نيكوس سكالكوتاس

نيكوس سكالكوتاس ( باليونانية : Νίκος Σκαλκώτας ؛ 21 مارس 1904 - 19 سبتمبر 1949) كان ملحنًا يونانيًا للموسيقى الكلاسيكية في القرن العشرين . وبصفته عضوًا في مدرسة فيينا الثانية ، استقى إلهامه من كلٍّ من التراث الكلاسيكي والتقاليد اليونانية . كما أنتج كمية كبيرة من الموسيقى النغمية في المرحلة الأخيرة من مسيرته الموسيقية.

وُلد سكالكوتاس في خالكيذا بجزيرة إيفيا . بدأ دروس الكمان مع والده وعمه كوستاس سكالكوتاس في سن الخامسة، بعد ثلاث سنوات من انتقال عائلته إلى أثينا إثر فقدان كوستاس منصبه كقائد فرقة المدينة الموسيقية عام 1906 بسبب صراعات سياسية وقانونية ( ثورنلي 2001 ) . واصل دراسة الكمان مع توني شولتز في معهد أثينا الموسيقي ، وتخرج منه عام 1920 بشهادة تقدير امتياز. في العام التالي، مكّنته منحة دراسية من مؤسسة أفيروف من الدراسة في الخارج. من عام 1921 إلى عام 1933، أقام في برلين ، حيث تلقى دروسه الأولى في الكمان في الأكاديمية البروسية للفنون مع ويلي هيس ( ثورنلي 2001 ) . وفي عام 1923، قرر التخلي عن مهنة عازف الكمان والاتجاه إلى التأليف الموسيقي، فدرس التأليف الموسيقي مع روبرت كان ، وبول يون ، وكورت ويل ، وفيليب يارناخ . بين عامي 1927 و1932، كان عضوًا في برنامج أرنولد شوينبيرغ المتقدم في التأليف الموسيقي بأكاديمية الفنون ( ثورنلي 2001 ) ، حيث ضمّ زملاؤه مارك بليتزستين ، وروبرتو جيرهارد ، ونوربرت فون هانينهايم ، وناتاليا برافوسودوفيتش، وبيتر شاخت . ^{[ 1 ]} عاش سكالكوتاس لسنوات عديدة مع عازفة الكمان الروسية اليهودية ماتلا تيمكو ( ثورنلي 2001 ) ؛ أنجبا طفلين، إلا أن الثانية فقط، وهي ابنة، نجت من الطفولة، وقد زاد انفصالهما من مشاعر الشك الذاتي وانعدام الأمان التي كانت موجودة لديه بالفعل ( ثورنلي 2001 ) . في عام 1930، بذل سكالكوتاس جهدًا كبيرًا لعرض بعض أعماله في أثينا، لكنها قوبلت بعدم فهم، وحتى في برلين، لم تحقق عروضه القليلة نجاحًا يُذكر. في عام ١٩٣١، يبدو أنه مرّ بأزمة شخصية وفنية: فقد انتهت علاقته بتيمكو، ويُقال أيضاً إنه اختلف مع شونبيرغ، مع أن طبيعة خلافهما غير واضحة، واستمر شونبيرغ في تقديره كملحن. على أي حال، يبدو أن سكالكوتاس لم يؤلف أي موسيقى لمدة عامين على الأقل.

في مارس 1933، أجبره الفقر والديون على العودة إلى أثينا، عازماً على البقاء بضعة أشهر ثم العودة إلى برلين. إلا أنه عانى من انهيار عصبي، وصادرت السلطات اليونانية جواز سفره ( ثورنلي 2001 ) (على ما يبدو لعدم أدائه الخدمة العسكرية) ، وبقي في اليونان حتى وفاته. من بين ممتلكاته العديدة التي تركها وراءه، عدد كبير من المخطوطات؛ فُقد أو دُمّر الكثير منها (مع أن بعضها عُثر عليه في مكتبة لبيع الكتب المستعملة عام 1954). وبحسب رواية أخرى، باعت مالكة المنزل الألمانية التي كان يسكنها مخطوطاته بعد مغادرته برلين بفترة وجيزة ( ثورنلي 2001 ) . في أثينا، سعى سكالكوتاس إلى إيجاد مصادر تمويل أخرى من خلال المنح الدراسية أو العمل بأجر كعازف في الأوركسترا، لكنه سرعان ما خاب أمله في حال الموسيقى في أثينا آنذاك. وحتى وفاته، كان يكسب رزقه كعازف كمان في أوركسترا معهد أثينا الموسيقي ، وأوركسترا الإذاعة والأوبرا. في منتصف الثلاثينيات من القرن العشرين، عمل في أرشيف الموسيقى الشعبية في أثينا، وقام بنسخ الأغاني الشعبية اليونانية إلى نوتات موسيقية غربية لصالح عالم الموسيقى ميلبو ميرلييه .

عمل كملحن بمفرده، لكنه كان غزير الإنتاج، معتمدًا بشكل أساسي على أسلوبه الشخصي المتأثر بشونبيرغ، والذي لم يكن من المرجح أن يستوعبه الوسط الموسيقي اليوناني. وقد حظيت بعض أعماله بالعرض، لا سيما بعض رقصاته ​​اليونانية وعدد قليل من أعماله ذات الطابع النغمي، لكن معظم موسيقاه لم تُسمع. وخلال الاحتلال الألماني لليونان، وُضع في معسكر اعتقال لعدة أشهر. في عام ١٩٤٦، تزوج من عازفة البيانو ماريا بانغالي ، وأنجبا ولدين. في عام ١٩٤٩، عن عمر يناهز ٤٥ عامًا، وقبل ولادة ابنه الثاني بفترة وجيزة، توفي في أثينا إثر ما يبدو أنه تمزق فتق مشترك مهمل ، تاركًا وراءه بعض الأعمال السيمفونية بتوزيع موسيقي غير مكتمل، والعديد من الأعمال المكتملة التي عُرضت لأول مرة بعد وفاته.

فُقدت أعمال سكالكوتاس المبكرة، التي كتب معظمها في برلين، وكذلك بعض أعماله التي كتبها في أثينا. يعود تاريخ أقدم أعماله المتوفرة لدينا اليوم إلى الفترة بين عامي 1922 و1924؛ وهي مؤلفات موسيقية للبيانو، بالإضافة إلى توزيع ديمتري ميتروبولوس لأوركسترا "وليمة كريت" . من بين الأعمال التي كتبها في برلين سوناتا الكمان المنفرد، والعديد من الأعمال للبيانو، وموسيقى الحجرة، وبعض الأعمال السيمفونية. على الرغم من أن سكالكوتاس لم يؤلف أي شيء خلال الفترة بين عامي 1931 و1934، إلا أنه استأنف التأليف الموسيقي في أثينا واستمر حتى وفاته. شمل إنتاجه أعمالًا سيمفونية (مثل " 36 رقصة يونانية" ، و" مقدمة سيمفونية عودة أوديسيوس" ، و"مسرحية مايو" ، و"الجناح السيمفوني الثاني"، و"باليه العذراء والموت "، وأعمالًا لأوركسترا النفخ، والعديد من الكونشرتات)، وأعمالًا لموسيقى الحجرة، وأعمالًا صوتية، وأعمالًا آلية، بما في ذلك سلسلة " 32 مقطوعة بيانو" الضخمة .

إلى جانب عمله الموسيقي، قام سكالكوتاس بتأليف عمل نظري مهم، يتألف من عدة "مقالات موسيقية"، ورسالة في التوزيع الموسيقي ، وتحليلات موسيقية، وما إلى ذلك. وسرعان ما صاغ سكالكوتاس سماته الشخصية في الكتابة الموسيقية بحيث تم استيعاب أي تأثير من أساتذته بشكل إبداعي في أسلوب تأليف شخصي ومعروف تمامًا.

ظل سكالكوتاس طوال مسيرته الفنية وفيًا للمبادئ الكلاسيكية الجديدة لـ" الواقعية الجديدة" و" الموسيقى المطلقة " التي أُعلنت في أوروبا عام ١٩٢٥. في برلين، أبدى اهتمامًا بموسيقى الجاز ، وفي الوقت نفسه طور أسلوبًا شخصيًا مميزًا في استخدام طريقة الاثنتي عشرة نغمة، مستخدمًا ليس صفًا واحدًا بل عدة صفوف نغمية في العمل الواحد، ومنظمًا هذه الصفوف لتحديد مجالات لحنية وتوافقية مختلفة. (على سبيل المثال، تستخدم سيمفونية لارغو سينفونيكو ما لا يقل عن ١٦ صفًا من الاثنتي عشرة نغمة). وكما فعل شونبيرج، حرص سكالكوتاس على تطوير الأشكال الكلاسيكية (مثل السوناتا ، والتنويعات ، والمتتالية )، لكن أعماله تنقسم بين أعمال لا نغمية ، وأعمال الاثنتي عشرة نغمة، وأعمال نغمية ، وهي الفئات الثلاث التي غطت مسيرته التأليفية بأكملها. ربما يكون هذا التنوع الظاهر قد ازداد بفعل حبه للموسيقى الشعبية اليونانية . إن أبرز مثال على التزامه بالموسيقى الشعبية اليونانية هو سلسلة الرقصات اليونانية الست والثلاثين التي ألفها للأوركسترا بين عامي 1931 و1936، والتي أعيد توزيعها لفرق موسيقية مختلفة في السنوات اللاحقة، وأعيد توزيع بعضها بشكل جذري في الفترة 1948-1949. ويستند ثلثا هذه الرقصات تقريبًا إلى ألحان شعبية يونانية أصيلة من مناطق مختلفة من البر الرئيسي اليوناني وجزره، بينما يستخدم الثلث الآخر مواد من تأليف سكالكوتاس نفسه بأسلوب شعبي.

من أبرز أعماله الموسيقية الأخرى في هذه الفترة، مقطوعة الباليه " العذراء والموت " (1938). تستند هذه المقطوعة إلى قصيدة شعبية يونانية شهيرة، حيث تُثقل ذكرى حبيبة الشاب كونستانتيس الراحلة كاهله. ومثل أورفيوس، يُصِرّ كونستانتيس على تحدّي القدر والالتقاء بها. تبقى الفتاة في عالم الأموات حتى يصل كونستانتيس في نهاية المقطوعة ويعيدها إلى عالم الأحياء. ووفقًا لدليل غراموفون الموسيقي (2010)، الذي استعرض تسجيلًا مع أوركسترا أيسلندا السيمفونية بقيادة نيكوس كريستودولو ، "تتألق هنا براعة سكالكوتاس في التوزيع الموسيقي، في عملٍ يتجاوز كونه مجرد تمهيدٍ لـ"تعويذة عيد العمال". فالأسلوب الموسيقي أقل تشتتًا من الأخير؛ بل إنه يُوحي بـ" الماندرين المعجزة" اليوناني ، وإن كان أقل إبهارًا في الصوت وأقل إثارةً للجدل في الحبكة." بل وأكثر حماسة، قام الناقد الموسيقي ديفيد هورويتز بمراجعتها بعبارة "القطعة رائعة للغاية، وستثير إعجاب عشاق موسيقى القومية الرومانسية المتأخرة". وقد تم توزيعها لاحقًا أيضًا لأوركسترا سيمفونية كاملة (1948).

مع ذلك، ظلّ سكالكوتاس متشككًا في محاولات معاصريه اليونانيين لدمج الموسيقى الشعبية في الأسلوب السيمفوني الحديث، ولم يجمع بين الأساليب الشعبية واللانغمية وأساليب الاثنتي عشرة نغمة إلا في عدد قليل من الأعمال، مثل الموسيقى المصاحبة لدراما كريستوس إيفلبيدس الخيالية " تعويذة عيد الميلاد " عام 1943. ويبدو أن سكالكوتاس كان مترددًا في استخدام التوترات البنيوية والأسلوبية التي كانت ستُخالف مُثُل التكامل التي ورثها عن شونبيرج. ويمكن اعتبار ذلك (من منظور دافع الربط الشامل) بمثابة حلقة وصل بين مدارس فيينا الثانية ، وبوزوني ، وسترافينسكي ، وبارتوكي . وفي حوالي عام 1945 ، يبدو أنه أعاد تقييم توجهه الجمالي إلى حد ما، وكتب عدة أعمال بأسلوب نغمي أكثر تقليدية - فالعديد منها يحمل علامات مفتاحية ، على سبيل المثال - ومع ذلك، لم ينخفض ​​مستوى التنافر العام بشكل ملحوظ. أكثر أعماله النغمية إثارة للإعجاب في هذه الفترة الأخيرة من الإبداع هي سيمفونيته الكلاسيكية في مقام لا (1947)، و" البحر" (1948-1949) ذات الأجواء المذهلة، وهي عبارة عن مجموعة باليه، والتي تتضمن حتى إشارة موسيقية إلى أخت الإسكندر الأكبر الأسطورية، التي تجوب البحر كحورية بحر؛ وسيمفونية صغيرة في مقام سي بيمول الكبير (1948)؛ و" الصور الأربع" البرنامجية (1948-1949)، والتي تأتي من مجموعة الرقص " أرض وبحر اليونان" (1948) للبيانو المنفرد.

لم يبدأ عزف موسيقى سكالكوتاس أو نشرها أو تقييمها بشكل نقدي إلى حد كبير إلا بعد وفاته، ويعود ذلك جزئياً إلى جهود الأصدقاء والتلاميذ مثل جون جي بابايوانو وجورج هادجينيكوس .

في عام 1988 تم تصوير فيلم وثائقي قصير (60 دقيقة) عن حياته وعمله بتمويل من السلطات المحلية في مسقط رأس سكالكوتاس (جزيرة إيفيا ) وكذلك وزارة الثقافة اليونانية .

بين عامي 1998 و 2008، أصدرت شركة التسجيلات السويدية BIS Records تسجيلات لأعماله.

• ثورنلي، جون. 2001. "سكالكوتاس، نيكوس [نيكولاوس]". قاموس نيو غروف للموسيقى والموسيقيين ، الطبعة الثانية، حرره ستانلي سادي وجون تيريل . لندن: ماكميلان للنشر.

• حياة وموسيقى نيكوس سكالكوتاس ذات الاثنتي عشرة نغمة
• كيلر، هانز . 1954. "نيكوس سكالكوتاس: عبقري أصيل". مجلة ذا ليسنر ، العدد 52/134 (9 ديسمبر): ص  1041
• قائمة أعمال نيكوس سكالكوتاس الرسمية (توماس تامفاكوس، 2019)
• قائمة أعمال نيكوس سكالكوتاس على موقع ديسكوجز

• "جمعية أصدقاء نيكوس سكالكوتاس الموسيقية" . مؤرشف من الأصل في 3 يوليو 2010. تم الاطلاع عليه في 17 أغسطس 2005 .الموقع الرسمي (تمت زيارته في 25 أبريل 2012)
• جمعية فاينبرغ-سكالكوتاس
• نوتات موسيقية مجانية من تأليف نيكوس سكالكوتاس في مشروع مكتبة النوتات الموسيقية الدولية (IMSLP)