مارلين كريسبيل

مارلين كريسبيل (مواليد 30 مارس 1947) عازفة بيانو وملحنة جاز أمريكية. وصفها سكوت يانو بأنها "عازفة بارعة... لها أسلوبها الخاص في استخدام المساحة الصوتية... وهي من أبرز عازفي هذا النوع من الموسيقى." ^{[ 1 ]} وكتب جون باريلز من صحيفة نيويورك تايمز : "إن الاستماع إلى مارلين كريسبيل وهي تعزف منفردة على البيانو أشبه بمراقبة بركان ثائر... إنها من بين عازفي البيانو القلائل الذين يرتقون إلى مستوى التحدي في موسيقى الجاز الحرة." ^{[ 2 ]} بالإضافة إلى أعمالها الكثيرة كعازفة منفردة أو قائدة فرقة، تُعرف كريسبيل كعضوة لفترة طويلة في فرقة عازف الساكسفون أنتوني براكستون الرباعية في ثمانينيات وتسعينيات القرن الماضي. ^{[ 3 ]}

وُلدت كريسبيل في فيلادلفيا ، وانتقلت في سن العاشرة إلى بالتيمور ، حيث التحقت بمدرسة ويسترن الثانوية . ^{[ 4 ] [ 5 ]} درست العزف على البيانو الكلاسيكي في معهد بيبودي الموسيقي بدءًا من سن السابعة، وبدأت أيضًا الارتجال في سن مبكرة، بفضل معلمة كانت تُلزم جميع طلابها بالارتجال بغض النظر عن مستوى مهاراتهم. ^{[ 4 ]} التحقت لاحقًا بمعهد نيو إنجلاند للموسيقى ، حيث درست البيانو والتأليف الموسيقي، وتخرجت عام 1968. ^{[ 6 ] [ 1 ] [ 7 ]} لم تكن كريسبيل مهتمة بموسيقى الجاز حتى عام 1975، عندما استمعت، أثناء إقامتها في كيب كود ، إلى مقطوعة "A Love Supreme" لجون كولترين لأول مرة. تتذكر قائلة: "لقد غمرتني جودتها العاطفية والروحية... أستطيع أن أقول بكل صدق إنها ربما تكون التجربة الأكثر تأثيرًا التي مررت بها في حياتي. تلك الليلة التي استمعت فيها إلى "A Love Supreme" مرارًا وتكرارًا غيرت حياتي تمامًا." ^{[ 7 ]}

سرعان ما عادت كريسبيل إلى بوسطن ، حيث درست موسيقى الجاز بشكل خاص مع تشارلي باناكوس لمدة عامين. تقول كريسبيل: "كان عليّ أن أبدأ من الصفر تمامًا. كان عليّ أن أعزف كل شيء في اثنتي عشرة مقامًا موسيقيًا. كان عليّ أن أكتب سبعة مقاطع منفردة في كل مقام لكل مقطوعة. كان عليّ أن أستمع إلى كميات هائلة من الموسيقى وأدوّنها لأتمكن من سماع وفهم ما يحدث، ضمن حدود هذه الدورات الزمنية وتغييرات الأوتار. كيف كان العازفون يستخدمون الأوتار والنوتات والمقامات الموسيقية؟ إلى أين كانوا يتجهون خارجها؟" ^{[ 8 ]}

أثناء إقامتها في بوسطن، التقت بعازف الساكسفون تشارلي ماريانو ، الذي اقترح عليها حضور جلسات في استوديو الموسيقى الإبداعية في وودستوك، نيويورك ، الذي أسسه كارل بيرغر ، وإنغريد سيرتسو، وأورنيت كولمان . ^{[ 4 ]} في عام 1977، زارت الاستوديو لقضاء الصيف، والتقت بموسيقيين مثل سيسيل تايلور ، ودون شيري ، وروسكو ميتشل ، ووادادا ليو سميث ، وأنتوني ديفيس ، وأوليفر ليك . ^{[ 7 ]} وعن أول لقاء لها مع تايلور، تذكرت قائلة: "أتذكر اليوم الذي التقيت فيه بسيسيل تايلور لأول مرة... كان يلعب البلياردو، وكان هناك بيانو خلف غرفة البلياردو. فجلست أمام البيانو وقدمت له حفلاً موسيقياً مرتجلاً، على أمل أن يستمع. وعندما انتهيت، قبل يدي وقال: "هذه السيدة تجيد العزف!" ما زلت أشعر بالفخر لسماع اسمي يُذكر في نفس السياق." ^{[ 9 ]} (خلال هذه الفترة، كان الناس يشيرون إليها غالبًا باسم "سيسيل تايلور الأنثى" نظرًا لأسلوبها الحماسي في العزف على البيانو وميلها إلى عزف "الكثير من النوتات الموسيقية، طوال الوقت. بشكل متواصل، دون توقف يُذكر." ^{[ 10 ] [ 7 ] [ 5 ]} ) وفيما يتعلق بفترة وجودها في استوديو الموسيقى الإبداعية ، صرّحت قائلةً: "لقد كان ولا يزال مكانًا فريدًا من نوعه في العالم لنوع الموسيقى التي نقدمها... لو كان ذلك في مدينة نيويورك، لا أعتقد أن الشعور كان سيكون نفسه. هنا كنت تعيش وتأكل وتقضي وقتًا مع الفنانين الموجهين في هذا الفندق الريفي. كان الناس يسهرون طوال الليل يشعلون النيران ويعزفون في الهواء الطلق على العشب مع موسيقيين من جميع أنحاء العالم. لقد كانت تجربة إنسانية مهمة للغاية، وقد التقيت بالعديد من الأشخاص الذين انتهى بي المطاف بالعزف معهم." ^{[ 7 ]} بعد انتهاء الجلسة، انتقلت كريسبيل بسرعة إلى وودستوك، وهي تقيم هناك منذ ذلك الحين. ^{[ 4 ] [ 11 ]}

أثناء وجودها في استوديو الموسيقى الإبداعية ، التقت كريسبيل أيضًا بأنتوني براكستون ، الذي دعاها للعزف مع فرقته. تتذكر قائلة: "في أول حفلة لنا، وضع أنتوني بيرة في يدي وقال: "استرخي، لا تعزفي الكثير من النوتات". كنت أعزف ما يقارب ألف نوتة في الدقيقة، وكان هو أول من جعلني أفكر في المساحة والتنفس والتعبير الموسيقي، بدلًا من العزف المتواصل." ^{[ 9 ]} وسرعان ما دُعيت للانضمام إلى أوركسترا براكستون للموسيقى الإبداعية ورباعيته، التي كانت عضوًا فيها من عام 1983 إلى عام 1995، والتي ضمت أيضًا عازف الباس مارك دريسر ، وعازف الطبول جيري همنغواي . ^{[ 6 ]} خلال هذه الفترة، سجلت ما يقارب اثني عشر ألبومًا مع براكستون، وبدأت أيضًا في إصدار تسجيلات باسمها. فيما يتعلق بفترة عملها مع الفرقة، صرّحت قائلةً: "لقد كان الأمر أشبه بالعائلة. لقد علّمني العزف مع أنتوني الكثير عن الفضاء، واستخدامه، والصمت، والتنفس، واستخدام التأليف في الارتجال... مجرد الانغماس في مؤلفاته علّمني الكثير عن التأليف... ما أثار إعجابي حقًا هو أنه كان يؤلف بطريقة مشابهة جدًا لموسيقيي الموسيقى الكلاسيكية المعاصرين، ولكن مع قدر أكبر من الحرية، مما يسمح بالتأويل." ^{[ 4 ]} ومنذ ذلك الحين، أصبح الصمت والفضاء عنصرين أساسيين في تسجيلاتها. وكما أشارت في مقابلة مع موقع PostGenre، قالت مارلين: "عندما بدأتُ العزف الموسيقي الإبداعي، لا أعتقد أنني تركتُ مجالًا كبيرًا للصمت في عروضي. كنتُ أركز بشدة على العزف مع الطاقة وإظهار ما أستطيع فعله. هذا النوع من التفكير بعيد كل البعد عن طريقة تفكيري الآن." ^{[ 12 ]}

خلال أواخر السبعينيات والثمانينيات، عملت وسجلت أيضاً مع ريجي وركمان ، وروسكو ميتشل ، ووادادا ليو سميث ، وأوركسترا باري جاي الجديدة ، وفرقة الرباعي الأوروبي نوار (مع أورس ليمغروبر ، وفريتز هاوزر ، وجويل لياندر )، وباباتوندي أولاتونجي . وفي عام 1981، قدمت عرضاً في مهرجان وودستوك للجاز ، الذي أقيم احتفالاً بالذكرى السنوية العاشرة لاستوديو الموسيقى الإبداعية .

في أوائل التسعينيات، بدأ أسلوبها الموسيقي بالتطور أكثر عندما زارت ستوكهولم ، حيث استمعت إلى فرقة سويدية تضم عازف الباس أندرس يورمين . تتذكر قائلة: "لقد لامس ذلك وترًا حساسًا في داخلي... لقد فتح لي الباب أمام الجوانب الغنائية التي كنت أرغب في تقديمها ولم أكن أفعلها." ^{[ 6 ]} "بعض هذا الجمال والصوت النوردي الرقيق كشف لي شيئًا كنت أخفيه بشدة لأنني كنت أحاول أن أكون قوية طوال الوقت. حتى عندما كنت أعزف مقطوعات رومانسية، كنت أعزفها بحماس شديد. فجأة دخل هذا الصوت الآخر إلى وعيي وتردد صداه في داخلي، شيء لم أسمح له بالتعبير عنه." ^{[ 4 ]} سرعان ما قدمت عروضًا وسجلت مع يورمين وخماسيته بورتوم . في عام 1996، سجلت ألبوم " لا شيء كان موجودًا على أي حال: موسيقى أنيت بيكوك" مع غاري بيكوك ، وبول موتيان ، وأنيت بيكوك ، وهو أول ألبوم لها مع شركة ECM . فيما يتعلق بتسجيلاتها مع شركة ECM، صرّحت قائلةً: "يركز الكثير مما أقدمه مع ECM على شدة داخلية أكثر من شدة خارجية. أشعر بوجود صلة بين حالتين - الطاقة الجامحة والانطواء الشديد - وجهان لعملة واحدة. أمارس كلتيهما وأشعر بوجود ترابط عضوي بينهما - تكامل بينهما. في تسجيلات ECM، تعجبني فكرة عزف المقطوعات ببطء شديد لدرجة أنك تكاد تتوقف عن الزمن." ^{[ 10 ]}

واصلت كريسبيل تقديم عروضها وتسجيلاتها على نطاق واسع كعازفة منفردة وقائدة لفرقها الخاصة، بالإضافة إلى مشاركتها مع ثلاثي إيفان باركر ، وهو ثلاثي نسائي بالكامل بقيادة الدنماركية لوت أنكر ، وتيزيجي مونوز ، وإيفو بيرلمان ، وسكوت فيلدز ، وفرقة كوبنهاغن للفنون، وثلاثي تابستري مع عازف الساكسفون جو لوفانو وعازفة الطبول كارمن كاستالدي، وثلاثي 3 ( ريجي وركمان ، وأوليفر ليك ، وأندرو سيريل )، وثلاثي ديف دوغلاس ، وتيشاون سوري ، والعديد من الموسيقيين الآخرين. كما قدمت وسجلت موسيقى لملحنين معاصرين مثل جون كيج ، وبولين أوليفروس ، وروبرت كوجان ، وبوزي إسكوت ، ومانفريد نيهوس، وأنتوني ديفيس (بما في ذلك أوبراه "إكس، حياة وأزمنة مالكوم إكس" مع أوبرا مدينة نيويورك ).

قدّمت ورش عمل في الارتجال الموسيقي، وألقت محاضرات وعروضًا توضيحية في مختلف أنحاء العالم، وتعاونت مع شعراء وراقصين ومخرجين سينمائيين ومصوري فيديو. حازت على زمالة غوغنهايم في التأليف الموسيقي (2005-2006)، ^{[ 13 ]} وتكليفًا بالتأليف الموسيقي من مؤسسة ماري فلاغلر كاري الخيرية (1988-1989)، وثلاث منح زمالة من مؤسسة نيويورك للفنون (1988-1989، 1994-1995، 2006-2007). في عام 1996، مُنحت كريسبيل جائزة الخريجين المتميزين من معهد نيو إنجلاند للموسيقى ، وفي عام 2004، اختيرت ضمن قائمة أفضل 100 خريج متميز خلال المئة عام الماضية. ^{[ 14 ]} هي مؤلفة قرص DVD التعليمي "دليل عازف البيانو للارتجال الحر: مفاتيح إطلاق العنان لإبداعك" (2002، هومسبن فيديو). ^{[ 15 ] [ 16 ]}

في عام 2000، ظهرت كريسبيل في الفيلم الفرنسي " نساء في موسيقى الجاز" للمخرج جيل كوريه. ^{[ 17 ]} وفي الفترة 2005-2006، قدمت عروضًا وسجلت مع أوركسترا NOW في فانكوفر ، وشاركت في إدارة معهد فانكوفر للموسيقى الإبداعية، وكانت عضوًا في هيئة التدريس في ورشة عمل بانف الدولية لموسيقى الجاز. ^{[ 6 ]} كما ابتكرت وأخرجت عملًا متعدد الوسائط بعنوان " بيت أحلام ساي تومبلي" ، بتصميم رقصات من سافيا بيرغر. ^{[ 18 ]} وفي عام 2017، تعاونت مع الفنانة التشكيلية جو غانتر وعازف الساكسفون ريموند ماكدونالد ، وكلاهما من اسكتلندا ، في معرض "رسم الصوت" ، وهو معرض للنوتات الموسيقية المصورة في معرض كلاينرت/جيمس، وودستوك، نيويورك. ^{[ 19 ]}

حصل كريسبيل على زمالة NEA Jazz Masters Fellowship، وهي أعلى تكريم في أمريكا في موسيقى الجاز، في عام 2025. ^{[ 20 ]}

• "الصليب النغمات الصاعدة" (1985) دير. إيبا جان
• نساء الجاز / النساء في موسيقى الجاز (2000) بقلم جيل كوري
• شاعر الأغاني (2019) بقلم بول لامونت
• موتيان إن موشن (2020) لمايكل باتريك كيلي
• ECM50 | 2000 - مارلين كريسبيل (حلقة من سلسلة تضم 51 فيلمًا قصيرًا على ECM، 2020) من إخراج آي جيه بيرمان

• كريسبيل، مارلين. 2000. "عناصر الارتجال: لسيسيل تايلور وأنتوني براكستون". في أركانا: موسيقيون يتحدثون عن الموسيقى ، تحرير جون زورن، 190-192. نيويورك: غراناري بوكس/هيبس رود.

• الموقع الرسمي
• فيلم قصير عن مارلين كريسبيل
• مقابلة مع مارلين كريسبيل على موقع allaboutjazz.com
• دليل البحث لمجموعة مارلين كريسبيل في جامعة كولومبيا. مكتبة الكتب والمخطوطات النادرة.
• لوبيز، ريك. "سجل جلسات مارلين كريسبيل" . تم الاطلاع عليه بتاريخ 13 ديسمبر 2007 .