ناثانيال دورسكي

ناثانيال دورسكي (مواليد 1943) مخرج أفلام تجريبية ومحرر أفلام أمريكي . بدأت مسيرته السينمائية خلال حركة السينما الأمريكية الجديدة في ستينيات القرن العشرين، عندما التقى بشريكه جيروم هيلر . فاز بجائزة إيمي عام 1967 عن عمله في فيلم "غوغان في تاهيتي: البحث عن الفردوس" .

بعد انتقاله إلى سان فرانسيسكو في سبعينيات القرن الماضي، قام دورسكي لاحقًا بتحرير بعض لقطاته السابقة لإنتاج فيلم " ساعات لجيروم" عام ١٩٨٢ ، والذي أُدرج في السجل الوطني للأفلام في الولايات المتحدة . ومن خلال أفلامه القصيرة ذات الطابع الغنائي، طوّر أسلوب المونتاج متعدد الأوجه الذي اشتهر به. وإلى جانب أفلامه الخاصة، عمل دورسكي كمحرر أو خبير في معالجة الأفلام في مشاريع أخرى، لا سيما الأفلام الوثائقية.

وُلد دورسكي في مدينة نيويورك عام ١٩٤٣ ونشأ في ميلبورن، نيو جيرسي . ^{[ ١ ] [ ٢ ]} تعرّف دورسكي على البوذية خلال نشأته من خلال حضور حلقات دراسية مع والده. ^{[ ٣ ]} وقد أنتج أفلامًا وثائقية عن الطبيعة بتقنية ٨ ملم مستوحاة من سلسلة "مغامرات الحياة الحقيقية" من إنتاج ديزني . ^{[ ٤ ]}

درس دورسكي في كلية أنطاكية لمدة عام، ومن خلال برنامج العمل والدراسة، عمل في تحرير الصوت في محطة WNYC التابعة لـ KPFA . ثم انتقل إلى مدينة نيويورك لدراسة السينما في جامعة نيويورك . ^{[ 2 ] [ 5 ]}

في نيويورك، تعرّف دورسكي على مشهد الأفلام التجريبية المحلية، وأنتج ثلاثية أفلام عن طفولته. ^{[ 6 ]} بعد فترة وجيزة من عرض فيلمه الأول من الثلاثية، " إنغرين "، التقى جيروم هيلر في تعاونية صناع الأفلام . ^{[ 2 ]}

أصبح دورسكي وهيلر شريكين عاطفيين وانتقلا إلى منطقة ريفية في بحيرة أواسا ، نيو جيرسي عام 1966. ^{[ 7 ] [ 8 ]} فاز دورسكي بجائزة إيمي عن فيلم "غوغان في تاهيتي: البحث عن الفردوس" الذي أخرجه مارتن كار عام 1967. ^{[ 4 ] [ 9 ] [ 10 ]} استعان رالف شتاينر بدورسكي لتحرير ثلاثة من أفلامه الأخيرة: " نظرة على الغسيل" ، و"ما وراء نياجرا" ، و " حديقة لوك" . ^{[ 11 ]}

واصل دورسكي تصوير اللقطات خلال فترة إقامته في نيوجيرسي، لكنه توقف عن تحرير الأفلام ونشرها لسنوات عديدة. ^{[ 7 ]} بعد أن صنع هيلر فيلمًا بدون عنوان كهدية عيد ميلاد، صنع دورسكي فيلمًا ردًا عليه، ويُعرف العملان الآن باسم " ربيع الأحمق" (هديتان شخصيتان) . ^{[ 12 ]} كان كلاهما يعملان كفنيي عرض ومبرمجين في الفرع المحلي لمكتبة مقاطعة ساسكس المرجعية، التي كلفتهما بصنع فيلم صناعي . يتميز العمل الناتج، "المكتبة"، بموسيقى تصويرية بسيطة من تأليف توني كونراد وتعليق صوتي من بيفرلي غرانت . ^{[ 13 ]}

بقي دورسكي وهيلر في نيوجيرسي حتى عام 1971، ثم انتقلا إلى سان فرانسيسكو. ^{[ 7 ]} بعد ذهابهما إلى لوس أنجلوس للعمل على فيلم الاستغلال "انتقام المشجعات" ، استقر دورسكي في سان فرانسيسكو بشكل دائم. وشغل منصبًا في مجلس إدارة سينماتيك سان فرانسيسكو لعدة سنوات . ^{[ 14 ]}

في أوائل ثمانينيات القرن العشرين، قام بتحرير أفلامه التي صورها خلال إقامته في بحيرة أواسا ليُخرج فيلم "ساعات لجيروم" ، وهو فيلم من جزأين تدور أحداثه حول فصول السنة. وقد جرب تقنية التصوير الصامت السريع في صناعة هذا الفيلم، ومنذ ذلك الحين وهو يُنتج أفلامًا صامتة تُعرض بمعدل إطارات مُخفض. ^{[ 4 ] [ 7 ]} أُدرج فيلم "ساعات لجيروم" في السجل الوطني للأفلام عام 2012. ^{[ 15 ]}

ركزت أفلام دورسكي القصيرة الأخرى من ثمانينيات القرن العشرين على حبيبات الفيلم وملمسه ولونه. ^{[ 7 ]} يلتقط فيلم "بنيوما" أنماط حبيبات بكرات فيلم منتهية الصلاحية وغير معرضة للضوء، واستخدم لقطات لحبيبات الرمل لإنشاء فيلم "ألايا" . ^{[ 16 ]} تم إنتاج فيلم "أرييل" ، مثل "بنيوما "، بدون استخدام كاميرا. يتكون فيلم "17 سببًا" من لقطات 8 مم غير مشقوقة ، مما ينتج عنه ترتيب من أربع صور. ^{[ 17 ]}

شارك دورسكي في إخراج الفيلم الوثائقي " ماذا حدث لكيرواك؟" عام 1986 مع ريتشارد ليرنر، مخرج فيلم "انتقام المشجعات ". استعان ليرنر به في المشروع لتصوير لقطات تُصاحب تسجيلات لجاك كيرواك وهو يقرأ قصائده. ومنذ ذلك الحين، واصل دورسكي العمل كمحلل أفلام، لا سيما للأفلام الوثائقية التي تدعمها مؤسسة فنون السينما في سان فرانسيسكو. ^{[ 4 ]}

كان فيلم دورسكي التالي هو "تريستي "، وهو فيلم مُجمّع من لقطات صُوّرت على مدار سنوات عديدة، وقد صدر عام 1996. رسّخ هذا الفيلم أسلوبه في المونتاج متعدد الأوجه ، مُشيرًا إلى ما أسماه "مستوى لغة السينما الذي كنت أسعى إليه". ^{[ 4 ] [ 8 ]} وواصل تطوير هذا الأسلوب في أعماله اللاحقة. ^{[ 7 ]} في عام 2003، نشر دورسكي كتابًا قصيرًا بعنوان "السينما التعبدية" ، يناقش فيه تجربة مشاهدة الأفلام ويستكشف العلاقة بين الفن والصحة. ^{[ 18 ]}

توقف إنتاج فيلم كوداكروم ، وهو فيلم الألوان العكسي الذي فضّله دورسكي منذ طفولته، في أواخر العقد الأول من الألفية الثانية. وقد صُوّر فيلماه "ساراباند" و "كومبلاين" كاستكشاف لخصائص هذا الفيلم. ^{[ 2 ] [ 19 ]} ومع تحوّله إلى فيلم النيجاتيف الملون في العقد الثاني من الألفية الثانية، تكيّف دورسكي مع العمل بالأفلام الجديدة من خلال دمج الارتجال داخل الكاميرا، ^{[ 2 ]} مبتعدًا بذلك عن أسلوبه السابق في المونتاج متعدد الأوجه. ^{[ 18 ]} وقد كرّم مهرجان نيويورك السينمائي لعام 2015 أعماله بعرض استعادي شامل لأربعة وثلاثين فيلمًا في مركز لينكولن. أدرجت مانوهلا دارجيس من صحيفة نيويورك تايمز هذا العمل الاستعادي في المرتبة الثانية ضمن قائمتها لأفضل عشرة أفلام لعام 2015. ^{[ 20 ]} صوّر دورسكي سلسلة من سبعة أفلام في حديقة سان فرانسيسكو النباتية عام 2017. تُشكّل هذه الأفلام دورة المشجر ، التي تلتقط الضوء الطبيعي المنتشر عبر النباتات في المشجر على مدار عام. ^{[ 21 ]}

كان دورسكي أستاذاً زائراً في جامعة برينستون عام ٢٠٠٨، وحصل على العديد من الجوائز، منها زمالة غوغنهايم عام ١٩٩٧، ومنح من الصندوق الوطني للفنون ، ومنحتين من مؤسسة روكفلر، ومنحة من مؤسسة LEF، ومؤسسة الفنون المعاصرة ، ومجلس فنون كاليفورنيا . وقدّم أفلاماً في متحف الفن الحديث ، ومركز بومبيدو ، وتيت مودرن، وفيلموتيكا إسبانيولا في مدريد، وأرشيف براغ السينمائي، ومتحف فيينا السينمائي، وأرشيف المحيط الهادئ السينمائي ، وأرشيف هارفارد السينمائي ، وجامعة برينستون، وجامعة ييل. كما يعرض أعمالاً جديدة بانتظام في برنامج "وجهات نظر من الطليعة" ضمن مهرجان نيويورك السينمائي ، وبرنامج "أطوال الموجات" ضمن مهرجان تورنتو السينمائي الدولي . وفي ربيع عام ٢٠١٢، شارك دورسكي بفعالية في معرض بينالي ويتني الذي استمر ثلاثة أشهر .

أفلام دورسكي متوفرة فقط كنسخ مطبوعة على شريط 16 ملم ، ويتم توزيعها من قبل شركة كانيون سينما في سان فرانسيسكو وشركة لايت كون في باريس. وتتوفر نسخ مطبوعة من لقطات من أفلامه في معرض بول أنجليم في سان فرانسيسكو، ومعرض بيتر بلوم في مدينة نيويورك.

معظم أفلام دورسكي صامتة، مدتها حوالي 20 دقيقة. ^{[ 2 ]} تُعرض بمعدل 18 إطارًا في الثانية ، وهو أقل بكثير من معدل 24 إطارًا في الثانية المستخدم في الأفلام الصوتية. يُضفي معدل الإطارات المنخفض تأثيرًا طفيفًا من الوميض، مما يجعل الصور أكثر تجريدًا. ^{[ 22 ] [ 23 ]} يستخدم دورسكي كاميرا بولكس زنبركية 16 مم ، مما يحد من مدة لقطاته إلى 30 ثانية كحد أقصى. ^{[ 24 ]}

يشتهر دورسكي بعمله في نوع من المونتاج يُوصف بأنه "متعدد الأوجه" أو "مفتوح الشكل". ويصف الناقد بي. آدامز سيتني هذا النوع بأنه سلسلة من اللقطات الثابتة التي تعمل كوحدات أحادية فردية ، مرتبة معًا في بنية أساسية من لقطة-قطع-لقطة. وخلافًا للسينما الروائية، فإن الصور المتكررة غير نمطية، ولا يتقارب تتابع الصور بسرعة نحو موضوع أو فكرة ثابتة. بل تُقدَّم صور أحادية جديدة باستمرار، مما يُثبِّط الترقب للمستقبل ويُبقي على اللحظة الحاضرة. ^{[ 7 ]} يُقيم دورسكي روابط دقيقة بين الصور بناءً على عناصر مثل الألوان أو الأنماط أو الرموز. وقد تربط هذه الروابط لقطة بلقطات سابقة في المونتاج، متجاوزةً القطع التي تربطها. وبهذه الطريقة، يُرسي دورسكي أنماطًا تدريجيًا على مدار الفيلم، في مونتاج "ينفتح ويتراكم في آن واحد". ^{[ 6 ] [ 25 ]}

تتجنب أعمال دورسكي التصويرية الصور المحددة مسبقًا التي تعتمد على رموز أو معانٍ راسخة، مما يتيح للمشاهد بناء المعاني أثناء المشاهدة. ^{[ 6 ]} تشمل مواضيعه الشائعة أوراق الشجر، والمسطحات المائية، والأسطح العاكسة أو الشفافة، والمارة. ^{[ 2 ]} منذ أن ابتعد عن المونتاج متعدد الأوجه في العقد الثاني من الألفية، أعاد دورسكي إدخال الارتجال داخل الكاميرا في أفلامه اللاحقة. ^{[ 18 ]} تشمل هذه التقنيات تغييرات في التركيز لخلق تحولات داخل اللقطات الفردية، ^{[ 21 ]} بالإضافة إلى تذبذبات في فتحة العدسة تُحدث تقلبات في شدة الضوء تشبه الارتعاش الموسيقي . ^{[ 26 ]}

كان لعمل دورسكي تأثير على صناع الأفلام بمن فيهم تيموليون ويلكنز وكونراد شتاينر. ^{[ 27 ]}

• الموقع الرسمي
• ناثانيال دورسكي على موقع IMDb 
• ناثانيال دورسكي يتحدث عن سينما كانيون