بات ستير

الموسوعة الحرة
بات ستير
ستير في عام 2014
وُلِدّ1938
نيوارك ، نيو جيرسي ، الولايات المتحدة
جنسيةامريكي
تعليممعهد برات
كلية الفنون الجميلة بجامعة بوسطن
معروف بـالرسم والطباعة​
الجوائززمالة جوجنهايم [1] (1982)؛ الدكتوراه الفخرية من معهد برات (1991)؛ جائزة خريجي جامعة بوسطن المتميزين (2001)؛ جائزة إنجاز خريجي معهد برات (2008) [ بحاجة لمصدر ]

بات ستير (ولدت عام 1938) هي رسامة ومصممة مطبوعات أمريكية . ارتبط عملها المبكر بشكل فضفاض بالفن المفاهيمي والبساطة ، ومع ذلك، اشتهرت بلوحاتها التجريدية "الشلال" التي بدأت في رسمها في الثمانينيات، ورسوماتها الجدارية الخاصة بالموقع لاحقًا.

أقامت ستير معارض واستعراضات في جميع أنحاء العالم، بما في ذلك معرض تيت في لندن، وعروض في متحف بروكلين ومتحف الفن المعاصر الجديد الذي سافر في جميع أنحاء أوروبا. وقد فازت بالعديد من الجوائز عن عملها، وتمثلها بشكل كامل مجموعات المتاحف الكبرى في الولايات المتحدة وخارجها، بما في ذلك متحف متروبوليتان للفنون ومتحف الفن الحديث في مدينة نيويورك ومعرض تيت. وهي عضو مؤسس في مجلس إدارة مكتبة Printed Matter في مدينة نيويورك، والمجلة النسوية البارزة Heresies ، التي نُشرت لأول مرة في عام 1977. [2] كما قامت ستير بتدريس الفن في مدرسة بارسونز للتصميم وجامعة برينستون وكلية هانتر. [3] لقد عاشت وعملت بشكل أساسي في مدينة نيويورك كشخص بالغ. تعيش في قرية غرينتش . [4]

الحياة المبكرة والتعليم

ولدت ستير باسم إيريس باتريشيا سوكونيك عام 1940 في نيوارك، نيو جيرسي. [3] التحقت بمعهد برات في نيويورك (1956-1958)، حيث تأثرت بمعلميها ريتشارد ليندنر وفيليب جوستون ، وكلية الفنون الجميلة بجامعة بوسطن (1958-1960). عادت ستير إلى برات وحصلت على درجة البكالوريوس في الفنون الجميلة عام 1962.

حياة مهنية

السنوات المبكرة

بات ستير، لا شيء ، زيت على قماش، 1974، متحف هونولولو للفنون

في عام 1962، وهو العام الذي تخرجت فيه من مدرسة الفنون، شاركت ستير في عرض جماعي في المتحف العالي للفنون في أتلانتا، جورجيا. وفي عام 1964، عُرض عملها في عرض بعنوان "رسومات" في متحف الفن الحديث في نيويورك. وكان أول معرض فردي لها في معرض تيري دينتنفاس ، نيويورك، في عام 1964. وخلال ذلك الوقت، عملت في نيويورك كرسامة ومصممة كتب (1962-1966). وفي الفترة ما بين 1966-1969، عملت ستير كمديرة فنية في دار نشر هاربر آند رو ، نيويورك. وفي حوالي عام 1970، أصبحت صديقة لسول ليويت ولورانس وينر وفنانين مفاهيميين آخرين، وقامت بأولى رحلاتها العديدة إلى نيو مكسيكو لزيارة آغنيس مارتن . [5]

اكتسبت شهرتها في سبعينيات القرن العشرين بلوحات قماشية أحادية اللون من الورود وصور أخرى تم حذفها. أوضحت الفنانة، "أردت تدمير الصور كرموز. لجعل الصورة رمزًا لرمز. كان عليّ أن أمثلها - أصنع الصورة وأشطبها. ... لا صور، ولكن في نفس الوقت صور لا نهاية لها. كل فارق بسيط في نسيج الطلاء يعمل كصورة." [5] لا شيء من عام 1974، في مجموعة متحف هونولولو للفنون ، هو مثال على هذه المرحلة من عمل الفنانة.

عمل ناضج

الرياح والماء ، صابون ملون مائي مع صابون مائي معكوس ، لدغة البصق مائي ونقطة جافة ، 1996.

كان أول معرض متحفي لـ Steir، في عام 1973 في معرض Corcoran للفنون بواشنطن العاصمة ، يمثل بداية مسيرة مهنية مليئة بمعارض اللوحات. كما قامت أيضًا بعمل تركيبات (عُرضت في Documenta IX ، كاسل، ألمانيا، في عام 1992) وهي صانعة مطبوعات مهمة. بدأت Crown Point Press في نشر مطبوعاتها في عام 1977 وفي عام 1983 قدم لها متحف سبنسر للفنون بجامعة كانساس معرضًا للطباعة والرسومات. سافر معرض مطبوعات استعادي في Cabinet des Estampes في جنيف إلى معرض تيت في لندن بإنجلترا. أقامت Steir معارض فردية للرسم في متحف بروكلين في عام 1984 ومتحف الفن المعاصر الجديد في نيويورك في عام 1987، وكلاهما سافر إلى متاحف أخرى، العديد منها في أوروبا .

في أواخر الثمانينيات، تأثرت ستير بالفنانين جون كيج وأجنيس مارتن وبدأت في إنتاج أعمال بالتنقيط والرش والصب، مع تبني عنصر الصدفة. تربط الفنانة هذا العمل برسامي "رش الحبر" الصينيين في القرنين الثامن والتاسع، [6] بعد أن درست رش الحبر في تناغم الطبيعة والإنسانية، مستوحاة من الفلسفة التبتية. الرياح والماء هو مثال على هذه المرحلة من عملها. في عامي 1989-1992 بدأت ستير في تقييد ألوانها بالأبيض والأسود. في عام 1995، نشر الناقد الفني الأمريكي توماس ماك إيفيلي دراسة بعنوان بات ستير ، والتي تروي حياة الفنانين حتى تلك النقطة. في نوفمبر 1999، كانت ستير موضوع غلاف مجلة Art in America ، "Watercourse Way"، للناقد جي روجر دينسون ، الذي كتب أن لوحات الشلال الشعرية لستير تشهد على اهتمامها الطويل الأمد بالفن والفكر الآسيوي، وخاصة فلسفة الطاوية الصينية القديمة، مع تجسيد الزخارف الحرفية والمجازية لستير لتدفق الماء (أو في حالتها، الطلاء) على السطح.

في وصفها لتركيبة ستير لعام 2010 في معرض سو سكوت، الخط الذي لا ينتهي تقريبًا ، والذي يتكون من خط أبيض متعرج حول جدران المعرض الزرقاء السوداء، مضاءة بضوء أزرق، كتبت شارون بتلر في The Brooklyn Rail ، "عند المشي عبر المساحة المظلمة، يجد المراقبون أنفسهم داخل لوحة ستير، حيث يصبحون جزءًا من الوهم الذي خلقته بالطلاء والضوء." [7] قالت بات ستير "أردت أن أكون فنانة عظيمة، مرة أخرى ليس في العامية في شخص عظيم. ولكن في الخيال، والوصول إلى روح الآخرين." [8]

الجوائز

حصلت ستير على العديد من التكريمات العامة عن عملها. فقد حصلت على منحة الفنان الفردي (1973) ومنحة الفن في المؤسسات العامة (1976) من الصندوق الوطني للفنون ، وحصلت على زمالة جوجنهايم للفنون الجميلة عام 1982. [9] وقد اعترفت بها جامعتاها الأم: جامعة برات، التي حصلت على الدكتوراه الفخرية في الفنون الجميلة (1991) وجائزة إنجاز الخريجين لعام 2008 "للخريجين المتميزين الذين تميزوا في مجالاتهم"، [10] وجامعة بوسطن، التي حصلت على جائزة الخريجين المتميزين (2001). في عام 2016، انتُخبت ستير عضوًا في الأكاديمية الأمريكية للفنون والآداب . [11]

المعارض

خلال مسيرتها المهنية التي امتدت لأكثر من خمسين عامًا، عرضت ستير أعمالها في عدد كبير من المعارض والمؤسسات في جميع أنحاء الولايات المتحدة وعلى الصعيد الدولي. [12] تشمل المعارض المختارة التي أقامت فيها معارض فردية ما يلي: معرض تيري دينتينفاس، ومعرض ماكس بروتيك ، وكراون بوينت برس، ومعرض إم. كنويدلر وشركاه ، ومعرض فيكتوريا ميرو ، ومعرض روبرت ميلر، وكيم آند ريد، ومعرض لوكس، وليفي جورفي.

تشمل المتاحف والمؤسسات المختارة التي أقامت معارض واستعراضات لأعمالها ما يلي: جامعة بول ستيت، معرض كوركوران للفنون (1973)؛ متحف سبنسر للفنون، متحف الفنون المعاصرة، هيوستن (1983)؛ متحف بروكلين (1984)؛ متحف سينسيناتي للفنون، كلية فيلادلفيا للفنون (1985)؛ متحف الفنون الجميلة في برن ، المتحف الجديد للفن المعاصر، متحف بالتيمور للفنون (1987)؛ متحف الفن المعاصر في ليون (1990)؛ [3] ومتحف مدرسة رود آيلاند للتصميم (2010). [13]

المجموعات

أعمال ستير موجودة في مجموعات عامة رئيسية حول العالم، بما في ذلك: متحف متروبوليتان للفنون (مدينة نيويورك)؛ متحف الفن الحديث، متحف ويتني للفن الأمريكي ، متحف سولومون آر جوجنهايم (مدينة نيويورك)، المعرض الوطني للفنون (واشنطن العاصمة)، معرض تيت (لندن)، متحف فينيكس للفنون (فينيكس، أريزونا)، متحف هونولولو للفنون ، مركز ووكر للفنون ، متحف سان فرانسيسكو للفن الحديث ، متحف بالتيمور للفنون ، المتحف المعاصر، هونولولو ، متحف ليون للفن الحديث، فرنسا ؛ متحف يوجين لوروي، توركوينغ فرنسا؛ متحف لونج، شنغهاي ؛ متحف الفنون في برن ، سويسرا ؛ ومتحف مالمو، السويد . [16]

مراجع

  1. ^ "Pat Steir - John Simon Guggenheim Memorial Foundation". www.gf.org . تم الاسترجاع في 2024-06-14 .
  2. ^ "Heresies 1" (PDF) . مشروع فيلم Heresies . مؤرشف من الأصل في 28 مايو 2019 . تم الاسترجاع 12 فبراير 2018 .
  3. ^ abc "الموقع الرسمي لبات ستير" . تم الاسترجاع في 12 فبراير 2018 .
  4. ^ كوروتز، ستيفن. "ما هو القاسم المشترك بين آنا وينتور وبوب ديلان؟ هذه الحديقة السرية"، نيويورك تايمز ، 28 سبتمبر 2016. تم الوصول إليه في 3 نوفمبر 2016. "يعتبر المنزل جزءًا من منطقة حدائق ماكدوجال-سوليفان التاريخية، وهو مجتمع تاريخي يضم 21 صفًا من المنازل، حيث يصطف 11 منزلًا على طول شارع ماكدوجال و10 منازل موازية لشارع سوليفان."
  5. ^ من "معرض دومينيك ليفي". مؤرشف من الأصل في 2016-11-20 . تم الاسترجاع في 2016-11-19 .
  6. ^ معرض شيم وريد
  7. ^ بتلر، شارون (يناير 2011). "بات ستير: الخط الذي لا نهاية له تقريبًا". سكة حديد بروكلين .
  8. ^ كلية مور (2015-10-13)، بات ستير، رسام وصانع مطبوعات، تم أرشفته من الأصل في 2021-12-21 ، تم استرجاعه في 2017-03-11
  9. ^ "زميل جوجنهايم بات ستير". مؤسسة جون سيمون جوجنهايم التذكارية . تم استرجاعه في 12 فبراير 2018 .
  10. ^ "حاصلون على جائزة إنجازات خريجي برات". معهد برات . تم استرجاعه في 12 فبراير 2018 .
  11. ^ "أعضاء منتخبون لعام 2016". الأكاديمية الأمريكية للفنون والآداب . تم استرجاعه في 12 فبراير 2018 .
  12. ^ McEvilley, Thomas (1995). Pat Steir . نيويورك: Harry N. Abrams, Inc., Publishers. ص 163-169. ISBN 0-8109-4459-6.
  13. ^ هاريس، سوزان؛ هوارد، جان (2010). بات ستير: الرسم خارج الخط . بروفيدنس: متحف الفن، كلية رود آيلاند للتصميم. رقم ISBN 9780615343822. OCLC  546868224.
  14. ^ "مؤسسة بارنز". barnesfoundation.org . متحف بارند . تم الاسترجاع في 28 مايو 2019 .
  15. ^ "بات ستير: عجلة الألوان". متحف هيرشهورن وحديقة النحت | سميثسونيان . تم الاسترجاع في 2019-10-23 .
  16. ^ "بات ستير – هاوزر وويرث". www.hauserwirth.com . تم الاسترجاع في 2023-07-23 .

فهرس

  • ستير، بات، لوحات بات ستير ، نيويورك، أبرامز، 1986.
  • ستير، بات، النظام التعسفي، لوحات بات ستير ، متحف الفنون المعاصرة، هيوستن، تكساس، 1983.
  • ستير، بات، المياه المبهرة، الضوء المبهر ، سياتل: مطبعة جامعة واشنطن ، 2000.
  • ماك إيفيلي، توماس، "بات ستير"، نيويورك، هاري ن. أبرامز ، 1995.
  • دينسون، جي. روجر، "طريق المجرى المائي"، الفن في أمريكا ، نوفمبر 1999، ص 114-121، مع لوحة لستير تظهر على الغلاف الأمامي.
  • مقابلة فيديو مع بات ستير في كراون بوينت برس
  • معرض الأقفال، بات ستير
  • بات ستير في AWARE
  • مقابلة تاريخية شفوية مع بات ستير، 1-2 مارس 2008، أرشيف الفن الأمريكي ، مؤسسة سميثسونيان
تم الاسترجاع من "https://en.wikipedia.org/w/index.php?title=بات_ستير&oldid=1245602526"
Original text
Rate this translation
Your feedback will be used to help improve Google Translate