أدريان بروير

ترك براور مجموعة صغيرة من الأعمال الفنية، لا تتجاوز 60 عملاً. عدد قليل منها فقط موقّع، ولا يوجد أي منها مؤرخ. ^{[ 4 ]} ونظرًا لانتشار نسخ أعمال براور وتقليدها ومتابعتها على نطاق واسع في عصره، فإن نسبة الأعمال إليه تبقى أحيانًا موضع شك أو جدل. على سبيل المثال، نُسبت لوحة "المدخن" ( متحف اللوفر )، التي تُظهر رجلاً ينفث دخانًا وهو يحمل زجاجة خمر، إلى براور لفترة طويلة، ولكنها تُنسب الآن إلى أحد أتباعه، وربما تلميذه، جوس فان كراسبيك. ^{[ 12 ]}

تتمحور أعمال براور بشكل أساسي حول مشاهد الحياة اليومية التي تصور الفلاحين والجنود وغيرهم من أفراد الطبقة الدنيا وهم يمارسون الشرب والتدخين ولعب الورق أو النرد، بالإضافة إلى المشاجرات وغيرها، وغالبًا ما تدور أحداثها في الحانات أو المناطق الريفية. ^{[ 4 ]} كما ساهم براور في تطوير فن رسم الترونيات ، أي دراسات الرأس أو الوجه، التي تستكشف تنوع تعابير الوجه. ^{[ 5 ]} وقد أنتج بعض المناظر الطبيعية في السنوات الأخيرة من مسيرته الفنية. ^{[ 4 ]} وتتميز جميع أعمال براور تقريبًا بصغر حجمها. ^{[ 4 ]}

تأثر براور بديرك هالس ، رسام المناظر الطبيعية الذي نشط في هارلم. لا يمكن تتبع تطور أسلوب براور بدقة. يُعتقد أن لوحاته ذات الألوان الطبيعية الزاهية رُسمت في عشرينيات القرن السابع عشر. ^{[ 3 ]} حوالي عام 1630، بدأت لوحة ألوان براور تُظهر ميلاً واضحاً نحو درجات البني والرمادي والأخضر. تميز الرسام بأسلوب رسم حر وعفوي، وكان يستخدم طبقات رقيقة من الطلاء. ^{[ 4 ]}

في مشاهده التي تُصوّر الحياة اليومية، صوّر براور الفلاحين والجنود وغيرهم من أفراد "الطبقة الدنيا" وهم يمارسون أشكالاً مختلفة من الرذائل مثل الشرب والتدخين ولعب الورق أو النرد والمشاجرات، وغالباً ما تدور أحداثها في الحانات أو المناطق الريفية. ^{[ 4 ]} ويبدو أن الغرض الوحيد من أعماله هو تمثيل جوهر الرذيلة.

لا يزال الجدل قائمًا حول ما إذا كان قد قصد إيصال أي رسالة أخلاقية. ويبدو أنه ركز تدريجيًا على تعابير شخصياته وهي تمر بمشاعر الألم والغضب والاشمئزاز والفرح. ويتضح هذا جليًا في العديد من لوحاته التي تصور مشاجرات الحانات، مثل " شجار بين فلاحين" و "لاعبي ورق يتشاجرون" (كلاهما في متحف ألته بيناكوثيك ، ميونيخ ). تُصوّر هذه الأعمال كيف ينعكس الغضب، بمراحله ودرجاته المختلفة، على تعابير وجوه الأشخاص المتجادلين. لا يبدو أن براور يدين نوبات الغضب هذه باعتبارها خطيئة مسيحية، بل تعبيرًا عن فقدان ضبط النفس. ربما يكون هذا الرأي قد استقى من الأفكار الأخلاقية لسنيكا الأصغر، التي صاغها جوستوس ليبسيوس في إطار الرواقية الجديدة ، والتي لاقت قبولًا واسعًا في الأوساط الإنسانية في أنتويرب، التي كان براور جزءًا منها. ^{[ 3 ]}

يُعتبر أدريان بروير مبتكراً مهماً في فن رسم البورتريه، وهو نوع فني بارز في الفن الهولندي.

أشهر لوحاته الجماعية هي لوحة "المدخنون" ( حوالي 1636 ، متحف متروبوليتان للفنون ، مدينة نيويورك )، التي تدور أحداثها في حانة. ^{[ 13 ]} على الرغم من العنوان الحديث، فإن المشهد عبارة عن صورة جماعية لزملائه الفنانين المقيمين في أنتويرب، أدريان بروير. لم يتم تحديد هوية جميعهم بشكل قاطع. بروير هو الشخصية الثانية على اليسار، وهو ينظر إلى المشاهد بعينين مفتوحتين، ممسكًا بإبريق بيرة في يده اليمنى، وينفث دخانًا من غليونه. تم التعرف على الشخصية الموجودة في أقصى اليمين، وهي يان دافيدز دي هيم . أما الفنانون الآخرون، فلم يتم التعرف عليهم بشكل قاطع، ولكن يُعتقد أن يان ليفينز هو الشخص الموجود في أقصى اليسار، وجوس فان كراسبيك هو الشخص الموجود في المنتصف، ويان كوسيرز هو الشخص الثاني على اليمين. تُصنف هذه اللوحة الجماعية ضمن نوع "لوحات الصداقة". سبق أن رسم روبنز لوحات مماثلة للصداقة تتضمن صورة شخصية، كما في لوحته " صورة شخصية في دائرة أصدقاء من مانتوا"، وكذلك فعل سيمون دي فوس في لوحته الجماعية التي تجمعه مع يوهان جيرلوف ويان كوسيرز بعنوان " تجمع المدخنين والشاربين" . وبينما كانت اللوحتان الأخيرتان تقليديتين إلى حد كبير، ابتكر براور هذا النوع في لوحته "المدخنون" . وقد حقق ذلك من خلال توسيع نطاق الصور لتشمل الطول الكامل، وتصوير المشهد في حانة، وإبراز تعابير الوجوه، واللامبالاة في سلوك وملابس الشخصيات. إن ديناميكية التكوين تجعل اللوحة الجماعية أقرب إلى مشاهد الحانات التي رسمها براور منها إلى لوحات البورتريه المعاصرة. ^{[ 11 ]} وتندرج لوحة " المدخنون " أيضاً ضمن نوع لوحات الفنانين "المنحلين" التي ترسخت في الرسم الهولندي والفلمنكي في القرن السابع عشر. كان هذا النوع الفني بمثابة قلبٍ لمفهوم عصر النهضة عن " الرسام المثقف ": الفنان كشخصية مثقفة ونبيلة. وقد استُبدل هذا المفهوم بنموذج جديد للفنان المبذر الذي يتميز بإلهامه الإبداعي ومواهبه. أكدت هذه الصور (الذاتية) على طبيعة الفنانين المنحلة من خلال ربطها بمواضيع أخلاقية تقليدية كالحواس الخمس ، والخطايا السبع المميتة ، وقصة الابن الضال في الحانة . وفي لوحة "المدخنون" ، صوّر بوورز حاسة التذوق. ^{[ 5 ]}

لعب بروير دورًا هامًا في تطوير فن التروني . يشير مصطلح التروني عادةً إلى دراسات الشخصيات التي لا تهدف إلى تصوير شخص محدد، بل إلى استكشاف تنوع التعبيرات. وبذلك، تُعدّ لوحات التروني شكلًا من أشكال الرسم النوعي في قالب بورتريه. ساهم أدريان بروير في هذا الفن بفضل موهبته التعبيرية. فقد منحت أعماله ملامح لشخصيات الطبقة الدنيا من خلال إضفاء مشاعر إنسانية واضحة ومعبرة عليها - كالغضب والفرح والألم والسرور. تُظهر لوحته " شاب يصنع وجهًا" (حوالي 1632/1635، المعرض الوطني للفنون ) شابًا يقوم بإيماءة ساخرة تُضفي عليه طابعًا إنسانيًا، مهما بدا غير جذاب. إن استخدام بروير القوي للطلاء في هذه اللوحة، مع ضربات فرشاته القصيرة وغير المتدرجة المميزة، يزيد من التأثير الدرامي. ^{[ 14 ]}

كثيراً ما عاد رسامو النوع إلى موضوع رمزية الحواس الخمس، فابتكروا سلسلة من اللوحات التي تصور الحواس الخمس أو الخطايا السبع المميتة. ^{[ 11 ]} كما رسم براور عدداً من صور النوع التي تمثل الحواس الخمس أو الخطايا السبع المميتة. ^{[ 5 ]} ومن الأمثلة على ذلك لوحة " الرجل البدين" أو "لوكسوريا" ( موريتشهاوس )، والتي يُعتقد أنها صورة لبولس البنطي، فضلاً عن كونها تجسيداً لخطيئة الشهوة المميتة ( لوكسوريا باللاتينية ). ^{[ 11 ]}

رسم براور بعض المناظر الطبيعية المتأخرة بالإضافة إلى مشاهده الريفية. تتميز هذه المناظر بجوها الآسر وأسلوبها الحر. ^{[ 4 ]} وقد أثرت هذه المناظر الطبيعية على رسامي المناظر الطبيعية الآخرين، مثل لودفيك دي فادر، الذي استلهم بوضوح لوحته "منظر طبيعي واسع للكثبان الرملية مع مسافرين وكلب على طريق بجانب مدخل مائي" من لوحة براور " منظر طبيعي للكثبان الرملية في ضوء القمر" ( معرض الصور، برلين ). ^{[ 15 ]}