دمية

دمية متحركة ( / ˌmær iəˈnɛt / MARR -ee - ə- NET ; بالفرنسية : marionnette [ maʁjɔnɛt ] ​​​ ^ⓘ ) هيدميةيتم التحكم فيها من أعلى باستخدام أسلاك أو خيوط اعتمادًا على الاختلافات الإقليمية. يُطلق على محرك العرائس اسمصانع العرائس.^[1]يتم تشغيل العرائس مع إخفاء محرك العرائس أو كشفه للجمهور باستخدام شريط تحكم رأسي أو أفقي في أشكال مختلفة من المسارح أو أماكن الترفيه. كما تم استخدامها في الأفلام والتلفزيون. يختلف ربط الخيوط وفقًا لطابعها أو غرضها.

في اللغة الفرنسية، تعني كلمة marionnette "ماري الصغيرة". خلال العصور الوسطى، كانت الدمى الخيطية تُستخدم غالبًا في فرنسا لتصوير الأحداث التوراتية، وكانت العذراء مريم شخصية شائعة، ومن هنا جاء الاسم. ^[2]

في فرنسا، يمكن أن تشير كلمة ماريونيت إلى أي نوع من الدمى، ولكن في أماكن أخرى تشير عادةً إلى الدمى الخيطية فقط.

العرائس هي شكل قديم من أشكال الأداء. يزعم بعض المؤرخين ^{[ من؟ ]} أنها سبقت الممثلين في المسرح. ^{[ بحاجة لمصدر ]} هناك أدلة على أنها كانت تستخدم في مصر منذ عام 2000 قبل الميلاد عندما تم التلاعب بشخصيات خشبية تعمل بالخيوط لتعمل على عجن الخبز والأشياء الأخرى التي يتم التحكم فيها بالخيوط. تم العثور على دمى مفصلية يتم التحكم فيها بالأسلاك مصنوعة من الطين والعاج في المقابر المصرية. تم استخدام العرائس المتحركة لعرض الطقوس والاحتفالات باستخدام هذه التماثيل التي تعمل بالخيوط في العصور القديمة ولا تزال تستخدم حتى اليوم. ^{[ حدد ]}

كانت ممارسة فن العرائس تُمارس في اليونان القديمة ، ويمكن العثور على أقدم السجلات المكتوبة عن فن العرائس في أعمال هيرودوت وزينوفون ، والتي يرجع تاريخها إلى القرن الخامس قبل الميلاد. ^{[3] [4]} الكلمة اليونانية المترجمة إلى دمية هي νευρόσπαστος ( nevróspastos )، والتي تعني حرفيًا "مرسومة بالخيوط ، شد الخيوط"، ^[5] من νεῦρον ( nevron )، والتي تعني إما "الوتر، الوتر، العضلات، الخيط"، أو "السلك"، ^[6] وσπάω ( spáō )، والتي تعني "سحب، شد". ^{[7] [8]}

يناقش أرسطو (384-322 قبل الميلاد) الدمى في كتابه " حول حركة الحيوانات" :

يمكن مقارنة حركات الحيوانات بحركات الدمى الآلية، التي يتم تحريكها عند حدوث حركة صغيرة؛ حيث يتم تحرير الرافعات وضرب الخيوط الملتوية ضد بعضها البعض. ^[9]

من المعروف أن أرخميدس عمل بالدمى. ^{[ بحاجة لمصدر ]} تحتوي أعمال أفلاطون أيضًا على إشارات إلى فن العرائس. تم تقديم الإلياذة والأوديسة باستخدام فن العرائس. ربما تمتد جذور فن العرائس الأوروبي إلى المسرحيات اليونانية التي تم فيها لعب العرائس لـ "عامة الناس" في القرن الخامس قبل الميلاد . بحلول القرن الثالث قبل الميلاد ، ظهرت هذه المسرحيات في مسرح ديونيسوس في الأكروبوليس . ^[10]

في اليونان القديمة وروما، عُثر على دمى من الطين والعاج ، يعود تاريخها إلى حوالي 500 قبل الميلاد، في مقابر الأطفال. كانت لهذه الدمى أذرع وأرجل مفصلية، وكان بعضها يحتوي على قضيب حديدي يمتد من أعلى رؤوسها. كان هذا القضيب يستخدم للتحكم بالدمية من الأعلى، تمامًا كما هو الحال اليوم في فن الدمى الصقلية. كان لدى بعض هذه الدمى خيوط بدلاً من القضبان. يعتقد بعض الباحثين أن هذه الشخصيات القديمة كانت مجرد ألعاب وليست دمى بسبب صغر حجمها. ^[11]

تشير الكلمة الهندية sutradhara ، المشتقة من sutra ، إلى مدير العرض المسرحي (أو لاعب العرائس)، وتعني أيضًا حرفيًا "ساحب الخيوط" أو "حامل الخيوط". ^[12]

تُزين جوانب عربات الحمير بمشاهد مرسومة معقدة من القصائد الرومانسية الفرنجية، مثل أغنية رولاند . وتُعرض نفس هذه الحكايات في مسارح العرائس التقليدية التي تتميز بدمى خشبية مصنوعة يدويًا، وهو شكل فني يُسمى l'opera deî pupi "أوبرا العرائس" باللغة الصقلية. تتجذر أوبرا العرائس والتقاليد الصقلية الخاصة بـ cantastorî (مغني الحكايات) في تقاليد التروبادور البروفنسالية في صقلية خلال عهد فريدريك الثاني، الإمبراطور الروماني المقدس ، في النصف الأول من القرن الثالث عشر. يعد مسارح العرائس في باليرمو ، صقلية مكانًا رائعًا لمشاهدة فن العرائس هذا .

في القرن الثامن عشر، كانت الأوبرا تُؤلف خصيصًا للدمى. فقد رأى موتسارت الدمى في طفولته. كما ألف كل من جلوك وهايدن ودي فالا وريسبيجي أوبرا للكبار للدمى. كما ألف لويس كارول أوبرا ومسرحيات للدمى لتسلية أشقائه. واليوم في سالزبورغ في النمسا، يواصل مسرح سالزبورغ للدمى تقليد تقديم الأوبرا كاملة الطول باستخدام الدمى في مسرحهم الخاص.

أعيد إدراج أوبرا دي بوبي، مسرح العرائس الصقلي، في القائمة التمثيلية للتراث الثقافي غير المادي للبشرية في عام 2008.

يشار إلى الدمى المتحركة أحيانًا باسم الدمى، ولكن مصطلح الدمى المتحركة أكثر دقة، ويميزها عن أشكال أخرى من العرائس، مثل العرائس التي تستخدم الأصابع والقفازات والقضبان والظلال.

في المملكة المتحدة، كان نهضة الدمى المتحركة خلال أواخر القرن التاسع عشر وأوائل القرن العشرين مدفوعًا بهاري وانسلاو ووالدو لانشيستر ، وهما اثنان من مؤسسي نقابة مسرح العرائس والنماذج البريطانية . في عام 1936، افتتح لانشيستر وزوجته مورييل مسرح لانشيستر للعرائس المتحركة في مالفيرن، ورشيسترشاير ، "المسرح الوحيد في البلاد المخصص حصريًا للعرائس المتحركة" في ذلك الوقت. ^[13] مسرح العرائس المتحركة الوحيد الذي تم بناؤه لهذا الغرض في المملكة المتحدة هو مسرح هارلكوين للعرائس (بُني عام 1958) في روس أون سي، شمال ويلز، أسسه إريك برامال FRSA واستمر كريس سومرفيل. المسارح الأخرى التي تقدم عروضًا من حين لآخر بالعرائس المتحركة هي مسرح ليتل أنجل الذي أسسه جون وليندي رايت في إيسلينجتون، لندن، والذي كان أول عرض له على الإطلاق ليلة الساحرات البرية مسرحية للعرائس المتحركة. افتتح المسرح في عام 1961 وأعيد إحياؤه في الذكرى الخمسين في عام 2011. يقدم مسرح نورويتش للعرائس الذي أسسه راي وجوان دا سيلفا أحيانًا عروضًا للعرائس، ويستمر مسرح العرائس بارج ، الذي أسسه جرين ميدلتون وجولييت روجرز، في الأداء باستخدام عرائس الخيوط الطويلة طوال العام. يقع البارج في ليتل فينيس، لندن خلال أشهر الشتاء ويقوم بجولات إلى أماكن مثل ريتشموند أبون تيمز خلال الصيف.

في اسكتلندا، دافع الدكتور مالكولم نايت عن هذا النوع من الفن، وعلى مدى السنوات الخمس والعشرين الماضية، عمل مركز الأقنعة والدمى الاسكتلندي ^[14] كمحفز ووكالة رائدة ومركز موارد لجميع المهتمين بمسرح الأقنعة والدمى.

في ألمانيا، أنتجت فرقة Augsburger Puppenkiste منذ عام 1948 تعديلات مسرحية للحكايات الخيالية والمسرحيات الجادة. في عام 1953، بدأت في إنتاج مسلسلات تلفزيونية بإنتاجات مثل Jim Knopf und Lukas der Lokomotivführer و Urmel aus dem Eis .

في النمسا، تأسس مسرح سالزبورغ للماريونيت عام 1913 على يد البروفيسور أنطون آيشر . تأثر آيشر بشدة بالكونت فرانز بوتشي الذي أسس مسرح ميونيخ للماريونيت في ألمانيا عام 1855. وحتى عام 2012، كان مسرح سالزبورغ للماريونيت تحت الإدارة الفنية لحفيدته، جريتل آيشر ، التي علقت على اهتمامها الدائم بالماريونيت، "ما هو إذن سحر الحياة مع الدمى؟ هل هو متعة الأداء؟ جاذبية إتقان "آلة" إلى حد الإتقان؟ تحول الذات؟ بالنسبة لي، إنها عملية التعاطف مع العقل والروح، والشعور بالوحدة مع الموسيقى والحركة التي تجلب هذه المخلوقات المحبوبة إلى الحياة". يعرض مسرح سالزبورغ للماريونيت بشكل أساسي أوبرا مثل Die Fledermaus و The Magic Flute وعدد صغير من الباليه مثل The Nutcracker . تستهدف عروض مسرح سالزبورغ للدمى المتحركة البالغين، ولكن الأطفال مرحب بهم. كما يوجد مسرح للدمى المتحركة في قصر شونبرون في فيينا.

في جمهورية التشيك، يتمتع مسرح العرائس بتاريخ طويل جدًا في مجال الترفيه في براغ . ومن المنظمات المهمة في هذا المجال مسرح العرائس الوطني. ويضم ذخيرته بشكل أساسي عرضًا للعرائس لأوبرا موتسارت الشهيرة دون جيوفاني . ويتضمن العرض أزياء الفترة الزمنية وأجواء القرن الثامن عشر المصممة بشكل جميل. وهناك العديد من الشركات الأخرى بما في ذلك Buchty a Loutky (الكعك والدمى) التي أسسها ماريك بيتشكا . ويعد فيلما Rocky IX و Tibet مجرد عملين في ذخيرته. ^[15]

في أستراليا، كما هو الحال في العديد من البلدان الأخرى، هناك تقليد مستمر لعرائس الماريونيت. نورمان هيثرينغتون الحاصل على وسام الإمبراطورية البريطانية، وبيتر سكريفين (مؤسس مسرح الماريونيت في أستراليا) وريتشارد برادشو الحاصل على وسام الإمبراطورية البريطانية ، وديفيد سبلات (مسرح الجدري)، وديفيد هاميلتون وموري راين هم من محركي العرائس البارزين. قدم الراحل فيليب إدميستون مع مسرح الماريونيت في كوينزلاند مجموعة من الإنتاجات بما في ذلك The Grand Adventure الرائعة . ^[16]

في بيكاردي ، لافلور هي دمية من أميان . يتم نحت دمى كابوتان دي أميان يدويًا باستخدام الخشب، مع قضيب مركزي وخيوط للذراعين والساقين. في فرنسا، الدمية الأكثر شهرة هي Guignol وهي دمية يدوية تم إنشاؤها في ليون عام 1808.

في الولايات المتحدة، أنشأت العديد من المجموعات مسارح دائمة أو برامج سياحية مخصصة لتسليط الضوء على عروض العرائس. تأسست شركة كول ماريونيت على يد جورج ولوسيل كول في شيكاغو حوالي عام 1934. ^[17] يعتبر مسرح بوب بيكر ماريونيت في لوس أنجلوس الآن معلمًا تاريخيًا، حيث قدم مجموعة متنوعة من عروض العرائس الكباريه. يعمل مسرح Puppetworks في نيويورك تحت إشراف نيك كوبولا منذ عام 1980. ^[18] يطور مركز فنون العرائس في أتلانتا ويرعى فناني العرائس من جميع أنحاء العالم. أعاد مسرح Le Theatre de Marionette في دالاس إنشاء مسرح عرائس تقليدي مع جسر العرائس والإنتاج المسرحي الكامل. المسرح مفتوح طوال العام. طور مسرح العرائس الوطني بقيادة ديفيد سيروتياك بعضًا من أكثر العروض الفنية التي تم تقديمها لتزيين المسرح الأمريكي. تقدم فرقة فراتيلو ماريونيتس في دانفيل بولاية كاليفورنيا عروضًا مسرحية مصنوعة جيدًا وتُظهر جودة تشبه ديزني تقريبًا. ^{[ بحاجة لمصدر ]} أغلق مسرح بيل بيرد في قرية غرينتش في عام 1987 ولكنه كان كنزًا معترفًا به على المستوى الوطني ^{[ بحاجة لمصدر ]} قدم عروضًا لا حصر لها للعائلات لأكثر من عقد من الزمان، بما في ذلك مساهمته في السينما والتلفزيون بمشهد الراعي الوحيد الشهير من فيلم صوت الموسيقى . تأسست فرقة فريش ماريونيتس في سينسيناتي على يد كيفن فريش، الذي يُعتبر أحد أفضل فناني العرائس على المسرح في عصره. ^{[ بحاجة لمصدر ]} تمت مقارنة تلاعبه وقدرته على نقل الحركة الواقعية إلى الجماد بفنان العرائس الألماني الرئيسي، ألبريشت روزر . ^{[ بحاجة لمصدر ]} كان جوزيف كاشور يتجول في الولايات المتحدة لأكثر من 30 عامًا بمجموعة من العرائس المصممة ذاتيًا. ^[19]

مع تزايد شعبية التلفزيون والسينما، وجدت الدمى المتحركة شعبية متزايدة، وخاصة في برامج الأطفال. قصة بينوكيو ونسخة ديزني المقتبسة منها ( بينوكيو )، والتي صدرت عام 1940، هي قصة عن دمية متحركة. في عام 1947، قدم هاودي دودي الدمى المتحركة إلى تلفزيون الأطفال، حيث كان هاودي دودي (الشخصية الرئيسية) دمية متحركة، بالإضافة إلى بعض الشخصيات الأخرى.

في الخمسينيات من القرن العشرين، قدم بيل بيرد وكورا أيزنبرج عددًا كبيرًا من عروض الدمى على شاشة التلفزيون، وكانا مسؤولين أيضًا عن تسلسل Lonely Goatherd من الفيلم الكلاسيكي The Sound of Music . كما كتب بيل بيرد كتابًا كلاسيكيًا عن عمله. ^[20] في أستراليا، استمر برنامج يسمى Mr. Squiggle ، باستخدام شخصية مركزية من الدمى تحمل نفس الاسم، لأكثر من 40 عامًا (1959-1999). وكان برنامج آخر للأطفال باستخدام العرائس هو Magic Circle Club الذي يضم الدمى Cassius Cuckoo و Leonardo de Funbird.

منذ أربعينيات القرن العشرين فصاعدًا، أنتجت هيئة الإذاعة البريطانية في المملكة المتحدة سلسلة واسعة من برامج الدمى المتحركة للأطفال ثم أنشأت مسرح العرائس التلفزيوني التابع لهيئة الإذاعة البريطانية ومقره استوديوهات لايم جروف من عام 1955 إلى عام 1964. كانت تُعرض عادةً تحت عنوان Watch With Mother وشملت البرامج المختلفة Whirligig و The Woodentops و Bill and Ben و Muffin The Mule و Rubovia وهي سلسلة من ابتكار جوردون موراي وآندي باندي . في وقت لاحق من ستينيات القرن العشرين، صنع جيري أندرسون مع زوجته سيلفيا أندرسون وزملاؤه عددًا من المسلسلات الناجحة، Fireball XL5 و Stingray و Thunderbirds ، والتي كانت رائدة في تقنية تجمع بين الدمى المتحركة والإلكترونيات . سمح هذا بالتحكم عن بعد في تحريك فم الدمى المتحركة. تم تسجيل براءة اختراع هذه التقنية وأطلق عليها " الحركة الفائقة ". تم عرض البرامج في جميع أنحاء العالم وهي الآن موزعة على نطاق واسع على أقراص DVD. كما صنع أندرسون فيلمين، Thunderbirds Are Go و Thunderbird 6 . ^[21] خلال سبعينيات القرن العشرين في المملكة المتحدة، تضمنت المسلسلات التلفزيونية التي تستخدم الدمى المتحركة مغامرات روبرت بير ومومفي وقلعة كلوبا . ظهرت بعض الدمى المتحركة في بيبكنز وهي أوكتافيا النعامة . ومؤخرًا، بدأت الدمى المتحركة في الظهور مجددًا على شاشة التلفزيون، فقد استخدمت شركة كوكاكولا الدمى المتحركة لإنشاء سلسلة من الإعلانات التجارية في مكتب وتستخدمها مقاطع الفيديو الموسيقية بانتظام كاستعارات.

ظهرت الدمى المتحركة في فيلم Being John Malkovich عام 1999. لعب جون كوزاك دور شخص متلاعب يطلق على نفسه اسم محرك الدمى.

استخدم برنامج الأطفال Playbus (الذي أصبح لاحقًا Playdays ) على قناة BBC العديد من الدمى أثناء تنفيذه، ولا سيما دمية ماريونيت تغني وترقص تسمى Lizzie Dreams، والتي يتم إقرانها أحيانًا بدمية أخرى تسمى Nick.

فريق أمريكا: شرطة العالم هو فيلم صدر عام 2004 من إنتاجمؤلفي ساوث بارك مات ستون وتري باركر والذي يستخدم أسلوبًا فظًا وساذجًا وطفوليًا من سوبر ماريونيشن كما في ثندربيردز . أطلق مات ستون وتري باركر على نسختهما اسم "سوبر كرابي ميشين" نظرًا لأنهما تركا الخيوط مرئية عمدًا، من بين أسباب أخرى.

كما ظهر في عام 2004 أيضًا فيلم الخيال الكامل الحائز على جائزة Strings ، من إخراج أندرس رونو كلارلوند .

تم استخدام الدمية أيضًا في حلقة " The Shakespeare Code " من مسلسل Doctor Who .

هذا النوع من التحكم يحتوي على العديد من الأوتار المتصلة بمجداف مستطيل الشكل ذو مقبض قصير، جميع الأوتار متصلة ومعلقة من الحافة الخارجية للمجداف ويتم استخدامها عن طريق تحديد كل وتر باليد المعاكسة وسحبه للتحكم في الشكل المعلق أدناه. ^[22]

هذا التحكم عبارة عن قضيب يتم تثبيته باليد في مستوى أفقي. يمكن أن يكون هناك العديد من القضبان بزوايا قائمة على القضيب المركزي، والتي يتم ربطها بدورها عبر أسلاك باليدين والكتفين والظهر وما إلى ذلك. عادة ما يتم تعليق لوحة أصغر أسفل القضيب الرئيسي، والتي تحمل أوتار الرأس؛ وبالمثل، عادةً ما يتم تثبيت قضيب الساق بمشبك قابل للفصل. يستخدم هذا النمط من التحكم بشكل عام في الولايات المتحدة للشخصيات البشرية ويعرف أيضًا باسم التحكم الأمريكي. يتم استخدام تحكم مماثل عالميًا تقريبًا للحيوانات ذات الأربع أقدام؛ حيث يحاكي الشكل الأساسي للحيوان، حيث يؤدي هزه من جانب إلى آخر إلى التحكم في حركات الساق في انسجام. يستخدم مسرح سالزبورغ للدمى المتحركة في النمسا أيضًا نوعًا مختلفًا من هذا النمط لشخصياته البشرية.

هذا النوع من التحكم هو قضيب عمودي به قضبان صغيرة مختلفة يتم إدخالها بزوايا قائمة يتم من خلالها ربط الرأس والكتف والظهر وما إلى ذلك بالأوتار وما إلى ذلك. عادةً ما يكون لهذا التحكم قضيب ساق قابل للفصل يتحكم في المشي عند إمساكه باليد المعاكسة. يتم التحكم في الذراعين بواسطة أسلاك يتم إدخالها في فتحة في العمود المنحني بزاوية 45 درجة تقريبًا على العمود وتتدلى بشكل فضفاض بحلقة في النهاية لربط أوتار اليد، ثم يتم تحريكها بواسطة الأصابع التي تمسك العمود الرئيسي. يتحكم إمالة العمود الرئيسي في الرأس والجسم بفارق بسيط، وعادةً ما يُطلق على هذا النوع من التحكم اسم التحكم البريطاني. يوجد اختلاف آخر في التحكم الرأسي في أوروبا عادةً ما يكون قضيب سلكي صلب يمتد من منتصف الرأس إلى أعلى ويتم تثبيته بإحكام على التحكم، يتم إدخال قضيب الساق من خلال العمود الرئيسي ولكنه يدور على دبوس للسماح بحركة الساقين.

تحتوي على ثمانية أوتار متصلة بالساقين واليدين والرأس والكتفين والظهر، ويتم التحكم بها بشكل أفقي.

الدمى البريطانية تشبه الدمى الألمانية. الشكل البشري المعتاد له تسعة أوتار - خيط واحد لكل ركبة ويد وكتف، وخيطان للرأس وخيط واحد لأسفل الظهر. عادةً ما يكون التحكم هو التحكم البريطاني المستقيم مع قضيب ساق منفصل. يتضمن الخيط الاختياري المرفقين أو الجبهة أو الأنف. ^[23]

عرائس بيلهام هي عرائس بريطانية تجارية الصنع، وعادة ما تكون مزودة بسبعة خيوط متصلة بالأرجل والأيدي والرأس والظهر. وعادة ما تكون عناصر التحكم عبارة عن قضيب عرضي قابل للطي أفقيًا. طور بوب بيلهام العرائس البريطانية في عام 1947. ^{[ بحاجة لمصدر ]}

تعد الدمى الصقلية من أبسط الدمى التي يمكن التحكم فيها. وعادة ما تكون منحوتة من الخشب ولها قضيب قوي يمتد عبر الجسم إلى الرأس. ويتحكم هذا القضيب وخيط واحد متصل باليد في تحريك الدمية.

الدمى التشيكية ذات القضبان تشبه الدمى الصقلية على الرغم من أنها أكثر تعقيدًا. يتم نحتها يدويًا، وعادةً ما يتم ذلك باستخدام خشب الليمون. تحتوي الدمى على قضيب مركزي يشبه الدمى الصقلية ولكنها تحتوي أيضًا على خيوط للذراعين والساقين. في بعض الأحيان يستخدمون أيضًا خيوطًا للتحكم في الفم أو الأذنين المتحركتين. تتطلب هذه العرائس مهارات أكثر. كما يمتلك التشيكيون دمى ليس لها قضيب مركزي وخيوط متصلة بالرأس والكتفين والظهر. هذه هي أصعب الدمى في التعامل معها بسبب غياب القضيب المركزي. ميروسلاف تريجنار هو خبير معترف به في تحريك الدمى ومعلم لمهارات صنع الدمى التشيكية التقليدية.

تشرح مقالة في هيئة الإذاعة البريطانية (BBC) كيف أنقذت هذه الحرفة الثقافة واللغة التشيكية من الانقراض لصالح اللغة الألمانية. ^[24]

يتم تشغيل جميع الدمى البورمية بالخيوط وهي فن شائع في بورما. تسمى الدمى Yoke thé (حرفيًا المنمنمات) ويتم تقديمها دائمًا تقريبًا في الأوبرا. يجب أن تضم فرقة الدمى البورمية 27 شخصية، بما في ذلك الملك والحيوانات مثل الحصان والفيل والنمر والقرد والببغاء والوزراء والأمير والأميرة والمهرجين ^[25] عادةً ما توفر فرقة hsaing waing ، وهي فرقة أوركسترا بورمية تقليدية، الموسيقى. الدمى البورمية معقدة للغاية وبارعة حيث تستخدم 18 (للشخصيات الذكور) أو 19 (للإناث) سلكًا، ويتم التحكم في كل دمية بواسطة محرك دمى واحد فقط.

• 
  مسرح صغير للدمى، إيطاليا، 1959
• 
  دمية من شركة الدمى المتحركة لعائلة تيلر، من سبعينيات القرن التاسع عشر إلى تسعينياته
• 
  دمية متحركة
• 
  أطفال يشاهدون الدمى في نيويورك عام 1935
• 
  دمية في براغ
• 
  الدمى المتحركة في تطبيق داخل المتجر "قصة فأرين" من تأليف سيدني ديل دون
• 
  دمية كالاباش

• بونراكو ، مسرح الدمى الياباني التقليدي
• بوز باز ، عرض الدمى الأفغاني التقليدي
• العرائس المائية ، العرائس الفيتنامية التقليدية
• العرائس الرقمية ، وهي عبارة عن كائنات متحركة في بيئة افتراضية يتم تقديمها في الوقت الفعلي بواسطة أجهزة الكمبيوتر
• السوبر ماريونيشن ، تقنية إنتاج أفلام تستخدم الدمى التي يمكنها مزامنة الشفاه إلكترونيًا مع حوار مسجل مسبقًا.
• مسيرة جنازة دمية من تأليف شارل جونو ، والمعروفة باسم الموسيقى التصويرية لفيلم ألفريد هيتشكوك يقدم
• مسرحية الظل ، مسرحية العرائس باستخدام صور ظلية للعرائس المسطحة

• بيرد، بيل (1966). فن الدمى . مسرحيات. رقم ISBN 0-8238-0067-9.
• بينيون، هيلين (1966). فن العرائس اليوم . لندن: ستوديو فيستا المحدودة.
• دويغينز، ويليام أديسون (1939). الدمى المتحركة؛ مخطط نظام بوترشين ووصفه. مطبوعات الدمى المتحركة، الدليل الثاني عشر. ديترويت.{{cite book}}:CS1 maint: موقع الناشر المفقود ( الرابط )
• بيتون، مابل؛ بيتون، ليز (1948). الدمى المتحركة: هواية للجميع . نيويورك.{{cite book}}:CS1 maint: موقع الناشر المفقود ( الرابط )
• كيريل، ديفيد (1992). مقدمة إلى العرائس وصناعة العرائس . لندن: نيو بيرلينجتون بوكس، كوينتيت للنشر المحدودة. رقم ISBN 1-85348-389-3.
• دوبسكا، أليس؛ نوفاك، يناير؛ ماليكوفا، نينا؛ زدينكوفا، ماري (2006). مسرح الدمى التشيكي . براغ: معهد المسرح. رقم ISBN 80-7008-199-6.
• لاتشو، جورج (2000). الكتاب الكامل للعرائس . لندن: منشورات دوفر. رقم ISBN 978-0-486-40952-8.
• لوغان، ديفيد (2007). فن العرائس . شركة بريسبان للفنون الدرامية. رقم ISBN 9780980456301.
• روبنسون، ستيوارت؛ روبرتسون، باتريشيا (1967). استكشاف فن العرائس . لندن: شركة ميلز آند بون المحدودة.
• سينكلير، أنيتا (1995). دليل العرائس . ريتشموند، فيكتوريا، أستراليا: دار نشر ريتشارد لي. رقم ISBN 0-646-39063-5.
• سويب، ليونارد؛ برودمان، مورييل (1975). الدمى المتحركة على المسرح!. نيويورك: هاربر آند رو، الناشرون. رقم ISBN 0-06-014166-2.

• الوسائط المتعلقة بـ Marionettes في ويكيميديا ​​كومنز
• متحف افتراضي للدمى والعرائس
• أمثلة على الدمى التشيكية المختلفة حسب المادة التي صنعت منها
• معرض ومصدر على الإنترنت للدمى من جمهورية التشيك
• ورشة عمل الدمى التشيكية
• موقع BBC لـ Thunderbirds
• سكوت رادكي
• بارجة مسرح العرائس
• مسرح نيكولاي زيكوف
• "Portail des Arts de la Marionnette" (بالفرنسية).
• "المعهد الدولي للماريونيت" (بالفرنسية).
• فيلم وثائقي لعام 2011 للمخرج روجير فان بيك كالكوين عن محرك الدمى التشيكي بافيل تروهلر.
• "حكاية فأرين" بقلم سيدني ديل دون. صفحة متجر التطبيقات مع الوصف والعينات