متحف الفنون

📅 آخر تحديث: ٢٨ يوليو ٢٠٢٦
✍️ نُشر في: ٢٨ يوليو ٢٠٢٦
📷 يحتوي على 8 صور
الموسوعة الحرة

متحف اللوفر في باريس ، وهو المتحف الفني الأكثر زيارة في العالم عام 2022.
فيديو من المعرض الوطني للفنون في واشنطن العاصمة

المتحف الفني، أو المعرض الفني، هو مؤسسة، عادةً ما تمتلك مباني أو مساحات لعرض الأعمال الفنية من مجموعتها الخاصة . قد يكون مملوكًا للقطاع العام أو الخاص، وقد يكون متاحًا للجميع، أو قد يخضع لقيود معينة. على الرغم من أن المتاحف الفنية تُعنى في المقام الأول بالفنون البصرية ، إلا أنها تُستخدم غالبًا كمنصة للتبادل الثقافي والأنشطة الفنية الأخرى، مثل المحاضرات، وعروض المجوهرات ، وعروض الفنون الأدائية ، والحفلات الموسيقية، والأمسيات الشعرية . كما تستضيف المتاحف الفنية بشكل متكرر معارض مؤقتة ذات طابع خاص، والتي غالبًا ما تتضمن قطعًا مُعارة من مجموعات أخرى.

مصطلحات

كان متحف متروبوليتان للفنون في مدينة نيويورك ، والذي سمي بهذا الاسم نسبة إلى موقعه المركزي في الجانب الشرقي العلوي من مانهاتن ، المتحف الفني الأكثر زيارة في الولايات المتحدة وثامن أكثر المتاحف الفنية زيارة في العالم في عام 2022.

يمكن تسمية المؤسسة المخصصة لعرض الأعمال الفنية بمتحف فني أو معرض فني، وقد يُستخدم المصطلحان بشكل متبادل. [ 1 ] [ 2 ] [ 3 ] وينعكس هذا في أسماء المؤسسات حول العالم، فبعضها يُعتبر معارض فنية، مثل المعرض الوطني في لندن والمعرض الوطني الجديد في برلين ، وبعضها يُعتبر متاحف، بما في ذلك متحف متروبوليتان للفنون ومتحف الفن الحديث في مدينة نيويورك والمتحف الوطني للفن الغربي في طوكيو .

يُستخدم مصطلح "معرض فني" أحيانًا لوصف الشركات التي تعرض الأعمال الفنية للبيع، ولكن هذه ليست متاحف فنية. [ 2 ]

تاريخ

مجموعات خاصة

كانت المجموعة الفنية في قصر فرساي في فرنسا تُفتح بشكل دوري للعرض العام.

على مر التاريخ، كانت المؤسسات الدينية أو الزعماء السياسيون عادةً ما يكلفون بإنتاج أعمال فنية ضخمة وباهظة الثمن ، لعرضها في المعابد والكنائس والقصور . ورغم أن هذه المجموعات الفنية لم تكن متاحة للعامة، إلا أنها كانت تُعرض في كثير من الأحيان لفئة معينة من الجمهور. في العصور الكلاسيكية ، بدأت المؤسسات الدينية تعمل كشكل مبكر من أشكال المعارض الفنية. وكان جامعو التحف الرومان الأثرياء ، مثل يوليوس قيصر ، يتبرعون بمجموعاتهم للمعابد. ولا يزال من غير الواضح مدى سهولة وصول العامة إلى هذه القطع الفنية في الواقع.

في أوروبا، منذ أواخر العصور الوسطى فصاعدًا، كانت أجزاء من القصور الملكية والقلاع والمنازل الريفية الكبيرة للنخبة الاجتماعية تُتاح جزئيًا لشرائح من العامة، حيث كان يُمكن مشاهدة المجموعات الفنية. في قصر فرساي ، كان الدخول مقتصرًا على أفراد من طبقات اجتماعية معينة، وكان يُشترط عليهم ارتداء ملابس خاصة، تتضمن عادةً الإكسسوارات المناسبة، وأبازيم الأحذية الفضية، وسيفًا يُمكن استئجاره من متاجر خارجية. غالبًا ما كانت تُعرض خزائن الكاتدرائيات والكنائس الكبيرة، أو أجزاء منها، للجمهور للزيارة والتبجيل. كان بإمكان العديد من الشخصيات المرموقة زيارة العديد من المنازل الريفية الإنجليزية الفخمة مقابل إكرامية لمدبرة المنزل، خلال الفترات الطويلة التي لا تقيم فيها العائلة.

وُضعت ترتيبات خاصة لإتاحة الفرصة للجمهور لمشاهدة العديد من المجموعات الملكية أو الخاصة المعروضة في صالات العرض، كما هو الحال مع معظم لوحات مجموعة أورليان ، التي كانت محفوظة في جناح من قصر رويال في باريس، وكان بالإمكان زيارتها طوال معظم القرن الثامن عشر. في إيطاليا، أصبحت السياحة الفنية المرتبطة بالجولة الكبرى صناعة رئيسية منذ القرن الثامن عشر فصاعدًا، وبذلت المدن جهودًا حثيثة لجعل أعمالها الفنية الرئيسية متاحة للجمهور. بدأت متاحف الكابيتول عام 1471 بتبرع البابوية بمجموعة من المنحوتات الكلاسيكية لمدينة روما ، بينما يعود تاريخ متاحف الفاتيكان ، التي لا تزال مجموعاتها مملوكة للبابا، إلى عام 1506، عندما عُرض تمثال لاوكون وأبنائه، الذي اكتُشف حديثًا ، للجمهور. وافتُتحت سلسلة من المتاحف التي تتناول مواضيع مختلفة على مر القرون اللاحقة، وشُيّد العديد من مباني الفاتيكان خصيصًا كمعارض فنية. كانت الخزانة الملكية الأولى التي فُتحت للجمهور هي الخزانة الخضراء لمملكة ساكسونيا في عشرينيات القرن الثامن عشر.

بدأ إنشاء المتاحف الممولة من القطاع الخاص والمفتوحة للجمهور منذ القرن السابع عشر فصاعدًا، وغالبًا ما كانت تتمحور حول مجموعة من التحف والنوادر . وكان أول متحف من هذا النوع هو متحف أشموليان في أكسفورد ، الذي افتُتح عام 1683 لعرض مقتنيات إلياس أشمول التي أُهديت إلى جامعة أكسفورد .

المتاحف العامة

متحف بازل للفنون ، أول متحف فني عام في العالم

يعتبر متحف كونستموزيوم بازل ، من خلال نسبه الذي يمتد إلى خزانة أمرباخ ، والتي تضمنت مجموعة من أعمال هانز هولباين الأصغر واشترتها مدينة بازل في عام 1661، [ 4 ] أول متحف فني مفتوح للجمهور في العالم.

في النصف الثاني من القرن الثامن عشر، تم فتح العديد من المجموعات الفنية الخاصة للجمهور، وخلال وبعد الثورة الفرنسية والحروب النابليونية ، تم تأميم العديد من المجموعات الملكية، حتى في الأماكن التي بقيت فيها الملكية قائمة، كما هو الحال في إسبانيا وبافاريا .

في عام ١٧٥٣، تأسس المتحف البريطاني ، وتبرعت له مجموعة المخطوطات من المكتبة الملكية القديمة لعرضها على الجمهور. وفي عام ١٧٧٧، تقدم النائب جون ويلكس باقتراح إلى الحكومة البريطانية لشراء المجموعة الفنية للسير روبرت والبول الراحل ، الذي جمع واحدة من أعظم المجموعات الفنية في أوروبا ، وعرضها في جناح خاص بالمتحف البريطاني . وبعد نقاشات مطولة، تم التخلي عن الفكرة في نهاية المطاف بسبب التكلفة الباهظة، وبعد عشرين عامًا، اشترت القيصرة كاترين العظيمة المجموعة ووضعتها في متحف الإرميتاج الحكومي في سانت بطرسبرغ . [ ٥ ]

فُتحت المجموعة الملكية البافارية (الموجودة الآن في متحف ألته بيناكوثيك ، ميونيخ) للجمهور عام ١٧٧٩، ومجموعة ميديشي في فلورنسا حوالي عام ١٧٨٩ [ ٦ ] (تحت اسم معرض أوفيزي ). وشكّل افتتاح متحف اللوفر خلال الثورة الفرنسية عام ١٧٩٣ كمتحف عام لجزء كبير من المجموعة الملكية الفرنسية السابقة مرحلةً مهمةً في تطوير إتاحة الفن للجمهور من خلال نقل ملكيته إلى دولة جمهورية؛ إلا أنه كان استمرارًا لاتجاهات راسخة بالفعل. [ ٧ ]

شُيّد المبنى الذي يشغله متحف برادو حاليًا في مدريد قبل الثورة الفرنسية لعرض أجزاء من المجموعة الفنية الملكية للجمهور، وافتُتحت معارض ملكية مماثلة للجمهور في فيينا وميونيخ وعواصم أخرى. أما في بريطانيا العظمى، فقد بقيت المجموعة الملكية المقابلة في حوزة الملك، وكانت أولى المعارض الفنية الوطنية التي بُنيت خصيصًا لهذا الغرض هي معرض دولويتش للصور ، الذي تأسس عام 1814، والمعرض الوطني في لندن الذي افتُتح للجمهور بعد عقد من الزمن في عام 1824. وبالمثل، لم يُنشأ المعرض الوطني في براغ من خلال فتح مجموعة فنية ملكية أو أميرية قائمة للجمهور، بل أُنشئ من الصفر كمشروع مشترك لبعض الأرستقراطيين التشيكيين عام 1796.

يُعتبر معرض كوركوران للفنون في واشنطن العاصمة عمومًا أول متحف فني في الولايات المتحدة. [ 8 ] كان يقع في الأصل في معرض رينويك ، الذي بُني عام 1859. يُعدّ معرض رينويك الآن جزءًا من مؤسسة سميثسونيان ، وقد ضمّ مجموعة ويليام ويلسون كوركوران من الفن الأمريكي والأوروبي . صمّم المبنى جيمس رينويك الابن، واكتمل بناؤه عام 1874. [ 9 ] [ 10 ] يقع في 1661 شارع بنسلفانيا الشمالي الغربي. [ 11 ] صمّمه رينويك على غرار إضافة التويلري إلى متحف اللوفر . [ 12 ] عند بنائه، كان يُعرف باسم "اللوفر الأمريكي". [ 13 ] [ 14 ]

متاحف ومعارض الجامعة

متحف الفنون التابع لجامعة تارتو ، وهو أقدم متحف في إستونيا

تُشكّل متاحف ومعارض الفنون الجامعية مجموعات فنية تُطوّرها وتملكها وتحافظ عليها مختلف أنواع المدارس والكليات والجامعات. وتنتشر هذه الظاهرة في الغرب والشرق، ما يجعلها ممارسة عالمية. ورغم سهولة إغفالها، يوجد أكثر من 700 متحف فني جامعي في الولايات المتحدة وحدها. هذا العدد، مقارنةً بأنواع المتاحف الفنية الأخرى، يجعل متاحف الفنون الجامعية ربما أكبر فئة من المتاحف الفنية في البلاد. وبينما يُمكن تتبّع أصول هذه المجموعات إلى مجموعات تعليمية طُوّرت في أكاديميات الفنون في أوروبا الغربية، فإنها الآن مرتبطة بمراكز التعليم العالي بجميع أنواعها وموجودة فيها.

المعارض كقسم خاص في المتاحف

متحف أتينيوم للفنون في هلسنكي ، فنلندا

بما أن كلمة "معرض" مصطلح معماري في الأصل ، [ 15 ] فإن قاعات العرض في المتاحف تُسمى غالبًا بالمعارض العامة . كما يُشار في كثير من الأحيان إلى سلسلة من القاعات المخصصة لفترات تاريخية محددة (مثل مصر القديمة ) أو مجموعات أخرى ذات طابع موضوعي مهم من الأعمال (مثل مجموعة الجبس أو مجموعة القوالب الجصية كما في متحف أشموليان ) داخل متحف ذي مجموعة أكثر تنوعًا، باسم معارض محددة، مثل المعرض المصري أو معرض القوالب .

لا تُعرض الأعمال الفنية على الورق ، كالرسومات والباستيل والألوان المائية والمطبوعات والصور الفوتوغرافية ، عادةً بشكل دائم لأسباب تتعلق بالحفظ . وبدلاً من ذلك، يُتاح للجمهور الوصول إلى هذه المواد من خلال غرفة مخصصة للمطبوعات داخل المتحف. أما الجداريات والفسيفساء ، فغالباً ما تبقى في مواقعها الأصلية ، على الرغم من نقل العديد منها إلى صالات العرض. كما توجد أشكال فنية متنوعة من القرن العشرين، كفن الأرض وفن الأداء ، عادةً خارج صالات العرض. ومع ذلك، تُعرض عادةً صور فوتوغرافية لهذه الأنواع من الفنون في صالات العرض. تمتلك معظم المتاحف وصالات العرض الفنية الكبيرة أعمالاً فنية أكثر مما تتسع له مساحتها للعرض، أما الباقي فيُحفظ في مجموعات احتياطية ، سواء داخل المتحف أو خارجه.

تُشبه حديقة المنحوتات معرضًا فنيًا، حيث تُعرض المنحوتات في مساحة خارجية. وقد ازداد الإقبال على فن النحت، حيث تُنصب المنحوتات في المساحات المفتوحة بشكل دائم ومؤقت.

بنيان

متحف ريكز في أمستردام ، هولندا

صُممت معظم اللوحات الكبيرة التي رُسمت منذ حوالي عام 1530 لعرضها في الكنائس أو القصور، والعديد من المباني التي شُيدت كقصور تُستخدم الآن بنجاح كمتاحف فنية. وبحلول القرن الثامن عشر، كانت بعض الإضافات إلى القصور والمنازل الريفية تُصمم خصيصًا كمعارض فنية، مع مراعاة هذا الغرض. ويُمكن القول إن السير جون سوان قد وضع الأسس المعمارية لتصميم مبنى كامل مخصص بالكامل كمعرض فني، وذلك من خلال تصميمه لمعرض دولويتش للصور عام 1817. وقد رسّخ هذا التصميم فكرة المعرض كسلسلة من الغرف المتصلة ذات مساحات جدارية واسعة غير منقطعة لتعليق اللوحات، مع إضاءة غير مباشرة من المناور أو الفوانيس السقفية .

شهد أواخر القرن التاسع عشر طفرة في بناء معارض الفنون العامة في أوروبا وأمريكا، لتصبح سمة ثقافية أساسية في المدن الكبرى. وازداد عدد معارض الفنون إلى جانب المتاحف والمكتبات العامة كجزء من الجهود البلدية لتعزيز محو الأمية والتعليم العام.

خلال منتصف القرن العشرين وأواخره، تراجعت الأساليب المعمارية السابقة المستخدمة في متاحف الفنون (مثل طراز الفنون الجميلة في متحف متروبوليتان للفنون في مدينة نيويورك ، أو الطراز القوطي وطراز إحياء عصر النهضة في متحف ريكز في أمستردام ) أمام الأساليب الحديثة ، كالتفكيكية . ومن أمثلة هذا التوجه متحف غوغنهايم في مدينة نيويورك من تصميم فرانك لويد رايت ، ومتحف غوغنهايم بلباو من تصميم فرانك غيري ، ومركز بومبيدو-ميتز من تصميم شيغيرو بان ، وإعادة تصميم متحف سان فرانسيسكو للفن الحديث من تصميم ماريو بوتا . ويرى بعض النقاد أن هذه المتاحف تُفقدها غايتها، إذ أن مساحاتها الداخلية الفخمة تُشتت الانتباه عن اللوحات التي من المفترض أن تعرضها.

الجوانب الثقافية

المتحف الوطني للفنون الجميلة في بوينس آيرس ، الأرجنتين

المتاحف ليست مجرد "مبانٍ ثابتة مصممة لإيواء المجموعات الفنية"، بل إن غايتها تشكيل الهوية والذاكرة، والتراث الثقافي، والروايات المُختصرة، والقصص القيّمة. [ 16 ] وقد صُممت العديد من متاحف الفنون عبر التاريخ لأغراض ثقافية، أو خضعت لتدخلات سياسية. وعلى وجه الخصوص، يُعتقد أن صالات العرض الفنية الوطنية تُثير مشاعر القومية . وقد حدث هذا في كل من الدول الديمقراطية وغير الديمقراطية، مع أن الأنظمة الاستبدادية مارست تاريخيًا سيطرة أكبر على إدارة متاحف الفنون. فعلى سبيل المثال، أُقيل لودفيج جوستي من منصبه كمدير للمعرض الوطني القديم في برلين عام 1933 من قِبل السلطات النازية الجديدة لعدم ملاءمته السياسية. [ 17 ]

لطالما كان دور متحف الفن في مجتمعه موضع نقاش. يرى البعض أن متاحف الفن مؤسسات نخبوية في جوهرها، بينما يراها آخرون مؤسسات قادرة على تثقيف المجتمع والارتقاء به. جون كوتون دانا ، أمين مكتبة ومدير متحف أمريكي، ومؤسس متحف نيوارك ، اعتبر متحف الفن التقليدي مؤسسة عامة عديمة الفائدة، تركز على الموضة والامتثال أكثر من تركيزها على التثقيف والارتقاء. في الواقع، كان متحف دانا المثالي هو الأنسب للاستخدام النشط والفعال من قبل المواطن العادي، ويقع بالقرب من مركز حياته اليومية. إضافة إلى ذلك، تضمن تصور دانا للمتحف المثالي مجموعة أوسع من المعروضات مقارنةً بمتحف الفن التقليدي، بما في ذلك الأدوات الصناعية والحرف اليدوية التي تحفز الخيال في مجالات تُعتبر تقليديًا عادية. هذه النظرة إلى متحف الفن تجعله مناسبًا تمامًا للعالم الصناعي، بل وتُثريه. كان دانا يرى أن اللوحات والمنحوتات أقل فائدة بكثير من المنتجات الصناعية، مُشبهًا المتحف بمتجر متعدد الأقسام. بالإضافة إلى ذلك، شجع دانا على إعارة مقتنيات المتحف بشكل فعال لتعزيز التعليم في المدارس والمساهمة في التنمية الثقافية لأفراد المجتمع. وأخيرًا، رأى دانا أن وجود فروع للمتاحف في أنحاء المدينة وسيلة فعالة لضمان استفادة جميع المواطنين منها. وقد سعى دانا في تصوره للمتحف المثالي إلى إشراك شريحة أوسع من الناس فيه، ولم يكن متحفه نخبوياً على الإطلاق. [ 18 ]

منذ سبعينيات القرن العشرين، أشار عدد من المنظرين السياسيين والمعلقين الاجتماعيين إلى الآثار السياسية لمتاحف الفنون والعلاقات الاجتماعية. فعلى سبيل المثال، جادل بيير بورديو بأنه على الرغم من حرية الاختيار الظاهرية في الفنون، فإن تفضيلات الناس الفنية (كالموسيقى الكلاسيكية، والروك، والموسيقى التقليدية) ترتبط ارتباطًا وثيقًا بمكانتهم الاجتماعية. ويُعد ما يُسمى برأس المال الثقافي عاملًا رئيسيًا في الحراك الاجتماعي (كالحصول على وظيفة ذات أجر ومكانة أعلى). ويُشير هذا الرأي إلى أن بعض متاحف الفنون تهدف إلى ترسيخ مُثُل الذوق الأرستقراطي والطبقي الأعلى، وتستبعد شرائح من المجتمع لا تملك الفرص الاجتماعية لتنمية هذا الاهتمام. وهكذا، تُكرّس الفنون الجميلة عدم المساواة الاجتماعية من خلال خلق انقسامات بين مختلف الفئات الاجتماعية. ويرتبط هذا الرأي أيضًا بنظرية التضليل الماركسية وثقافة النخبة . [ 19 ]

علاوة على ذلك، تقع بعض المعارض الفنية، مثل المعرض الوطني في لندن ومتحف اللوفر في باريس، في مبانٍ ذات تأثير عاطفي كبير. فمتحف اللوفر في باريس، على سبيل المثال، يقع في القلعة الملكية السابقة للنظام القديم ، ومن الواضح أنه مصمم وفق أجندة سياسية. وقد قيل إن مثل هذه المباني تخلق مشاعر الخضوع وتزيد من غموض الفنون الجميلة . [ 20 ] تشير الأبحاث إلى أن السياق الذي يُعرض فيه العمل الفني له تأثير كبير على استقبال الجمهور له، وأن المشاهدين الذين عُرضت عليهم الأعمال الفنية في متحف قيّموها بدرجة أعلى مما لو عُرضت في بيئة "مختبرية". [ 21 ]

المتاحف الإلكترونية

المتاحف ذات الحضور الإلكتروني الكبير

معظم المتاحف الفنية لديها مجموعات محدودة على الإنترنت، لكن بعض المتاحف، بالإضافة إلى بعض المكتبات والهيئات الحكومية، طورت فهارس إلكترونية شاملة. ومن بين المتاحف والمكتبات والهيئات الحكومية التي لديها مجموعات إلكترونية شاملة:

  • يضم المتحف البريطاني أكثر من 4 ملايين قطعة أثرية من جميع الأنواع متاحة عبر الإنترنت، منها 1,018,471 قطعة تحتوي على صورة واحدة أو أكثر (حتى يونيو 2019). [ 22 ]
  • مكتبة الكونغرس ، مجموعة المطبوعات (من القرن التاسع عشر فصاعدًا) ومجموعة الصور الفوتوغرافية (عدة ملايين من المدخلات). [ 23 ]
  • يضم متحف متروبوليتان للفنون "406,000 صورة عالية الدقة لأعمال فنية متاحة للجمهور من المجموعة، ويمكن تنزيلها ومشاركتها وإعادة مزجها دون قيود". [ 24 ]
  • يضم متحف ريكز 399189 قطعة متاحة عبر الإنترنت، منها 153309 قطعة تحتوي على صورة واحدة أو أكثر. [ 25 ]
  • يضم المعرض الوطني للصور أكثر من 215000 عمل فني، منها 150000 عمل مصور، بما في ذلك اللوحات والمطبوعات والصور الفوتوغرافية. [ 26 ]
  • متحف الفن الحديث ( MOMA )، الذي يضم مقتنيات تشمل أكثر من 150,000 قطعة فردية بالإضافة إلى ما يقرب من 22,000 فيلم.
  • يضم متحف بوسطن للفنون الجميلة أكثر من 330 ألف عمل فني، معظمها مصحوب بصور. وهو مكان مناسب للمطبوعات.
  • متاحف الفنون الجميلة في سان فرانسيسكو ، والتي تضم أكثر من 85000 عمل فني.
  • متاحف هارفارد للفنون ، مع أكثر من 233000 عمل فني على الإنترنت. [ 27 ]
  • يضم متحف اللوفر أكثر من 80 ألف عمل فني في قواعد بيانات مختلفة، مع عدد كبير من الصور، بالإضافة إلى 140 ألف رسمة أخرى. [ 28 ]
  • يضم المعرض الوطني للفنون أكثر من 108000 عمل فني مفهرس، على الرغم من أنه لا يحتوي إلا على 6000 صورة. [ 29 ]
  • (بالفرنسية) قاعدة بيانات الموناليزا للمتاحف الفرنسية – جوكوند *(من وزارة الثقافة الفرنسية )
  • معرض فوتوكلاس، معرض الفنون في كوريا الجنوبية - منذ عام 2002
  • متحف الفن والتصوير (MAP) ، بنغالورو، الهند، مع أكثر من 18000 قطعة أثرية متاحة عبر الإنترنت، بما في ذلك اللوحات والصور الفوتوغرافية والمنسوجات والمنحوتات والمطبوعات.

مجموعات فنية على الإنترنت

توجد العديد من كتالوجات ومعارض الفنون على الإنترنت التي تم تطويرها بشكل مستقل دون دعم أي متحف. كثير منها، مثل معرض الفن الأمريكي، هي محاولات لإنشاء معارض فنية ذات طابع موسوعي أو تاريخي، بينما البعض الآخر عبارة عن جهود تجارية لبيع أعمال فنانين معاصرين.

يتمتع عدد محدود من هذه المواقع بأهمية مستقلة في عالم الفن. وتحتفظ دور المزادات الكبرى، مثل سوذبيز وبونهامز وكريستيز ، بقواعد بيانات ضخمة على الإنترنت تضم أعمالاً فنية سبق لها بيعها أو ستعرضها في مزاداتها. أما مكتبة بريدجمان للفنون ، فتُعدّ مصدراً مركزياً لنسخ الأعمال الفنية، ويقتصر الوصول إليها على المتاحف وتجار الفن وغيرهم من المهنيين أو المنظمات المهنية.

التصنيف الشعبي

توجد أيضاً معارض فنية إلكترونية تم تطويرها بالتعاون بين متاحف ومعارض تهتم بتصنيف الأعمال الفنية. وتهتم هذه المعارض بإمكانية استخدام التصنيف الشعبي داخل المتاحف، ومتطلبات معالجة المصطلحات التي تم جمعها لاحقاً، وذلك لاختبار جدواها وتوظيفها بطرق مفيدة.

يُعد موقع steve.museum مثالاً على موقع يجرب هذه الفلسفة التعاونية. وتشمل المؤسسات المشاركة متحف غوغنهايم ، ومتحف كليفلاند للفنون ، ومتحف متروبوليتان للفنون ، ومتحف سان فرانسيسكو للفن الحديث .

قوائم المتاحف

القوائم الدولية والوطنية

  • العالم: مواقع التراث العالمي (حسب اليونسكو )
  • الفن العالمي (الحديث): متاحف الفن الحديث
  • أمريكا اللاتينية: المتاحف في أمريكا اللاتينية، على موقع مركز معلومات شبكة أمريكا اللاتينية (LANIC) التابع لجامعة تكساس في أوستن
  • الولايات المتحدة: الفئة: المؤسسات المعتمدة من قبل التحالف الأمريكي للمتاحف ، قائمة أبجدية مع روابط.
  • الولايات المتحدة: صفحة الويب الخاصة بمتاحف الفنون ومراكز الفنون والمنظمات الفنية غير الربحية، مرتبة حسب الولاية، على موقع Art Collecting.com.
  • الولايات المتحدة: صفحة المتاحف، التي تسرد (مع روابط) المتاحف الوطنية للولايات المتحدة، في القسم الفرعي "التاريخ والفنون والثقافة" من قسم "المواطنين" على موقع المعلومات العامة للحكومة الفيدرالية الأمريكية USA.gov

المنظمات

يوجد عدد قليل نسبيًا من المنظمات المحلية/الإقليمية/الوطنية المتخصصة تحديدًا في متاحف الفنون. ترتبط معظم متاحف الفنون بمنظمات محلية/إقليمية/وطنية للفنون أو العلوم الإنسانية أو المتاحف بشكل عام. وفيما يلي قائمة بالعديد من هذه المنظمات:

المنظمات الدولية والموضوعية

المنظمات الوطنية

  • أستراليا: رابطة المتاحف والمعارض الأسترالية
  • كندا: منظمة مديري المتاحف الفنية الكندية (CAMDO)
  • كندا: رابطة المتاحف الكندية
  • اليابان: الرابطة اليابانية لمتاحف الفنون (صفحة باللغة الإنجليزية)
  • اليابان: الرابطة اليابانية للمتاحف (صفحة باللغة الإنجليزية)
  • الولايات المتحدة: التحالف الأمريكي للمتاحف ، المعروف سابقًا باسم الرابطة الأمريكية للمتاحف
  • الولايات المتحدة: الاتحاد الأمريكي للفنون
  • الولايات المتحدة: الرابطة الوطنية لتعليم الفنون ، وتحديداً قسم تعليم المتاحف التابع لها
  • الولايات المتحدة: المعهد الأمريكي لحفظ الأعمال التاريخية والفنية (AIC)
  • المملكة المتحدة: رابطة المتاحف (MA) هي منظمة عضوية مهنية مقرها لندن، تضمّ العاملين في مجال المتاحف والمعارض والتراث، والمتاحف والمعارض والمؤسسات التراثية، والشركات العاملة في هذا القطاع في المملكة المتحدة. كما توفر الرابطة عضوية دولية. تأسست عام 1889، وهي أقدم رابطة متاحف في العالم، وتضمّ أكثر من 5000 عضو فردي، و600 عضو مؤسسي، و250 عضوًا من الشركات.

منظمات أخرى (لمتاحف متعددة)

منظمات المتاحف الإقليمية والإقليمية والولائية

  • كندا، أونتاريو: جمعية متاحف أونتاريو وجمعية معارض الفنون في أونتاريو
  • الولايات المتحدة، الولايات الغربية: رابطة المتاحف الغربية
  • الولايات المتحدة، الولايات الغربية: اتحاد متاحف الغرب، وهو اتحاد يضم 13 متحفًا من متاحف الغرب الأمريكي.
  • الولايات المتحدة، الولايات الغربية: الرابطة الغربية لحفظ الفنون (WAAC)
  • الولايات المتحدة، كاليفورنيا: رابطة متاحف كاليفورنيا
  • الولايات المتحدة، فلوريدا: رابطة مديري متاحف الفنون في فلوريدا - وهي فرع من رابطة متاحف فلوريدا

منظمات المتاحف على مستوى المقاطعة والمحلية والمجتمعية

  • الولايات المتحدة، واشنطن العاصمة: مؤسسة سميثسونيان ، المتحف الوطني الرسمي، والجهة المشرفة على معظم المتاحف الفنية والثقافية الرئيسية في واشنطن العاصمة، والمتاحف الوطنية التي تضم مجموعات فنية قيّمة، بالإضافة إلى مرافق تاريخية وثقافية وطنية أخرى في جميع أنحاء البلاد. كما تُنسق مؤسسة سميثسونيان - بشكل مباشر أو غير مباشر، ومن خلال المعارض المتنقلة - بعض الدعم الحكومي الفيدرالي للمتاحف (الفنية وغيرها) على الصعيد الوطني. وتتعاون المؤسسة أيضًا مع العديد من المتاحف في جميع أنحاء الولايات المتحدة، وكل منها مُصنّف كمؤسسة "تابعة لسميثسونيان".
  • الولايات المتحدة، فلوريدا، ميامي، تحالف متاحف ميامي للفنون
  • الولايات المتحدة، نيو مكسيكو، تاوس: مستعمرة تاوس الفنية
  • الولايات المتحدة، نيويورك، مدينة نيويورك: شراكة متحف الفنون
  • الولايات المتحدة، نيويورك، مدينة نيويورك: مجلس متاحف مدينة نيويورك
  • الولايات المتحدة، تكساس، هيوستن: جمعية منطقة متاحف هيوستن

انظر أيضاً

مراجع

  1. ↑ "إرشادات جديدة لإعادة فتح المتاحف والمعارض وقطاع التراث" . GOV.UK. مؤرشف من الأصل بتاريخ 11 أغسطس 2021. تم الاطلاع عليه بتاريخ 30 أغسطس 2021 .
  2. 1 2 "معرض فني" . dictionary.cambridge.org . مؤرشف من الأصل في 14 مايو 2019. تم الاطلاع عليه في 30 أغسطس 2021 .
  3. ↑ "تعريف المعرض" . قاموس ميريام-ويبستر . مؤرشف من الأصل في 30 أغسطس 2021. تم الاطلاع عليه في 30 أغسطس 2021 .
  4. ^ ديفينباخر، كريستوف. "Geschichte - Vom Geld und von der Kunst" . سانت جالر تاجبلات (باللغة الألمانية). مؤرشفة من الأصلي في 3 مايو 2021 . تم الاسترجاع في 3 مايو 2021 .
  5. ↑ مور، أندرو (2 أكتوبر 1996). "صور السير روبرت والبول في روسيا" . مجلة التحف . مؤرشف من الأصل في 10 ديسمبر 2008. تم الاطلاع عليه في 14 أكتوبر 2007 .
  6. ↑ "معرض أوفيزي، فلورنسا" . معرض الفنون على الإنترنت . مؤرشف من الأصل في 6 نوفمبر 2014. تم الاطلاع عليه في 17 ديسمبر 2012 .
  7. ↑ بيرغر، روبرت و. (1999). الوصول العام إلى الفن في باريس: تاريخ موثق من العصور الوسطى إلى عام 1800. مطبعة جامعة ولاية بنسلفانيا. الصفحات 281-283 . ISBN  978-0-271-04434-7أُرشف من الأصل في 5 أغسطس 2019. تم الاطلاع عليه في 28 مايو 2018 .
  8. ↑ "معرض رينويك" . مؤسسة سميثسونيان. مؤرشف من الأصل في 13 مايو 2020. تم الاطلاع عليه في 13 مايو 2020 .
  9. ↑ ياردلي، ويليام. "معرض رينويك التابع لمتحف سميثسونيان للفن الأمريكي" . صحيفة واشنطن بوست . مؤرشف من الأصل في 12 فبراير 2011. تم الاطلاع عليه في 18 يوليو 2013 .
  10. ↑ "معرض رينويك التابع لمتحف سميثسونيان للفن الأمريكي" . فرومرز. مؤرشف من الأصل في 27 مايو 2013. تم الاطلاع عليه في 18 يوليو 2013 .
  11. ↑ ساعات العمل والاتجاهات (مؤرشفة في 7 سبتمبر 2013 على موقع Wayback Machine) . متحف سميثسونيان للفن الأمريكي . تم الاطلاع عليها في 9 سبتمبر 2013.
  12. ↑ بويل، كاثرين (18 فبراير 2013). "رينويك صممه على غرار إضافة التويلري في متحف اللوفر" . صحيفة واشنطن بوست . مؤرشف من الأصل في 24 يوليو 2020. تم الاطلاع عليه في 18 يوليو 2013 .
  13. ↑ "مراجعة معرض رينويك" . فودورز. مؤرشف من الأصل في 10 نوفمبر 2013. تم الاطلاع عليه في 18 يوليو 2013 .
  14. ↑ «مؤسسة سميثسونيان تخطط لتجديد معرض رينويك في واشنطن العاصمة» . أسوشيتد برس. ١٩ فبراير ٢٠١٣. مؤرشف من الأصل في ١٠ سبتمبر ٢٠١٣. تم الاطلاع عليه في ١٨ يوليو ٢٠١٣ .
  15. ↑ جون فليمنج / هيو هونور / نيكولاس بيفسنر ، قاموس العمارة ، كتب بنجوين ، الطبعة الرابعة 1991، sv معرض .
  16. ↑ بروكتر، أليس (2020). الصورة الكاملة: القصة الاستعمارية للفن في متاحفنا ولماذا نحتاج إلى الحديث عنها . كاسيل. ص 9-18 . 
  17. ^ بيتر كلاوس شوستر: المعرض الوطني القديم. دومونت، كولن 2003، ISBN 3-8321-7370-6.
  18. ↑ جون كوتون دانا، خطة لمتحف جديد، وهو نوع المتحف الذي سيفيد المدينة في الحفاظ عليه (1920)
  19. ↑ ب.، بورديو، التمييز (1979)، ترجمة ر. إلى الإنجليزية، نيس (1984)، رقم ISBN 0-7100-9609-7وخاصة الفصل الأول "أرستقراطية الثقافة".
  20. ^ القصر الملكي في أورليان (1692–1793): Les travaux entrepris par le Régent at the Wayback Machine (أرشفة 7 يوليو 2007).
  21. ↑ سوزان غرونر؛ إيفا سبيكر وهيلموت ليدر (2019). " تأثيرات السياق والأصالة في تجربة الفن" . دراسات تجريبية في الفنون . 37 (2): 138-152 . doi : 10.1177/0276237418822896 . S2CID 150115587. مؤرشف من الأصل في 24 يناير 2020. تم الاطلاع عليه في 11 أكتوبر 2020 . 
  22. ↑ "قاعدة بيانات مجموعات المتحف البريطاني على الإنترنت" . Britishmuseum.org. مؤرشفة من الأصل في 10 مايو 2013. تم الاطلاع عليها في 7 يونيو 2019 .«يوجد حاليًا 2,335,338 سجلًا متاحًا، والتي تمثل أكثر من 4,000,000 عنصر. يحتوي 1,018,471 سجلًا على صورة واحدة أو أكثر».
  23. ↑ "كتالوج المطبوعات والصور الفوتوغرافية على الإنترنت" . مكتبة الكونغرس. مؤرشف من الأصل في 5 سبتمبر 2011. تم الاطلاع عليه في 16 يونيو 2012 .
  24. ↑ موقع فنون القتال المختلطة (MMA) مؤرشف بتاريخ 10 يونيو 2019 في أرشيف الإنترنت (Wayback Machine )، تم الاطلاع عليه بتاريخ 7 يونيو 2019
  25. ↑ ابحث في المجموعة المؤرشفة بتاريخ 11 مايو 2021 في أرشيف الإنترنت (Wayback Machine) ، متحف ريكز . تم الاطلاع عليها بتاريخ 11 يناير 2014.
  26. ↑ "أشخاص وصور شخصية - المعرض الوطني للصور الشخصية" . www.npg.org.uk. مؤرشف من الأصل بتاريخ 21 سبتمبر 2013. تم الاطلاع عليه بتاريخ 19 سبتمبر 2013 .
  27. ↑ "موقع إلكتروني، 6 يونيو 2019" . مؤرشف من الأصل في 5 يونيو 2019. تم الاطلاع عليه في 7 يونيو 2019 .
  28. ↑ "قواعد البيانات | متحف اللوفر" . Louvre.fr. مؤرشف من الأصل في 7 أكتوبر 2011. تم الاطلاع عليه في 16 يونيو 2012 .
  29. ↑ "المعرض الوطني للفنون - المجموعة" . Nga.gov. مؤرشف من الأصل بتاريخ 24 يونيو 2012. تم الاطلاع عليه بتاريخ 16 يونيو 2012 .

للمزيد من القراءة