مارتن شونغاور

مارتن شونغاور (حوالي 1450-1453، كولمار - 2 فبراير 1491، برايزاخ )، المعروف أيضًا باسم مارتن شون ("مارتن الجميل") أو هوبش مارتن ("مارتن الوسيم") بين معاصريه، ^{[ 2 ] [ 3 ]} كان نقاشًا ورسامًا من الألزاس . كان أهم نقاش في شمال جبال الألب قبل ألبريشت دورر ، وهو فنان أصغر سنًا جمع أعماله. يُعد شونغاور أول رسام ألماني يبرز كنقاش، على الرغم من أنه يبدو أنه كان يتمتع بخلفية عائلية وتدريب في صياغة الذهب، وهو أمر شائع بين النقاشين الأوائل. ^{[ 4 ]}

تتألف غالبية أعمال شونغاور المتبقية من 116 نقشًا، ^{[ 5 ]} جميعها تحمل توقيعه، ولكن لا يوجد أي منها مؤرخ، ^{[ 6 ]} وقد اشتهرت هذه الأعمال ليس فقط في ألمانيا، بل في إيطاليا أيضًا، ووصلت حتى إلى إنجلترا وإسبانيا. ^{[ 7 ]} يذكر فاساري أن مايكل أنجلو نسخ أحد نقوشه ، في لوحة محاكمة القديس أنطوني . لا يظهر أسلوبه أي أثر للتأثير الإيطالي، بل يتميز بأسلوب قوطي واضح ومنظم للغاية ، مستوحى من الرسم الألماني والهولندي المبكر .

تُنسب إليه، استنادًا إلى أعمال ماكس ليرز ، 116 نقشًا، وقد نُسخ العديد منها أيضًا من قِبل فنانين آخرين (بما في ذلك توقيعه)، كما كان شائعًا في تلك الفترة. وقد قام معاصره غزير الإنتاج، إسرائيل فان ميكينيم، بنسخ 58 نقشًا بدقة، أي نصف إنتاج شونغاور الباقي، واستوحى زخارف أو أشكالًا من المزيد، بالإضافة إلى نقشه على ما يبدو لبعض الرسومات المفقودة الآن. ^{[ 8 ]}

توجد بعض الرسومات الرائعة، بما في ذلك رسومات مؤرخة وموقعة بحروف اسمه الأولى، وعدد قليل من اللوحات الزيتية والجدارية التي لا تزال موجودة.

وُلد شونغاور حوالي عام 1450-1453 في كولمار ، ^{[ 9 ]} الألزاس ، وهو الثالث بين أربعة أو خمسة أبناء لكاسبار شونغاور، ^{[ 10 ]} صائغ ذهب ونبيل من أوغسبورغ انتقل إلى كولمار حوالي عام 1440؛ أصبح كاسبار أستاذًا في نقابة الصاغة عام 1445، وهو ما كان يتطلب على الأرجح إقامة لمدة خمس سنوات. ^{[ 11 ]} يُفترض أنه علّم ابنه فن النقش، وهي مهارة مميزة وصعبة استخدمها الصاغة منذ زمن طويل على الأواني المعدنية. ^{[ 12 ]} عمل اثنان من إخوته صاغة ذهب في كولمار، بينما أصبح آخر رسامًا أيضًا. ^{[ 13 ]} تقع كولمار الآن في فرنسا، لكنها كانت آنذاك جزءًا من الإمبراطورية الرومانية المقدسة وكانت ناطقة بالألمانية.

على غير العادة بالنسبة لفنان من العصر القوطي أو عصر النهضة، أُرسل إلى الجامعة، على الأرجح بهدف تحويله إلى كاهن أو محامٍ، والتحق بجامعة لايبزيغ عام ١٤٦٥، ^{[ ١٤ ]} لكن يبدو أنه تركها بعد عام. في ذلك الوقت، كان الطلاب الجامعيون يبدأون دراستهم غالبًا في سن الثانية عشرة أو الثالثة عشرة. ^{[ ١٤ ]} كان يُعتقد تقليديًا أنه تلقى تدريبًا على فن النقش على يد الأستاذ إي إس ، لكن الباحثين يشككون في ذلك الآن، ويعود ذلك جزئيًا إلى أن مطبوعات شونغاور استغرقت بعض الوقت لتطوير التقنيات المتقدمة التي كان من المفترض أن يتعلمها تلميذ الأستاذ إي إس. ^{[ ٤ ]}

يُعتقد أنه تلقى تدريباً كرسام على يد كاسبار إيزنمان (توفي عام 1472)، وهو أحد أبرز أساتذة كولمار المحليين، وجار والديه، والذي تأثر بشدة بفن الرسم الهولندي المبكر لروجير فان دير فايدن وغيره، وربما يكون قد درس في هولندا، وتعكس لوحات شونغاور القليلة الباقية هذا التأثير. ويُرجح أن ذلك كان بين عامي 1466 و1469؛ ^{[ 4 ]} وقد سُجل عودته إلى كولمار عام 1469. ^{[ 11 ]} وربما سبقه شقيقه الأكبر لودفيج شونغاور في ورشة العمل.

تُظهر نقوشه المبكرة أيضًا تأثيرات واضحة من العديد من رسامي العصر الهولندي المبكر، مما يُشير إلى أنه اتبع النمط التقليدي للرحالة في نهاية فترة تدريبه. إحدى الرسومات، المؤرخة عام 1469، هي نسخة من شخصية المسيح في لوحة مذبح بون لروجير فان دير فايدن ، ويُفترض أنها رُسمت أمام اللوحة. ^{[ 15 ]} وقد أوحت تفاصيل مختلفة في الأزياء، والنباتات الغريبة في لوحة " الراحة في رحلة الهروب إلى مصر" ، لبعض الباحثين بأنه زار إسبانيا أيضًا، وربما البرتغال. ^{[ 16 ]}

عاد إلى كولمار وأسس ورشة عمل بحلول عام ١٤٧١، حين دُفعت مبالغ مقابل لوحة مذبح لكنيسة الدومينيكان هناك، وهي معروضة الآن في المتحف وتُعتبر من إنتاج ورشته. ^{[ ١٧ ]} أما لوحته "مادونا عريشة الورد" ، التي عُرضت لفترة طويلة في كنيسة كولمار التي صُنعت من أجلها، ثم نُقلت إلى كنيسة الدومينيكان المجاورة عام ١٩٧٣، ^{[ ١٨ ]} فيُؤرخ لها عام ١٤٧٣ (وهي لوحته الوحيدة المؤرخة). يتوافق أسلوبها مع أقدم نقوشه، والتي وُضعت في تسلسل متفق عليه عمومًا بناءً على تقنيتها وأسلوبها، وكلاهما يُظهر تطورًا ملحوظًا. ^{[ ١٩ ]} في بعض الحالات، يُمكن تحديد تاريخ أقدم من خلال نسخ في وسائط مختلفة يُمكن تأريخها. ^{[ ٢٠ ]}

إن الجوانب الاقتصادية لفن الطباعة في القرن الخامس عشر غير واضحة، وعلى الرغم من أن مطبوعاته ساهمت في نشر شهرته على نطاق واسع في جميع أنحاء أوروبا، إلا أنه ربما اعتمد بشكل أكبر على الدخل من "مهنته الرئيسية" المتمثلة في الرسم. ^{[ 4 ]}

توفي في برايزاخ عام 1491، ربما قبل بلوغه الأربعين من عمره. كان يعمل منذ عام 1488 على رسم لوحة جدارية ضخمة ليوم القيامة في كاتدرائية برايزاخ، ^{[ 4 ]} وسُجّل كمواطن فيها في يونيو 1489. ^{[ 17 ]} كانت هذه أكبر لوحة جدارية شمال جبال الألب، ولم تكن مكتملة عند وفاته. ^{[ 11 ]}

في العام التالي، سافر دورر، خلال رحلته ، إلى كولمار للقائه، ليجده قد فارق الحياة. كان دورر معجبًا به، وقد جمع رسوماته، ولا شك مطبوعاته أيضًا. تتضمن مطبوعته الخاصة "الهروب إلى مصر" ، ضمن سلسلة "حياة العذراء" ، نفس الشجرتين الغريبتين الموجودتين في لوحة شونغاور، كنوع من التكريم . ^{[ 21 ]} في ألمانيا، نُظر إلى دورر، الذي اشتهرت مطبوعاته خلال العقد التالي، على أنه الزعيم القادم للتقليد الذي هيمن عليه شونغاور لعشرين عامًا. ^{[ 22 ]}

كان من بين تلاميذه هانز بورغكماير الأكبر، الرسام ومصمم النقوش الخشبية (وليس الحفر) المقيم في أوغسبورغ ، والذي عمل معه من عام 1488 إلى 1490. ^{[ 23 ]} تُعدّ لوحة شونغاور المرسومة، مع شعار نبالته في أعلى اليسار، غير مألوفة بالنسبة لفنان من القرن الخامس عشر، ولكن يبدو أن اللوحة الموجودة الآن في ميونيخ قد رُسمت بعد وفاته بفترة طويلة، وربما تكون نسخة من رسم أو لوحة رُسمت في التاريخ المذكور على اللوحة، وهو عام 1483. تُنسب اللوحة إلى هانز بورغكماير الأكبر، وقد يكون الأصل المفقود من رسم والده، ثومان بورغكماير ، الذي من المرجح جدًا أنه التقى شونغاور في أوغسبورغ، حيث تشير السجلات إلى أن شونغاور زارها على الأقل. ^{[ 24 ]}

يُعتبر الرسام أوربان هوتر ، أحد تلاميذ شونغاور، منذ زمن طويل المؤلف الرئيسي للوحة مذبح بوهل ، وهي عملٌ قريبٌ جدًا في تصميمه وتنفيذه من نقوش شونغاور نفسه، ومن إنتاج ورشة الرسم الخاصة به. ويُفترض أن بعض النقاشين الذين تُعدّ مطبوعاتهم نسخًا من أعمال شونغاور، والذين تتشابه تركيباتهم الأصلية مع أسلوبه، كانوا من تلاميذه. ومن هؤلاء: الأستاذ ie، الذي نُسبت إليه 55 مطبوعة من أعمال ليرز، و31 نسخة من أعمال أستاذه، والأستاذ BM، والأستاذ AG، الذي نُسبت إليه 34 مطبوعة، و13 نسخة من أعمال أستاذه. ^{[ 25 ]}

يُعتقد عمومًا أن مئة وستة عشر نقشًا من أعماله. تحمل العديد من لوحات تلاميذه، بالإضافة إلى لوحاته الخاصة، توقيعه بالحرفين M†S، وكذلك العديد من النسخ التي يُرجح أنها من أعمال فنانين لا تربطهم به صلة. يُعتقد أنه بدأ بتوقيع النقوش في أوائل سبعينيات القرن الخامس عشر الميلادي. ^{[ 4 ]} أندرها ما زال موجودًا في ثلاث نسخ، ^{[ 26 ]} وعلى عكس معظم رسامي المطبوعات الآخرين في ذلك القرن، يُرجح أن جميع النقوش التي أنجزها قد نجت. ^{[ 4 ]}

معظم مواضيعه دينية، لكن ثمة بعض المشاهد الفكاهية من الحياة اليومية، مثل مشهد عائلة فلاحية تذهب إلى السوق أو مشهد المتدربين يتشاجران ، ما قد يعكس خلفيته في ورشة صائغ ذهب. ^{[ 27 ]} وتُعدّ لوحة الفيل إضافةً فريدةً إلى فن "المعجزات" الشعبي؛ إذ تبيّن أن فيلاً كان يُجوب ألمانيا في عام 1483، قبل أن يغرق في قناة قرب مويدن . ^{[ 28 ]}

كما أنتج تسعة من أوائل المطبوعات الزخرفية ، والتي كان من المفترض في البداية أن يستخدمها الحرفيون في مختلف الوسائط، بما في ذلك نحاتو الخشب وصائغو الذهب، كنماذج للتصاميم المتقنة والمعقدة. ^{[ 29 ]} وهناك أيضًا مطبوعتان لأشياء معدنية، مبخرة وعصا هراوة . ^{[ 30 ]}

من خلال خلفيته العائلية وفترة دراسته الجامعية، كان بلا شك على دراية بالطبقة البرجوازية الناشئة في التجارة والمهن التي شكلت السوق الأساسية للنقوش عالية الجودة، ^{[ 31 ]} لكن المواضيع المستوحاة من الأساطير الكلاسيكية والتي كانت شائعة في المطبوعات الألمانية في القرن التالي، والموجودة بالفعل في المطبوعات الإيطالية، لا تظهر على الإطلاق في أعماله.

يُظهر التسلسل المتفق عليه عمومًا لنقوشه تطورًا متزايدًا في التقنية، إلا أن أكثر أعماله ازدحامًا وتفصيلًا، مع تنظيمها الدقيق، وُضعت في وقت مبكر نسبيًا، حيث حلّت أعمال أبسط ذات مساحات فارغة أكبر و"نظام ورصانة كلاسيكيين تقريبًا" محلّ "تعقيد العصر القوطي المتأخر". ^{[ 32 ]} لكن بعض مطبوعاته المبكرة المزدحمة كانت الأكثر شعبية وتأثيرًا، كما يتضح من عدد نسخها. ومن هذه المطبوعات: إغواء القديس أنطونيوس ، والهروب إلى مصر ، وموت العذراء ، وحمل المسيح للصليب . ^{[ 33 ]}

توجد عدة سلاسل من النقوش تُظهر هذا التطور، بدءًا من المشاهد الاثني عشر "المزدحمة والمضطربة" في سلسلة آلام المسيح ، والتي ربما تعود إلى حوالي عام 1480، ^{[ 34 ]} مرورًا بالرسل الاثني عشر ، ^{[ 35 ]} وشعارات النبالة الدائرية التي تحمل صور رجال متوحشين ، ^{[ 36 ]} وصولًا إلى رموز الإنجيلي الدائرية المتأخرة ولوحات العذارى الحكيمات والجاهلات ، والتي ربما تعود إلى حوالي عام 1490. ^{[ 37 ]} وبحلول وقت لوحته التي تُظهر البشارة ، حيث تشغل كل شخصية ورقة منفصلة، ​​والتي يُعتقد غالبًا أنها آخر مطبوعاته، لم يعد يُمثل الخلفية سوى خط أرضي بسيط. ^{[ 38 ]}

لقد تجاوز أسلوب ماستر إي إس في تصوير الحجم باستخدام التظليل المتقاطع (خطوط في اتجاهين)، وهو أسلوب طوره دورر لاحقًا ، وكان أول نقاش يرسم خطوطًا متوازية منحنية، على الأرجح عن طريق تدوير اللوحة مقابل قلم حفر ثابت . ^{[ 39 ]} كما طور تقنية قلم الحفر لإنتاج خطوط أعمق على اللوحة، مما يعني إمكانية أخذ المزيد من الطبعات قبل أن تتآكل اللوحة. ^{[ 40 ]}

وفقًا لآرثر مايجر هيند ، كان شونغاور أحد أوائل النقاشين الألمان الذين "تجاوزوا القيود القوطية في كل من الإعداد والطباعة" وأنه "يجسد فكرة عن الجمال التي في اقترابها من المثل العليا المطلقة تجذب تقديرًا عالميًا أكثر بكثير" من النقاشين السابقين مثل ماستر إي إس ^{[ 41 ].}

كان، بالتعاون مع الفنان الرئيسي إي إس، أول فنان طباعة من شمال إنجلترا لا تقتصر أعماله على نسخها على نطاق واسع من قبل فنانين آخرين، بل تمتد لتشمل اقتباس تصاميمه من قبل الرسامين والنحاتين والفنانين في جميع الوسائط. ^{[ 42 ]} وقد أرست الشياطين في لوحته "إغواء القديس أنطونيوس" نمطًا هجينًا من الأسماك والطيور والحشرات، اتبعه هيرونيموس بوش وفنانون آخرون طوال القرن التالي. ^{[ 43 ]}

تضمّ دور الطباعة الرئيسية مجموعات قيّمة من مطبوعات شونغاور، معظمها شائع نسبيًا بالنسبة لمطبوعات القرن الخامس عشر، ^{[ 44 ]} على الرغم من تفاوت جودة النسخ بشكل ملحوظ. تشير العلامات المائية المختلفة الموجودة إلى أن النسخ طُبعت على مدى فترات طويلة، حيث أُنجز معظمها عندما بدأت تظهر علامات التآكل على ألواح النحاس. نجت لوحة "الراحة أثناء الهروب إلى مصر" في نحو ستين نسخة، مع أن سبع نسخ فقط منها "من الدرجة الأولى". ^{[ 11 ]} أما لوحة "المسيح حامل الصليب " الكبيرة ، وهي أكبر نقش أُنجز حتى الآن، فيبلغ عدد النسخ المكافئة لها نحو سبعين وخمسة عشر نسخة. ^{[ 45 ]}

• نقوش
• 
  عائلة فلاحية ذاهبة إلى السوق
• 
  إغواء القديس أنطونيوس
• 
  [استراحة على] رحلة الهروب إلى مصر
• 
  موت العذراء
• 
  المسيح حاملاً الصليب ، 28.8 × 43.3  سم
• 
  القديس يوحنا في باتموس
• 
  سانت مارتن
• 
  ها هو الإنسان ، نقش من سلسلة العاطفة
• 
  الصلب ، من سلسلة آلام المسيح
• 
  القديس ميخائيل
• 
  مادونا والطفل في الفناء
• 
  نولي مي تانجيري
• 
  غريفين
• 
  امرأة متوحشة تحمل درعًا برأس أسد
• 
  ثور القديس لوقا
• 
  العذراء الحكيمة الثالثة
• 
  العذراء الحكيمة الثانية
• 
  العذراء الحمقاء الأولى
• 
  العذراء الحمقاء الخامسة
• 
  رئيس ملائكة البشارة
• 
  البخور
• 
  زينة عليها بومة تسخر منها طيور النهار

لم ينجُ سوى عدد قليل من لوحاته، وأبرزها لوحة "العذراء في حديقة الورود" التي رُسمت لكنيسة القديس مارتن في كولمار، وهي معروضة اليوم في الكنيسة الدومينيكانية المجاورة. ^{[ 17 ]} يُعدّ هذا الموضوع ألمانيًا، ويرتبط تحديدًا بمدينة كولونيا وستيفان لوخنر ، لكن شونغاور قدّمه بأسلوب هولندي مميز. وقد قُصّت اللوحة من الأعلى والجوانب لتناسب الإطار المنحوت المتقن الذي أُضيف لاحقًا. ^{[ 46 ]}

يضم متحف أونترليندن في كولمار أكبر مجموعة من هذه الأعمال الفنية. يُظهر مصراعان مزدوجا الجوانب (صُنعا على الأرجح لإحاطة قسم مركزي منحوت) من "مذبح أورلييه"، الذي يعود تاريخه إلى حوالي 1470-1475، مشهد البشارة على وجهيه الخارجيين، ومشهد ميلاد المسيح والقديس أنطونيوس مع صورة المتبرع في الداخل. ويُعتقد أن هذه الأعمال تُنسب في معظمها إلى الفنان نفسه، ^{[ 47 ]} بينما تُعتبر اللوحات الأربع والعشرون من أبواب مذبح كنيسة الدومينيكان من أعمال ورشته، ولا شك أنها رُسمت وفقًا لتصاميمه. ^{[ 48 ]} ويُنسب إليه أيضًا مشهد ميلاد المسيح في برلين .

تُشبه لوحة العائلة المقدسة الصغيرة في متحف تاريخ الفنون في فيينا في أسلوبها نقوشه، وهي ليست أكبر بكثير من بعضها. ويمكن اعتبار العديد من التفاصيل اليومية، مثل العنب في السلة، والقمح الذي يحمله يوسف، وقارورة الماء في الكوة الموجودة في الجدار، إشارات إلى لاهوت الموضوع، وفقًا لتقاليد الرسم الهولندي. ^{[ 49 ]}

ظهرت دراسة بالألوان المائية والغواش لأوراق وأزهار الفاوانيا (الآن متحف جيتي ) في عام 1988؛ وهي تتعلق بالأزهار الموجودة في لوحة مادونا في حديقة الورود . ^{[ 50 ]}

لا تزال اللوحات الجدارية لبريساخ موجودة على الجدران الغربية والجنوبية للكاتدرائية، على الرغم من أنها "في حالة خراب". ^{[ 4 ]}

• اللوحات والرسومات
• 
  مادونا، ملاك وطفل ، 17.5 × 11.5  سم، 1470-1475
• 
  عبادة الرعاة ، برلين
• 
  مريم، تفصيل، لوحة مذبح أورلييه
• 
  لوحة مذبح أورلييه
• 
  صورة لامرأة شابة ، حوالي عام 1478
• 
  رسم لتمثال نصفي لراهب يساعد في تناول القربان المقدس
• 
  تمثال نصفي لرجل يرتدي قبعة وينظر إلى الأعلى ، رسم
• 
  رسم لرجل عجوز يرتدي طوقًا وقبعة من الفرو، 1475

• بارتروم، جوليا ، مطبوعات عصر النهضة الألمانية، 1490-1550 ؛ مطبعة المتحف البريطاني، 1995، رقم ISBN 0-7141-2604-7
• أ. هايت مايور، المطبوعات والأشخاص: تاريخ اجتماعي للصور المطبوعة ، متحف متروبوليتان للفنون/برينستون، 1971، رقم ISBN 0-691-00326-2متوفر بالكامل عبر الإنترنت
• هاتشيسون، جين كامبل، في كي إل سبانجبرج (محرر)، ستة قرون من المطبوعات الفنية الرئيسية ، متحف سينسيناتي للفنون، 1993، الأرقام 6-8، ISBN 0931537150
• آلان شيستاك، نقوش القرن الخامس عشر لشمال أوروبا ، 1967، المعرض الوطني للفنون (كتالوج)، LOC 67-29080 (بدون أرقام صفحات؛ تلي السيرة الذاتية إدخالات مرقمة، 34-115)
• سنايدر، جيمس . فن عصر النهضة الشمالية ، 1985، هاري ن. أبرامز، رقم ISBN 0136235964
• ماريا ديل كارمن لاكارا دوكاي. "تأثير مارتن شونجور في البدائيين الأراغونيين"، Boletin del Museo e Instituto 'Camon Aznar' ، المجلد. السابع عشر (1984)، الصفحات من  15 إلى 39.

• www.kulturpool.at ، مجموعة كاملة (؟) من صور النقوش الموجودة في المجموعات النمساوية، ومعظمها في متحف ألبرتينا في فيينا.
• كتالوجات معرض مارتن شونجور