فولفغانغ أماديوس موتسارت

فولفغانغ أماديوس موتسارت
صورة شخصية تعود إلى حوالي عام  1781
وُلِدّ( 1756-01-27 )27 يناير 1756
مات5 ديسمبر 1791 (1791-12-05)(35 سنة)
أعمالقائمة المؤلفات الموسيقية
زوجكونستانز ويبر
آباء
الأقاربعائلة موزارت
إمضاء

كان فولفغانغ أماديوس موتسارت [أ] [ب] (27 يناير 1756 - 5 ديسمبر 1791) ملحنًا غزير الإنتاج ومؤثرًا في الفترة الكلاسيكية . وعلى الرغم من حياته القصيرة، فإن وتيرة تأليفه السريعة أسفرت عن أكثر من 800 عمل تمثل كل الأنواع الكلاسيكية الغربية تقريبًا في عصره. ويُعترف بالعديد من هذه المؤلفات باعتبارها قممًا في ذخيرة السيمفونيات والكونشيرتانت والحجرات والأوبرالية والجوقة . ويُنظر إلى موتسارت على نطاق واسع باعتباره أحد أعظم الملحنين في تاريخ الموسيقى الغربية، [1] حيث تحظى موسيقاه بالإعجاب بسبب "جمالها اللحني وأناقتها الشكلية وثراء الانسجام والملمس". [2]

وُلِد موتسارت في سالزبورغ ، وأظهر موهبة هائلة منذ طفولته المبكرة. في سن الخامسة، كان بارعًا بالفعل في العزف على لوحة المفاتيح والكمان، وبدأ في التأليف والعزف أمام أفراد العائلة المالكة الأوروبية. اصطحبه والده في جولة كبرى في أوروبا ثم ثلاث رحلات إلى إيطاليا . في سن السابعة عشر، كان موسيقيًا في بلاط سالزبورغ، لكنه أصبح مضطربًا وسافر بحثًا عن منصب أفضل. أدى بحث موتسارت عن عمل إلى مناصب في باريس ومانهايم وميونيخ ومرة ​​أخرى في سالزبورغ، حيث كتب خلالها خمس كونشيرتو للكمان، وكونشيرتو للفلوت والقيثارة ، بالإضافة إلى القطع والقداديس المقدسة ، وموتيت Exsultate Jubilate ، وأوبرا Idomeneo ، من بين أعمال أخرى.  

أثناء زيارته لفيينا عام 1781، طُرد موزارت من منصبه في سالزبورغ. بقي في فيينا، حيث حقق شهرة ولكن القليل من الأمان المالي. خلال السنوات الأولى لموتسارت في فيينا، أنتج العديد من الأعمال البارزة، مثل أوبرا Die Entführung aus dem Serail ، والقداس العظيم في دو الصغرى ، ورباعيات "هايدن" وعدد من السيمفونيات . طوال سنواته في فيينا، ألف موزارت أكثر من اثنتي عشرة كونشيرتو للبيانو ، والتي اعتبرها الكثيرون من أعظم إنجازاته. في السنوات الأخيرة من حياته، كتب موزارت العديد من أشهر أعماله، بما في ذلك آخر ثلاث سيمفونيات له، والتي بلغت ذروتها في سيمفونية جوبيتر ، والسريناد Eine kleine Nachtmusik ، وكونشيرتو الكلارينيت ، والأوبرا الأربع Le nozze di Figaro ، و Don Giovanni ، وCosì fan tutte ، و The Magic Flute and his Requiem . كان القداس الجنائزي غير مكتمل إلى حد كبير عند وفاته في سن الخامسة والثلاثين، وكانت ظروف وفاته غير مؤكدة ومحاطة بالكثير من الأساطير.

الحياة والمهنة

مسقط رأس موزارت في شارع Getreidegasse 9، سالزبورغ

وقت مبكر من الحياة

العائلة والطفولة

سجل المعمودية يُظهره على أنه "جوانس كريسوستوموس فولفجانجوس ثيوفيلوس موزارت"

وُلِد فولفغانغ أماديوس موتسارت في 27 يناير 1756 لأبوين هما ليوبولد موتسارت وآنا ماريا ، المولودة بيرتل، في شارع جيتريدغاس 9 في سالزبورغ. [3] كانت سالزبورغ عاصمة رئيس أساقفة سالزبورغ ، وهي إمارة كنسية في الإمبراطورية الرومانية المقدسة (في النمسا اليوم ). [ج] كان أصغر سبعة أطفال، توفي خمسة منهم في سن الطفولة. كانت أخته الكبرى ماريا آنا موتسارت (1751-1829)، الملقبة بـ "نانيرل". عُمِّد موتسارت في اليوم التالي لميلاده، في كاتدرائية القديس روبرت في سالزبورغ. يعطي سجل المعمودية اسمه باللاتينية، باسم جوان كريسوستوموس فولفجانج ثيوفيلوس موتسارت . كان يطلق على نفسه عمومًا اسم "فولفجانج أمادي موتسارت" [4] عندما كبر، لكن اسمه كان له العديد من المتغيرات.

كان ليوبولد موتسارت، وهو من مواليد مدينة أوغسبورغ ، [5] التي كانت آنذاك مدينة إمبراطورية حرة في الإمبراطورية الرومانية المقدسة، ملحنًا صغيرًا ومعلمًا متمرسًا. في عام 1743، تم تعيينه عازف الكمان الرابع في المؤسسة الموسيقية للكونت ليوبولد أنطون فون فيرميان ، رئيس أساقفة سالزبورغ الحاكم . [2] وبعد أربع سنوات، تزوج آنا ماريا في سالزبورغ. أصبح ليوبولد نائب قائد الأوركسترا في عام 1763. خلال عام ولادة ابنه، نشر ليوبولد كتابًا مدرسيًا للكمان، Versuch einer gündlichen Violinschule ، والذي حقق نجاحًا. [6]

عندما كانت نانيرل في السابعة من عمرها، بدأت دروس العزف على لوحة المفاتيح مع والدها، بينما كان شقيقها البالغ من العمر ثلاث سنوات يراقبها. وبعد سنوات، بعد وفاة شقيقها، تذكرت:

كان يقضي وقتًا طويلاً في العزف على الكلافييه ، في اختيار النوتات الموسيقية الثالثة، التي كان يعزفها دائمًا، وكان متعته تظهر أنها تبدو جيدة.  ... في السنة الرابعة من عمره، بدأ والده، على سبيل اللعب، في تعليمه بضع نغمات قصيرة وقطع موسيقية على الكلافييه.  ... كان قادرًا على العزف عليها بلا عيب وبأقصى قدر من الدقة، مع الحفاظ على الوقت تمامًا.  ... في سن الخامسة، كان يؤلف بالفعل قطعًا صغيرة، كان يعزفها لوالده الذي كتبها. [7]

عائلة موزارت في جولة: ليوبولد، فولفغانغ، نانيرل؛ لوحة مائية لكارمونتيل ، حوالي عام  1763 [8]

تم تسجيل هذه القطع الموسيقية المبكرة، K. 1–5، في Nannerl Notenbuch . هناك بعض الجدل العلمي حول ما إذا كان موتسارت يبلغ من العمر أربع أو خمس سنوات عندما ألف أول مؤلفاته الموسيقية، على الرغم من أنه لا يوجد شك يذكر في أن موتسارت ألف أول ثلاث مقطوعات موسيقية له في غضون أسابيع قليلة من بعضها البعض: K. 1a و1b و1c. [9]

في سنواته الأولى، كان والد فولفجانج هو معلمه الوحيد. إلى جانب الموسيقى، كان يعلم أطفاله اللغات والمواد الأكاديمية. [10] يلاحظ كاتب السيرة الذاتية سولومون أنه على الرغم من أن ليوبولد كان مدرسًا مخلصًا لأطفاله، إلا أن هناك أدلة على أن موتسارت كان حريصًا على التقدم إلى ما هو أبعد مما تعلمه. [10] كانت أول مقطوعة موسيقية له ملطخة بالحبر وجهوده المبكرة مع الكمان من مبادرته وكانت بمثابة مفاجأة ليوبولد، [11] الذي تخلى في النهاية عن التأليف عندما أصبحت مواهب ابنه الموسيقية واضحة. [12]

1762–73: السفر

بينما كان فولفجانج شابًا، قامت عائلته بالعديد من الرحلات الأوروبية حيث أدى هو ونانيرل دور الأطفال المعجزة . بدأت هذه الرحلات بمعرض في عام 1762 في بلاط الأمير الناخب ماكسيميليان الثالث من بافاريا في ميونيخ، وفي البلاط الإمبراطوري في فيينا وبراغ. تلا ذلك جولة حفلات موسيقية طويلة، امتدت لثلاث سنوات ونصف، حيث نقلت العائلة إلى بلاط ميونيخ ومانهايم وباريس ولندن، [13] ودوفر ولاهاي وأمستردام وأوتريخت وميشلين ومرة ​​أخرى إلى باريس، والعودة إلى الوطن عبر زيورخ ودوناوشينغن وميونيخ. [14] خلال هذه الرحلة، التقى فولفجانج بالعديد من الموسيقيين وتعرف على أعمال الملحنين الآخرين. كان يوهان كريستيان باخ مؤثرًا بشكل خاص ، حيث زاره في لندن في عامي 1764 و1765. عندما كان في الثامنة من عمره، كتب موتسارت أول سيمفونية له ، والتي ربما قام والده بنسخ معظمها. [15]

موتسارت في سن الرابعة عشرة في يناير 1770 (مدرسة فيرونا، منسوبة إلى جيامبيتينو تشينارولي )

كانت الرحلات العائلية غالبًا صعبة، وكانت ظروف السفر بدائية. [16] كان عليهم انتظار الدعوات والتعويض من النبلاء، وتحملوا أمراضًا طويلة وكادت أن تكون مميتة بعيدًا عن المنزل: أولاً ليوبولد (لندن، صيف 1764)، [17] ثم كلا الطفلين (لاهاي، خريف 1765). [18] ذهبت العائلة مرة أخرى إلى فيينا في أواخر عام 1767 وبقيت هناك حتى ديسمبر 1768.

بعد عام واحد في سالزبورغ، انطلق ليوبولد وفولفغانغ إلى إيطاليا، تاركين آنا ماريا ونانيرل في المنزل. استمرت هذه الجولة من ديسمبر 1769 إلى مارس 1771. وكما حدث في الرحلات السابقة، أراد ليوبولد إظهار قدرات ابنه كمؤدٍ ومؤلف موسيقي سريع النضج. التقى فولفغانغ بجوزيف ميسليفيتشيك وجيوفاني باتيستا مارتيني في بولونيا وتم قبوله كعضو في أكاديمية الفيلارمونيكا الشهيرة . توجد أسطورة، وفقًا لها، أثناء وجوده في روما، سمع أغنية Miserere لغريغوريو أليجري مرتين أثناء أدائها في كنيسة سيستين . يُزعم أنه كتب ذلك لاحقًا من ذاكرته، وبالتالي أنتج "أول نسخة غير مصرح بها من هذه الممتلكات المحفوظة بعناية للفاتيكان " . ومع ذلك، فإن أصل هذا الحساب ومعقوليته محل نزاع. [19] [20] [د] [21]

في ميلانو، كتب موزارت أوبرا Mitridate, re di Ponto (1770)، والتي تم أداؤها بنجاح. أدى هذا إلى المزيد من لجان الأوبرا . عاد مع والده مرتين إلى ميلانو (أغسطس-ديسمبر 1771؛ أكتوبر 1772-مارس 1773) لتأليف وعرض أوبرا Ascanio in Alba (1771) و Lucio Silla (1772). كان ليوبولد يأمل أن تؤدي هذه الزيارات إلى تعيين احترافي لابنه، وبالفعل فكر الأرشيدوق الحاكم فرديناند في توظيف موزارت، ولكن بسبب إحجام والدته الإمبراطورة ماريا تيريزا عن توظيف "أشخاص عديمي الفائدة"، تم إسقاط الأمر [e] ولم تتحقق آمال ليوبولد أبدًا. [22] نحو نهاية الرحلة، كتب موزارت الموتيت المنفرد Exsultate, jubilate ، K. 165.

1773–77: العمل في محكمة سالزبورغ

Tanzmeisterhaus ، سالزبورغ، منزل عائلة موزارت من عام 1773؛ أعيد بناؤه عام 1996

بعد عودته أخيرًا مع والده من إيطاليا في 13 مارس 1773، تم توظيف موتسارت كموسيقي بلاط لدى حاكم سالزبورغ، الأمير رئيس الأساقفة هيرونيموس كولوريدو . كان للملحن العديد من الأصدقاء والمعجبين في سالزبورغ [23] وكانت لديه الفرصة للعمل في العديد من الأنواع، بما في ذلك السيمفونيات والسوناتات والرباعيات الوترية والقداديس والسرينادات وبعض الأوبرا الصغيرة. بين أبريل وديسمبر 1775، طور موتسارت حماسًا لكونشيرتو الكمان، حيث أنتج سلسلة من خمسة (الوحيدة التي كتبها على الإطلاق)، والتي زادت بشكل مطرد في تعقيدها الموسيقي. آخر ثلاثة - K. 216 و K. 218 و K. 219 - هي الآن من العناصر الأساسية في ذخيرة الموسيقى. في عام 1776، وجه جهوده إلى كونشيرتو البيانو ، والتي بلغت ذروتها في كونشيرتو E K. 271 في أوائل عام 1777، والذي اعتبره النقاد عملاً رائدًا. [24]

وعلى الرغم من هذه النجاحات الفنية، فقد ازداد استياء موزارت من سالزبورغ وضاعف جهوده للعثور على وظيفة في مكان آخر. وكان أحد الأسباب هو راتبه المنخفض، 150 فلورينًا في السنة؛ [25] كان موزارت يتوق إلى تأليف الأوبرا، ولم توفر سالزبورغ سوى مناسبات نادرة لذلك. ساء الوضع في عام 1775 عندما تم إغلاق مسرح البلاط، خاصة وأن المسرح الآخر في سالزبورغ كان مخصصًا في المقام الأول للفرق الزائرة. [26]

توقفت هذه الإقامة الطويلة في سالزبورغ بسبب بعثتين طويلتين بحثًا عن عمل. زار موتسارت ووالده فيينا من 14 يوليو إلى 26 سبتمبر 1773، وميونيخ من 6  ديسمبر 1774 إلى مارس 1775. لم تكن أي من الزيارتين ناجحة، على الرغم من أن رحلة ميونيخ أسفرت عن نجاح شعبي مع العرض الأول لأوبرا موتسارت La finta giardiniera . [27]

1777–78: رحلة إلى باريس

موزارت يرتدي شارة وسام النتوء الذهبي الذي حصل عليه عام 1770 من البابا كليمنت الرابع عشر في روما. اللوحة هي نسخة من عام 1777 من عمل مفقود الآن. [28]
عائلة موزارت ، حوالي عام  1780 ( ديلا كروتشي )؛ الصورة الموجودة على الحائط هي لوالدة موزارت.

في أغسطس 1777، استقال موتسارت من منصبه في سالزبورغ [29] [و] وفي 23 سبتمبر، غامر مرة أخرى بالخروج بحثًا عن عمل، وقام بزيارات إلى أوغسبورغ ، ومانهايم، وباريس، وميونيخ. [30]

تعرف موتسارت على أعضاء الأوركسترا الشهيرة في مانهايم، والتي كانت الأفضل في أوروبا في ذلك الوقت. كما وقع في حب ألويسيا ويبر ، إحدى أربع بنات لعائلة موسيقية. كانت هناك احتمالات للعمل في مانهايم، لكنها لم تسفر عن شيء، [31] وغادر موتسارت إلى باريس في 14 مارس 1778 [32] لمواصلة بحثه. تلمح إحدى رسائله من باريس إلى وظيفة محتملة كعازف أورغن في فرساي ، لكن موتسارت لم يكن مهتمًا بمثل هذا التعيين. [33] وقع في الديون ولجأ إلى رهن الأشياء الثمينة. [34] حدثت أدنى نقطة في الزيارة عندما مرضت والدة موتسارت وتوفيت في 3  يوليو 1778. [35] كان هناك تأخير في استدعاء الطبيب - ربما، وفقًا لهاليويل، بسبب نقص الأموال. أقام موزارت مع ملكيور جريم في سكن ماركيز ديبيناي ، 5 شارع لا شوسي دانتين . [37]

بينما كان موتسارت في باريس، كان والده يبحث عن فرص عمل له في سالزبورغ. [38] بدعم من النبلاء المحليين، عُرض على موتسارت منصب عازف أرغن في البلاط ومدير حفل موسيقي. كان الراتب السنوي 450 فلورينًا، [39] لكنه كان مترددًا في القبول. [40] بحلول ذلك الوقت، بردت العلاقات بين جريم وموتسارت، وانتقل موتسارت. بعد مغادرة باريس في سبتمبر 1778 إلى ستراسبورغ، بقي في مانهايم وميونيخ، ولا يزال يأمل في الحصول على موعد خارج سالزبورغ. في ميونيخ، التقى مرة أخرى بألويسيا، وهي الآن مغنية ناجحة للغاية، لكنها لم تعد مهتمة به. [41] عاد موتسارت أخيرًا إلى سالزبورغ في 15 يناير 1779 وتولى منصبه الجديد، لكن استياءه من سالزبورغ ظل كما هو. [42]

من بين الأعمال الأكثر شهرة التي كتبها موتسارت في رحلته إلى باريس سوناتا البيانو الصغيرة ، K. 310/300d، سمفونية "باريس" (رقم 31)، والتي تم أداؤها في باريس يومي 12 و18 يونيو 1778؛ [43] وكونشيرتو الفلوت والقيثارة في دو ماجور، K. 299/297c. [44]

فيينا

1781: المغادرة

في يناير 1781، عُرضت أوبرا موتسارت إيدومينيو لأول مرة "بنجاح كبير" في ميونيخ. [45] وفي مارس التالي، استُدعي موتسارت إلى فيينا، حيث كان صاحب عمله، رئيس الأساقفة كولوريدو، يحضر الاحتفالات بتولي جوزيف الثاني العرش النمساوي. بالنسبة لكولوريدو، كان الأمر ببساطة مسألة رغبة في وجود خادمه الموسيقي في متناول اليد (كان موتسارت مطالبًا بالفعل بتناول العشاء في مؤسسة كولوريدو مع الخدم والطهاة). [ز] لقد خطط لمهنة أكبر مع استمراره في خدمة رئيس الأساقفة؛ [47] على سبيل المثال، كتب إلى والده:

هدفي الرئيسي الآن هو مقابلة الإمبراطور بطريقة لطيفة، وأنا مصمم تمامًا على أن يتعرف عليّ . سأكون سعيدًا جدًا إذا تمكنت من تقديم أوبرا له ثم عزف فوجة أو اثنتين، فهذا ما يحبه. [48]

وفي الواقع، التقى موتسارت بالإمبراطور بعد وقت قصير، حيث كان من المقرر في نهاية المطاف أن يدعم حياته المهنية بشكل كبير من خلال العمولات ووظيفة بدوام جزئي.

في نفس الرسالة إلى والده المذكورة أعلاه، أوضح موتسارت خططه للمشاركة كعازف منفرد في حفلات Tonkünstler-Societät ، وهي سلسلة حفلات موسيقية بارزة لصالح المجتمع؛ [48] وقد تحققت هذه الخطة أيضًا بعد أن أقنع النبلاء المحليون كولوريدو بالتخلي عن معارضته. [49]

وقد تم تنفيذ رغبة كولوريدو في منع موتسارت من الأداء خارج مؤسسته في حالات أخرى، مما أثار غضب الملحن؛ ومن الأمثلة على ذلك فرصة الأداء أمام الإمبراطور في منزل الكونتيسة ثون مقابل رسوم تعادل نصف راتبه السنوي في سالزبورغ.

بلغ الخلاف مع رئيس الأساقفة ذروته في شهر مايو/أيار، فحاول موتسارت الاستقالة فرفض طلبه. وفي الشهر التالي، سُمح له بذلك، ولكن بطريقة مهينة للغاية: فقد طُرد المؤلف حرفيًا "بركلة في مؤخرته"، على يد وكيل رئيس الأساقفة، الكونت أركو. وقرر موتسارت الاستقرار في فيينا كعازف ومؤلف موسيقي مستقل. [50]

كان الخلاف مع كولوريدو أكثر صعوبة بالنسبة لموتسارت لأن والده وقف ضده. وعلى أمل حار في أن يتبع كولوريدو طوعاً إلى سالزبورغ، تبادل والد موتسارت رسائل حادة مع ابنه، يحثه فيها على التصالح مع صاحب العمل. ودافع موتسارت بحماس عن نيته في متابعة مهنة مستقلة في فيينا. وانتهى النقاش عندما طرد رئيس الأساقفة موتسارت، فحرر نفسه من صاحب العمل ومن مطالب والده بالعودة. ويصف سولومون استقالة موتسارت بأنها "خطوة ثورية" غيرت مسار حياته بشكل كبير. [51]

السنوات المبكرة

بدأت مسيرة موتسارت المهنية الجديدة في فيينا بشكل جيد. غالبًا ما كان يؤدي عروضه كعازف بيانو، ولا سيما في مسابقة أمام الإمبراطور مع موزيو كليمنتي في 24 ديسمبر 1781، [50] وسرعان ما "أثبت نفسه كأفضل عازف لوحة مفاتيح في فيينا". [50] كما ازدهر كملحن، وفي عام 1782 أكمل أوبرا Die Entführung aus dem Serail ("الاختطاف من السراي")، والتي عُرضت لأول مرة في 16 يوليو 1782 وحققت نجاحًا كبيرًا. سرعان ما تم عرض العمل "في جميع أنحاء أوروبا الناطقة بالألمانية"، [50] ورسخت سمعة موتسارت كملحن تمامًا.

صورة لكونستانز موتسارت عام 1782 بواسطة صهرها جوزيف لانج

في ذروة خلافاته مع كولوريدو، انتقل موتسارت للعيش مع عائلة ويبر، التي انتقلت إلى فيينا من مانهايم. توفي والد العائلة، فريدولين، وبدأت عائلة ويبر في استقبال نزلاء لسد احتياجاتها. [52]

الزواج والاطفال

بعد فشله في الفوز بيد ألويسيا ويبر، التي تزوجت الآن من الممثل والفنان جوزيف لانج ، تحول اهتمام موتسارت إلى الابنة الثالثة للعائلة، كونستانس .

لم تكن الخطوبة تسير بسلاسة تامة؛ تشير المراسلات الباقية إلى أن موتسارت وكونستانز انفصلا لفترة وجيزة في أبريل 1782، بسبب حلقة تتعلق بالغيرة (كانت كونستانز قد سمحت لشاب آخر بقياس ساقيها في لعبة صالون). [53] واجه موتسارت أيضًا مهمة صعبة للغاية في الحصول على إذن بالزواج من والده، ليوبولد . [54]

تم الزواج في جو من الأزمة. يقترح دانييل هارتز أن كونستانز انتقلت في النهاية للعيش مع موزارت، وهو ما كان ليضعها في عار وفقًا لأعراف ذلك الوقت. [55] كتب موزارت إلى ليوبولد في 31 يوليو 1782، "كل النصائح الطيبة والنية الحسنة التي أرسلتها تفشل في معالجة قضية رجل ذهب بالفعل إلى هذا الحد مع عذراء. المزيد من التأجيل غير وارد". [55] يروي هارتز، "صرحت شقيقة كونستانز، صوفي ، وهي تبكي أن والدتها سترسل الشرطة وراء كونستانز إذا لم تعد إلى المنزل [من شقة موزارت على الأرجح]". [55] في الرابع من أغسطس، كتب موتسارت إلى البارونة فون فالدستاتن، متسائلاً: "هل يمكن للشرطة هنا دخول منزل أي شخص بهذه الطريقة؟ ربما كانت مجرد خدعة من السيدة فيبر لاستعادة ابنتها. إذا لم يكن الأمر كذلك، فلا أعرف علاجًا أفضل من الزواج من كونستانس غدًا صباحًا أو إذا أمكن اليوم". [55]

تزوج الزوجان أخيرًا في 4  أغسطس 1782 في كاتدرائية القديس ستيفن ، في اليوم السابق لوصول خطاب موافقة والده بالبريد. في عقد الزواج، "تتنازل كونستانز لعريسها عن خمسمائة جولدن ... والتي وعد الأخير بزيادتها بألف جولدن"، مع "نقل المبلغ الإجمالي إلى الناجي". علاوة على ذلك، كانت جميع المقتنيات المشتركة أثناء الزواج ستظل ملكية مشتركة لكليهما. [56]

كان للزوجين ستة أطفال، لم ينج منهم سوى اثنين فقط بعد طفولتهم: [57]

  • رايموند ليوبولد (17 يونيو – 19 أغسطس 1783)
  • كارل توماس موتسارت (21 سبتمبر 1784 – 31 أكتوبر 1858)
  • يوهان توماس ليوبولد (18 أكتوبر – 15 نوفمبر 1786)
  • تيريزيا كونستانزيا أديلهيد فريدريك ماريا آنا (27 ديسمبر 1787 – 29 يونيو 1788)
  • آنا ماريا (توفيت بعد ولادتها بفترة وجيزة، 16 نوفمبر 1789)
  • فرانز زافير فولفجانج موزارت (26 يوليو 1791 – 29 يوليو 1844)

1782–87

في عامي 1782 و1783، أصبح موتسارت على دراية وثيقة بأعمال يوهان سيباستيان باخ وجورج فريدريك هاندل نتيجة لتأثير جوتفريد فان سويتن ، الذي كان يمتلك العديد من مخطوطات أساتذة الباروك . ألهمت دراسة موتسارت لهذه النوتات الموسيقية مؤلفات على الطراز الباروكي وأثرت لاحقًا على لغته الموسيقية، على سبيل المثال في المقاطع الفوغالية في Die Zauberflöte ("الناي السحري") ونهاية السيمفونية رقم 41. [ 2]

في عام 1783، زار موتسارت وزوجته عائلته في سالزبورغ. كان والده وشقيقته مهذبين وودودين مع كونستانس، لكن الزيارة دفعت موتسارت إلى تأليف إحدى أعظم مقطوعاته الليتورجية، القداس في دو الصغرى . ورغم عدم اكتماله، فقد عُرض لأول مرة في سالزبورغ، حيث غنت كونستانس جزءًا منفردًا. [58]

التقى موتسارت بجوزيف هايدن في فيينا حوالي عام 1784، وأصبح الملحنان صديقين. عندما زار هايدن فيينا، كانا يعزفان معًا أحيانًا في رباعية وترية مرتجلة . يعود تاريخ الرباعيات الست التي أهداها موتسارت إلى هايدن (K. 387، K. 421، K. 428، K. 458، K. 464، وK. 465) إلى الفترة من 1782 إلى 1785، ويُعتبر أنها استجابة لمجموعة هايدن 33 من عام 1781. [59] كتب هايدن، "لن ترى الأجيال القادمة مثل هذه الموهبة مرة أخرى في 100 عام" [60] وفي عام 1785 قال لوالد موتسارت: "أقول لك أمام الله، وبصفتي رجلاً أمينًا، فإن ابنك هو أعظم ملحن أعرفه شخصيًا وسمعته، فهو يتمتع بالذوق والأهم من ذلك أنه يتمتع بأعظم مهارة في التلحين". [61]

من عام 1782 إلى عام 1785، أقام موتسارت حفلات موسيقية مع نفسه كعازف منفرد، حيث قدم ثلاث أو أربع حفلات موسيقية جديدة للبيانو في كل موسم. ولأن المساحة في المسارح كانت شحيحة، فقد حجز أماكن غير تقليدية: غرفة كبيرة في مبنى شقق تراتنرهوف، وقاعة رقص في مطعم ميلجروبي. [62] كانت الحفلات الموسيقية تحظى بشعبية كبيرة، ولا تزال حفلاته الموسيقية التي عُرضت لأول مرة موجودة في ذخيرته. يكتب سولومون أنه خلال هذه الفترة، خلق موتسارت "ارتباطًا متناغمًا بين ملحن ومؤدي متحمس وجمهور مسرور، أتيحت له الفرصة لمشاهدة تحول وإتقان نوع موسيقي رئيسي". [62]

بفضل العائدات الكبيرة التي حققها من حفلاته الموسيقية وأماكن أخرى، تبنى موتسارت وزوجته أسلوب حياة أكثر فخامة. انتقلا إلى شقة باهظة الثمن، بإيجار سنوي قدره 460 فلورين. [63] اشترى موتسارت بيانو فاخرًا من أنطون والتر بحوالي 900 فلورين، وطاولة بلياردو بحوالي 300 فلورين. [63] أرسل موتسارت ابنهما كارل توماس إلى مدرسة داخلية باهظة الثمن [64] [65] واحتفظا بالخدم. خلال هذه الفترة، لم يدخر موتسارت سوى القليل من دخله. [66] [67]

في 14 ديسمبر 1784، أصبح موتسارت ماسونيًا ، وتم قبوله في محفل Zur Wohltätigkeit ("الإحسان"). [68] لعبت الماسونية دورًا أساسيًا في بقية حياة موتسارت: فقد حضر الاجتماعات، وكان عدد من أصدقائه ماسونيين، وفي مناسبات مختلفة، قام بتأليف موسيقى ماسونية، على سبيل المثال Maurerische Trauermusik . [69]

1786–87: العودة إلى الأوبرا

البيانو الموسيقار موزارت يعزف عليه في عام 1787، متحف الموسيقى التشيكي، براغ [70]

على الرغم من النجاح الكبير الذي حققته Die Entführung aus dem Serail ، إلا أن موتسارت لم يكتب الكثير من الأعمال الأوبرالية خلال السنوات الأربع التالية، حيث أنتج عملين غير مكتملين فقط و Der Schauspieldirektor المكون من فصل واحد . وركز بدلاً من ذلك على حياته المهنية كعازف منفرد للبيانو وكاتب حفلات موسيقية. وفي نهاية عام 1785 تقريبًا، ابتعد موتسارت عن كتابة لوحة المفاتيح [71] وبدأ تعاونه الأوبرالي الشهير مع كاتب النصوص لورينزو دا بونتي . وشهد عام 1786 العرض الأول الناجح لأوبرا Le nozze di Figaro في فيينا. كان استقبالها في براغ في وقت لاحق من العام أكثر دفئًا، مما أدى إلى تعاون ثانٍ مع دا بونتي: أوبرا دون جيوفاني ، التي عُرضت لأول مرة في أكتوبر 1787 لتلقى استحسانًا في براغ، ولكنها حققت نجاحًا أقل في فيينا خلال عام 1788. [72] يُعد الاثنان من أشهر أعمال موزارت وهما من الركائز الأساسية لذخيرة الأوبرا اليوم، على الرغم من أن تعقيدهما الموسيقي في عروضهما الأولى تسبب في صعوبة لكل من المستمعين والفنانين. لم يشهد والد موزارت، الذي توفي في 28 مايو 1787، هذه التطورات. [73]

في ديسمبر 1787، حصل موتسارت أخيرًا على وظيفة ثابتة تحت رعاية أرستقراطية. عينه الإمبراطور جوزيف الثاني "ملحنًا للغرفة"، وهو المنصب الذي أصبح شاغرًا في الشهر السابق بوفاة جلوك . كان تعيينًا بدوام جزئي، براتب 800 فلورين فقط في السنة، ولم يتطلب من موتسارت سوى تأليف رقصات للحفلات السنوية في ريدوتنسال (انظر موتسارت والرقص ). أصبح هذا الدخل المتواضع مهمًا لموتسارت عندما وصلت الأوقات الصعبة. تُظهر سجلات المحكمة أن جوزيف كان يهدف إلى منع الملحن الموقر من مغادرة فيينا سعياً وراء آفاق أفضل. [74] [ح]

في عام 1787، أمضى الشاب لودفيج فان بيتهوفن عدة أسابيع في فيينا، على أمل الدراسة مع موتسارت. [76] لا توجد سجلات موثوقة تشير إلى ما إذا كان الملحنان قد التقيا أم لا.

السنوات اللاحقة

1788–90

رسم لموتسارت بقلم فضي ، رسمته دورا ستوك أثناء زيارة موزارت إلى دريسدن، أبريل 1789

مع اقتراب نهاية العقد، ساءت ظروف موتسارت. فحوالي عام 1786، توقف عن الظهور بشكل متكرر في الحفلات العامة، وانكمش دخله. [77] كان هذا وقتًا عصيبًا على الموسيقيين في فيينا بسبب الحرب النمساوية التركية : فقد انخفض كل من المستوى العام للرخاء وقدرة الأرستقراطية على دعم الموسيقى. في عام 1788، شهد موتسارت انخفاضًا بنسبة 66٪ في دخله مقارنة بأفضل سنواته في عام 1781. [78]

بحلول منتصف عام 1788، انتقل موتسارت وعائلته من وسط فيينا إلى ضاحية ألسيرجروند . [77] على الرغم من أنه قيل إن موتسارت كان يهدف إلى تقليل نفقات الإيجار بالانتقال إلى ضاحية، كما كتب في رسالته إلى مايكل فون بوتشبيرج ، إلا أن موتسارت لم يقلل من نفقاته بل زاد فقط من مساحة السكن المتاحة له. [79] بدأ موتسارت في اقتراض المال، غالبًا من صديقه وزميله البناء بوتشبيرج؛ "سلسلة مثيرة للشفقة من الرسائل التي تتوسل للحصول على قروض" باقية. [80] اقترح ماينارد سولومون وآخرون أن موتسارت كان يعاني من الاكتئاب، ويبدو أن إنتاجه الموسيقي تباطأ. [81] تشمل الأعمال الرئيسية في تلك الفترة آخر ثلاث سيمفونيات (رقم  39 و 40 و 41 ، وكلها من عام 1788)، وآخر أوبرا دا بونتي الثلاث، كوزي فان توتي ، التي عُرضت لأول مرة في عام 1790.

وفي هذه الأثناء، قام موتسارت ببعض الرحلات الطويلة على أمل تحسين أحواله، فزار لايبزيغ، ودريسدن، وبرلين في ربيع عام 1789، وفرانكفورت ، ومانهايم، ومدن ألمانية أخرى في عام 1790.

1791

كان العام الأخير لموتسارت، حتى أصابه مرضه الأخير، وقتًا للإنتاجية العالية - ووفقًا لبعض الروايات، كان وقتًا للتعافي الشخصي. [82] [i] ألف الكثير، بما في ذلك بعض أعماله الأكثر إعجابًا: أوبرا الناي السحري ؛ كونشيرتو البيانو الأخير ( K. 595 في B كونشيرتو الكلارينيت K. 622؛ آخر سلسلة من خماسيات الأوتار ( K. 614 في E )؛ موتيت Ave verum corpus K. 618؛ وريكويم K. 626 غير المكتمل.

أخيرًا، بدأ الوضع المالي لموتسارت، الذي كان مصدر قلق في عام 1790، في التحسن. ورغم أن الأدلة غير قاطعة، [83] يبدو أن الرعاة الأثرياء في المجر وأمستردام تعهدوا بدفع معاشات سنوية لموتسارت مقابل تأليف مقطوعات موسيقية عرضية. ويُعتقد أنه استفاد من بيع موسيقى الرقص التي كتبها في دوره كمؤلف موسيقى في غرفة الإمبراطورية. [83] لم يعد موزارت يقترض مبالغ كبيرة من بوتشبيرج وبدأ في سداد ديونه. [83]

لقد شعر بارتياح كبير بسبب النجاح الجماهيري الذي حققته بعض أعماله، وخاصة الناي السحري (الذي تم عرضه عدة مرات في الفترة القصيرة بين عرضه الأول ووفاة موتسارت) [84] والكانتاتا الماسونية الصغيرة K. 623، والتي تم عرضها لأول مرة في 17 نوفمبر 1791. [85]

المرض النهائي والوفاة

لوحة بعد وفاتها لباربرا كرافت في عام 1819

مرض موتسارت أثناء وجوده في براغ لحضور العرض الأول، في 6  سبتمبر 1791، لأوبراه La clemenza di Tito ، والتي كتبها في نفس العام بتكليف من احتفالات تتويج الإمبراطور ليوبولد الثاني . [86] واصل مهامه المهنية لبعض الوقت وأدار العرض الأول لـ The Magic Flute في 30 سبتمبر. تدهورت صحته في 20 نوفمبر، وعند هذه النقطة أصبح طريح الفراش، ويعاني من التورم والألم والقيء. [87]

كان موتسارت يرعاه في أيامه الأخيرة زوجته وأختها الصغرى، وكان يتابع حالته طبيب الأسرة توماس فرانز كلوسيت. كان مشغولاً ذهنياً بمهمة إنهاء قداسته ، لكن الأدلة على أنه كان يملي المقاطع على تلميذه فرانز زافير سوسماير ضئيلة. [88]

توفي موتسارت في منزله في 5 ديسمبر 1791 (1791-12-05)(عن عمر ناهز 35 عامًا) في الساعة 12:55 صباحًا. [89] تصف صحيفة The New Grove جنازته على النحو التالي:

دُفن موتسارت في قبر مشترك، وفقًا للعادات الفيينية المعاصرة، في مقبرة القديس ماركس خارج المدينة في 7  ديسمبر. إذا لم يحضر أي مشيعين، كما تقول التقارير اللاحقة، فهذا أيضًا يتفق مع عادات الدفن الفيينية في ذلك الوقت؛ كتب أوتو جان لاحقًا (1856) أن سالييري وسوسمير وفان سويتن وموسيقيين آخرين كانوا حاضرين. قصة العاصفة والثلوج كاذبة؛ كان اليوم هادئًا ومعتدلًا. [90 ]

لا يشير تعبير "المقبرة المشتركة" إلى المقبرة الجماعية أو مقبرة الفقراء، بل إلى المقبرة الفردية لعضو من عامة الناس (أي ليس من الطبقة الأرستقراطية). كانت المقابر المشتركة تخضع للحفر بعد عشر سنوات؛ أما قبور الأرستقراطيين فلم تكن كذلك. [91]

لا يُعرف سبب وفاة موزارت على وجه اليقين. السجل الرسمي لـ hitziges Frieselfieber ("الحمى الدخنية الشديدة"، في إشارة إلى طفح جلدي يشبه بذور الدخن ) هو وصف عرضي أكثر من كونه تشخيصًا. اقترح الباحثون أكثر من مائة سبب للوفاة، بما في ذلك الحمى الروماتيزمية الحادة ، [92] [93] والعدوى بالمكورات العنقودية ، [94] [95] وداء الشعريات ، [96] [97] والإنفلونزا ، والتسمم بالزئبق ، ومرض نادر في الكلى . [92]

لم تعكس جنازة موتسارت المتواضعة مكانته بين الجمهور كمؤلف موسيقي؛ فقد حظيت مراسم التأبين والحفلات الموسيقية في فيينا وبراغ بحضور جيد. والواقع أن شهرته ارتفعت بشكل كبير في الفترة التي أعقبت وفاته مباشرة. ويصف سولومون "موجة غير مسبوقة من الحماس" [98] لأعماله؛ فقد كتب شليشتجرول ، ونيميتشيك ، ونيسن أولاً السير الذاتية ، وتنافس الناشرون على إنتاج طبعات كاملة من أعماله. [98]

المظهر والشخصية

تفاصيل صورة موتسارت التي رسمها صهره جوزيف لانج

وصف مايكل كيلي ، مغني التينور، المظهر الجسدي لموتسارت في كتابه "ذكريات ": "رجل صغير بشكل ملحوظ، نحيف للغاية وشاحب، مع وفرة من الشعر الناعم الأشقر الذي كان مغرورًا به إلى حد ما". كتب كاتب سيرته الذاتية المبكر نيميتشيك، "لم يكن هناك شيء مميز في [بنيته الجسدية].  ... كان صغيرًا ولم تظهر على وجهه، باستثناء عينيه الكبيرتين المكثفتين، أي علامات على عبقريته". كانت بشرته منقطة، مما يذكرنا بحالة الجدري التي أصيب بها في طفولته . [99] كتبت زوجته لاحقًا عن صوته أنه "كان تينورًا، ناعمًا إلى حد ما في الحديث ورقيقًا في الغناء، ولكن عندما يثيره أي شيء، أو يصبح من الضروري بذله، كان قويًا وحيويًا". [100]

كان يحب الملابس الأنيقة. تذكره كيلي في إحدى التدريبات: " كان على المسرح مرتديًا معطفًا قرمزيًا وقبعة ذهبية ، مما يمنح الأوركسترا وقتًا للموسيقى". استنادًا إلى اللوحات التي تمكن الباحثون من العثور عليها لموتسارت، بدا أنه يرتدي شعرًا مستعارًا أبيض في معظم المناسبات الرسمية - أعلن باحثو متحف موزارت في سالزبورغ أن صورة واحدة فقط من بين أربع عشرة صورة عثروا عليها أظهرته بدون شعر مستعار. [99]

كان موتسارت يعمل عادة لفترة طويلة وبجد، وينتهي من المؤلفات الموسيقية بسرعة هائلة مع اقتراب المواعيد النهائية. وكان غالبًا ما يرسم رسومات ومسودات؛ وعلى عكس رسومات بيتهوفن، لم يتم الحفاظ على معظمها، حيث سعت زوجته إلى تدميرها بعد وفاته. [101]

عاش موتسارت في قلب العالم الموسيقي في فيينا، وكان يعرف عددًا كبيرًا ومتنوعًا من الناس: زملائه الموسيقيين، والفنانين المسرحيين، وأبناء سالزبورغ، والأرستقراطيين، بما في ذلك بعض المعارف للإمبراطور جوزيف الثاني . يعتبر سليمان أن أقرب ثلاثة أصدقاء له كانوا جوتفريد فون جاكوين، والكونت أغسطس هاتزفيلد، وسيجموند باريساني؛ ومن بين الآخرين زميله الأكبر جوزيف هايدن ، والمغنيين فرانز زافير جيرل وبينيديكت شاك ، وعازف البوق جوزيف لوتغيب . كان لوتغيب وموتسارت يتبادلان نوعًا من السخرية الودية، وغالبًا ما كان لوتغيب هو موضع النكات العملية لموتسارت . [102]

كان يستمتع بلعب البلياردو والرقص، وكان يربي الحيوانات الأليفة، بما في ذلك الكناري والزرزور والكلب والحصان للركوب الترفيهي. [103] كان لديه ولع مذهل بالفكاهة البرازية ، والتي تم الحفاظ عليها في رسائله الباقية، ولا سيما تلك المكتوبة إلى ابنة عمه ماريا آنا ثيكلا موزارت حوالي 1777-1778، وفي مراسلاته مع أخته ووالديه. [104] كتب موزارت أيضًا موسيقى برازية، وهي سلسلة من الأغاني التي غناها مع أصدقائه. [105] كان لديه أذن للغات، وبعد أن سافر في جميع أنحاء أوروبا عندما كان صبيًا، كان يجيد اللاتينية والإيطالية والفرنسية بالإضافة إلى لهجته الألمانية الأصلية في سالزبورغ. ربما كان يفهم ويتحدث بعض اللغة الإنجليزية أيضًا، حيث كتب مازحًا "أنت حمار" بعد أن ارتكب طالبه البالغ من العمر 19 عامًا توماس أتوود خطأً غير مدروس في أوراق تدريباته. [106] [107]

نشأ موتسارت كاثوليكيًا وظل عضوًا متدينًا في الكنيسة طوال حياته. [108] [109] اعتنق تعاليم الماسونية في عام 1784. [110]

الأعمال والأسلوب الموسيقي والابتكارات

أسلوب

تعتبر موسيقى موتسارت، مثل موسيقى هايدن ، نموذجًا أصليًا للأسلوب الكلاسيكي . في الوقت الذي بدأ فيه التأليف، كانت الموسيقى الأوروبية تهيمن عليها أسلوب جالانت ، وهو رد فعل ضد التعقيد المتطور للغاية لعصر الباروك . تدريجيًا، وعلى يد موتسارت نفسه إلى حد كبير، ظهرت التعقيدات المتناقضة لعصر الباروك المتأخر مرة أخرى، معتدلة ومنضبطة بأشكال جديدة ، ومتكيفة مع بيئة جمالية واجتماعية جديدة. كان موتسارت مؤلفًا موسيقيًا متعدد الاستخدامات، وكتب في كل الأنواع الرئيسية، بما في ذلك السيمفونية والأوبرا والكونشيرتو المنفرد وموسيقى الحجرة بما في ذلك الرباعية الوترية والخماسية الوترية وسوناتا البيانو . لم تكن هذه الأشكال جديدة، لكن موتسارت طور من تعقيدها التقني ومداها العاطفي. لقد طور ونشر كونشيرتو البيانو الكلاسيكي بمفرده تقريبًا . كتب قدرًا كبيرًا من الموسيقى الدينية ، بما في ذلك القداسات واسعة النطاق ، بالإضافة إلى الرقصات، والأغاني الممتعة ، والسرينادات ، وغيرها من أشكال الترفيه الخفيف. [111]

إن السمات الأساسية للأسلوب الكلاسيكي موجودة جميعها في موسيقى موزارت. فالوضوح والتوازن والشفافية هي السمات المميزة لعمله، ولكن المفاهيم التبسيطية لدقته تخفي القوة الاستثنائية لأفضل روائعه، مثل كونشيرتو البيانو رقم 24 في دو الصغرى، K. 491؛ والسمفونية رقم 40 في دو الصغرى، K. 550؛ وأوبرا دون جيوفاني . ويؤكد تشارلز روزن هذه النقطة بقوة:

إننا لا نستطيع أن نبدأ في فهم هياكل أعمال موتسارت وأن ندرك عظمته إلا من خلال إدراك العنف والحسية في أعماله. وعلى نحو متناقض، فإن الوصف السطحي الذي قدمه شومان لسمفونية صول الصغرى من شأنه أن يساعدنا في رؤية شيطان موتسارت بشكل أكثر ثباتاً. ففي كل تعبيرات موتسارت العليا عن المعاناة والرعب، هناك شيء مثير للصدمة. [112]

خلال العقد الأخير من حياته، استغل موتسارت التناغم اللوني بشكل متكرر . ومن الأمثلة البارزة على ذلك الرباعية الوترية في دو ماجور ، K. 465 (1785)، التي تزخر مقدمتها بالتعليقات اللونية، مما أدى إلى لقب العمل، الرباعية "النشاز".

كان لدى موزارت موهبة استيعاب وتكييف السمات القيمة لموسيقى الآخرين. ساعدته أسفاره في صياغة لغة تأليفية فريدة. [113] في لندن عندما كان طفلاً، التقى يوهان سي باخ واستمع إلى موسيقاه. في باريس ومانهايم وفيينا التقى بتأثيرات تأليفية أخرى، بالإضافة إلى القدرات الطليعية لأوركسترا مانهايم . في إيطاليا، واجه المقدمة الإيطالية وأوبرا بوفا ، وكلاهما أثر بعمق على تطور ممارسته. في لندن وإيطاليا، كان الأسلوب الشهم في صعود: موسيقى بسيطة وخفيفة مع هوس بالإيقاع ؛ التركيز على النغمة الأساسية والمهيمنة والثانوية مع استبعاد التناغمات الأخرى؛ العبارات المتماثلة؛ والتقسيمات المفصلة بوضوح في الشكل العام للحركات. [114] بعض سيمفونيات موزارت المبكرة هي مقدمات إيطالية ، مع ثلاث حركات تتداخل مع بعضها البعض؛ العديد منها متجانسة النغمة (جميع الحركات الثلاث لها نفس التوقيع الرئيسي، مع كون الحركة الوسطى البطيئة في المستوى الثانوي النسبي ). يحاكي البعض الآخر أعمال يوهان سي باخ، ويظهر البعض الآخر الأشكال الثنائية المستديرة البسيطة التي أخرجها الملحنون الفيينيون.

نسخة طبق الأصل من مقطوعة موسيقية من حركة Dies Irae من قداس القداس في D الصغرى (K. 626) بخط يد موتسارت ( موزارت هاوس ، فيينا)

مع نضج موزارت، أدرج تدريجيًا المزيد من الميزات المقتبسة من الباروك. على سبيل المثال، تحتوي السيمفونية رقم 29 في لا ميجور K. 201 على موضوع رئيسي متناقض في حركتها الأولى، وتجريب أطوال عبارات غير منتظمة. تحتوي بعض الرباعيات التي كتبها عام 1773 على نهايات فوجالية، ربما متأثرة بهايدن، الذي أدرج ثلاث نهايات من هذا القبيل في مجموعة أعماله المنشورة مؤخرًا Opus 20. إن تأثير فترة Sturm und Drang ("العاصفة والتوتر") في الموسيقى، مع نذيرها القصير للعصر الرومانسي ، واضح في موسيقى كلا الملحنين في ذلك الوقت. تعد السيمفونية رقم 25 لموتسارت في صول الصغرى K. 183 مثالاً ممتازًا آخر.

كان موتسارت يحول تركيزه أحيانًا بين الأوبرا والموسيقى الآلية. أنتج أوبرا بكل من الأساليب السائدة: أوبرا بوفا ، مثل Le nozze di Figaro و Don Giovanni و Così fan tutte ؛ أوبرا سيريا ، مثل Idomeneo ؛ و Singspiel ، حيث يعتبر Die Zauberflöte المثال الأكثر شهرة لأي ملحن. في أوبراته اللاحقة، استخدم تغييرات دقيقة في الآلات الموسيقية والملمس الأوركسترالي ولون النغمة ، من أجل العمق العاطفي ولتمييز التحولات الدرامية. هنا، تفاعل تقدمه في الأوبرا والتأليف الآلي: فقد أثر استخدامه المتطور بشكل متزايد للأوركسترا في السيمفونيات والحفلات الموسيقية على ترتيبه الأوركسترالي للأوبرات، وانعكست براعته المتطورة في استخدام الأوركسترا للتأثير النفسي في أوبراته بدورها في مؤلفاته غير الأوبرالية اللاحقة. [115]

كتالوج كوشل

لتحديد واضح لأعمال موزارت، يتم استخدام رقم كتالوج كوتشيل . هذا رقم فريد مخصص، بترتيب زمني منتظم، لكل عمل معروف من أعماله. يتم الإشارة إلى العمل بالاختصار "K." أو "KV" متبوعًا بهذا الرقم. تم الانتهاء من الطبعة الأولى من الكتالوج في عام 1862 بواسطة لودفيج فون كوتشيل . وقد تم تحديثه منذ ذلك الحين بشكل متكرر، حيث تعمل الأبحاث العلمية على تحسين المعرفة بتواريخ وأصالة الأعمال الفردية. [116]

الآلات الموسيقية

على الرغم من أن بعض القطع المبكرة لموتسارت كانت مكتوبة للهاربسكورد، إلا أنه أصبح أيضًا على دراية في سنواته الأولى بالبيانو الذي صنعه باني ريغنسبورغ فرانز جاكوب سبات . في وقت لاحق عندما كان موزارت يزور أوغسبورغ، أعجب ببيانو شتاين وشارك ذلك في رسالة إلى والده. [117] في 22 أكتوبر 1777، قدم موزارت لأول مرة كونشيرتو البيانو الثلاثي الخاص به ، K. 242، على الآلات التي قدمها شتاين. كان عازف الأرغن في كاتدرائية أوغسبورغ ديملر يعزف الجزء الأول، وموتسارت الجزء الثاني وشتاين الجزء الثالث. [118] في عام 1783، عندما كان يعيش في فيينا، اشترى آلة من صنع والتر . [119] أكد ليوبولد موتسارت على التعلق الذي كان يشعر به موتسارت ببيانو والتر فورتي: "من المستحيل وصف الصخب والضجيج. لقد تم نقل بيانو أخيك اثنتي عشرة مرة على الأقل من منزله إلى المسرح أو إلى منزل شخص آخر". [120]

تأثير

نصب موزارت التذكاري  [دي] ، موزارتبلاتز، فرانكفورت

كان تلميذه الأكثر شهرة هو يوهان نيبوموك هامل ، [121] وهو شخصية انتقالية بين العصر الكلاسيكي والعصر الرومانسي، وقد أخذه آل موتسارت إلى منزلهم في فيينا لمدة عامين عندما كان طفلاً. [122] والأهم من ذلك هو التأثير الذي تركه موتسارت على مؤلفي الأجيال اللاحقة. منذ ارتفاع شهرته بعد وفاته، أصبحت دراسة مقطوعاته الموسيقية جزءًا أساسيًا من تدريب الموسيقيين الكلاسيكيين. [123]

كان لودفيج فان بيتهوفن ، الذي كان أصغر من موتسارت بخمسة عشر عامًا، متأثرًا بشدة بعمله، الذي كان على دراية به عندما كان مراهقًا. [124] يُعتقد أنه قام بأداء أوبرا موتسارت أثناء العزف في أوركسترا البلاط في بون [125] وسافر إلى فيينا في عام 1787 على أمل الدراسة مع الملحن الأكبر سنًا. تحتوي بعض أعمال بيتهوفن على نماذج مباشرة في أعمال مماثلة لموتسارت، وكتب كادينزات ( WoO  58) لكونشيرتو البيانو D الصغير لموتسارت K. 466. [ 126] [ج]

أشاد الملحنون بموتسارت من خلال كتابة مجموعات من الاختلافات حول موضوعاته. كتب بيتهوفن أربع مجموعات من هذا القبيل (Op. 66، WoO 28، WoO 40، WoO 46). [127] تشمل المجموعات الأخرى مقدمة وتنويعات على موضوع لموتسارت لفرناندو سور (1821)، وتنويعات ميخائيل جلينكا على موضوع من أوبرا موتسارت الناي السحري (1822)، وتنويعات فريدريك شوبان على "Là ci darem la mano" من دون جيوفاني (1827)، وتنويعات وفوجة ماكس ريجر على موضوع لموتسارت (1914)، استنادًا إلى موضوع التنويع في سوناتا البيانو K. 331 . [128] كتب بيوتر إليتش تشايكوفسكي ، الذي كان يحترم موتسارت، مجموعته الأوركسترالية رقم 4 في G، موزارتيانا (1887)، تكريمًا له. [129]

مراجع

ملحوظات

  1. ^ تختلف المصادر فيما يتعلق بالنطق الإنجليزي لاسم موزارت. يوصي Fradkin 1996، وهو دليل لإذاعة الموسيقى الكلاسيكية، بشدة باستخدام الفونيم [ ts ] للحرف z ( وبالتالي / ˈwʊlfɡæŋ ˌæməˈdeɪəsˈmoʊtsɑːrt / WUULF -gang AM -ə- DAY -əs MOHT -sart ) ، ولكنه يعتبر النطق المشابه للإنجليزية مقبولًا تمامًا بخلاف ذلك . النطق الألماني هو [ ˈvɔlfɡaŋ ʔamaˈdeːʊs ˈmoːtsaʁt ] .
  2. ^ عُمِّد باسم جوان كريسوستوموس فولفجانج ثيوفيلوس موتسارت . استخدم موتسارت، في أوقات وأماكن مختلفة، نسخًا مختلفة من اسمه الخاص؛ لمزيد من التفاصيل، انظر اسم موتسارت .
  3. ^ المصدر: ويلسون 1999، ص 2. إن التغييرات العديدة التي طرأت على الحدود السياسية الأوروبية منذ زمن موتسارت تجعل من الصعب إسناد جنسية واضحة له؛ لمناقشة هذا الموضوع، انظر جنسية موتسارت .
  4. ^ لمزيد من التفاصيل عن القصة، انظر Miserere (Allegri) § History .
  5. ^ إيزن وكييف 2006، ص 268: "تطلب مني أن أضع الشاب سالزبورغ في خدمتك. لا أدري لماذا لا أصدق أنك في حاجة إلى ملحن أو إلى أشخاص عديمي الفائدة...  ما أقوله لا يهدف إلا إلى منعك من إثقال كاهلك بأشخاص عديمي الفائدة ومنح ألقاب لأشخاص من هذا النوع. بالإضافة إلى ذلك، إذا كانوا في خدمتك، فإن هذا يحط من قدر هذه الخدمة عندما يتجول هؤلاء الأشخاص في العالم مثل المتسولين".
  6. ^ استجاب رئيس الأساقفة كولوريدو للطلب بطرد موتسارت ووالده، على الرغم من أن طرد الأخير لم يتم تنفيذه فعليًا.
  7. ^ اشتكى موتسارت من هذا في رسالة إلى والده بتاريخ 24 مارس 1781. [46]
  8. ^ وجهة نظر أكثر حداثة [75] هي أن موقف موزارت كان أكثر أهمية مما هو معتاد تقليديًا، وأن بعض موسيقى الحجرة التي كتبها موزارت في هذا الوقت كانت مكتوبة كجزء من واجباته الإمبراطورية.
  9. ^ في الآونة الأخيرة، دافع وولف 2012 بقوة عن وجهة نظر مفادها أن مسيرة موتسارت في نهاية حياته كانت في صعود، وانقطعت بسبب وفاته المفاجئة.
  10. ^ لمزيد من التفاصيل، انظر بيتهوفن وموتسارت .

الاستشهادات

  1. ^ كتاب 2017، "المقدمة".
  2. ^ abc ايزن و سادي 2001.
  3. ^ أرنولد، روزماري؛ تايلور، روبرت؛ آيزنشميد، راينر (2009). النمسا . بايديكر. ISBN 978-3-8297-6613-5. OCLC  416424772.
  4. ^ Deutsch 1965، ص 9.
  5. ^ سليمان 1995، ص 21.
  6. ^ سليمان 1995، ص 32.
  7. ^ Deutsch 1965، ص 455.
  8. ^ سليمان 1995، ص 44.
  9. ^ Andante في C major، K. 1a، Allegro في C major، K. 1b، Allegro في F major، K.1c: نوتات موسيقية في مشروع مكتبة النوتات الموسيقية الدولية
  10. ^ ab Solomon 1995، ص 39-40
  11. ^ Deutsch 1965، ص 453.
  12. ^ سليمان 1995، ص 33.
  13. ^ "Wolfgang Amadeus Mozart | Composer | Blue Plaques". التراث الإنجليزي . مؤرشف من الأصل في 12 أبريل 2021. تم الاسترجاع 25 سبتمبر 2020 .
  14. ^ جروف 1954، ص 926.
  15. ^ Meerdter, Joe (2009). "Mozart Biography". midiworld.com . مؤرشف من الأصل في 1 يوليو 2017 . تم الاسترجاع 20 ديسمبر 2014 .
  16. ^ هاليويل 1998، ص 51، 53.
  17. ^ هاليويل 1998، ص 82-83.
  18. ^ هاليويل 1998، ص 99-102.
  19. ^ "Miserere Allegri: Conclusions". www.ancientgroove.co.uk . مؤرشف من الأصل في 9 نوفمبر 2022 . تم الاسترجاع في 11 نوفمبر 2022 .
  20. ^ جوتمان 2000، ص 271.
  21. ^ كريسوشويديس، إلياس (صيف 2010). "موزارتيانا لندن: عمر ولفجانج المتنازع عليه والأداءات المبكرة لأوبرا ميسيريري لأليجري " . ذا ميوزيكال تايمز . المجلد 151، العدد 1911. ص 83-89.يقدم معلومات جديدة عن هذه الحلقة.
  22. ^ هاليويل 1998، ص 172، 183-185.
  23. ^ سليمان 1995، ص 106.
  24. ^ سليمان 1995، ص 103.
  25. ^ سليمان 1995، ص 98.
  26. ^ سليمان 1995، ص 107.
  27. ^ سليمان 1995، ص 109.
  28. ^ الفاتيكان 1770.
  29. ^ هاليويل 1998، ص 225.
  30. ^ سادي 1998.
  31. ^ دريبس، جيرالد (1992). “Die ‘Mannheimer Schule’—ein Zentrum der vorklassischen Musik und Mozart”. gerald-drebes.ch (باللغة الألمانية). مؤرشفة من الأصلي في 7 فبراير 2015.
  32. ^ Deutsch 1965، ص 174.
  33. ^ سليمان 1995، ص 149.
  34. ^ هاليويل 1998، ص 304-305.
  35. ^ أبرت 2007، ص 509.
  36. ^ هاليويل 1998، ص 305.
  37. ^ "رسالة من و. أ. موزارت إلى والده" أرشيف 22 يناير 2023 على موقع واي باك مشين ، باريس، 9 يوليو 1778 (بالألمانية)؛ بالإنجليزية أرشيف 22 يناير 2023 على موقع واي باك مشين ؛ متحف موزارت
  38. ^ هاليويل 1998، الفصلان 18-19.
  39. ^ سليمان 1995، ص 157.
  40. ^ هاليويل 1998، ص 322.
  41. ^ سادي 1998، §3.
  42. ^ جان ماسين ؛ بريجيت ماسين ، محرران (1983). تاريخ الموسيقى الغربية . باريس: فايارد . ص 613. كتب خلال تلك الفترة أنه كلما عزف هو أو شخص آخر إحدى مؤلفاته، كان الأمر وكأن الطاولة والكراسي هي المستمعين الوحيدين.
  43. ^ Deutsch 1965، ص 176.
  44. ^ أينشتاين 1965، ص 276-277.
  45. ^ Sadie 1980، المجلد 12، ص 700.
  46. ^ سبايثلينج 2000، ص 235-238.
  47. ^ سبايثلينج 2000، ص 238.
  48. ^ ab Spaethling 2000، ص 237؛ الرسالة مؤرخة في 24 مارس 1781.
  49. ^ سبايثلينج 2000، ص 238-239.
  50. ^ abcd Sadie 1998، §4
  51. ^ سليمان 1995، ص 247.
  52. ^ سليمان 1995، ص 253.
  53. ^ سليمان 1995، ص 259.
  54. ^ سليمان 1995، ص 258.
  55. ^ abcd Heartz 2009، ص 47.
  56. ^ Deutsch 1965، ص 204.
  57. ^ سليمان 1995، ص 265-266.
  58. ^ سليمان 1995، ص 270.
  59. ^ انظر Barry 2000 لمناقشة مفصلة حول تأثير Opus 33 على الرباعيات "هايدن".
  60. ^ لاندون 1990، ص 171.
  61. ^ موزارت وموزارت 1966، ص 1331. رسالة ليوبولد إلى ابنته نانيرل ، 14-16 مايو 1785.
  62. ^ ab Solomon 1995، ص 293
  63. ^ ab Solomon 1995، ص 298
  64. ^ سليمان 1995، ص 430.
  65. ^ سليمان 1995، ص 578.
  66. ^ سليمان 1995، §27.
  67. ^ سليمان 1995، ص 431.
  68. ^ سليمان 1995، ص 321.
  69. ^ راشتون، جوليان (2005). موزارت: حياة غير عادية . المجلس المرتبط بالمدرسة الملكية للموسيقى . ص 67.
  70. ^ "متحف الموسيقى التشيكي يعرض بيانو "موتسارت". راديو براغ . 31 يناير 2007. مؤرشف من الأصل في 2 ديسمبر 2019. تم الاسترجاع 14 ديسمبر 2018 .
  71. ^ سليمان 1995، ص.  [ الصفحة المطلوبة ] .
  72. ^ فريمان 2021، ص 131-168.
  73. ^ بالمر، ويلارد (2006). دبليو إيه موزارت: مقدمة لأعماله على لوحة المفاتيح. دار ألفريد للنشر الموسيقي. ص. 4. رقم ISBN 978-0-7390-3875-8.
  74. ^ سليمان 1995، ص 423-424.
  75. ^ وولف 2012.
  76. ^ هابرل 2006، ص 215-255.
  77. ^ من قبل سادي 1998، §6
  78. ^ سليمان 1995، ص 427، 432.
  79. ^ لورينز 2010.
  80. ^ Sadie 1980، المجلد 12، ص 710.
  81. ^ ستيبتو 1990، ص 208.
  82. ^ سليمان 1995، §30.
  83. ^ abc سليمان 1995، ص 477
  84. ^ سليمان 1995، ص 487.
  85. ^ وليس كما ذكر سابقًا في 15 نوفمبر؛ انظر Abert 2007، ص 1307، الحاشية 9
  86. ^ فريمان 2021، ص 193-230.
  87. ^ سليمان 1995، ص 491.
  88. ^ سليمان 1995، ص 493، 588.
  89. ^ "السنة الأخيرة لموتسارت ووفاته - 1791". Classic FM (المملكة المتحدة) . مؤرشف من الأصل في 19 ديسمبر 2017. تم الاسترجاع في 17 ديسمبر 2017 .
  90. ^ Sadie 1980، المجلد 12، ص 716.
  91. ^ Walther Brauneis [بالألمانية] . Dies irae, dies illa—يوم الغضب، يوم النحيب: ملاحظات حول تكليف وأصل وإكمال قداس موتسارت (KV 626) (PDF) . مؤرشف من الأصل (PDF) في 7 أبريل 2014.
  92. ^ بواسطة واكين 2010
  93. ^ كروفورد، فرانكلين (14 فبراير 2000). "استنتاج وجود شبهة جنائية في وفاة فولفغانغ أماديوس موزارت". EurekAlert! . الجمعية الأمريكية لتقدم العلوم . مؤرشف من الأصل في 26 أبريل 2014. تم الاسترجاع في 26 أبريل 2014 .
  94. ^ بيكر ، ساندر (20 أغسطس 2009). "Voorlopig is Mozart bezweken aan streptokok" [في الوقت الحالي استسلم موزارت للمكورات العقدية]. تراو . مؤرشفة من الأصلي في 24 أبريل 2014 . تم الاسترجاع 25 أبريل 2014 ..
  95. ^ باكالار، نيكولاس (17 أغسطس 2009). "ما الذي قتل موتسارت حقًا؟ ربما التهاب الحلق". نيويورك تايمز . مؤرشف من الأصل في 30 يونيو 2014. تم الاسترجاع في 24 أبريل 2014 .
  96. ^ هيرشمان، جان ف. (11 يونيو 2001). "مقالة خاصة: ما الذي قتل موتسارت حقًا؟". JAMA Internal Medicine . 161 (11): 1381–1389. doi :10.1001/archinte.161.11.1381. ISSN  0003-9926. PMID  11386887. مؤرشف من الأصل في 2 فبراير 2016. تم الاسترجاع في 26 يناير 2016 .
  97. ^ دوبوي-كامي، جان (22 أبريل 2002). "مراسلات المحرر: من غير المرجح أن يكون داء الشعريات مسؤولاً عن وفاة موزارت". مجلة الجمعية الطبية الأمريكية للطب الباطني (تعليق نقدي وردود). 162 (8): 946، رد المؤلف 946-947. doi :10.1001/archinte.162.8.946. PMID  11966352. مؤرشف من الأصل في 2 فبراير 2016. تم الاسترجاع في 26 يناير 2016 .
  98. ^ ab Solomon 1995، ص 499
  99. ^ "اكتشاف صورة جديدة لموتسارت تظهر موسيقيًا بدون شعره المستعار" . صحيفة التلغراف . 11 يناير 2013. مؤرشف من الأصل في 10 يناير 2022. تم الاسترجاع 7 مايو 2018 .
  100. ^ سليمان 1995، ص 308.
  101. ^ سليمان 1995، ص 310.
  102. ^ سليمان 1995، §20.
  103. ^ سليمان 1995، ص 319.
  104. ^ سليمان 1995، ص 169.
  105. ^ يمكن العثور على قائمة الشرائع في Mozart and scatology#In music .
  106. ^ "المواهب الخفية لـ فولفغانغ موزارت" بقلم بيتر ترودجيل ، 10 فبراير 2020، ذا نيو يوروبيان
  107. ^ "دراسات توماس أتوود مع موزارت" بقلم سيسيل برنارد أولدمان ، 1925
  108. ^ جولدشتاين، جاك (2013). 101 حقيقة مذهلة عن موزارت . أندروز المملكة المتحدة المحدودة.
  109. ^ أبرت 2007، ص 743.
  110. ^ "فولفغانغ أماديوس موزارت – مؤلف موسيقي وأوبرا وسمفونيات فيينا". الموسوعة البريطانية . 28 مايو 2024.
  111. ^ جروف 1954، ص 958-982.
  112. ^ روزن 1998، ص 324.
  113. ^ سليمان 1995، الفصل 8. مناقشة مصادر الأسلوب بالإضافة إلى قدرته المبكرة على التقليد.
  114. ^ هارتز 2003.
  115. ^ أينشتاين 1965، ص.  [ الصفحة المطلوبة ] .
  116. ^ زاسلاف وكاودري 1990، ص 331-332.
  117. ^ "رسائل فولفغانغ أماديوس موتسارت. (1769–1791)، بقلم فولفغانغ أماديوس موتسارت". www.gutenberg.org . مؤرشف من الأصل في 26 ديسمبر 2021 . تم الاسترجاع 5 فبراير 2021 .
  118. ^ Layer, Adolf; Ullrich, Hermann (2001). Demmler [Demler, Dümmler], Johann Michael . Oxford Music Online. Oxford University Press. doi :10.1093/gmo/9781561592630.article.07542.
  119. ^ لاتشام، مايكل (1997). "موزارت وبيانو غابرييل أنطون والتر". الموسيقى المبكرة . XXV (3): 383-400. doi :10.1093/earlyj/XXV.3.383.
  120. ^ باور ، فيلهلم (1963). موزارت: موجز و Aufzeichnungen (PDF) . أرشفة (PDF) من النسخة الأصلية في 20 فبراير 2021 . تم الاسترجاع في 5 فبراير 2021 .
  121. ^ كرول، مارك (صيف 2007). "هاميل والرومانسيون". مجلة الموسيقى الأمريكية المبكرة . 13 (2): 20–23 (20). بروكويست  222748015 – عبر بروكويست .
  122. ^ سليمان 1995، ص 574.
  123. ^ انظر على سبيل المثال: Temperley, Nicholas (أكتوبر 1961). "Mozart's Influence on English Music". Music & Letters . 42 (4): 307–318. doi :10.1093/ml/42.4.307. JSTOR  732768.
  124. ^ جاهن، أوتو ؛ تاونسند، بولين د؛ جروف، جورج (1882). حياة موزارت. لندن، نوفيلو، إيور وشركاه.
  125. ^ شفايجرمان.
  126. ^ تشورغين 1987، ص 457-458.
  127. ^ تشورغين 1987، ص 458.
  128. ^ مارس، جرينفيلد ولايتون 2005.
  129. ^ وايلي، رولاند جون (2001). "تشايكوفسكي، بيوتر إيليتش". Grove Music Online . أكسفورد: مطبعة جامعة أكسفورد . doi :10.1093/gmo/9781561592630.article.51766. (مطلوب اشتراك أو عضوية المكتبة العامة في المملكة المتحدة)

مصادر

قراءة إضافية

انظر كتاب 2017 للحصول على قائمة مرجعية موسعة

  • بادورا-سكودا، إيفا ؛ بادورا-سكودا، بول (2018). تفسير موزارت: أداء مقطوعاته على البيانو ومؤلفاته الأخرى (الطبعة الثانية). روتليدج. رقم ISBN 9781135868505.
  • بومول، ويليام جيه ، وهيلدا بومول. "حول اقتصاديات التأليف الموسيقي في فيينا في عهد موزارت". مجلة الاقتصاد الثقافي 18.3 (1994): 171-198. متاح على الإنترنت
  • برونبهرنس، فولكمار (1990). موزارت: ليبنسبيلدر . جي لوبي. رقم ISBN 978-3-7857-0580-3.
  • كيرنز، ديفيد (2006). موزارت وأوبراته . بيركلي، كاليفورنيا: مطبعة جامعة كاليفورنيا . ISBN 978-0-520-22898-6. OCLC  62290645.
  • هولمز، إدوارد (2005). حياة موزارت . نيويورك: كوزيمو كلاسيكس. رقم ISBN 978-1-59605-147-8. OCLC  62790104.(نُشر لأول مرة بواسطة تشابمان وهال في عام 1845).
  • كالين، ستيوارت أ. (2000). مؤلفون عظماء. سان دييغو: لوسنت. رقم ISBN 978-1-56006-669-9.
  • كيف، سيمون ب. موزارت (روتليدج، 2018).
  • كيف، سيمون ب.، محرر موتسارت في السياق (دار نشر جامعة كامبريدج، 2018).
  • مارشال، روبرت لويس. باخ وموتسارت: مقالات حول لغز العبقرية (مطبعة جامعة روتشستر، 2019).
  • موزارت، فولفجانج (1972). ميرزمان ، هانز (محرر). رسائل فولفغانغ أماديوس موزارت. نيويورك: منشورات دوفر . رقم ISBN 978-0-486-22859-4. OCLC  753483.
  • رايزنجر، إليزابيث. "الأمير والمعجزات: حول علاقات الأرشيدوق والناخب ماكسيميليان فرانز مع موزارت وبيتهوفن وهايدن". Acta Musicologica 91.1 (2019): مقتطف من الصفحات 48-70.
  • شرودر، ديفيد. تجربة موتسارت: رفيق المستمع (سكاركرو، 2013). مقتطف
  • سوافورد، جان (2020). موزارت – حكم الحب . نيويورك: هاربر. ISBN 978-0-06-243357-2. OCLC  1242102319.
  • تيل، نيكولاس (1995). موزارت والتنوير: الحقيقة والفضيلة والجمال في أوبرا موزارت. مدينة نيويورك: دبليو دبليو نورتون وشركاه . رقم ISBN 978-0-393-31395-6. OCLC  469628809.
  • وودفيلد، إيان (سبتمبر 2020). "الاستقبال المبكر لأوبرا موزارت في لندن: الفرصة الضائعة لبرني". موسيقى القرن الثامن عشر . 17 (2): 201-214. doi :10.1017/S147857062000024X. ISSN  1478-5706.
المستندات الرقمية
  • أعمال فولفغانغ أماديوس موتسارت في مشروع جوتنبرج
  • أعمال لفولفغانغ أماديوس موتسارت أو حوله في أرشيف الإنترنت
  • أعمال فولفغانغ أماديوس موزارت على LibriVox (كتب صوتية متاحة للعامة)
  • عناوين "موزارت"؛ موزارت كمؤلف في كتب جوجل
  • نسخة موزارت الرقمية أرشفة 18 فبراير 2017 في آلة Wayback . ( Internationale Stiftung Mozarteum )
  • عناوين "موزارت" من جاليكا (بالفرنسية)
  • من المكتبة البريطانية
    • كتالوج مواضيعي لموتسارت
    • مذكرات موتسارت الموسيقية
    • معلومات أساسية عن موزارت والفهرس الموضوعي
  • رسائل ليوبولد موزارت و فولفغانغ أماديوس موزارت (بالألمانية) ( مكتبة ولاية بادن )
نوتة موسيقية
تم الاسترجاع من "https://en.wikipedia.org/w/index.php?title=فولفغانغ_أماديوس_موتسارت&oldid=1255030015"
Original text
Rate this translation
Your feedback will be used to help improve Google Translate