المقدمة

المقدمة (من الفرنسية ouverture ، حرفيًا "افتتاحية") هي مقدمة موسيقية آلية لباليه أو أوبرا أو أوراتوريو في القرن السابع عشر. ^{[1] خلال} العصر الرومانسي المبكر ، ألف ملحنون مثل بيتهوفن ومندلسون مقدمات كانت أعمالًا مستقلة قائمة بذاتها وآلية وبرمجية تنبئ بأنواع مثل القصيدة السيمفونية . كانت "في البداية مخصصة بلا شك لتُعزف على رأس البرنامج". ^[2 ]

كانت فكرة الافتتاحية الموسيقية للأوبرا موجودة خلال القرن السابع عشر. تبدأ أوبرا بيري يوريديس بمقطوعة موسيقية قصيرة ، وتبدأ أوبرا مونتيفردي لورفيو (1607) بتوكاتا ، وهي في هذه الحالة عبارة عن بوق مكتوم . كان الأمر الأكثر أهمية هو المقدمة، التي تتكون من حوار غنائي بين شخصيات رمزية والتي قدمت الموضوعات الشاملة للقصص المصورة. ^[3]

كشكل موسيقي ، ظهرت المقدمة الفرنسية لأول مرة في باليه البلاط والمقدمات الأوبرالية لجان بابتيست لولي ، ^[4] والتي صاغها من شكل مماثل من قسمين يسمى Ouverture ، والذي وجد في باليه البلاط الفرنسي منذ عام 1640. ^[1] تتكون هذه المقدمة الفرنسية من مقدمة بطيئة في "إيقاع منقط" ملحوظ (أي، إيقاع إيقاعي مبالغ فيه ، إذا تم تجاهل الوتر الأول)، تليها حركة حيوية بأسلوب فوجاتو . غالبًا ما كانت المقدمة تتبعها سلسلة من ألحان الرقص قبل رفع الستار، ^[5] وغالبًا ما تعود بعد المقدمة لتقديم الحدث المناسب. كما تم استخدام أسلوب المقدمة هذا في الأوبرا الإنجليزية، ولا سيما في ديدو وإينياس لهنري بورسيل . أدى ملفها الإيقاعي المميز ووظيفتها إلى أسلوب المقدمة الفرنسية كما هو موجود في أعمال ملحني عصر الباروك المتأخر مثل يوهان سيباستيان باخ وجورج فريدريش هاندل وجورج فيليب تيليمان . غالبًا ما يستخدم الأسلوب في المقدمات للأجنحة ، ويمكن العثور عليه في الأعمال الصوتية غير المسرحية مثل الكانتاتات ، على سبيل المثال في جوقة افتتاحية كانتاتا باخ Nun komm، der Heiden Heiland، BWV 61. يستخدم هاندل أيضًا شكل المقدمة الفرنسية في بعض أوبراته الإيطالية مثل جوليو سيزار . ^[6]

في إيطاليا، نشأ شكل مميز يسمى "الافتتاحية" في ثمانينيات القرن السابع عشر، وأصبح راسخًا بشكل خاص من خلال أوبرا أليساندرو سكارلاتي ، وانتشر في جميع أنحاء أوروبا، ليحل محل الشكل الفرنسي باعتباره الافتتاحية الأوبرالية القياسية بحلول منتصف القرن الثامن عشر. ^[7] شكله النمطي هو في ثلاث حركات متجانسة عمومًا : سريعة - بطيئة - سريعة. كانت الحركة الافتتاحية عادةً في مقياس ثنائي وفي مفتاح رئيسي؛ كانت الحركة البطيئة في الأمثلة السابقة قصيرة جدًا عادةً، ويمكن أن تكون في مفتاح متباين؛ كانت الحركة الختامية تشبه الرقص، وغالبًا ما تكون بإيقاعات الجيج أو المينويت ، وعادت إلى مفتاح القسم الافتتاحي. مع تطور الشكل، غالبًا ما تضمنت الحركة الأولى عناصر تشبه البوق واتخذت نمط ما يسمى "شكل السوناتا" ( شكل السوناتا بدون قسم تطوير)، وأصبح القسم البطيء أكثر امتدادًا وغنائية. ^[7] غالبًا ما كانت الافتتاحيات الإيطالية منفصلة عن أوبراتها وتُعزف كقطع موسيقية مستقلة. وفي هذا السياق، أصبحت هذه الأعمال مهمة في التاريخ المبكر للسمفونية . [ ^8]

قبل القرن الثامن عشر، كانت السيمفونية والافتتاحية متبادلتين تقريبًا، حيث كانت الافتتاحيات تُستخرج من الأوبرا لتكون بمثابة أعمال موسيقية مستقلة، وكانت السيمفونيات تُضاف إلى مقدمة الأوبرا باعتبارها افتتاحيات. ^[9] ومع إصلاح الأوبرا السيريا، بدأت الافتتاحية تميز نفسها عن السيمفونية، وبدأ الملحنون في ربط محتوى الافتتاحيات بأوبراتهم دراماتيكيًا وعاطفيًا. تم التنبؤ بعناصر من الأوبرا في الافتتاحية، وفقًا لأيديولوجية الإصلاح التي تفيد بأن الموسيقى وكل عنصر آخر على المسرح يعمل على تعزيز الحبكة. كانت إحدى هذه الافتتاحيات هي La Magnifique لأندريه إرنست موديست جريتري، حيث تم اقتباس العديد من الأغاني. ^[10] يستمر هذا " الشكل المختلط " في الافتتاحيات للعديد من أعمال المسرح الموسيقي المكتوبة في القرنين العشرين والحادي والعشرين.

في أوبرا القرن التاسع عشر، كانت المقدمة ، أو المقدمة ، أو أيًا كان اسمها، لا تكون أكثر تحديدًا من ذلك الجزء من الموسيقى الذي يحدث قبل رفع الستار. إن مقدمة ريتشارد فاغنر إلى لوهينجرين هي حركة قصيرة قائمة بذاتها مبنية على موسيقى الكأس المقدسة. ^[5]

في الأوبرا الإيطالية بعد حوالي عام 1800، أصبحت "الافتتاحية" تُعرف باسم السيمفونية . ^[11] يلاحظ فيشر أيضًا أن مصطلح Sinfonia avanti l'opera (حرفيًا، "السيمفونية قبل الأوبرا") كان "مصطلحًا مبكرًا للسيمفونية المستخدمة لبدء الأوبرا، أي كمقدمة على عكس تلك التي تُستخدم لبدء قسم لاحق من العمل". ^[11]

على الرغم من أن عروض الأوبرا الافتتاحية كانت قد بدأت بالفعل بحلول نهاية القرن الثامن عشر في الأداء كعناصر منفصلة في قاعة الحفلات الموسيقية، إلا أن "عرض الحفلة الموسيقية"، الذي كان من المفترض أن يكون على وجه التحديد قطعة موسيقية فردية دون الرجوع إلى الأداء المسرحي ويستند عمومًا إلى بعض الموضوعات الأدبية، بدأ في الظهور في وقت مبكر من العصر الرومانسي . كتب كارل ماريا فون فيبر عرضين افتتاحيين للحفلات الموسيقية، Der Beherrscher der Geister ('حاكم الأرواح'، 1811، مراجعة لعرض أوبراه غير المكتملة Rübezahl لعام 1805)، و Jubel-Ouvertüre ('عرض اليوبيل'، 1818، يتضمن God Save the King في ذروته).

ومع ذلك، فإن المقدمة الموسيقية حلم ليلة منتصف الصيف (1826) لفيليكس مندلسون تعتبر عمومًا أول مقدمة موسيقية للحفلات الموسيقية. ^[1] تشمل مساهمات مندلسون الأخرى في هذا النوع من الموسيقى المقدمة البحر الهادئ والرحلة المزدهرة (1828)، والمقدمة الموسيقية هبريدس (1830؛ والمعروفة أيضًا باسم كهف فينغال ) والمقدمة الموسيقية دي شوني ميلوزين ( الميلوزية الجميلة ، 1834) وروي بلاس (1839). كتب هيكتور بيرليوز مقدمات موسيقية مبكرة أخرى ملحوظة (على سبيل المثال، Les Francs juges (1826)، و Le corsaire (1828)).

في خمسينيات القرن التاسع عشر، بدأت القصيدة السيمفونية تحل محل المقدمة الموسيقية ، وهو شكل ابتكره فرانز ليزت في العديد من الأعمال التي بدأت كمقدمات درامية. كان التمييز بين النوعين هو الحرية في صياغة الشكل الموسيقي وفقًا للمتطلبات البرمجية الخارجية. ^[1] أصبحت القصيدة السيمفونية الشكل المفضل للملحنين الأكثر "تقدمًا"، مثل سيزار فرانك وكاميل سان سانس وريتشارد شتراوس وألكسندر سكريابين وأرنولد شوينبيرج ، بينما ظل الملحنون الأكثر تحفظًا مثل أنطون روبنشتاين وتشايكوفسكي ويوهانس برامز وروبرت شومان وآرثر سوليفان مخلصين للمقدمة الموسيقية. ^[1]

في العصر الذي أصبحت فيه القصيدة السيمفونية شائعة بالفعل، كتب برامز افتتاحية المهرجان الأكاديمي ، Op. 80، وكذلك افتتاحيته المأساوية ، Op. 81. ومن الأمثلة التي تأثرت بوضوح بالقصيدة السيمفونية افتتاحية تشايكوفسكي عام 1812. كما تُصنف أوبرا روميو وجولييت الشهيرة على أنها "افتتاحية خيالية".

في الموسيقى الأوروبية بعد عام 1900، يعد افتتاحية دميتري شوستاكوفيتش الاحتفالية ، Op. 96 (1954)، مثالاً على الافتتاحية التي تعرض ارتباطًا بالشكل التقليدي ، وهي تتكون من قسمين مرتبطين، "Allegretto" و"Presto" (Temperley 2001). افتتاحية مالكولم أرنولد الكبرى ، Op. 57 (1956)، هي محاكاة ساخرة من القرن العشرين لافتتاحية الحفلات الموسيقية في أواخر القرن التاسع عشر، تم تسجيلها لأوركسترا ضخمة مع أورغن وآلات نحاسية إضافية وأجزاء obbligato لأربع بنادق وثلاث مكنسة كهربائية من نوع هوفر (اثنتان عموديتان في B ♭ وواحدة أفقية مع مصاصة قابلة للفصل في C) ومكنسة كهربائية لتلميع الأرضيات في E ♭ ؛ وهي مخصصة " للرئيس هوفر ". ^[12]

تم تسمية إحدى أغاني الأوبرا الروك Tommy لفرقة The Who باسم "Underture". ^{[13] [14]}

في الأفلام السينمائية ، تعتبر المقدمة قطعة موسيقية تحدد الحالة المزاجية للفيلم قبل بدء شارة البداية . ومن الأمثلة الشهيرة فيلم ذهب مع الريح (1939) ولورنس العرب (1962). للحصول على قائمة شاملة، راجع قائمة الأفلام التي تحتوي على مقدمة .

بعض المقدمات الموسيقية المعروفة أو التي يتم تشغيلها بشكل شائع:

• الوسائط المتعلقة بـ Overtures (موسيقى) في ويكيميديا ​​كومنز