ليلة الصيادين

ألبوم "ليلة الصيادين" هو الألبوم الاستوديو المنفرد الثاني عشر للمغنية وكاتبة الأغاني وعازفة البيانو الأمريكية توري آموس ، صدر في 20 سبتمبر 2011 في الولايات المتحدة عبر شركة دويتشه غراموفون . ^{[ 2 ]} وهو ألبوم ذو فكرة محورية ، وصفته آموس بأنه " مجموعة أغاني من القرن الحادي والعشرين مستوحاة من ألحان الموسيقى الكلاسيكية ^التي تمتد لأكثر من 400 عام". ^{[ 3 ]} تُكرّم آموس في هذا الألبوم ملحنين كلاسيكيين مثل ألكان ، وباخ ، وشوبان ، وديبوسي ، وغرانادوس، وساتي ، وشوبرت ، ^{[ 4} ] مستلهمةً من مؤلفاتهم الأصليةلإنشاء أغانٍ جديدة ومستقلة. وفيما يتعلق بفكرة الألبوم، وصفته بأنه استكشاف "الصياد والفريسة وكيف يتعايش كلاهما في داخلنا" من خلال قصة "امرأة تجد نفسها في لحظاتها الأخيرة من علاقة عاطفية". ^{[ 3 ]}

يُعدّ ألبوم "ليلة الصيادين" أول ألبوم استوديو لأموس يُسجّل باستخدام الآلات الصوتية فقط ، معتمدًا بشكل كامل على صوتها ومهاراتها في العزف على البيانو التي تلقّتها خلال تدريبها الكلاسيكي، إلى جانب مجموعة متنوعة من الآلات الوترية والنفخية الخشبية المصاحبة ، لخلق صوته الكلاسيكي. ^{[ 5 ]} بالإضافة إلى ذلك، ولتسجيل هذا الألبوم، أنهت أموس تعاونًا دام قرابة 15 عامًا مع زملائها في الاستوديو وفرقتها الموسيقية، واختارت العمل مع مجموعة متنوعة من الموسيقيين الجدد، بمن فيهم عازف الكلارينيت الرئيسي في أوركسترا برلين الفيلهارمونية ، أندرياس أوتنسامر ، وفرقة أبولو موساجيت الرباعية الوترية الحائزة على جوائز ، كما استعانت بابنتها، ناتاشيا هاولي، وابنة أختها، كيلسي دوبينز، كمغنيتين ضيفتين. ويُصادف ألبوم "ليلة الصيادين" أيضًا الذكرى السنوية العشرين لتعاونها الطويل مع جون فيليب شينال ، الذي ساهم في التوزيع الموسيقي لمعظم ألبوماتها، بدءًا من ألبومها المنفرد الأول، " زلازل صغيرة " (1992).

يُعدّ هذا الألبوم أول إصدار لأموس مع شركة إنتاج موسيقى كلاسيكية. وكما في إصداراتها السابقة، يتوفر الألبوم بنسختين: عادية وفاخرة على أقراص مدمجة، بالإضافة إلى نسخة رقمية، ونسخة محدودة من الفينيل. كما أصدرت أموس نسخة موسيقية بالكامل من الألبوم بعنوان " ليلة الصيادين - بدون كلمات"، وهي متاحة للتحميل فقط.

الأغنية الترويجية الرئيسية التي تم إصدارها من الألبوم هي " Carry "، وهي عبارة عن تنويع على أغنية La fille aux cheveux de lin لديبوسي .

في مقابلة مع مجلة "أوت" ، كشفت آموس أن العمل على ألبوم "ليلة الصيادين" بدأ بعد أن تواصلت معها شركة "دويتشه غراموفون" لكتابة سلسلة أغاني من القرن الحادي والعشرين، بشرط أن تتمحور حول ألحان الموسيقى الكلاسيكية. كما أشارت إلى أن عملها على المسرحية الموسيقية القادمة " أميرة النور " قد صقل مهاراتها السردية لهذا المشروع. ^{[ 6 ]} في المجموعة الصحفية الإلكترونية الرسمية الصادرة للألبوم، تحدثت آموس عن استماعها إلى موسيقى سترافينسكي واستلهامها منها، وكيف "أُعجبت بفكرة استخدام ثمانية آلات موسيقية " لهذا المشروع، موضحةً أنها وجدت من الجذاب أن تُستخدم آلات أخرى كأصوات لشخصيات مختلفة في القصة دون أن تطغى على البيانو باعتباره الآلة الرئيسية في المقطوعة. ^{[ 7 ]} في مقابلة مع مارسيل أندرس، الصحفي في " ذا إنترفيو بيبول" ، أشادت آموس بالدكتور ألكسندر بوهر، المنتج التنفيذي لشركة "دويتشه غراموفون"، لتزويدها بمعلومات قيّمة عن كبار الملحنين في القرون الأربعة الماضية، وتسجيلات لبعض من أفضل مؤلفاتهم. أشارت آموس إلى أن الدكتور بوهر هو من تواصل معها في البداية وعرض عليها فرصة قيادة هذا المشروع. وخلال هذه المقابلة، ذكرت آموس أيضًا أن مقطوعة " رحلة الشتاء" لشوبرت كانت بمثابة "مرشدة لها في نواحٍ عديدة" أثناء تأليفها " ليلة الصيادين " .

انطلقت الحملة الترويجية لألبوم " ليلة الصيادين" في 18 أغسطس/آب 2011، عندما عرض آموس وشركة دويتشه غراموفون فيديو لأغنية " كاري " مصحوبًا ببث صوتي لأغنية "البحر المتحطم" على فيسبوك. ^{[ 8 ]} وفي 12 سبتمبر/أيلول 2011، بثّت الإذاعة الوطنية العامة (NPR) أول بث صوتي كامل مُرخص لألبوم " ليلة الصيادين" ، مصحوبًا بمراجعة للألبوم بقلم الصحفية الموسيقية آن باورز ، المؤلفة المشاركة لسيرة آموس الذاتية " قطعة قطعة" (2005). ^{[ 9 ]}

للترويج للألبوم، انطلقت آموس في جولة "ليلة الصيادين" بدعم من فرقة أبولو موساجيت، ^{[ 10 ]} لتكون بذلك أول جولة لها مع فرقة رباعية وترية . بدأت آموس جولتها في أوروبا في 28 سبتمبر 2011 في هلسنكي، وانتهت في دبلن في 9 نوفمبر 2011. تبع ذلك جولة في أمريكا الشمالية بدأت في 29 نوفمبر 2011 في أتلانتا، جورجيا، وانتهت في 22 ديسمبر 2011 في غراند بريري، تكساس . قبل الجولة، كشفت آموس أن جون فيليب شينال كان يعيد توزيع العديد من أغانيها لتناسب الفرقة الرباعية الوترية. ^{[ 6 ]}

التقييمات المهنية

الدرجات الإجمالية
مصدر	تصنيف
ميتاكريتيك	(70/100) [ 11 ]
نتائج التقييم
مصدر	تصنيف
AllMusic	[ 1 ]
نادي AV	ب+ [ 12 ]
ديلي إكسبريس	[ 13 ]
غارق في الصوت	(7/10) [ 14 ]
مجلة إنترتينمنت ويكلي	ب [ 15 ]
صحيفة لوس أنجلوس تايمز	[ 16 ]
متروميكس	[ 17 ]
MusicOMH	[ 18 ]
غير مختصر	[ 11 ]
يلف	(7/10) [ 19 ]

على الرغم من أن بعض النقاد انتقدوا المفهوم الواسع لألبوم " ليلة الصيادين" ، إلا أن معظم المراجعات كانت إيجابية، حيث وصفه الكثيرون بأنه أقوى إصدارات آموس منذ ما يقرب من عقد من الزمان. ^{[ 12 ] [ 13 ] [ 20 ] [ 21 ] [ 22 ] [ 23 ]} بالإضافة إلى ذلك، أشاد عدد من النقاد بالمساهمات الصوتية لابنة آموس وبمهاراته كعازف بيانو، مشيرين إلى كليهما كأحد أبرز مميزات الألبوم.

أشادت AllMusic بالألبوم إشادة بالغة، قائلةً: "[آموس] تستخدم هنا أفضل مهاراتها الصوتية والعزف على البيانو"، مما أدى إلى ألبوم "يتميز بالرقي والأناقة والشعرية" والذي "يحتوي على قوة وديناميكية وروعة أفضل أعمالها"، ^{[ 1 ]} بينما لاحظت وكالة أسوشيتد برس : "هناك تأثيرات كلاسيكية واضحة، بل وحتى أوبرالية، من الآلات الوترية الرائعة وآلات النفخ الخشبية الرقيقة، [إلى] عزف آموس الآسر على البيانو" في هذا "الألبوم المؤلف بشكل جميل والذي يسلط الضوء على تدريب آموس الكلاسيكي وشدتها الشديدة كموسيقية وكاتبة أغاني". ^{[ 24 ]} أشاد موقع AV Club بأموس لعودتها إلى "الأساسيات"، واصفًا الألبوم بأنه "أطروحة شاملة [...] حول الجمال الخالد للموسيقى الكلاسيكية" و"أكثر ألبومات آموس متعةً منذ سنوات". ^{[ 12 ]} بينما أكدت مجلة Blurt أن "موسيقى آموس الأخيرة تحمل في طياتها الكثير"، قائلةً: "إن الطفلة المعجزة التي كانت يومًا ما عازفة بارعة مشهورة لسبب وجيه. يكفي المشككون الاستماع إلى عزفها المتقن على البيانو المتداخل مع الحركات الأوركسترالية [هنا] وصوتها المميز الذي يُضاهي صوت ستيفي نيكس للتأكد من ذلك"، معلنةً أن الألبوم "رؤية موسيقية نادرة من الحماقة تفويتها". ^{[ 25 ]} كما أشادت صحيفة ديلي إكسبريس بالألبوم، واصفةً إياه بأنه "معقد، ومتقن، وأفضل أعمال آموس منذ عقد". ^{[ 13 ]} انبهرت مجلة Glide بقوة الألبوم وحضوره الفوري وروعة أدائه، وذكرت أن "آموس قدمت ألبومها الأكثر جاذبية وقوة وإثارة للإعجاب منذ ألبوم Scarlet's Walk عام 2002 "، واصفة إياه أخيرًا بأنه "عمل فني رائع". ^{[ 22 ]} قدمت مجلة Drowned in Sound مراجعة إيجابية، مشيدةً بإنتاج آموس البسيط للألبوم، وملاحظةً أنه "يُظهر بشكل عام أفضل ما قدمته آموس في عزف البيانو". ^{[ 14 ]} انتقدت صحيفة The Guardian الألبوم بسبب "مفهومه المُبالغ فيه" وتركيزه على "الخاتمة بدلًا من التصاعد التدريجي"، لكنها أشادت بمهارة آموس كموسيقية، قائلةً: "إن قدرة آموس على دمج أغانيها الخاصة ببراعة في تنويعات على مقطوعات كلاسيكية لهي دليل على موهبتها، وغالبًا ما تبدو توزيعات البيانو والوتريات وآلات النفخ الخشبية جميلة مثل تجاربها الأوركسترالية السابقة".^{[ 26 ]} أشادت صحيفة هارفارد كريمسون بأموس لتأليفه ألبومًا يستخدم موسيقى الحجرة بشكل فعال^[ 27 ^]​

وصفت مجلة " هولي مولي ! " الألبوم بأنه "عمل موسيقي فخم، يبرز فيه البيانو بشكل لافت"، مشيرةً أيضاً إلى أنه "على الرغم من أن هذا نهج جديد بالنسبة لآموس (حيث استغنت عن موسيقييها المعتادين لصالح عازف كلارينيت ورباعي وتري)، إلا أنها تبدو منسجمة تماماً مع ما هو في جوهره رؤية فكرية للمسرحية الموسيقية في برودواي ". ^{[ 28 ]} ووصفت صحيفة "لوس أنجلوس تايمز " الألبوم بأنه "مزيج جميل من الذكريات والتخلي"، وقارنته بأعمال كيت بوش ، وذكرت أن "صوت آموس كجرس كريستالي لا يرشدها سوى عاج البيانو"، بينما نشهد "فنانة تنضج وتتطور مع موسيقاها، وتستوعب ماضيها بطريقة مبتكرة وذكية تماماً".صحيفة "لندن إيفنينغ ستاندرد" بأموس لتعاملها "ببراعة" مع المقطوعات الكلاسيكية، قائلةً: "من الافتتاحية الكئيبة المطمئنة إلى عزف البيانو الرقيق وأوتار الآلات الوترية الخشنة في [القطعة المركزية للألبوم]، تُهدد هذه الأغاني الرائعة والخيالية، التي تُعزف بالكامل على الآلات الصوتية، بمنح موسيقى الكروس أوفر الكلاسيكية سمعةً طيبة. في الوقت نفسه، تستحق أموس إعادة تقييم." ^{[ 29 ]} وصفت مجلة " ميتروميكس " الألبوم بأنه "واحد من أجمل وأصعب ألبومات أموس في مسيرتها الفنية"، مشيرةً إلى "مهاراتها المذهلة في العزف على البيانو الصوتي"، ووصفته في النهاية بأنه "درسٌ متقدم في قوة أموس الفنية". ^{[ 17 ]} أشادت مجلة "ذا ديجيتال فيكس" بالألبوم، مشيرةً إلى "نسيجه الصوتي الغني، حيث تتصاعد أصوات الآلات الوترية والنفخية الخشبية تحت عزف آموس المتقن على البيانو"، ^{[ 30 ]} وأعلنت الإذاعة الوطنية العامة (NPR) أنه "الألبوم الذي كان مقدراً لآموس، بحكم تدريبها المبكر وميلها الروحي، أن تُسجله". ^{[ 31 ]} في المقابل، انتقدت صحيفة "ذا أوبزرفر " الألبوم بسبب "إفراطه في التزيين"، قائلةً: "يبدو وكأنه أمسية مسرحية آسرة على فترات متقطعة، وإن كانت متطلبة للغاية [...] لكن صوت آموس يمتلك من الإقناع والشخصية ما يكفي لإضفاء الحيوية على ما كان يمكن أن يكون عملاً أوركسترالياً عبثياً"، ^{[ 32 ]} بينما أشارت إليه مجلة "أولوجي " أيضاً باعتباره "أفضل ألبوم لآموس منذ أكثر من عقد"، واصفةً إياه بأنه "تأملٌ ثريٌّ للغاية في تأثيراتها الكلاسيكية، واسع النطاق وحميم في آنٍ واحد، قويٌّ ورقيق". ^{[ 23 ]}

انتقد موقع PopMatters الألبوم لسرديته "غير المباشرة"، لكنه أشار إلى أنه "مع ذلك، يحتوي الألبوم على نصيبه من الدراما المؤثرة، والعاطفة الجياشة، والجمال الآسر"، و"من الصعب ألا نشيد، بل ونتعجب، من تركيزه الشديد، وحرفيته الدقيقة، وأدائه البارع، ناهيك عن طموحه الفني الكبير". ^{[ 33 ]} أشادت صحيفة Salt Lake Tribune بأموس لـ"تجاوزها الحيل التي شوهت أعمالها اللاحقة وعودتها إلى العاطفة الخام وقوة أغانيها السابقة". ^{[ 34 ]} بينما أشادت صحيفة The Scotsman بالألبوم، وقارنته بأعمال كيت بوش، ووصفته بأنه "غني بالبيانو"، و"شخصي للغاية"، و"مذهل، ساحر، ومفعم بإثارة نقية"، معلنةً في النهاية: "هذا ألبوم حقيقي لفنانة حقيقية، وهو أمر نادر في عصر الثقافة الاستهلاكية ". ^{[ 35 ]} أشادت المجلة الاسكتلندية " ذا سكيني " بالألبوم لتركيزه على "السمفونيات الرقيقة والدراما الباروكية"، وقارنته بـ "الطبيعة الصارخة والصريحة لألبوم Under the Pink "، ووصفته بأنه "عودة مذهلة" و"أقوى ألبوم لأموس منذ أكثر من عقد"، ^{[ 20 ]} بينما انتقدت مجلة "سلانت " الألبوم بسبب صوته وإيقاعه الموحدين، لكنها أشارت إلى أن "الأغاني الأكثر مباشرة جميلة حقًا وتتجاوز قيود البنية الجامدة للألبوم"، وذكرت أيضًا أن "كل آلة [وترية] وآلة نفخ خشبية تصدر أنقى النغمات دعمًا لعزف أموس المذهل على البيانو" مما ينتج عنه "ألبوم جميل وذكي". ^{[ 36 ]} أشادت مجلة سبين بأموس لابتكارها "رحلة خيالية جامحة مليئة بالألعاب النارية الأوركسترالية والدراما الخيالية"، ^{[ 19 ]} بينما أعلنت مجلة أنكت : "إذا كان الهدف هو التفوق على جوانا نيوسوم وكيت بوش في الجنون مع إنشاء ألبوم آسر، فقد نجحت أموس أكثر من ذلك بكثير". ^{[ 11 ]} وواصلت مجلة ويرز ذا تراوزرز ، وهي مجلة بريطانية متخصصة في موسيقى النساء، الإشادة، حيث أشادت أيضًا بالألبوم ووصفته بأنه "الأكثر تماسكًا واتساقًا" لأموس منذ ما يقرب من عقد من الزمان، مشيدةً بها لـ "[بناءها] على أعمال الرواد السابقين لتطوير رؤية مميزة تمامًا خاصة بها"، مما أدى إلى "تسجيل غني وغامر بالجمال والخطر والرقة". ^{[ 21 ]}

حصل الألبوم على جائزة Echo Klassik-ohne-Grenzen-Preis ( جائزة كلاسيكيات بلا حدود ) في ^{عام 2012 .}

محتوى إضافي: تتضمن النسخة الفاخرة قرص DVD إضافي يحتوي على فيلم وثائقي عن الألبوم ومقاطع فيديو موسيقية لأغنيتي "Carry" و "Nautical Twilight".

يُبيّن الجدول أدناه أعلى مراكز وصل إليها الألبوم في مختلف قوائم الموسيقى حول العالم. ورغم أن دخول الألبوم قائمة بيلبورد 200 في المركز 24 لم يكن إنجازًا بارزًا مقارنةً ببعض ألبوماتها السابقة، التي دخل العديد منها قائمة أفضل 10 ألبومات في الولايات المتحدة، إلا أن آموس صنعت تاريخًا في بيلبورد بكونها أول فنانة يصل ألبومها إلى قائمة أفضل 10 ألبومات في قوائم الموسيقى الكلاسيكية والبديلة والروك في آنٍ واحد. ^{[ 38 ]}

• الموقع الرسمي لتوري آموس
• أبولون Musagète الرباعية الموقع الرسمي
• الصفحة الرسمية لتوري آموس على فيسبوك