كينجي ناكاغامي

📅 آخر تحديث: ٣١ يوليو ٢٠٢٦
✍️ نُشر في: ٣١ يوليو ٢٠٢٦
الموسوعة الحرة

كينجي ناكاجامي ( باليابانية :中上 健次، ناكاجامي كينجي ، 2 أغسطس 1946 - 12 أغسطس 1992) كاتب وناقد وشاعر ياباني. يُعدّ من أبرز وأكثر الكتّاب اليابانيين تأثيرًا في فترة ما بعد الحرب، واشتهر برواياته وقصصه القصيرة ومقالاته التي صوّرت ببراعة حياة مجتمع البوراكومين المنبوذ في اليابان. وُلد ناكاجامي في عائلة بوراكو في شينغو، واكاياما ، وكان أول كاتب من هذه الخلفية يفوز بجائزة أكوتاغاوا المرموقة ، والتي نالها عام 1976 عن روايته القصيرة "الرأس" (岬، ميساكي ).

تتميز كتاباته بأسلوب نثري إيقاعي وعميق، مستمد بشكل كبير من تقاليد السرد الشفهي والفلكلور ولهجة منطقة كومانو مسقط رأسه . تشكل أعمال ناكاجامي الرئيسية، بما في ذلك "ثلاثية أكييوكي" - الرأس ، ومضيق الشجرة الذابلة ( كاريكينادا )، ونهايات الأرض، الزمن الأسمى - ملحمة عائلية معقدة تدور أحداثها في " الروجي" (الأزقة)، وهي نسخة خيالية من " البوراكو" في مسقط رأسه . تستكشف هذه الروايات مواضيع الأنساب، وزنا المحارم، والعنف، والجنس، والتفاعل بين الأسطورة والتاريخ.

بعد أن كشف ناكاجامي علنًا عن أصوله البوراكومينية عام ١٩٧٧، أصبح مفكرًا عامًا بارزًا، منخرطًا في حوارات نقدية حول التمييز والأدب الياباني والهوية الوطنية. سعى إلى تمثيل أصوات الموكوكو ( المهمشين)، أي الفئات المهمشة اجتماعيًا في اليابان. وضع أعماله بوعي في مواجهة التيار السائد في الأدب الياباني الحديث، الذي انتقده لاستبعاده الأصوات المهمشة والتزامه بما أسماه "قواعد الإمبراطور". وباستخدام مفهوم "التباين" لوصف منظوره المزدوج كفرد منتمٍ إلى البوراكو وغريب عن المجتمع السائد، سعى إلى ابتكار "لغة جديدة غريبة" متجذرة في التجارب المهمشة لمجتمعه. توفي ناكاجامي بمرض سرطان الكلى عن عمر يناهز ٤٦ عامًا.

حياة

الحياة المبكرة في شينغو (1946-1965)

وُلد كينجي ناكاجامي في 2 أغسطس 1946 في حيّ بوركو ( حيّ للمهمشين ) بمدينة شينغو ، محافظة واكاياما . [ 1 ] كانت ولادته غير شرعية؛ فوالدته، ناكاو تشيساتو، أرملة ولديها أربعة أبناء من زواجها الأول من كينوشيتا كاتسويتشيرو، الذي توفي عام 1944. [ 2 ] أما والده البيولوجي فهو سوزوكي توميزو، رجل من حيّ بوركو مجاور في أريما، كانت تربطه علاقة قصيرة بتشيساتو بعد الحرب. وُصف توميزو بأنه رجل قاسٍ ومتطرف يعمل في السوق السوداء. ولم يلتقِ ناكاجامي به رسميًا إلا بعد بلوغه سن الرشد. [ 2 ]

اتسمت طفولة ناكاجامي بالفقر وبنية أسرية معقدة. كانت والدته أمية، وكذلك معظم أفراد أسرته. [ 3 ] في عام 1954، في سن الثامنة، انفصل عن إخوته غير الأشقاء الأكبر سنًا عندما اصطحبته والدته للعيش مع ناكاو شيتشيرو، وهو مقاول بناء أصبح زوج أمه بالتبني. [ 4 ] قبل بلوغه الثالثة عشرة من عمره، استخدم ناكاجامي اسمي عائلة مختلفين (كينوشيتا وناكاو)، ولم يكن أي منهما من اسم والده البيولوجي. [ 5 ] وفر انتقال الأسرة إلى حي نودا، خارج منطقة كاسوجا ، وازدهار شيتشيرو المتزايد، لناكاجامي استقرارًا ماليًا وتعليمًا أفضل مما تلقاه إخوته. [ 6 ] كان الوحيد من بين الأطفال الذي أكمل تعليمه الثانوي، مستفيدًا من حوافز حكومية بعد الحرب تهدف إلى إبقاء أطفال البوراكو في المدارس. [ 7 ] [ 8 ] وصف ناكاجامي نفسه لاحقًا بأنه "أول طفل ولد من لقاء بوركومين والرسائل". [ 9 ]

على الرغم من التحسنات التي طرأت بعد الحرب العالمية الثانية ، استمر التمييز ضد البوراكومين في شينغو، وإن كان أقل وضوحًا مما كان عليه في فترة ما قبل الحرب. [ 10 ] وكانت البوراكو نفسها ، وهي شبكة من الأزقة الضيقة تُعرف باسم روجي ، مجتمعًا متماسكًا له معاييره الاجتماعية ولغته الخاصة. [ 11 ] كما كانت حياة ناكاجامي العائلية مضطربة. فقد كان أخوه غير الشقيق الأكبر، إيكوهي، الذي لم يلتحق بالمدرسة الإعدادية قط، ويعاني من إدمان الكحول، يتصرف بشكل غير منتظم، وكان ساخطًا على الوضع العائلي الجديد. في عام 1959، عندما كان ناكاجامي في الثالثة عشرة من عمره، انتحر إيكوهي شنقًا. وأصبح هذا الانتحار صدمة مركزية متكررة في شعر ناكاجامي المبكر وقصصه. [ 12 ] [ 13 ] كما ظهر في أعماله اللاحقة حادثة عائلية عنيفة أخرى، أُطلق عليها اسم "حادثة أوهاما"، حيث طعن أحد أصهاره أخًا آخر طعنة قاتلة. [ 7 ]

بدأ ناكاجامي كتابة الشعر والتأليف في المرحلة الإعدادية، بتشجيع من معلمته ياماموتو آي. [ 14 ] حتى في هذه السن، أثارت كتاباته جدلاً واسعاً بسبب مواضيعها الجريئة؛ إذ تذكرت زميلته تامورا ساتوكو لاحقاً أن قصة كتبها اعتُبرت استفزازية للغاية بالنسبة لمسابقة مدرسية لأن سطرها الأخير كان "الغاية تبرر الوسيلة". [ 14 ] وشملت تأثيراته الأدبية في المرحلة الثانوية كلاً من أوي كينزابورو ، وإيشيهارا شينتارو ، وإيتو جون ، وكان يقرأ بشغف شعر آرثر رامبو ، الذي ألهمه عمله لكتابة الشعر. [ 15 ]

مسيرة مهنية في طوكيو وصعود أدبي (1965-1977)

في فبراير 1965، غادر ناكاجامي شينغو متوجهًا إلى طوكيو برفقة صديق، متخلفًا عن حفل تخرجه من المدرسة الثانوية. [ 16 ] تلقى مصروفًا سخيًا من أهله بحجة الاستعداد لامتحانات القبول الجامعي، لكنه انغمس بدلًا من ذلك في ثقافة المدينة المضادة. [ 16 ] اكتشف موسيقى الجاز ، ولا سيما موسيقى الجاز الحرة لجون كولترين وألبرت أيلر ، والتي وصفها لاحقًا بأنها "تدمير وإبداع"، قوة "حطمت كل شيء" في ماضيه، بما في ذلك الموسيقى الكلاسيكية التي كان يعشقها كملاذ. [ 17 ] [ 18 ] كانت هذه الفترة حاسمة في تكوينه، حيث أصبحت طوكيو وموسيقى الجاز مرادفتين للتحرر من مسقط رأسه في الريف. [ 19 ] منذ نوفمبر 1967، شارك في احتجاجات اليسار الجديد العنيفة المعروفة باسم "جيباروتو" ، مدفوعة بمعارضة حرب فيتنام وتجديد معاهدة أنبو . [ 20 ] مع ذلك، سرعان ما أصبح ينتقد نشطاء الطلاب النخبة في الحركة، ووجد لاحقًا تقاربًا أكبر مع أفعال القاتل المتسلسل نوريو ناغاياما المخالفة للقواعد من تقاربه مع "العاطفية الثورية" للحركة. [ 21 ]

أثناء عمله في وظائف متفرقة، بما في ذلك مناولة الأمتعة في مطار هانيدا ، واصل كتابة الشعر والقصص. [ 22 ] [ 23 ] في عام 1966، انضم إلى حلقة بونغي شوتو الأدبية ( دوجين زاشي ) ، حيث ترقى سريعًا من عضو إلى محرر. [ 19 ] [ 17 ] ومن خلال هذه الحلقة، التقى ياماغوتشي كاسومي (اسمها المستعار كيوا كيو)، وهي كاتبة مثقفة من عائلة تجارية، وتزوجها عام 1970. [ 24 ] [ 23 ] أنجبا ثلاثة أطفال: نوري (مواليد 1971)، وناهو (مواليد 1973)، وسوزوشي (مواليد 1978). [ 25 ] خلال هذه الفترة، أصبح ناكاجامي شخصية بارزة في عالم طوكيو الأدبي ( بوندان )، معروفًا بإفراطه في الشرب، وأسلوبه المنطقي في النقاش، وكثرة مشاجراته. [ 26 ]

ركزت روايات ناكاغامي المبكرة، التي نُشرت في أواخر الستينيات وأوائل السبعينيات، على الشباب المنعزلين، الذين غالبًا ما يكونون على هامش المجتمع. قصص تدور أحداثها في طوكيو، مثل خريطة طفل يبلغ من العمر تسعة عشر عامًا (十九歳の地図، Jūkyūsai no chizu ، 1973)، تصور أبطالًا معتلين اجتماعيًا مليئين بمزيج من التبجح والعدمية . [ 27 ] القصص التي تدور أحداثها في شينغو، مثل أول شيء حدث (一番はじめの出来事، Ichiban hajime no dekigoto ، 1969)، استكشفت موضوعات الهوية المدفونة، وغالبًا ما تستخدم قرية كورية قريبة كبديل للبوراكو . [ 28 ]

حققت ناكاجامي انطلاقتها الكبرى عام 1976 عندما نال جائزة أكوتاغاوا الرابعة والسبعين عن روايته القصيرة "الرأس" (岬، ميساكي )، التي تحكي قصة أكييوكي، عامل شاب من مجتمع منبوذ، يواجه تاريخًا عائليًا معقدًا وعنيفًا. [ 29 ] كان أول فائز بجائزة أكوتاغاوا يولد بعد الحرب العالمية الثانية. [ 3 ] [ 30 ] أثارت الجائزة جدلًا واسعًا؛ إذ ناقشت لجنة التحكيم العلاقات المعقدة بين الشخصيات وأسلوبها النثري الصعب. [ 31 ] ومع ذلك، جلبت له الجائزة نجاحًا نقديًا كبيرًا. في العام التالي، نشر رواية "مضيق الشجرة الذابلة" (枯木灘، كاريكينادا )، وهي رواية طويلة تُكمل قصة أكييوكي، وقد لاقت استحسانًا واسعًا، حيث أشاد بها الناقد المؤثر إيتو جون باعتبارها تحقيقًا لوعد الواقعية اليابانية. [ 32 ] [ 33 ]

مفكر عام وفي سنواته الأخيرة (1977-1992)

في نقاش طاولة مستديرة نُشر في مجلة أساهي في مارس 1977، ضمّ الكاتبين المخضرمين نوما هيروشي وياسوكا شوتارو ، اتخذ ناكاجامي قرارًا تاريخيًا بالإعلان علنًا عن أصوله البوراكية . [ 34 ] [ 35 ] [ 36 ] شكّل هذا العمل نقطة تحوّل في تاريخ الأدب الياباني الحديث. [ 37 ] وللتغلّب على معضلة تصنيفه ككاتب بوراكو، تحدّث في البداية بشكل غير مباشر من خلال شخصية "كاتب أعرفه"، وهي تقنية تُطلق عليها آن ماكنايت اسم "الوضوح المُطمس". [ 38 ] اتخذ ناكاجامي موقفًا معقدًا ونقديًا في كثير من الأحيان تجاه نشاط البوراكو المنظم . فقد رفض وصف "كاتب الأقليات"، الذي ربطه بالضعف، وكان على خلاف دائم مع رابطة تحرير البوراكو . [ 39 ] [ 40 ] بل جادل بأن التمييز كان مشكلة هيكلية متأصلة في نسيج الثقافة اليابانية، وأن البوراكو يمثل مصدراً للقوة الإبداعية والتخريبية. [ 41 ]

خلال أواخر سبعينيات وثمانينيات القرن العشرين، كان ناكاجامي مفكرًا عامًا نشطًا للغاية، متعاونًا بشكل وثيق مع الناقد كاراتاني كوجين . ساهمت حواراتهما، ولا سيما نقدهما للناقد المؤثر كوباياشي هيديو ، في تشكيل التحول ما بعد الحداثي في ​​النقد الأدبي الياباني. [ 42 ] [ 43 ] طورا معًا إطارًا نقديًا حول مفهوم المونوغاتاري ( الحكاية) كبديل للرواية الواقعية الحديثة ( شوسيتسو ). [ 44 ] كان الدافع الرئيسي لمشروعه الأدبي خلال هذه الفترة هو التدمير المادي لمنزله كاسوغا روجي كجزء من مشاريع التجديد الحضري ، والذي اعتبره محوًا "استبداديًا" للاختلاف الاجتماعي ومصدرًا لسرديته. [ 45 ]

أثناء إقامته في طوكيو، عزز ناكاجامي ارتباطه بمنطقة كومانو مسقط رأسه. في عام ١٩٧٨، شارك في تأسيس "مجموعة بوركو الثقافية للشباب" ونظم سلسلة من المحاضرات في حي بوركو في شينغو ، داعيًا كتّابًا بارزين من طوكيو، إلا أن هذه المبادرة انتهت بخلاف مع رابطة كتّاب بوركو المحلية. [ ٣٩ ] [ ٤٦ ] في عام ١٩٩٠، أسس "جامعة كومانو" (熊野大学، كومانو دايغاكو )، وهي "مدرسة بلا جدران" رعت ندوات وحفلات موسيقية ومحاضرات سنوية في شينغو، جاذبةً كبار المثقفين والفنانين من طوكيو. [ ٤٧ ] في عام ١٩٨٦، قدم مسرحيته "كاناكانوتشي" في عرضٍ خارجي في الموقع الأصلي لضريح كومانو هونغو تايشا . [ ٤٧ ]

في سنواته الأخيرة، سافر ناكاجامي على نطاق واسع إلى أوروبا والولايات المتحدة وكوريا والفلبين، ساعيًا إلى الوصول إلى جمهور عالمي لأعماله. [ 48 ] [ 49 ] في عام 1990، ألقى خطابًا في معرض فرانكفورت للكتاب بعنوان "هل أنا ياباني؟"، حيث قدم "رؤية متباينة" لتاريخ الأدب الياباني من موقعه بين العالم الشفهي لوالدته وعالم الأدب المكتوب. [ 50 ] ابتعدت أعماله الروائية اللاحقة عن ملحمة أكييوكي لاستكشاف عالم طوكيو السفلي في أعمال مثل "ترنيمة" (讃歌، سانكا ، 1990) و "ازدراء" (軽蔑، كيبيتسو ، 1992). [ 48 ]

في أوائل عام ١٩٩٢، شُخِّصَ ناكاجامي بسرطان الكلى . عاد إلى شينغو وتوفي في ١٢ أغسطس ١٩٩٢، عن عمر يناهز ٤٦ عامًا. [ ٥١ ] حضر جنازته العامة في طوكيو ما يقرب من ٨٠٠ شخص. وفي تأبينه، قال كاراتاني كوجين: "لقد مات ناكاجامي، وفقدتُ إحساسي بالثقل". [ ٥٢ ]

كتابة

يتميز عمل ناكاجامي باستكشافه لهوية البوراكو وتفاعله النقدي مع أشكال ومؤسسات الأدب الياباني الحديث. وتجادل الناقدة آن ماكنايت بأن كتابة ناكاجامي مبنية على "التباين" - وهو منظور مزدوج ينظر إلى العالم في آنٍ واحد من خلال عدسات المجتمع الياباني السائد ومجتمع البوراكو المهمش . وقد مكّنه هذا الموقف من إجراء شكل من أشكال الإثنوغرافيا الأدبية، أو "كتابة العرق"، التي تحدّت أسطورة اليابان أحادية الثقافة. [ 53 ]

الأسلوب واللغة

تُعرف كتابات ناكاجامي النثرية بإيقاعها وحركتها، وتأثرها بالتقاليد الشفوية لموطنه كومانو. [ 54 ] سعى بوعي إلى ابتكار "لغة جديدة غريبة" تتحدى ما أسماه "نحو الإمبراطور" - أي اللغة اليابانية المكتوبة المعيارية المتجانسة التي هيمنت على الأدب الحديث، والتي، في رأيه، استبعدت التجارب المهمشة. [ 55 ] ولتحقيق هذه الغاية، دمج أصوات وإيقاعات لهجة شينغو، والأغاني الشعبية (مثل أغنية كيوداي شينجو عن زنا المحارم بين الأخ والأخت في كاريكينادا )، والأشكال الشفوية الشائعة مثل سيكيو بوشي (أغاني المواعظ). [ 56 ] [ 57 ] [ 58 ]

أجرى ناكاجامي تجارب واسعة النطاق على الصوت السردي. فعلى عكس "السرد أحادي الوعي" الذي يميز الرواية اليابانية "الرواية الفردية" ، استخدم في كثير من الأحيان صوتًا جماعيًا متعدد الأصوات. ففي قصص مثل "نوكوري نو هانا " ("الأزهار المتأخرة")، يُروى السرد بصوت مجموعة من "نساء روجي المسنات " ، وهي جوقة مجهولة الهوية تقدم تعليقات وتجسد ذاكرة المجتمع. [ 59 ] تُفكك هذه التقنية وجهة النظر الذاتية التقليدية وتُدخل إحساسًا بتجربة مشتركة، غالبًا ما تكون متناقضة. [ 60 ]

في مرحلة كتابة قصصه (المونوغاتاري) في ثمانينيات القرن العشرين، ولا سيما في روايته "ألف عام من المتعة" ، أصبحت جملُه طويلةً، أشبه بالتراتيل، وأقل تقيدًا بالقواعد النحوية التقليدية، مما يعكس صوت الراوي الأسطوري أوريو نو أوبا. [ 61 ] [ 62 ] وصف الناقد إيغوتشي طوكيو هذا الأسلوب بأنه يتألف من "جمل فوضوية" تُفسد النثر المباشر. [ 61 ]

المواضيع الرئيسية

البوراكو والروجي​​

يرتبط عمل ناكاجامي ارتباطًا وثيقًا بتجربته في نشأته في حي شينغو بوراكو . تدور أحداث رواياته في نسخة شبه خيالية من هذا الحي، الذي أطلق عليه اسم روجي (路地، أي الزقاق). [ 63 ] [ 64 ] بالنسبة لناكاجامي، لم يكن الروجي مجرد مكان للفقر والتمييز، بل كان فضاءً أسطوريًا كثيفًا، "رحمًا" غذّى رواياته بلغته الفريدة وأساطيره وبنيته الاجتماعية. [ 65 ] صوّره كعالم يفيض بالروائح النفاذة والمشاهد النابضة بالحياة وطاقة جامحة جامحة تتناقض مع المعايير المُنمّقة للمجتمع الياباني السائد. [ 66 ] على عكس الكتّاب السابقين الذين تناولوا "مشكلة البوراكو"، مثل شيمازاكي توسون ، رفض ناكاجامي تصوير الحي من منظور إنساني أو من منظور الضحية، بل استكشف "ظلامه" كمصدر لقوة تخريبية وأصول أسطورية. [ 67 ] لم يستخدم قط كلمة "بوركو" في أعماله الروائية، بل أشار إلى المجتمع فقط من خلال الكلمة المستحدثة "روجي" ، مما أجبر القراء على الربط بين الفضاء الخيالي ومرجعه في العالم الحقيقي. [ 63 ]

العائلة، والدم، والأسطورة

تتمحور أعمال ناكاجامي الروائية حول ملحمة عائلة واحدة - عائلة ناكاو في ثلاثية أكييوكي وعائلة ناكاموتو في رواية ألف عام من المتعة - التي أثقلها إرث من العنف والفقر وعلاقات الدم المعقدة. [ 54 ] وقد قلب ناكاجامي مرارًا وتكرارًا صراع الأب والابن الأوديبي الذي كان عنصرًا أساسيًا في الأدب الياباني الحديث (وخاصة رواية "آي" ). [ 68 ] في ملحمة أكييوكي، لا يكمن صراع البطل في المقام الأول مع والده القوي الغائب، هامامورا ريوزو، بل مع الإرث المتشابك لسلالة والدته، الذي تجسده أخته غير الشقيقة المجنونة مي وأخيه غير الشقيق الانتحاري إيكو. [ 69 ]

يُعدّ موضوع زنا المحارم محورياً، إذ يُمثّل تجاوزاً خطيراً ولكنه يحمل في طياته إمكانية الإبداع. يُفرّق ناكاجامي بين زنا المحارم من جهة الأب (كما هو الحال بين أكييوكي وأخته غير الشقيقة ساتوكو)، والذي يُصوّر كمسارٍ نحو بناء الذات والتحرر، وزنا المحارم من جهة الأم (رغبة أكييوكي الدفينة تجاه مي)، والذي يُمثّل انجذاباً رجعياً وقدرياً نحو ماضٍ مشترك وتلاشي الذات. [ 70 ] تُفسّر الباحثة ماتشيكو إيشيكاوا، بالاستناد إلى أعمال إيف كوسوفسكي سيدجويك ، أفعال زنا المحارم في ثلاثية أكييوكي كجزءٍ من مثلثٍ اجتماعيٍّ مثليّ ، حيث تُصبح الشخصية الأنثوية (ساتوكو) وسيلةً للبطل الذكر (أكييوكي) لتأكيد وتعزيز علاقته بوالده (ريوزو). [ 71 ] إن "طغيان الدم" هذا يمثل هاجساً رئيسياً، إذ يصوّر الهوية لا كمسألة إرادة فردية بل كميراث لا مفر منه. [ 72 ]

العنف، والجنس، والأصوات المكبوتة

يُعدّ العنف عنصرًا متغلغلًا في أعمال ناكاجامي، وغالبًا ما ينفجر في مشاهد صادمة ومؤثرة مرتبطة بالجنس. [ 73 ] وقد فسّر الناقد كاراتاني كوجين هذا العنف، كما هو معروف، ليس على أنه مجرد وحشية، بل على أنه شكل من أشكال "التأكيد" - أي احتضان "اللحظة الراهنة" التي تُذيب التصنيفات الأخلاقية التقليدية والبنى الاجتماعية الجامدة. [ 74 ] وبينما لاقى تصويره للعنف ضد المرأة انتقادات بسبب منظوره الذكوري، يرى بعض الباحثين، مثل ماتشيكو إيشيكاوا، أن هذه الروايات، على نحوٍ متناقض، تُعطي صوتًا للمُكتمين ( المُسكتين)، ولا سيما المرأة "المُهمّشة جنسيًا" التي لا يمكن تمثيل تجاربها بطريقة أخرى. [ 75 ]

يُوجَّه جزء كبير من هذا العنف إلى شخصيات نسائية قوية أو يُتوسط فيه، وغالبًا ما تتخذ هذه الشخصيات شكل المرأة الأفعى أو الميكو (الشامان). [ 73 ] في قصص مثل " جاين " (شهوة الأفعى)، و "أوكيجيما "، و " فوشي " (الخالد)، ينخرط الأبطال الذكور في لقاءات إيروتيكية وعنيفة مع نساء غامضات، غالبًا ما يكنّ إلهيات أو شيطانيات. هؤلاء النساء هنّ راويات قصص وحافظات ذاكرة، يتحدّين إحساس البطل بذاته وسيطرته على حياته. [ 76 ] بينما صرّح ناكاجامي أن نيّته كانت عكس الصورة النمطية التقليدية للرجل السلبي ضحية المرأة الأفعى، غالبًا ما تُترك شخصياته الذكورية محطمة، مهزومة، ومُنهكة من هذه اللقاءات، مما يُشير إلى ازدواجية في موقف الذكورة من الفاعلية في مواجهة أنوثة أسطورية قوية. [ 77 ]

الجنوب ونقد الحداثة

طوّر ناكاجامي مفهومًا نقديًا لـ"الجنوب" باعتباره فضاءً هامشيًا للمقاومة ضد "الشمال" الحديث المركزي. وقد تأثر بشدة بويليام فوكنر ، إذ رأى تشابهًا بين تجربة الجنوب الأمريكي كـ"أمة مهزومة" بعد الحرب الأهلية ، وموقع مسقط رأسه كومانو كمنطقة مهمشة داخل اليابان، رابطًا صراحةً فكرة الجنوب القومي هذه بعنف الدولة الموجه ضد سكان البوراكو . [ 78 ] [ 79 ] وفي مسيرته اللاحقة، توسع هذا المفهوم ليشمل نطاقًا عالميًا، إذ استكشف التضامن مع مناطق "جنوبية" أخرى، ولا سيما كوريا ، التي رآها فضاءً نابضًا بالحياة، حافظ على الديناميكية الثقافية والتاريخية التي فقدتها اليابان بسبب التحديث. [ 80 ]

الشعر و"الرجل الذي يمكن الاستغناء عنه"

على الرغم من شهرته ككاتب نثر، بدأ ناكاجامي مسيرته كشاعر، ولم يتوقف عن كتابة الشعر إلا حوالي عام ١٩٦٩. [ ٨١ ] يتسم شعره، المتأثر بشدة بآرثر رامبو ، بالصراحة والتجريد، ويُعدّ قناةً مباشرةً لصدمات شبابه. [ ١٥ ] [ ٨٢ ] يتمحور أحد مواضيعه الرئيسية حول "الرجل المستهلك"، وهو شخصية الشاب الذي يموت شابًا، غالبًا غرقًا. هذه الشخصية، التي تظهر بأشكال مختلفة مثل " إيكاروس " أو "أخي" أو "أنا"، هي مرثية متكررة لأخيه غير الشقيق إيكوهي. [ ٨٣ ] يستكشف الشعر مساحةً انتقاليةً بين الرغبة والموت، غالبًا ما ترتبط بالماء، مما يُنبئ بالمواضيع الرئيسية لأعماله الروائية اللاحقة. تشير إيف زيمرمان إلى أن ناكاجامي اتجه إلى كتابة الرواية لأن الشعر كان "وسيلةً صريحةً ومباشرةً للغاية"، بينما وفّر النثر "مسافةً أكثر أمانًا" لإعادة النظر في صدماته. [ ٨٤ ]

إرث

يحتل كينجي ناكاجامي مكانة فريدة لا جدال فيها في الأدب الياباني الحديث. فقد كسر إعلانه العلني عن هويته كـ"بوراكو" (من طبقة البوراكو) محظورًا راسخًا في عالم الأدب، وفتح آفاقًا جديدة لمناقشة التمييز والتهميش في اليابان. [ 37 ] وصفه الكاتب شيمادا ماساهيكو بأنه "آخر كاتب ياباني" (最後の作家، سايغو نو ساكا )، مشيرًا إلى انخراطه الجاد في البُعد السياسي والاجتماعي للأدب. [ 85 ]

بعد وفاته، ساهمت موجةٌ من الاهتمام بأعمال ناكاجامي بين النقاد والباحثين في ترسيخ مكانتها الأدبية. [ 86 ] ولا يقتصر إرثه على كتاباته فحسب، بل يمتدّ ليشمل أنشطة جمعية كومانو دايغاكو، التي لا تزال تُقيم فعاليات سنوية تكريمًا له في شينغو. [ 87 ] وكانت حياته وأعماله موضوع الفيلم الوثائقي "روجي إي: ناكاجامي كينجي نو نوكوشيتا فيرومو " (إلى الزقاق: الفيلم الذي تركه كينجي ناكاجامي وراءه)، الذي أُنتج عام 2001، من إخراج شينجي أوياما . ويتضمن الفيلم لقطات مصورة بكاميرا 16 ملم صوّرها ناكاجامي بنفسه عام 1978، موثقةً زقاق شينغو قبيل هدمه ضمن مشروع التجديد الحضري. [ ٨٨ ] في الآونة الأخيرة، شهد الاهتمام المتجدد بأعماله منذ العقد الثاني من الألفية الثانية عددًا من الاقتباسات المسرحية والسينمائية لروايات مثل " أجنحة الشمس" و "ألف عام من المتعة" ، مع تحول ملحوظ في التركيز من أبطاله الذكور إلى الشخصيات النسائية. [ ٨٦ ] في عام ٢٠١٥، اكتشفت ابنته، نوري ناكاجامي، صندوقًا يحتوي على أشرطة صوتية لمقابلات أجراها والدها مع نساء بوراكومين مسنات ، والتي شكلت أساسًا لفيلم وثائقي بثته قناة NHK عام ٢٠١٦. [ ٨٩ ]

يُلاحظ تأثيره بشكل خاص بين الأجيال الشابة من الكُتّاب والقُرّاء الذين ينجذبون إلى أسلوبه "الجديد" و"المثير للاهتمام"، والذي يتناقض مع الأدب المُدرّس في المدارس. [ 90 ] وقد أشار كُتّاب مثل موبو نوريو ، الحائز على جائزة أكوتاغاوا لعام 2004، إلى نموذج ناكاجامي في كيفية أن يكون المرء كاتبًا دون شهادة جامعية، وكيفية الاستلهام من المواد الشخصية والمحلية. [ 90 ] ويشهد الاهتمام المُستمر بمخطوطاته المكتوبة بخط اليد، والتي تظهر نماذج منها على أغلفة أعماله الكاملة، على الصلة الملحوظة في أعماله بين فعل الكتابة المادي والقوة المؤثرة لقصصه. [ 91 ] في العقد الأول من القرن الحادي والعشرين، أعاد نقاد مرتبطون بدراسات الثقافة الفرعية، مثل أوتسوكا إيجي وأزوما هيروكي ، إحياء الاهتمام بأعمال ناكاجامي الروائية والمانغا الأقل شهرة، وأعادوا تفسير بنيته السردية ( مونوغاتاري ) باعتبارها مقدمات لـ "عوالم القصص" في وسائل الإعلام الشعبية المعاصرة. [ 92 ]

أعمال مختارة

  • أول شيء حدث (一番はじめの出来事، إيشيبان هاجيمي نو ديكيجوتو ، 1969)
  • خريطة لشاب يبلغ من العمر تسعة عشر عامًا (十九歳の地図، Jūkyūsai no chizu ، 1974)
  • ثلاثية "أكيوكي" (1976-1983): تتبع هذه السلسلة من الروايات حياة أكيوكي، وهو عامل شاب من الروجي ، وتعتبر أهم إنجازات ناكاجامي في مجال الخيال الواقعي.
    • العباءة (岬، ميساكي ، 1976): تُقدّم هذه الرواية القصيرة أكييوكي وعائلته المعقدة، وتركز على أول تجربة جنسية له، وهي علاقة محرمة مع أخته غير الشقيقة من جهة والده، والتي يراها وسيلة للتواصل مع والده الغائب. وقد فازت بجائزة أكوتاغاوا . [ 93 ]
    • مضيق الشجرة الذابلة (枯木灘، كاريكينادا ، 1977): رواية كاملة تُكمل قصة أكييوكي. تبلغ ذروتها في مواجهة عنيفة يقتل فيها أكييوكي أخاه غير الشقيق الشرعي، هيديو. تتعمق الرواية في التاريخ الأسطوري لعشيرة روجي وأسطورة سلف العشيرة، المحارب ماغويتشي. [ 94 ]
    • نهايات الأرض، الزمن الأسمى (地の果て至上の時، Chi no hate, shijō no toki ، 1983): الرواية الأخيرة والأكثر تعقيدًا في الثلاثية. تصور الرواية التدمير المادي لـ"روجي" على يد المطورين والانهيار الروحي لأكييوكي، الذي يُمحى في النهاية مع عالمه. تبلغ الرواية ذروتها بانتحار والده، ريوزو. [ 95 ]
  • جاين ("شهوة الأفعى") (蛇淫، 1976)
  • قصص كومانو (熊野集، كومانو شو ، 1978)
  • امرأة الماء (水の女، Mizu no onna ، 1979)
  • ألف عام من المتعة (千年の愉楽، سينين نو يوراكو ، 1982): مجموعة من الحكايات المترابطة التي تُشكل تحولًا حاسمًا من الواقعية إلى أسلوب أسطوري، أو ما يُعرف بـ"مونوغاتاري" . ترويها القابلة العجوز أوريو نو أوبا، وتحكي قصص ستة شبان وسيمين بشكل استثنائي من عشيرة ناكاموتو، جميعهم مُقدّر لهم الموت بعنف قبل بلوغ سن الثلاثين. يستكشف العمل مواضيع الدم والقدر ودورية الزمن في الأزقة. [ 96 ]
  • أجنحة الشمس (日輪の翼، Nichirin no tsubasa ، 1984)
  • كيشو: أرض الأشجار، أرض الجذور (紀州 木の国・根の国物語، كيشو: كي نو كوني، ني نو كوني مونوغاتاري ، 1986)
  • مدينة الجاذبية (重力の都، Jūryoku no miyako ، 1988)
  • ترنيمة (讃歌، سانكا ، 1990)
  • قبائل مختلفة (異族، Izoku ، 1984–1992، رواية متسلسلة غير مكتملة)
  • الازدراء (軽蔑، كيبيتسو ، 1992)

مراجع

  1. ↑ زيمرمان 2007 ، ص 22، 35.
  2. 1 2 Zimmerman 2007 ، ص. 36.
  3. 1 2 McKnight 2011 ، ص. 19.
  4. ↑ زيمرمان 2007 ، ص 36، 38.
  5. ↑ زيمرمان 2007 ، ص 36-37.
  6. ↑ زيمرمان 2007 ، ص 38-39.
  7. 1 2 Zimmerman 2007 ، ص. 39.
  8. ↑ ماكنايت 2011 ، ص 36.
  9. ^ إيشيكاوا 2020 ، ص. 22.
  10. ↑ زيمرمان 2007 ، ص 40.
  11. ↑ زيمرمان 2007 ، ص 10، 40.
  12. ↑ زيمرمان 2007 ، ص 31، 39.
  13. ^ إيشيكاوا 2020 ، ص. 95.
  14. 1 2 Zimmerman 2007 ، ص 41.
  15. 1 2 McKnight 2011 ، ص. 20.
  16. 1 2 Zimmerman 2007 ، ص 42.
  17. 1 2 McKnight 2011 ، ص. 21.
  18. ↑ زيمرمان 2007 ، ص 42-43.
  19. 1 2 Zimmerman 2007 ، ص 43.
  20. ^ إيشيكاوا 2020 ، ص. 93.
  21. ↑ إيشيكاوا 2020 ، الصفحات 96، 104، 108.
  22. ↑ زيمرمان 2007 ، ص 44، 54.
  23. 1 2 McKnight 2011 ، ص. 22.
  24. ↑ زيمرمان 2007 ، ص 43-44.
  25. ↑ زيمرمان 2007 ، ص 44.
  26. ↑ زيمرمان 2007 ، ص 44-45.
  27. ↑ زيمرمان 2007 ، ص 47.
  28. ↑ زيمرمان 2007 ، ص 49-50.
  29. ↑ زيمرمان 2007 ، ص 52، 55.
  30. ^ إيشيكاوا 2020 ، ص. 1.
  31. ↑ زيمرمان 2007 ، ص 56.
  32. ↑ زيمرمان 2007 ، ص 57.
  33. ^ إيشيكاوا 2020 ، ص. 35.
  34. ↑ زيمرمان 2007 ، ص 58.
  35. ↑ ماكنايت 2011 ، ص 81.
  36. ^ إيشيكاوا 2020 ، ص. 25.
  37. 1 2 زيمرمان 2007 ، ص. 5.
  38. ↑ إيشيكاوا 2020 ، ص 25-28.
  39. 1 2 McKnight 2011 ، ص. 11.
  40. ↑ زيمرمان 2007 ، ص 7، 59.
  41. ↑ زيمرمان 2007 ، ص 59.
  42. ↑ زيمرمان 2007 ، ص 61، 65.
  43. ↑ ماكنايت 2011 ، ص 27.
  44. ↑ زيمرمان 2007 ، ص 65، 67.
  45. ↑ إيشيكاوا 2020 ، ص 30، 32.
  46. ^ إيشيكاوا 2020 ، ص. 24.
  47. 1 2 Zimmerman 2007 ، ص. 68.
  48. 1 2 Zimmerman 2007 ، ص. 70.
  49. ↑ ماكنايت 2011 ، ص 10.
  50. ↑ ماكنايت 2011 ، ص. 1.
  51. ↑ زيمرمان 2007 ، ص 71-72.
  52. ↑ زيمرمان 2007 ، ص 72.
  53. ↑ ماكنايت 2011 ، ص 1-3.
  54. 1 2 زيمرمان 2007 ، ص. 19.
  55. ↑ McKnight 2011 ، ص. 17، 31، 100.
  56. ↑ زيمرمان 2007 ، ص 104، 190.
  57. ↑ ماكنايت 2011 ، ص 117.
  58. ^ إيشيكاوا 2020 ، ص. 189.
  59. ↑ زيمرمان 2007 ، ص 198-199.
  60. ↑ زيمرمان 2007 ، ص 201.
  61. 1 2 Zimmerman 2007 ، ص. 204.
  62. ↑ ماكنايت 2011 ، ص 230.
  63. 1 2 McKnight 2011 ، ص. 14.
  64. ↑ زيمرمان 2007 ، ص 7.
  65. ↑ زيمرمان 2007 ، ص 121، 191.
  66. ↑ زيمرمان 2007 ، ص 191.
  67. ↑ زيمرمان 2007 ، ص 131.
  68. ↑ زيمرمان 2007 ، ص 109.
  69. ↑ زيمرمان 2007 ، ص 117.
  70. ↑ Zimmerman 2007 ، ص 116-117.
  71. ↑ إيشيكاوا 2020 ، ص. 51، 186-187، 272.
  72. ↑ زيمرمان 2007 ، ص 118.
  73. 1 2 زيمرمان 2007 ، ص. 218.
  74. ↑ زيمرمان 2007 ، ص 219.
  75. ↑ إيشيكاوا 2020 ، الصفحات 6-8، 117، 267-268.
  76. ↑ زيمرمان 2007 ، ص 241.
  77. ↑ Zimmerman 2007 ، ص 220 ، 226.
  78. ↑ McKnight 2011 ، ص 97، 122.
  79. ^ إيشيكاوا 2020 ، ص. 58.
  80. ↑ ماكنايت 2011 ، ص 171.
  81. ↑ زيمرمان 2007 ، ص 76.
  82. ↑ زيمرمان 2007 ، ص 76، 80.
  83. ↑ زيمرمان 2007 ، ص 79.
  84. ↑ زيمرمان 2007 ، ص 80.
  85. ↑ زيمرمان 2007 ، ص 20.
  86. 1 2 إيشيكاوا 2020 ، ص. 4.
  87. ↑ زيمرمان 2007 ، ص 248.
  88. ↑ زيمرمان 2007 ، ص 246.
  89. ^ إيشيكاوا 2020 ، ص. 5.
  90. 1 2 Zimmerman 2007 ، ص. 251.
  91. ↑ زيمرمان 2007 ، ص 252.
  92. ↑ McKnight 2011 ، ص 213، 219.
  93. ↑ Zimmerman 2007 ، ص 94، 96-97.
  94. ↑ زيمرمان 2007 ، ص 101-102.
  95. ↑ Zimmerman 2007 ، ص 131، 135-136، 138.
  96. ↑ زيمرمان 2007 ، ص 140-141.

المراجع

  • إيشيكاوا، ماتشيكو (2020). التناقض والتمثيل: الأصوات الصامتة في روايات ناكاغامي كينجي . إيثاكا، نيويورك: مطبعة جامعة كورنيل. رقم ISBN 978-1-5017-5194-3.
  • ماكنايت، آن (2011). ناكاجامي، اليابان: بوراكو وكتابة الهوية العرقية . مينيابوليس: مطبعة جامعة مينيسوتا. ISBN 978-0-8166-7285-1.
  • زيمرمان، إيف (2007). خارج الزقاق: ناكاجامي كينجي وشعرية أدب المنبوذين . كامبريدج، ماساتشوستس: مركز آسيا بجامعة هارفارد. ISBN 978-0-674-02603-2.

للمزيد من القراءة