إميل كول

إميل كول
الشاب إميل كول
وُلِدّ4 يناير 1857
باريس، فرنسا
مات20 يناير 1938 (1938-01-20)(81 سنة)
فيليجويف ، فرنسا
عمل جدير بالملاحظةالرسام الانطباعي الجديد
حركةحركة غير متماسكة
الزوج(ين)زوج غير معروف سوزان ديلبي (يونيو 1896)
الراعي(ون)أندريه جيل

إميل يوجين جان لويس كول ( بالفرنسية: Émile Eugène Jean Louis Cohl ) ( المولود كورتيه ؛ 4 يناير 1857 - 20 يناير 1938) كان رسام كاريكاتير فرنسي من الحركة غير المتماسكة ، ورسام كاريكاتير ، ورسام رسوم متحركة ، ويُلقب بـ "أبو الرسوم المتحركة".

سيرة

كان والد إميل، إيلي، بائعًا للمطاط، وكانت والدته، إميلي لور، خياطة كتّان. وقد شهد مصنع المطاط الذي عمل به إيلي العديد من الصعود والهبوط، مما دفع الأسرة إلى الانتقال من منزل إلى آخر في باريس.

السنوات المبكرة

كان والد إميل مشغولاً في كثير من الأحيان، وعاش إميل مع والدته المريضة حتى وفاتها في عام 1863. في عام 1864، في سن السابعة، التحق بمدرسة Ecole professionalnelle de Pantin، وهي مدرسة داخلية تُعرف باسم معهد فودرون على اسم مؤسسها. هناك تم اكتشاف مواهبه الفنية وتشجيعها. في العام التالي، أبقاه البرد محصورًا في شقة والده، حيث بدأ في جمع الطوابع ، وهي هواية ستصبح مصدر دخله الوحيد عدة مرات في حياته.

أدت الفوضى التي سببتها الحرب الفرنسية البروسية والحصار الذي أعقب ذلك لباريس إلى إغلاق مصنع المطاط الخاص بإيلي كورتيه. تم نقل إميل إلى مدرسة تورجوت الأقل تميزًا، ولكن سرعان ما تم نسيان دروسه حيث تجول المراهق في شوارع باريس لمشاهدة صنع التاريخ. لقد توصل إلى اكتشافين أصبحا بمرور الوقت العناصر المسيطرة على حياته: مسرح العرائس Guignol والكاريكاتير السياسي. كان Guignol شكلاً من أشكال الدراما (تتضمن عادةً مثلثات الحب )، حيث لعبت الدمى الشخصيات. كان Fantoche أحد الأنواع الفرعية من Guignol ، وهو شكل من أشكال العرائس حيث تم إدخال رأس محرك العرائس من خلال ثقب في ورقة سوداء مع وجود جسم دمية صغير تحته.

بدأت الرسوم الكاريكاتورية السياسية في فرنسا أثناء الإمبراطورية الثانية ، ولكن تم قمعها في عهد نابليون الثالث . وخلال أسابيع الكومونة ( 11 أسبوعًا)، كان رسامو الكاريكاتير أحرارًا في نشر المنشورات في الشوارع ليشاهدها الجميع. وكان مركز هذا النشاط هو شارع كرواسان، على بعد بضعة صفوف من مدرسة تورجوت.

في عام 1872، أرسل إيلي كورتيه ابنه البالغ من العمر 15 عامًا إلى أحد صائغي المجوهرات للتدريب لمدة ثلاث سنوات. رسم إميل الرسوم الكاريكاتورية، والتحق بفوج شيربورغ ، ورسم المزيد. أرسله إيلي إلى وسيط تأمين بحري. ترك إميل الوسيط، وحصل على وظيفة بأجر أقل بكثير لدى هواة جمع الطوابع ، وأعلن عن تفضيله للرسم وأسلوب الحياة البوهيمي ، وإذا لزم الأمر، الجوع.

سنوات مع أندريه جيل

في عام 1878، حصل إميل على خطاب توصية من إتيان كارجا ليتواصل مع أندريه جيل ، أشهر رسامي الكاريكاتير في ذلك الوقت، للحصول على وظيفة. كان جيل قد صنع شهرته قبل عقد من الزمان بنشره مجلة لا لون ، وهي مجلة دورية تنتقد نابليون الثالث. وقد حُطمت مطابعه وسُجن. بدأ في إصدار مجلة لا لون روس في عام 1876 لمواصلة عمله. وبحلول هذا الوقت، كان قد تجاوز مهاجمة الأفراد إلى إبداء ملاحظات حول سخافة القيم البرجوازية المطابقة بشكل عام. ومع ذلك، أصبحت الحكومة ليبرالية بشكل متزايد، مما ترك له عددًا قليلاً من الأهداف ذات الأسماء الكبيرة. ونتيجة لذلك، أغلقت مجلة لا لون روس في عام 1879.

كانت وظيفة إميل كورتيه كواحد من العديد من المساعدين لجيل هي إكمال الخلفيات؛ ربما قام ببعض الرسوم التوضيحية بنفسه. خلال هذه العملية، طور أسلوبًا للرسوم الكاريكاتورية يعتمد على أسلوب جيل. كانت العلامة التجارية لجيل هي رأس الهدف الكبير المعروف (بتعبير حميد إلى حد ما) أعلى جسم دمية صغيرة (تفعل شيئًا سخيفًا). من الواضح أنها كانت تستند إلى فن العرائس في فانتوش . أخذ إميل هذا الأسلوب وأضاف لمسات للإيحاء بالحركة والصور من بقية فن العرائس في غينيول . في هذا الوقت تقريبًا، تبنى الاسم المستعار إميل كول . معنى "Cohl" غامض: ربما يكون من الصبغة المعروفة باسم "الكحل"، أو ربما يعني أن إميل التصق بمعلمه جيل مثل الغراء (" colle " بالفرنسية). ربما تم اختياره لأنه بدا غريبًا. تظهر العلامة المرئية لوعاء المعجون في عدد قليل من رسوم كول الكاريكاتورية.

خلف باتريس ماكماهون، دوق ماجنتا ، وهو ملكي محافظ كان في سيدان ، أدولف تيير كرئيس . أصبح أقل شعبية بشكل مطرد تحت هجوم الرسوم الكاريكاتورية. واحدة من هذه الرسوم، "Aveugle par Ac-Sedan"، وهي عبارة فرنسية عن "أعمى عن طريق الخطأ" و"Bungler at Sedan"، وضعت مبتكرها، إميل كول، في السجن في 11 أكتوبر 1879، مما جعله مشهورًا على الفور. بعد ثلاثة أشهر، استقال ماكماهون في حالة من العار - أحب رسامو الكاريكاتير الاعتقاد بأنهم مسؤولون. خلفه جول جريفي ، الذي نقل السلطة الحقيقية من منصب الرئيس إلى رئيس الوزراء والهيئة التشريعية. أدى هذا إلى فترة من الاستقرار الداخلي والازدهار لفرنسا.

من خلال جيل، تعرف كول (كما كان يُعرف الآن) على دائرة فنية أطلقت على نفسها اسم Hydropathes. كانت المجموعة متحدة من خلال أفكار "حديثة" مختلفة وحب الشعر. كانت المجموعة، مثل العديد من المجموعات الأخرى في ذلك الوقت، تستند معظم أنشطتها على صدم الناس. نتيجة لشهرته الجديدة، تم تعيين كول محررًا للمقال الناطق باسم المجموعة، L'Hydropathe ، في أكتوبر 1879. في هذا الوقت تقريبًا، توفي والد كول المنفصل عنه، تاركًا له إرثًا متواضعًا. شرع كول في اكتشاف قدراته، فكتب وأنتج مسرحيتين ساخرتين لم تحققا نجاحًا كبيرًا. كان المؤلف المشارك لكلا المسرحيتين هو نوريس (الاسم المستعار لإدوارد نوريس)، وهو أمريكي كان مهندسًا معماريًا قبل أن يتخلى عن حياته السابقة من أجل البوهيمية على ضفاف نهر السين . إلى جانب صداقتهما القوية، علم نوريس كول اللغة الإنجليزية ، وهي مهارة مفيدة لاحقًا.

نهاية الممرات المائية

تزوج كول في 12 نوفمبر 1881؛ ثم تركته زوجته لاحقًا من أجل مؤلف. وفي الوقت نفسه، تم إيداع أندريه جيل في مصحة شارنتون للأمراض العقلية . وتمكن من التعافي في غضون بضعة أشهر وفي عام 1882 قدم أول لوحة جادة له، Le Fou (المجنون)، إلى الصالون . وأدى الاستقبال السيئ للوحة من قبل فناني الصالون إلى عودته إلى شارنتون.

وفي الوقت نفسه، انحلت مجموعة هيدروباتيس في عام 1882. وحلت مجموعة غير متماسكة محلها في حياة كول ، وهي مجموعة أسسها جول ليفي، الذي صاغ عبارة "الفنون غير المتماسكة" كتناقض للتعبير الشائع "الفنون الزخرفية". وكان غير المتماسكين أقل توجهًا سياسيًا من هيدروباتيس. وكان شعارهم "المرح فرنسي صحيح، لذا فلنكن فرنسيين". وكان التركيز على العبثية والكوابيس وأسلوب رسم الأطفال. وانضم فن غير المتماسك لكول إلى رسومه الكاريكاتورية وتقاريره الإخبارية الساخرة في لا نوفيل لون ، حيث أصبح المساهم الرئيسي والمحرر بالإنابة. وأصبح رئيس التحرير في نوفمبر 1883.

بحلول ذلك الوقت، أصبحت مجموعة Incoherents مشهورة للغاية لدرجة أنه تم تنظيم معرض في معرض Vivienne، مفتوح للجمهور. أطلق عليه "معرض رسومات لأشخاص لا يعرفون كيفية الرسم". كان عنوان مساهمة Cohl هو Portrait garanti ressemblant (صورة شخصية - تشابه مضمون). قبل المعرض أي وجميع المشاركات، طالما لم تكن بذيئة أو جادة. انبهر الجمهور بالمعرض، وتم التبرع بالأرباح للمساعدة العامة. كان هناك معرض ثانٍ في عام 1884، وتم استبدال عرض عام 1885 بكرة مقنعة (ذهب Cohl في هيئة خرشوف). في عام 1886، أنتج Cohl أغرب وأكثر أعماله تميزًا في سياق Incoherent: Abus des metaphors ، وهي مجموعة من أكثر من اثني عشر تعبيرًا ملونًا تم إحياؤها.

وفاة أندريه جيل

كول يزور جيل

لم تكن حياة كول الشخصية وردية على الإطلاق كما قد توحي حياته المهنية، على الرغم من ولادة ابنته مارسيل أندريه في مايو 1883. لم يستعد جيل عقله أبدًا، وبعد بضعة أشهر استولى شارينتون على ممتلكاته ورسوماته، وباعها بالمزاد لسداد فواتيره. لم يتمكن كول من إبقاء بطله في نظر الجمهور. توفي جيل في الأول من مايو عام 1885، ولم يكن بجانبه سوى كول. لم ينس كول أبدًا هجران جيل من قبل أصدقائه والجمهور. انهارت الحركة غير المتماسكة في عام 1888.

بعد انهيار زواجه، انتقل كول إلى لندن للعمل في مجلة بيك مي أب ، وهي مجلة فكاهية متخصصة في الفنانين الفرنسيين (ترك وظيفته الثانية التي شغلها لفترة طويلة كجامع طوابع في هذا الوقت). عاد إلى باريس في يونيو 1896 وتزوج سوزان ديلبي، ابنة أحد أتباع جيل. وُلد ابنهما أندريه جان في 8 نوفمبر 1899. بحلول هذا الوقت، ابتعد كول عن الكاريكاتير، وأرسل رسومات فكاهية إلى مجلات الدراجات والمجلات العائلية ومجلات الأطفال. كما كتب مقالات عن التاريخ الفرنسي والطوابع وصيد الأسماك. في يوليو 1898، بدأ المساهمة في مجلة ليلوستري ناشيونال . سيصبح هذا أصل القصص المصورة لكول. في الوقت نفسه، انتقل فن كول من إعداد المشهد إلى سرد القصص، ومن أسلوب جيل فانتوش إلى الانطباعية . وشملت الاهتمامات الأخرى خلال هذه الفترة الألغاز والألعاب (اخترع بعضًا منها الجديدة) ورسومات الشخصيات المصنوعة من أعواد الثقاب الشمعية. وفي الساحة السياسية، قدم رسومًا توضيحية مناهضة لدريفوس إلى مجلة La Libre Parole Illustrée . [1]

أفلام سينمائية

بحلول عام 1907، أصبح إميل كول البالغ من العمر 50 عامًا، مثل أي شخص آخر في باريس، على دراية بالأفلام السينمائية. إن كيفية دخوله العمل بالفعل محاطة بالأساطير. وفقًا لجان جورج أوريول في كتاب نُشر عام 1930، كان كول يسير في الشارع ذات يوم عندما اكتشف ملصقًا يعلن عن فيلم مسروق بوضوح من إحدى شرائطه. غاضبًا، واجه مدير الاستوديو المخالف ( Gaumont ) وتم تعيينه على الفور ككاتب سيناريو (مسؤول عن أفكار قصة من صفحة واحدة للأفلام). القصة مشكوك فيها إلى حد ما في تفاصيل أي شريط وأي فيلم قصير؛ من الممكن أيضًا أن تكون القصة كاذبة تمامًا، وأن كول قد اقترب من الوظيفة، إما من قبل المخرج إتيان أرنو أو من قبل المدير الفني لويس فياد ، وكلاهما عمل في السابق في صحف الكاريكاتير وبالتالي يمكن توقع أن يعرف كول من خلال سمعته، إن لم يكن شخصيًا.

في استوديو غومون، تعاون كول مع المخرجين الآخرين كلما أمكن ذلك، وتعلم التصوير السينمائي من أرنو وأخرج مطاردات وأفلام كوميدية وعروض خيالية وعروض استعراضية. لكن تخصصه كان الرسوم المتحركة. عمل في زاوية من الاستوديو بكاميرا غومون مثبتة رأسياً ومساعد واحد لتشغيلها. أخرج أربعة مشاهد شهريًا لإدراجها في أفلام الحركة الحية في الغالب. أطلق عليه مدير الاستوديو ليون غومون في إحدى زياراته لقب "البندكتيني".

وُلدت فكرة عمل الرسوم المتحركة من النجاح الهائل الذي حققه فيلم The Haunted Hotel ، الذي أصدرته شركة Vitagraph وأخرجه ج. ستيوارت بلاكتون . عُرض الفيلم لأول مرة في باريس في أبريل 1907 وكان هناك على الفور طلب على المزيد من الأفلام التي تستخدم تقنيات الرسوم المتحركة المذهلة. وفقًا لقصة رواها أرنو في عام 1922، أمر غومون موظفيه باكتشاف "لغز 'The Haunted Hotel'". درس كول الفيلم إطارًا تلو الآخر، وبهذه الطريقة اكتشف تقنيات الرسوم المتحركة. كول، الذي كان يسعى دائمًا إلى توسيع شهرته في وقت لاحق من حياته، لم يؤكد هذه القصة أبدًا. أيضًا، كان هناك عدد لا بأس به من الأفلام التي تم إصدارها قبل عام 1907 باستخدام تقنية إيقاف الحركة و/أو الرسوم المتحركة المرسومة فيها، بواسطة بلاكتون وآخرين، وكان أي منها قادرًا على تعليم كول الرسوم المتحركة، إذا لم يعمل على تطوير التقنية بمفرده. والسبب الرئيسي وراء أهمية The Haunted Hotel هو حقيقة أنه كان شائعًا بما يكفي لجعل العمل الشاق المتمثل في الرسوم المتحركة مربحًا.

فانتازماغوري لإميل كوهل، 1908

صنع كول فيلم Fantasmagorie من فبراير إلى مايو أو يونيو 1908. ويعتبر هذا أول فيلم رسوم متحركة بالكامل. وقد تألف من 700 رسمة، كل منها كان مزدوج التعرض (تم تحريكه "على اثنين")، مما أدى إلى وقت تشغيل يبلغ دقيقتين تقريبًا. وعلى الرغم من وقت التشغيل القصير، فقد كان الفيلم مليئًا بالمواد المصممة بأسلوب " تدفق الوعي ". وقد استعار من بلاكتون في استخدام "تأثير خط الطباشير" (تصوير خطوط سوداء على ورق أبيض، ثم عكس السلبي لجعله يبدو وكأنه طباشير أبيض على سبورة سوداء)، حيث تم رسم الشخصية الرئيسية بيد الفنان على الكاميرا، والشخصيتين الرئيسيتين مهرج ورجل نبيل (مأخوذ هذا من مراحل بلاكتون المضحكة للوجوه المضحكة ). الفيلم، بكل تحولاته الجامحة، هو تحية مباشرة لحركة Incoherent التي تم نسيانها بحلول ذلك الوقت. يشير العنوان إلى "الفانتاسموجراف"، وهو شكل من أشكال الفانوس السحري الذي ظهر في منتصف القرن التاسع عشر والذي كان يعرض صورًا شبحية تطفو عبر الجدران.

صدر فيلم Fantasmagorie في 17 أغسطس 1908. تبع ذلك فيلمان آخران، Le Cauchemar du fantoche [كابوس الدمية] و Un Drame chez les fantoches [دراما الدمى، والتي أطلق عليها The Love Affair in Toyland للإصدار الأمريكي و Mystical Love-Making للإصدار البريطاني]، وقد اكتملت جميعها في عام 1908. توحد هذه الأفلام الثلاثة أسلوبها الخطي الطباشيري، وأبطال المهرجين ذوي الشخصيات العصا، والتحولات المستمرة. ابتكر كول حبكات هذه الأفلام أثناء تصويرها. كان يضع رسمًا على صندوق الضوء، ويصوره، ويتتبعه على الورقة التالية مع تغييرات طفيفة، ويصور ذلك، وما إلى ذلك. وهذا يعني أن الصور لم ترتعش وكانت الحبكة عفوية. كان على كول أن يحسب التوقيت مسبقًا. كانت العملية شاقة وتستغرق وقتًا طويلاً، وربما هذا هو السبب في أنه ابتعد عن الرسوم المتحركة المرسومة بعد فيلم Un Drame chez les fantoches .

تتضمن بقية الأفلام التي صنعها كول لصالح شركة Gaumont تحولات غريبة ( Les Joyeux Microbes [ The Joyous Microbes ، المعروف أيضًا باسم The Merry Microbes (المملكة المتحدة)] (1909))، وبعض التأثيرات الرائعة غير اللامعة ( Clair de lune espagno [ Spanish Moonlight ، المعروف أيضًا باسم The Man in the Moon (الولايات المتحدة)، المعروف أيضًا باسم The Moon-Struck Matador (المملكة المتحدة)] (1909))، والرسوم المتحركة المحببة للدمى ( Le Tout Petit Faust [ The Little Faust ، المعروف أيضًا باسم The Beautiful Margaret (الولايات المتحدة)] (1910)). استخدمت أفلام أخرى قصاصات مفصلية أو أعواد ثقاب متحركة (والتي كانت المفضلة لدى كول بشكل خاص).

الرسام الانطباعي الجديد (1910)

كان أشهر فيلم أنتج كول في حياته هو Le Peintre néo-impressionniste ["الرسام الانطباعي الجديد"]، والذي أُنتج عام 1910. يرسم الفنان نموذجًا كلاسيكيًا يرتدي ثيابًا ويحمل مكنسة في هيئة شخصية من العصا، عندما هرع إليه أحد هواة الجمع مطالبًا بمعرفة مدى تقدم عمله. يُظهر الفنان للمقتني سلسلة من اللوحات القماشية الفارغة الملونة (الفيلم ملون). وبينما يعطيها عناوين سخيفة، يتخيلها المقتني مرسومة على القماش. على سبيل المثال، اللوحة القماشية الحمراء هي طائر كاردينال يأكل جراد البحر مع الطماطم على ضفاف البحر الأحمر . سرعان ما يصاب المقتني بالهذيان لدرجة أنه يشتري كل لوحة قماشية فارغة يمكنه رؤيتها. من الواضح تمامًا أن الفنان ليس انطباعيًا جديدًا (الاسم مأخوذ من أحدث صيحات الموضة في باريس) - إنه غير متماسك.

كان لأفلام الرسوم المتحركة التي أنتجها كول تأثير كبير من خلال توزيعها في أمريكا بواسطة كلاين. وقد تلقى العديد منها مراجعات رائعة في المجلات التجارية، على الرغم من أن كول لم يُعرف إلا باعتباره "رسام الرسوم المتحركة لجومونت". ربما كان ردًا على Fantasmagorie هو الذي دفع وينسور ماكاي إلى صنع فيلم Little Nemo (1911). يمكن العثور على أنماط كول في فيلم Little Nemo والأفلام اللاحقة التي أنتجها ماكاي: فالنقاط التي تتجمع في Little Nemo تعكس تأثيرات في Un Drame Chez les Fantoches و Les Joyeux Microbes ؛ ربما كان تحول الوردة إلى الأميرة مستوحى من Fantasmagorie ؛ الشخصية الرئيسية في فيلم The Story of a Mosquito (1912) التي تشحذ منقارها تأتي من Un Drame Chez les Fantoches ؛ ربما كان التفاعل بين الحركة الحية والرسوم المتحركة لماكي وهو يرمي اليقطين إلى ديناصور جيرتي (1914) بمثابة إجابة لمصارع الثيران الذي يرمي بفأسه على القمر في فيلم Clair de lune espagnol . ولكن إذا كانت هناك استعارات من كول من قبل ماكاي، فقد كان هناك أيضًا ثروة من الأسلوب والروح في أفلام ماكاي التي كانت فريدة من نوعها.

في 30 نوفمبر 1910، غادر كول شركة Gaumont إلى Pathé ، ربما من أجل المزيد من المال. صنع فيلمين فقط من أفلام الرسوم المتحركة قبل أن يُجبر على العمل في أفلام الحركة الحية حصريًا كمخرج لعروض بورليسك بطولة جوبارد (لوسيان كازاليس)، أحد الجيل الأول من كبار الكوميديين على الشاشة. صنع كول عشرة أفلام لجوبارد بين مارس ومايو 1911 قبل مغادرته لقضاء إجازة. يبدو أن أحد هذه الأفلام كان أصل البيكسلات ، وهي تقنية تطبيق التصوير بالحركة المتوقفة على البشر.

كان أحد هذين الفيلمين المتحركين هو Le Ratapeur de cervelles ["أدمغة تم إصلاحها"]، وهو إعادة صياغة لفيلم Les Joyeux Microbes باستخدام مرض عقلي. والتحولات هنا هي بعض من أكثر التحولات اللافتة للنظر (والغير منطقية) في مسيرة كول المهنية: فبينما يتصافح رجلان في وضع جانبي، يتسع رأساهما إلى مناقير طائر ضخمة متقاطعة، تملأ الشاشة في تكبير حتى لا يظهر سوى عينهما المشتركة، والتي تتسع بدورها إلى منفاخ. أما الفيلم الآخر، La Revanche des esprits [انتقام الروح] (الذي فقد الآن)، فقد يكون أول فيلم يجمع بين الحركة الحية والرسوم المتحركة من خلال الاعتماد مباشرة على الفيلم الحي (كانت الأعمال السابقة تستخدم المواد غير اللامعة حصريًا).

في سبتمبر 1911، علم إميل كول أن ابنته أندريه قد ماتت بسبب الإجهاض. غير راضٍ عن باثي وكبريائه الشديد لدرجة أنه لم يعد قادرًا على العودة إلى غومون، وقع كول عقدًا مع إكليبس في سبتمبر. لم ينجُ سوى فيلمين من أفلام إكليبس لكول؛ أحدهما، Les Exploits de Feu Follet (المعروف أيضًا باسم The Nipper's Transformations )، يُنظر إليه حاليًا على أنه أول فيلم رسوم متحركة غربي عُرض على وجه اليقين في سينما يابانية (في 15 أبريل 1912). [2] لم يكن عقد إكليبس حصريًا، لذلك صنع كول أفلامًا لاستوديوهات أخرى. كان أحد هذه الأفلام، Campbell Soups ، أول فيلم يصنعه لشركة إكليبس ، الاستوديو الثالث في فرنسا.

في بداية القرن العشرين، كان العديد من استوديوهات الأفلام المبكرة في صناعة الأفلام الأمريكية الأولى مقرها في فورت لي، نيو جيرسي . [3] [4] [5] كان استوديو إكلير الأمريكي يديره صديق كول أرنو. وبينما كان إكلير ينتقل إلى الكوميديا ​​للجمهور الأمريكي، لم يكن من الصعب على أرنو إرسال صديقه عبر المحيط الأطلسي للانضمام إليه. أبحر كول وزوجته سوزان وابنهما أندريه في الدرجة الأولى من لوهافر إلى مدينة نيويورك . في جزيرة إليس ، طُلب منه، "لأسباب صحية"، حلق الشارب الذي ارتداه لمدة ثلاثين عامًا تكريمًا لأندريه جيل.

وعلى الرغم من كراهية الأجانب الحتمية من جانب السكان المحليين، كانت المستعمرة الفرنسية في فورت لي متحمسة لغزو السوق الأمريكية المرغوبة أخيرًا. اشترى كول منزلًا واستقر في نمط حياة أمريكي نموذجي للطبقة المتوسطة. وكان يتمتع بميزة كبيرة على زملائه من موظفي إكلير، حيث كان يجيد اللغة الإنجليزية.

كان لدى كول مهمتان أساسيتان في فورت لي: إدراجات إخبارية فكاهية وسلسلة الرسوم المتحركة The Newlyweds . بدأت شركة Sales Company في مارس 1912 في إنتاج الفيلم الإخباري (الذي كان الأول من نوعه) واستمرت شركة Universal (موزع Éclair). بدأت The Newlyweds حياتها كشريط هزلي صحفي بقلم جورج ماكمينوس في صحيفة "وورلد" في نيويورك. الشخصيات الرئيسية الثلاث هي امرأة أنيقة مرسومة بأسلوب " فتاة جيبسون " وزوجها المخلص وبيبي سنوكومز، وهو طفل شرير للغاية ومع ذلك يحصل على كل ما يريد (عادةً على حساب والده). كانت السلسلة شائعة في كل من الولايات المتحدة وفرنسا (تحت اسم Le Petit Ange ). أراد كول أن يصنع أول سلسلة رسوم متحركة، وأعجبته The Newlyweds . أما بالنسبة لماكمينوس، فربما تم إقناعه بالتوقيع مع كول بناءً على إلحاح صديقه وينسور ماكاي. قبل هذه النقطة، كانت هناك بعض التعديلات على المسلسلات الكوميدية وتحويلها إلى أفلام، ولكنها كانت كلها أفلامًا حقيقية. ومن الأمثلة على ذلك Happy Hooligan (بطولة جيه ستيوارت بلاكتون في دور الشخصية الرئيسية)، و Buster Brown ، و Mutt and Jeff (الذي تحول لاحقًا إلى مسلسل رسوم متحركة ناجح).

بدأ كول العمل على سلسلة The Newlyweds في نوفمبر 1912، وبدأت الأفلام في الظهور في دور العرض في مارس 1913. [6] إعلانات أفلام Newlyweds هي الأقدم على الإطلاق التي استخدمت عبارة "رسوم متحركة"؛ وكما هو معتاد في جميع التعديلات الكوميدية التالية، يتم ذكر فنان الكوميديا ​​فقط في الإعلان، وليس الرسام المتحرك أبدًا. حقق كول سرعته (13 فيلمًا كرتونيًا من Newlyweds في 13 شهرًا) باستخدام الحد الأدنى من الرسوم المتحركة الفعلية، تتكون المشاهد من لوحة ثابتة مع بالونات حوار تظهر فوق رأس كل شخصية (تم تنفيذها بأمانة على طراز McManus). تم إجراء القليل من الحركة اللازمة باستخدام شخصيات مقطوعة مفصلية متحركة بواسطة إيقاف الحركة. يكمن الإبداع الوحيد في هذه الأفلام في الانتقالات بين اللوحات، والتي استخدمت تحولات كول التجارية. ومع ذلك، أثبت كول أن الرسوم المتحركة التجارية ممكنة. حققت السلسلة نجاحًا فوريًا. لم يبق من هذه السلسلة سوى فيلم واحد وهو "يتخذ وضعية تصويرية" (1913).

أدى نجاح المسلسل إلى انفجار في الرسوم المتحركة، وكلها مقتبسة من القصص المصورة في الصحف، وقليل منها يتذكره اليوم. وفي الوقت نفسه، شاهد كول كلاً من قصة البعوض والديناصور جيرتي على الهواء مباشرة في مسرح هامرشتاين في نيويورك، وسجل إعجابه بكل منهما في مذكراته. لكي تكون الرسوم المتحركة عملية، كان عليها أن تتجاوز تقنيات كول (القص) ومكاي (التتبع)، وكلاهما كانت عمليات شاقة يقوم بها شخص واحد. كان على رجلين أن يعملا بشكل مستقل على إيجاد طرق للتغلب على هذه المشكلة: راؤول باري وجون راندولف براي . درس باري الفن في باريس في تسعينيات القرن التاسع عشر وكان معروفًا برسومه الكرتونية المؤيدة لدريفوس. في عام 1920، روى كول قصة زائرين مجهولين أجبره إكلير على دراسة تقنياته، وهي التقنيات التي سرقوها لاحقًا لصنع مسلسل خاص بهم. من المحتمل أن هذين الشخصين هما باري وشريكه التجاري ويليام سي نولان . من المحتمل أن عداء كول الواضح تجاه زواره كان نتيجة لمعرفته بأنهم كانوا على جانبين متعارضين في قضية دريفوس. من ناحية أخرى، فإن طريقة باري لصنع الرسوم المتحركة بسرعة، "نظام القطع"، هي عكس نظام القطع الخاص بكول تمامًا. صحيح أن سلسلة باري، The Animated Grouch Chasers ، سرقت شخصيات وسيناريوهات من كول بشكل متكرر، ولكن من ناحية أخرى كان الجميع يفعلون ذلك. طور جون راندولف براي، بالتعاون مع إيرل هورد ، براءات الاختراع التي جعلتهم تقريبًا شركة براءات اختراع الصور المتحركة للأفلام المتحركة. يتكهن مؤرخ الرسوم المتحركة مايكل باريير بأن أحد زوار كول غير المذكورين ربما كان براي بدلاً من باري.

الحرب العالمية الاولى

في 11 مارس 1914، غادرت عائلة كول نيوجيرسي إلى باريس ردًا على وفاة أحد أفراد عائلة سوزان. لم يعودوا أبدًا. بعد ثمانية أيام، دمر حريق معظم أفلام إكلير الأمريكية، بما في ذلك جميع أفلام كول باستثناء فيلمين ( He Poses for His Portrait و Bewitched Matches [المعروف أيضًا باسم Les Allumettes ensorcelées (بالفرنسية)]). هذا الأخير هو الفيلم الوحيد من أفلام الرسوم المتحركة التي صنعها كول والذي نجا. انتقل الاستوديو الأمريكي لاحقًا إلى توسون، أريزونا . أدت الفوضى الناجمة عن الحريق إلى توقف عمل إكلير في فرنسا تقريبًا. صنع كول عددًا قليلاً من الأفلام لإكلير في فرنسا، لكن اندلاع الحرب العالمية الأولى في 3 أغسطس 1914، أجبر على تأجيل تلك الأفلام لسنوات قبل إصدارها.

بحلول الحادي عشر من أغسطس، كان 80% من العاملين في صناعة السينما الفرنسية قد التحقوا بالجيش أو تم تجنيدهم. كان كول (الذي يبلغ من العمر 57 عامًا) كبيرًا في السن بحيث لا يستطيع القتال، لكنه تطوع بأفضل ما يستطيع أثناء عمله في إكلير. لم يعد قلبه في عمله، لأن زوجته الحبيبة سوزان كانت تموت ببطء. في عام 1916، اجتاحت الرسوم المتحركة الأمريكية فرنسا بقوة. استوردت شركة Gaumont فيلم The Animated Grouch Chasers وللمرة الأولى منذ الأفلام المبكرة لـ Blackton، تم الإعلان عن أفلام الرسوم المتحركة باسم ووجه رسام الرسوم المتحركة الخاص بهم، راؤول باري . إذا كان باري هو الشخص الذي "سرق" تقنيات كول، فلا بد أن هذا أثار غضب كول (ولم يساعد ذلك في أن صاحب العمل السابق هو الذي كان يقوم بكل هذه الضجة).

في هذه اللحظة، اقترب من كول بنجامين رابيير ، وهو رسام شهير لكتب الأطفال. أراد رابيير أن يقوم كول بتحريك شخصياته. كان منتج السلسلة هو رينيه نافار ، وهو ممثل سابق اشتهر بلعب دور البطل المضاد فانتوماس في سلسلة من الأفلام في عامي 1913 و1914. وكان الموزع هو Agence Générale Cinematographique (AGC). افترق الثلاثي بسبب استياء كول من عدم ذكر اسمه في الإعلان. قام ببطولته فلامبو كلب الحرب في السلسلة Les Dessins animés de Benjamin Rabier ( رسومات بنيامين رابيير المتحركة ). الفيلم الوحيد الباقي، Les Fiançailles de Flambeau ( زفاف فلامبو ) (صدر عام 1917)، يحتوي على شخصيات طبيعية لطيفة من رابير وفكاهة كئيبة فظة من كول. بحلول وقت رحيل كول، كان رابيير قد تعلم ما يكفي من الرسوم المتحركة لمواصلة العمل بمساعدة مساعدين. واستمرت السلسلة لعدة سنوات.

استمر كول في العمل مع إكلير طوال هذه الكارثة، حيث كان يقوم في الغالب بصنع مقاطع إخبارية. واستنادًا إلى الأجزاء القليلة المتبقية، ربما كانت سلسلة Les Aventures des Pieds Nickelés [ مغامرات عصابة ليدفوت ] أفضل عمل في مسيرة كول المهنية. كانت تستند إلى شريط هزلي من الطبقة العاملة من تأليف لويس فورتون حول عصابة من الشباب الفوضويين الذين يقعون باستمرار في مشاكل مع كل من المجرمين السريين والقانون. تم إنهاء المسلسل بسبب الحرب، حيث تم احتلال استوديوهات إكلير جورنال لإنتاج دعاية حرب أمريكية.

أمضى كول بقية الحرب في خدمة بلاده. وانضم إلى هيئة الإمداد الجوي للولايات المتحدة كمتطوع في الحادي عشر من مايو 1918. وكان ابنه أندريه قد انضم إلى قسم النقل الأمريكي في نوفمبر السابق.

لوحة تذكارية في مقبرة بير لاشيز

وبعد انتهاء الحرب، ترك كول شركة إكلير في مايو 1920 وصنع آخر أفلامه المهمة، Fantoche cherche un logement ["دمية تبحث عن شقة"]. وقد أصدرته شركة AGC تحت اسم La Maison du fantoche ["قصر الدمية"] في أبريل 1921. وكان الإشعار الوحيد الذي تم تقديمه له في المجلات التجارية عبارة عن ملخص للقصة من سطر واحد. لم يعد أحد يهتم بعمل كول، أو بأي مخرج فرنسي آخر، في هذا الصدد. وانتهت مسيرة كول المهنية، حيث لم يعد هناك أي وسيلة لتبرير تكلفة فيلم قصير متحرك في عالم من الأفلام الحية.

تدهورت الحالة المالية لكول خلال فترة الكساد الأعظم وتحمل سنوات من الفقر المدقع. وبينما حصل نظيره جورج ميلييس على ميدالية جوقة الشرف في عام 1931، لم يُمنح عمل كول الرائد في مجال أفلام الرسوم المتحركة سوى القليل من الاهتمام. في ربيع عام 1937، في سن الثمانين، احترق وجهه قليلاً عندما أشعلت شمعة على مكتبه النار في لحيته. أثناء إقامته لمدة شهرين في مستشفى خيري، ساعد الصحفي السينمائي الشاب رينيه جين في تنظيم عرض خيري لعمل كول، والذي عُرض في سينما الشانزليزيه في 19 يناير 1938، في اليوم السابق لوفاة كول، بعد أسبوعين من عيد ميلاده الحادي والثمانين. بالمصادفة، توفي جورج ميلييس بعد ساعات.

يتم حفظ رماد كول في كولومباريوم مقبرة بير لاشيز في باريس.

فيلموغرافيا كمخرج

  • ني-ني- سيست فيني (1908)
  • فندق الصمت (1908)
  • عازف الكمان (1908)
  • العجل (1908)
  • الأمير الأزرق (1908)
  • الجندي الصغير الذي يتجه نحو الله (1908)
  • لو موتون الغضب (1908) (مخرج مشارك)
  • معجزة الورود (1908)
  • مجلة الرسوم المتحركة (1908)
  • الصندوق الحصين (1908)
  • انتقام ريري (1908)
  • الماكينة الآلية (1908)
  • لا موني دي ميل فرنك (1908)
  • قوة الطفل (1908)
  • La Course aux Potirons (1908) (مخرج مشارك)
  • Et si nous buvions un الانقلاب (1908)
  • بلانش كالثلج (1908)
  • فانتازماجوري (1908)
  • لو كوتشيمار دي فانتوش (1908)
  • الشفق السحري (1908)
  • Un drame chez les fantoches (1908)
  • الرسوم المتحركة Les allumettes (1908)
  • الإخوة بوتديبوا (1908)
  • المحتجز (1908)
  • جراح مشتت (1909)
  • السيد المهرج في Lilliputiens (1909)
  • المدرسة الحديثة (1909) (مخرج مشارك)
  • التجليات (1909)
  • الروح (1909)
  • Les Locataires D'à-Côté (1909)
  • ليه غرينشو (1909)
  • Les Chaussures Matrimoniales (1909)
  • ليه شابو دي بيل دامز (1909)
  • دكتور كرنفال (1909)
  • جيش أجينور (1909)
  • لا باتاي دوسترليتز (1909)
  • شؤون القلب (1909)
  • Soyons Donc Sportifs (1909) (مخرج مشارك)
  • لا فاليز ديبلوماتيك (1909) (مخرج مشارك)
  • المصباح الذي في الملف (1909)
  • وكيل دو بوشي (1909)
  • اليابان الخيالية (1909)
  • كلير دي لون إسبانيول (1909) (مخرج مشارك)
  • لومليت فانتاستيك (1909) (مخرج مشارك)
  • الفنون الجميلة في جوكو (1909)
  • الحياة تعود (1909)
  • بوفر جوس (1909)
  • L'éventail animé (1909) (مخرج مشارك)
  • ميكروبات الألعاب (1909)
  • التيجان الأولى (1909)
  • التيجان الثانية (1909)
  • أواني البورسلين (1909)
  • الجيل العفوي (1909)
  • دون كيشوت (1909)
  • المرآة السحرية (1909)
  • لا راتلييه دي لا بيل مير (1909)
  • لا لون دانس سون تابلييه (1909)
  • Les Lunettes Féeriques (1909)
  • توتو منحرف أناركي (1910)
  • الشيء المستحيل في الإنسان (1910)
  • أحلام الطفولة (1910)
  • السيد ستوب (1910)
  • موبيليه فيديل (1910)
  • الطهاة المبدعون في بيبي (1910)
  • السلاسل (1910)
  • المكان أكثر ثباتًا (1910)
  • لو بوتي شانتكلير (1910)
  • لو بينتر نيو الانطباعية (1910)
  • طفولة الفن (1910)
  • لو جراند ماشين وآخرون لو بوتي تشوز (1910)
  • لا تيليكوتيور سانس فيل (1910)
  • الموسيقى (1910)
  • قصة القبعات (1910)
  • في الطريق (1910)
  • ديكس سيكليس دي إليجانس (1910)
  • بونسوارس روس (1910)
  • صباح الخير (1910)
  • لو بينيتوسكوب (1910)
  • بطل اللغز (1910)
  • لو سونج دي أون جارسون دي كافيه (1910)
  • كادريس فلوري (1910)
  • ضربة جارناك (1910)
  • كل شيء صغير فاوست (1910)
  • ليه دوزي ترافو دي هيركيول (1910)
  • سينجريز هومينس (1910)
  • Les Quatres Petits Tailleurs (1910)
  • Les Fantaisies D' Agénor Maltracé (1911)
  • الفنانون الصغار (1911)
  • لو ريباتور دي سيرفيليس (1911)
  • لو متحف غروتسك (1911)
  • الشعر المنسدل (1911)
  • انتقام الأرواح (1911)
  • الغرفة المزخرفة (1911)
  • الصندوق الشيطاني (1911)
  • جوبارد، بورتفيكس بار أمور (1911)
  • جوبارد لا ينظر إلى النساء العاملات (1911)
  • جوبارد ne veut pas rire (1911)
  • جوبارد، غارسون دي ريكيت (1911)
  • جوبارد، خطيب مؤقت (1911)
  • جوبارد يطلب الزواج (1911)
  • سائق جوبارد (1911)
  • تغيير الوظيفة بشكل جيد (1911)
  • Jobard à tue sa grand-mère (1911)
  • جوبارد، أموريو تيميد (1911)
  • هذا هو الثور (1911)
  • مغامرات d'un bout de papier (1911)
  • Les Exploits de Feu Follet (1911)
  • Une Poule Mouilléé Qui Se Sèche (1912)
  • رامونور مالجري لوي (1912)
  • كويل درول دي بلانشيسي (1912)
  • الدجاج لا يفسد (1912)
  • مولاي حفيظ وألفونس الثالث عشر (1912)
  • ليه ميتامورفوسيس كوميكس (1912)
  • ألعاب الأنمي (1912)
  • تمارين Les Extraordinaires De La Famille Coeur-de-Buis (1912)
  • Les Exploits De Feu-Follet (1912)
  • لو برنس دي جاليه وفاليري (1912)
  • لو بريميير جور دي فاكانس دي بوالو (1912)
  • لو مارييه آو مال أوكس دنتس (1912)
  • لامارسييز (1912)
  • لا بينوار (1912)
  • شباب يتزوجون (1912)
  • الفواكه والبقوليات الحية (1912)
  • دانس لا فاليه دوساو (1912)
  • السيد دي كراك (1912)
  • حساءات كامبل (1912)
  • الحرب في تركيا (1913)
  • روكفلر (1913)
  • اللعبة مع الدودو (1913)
  • أنا الثقة (1913)
  • كاسترو في نيويورك (1913)
  • بطاقة أمريكية (1913)
  • مترو الأنفاق (1913)
  • الحليب (1913)
  • الطعم (1913)
  • الفحم (1913)
  • عندما يريد كلبًا، فهو يريد كلبًا (1913)
  • لا يجوز للأعمال التجارية التدخل (1913)
  • ويلسون والقبعات (1913)
  • ويلسون والمكنسة (1913)
  • العلامات التجارية العالمية (1913)
  • الرئيسان (1913)
  • نساء الشرطة (1913)
  • السيارة (1913)
  • بوكر (1913)
  • جاينور والنوادي الليلية (1913)
  • إنه يريد ما يريده عندما يريده (1913)
  • المسكين الصغير كان يحلم فقط (1913)
  • ويلسون والتعريفات الجمركية (1913)
  • الحفلة التنكرية (1913)
  • علامة كاليفورنيا التجارية (1913)
  • أعواد الثقاب المسحورة (1913)
  • إنه يحب مشاهدة فيلم The Flight of Time (1913)
  • المناضلتان في سبيل حق المرأة في التصويت (1913)
  • دبوس الأمان (1913)
  • البالونات الحمراء (1913)
  • البعوضة (1913)
  • إنه يدمر سمعة عائلته (1913)
  • لقد نام جيدا (1913)
  • لم يكن مريضًا، بل كان تعيسًا فقط (1913)
  • العم سام وبدلته (1913)
  • قارب البولو (1913)
  • التكعيبيون (1913)
  • الفنان (1913)
  • من الصعب إرضاؤه ولكن الأمر يستحق ذلك (1913)
  • إنه يقف لالتقاط صورته (1913)
  • قارب التجديف ويلسون (1913)
  • كلارا وألعابها الغامضة (1913)
  • القبعة (1913)
  • الذوبان والحبل (1913)
  • براينت والخطب (1913)
  • حلم نباتي (1913)
  • الذوبان والعنكبوت (1913)
  • إنه يحب أن يستمتع (1913)
  • التحول غير المتوقع (1913)
  • يحب الأشياء رأسًا على عقب (1913)
  • بيك اب هو رجل رياضي (1913)
  • زوزور (1914)
  • ماذا يأكلون (1914)
  • قطعة الورق الرهيبة (1914)
  • الجار الجشع (1914)
  • الحمام (1914)
  • البوق المضاد للوهن العصبي (1914)
  • سيز انسيتريس (1914)
  • بطاقة صربيا (1914)
  • أجنحة توتو (1914)
  • L'enlèvement de Denajire Goldebois (1914)
  • يوم العودة من خطوط الأقدام (1914)
  • لا يهتم بالتصوير (1914)
  • أحب الضوضاء (1914)
  • المجتمع في مركز سيمبسون (1914)
  • Les allumettes fantaisistes (1914)
  • المجموعة الاجتماعية (1914)
  • مسرحية على لوح التزلج (1915)
  • خيالات مرعبة (1915)
  • مجلة إكلير (1915)
  • Pulcherie et ses meubles (1916)
  • صفحات التاريخ رقم 1 و2 (1916)
  • الزواج عن طريق الاقتراح (1916)
  • انتصارات جريتشن ثائرة (1916)
  • اللوحات المستقبلية وغير المتماسكة (1916)
  • خطباء فلامبو (1916)
  • مآثر فرفادت (1916)
  • مراوغات بوب والتر (1916)
  • الجنود الصغار الشجعان (1916)
  • مغامرات كليمنتين (1916) (مسجل مشارك)
  • اليد الغامضة (1916)
  • لا جورنيه دي فلامبو (1916) (مسجل مشارك)
  • حملة فرنسا 1814 (1916)
  • التبييض الأمريكي (1916)
  • العاب البطاقات (1916)
  • Flambeau au pays des المفاجآت (1916)
  • أرقام من cire et têtes de bois (1916)
  • مجلة ايكلير: سيري (1916)
  • كروكيميتان وروزالي (1916)
  • كيف نفهم (1916)
  • مغامرات بييد نيكلي (1918)
  • منزل فانتوش (1921)

انظر أيضا

مراجع

  1. ^ رقم 25 إلى رقم 53
  2. ^ ليتن، فريدريك س. (6 يوليو 2013). "حول أقدم أفلام الرسوم المتحركة (الأجنبية) التي عُرضت في دور السينما اليابانية" (PDF) . تم الاسترجاع في 12 سبتمبر 2013 .
  3. ^ كوزارسكي، ريتشارد (2004)، فورت لي: مدينة السينما، روما، إيطاليا: دار جون ليبي للنشر -CIC srl، رقم ISBN 0-86196-653-8
  4. ^ "الأستوديوهات والأفلام". لجنة أفلام فورت لي . تم الاسترجاع في 30 مايو 2011 .
  5. ^ لجنة أفلام فورت لي (2006)، فورت لي موطن صناعة الأفلام، دار أركاديا للنشر، رقم ISBN 0-7385-4501-5
  6. ^ باريير، مايكل (1999). الرسوم المتحركة في هوليوود: الرسوم المتحركة الأمريكية في عصرها الذهبي . مطبعة جامعة أكسفورد. ص. 10. ISBN 978-0-19-802079-0.

مصادر

  • دونالد كرافتون؛ إميل كول، الكاريكاتير والأفلام ؛ دار نشر برينستون؛ ISBN 0-691-05581-5 (1990) 
  • مايكل باريير؛ الرسوم المتحركة في هوليوود: الرسوم المتحركة الأمريكية في عصرها الذهبي ؛ مطبعة جامعة أكسفورد؛ ISBN 0-19-503759-6 (1999) 
  • جيانالبرتو بينداتزي (آنا تارابوليتي سيجري، مترجمة إنجليزية)؛ الرسوم المتحركة: مائة عام من الرسوم المتحركة السينمائية ؛ مطبعة جامعة إنديانا؛ ISBN 0-253-20937-4 (طبعة أعيدت عام 2001) 
  • بيير كورتيه كوهل، برنارد جينين؛ إميل كوهل – مخترع الرسوم المتحركة ؛ المعرفة المطلقة. ردمك 978-2-916097-16-9 (2008) 
  • الموقع الرسمي
  • سيرة إميل كول
  • إميل كول على موقع IMDb
  • إميل كوهل – Fantasmagorie 1908 على يوتيوب
  • إميل كول – Le cauchemar de Fantoche – The Puppet's Nightmare (1908) على YouTube
  • إميل كوهل – Mobilier Fidèle – أثاث المؤمنين 1909 على موقع يوتيوب
  • إميل كول هذيان الهاشر (1910) على اليوتيوب
  • إميل كوهل – Le Songe D' Un Garçon De Café (inc. هذيان حشر) (1910) على موقع يوتيوب
تم الاسترجاع من "https://en.wikipedia.org/w/index.php?title=إميل_كول&oldid=1241453591"
Original text
Rate this translation
Your feedback will be used to help improve Google Translate