متحف رودان

من بين أعمال رودان في شبابه، تبدو منحوتة "الرجل ذو الأنف المكسور" غير متوافقة مع المعايير الجمالية المعاصرة، بينما ترفض منحوتة "عصر البرونز" آليات التعبير الجسدي السائدة آنذاك. هذا الغياب للتصنّع، كما هو الحال مع عُري منحوتة " المفكر" أو "آدم وحواء"، يضمن خلود أعمال رودان.

تعرض الحدائق الكبيرة لمتحف رودان أشهر المنحوتات البرونزية، بما في ذلك أبواب الجحيم ، والمفكر ، والقبلة ، ومواطن كاليه . ^{[ 2 ]}

كما يتميز الفنان بالجانب الضخم لبعض أعماله: بلزاك ، ومواطنو كاليه ، أو عمل "بوابات الجحيم" المثير للإعجاب وغير المكتمل ، والذي يحتوي على العديد من العناصر التي تمثل الأعمال الرئيسية لرودان ( المفكر، أوغولينو، والقبلة ، أو الظلال الثلاثة ).

تضم المجموعة الفنية في متحف رودان حوالي 7000 رسمة. ويمكن ربطها بأساليب وفترات زمنية مختلفة: من رصد المناظر الطبيعية، إلى أعمال خيالية مستوحاة من دانتي أو بودلير ، والعديد من اللوحات العارية المثيرة، أو حتى الصور الشخصية.

يضم متحف رودان مجموعة هامة من 25 ألف صورة فوتوغرافية، منها 7 آلاف صورة جمعها رودان بنفسه. وقد أبدى الفنان اهتماماً كبيراً بهذا العلم والفن، وتعاون مع العديد من المصورين، مثل يوجين درويه ، وجاك إرنست بولوز، وأدولف براون ، وإدوارد ستيتشن .

تتنوع المواضيع والأفكار، وتشهد ألبومات رودان الشخصية على اهتماماته ومصادره الفنية، بينما تُجسد الصور الشخصية وصور الصحف أعماله وحياته. والأهم من ذلك، تُعد هذه الصور مصدراً قيماً للتعرف على ما جرى في الاستوديو بين عامي 1877 ووفاة رودان عام 1917.

تحتوي غرفة كاميل كلوديل على أعمال كلوديل مثل صب عام 1913 لـ "النضج" (1898)، و "الموجة" (1897)، و "الفالس" ، و"ساكونتالا" (1905)، وصب عام 1892 لتمثال نصفي لرودان (1888-1889).

عملت كلوديل، وهي طالبة وعارضة لرودان، وسرعان ما أصبحت متعاونة وشريكة وعشيقة له، مع رودان من عام 1884 حتى أوائل تسعينيات القرن التاسع عشر. وظلوا على اتصال وثيق حتى عام 1899.

خلال العشرين عامًا الأخيرة من حياته، وأثناء إقامته في مودون، بدأ رودان بجمع الأعمال الفنية القديمة من مصر واليونان وروما، ثم لاحقًا من الشرق الأقصى. ومع نمو المجموعة، غزت القطع المختلفة مرسمه ومنزله، لتحل محل النسخ المقلدة للتماثيل القديمة. ومع ازدياد شهرة رودان، مكّنته الطلبات التي تلقاها من مواصلة مجموعته، التي تجاوزت 6000 عمل فني في عام 1917.

إضافةً إلى ذلك، دفعت صداقات رودان وذوقه الفني إلى إحاطة نفسه بأعمال فنانين من المدرسة الطبيعية ( مثل تيودول ريبو وألفريد رول ) والرمزية ( مثل يوجين كاريير وشارل كوتيه ...). ومن خلال سلسلة من التبادلات مع أصدقائه الفنانين، امتلك رودان أعمالاً فنية لجول دالو وألكسندر فالغيير وجان بول لورانس . كما قام باقتناءات مهمة، منها ثلاث لوحات لفان جوخ (بما في ذلك لوحة الأب تانغي ، أواخر عام ١٨٨٧)، ولوحة رينوار " عارية في ضوء الشمس" ، ولوحة مونيه " الجزيرة الجميلة" .

• النحت في الفضاء، رودان، برانكوي، جياكوميتي (نوفمبر 2005 - فبراير 2006): 82.000 زائر
• Rodin et les danseuses cambodgiennes, sa dernière passion (يونيو 2006 - سبتمبر 2006): 91,000 زائر
• رودان، تماثيل إيروس (نوفمبر 2006 - مارس 2007): 84000 زائر
• كاميل كلوديل، امرأة، فنانة (أبريل 2008 - يوليو 2008): 150.000 زائر
• La Passion à l'œuvre, Rodin et Freud، جامعو الأعمال (أكتوبر 2008 - فبراير 2009)
• فيلق وديكورات. Rodin et les Arts Decoratifs (أبريل 2010 - أغسطس 2010)
• رودين. مختبر الخلق (نوفمبر 2014 - سبتمبر 2015)

في الآونة الأخيرة ، تُنظَّم معارض فنية معاصرة، كما كان الحال في عام 1949 عندما أُقيم أول صالون للنحت الشاب في متحف رودان. وقد عرض فنانون مثل أنتوني كارو ، وأوجين دودين ، وإتيان بوسو أعمالهم في المتحف. كما دُعي بيل فيولا ، وعادل عبد الصمد، وميرسيا كانتور لعرض مقاطع فيديو في الحديقة ضمن فعالية " ليلة المتاحف ". وفي عام 2010، عُرضت أعمال الفنان البلجيكي ويم ديلفوي ، بالإضافة إلى برنامج عروض فيديو لفنانين مثل فيتو أكونسي ، وسانيا إيفيكوفيتش ، ومارينا أبراموفيتش ، ومنى حاطوم . كما أُقيم معرض لهنري مور ، مُخصَّص لاستوديوه ومنحوتاته الصغيرة، في المتحف من أكتوبر 2010 إلى فبراير 2011.  

افتُتح متحف رودان للجمهور لأول مرة في 4 أغسطس 1919، وكان يقع في قصر يُعرف سابقًا باسم فندق بيرينك دي موراس، مصمم على الطراز المعماري الكلاسيكي ومُزين بزخارف الروكوكو. بُني القصر في شارع فارين بين عامي 1727 و1732. ومنذ عام 1788، شغله عدد من الملاك والمستأجرين. وفي عام 1820، باعت دوقة شاروست العقار بأكمله لثلاث راهبات من جماعة دينية تُعرف باسم جمعية قلب يسوع الأقدس. وافتُتحت مدرسة داخلية للبنات، وبِيعت الزخارف تدريجيًا. وبين عامي 1820 و1904، شُيِّدت عدة مبانٍ في العقار، ولا سيما الكنيسة الصغيرة التي صممها المهندس المعماري جان جوست غوستاف ليش، واكتمل بناؤها عام 1876.

تم حلّ الجمعية عام ١٩٠٤ بسبب قانون "الرهبانيات" الذي ينص على فصل الدين عن الدولة، والذي منع الرهبانيات من التدريس. طُردت الراهبات وعُرض العقار للبيع. في انتظار مشترٍ، سُمح للمستأجرين بشغل المبنى؛ من بينهم جان كوكتو ، وهنري ماتيس ، وإيزادورا دانكن، وراينر ماريا ريلكه ، الذي كانت زوجته المستقبلية كلارا وستوف تقيم في الفندق، وكانت أول من أخبر رودان عن العقار. في عام ١٩٠٨، استأجر النحات أربع غرف في الطابق الأرضي لاستخدامها كمرسم. ومنذ عام ١٩١١، شغل المبنى بأكمله. في عام ١٩١١، عندما التزمت الدولة الفرنسية بشراء فندق بيرون، بدأ رودان التفاوض معها. أعلن الفنان رسمياً عن نيته التبرع بجميع أعماله للدولة الفرنسية، بالإضافة إلى رسوماته ومجموعته من التحف، بشرط أن تحتفظ الدولة بجميع هذه المجموعات في فندق بيرون، الذي سيصبح متحف رودان، مقابل حقه في الإقامة هناك طوال حياته.

في عام 1916، أصدر المجلس التشريعي الفرنسي قانونًا يسمح للدولة بقبول التبرعات، وخصص القصر وحديقته لمتحف. وعُيّن ليونس بينيديت منفذًا لوصية النحات، وكانت مهمته إدارة تراث رودان الفني والإشراف على تنظيم المتحف المستقبلي.

أُدرج فندق بيرون وحدائقه ضمن قائمة المعالم التاريخية عام ١٩٢٦، ومنذ ذلك الحين خضعا لعمليات ترميم وتجديد واسعة النطاق لتعزيز دورهما كمتحف. وكان آخر هذه المشاريع مشروع الترميم الذي بدأ عام ٢٠١٢ واكتمل في ١٢ نوفمبر ٢٠١٥، الموافق للذكرى ١٧٥ لميلاد رودان. بلغت تكلفة أعمال الترميم ١٦ مليون يورو (١٧.٤ مليون دولار أمريكي)، وقد أشادت بها وزيرة الثقافة الفرنسية فلور بيليرين واصفةً إياها بـ"الواجب الأخلاقي" . ^{[ ٣ ]}

في التاسع عشر من ديسمبر عام ١٨٩٥، اشترى رودان منزلًا على طراز لويس الثالث عشر، مبنيًا من الطوب والحجر، على مرتفعات مودون ، وأطلق عليه اسم "لا فيلا دي بريلان". في عام ١٩٠٠، وظّف رودان هناك ما يقارب خمسين شخصًا، من بينهم مساعدو النحاتين والعمال وصانعو التماثيل، وعلى الرغم من استمراره في التردد يوميًا على ورشاته في باريس، إلا أن معظم أعماله الإبداعية كانت تُنجز في مودون. وسرعان ما أصبح المكان وجهةً رئيسيةً للأصدقاء والمعجبين والمشاهير من فرنسا وخارجها. وفي مودون أيضًا اختار رودان وزوجته، روز بوريه ، أن يُدفنا.

After the death of Rodin, the villa and the studio also became a museum, open three days per week. Visitors can discover the atmosphere of the studio and the place where Rodin liked to live and work. Inaugurated in 1948, the museum also permits to glimpse numerous plasters, including casts for Rodin's monumental works, such as the Burghers of Calais and the Gates of Hell which allow to discover the different steps of the creative process.