تشارلز فان ليربيرغ

كان شارل فان ليربيرغ (21 أكتوبر 1861 - 26 أكتوبر 1907) كاتبًا بلجيكيًا يكتب باللغة الفرنسية ، وارتبط اسمه بشكل خاص بالحركة الرمزية . وقد ساهمت نزعته المتزايدة نحو الإلحاد وموقفه المعادي لرجال الدين، واللذان ظهرا جليًا في أعماله الأخيرة، في انتشارها بين أولئك الذين تحدّوا الأعراف السائدة في مطلع القرن العشرين.

وُلد تشارلز فان ليربيرغ لأب فلمنكي وأم والونية ، وكانا يعيشان حياةً ميسورة في غنت. توفي والده، الذي يحمل نفس الاسم، عندما كان في السابعة من عمره، وتوفيت والدته عندما كان في العاشرة. وُضع تحت وصاية عمّ موريس ماترلينك ، ثم التحق بكلية سانت بارب اليسوعية في غنت، برفقة الشاعرين المستقبليين ماترلينك وغريغوار لو روا (1862-1941). لاحقًا، درس للحصول على درجة الدكتوراه في بروكسل، والتي نالها عام 1894. كما شارك مع أصدقائه في المجلات التي شجعت الحركة الأدبية الجديدة في بلجيكا، وتناوله جورج رودنباخ في مقالته المطولة "ثلاثة شعراء جدد" (Trois poètes nouveaux) ، التي نُشرت عام 1886، قبل وقت طويل من ظهور مجموعته الشعرية الأولى. ^{[ 1 ]} بعد نشر تلك المجموعة بعنوان "Entrevisions" عام 1898، سافر فان ليربيرغ إلى الخارج، فزار لندن وبرلين وميونيخ وروما. بعد عودته، استقر في بلدة بويون بمنطقة آردين ، حيث خطط لعمله الموحد "أغنية حواء" الذي نُشر عام ١٩٠٤. وبعد عامين، كان قد انتهى لتوه من كتابة مسرحيته الكوميدية الساخرة "بان" ، وكان يعمل على قصائد جديدة عندما أصيب بجلطة دماغية ، أودت بحياته في نهاية المطاف. وفي عام ١٩٠٧، دُفن في مقبرة إيفيري ببروكسل .

تكوّنت أعمال فان ليربيرغ الإبداعية من الشعر والمسرح والقصص القصيرة. وكانت الأخيرة في معظمها قصصًا خيالية، نُشرت في مجلات مختلفة بين عامي 1889 و1906. أُعيد طبع بعضها بعد وفاته بشكل محدود عام 1931 تحت عنوان " حكايات خارج الزمن"، وأُعيد نشر إحدى عشرة قصة عام 1992 تحت العنوان نفسه. ^{[ 2 ]} وصفها مؤلفها في رسالة إلى مراسله الدائم، فرناند سيفيرين ، بأنها "قصص رمزية فكاهية فلسفية"، واعتبرها نتاجًا للجانب الفلمنكي من حياته الخيالية. وهناك أيضًا، تأثرت هذه القصص بحب "إنجليزي" لما هو غير متوقع وغريب ومثير للدهشة. ^{[ 3 ]}

كانت أولى مسرحياته رائعة بنفس القدر، إذ أسست نوعًا جديدًا من المسرح يُعرف باسم "مسرح المعاناة" ( théâtre de l'angoisse )، والذي كان ماترلينك أبرز رواده في بلجيكا. ^{[ 4 ]} تُصوّر مسرحية "المتعقبون " (Les Flaireurs) موت امرأة فلاحية عجوز، لا يرافقها سوى طفل، في كوخ منعزل ليلة عاصفة، بينما تدقّ قوى مجهولة على الباب. وقد سبقت هذه المسرحية مسرحية ماترلينك " المتطفل" (L'Intruse) من حيث الموضوع والأسلوب. ^{[ 5 ]} طُبعت المسرحيتان عام 1890، لكن مسرحية فان ليربيرغ لم تُعرض في بروكسل حتى عام 1892. كما عُرضت في باريس في العام نفسه من إخراج بول فورت، وفي عام 1896 من إخراج لوغني-بو . لاحقًا، عُرضت في هولندا وألمانيا. صدرت ترجمتان إلى الإنجليزية، حيث حملت عنوان "The Night-comers" بقلم ويليام شارب ^{[ 6 ]} ، و"The Vultures" في النسخة التي أعدها جوسلين غودفروي للعرض عام 1913. ^{[ 7 ]} كما صدرت ترجمات إلى التشيكية ^{[ 8 ]} والألمانية ^{[ 9 ]} والإيطالية. ^{[ 10 ]}

كانت إحدى أوائل محاولات فان ليربيرغ الشعرية ذات شكل درامي. تمثلت هذه المحاولة في مونولوج طويل بعنوان "سولين"، والذي تخللته توجيهات نثرية مسرحية مثل: "بينما تتحدث، تخفت السماء تدريجيًا وتمر فوقها غيوم تشبه سفنًا داكنة تتقاذفها العواصف - وأسراب من البوم". نُشرت أولى أجزاء المونولوج في مجلة " بارناس دو لا جون بلجيك" عام 1887، ^{[ 11 ]} تلتها أجزاء أخرى من العمل في مجلة " لا بلياد" الرمزية (بروكسل، 1890). ^{[ 12 ]} بعد إعادة بناء القصيدة الطويلة المقصودة قدر الإمكان من دفاتر فان ليربيرغ، نشرها روبرت جوفين عام 1939 تحت عنوان "سولين، تحفة فنية منسية". كان موضوعها سقوط ملاك نجمة المساء من النعمة بسبب تفضيله لشهواته. في مقدمته، وصف جوفين ميل القصيدة المماثل نحو الغموض والتعقيد في مناجاة ستيفان مالارميه الشعرية، "Hérodiade" و "L'après-midi d'un faune" ، وتوقعها لـ La Jeune Parque ، تحفة بول فاليري الرمزية بنفس الشكل، والتي نُشرت بعد عقد من وفاة فان ليربيرج. ^{[ 13 ]}

لم يجمع فان ليربيرغ قصائده التي كان ينشرها على مدى العقد الماضي في مجلات "لا والوني" و "لا جون بلجيك" وغيرها من المجلات الأدبية ذات النزعة الرمزية إلا في عام 1898. أطلق على المجموعة عنوان "لمحات" ( Entrevisions )، وهو مصطلح مُستحدث مُستوحى من تعابير فرنسية مُشابهة. لاحظ معاصروه البريطانيون تأثيرات مُتبادلة في أعماله. أُعجب ويليام شارب بـ"تقارب ملحوظ مع روسيتي، وإلى حد ما مع إدغار آلان بو ". ^{[ 14 ]} ورأى مُترجمه جيترو بيثيل أن صوره "مُستوحاة مُباشرةً من روسيتي وبيرن جونز ". ^{[ 15 ]} كما كان وراء هؤلاء الرسامين مثال الفنانين الإيطاليين الأوائل الذين ألهموهم، ولا سيما ساندرو بوتيتشيلي . ^{[ 16 ]} فعلى سبيل المثال، تُعاد صياغة الخصلات الذهبية المُنسدلة على وجوه تماثيل العذراء، والعرض الفني لتمثال فينوس ، في مقاطع مثل

كلمات ديوان "Entrevisions" بسيطة في الشكل واللغة، لكن تأثيرها محدود. إنها شعر خالص لا يدين بشيء للبلاغة، بل للخيال الخصب. ^{[ 18 ]} هناك، على حد تعبير فرناند سيفيرين، "كل شيء إيحائي، موحٍ، انطباع عابر، [مما يجعل المجموعة] أحد أبرز أمثلة الشعر الرمزي". ^{[ 19 ]} من الناحية الجمالية، تأثر الشاعر بنظرية هنري برغسون الفلسفية عن الديمومة ، التي ألهم وصفها لحالة الزوال الوجودية فان ليربيرغه لتنمية رؤيته للجمال العابر. كان ماترلينك أكثر تشككًا في هذه الحالة، رافضًا الغموض وعدم الوضوح في الكتابة ووصفها بأنها " إفراط في استخدام ماء الورد ". ^{[ 20 ]}

على الرغم من أن مجموعة فان ليربيرغ التالية، "أغنية حواء" (1904)، كانت مُخططة بشكل منهجي، إلا أن أسلوب الشعر فيها متشابه إلى حد كبير. "الأغاني ذاتية وانطباعية... تتوالى الصور: لا يكون المرء متأكدًا تمامًا مما يتحدث عنه الشاعر، لكن السحر حاضر." ^{[ 21 ]} بعد "مقدمة" انتقالية، تُقسّم القصائد الـ 94 المتبقية إلى أربعة أقسام تحمل عناوين "الكلمات الأولى" ( Premières paroles )، و"الإغراء" ( Tentation )، و"التجاوز" ( Faute )، و"الشفق" ( Crépuscule )، والتي تُتابع فيها حواء منذ استيقاظها البريء في جنة عدن وحتى نموها إلى وعي بشري. ^{[ 22 ]} يتسم نهج فان ليربيرغ في تصوير رحلة حواء الكونية والوحدوية بالتعاطف والدعم، إذ كان في ذلك الوقت قد ثار على العقيدة الكاثوليكية واعتبر نفسه تلميذًا لداروين. ^{[ 23 ]} في النهاية، يصمت ترنيم حواء البريء وهي تُعاد إلى الكون الذي انبثقت منه أولًا إلى كيانها الفردي.

انعكست نزعة فان ليربيرغ المعادية لرجال الدين في نثر مسرحيته الكوميدية الساخرة " بان" المكونة من ثلاثة فصول ، والتي نشرتها مجلة "ميركور دو فرانس" في فبراير 1906 ، والتي تحتفي بانتصار وثنية بطلها المبهجة. ^{[ 24 ]} عُرضت المسرحية، التي وُصفت أيضًا بأنها "نصف دراما، نصف تمثيل صامت"، لأول مرة في باريس عام 1906 من إخراج لوغني-بو، حيث ورد أن كوليت رقصت عارية؛ وفي وقت لاحق من ذلك العام، عُرضت في بروكسل. ^{[ 25 ]} لاحقًا، حققت المسرحية بعض النجاح في أوروبا الشرقية. نُشرت ترجمة لها بقلم إس. أ. بولياكوف عام 1908 في مجلة " فيسي" الرمزية الروسية ، ^{[ 26 ]} تلتها ترجمة أخرى إلى الأوكرانية بقلم ماكسيم ريلسكي عام 1918. ^{[ 27 ]} لاقت المسرحية استحسانًا خاصًا في ظل حالة المقاومة الجديدة للأعراف السائدة التي أعقبت اضطرابات الحرب العالمية الأولى . إلى جانب العروض الأوكرانية عام 1919، قُدِّم عرض تشيكي في العام نفسه. ^{[ 28 ]} كما أثار عرض الترجمة اللاتفية للمسرحية عام 1920 جدلاً واسعاً، إذ حظي بإشادة من الطليعة الفنية وفضيحة بين رجال الدين المحافظين. ^{[ 29 ]}

في أواخر حياة فان ليربيرغ، اكتشف غابرييل فوريه في شعره "لغةً تُشبه لغة ما قبل الرافائيلية، لغةً تُعبّر عن الجمال والرقة الأنثوية"، ألهمت الملحنَ دورتي الأغاني اللتين تُعتبران من أعظم أعمال نضجه الفني. ^{[ 30 ]} بين عامي 1906 و1909، لحّن عشر قصائد لـ "أغنية حواء" ، ثم أتبعها بدورة أخرى بعنوان "الحديقة المغلقة " عام 1914. وبصفته ملحدًا، استخدم فوريه مختاراته من المجموعة الأولى لإضفاء مزيد من التأكيد على إلحاد ذلك العمل الغامض. ^{[ 31 ]} اختار عنوان دورته الثانية من القسم الثاني من "رؤى" ، مع أن القصائد من جميع أقسامه كانت من بين القصائد الثماني التي لحّنها فوريه.

خلال النصف الأول من القرن العشرين، قام ملحنون آخرون بتلحين دورات أغاني من مجموعتي فان ليربيرغ. اختار بول لاكومب ست أغنيات من " أغنية حواء" (العمل رقم 132، 1907)؛ ^{[ 32 ]} وأحد عشر أغنية من قبل روبرت هيربيريغز عام 1922؛ ^{[ 33 ]} وخمس عشرة أغنية عام 1925 من قبل ألفريد لا ليبرتيه (1882-1952). ^{[ 34 ]} كما لحّن رينيه بيرنييه أربع قصائد من "تأملات" ، أيضاً عام 1925، ^{[ 35 ]} بينما استعار لويس دي سير عنوان فوريه لعمله "الحديقة المغلقة، متتالية من 5 قصائد لأصوات النساء" (العمل رقم 6). ^{[ 36 ]} كما برزت بعض التوزيعات الموسيقية الفردية من Entrevisions ، ولا سيما تهويدة ألفونس دييبنبروك (" Le Seigneur a dit à son enfant " (1912)، ^{[ 37 ] [ 38 ]} و Barque d'Or (" Dans une barque d'Orient ")، التي وضعها ألدو فينزي في عشرينيات القرن العشرين ، ^{[ 39 ] [ 40 ]} كما قامت إيفا روث سبالدينغ بتأليف توزيع موسيقي فردي لأغنية فان ليربيرغ "Vers le Soleil" في عام 1923. ^{[ 41 ]}

في عام ١٩١١، بعد أربع سنوات من وفاته، وُضعت لوحة تذكارية حجرية منحوتة على طراز فن الآرت نوفو في جدار منزل الشاعر، الكائن حاليًا في ٨٣ شارع فرانكلين روزفلت. ^{[ ٤٢ ]} وفي عام ١٩٣٦، أقامت جمعية كتّاب أرديناي صخرة من الجرانيت المنحوت في بويون، تُخلّد ذكرى أن فان ليربيرغ قد ألّف قصيدته "أغنية حواء" في المدينة. كما يُخلّد اسمه هناك في ساحة فان ليربيرغ الصغيرة المطلة على النهر. ^{[ ٤٣ ]} وفي مكان آخر ، سُمّي شارع شارل فان ليربيرغ (شارع السوق سابقًا) في حي شاربيك ببروكسل باسمه.

• غراهام جونسون، غابرييل فوريه: الأغاني وشعراؤها ، دار نشر أشغيت 2009، الصفحات  299-344
• تشارلز ليربيرج ، مختارات الكتاب البلجيكيين، جمعية الكتاب البلجيكيين، 1911
• مقدمة عن تشارلز فان ليربيرغ مع قصائد ترجمها كلارك وفرانسيس ستيلمان، ليرا بلجيكا 2 ، مركز المعلومات الحكومي البلجيكي 1951.

• الوسائط المتعلقة بتشارلز فان ليربيرغ على ويكيميديا ​​كومنز
•  يحتوي موقع ويكي مصدر الفرنسي على النص الأصلي المتعلق بهذه المقالة: تشارلز فان ليربيرغ
• أعمال من تأليف أو عن تشارلز فان ليربيرغ في أرشيف الإنترنت
• السيرة الذاتية ، على موقع جامعة لييج (باللغة الفرنسية)

الترجمات الإنجليزية

• ترجمات أغنية Fauré's Chanson d'Ève على Lieder Net
• تسع قصائد، ترجمها جيترو بيثيل في كتاب الشعر البلجيكي المعاصر ، دار نشر والتر سكوت 1911، الصفحات 65-75
• 15 قصيدة على موقع Poem Hunter
• 14 قصيدة على موقع Poemist