موسيقى غامبيا

ترتبط موسيقى غامبيا ارتباطًا وثيقًا بموسيقى جارتها السنغال ، التي تُحيط بحدودها الداخلية بالكامل. ومن أبرز موسيقييها فوداي موسى سوسو . تُعدّ موسيقى مبالاكس رقصة شعبية معروفة على نطاق واسع في غامبيا والسنغال المجاورة . وهي تمزج بين الموسيقى والرقص الغربيين، مع موسيقى سابار ، وهي موسيقى تقليدية للطبول والرقص خاصة بشعبي وولوف وسيرير .

تم تأليف النشيد الوطني لغامبيا " من أجل غامبيا وطننا " بواسطة جيريمي فريدريك هاو، استنادًا إلى أغنية الماندينكا التقليدية "Foday Kaba Dumbuya" ، بكلمات من تأليف فيرجينيا جوليا هاو، وذلك لمسابقة دولية لإنتاج نشيد وطني (وعلم) قبل الاستقلال عن المملكة المتحدة في عام 1965.

غامبيا، أصغر دولة في البر الرئيسي لأفريقيا، دولة ساحلية مستقلة تقع على ضفاف نهر غامبيا . اكتسبت هويتها المستقلة كمستعمرة تابعة للمملكة المتحدة، بينما كانت السنغال مستعمرة تابعة لفرنسا، إلا أن الموسيقى التقليدية للبلدين متداخلة بشكل كبير. يبلغ عدد سكان غامبيا حوالي 1.728 مليون نسمة (عام 2010)، منهم 42% من الماندينكا ، و18% من الفولانيين ، و16% من الولوف / السيرير ، و10 % من الجولا ، و9% من السونينكي ، أما النسبة المتبقية فتتوزع بين 4% من الأفارقة الآخرين و1% من غير الأفارقة (عام 2003). يعيش 63% من الغامبيين في قرى ريفية (إحصاء عام 1993)، على الرغم من أن السكان شباب ويميلون نحو التحضر. 90% من السكان مسلمون، ومعظم الباقين مسيحيون.

يُعرفون باسم "الجريوت" ، أو " الجيليس" ، وهم منشدون متوارثون يُنسب إليهم الفضل في مدح الشعوب، ويمثلون إرثًا من إمبراطورية الماندي ، وينتشرون في جميع أنحاء المنطقة.وكما هو الحال في أماكن أخرى، غالبًا ما يعزف " الجريوت" الغامبيون على آلة الكورا ، وهي قيثارة ذات 21 وترًا. وقد أنجبتمنطقة بريكاما بعض الموسيقيين المشهورين، بمن فيهم فوداي موسى سوسو ، الذي أسس جمعية "ماندينغو جريوت" في مدينة نيويورك في سبعينيات القرن الماضي، حيث ساهم في إثراء المشهد الفني الطليعي في نيويورك بموسيقى الماندي، وتعاون مع بيل لاسويل وفيليب غلاس وفرقة كرونوس الرباعية .

يستمدّ مبالاكس (الذي يعني "الإيقاع" بلغة الولوف) إيقاعاته من الإيقاعات المصاحبة المستخدمة في سابار ، وهو تقليد نشأ من سيرير في مملكة سين وانتشر إلى مملكة سالوم، ومنها نقله مهاجرو الولوف إلى ممالكهم. ^{[ 1 ]} وتستمدّ فرقة الإيقاع المكونة من ندر ( الطبل الرئيسي)، وسابار (طبل الإيقاع)، وتاما (الطبل الناطق) بعض تقنياتها من الموسيقى الطقسية لنجوب . ^{[ 2 ] [ 3 ] [ 4 ]}

كان شعب نجووب أيضًا أصلًا لـ "تاسو" ، المستخدمة في إنشاد الترانيم الدينية القديمة. ولا يزال رواة القصص في السنغال وغامبيا يستخدمونها في حفلات الزفاف، ومراسم تسمية المواليد، أو عند إنشاد مدائح الرعاة. ويستخدمها معظم الفنانين السنغاليين والغامبيين في أغانيهم. ^{[ 5 ]} ويُعرف شعب سيرير بشكل خاص بممارساته الصوتية والإيقاعية التي تُضفي على لغتهم اليومية إيقاعات متداخلة معقدة، وعلى طقوسهم طبقات صوتية وإيقاعية متداخلة بشكل مكثف. ^{[ 5 ]} لكل لحن غرضه الخاص، ويُستخدم في مناسبات مختلفة. وتمثل الألحان الفردية تاريخ وأنساب عائلة معينة ، وتُستخدم خلال حفلات الزفاف، ومراسم تسمية المواليد، والجنازات، وما إلى ذلك.

بدأت الموسيقى الشعبية في غامبيا في ستينيات القرن العشرين. تشكلت فرقتا "سوبر إيجلز" و "جوليوار" متأثرتين بالموسيقى الأمريكية والبريطانية والكوبية. عزفت فرقة "سوبر إيجلز" موسيقى الميرينغيه وأنواعًا أخرى من موسيقى البوب ​​بكلمات من لغة الولوف وعناصر أفريقية بسيطة. زارت الفرقة لندن عام ١٩٧٧، وظهرت في برنامج "باند كول" لمايك رافين . بعد البرنامج، عندما بدأت الفرقة بعزف الألحان التقليدية، يُقال إن مستمعًا مجهولًا ألهم الفرقة للعودة إلى جذور غامبيا الموسيقية، فقضت عامين تجوب البلاد لدراسة الموسيقى التقليدية. سُميت الفرقة المُعاد تشكيلها "إيفانغ بوندي" ، وكان أسلوبها موسيقى البلوز الأفرو-ماندينغ .

أمضى الغامبي لابا سوسيه ، الذي انتقل إلى داكار بالسنغال في سن المراهقة، مسيرته الفنية بأكملها خارج غامبيا، ليصبح شخصية بارزة في مشهد موسيقى السالسا في أفريقيا ونيويورك. وانتقل موسى نغوم ، المغني الرئيسي السابق لفرقتي غويليوار وسوبر ديامونو، إلى السنغال عام ١٩٨١. ^{[ ٦ ]} وأدت الاضطرابات المدنية إلى هجرة إيفانغ بوندي وموسيقيين غامبيين آخرين إلى أوروبا.

يعمل الموسيقي السابق من إيفانغ بوندي، جولديه كامارا، مع جاستن آدامز منذ عام ٢٠٠٧، وقد قام بجولات عالمية. كما أسس موسى مبوب وعثمان بيائي، وهما أيضاً من إيفانغ بوندي، فرقة جديدة باسم "زام زام" ^{[ ٧ ]} ، والتي بدأت بمشروع في غامبيا لإنتاج موسيقى جديدة، حيث تم اصطحاب ستة موسيقيين مقيمين في المملكة المتحدة إلى غامبيا للعمل مع موسيقيين بارزين من أربع قبائل مختلفة. انتقل عثمان بيائي إلى المملكة المتحدة حيث تعاون مع موسى مبوب لتأسيس فرقة "زام زام" الموسيقية.

يُعدّ جاليبا كوياتيه وفرقته "كوماريه" حاليًا أشهر فناني موسيقى الماندينكا في غامبيا. كما تشهد غامبيا ازدهارًا ملحوظًا في موسيقى الهيب هوب .

بدأ ظهور موسيقى الهيب هوب في غامبيا أواخر التسعينيات. وكانت فرقة "بلاك ناتشر" أول فرقة راب غامبية تأسست عام ١٩٩٥. ^{[ ٨ ]} كما انضمت فرق أخرى إلى حركة الهيب هوب، مثل "دا فوجيتيفز". يمزج هؤلاء الفنانون موسيقاهم بآلاتهم الموسيقية التقليدية مثل الجونجونج والبالافون والدجيمبي وغيرها. ونظرًا لتطور البلاد، يستخدم بعض مغني الراب الموسيقى كوسيلة لإحداث تغييرات إيجابية . ^{[ ٩ ]}

لا يُمكن المُبالغة في أهمية الحاج باي كونتي، فهو أول من عرّف الجمهور الموسيقي، سواءً في الحفلات المباشرة أو عبر وسائل الإعلام، على آلة الكورا وثقافتها الموسيقية. يدين له كل عازف كورا، بعد جولته الأولى في أمريكا الشمالية عام ١٩٧٣، بفضلٍ كبيرٍ لا يُضاهى. في ذلك العام، قدّم الحاج باي كونتي، من بريكاما في غامبيا، آلة الكورا لجمهورٍ واسعٍ في أمريكا الشمالية. أحيا حفلاتٍ في بعضٍ من أكبر المهرجانات في أمريكا الشمالية، وظهر عدة مرات على الإذاعة والتلفزيون الوطنيين، وأُجريت معه مقابلاتٌ ونُشرت عنه مراجعاتٌ في العديد من الصحف. لم تكن هذه الجولة لتُقام لولا تفاني وجهود مارك وسوزان بيفار، اللذين نظّما وروّجا لجولات الحاج باي كونتي في أمريكا الشمالية من عام ١٩٧٣ إلى عام ١٩٨٠. وقد رُويت هذه القصة في أماكن أخرى، منها: الصفحة الرئيسية .

• هادسون، مارك، وجيني كاثكارت، ولوسي دوران. "نجوم السنغال وغامبيا باقون". 2000. في: بروتون، سيمون، وإلينغهام، مارك، مع ماكوناتشي، جيمس، ودوان، أورلا (محررين)، موسيقى العالم، المجلد 1: أفريقيا، أوروبا، والشرق الأوسط ، الصفحات 617-633. دار نشر راف غايدز المحدودة، كتب بنجوين. ISBN 1-85828-636-0

تتوفر قائمة أسطوانات الموسيقى الغامبية على موقع راديو أفريقيا - قائمة أسطوانات الفينيل الغامبية