في اضطراب كبير في المؤسسة الثقافية التي رعاها الملك. كتب كراوس كانتاتا جنائزية وسيمفونية جنائزية ، عُزفتا في مراسم الدفن في 13 أبريل و14 مايو. ^{[ 2 ]}

تدهورت صحة كراوس بعد ذلك بوقت قصير، وتوفي في ديسمبر 1792 بمرض السل. دُفن خارج ستوكهولم في تيفولي بعد مراسم حمل فيها نعشه على جليد برونسفيكن بواسطة المشاعل. يحمل قبره (حوالي 1833) نقشًا يقول: Här det jordiska af Kraus, det himmelska lefver i hans toner ، والذي يُترجم إلى: هنا أرضي كراوس؛ السماوي يسكن في موسيقاه.

يقسم بيرتيل هـ. فان بوير موسيقى كراوس الدينية إلى فترتين. الأولى، من عام ١٧٦٨ إلى ١٧٧٧، تضم موسيقى كراوس التي ألفها بصفته كاثوليكيًا للطقوس الكاثوليكية. أما الثانية، من عام ١٧٧٨ إلى ١٧٩٠، فقد كان كراوس لا يزال كاثوليكيًا، لكنه ألف موسيقى للطقوس اللوثرية . وباستثناء الترانيم والأناشيد القصيرة، لم يكن للموسيقى الدينية رواج كبير في السويد آنذاك. كما كان هناك نقاش مستمر حول دور الموسيقى في الكنيسة، وقد شارك كراوس في هذا النقاش بكتابة ثلاث مقالات حول هذا الموضوع في صحيفة ستوكهولم بوستن .

يوجد كتالوجان مختلفان لموسيقى كراوس، أحدهما لكارل شرايبر، Verzeichnis der Musikalischen Werke von Jos. Kraus ، الذي يعطي كل مقطوعة رقم A، والآخر لبيرتيل فان بوير Die Werke von Joseph Martin Kraus: Systematisch-thematisches Werkverzeichnis ، والذي يعطي كل مقطوعة موسيقية رقم VB، مع إعادة الترقيم في الطبعة الثانية (1998). ^{[ 3 ]} انظر قائمة مؤلفات جوزيف مارتن كراوس .

قام بيرتيل فان بوير بتحرير طبعات حديثة لصالح دار نشر أرتاريا، ^{[ 4 ]} وسجّل في أربعة مجلدات من المجموعة الكاملة لسمفونيات كراوس الصادرة عن شركة ناكسوس ريكوردز ، كما كتب ملاحظات البرنامج لتلك الأقراص، بالإضافة إلى مقال عن كراوس في قاموس نيو غروف للموسيقى والموسيقيين . فاز المجلد الأول بجائزة كان الكلاسيكية عام 1999، بينما يحتوي المجلد الثاني على تسجيلات العرض العالمي الأول لثلاث من سمفونيات كراوس. حازت أوركسترا كونشيرتو كولن على العديد من الجوائز لتسجيلاتها على آلات موسيقية من تلك الحقبة للسمفونيات الكاملة لجوزيف مارتن كراوس.

تتميز موسيقى كراوس بتناقضات درامية مفاجئة في الطبقة الصوتية والطابع الموسيقي، والأهم من ذلك كله، في التناغم. كانت قدراته في التأليف المتعدد الأصوات من الدرجة الأولى، لكن تطوره اللحني لا يبدو متقدمًا كتطور موتسارت أو هايدن. وبالمقارنة مع معاصريه الآخرين، تبرز موهبته الغنائية بوضوح.

فُقدت العديد من سيمفونيات كراوس، أو نُسبت إلى ملحنين آخرين. ومن بين تلك التي تُنسب إليه قطعًا، لم يتبقَّ سوى نحو اثنتي عشرة سيمفونية. تتألف معظم سيمفونيات كراوس الموجودة من ثلاث حركات ، دون مينويت . كُتبت معظمها لآلتي هورن وآلات وترية، ويضم العديد منها آلتي فلوت وآلتي أوبوا ، بينما تضم ​​السيمفونيات اللاحقة أيضًا آلتي باسون وآلتي هورن إضافيتين . يُشير عالم الموسيقى بيرتيل فان بوير إلى سيمفونية كراوس في سلم دو دييز الصغير باعتبارها "إحدى سيمفونيتين فقط بهذا السلم كُتبتا خلال القرن الثامن عشر". وقد أُعيدت صياغتها لاحقًا في سلم موسيقي أكثر سهولة، فأصبحت السيمفونية في سلم دو الصغير، VB 142.

لا يزال الجدل قائمًا حول ما إذا كانت السيمفونية المُهداة إلى هايدن هي السيمفونية في مقام ري الكبير VB 143 أم السيمفونية في مقام دو الصغير VB 142. يبدو أن المقام الصغير وجو السيمفونية VB 142 يُذكّران بفترة هايدن العاطفية ( Sturm und Drang) حوالي عام 1770، وهو ما يُقارن بأعماله السابقة في المقام الصغير، على الرغم من أنها تستند إلى المقاطع الأولى من افتتاحية غلوك لأوبرا إيفيجينيا في أوليس. على أي حال، كان هايدن يُكنّ تقديرًا كبيرًا لهذا العمل. بعد سنوات عديدة من وفاة كراوس، قال هايدن لصديق مشترك، الدبلوماسي السويدي فريدريك صموئيل سيلفرستولب:

"إن السيمفونية التي كتبها هنا في فيينا خصيصاً لي ستُعتبر تحفة فنية لقرون قادمة؛ صدقوني، هناك قلة من الناس الذين يستطيعون تأليف شيء كهذا."

كتب كراوس كونشرتين للفيولا فُقدا أو نُسبا إلى ملحنين آخرين خلال حياته. نُسب كونشرتو دو الكبير إلى رومان هوفستيتر ، ولكن تبيّن أن كلا العملين من تأليف كراوس، وقد سُجّلا احترافياً بواسطة ديفيد آرون كاربنتر في عام 2012. ^{[ 5 ]}

تشمل موسيقى الحجرة لكراوس الرباعيات، والسوناتات المنفردة، والسوناتات للكمان والبيانو.