فيليب غوستون

📅 آخر تحديث: ٢٠ يوليو ٢٠٢٦
✍️ نُشر في: ٢٠ يوليو ٢٠٢٦
📷 يحتوي على 4 صور
الموسوعة الحرة

كان فيليب غوستن (وُلد باسم فيليب غولدشتاين ، 27 يونيو 1913 - 7 يونيو 1980) رسامًا ونقاشًا وجداريًا ومصممًا كنديًا أمريكيًا. عمل غوستن في عدد من الأساليب الفنية، من التجسيد المستوحى من عصر النهضة إلى التجريد المتقن شكليًا، [ 1 ] ويُعتبر الآن أحد أهم الرسامين الأمريكيين وأكثرهم تأثيرًا في المئة عام الماضية. [ 2 ] كثيرًا ما صوّر العنصرية ومعاداة السامية والفاشية والهوية الأمريكية ، فضلًا عن تفاهة الشر، لا سيما في أعماله الأخيرة الأكثر سخريةً وتهكمًا . في عام 2013، حققت لوحة غوستن " إلى فيليني " رقمًا قياسيًا في مزاد كريستيز عندما بيعت مقابل 25.8 مليون دولار أمريكي . [ 3 ]

كان غاستون شخصيةً مؤسسةً في مدرسة نيويورك في منتصف القرن العشرين ، والتي رسّخت مكانة نيويورك كمركزٍ جديدٍ لعالم الفن، وعُرضت أعماله في معرض شارع التاسع الشهير وفي مجلة الفن الطليعي " إت إز. مجلة للفن التجريدي" . وبحلول ستينيات القرن العشرين، نبذ غاستون التعبيرية التجريدية وساهم في ريادة شكلٍ مُعدّلٍ من الفن التمثيلي يُعرف بالتعبيرية الجديدة . ووصف الفن التجريدي الأمريكي بأنه "كذبة" و"خداع"، واتجه إلى رسم لوحاتٍ بأسلوبٍ تصويريٍّ قاتم، بما في ذلك رسوماتٍ ساخرةٍ لريتشارد نيكسون خلال حرب فيتنام، بالإضافة إلى العديد من اللوحات لأعضاء جماعة كو كلوكس كلان الملثمين، [ 4 ] والتي شرحها غاستون قائلاً: "إنها صورٌ ذاتية... أرى نفسي خلف القناع... لقد فتنتني فكرة الشر... كدتُ أتخيل أنني أعيش مع جماعة كو كلوكس كلان". [ 5 ] كان من المقرر أن تكون لوحات شخصيات الكلان جزءًا من معرض استعادي دولي برعاية المعرض الوطني للفنون ، ومتحف تيت مودرن ، ومتحف الفنون الجميلة في هيوستن ، ومتحف الفنون الجميلة في بوسطن في عام 2020، ولكن في أواخر سبتمبر، أجلت المتاحف المعرض بشكل مشترك حتى عام 2024، "وهو وقت نعتقد أنه يمكن فيه تفسير الرسالة القوية للعدالة الاجتماعية والعرقية التي هي في صميم عمل فيليب غوستن بشكل أوضح". [ 4 ] [ 6 ]

أثار الإعلان رسالة مفتوحة، نُشرت إلكترونيًا في صحيفة "بروكلين ريل" ووقّع عليها أكثر من ألفي فنان. [ 7 ] [ 8 ] تنتقد الرسالة تأجيل المعرض، وتردد المتاحف في عرض أعمال غاستون أو محاولة تفسيرها، فضلًا عن "تاريخ التحيز" الذي تتمتع به المتاحف نفسها. وتصف الرسالة مواضيع غاستون المتعلقة بجماعة كو كلوكس كلان بأنها حافز مناسب لـ"محاسبة" هيمنة البيض الثقافية والمؤسسية ، وتؤكد على ضرورة إقامة المعرض دون تأخير. [ 8 ] في 28 أكتوبر/تشرين الأول 2020، أعلنت المتاحف عن مواعيد مبكرة للمعرض تبدأ في عام 2022. [ 9 ]

سيرة

السنوات الأولى

وُلد غاستون، ابن أبوين يهوديين أوكرانيين هربا من اضطهاد المذابح بالهجرة إلى كندا من أوديسا ، في مونتريال عام 1913 وانتقل إلى لوس أنجلوس عام 1919. [ 7 ] كانت العائلة على دراية بأنشطة جماعة كو كلوكس كلان المتواصلة ضد اليهود والسود في أنحاء كاليفورنيا. [ 10 ] في عام 1923، ربما بسبب الاضطهاد أو صعوبة تأمين دخل، انتحر والده شنقًا في الحظيرة، وعثر الصبي الصغير على جثته. [ 11 ]

دفع شغف غاستون بالرسم والدته إلى تسجيله في دورة مراسلة من مدرسة كليفلاند للرسوم المتحركة. [ 11 ] في عام 1927، في سن الرابعة عشرة، بدأ غاستون الرسم والتحق بمدرسة لوس أنجلوس الثانوية للفنون اليدوية ، حيث التقى جاكسون بولوك ، الذي أصبح صديقًا له مدى الحياة. [ 7 ] درس الاثنان على يد فريدريك جون دي سانت فرين شوانكوفسكي، وتعرفا على الفن الأوروبي الحديث، والفلسفة الشرقية، والتصوف ، والأدب الصوفي. نشر الاثنان لاحقًا بحثًا يعارض تركيز المدرسة الثانوية على الرياضة على حساب الفن، مما أدى إلى طردهما، على الرغم من أن بولوك عاد في النهاية وتخرج. [ 12 ]

وبصرف النظر عن تعليمه في المدرسة الثانوية ومنحة دراسية لمدة عام واحد في معهد أوتيس للفنون في لوس أنجلوس، [ 7 ] والتي تركته غير راضٍ، ظل غوستون فنانًا عصاميًا إلى حد كبير، متأثرًا، من بين آخرين، بالرسام الإيطالي جورجيو دي شيريكو ، الذي أقر غوستون مرارًا وتكرارًا طوال حياته المهنية.

عمل

جداريات سياسية

غوستون يرسم جدارية لمشروع الفنون الفيدرالي التابع لإدارة تقدم الأعمال في عام 1939.
فيليب غوستون يرسم جدارية أخرى لمشروع الفنون الفيدرالي في عام 1940 (صورة فوتوغرافية لسول ليبسون ).

في عام ١٩٣٢، قام غاستون، البالغ من العمر ١٨ عامًا آنذاك، كناشط مبكر، برسم جدارية داخلية بالتعاون مع الفنان روبن كاديش، وذلك في إطار جهود نادي جون ريد في لوس أنجلوس ، ذي التوجه الشيوعي، لجمع التبرعات لدعم المتهمين في محاكمة سكوتسبورو للأولاد ، حيث اتُهم تسعة مراهقين سود زورًا بالاغتصاب في ألاباما وحُكم عليهم بالإعدام. [ ٧ ] ثم قامت قوات الشرطة المحلية، المنظمة في فرق حمراء عنيفة مناهضة للشيوعية، بتشويه الجدارية . [ ٧ ] إلا أن حكم المحكمة اللاحق برّأ شرطة لوس أنجلوس من أي مسؤولية، على الرغم من الأضرار الجسيمة التي لحقت بالعديد من الأعمال الفنية.

في عام ١٩٣٤، انضم فيليب غولدشتاين (الذي لم يكن قد غيّر اسمه بعد إلى غاستون) [ ١٣ ] وكاديش إلى صديقهما الشاعر جول لانغسنر في رحلة إلى المكسيك، حيث كُلّفا برسم جدارية مساحتها ١٠٠٠ قدم مربع (٩٣ مترًا مربعًا ) على جدار في القصر الصيفي السابق للإمبراطور ماكسيميليان في عاصمة ولاية موريليا . وقد أنتجا لوحة "النضال ضد الإرهاب" الرائعة ، والتي تأثرت مواضيعها المناهضة للفاشية بشكل واضح بأعمال ديفيد سيكيروس . [ ١٤ ] تتضمن الجدارية "شخصيات مقنعة أصبحت رمزًا للتعصب طوال حياة الفنان". [ ٧ ] غُطّيت الجدارية لأنها اعتُبرت غير مرغوب فيها من قِبل الكنيسة؛ أُعيد اكتشافها بعد سنوات، وتدهورت حالتها، ثم خضعت لترميم طويل وعُرضت للجمهور في عام ٢٠٢٥. [ ١٥ ] [ ١٦ ] 

اقتبست مراجعة من صفحتين في مجلة تايم وصف سيكيروس لغاستون وكاديش: "أكثر الرسامين الواعدين في الولايات المتحدة أو المكسيك". [ 14 ] في المكسيك، التقى غاستون بفريدا كاهلو وزوجها دييغو ريفيرا وقضى معهما بعض الوقت . وفي عامي 1934-1935، أنجز غاستون وكاديش جدارية، لا تزال معروضة حتى اليوم، في مركز سيتي أوف هوب الطبي ، الذي كان آنذاك مستشفى لعلاج السل، في دوارتي، كاليفورنيا، الولايات المتحدة.

جداريات إدارة تقدم الأعمال

في سبتمبر 1935، انتقل غاستون، البالغ من العمر 22 عامًا، إلى نيويورك، حيث عمل فنانًا في برنامج إدارة تقدم الأعمال (WPA) خلال فترة الكساد الكبير. وفي عام 1937، تزوج من الفنانة والشاعرة موسى مكيم ، التي التقى بها لأول مرة في أوتيس، وتعاونا في رسم العديد من الجداريات ضمن برنامج إدارة تقدم الأعمال. خلال هذه الفترة، تضمنت أعماله إشارات واضحة إلى رسامي عصر النهضة مثل بييرو ديلا فرانشيسكا ، وباولو أوتشيلو ، وماساتشيو ، وجيوتو . كما تأثر أيضًا بالفنانين الإقليميين الأمريكيين ورسامي الجداريات المكسيكيين. [ 1 ] في عام 1938، رسم جدارية في مكتب بريد الولايات المتحدة في كوميرس، جورجيا ، بعنوان " خدمة البريد المبكرة وبناء السكك الحديدية". وفي عام 1943، أنجز جدارية بعنوان "إعادة بناء ورفاهية الأسرة" لمبنى الضمان الاجتماعي (المعروف اليوم باسم مبنى ويلبر جيه كوهين الفيدرالي ) في واشنطن العاصمة. [ 17 ] اعتبارًا من ديسمبر 2025، كانت هذه الجدارية الأخيرة مهددة بالهدم. [ 18 ]

التعبيرية التجريدية

التعبيرية التجريدية والتعبيرية الجديدة
منطقة ، ١٩٥٣-١٩٥٤، زيت على قماش، مؤسسة إدوارد ر. برودا، لوس أنجلوس
الكرز الثالث ، 1976، زيت على قماش، متحف هونولولو للفنون

في خمسينيات القرن العشرين، حقق غاستون نجاحًا وشهرةً كأحد رواد التعبيرية التجريدية من الجيل الأول ، [ 10 ] على الرغم من أنه كان يفضل مصطلح " مدرسة نيويورك" . خلال هذه الفترة، غالبًا ما كانت لوحاته تتألف من كتل وخطوط عريضة من ضربات فرشاة وعلامات لونية تطفو داخل سطح اللوحة، كما هو واضح في لوحته " المنطقة" (1953-1954). هذه الأعمال، التي غالبًا ما تتجمع فيها العلامات نحو مركز التكوين، تُذكّر بتكوينات "الإيجاب والسلب" لبيت موندريان أو لوحات "زنابق الماء" المتأخرة لمونيه .

استخدم غاستون لوحة ألوان محدودة نسبيًا، مفضلًا الأسود والأبيض والرمادي والأزرق والأحمر. وقد ظلت هذه اللوحة واضحة في أعماله اللاحقة، على الرغم من محاولات غاستون لتوسيع نطاق ألوانه وإعادة إدخال التجريد إلى أعماله في أواخر حياته، كما يتضح في بعض أعماله غير المعنونة من عام 1980 التي تحتوي على المزيد من درجات الأزرق والأصفر.

التعبيرية الجديدة

في عام 1967، انتقل غوستون إلى وودستوك، نيويورك. وقد شعر بالإحباط المتزايد من التجريد وبدأ الرسم التمثيلي مرة أخرى، ولكن بأسلوب شخصي يشبه الرسوم المتحركة . [ 1 ] خاب أمل الكثيرين عندما عاد إلى الرسم التصويري ببراعة، فرسم صورًا غامضة رُسمت فيها أكواب ورؤوس وحوامل رسم وغيرها من الأشكال الكرتونية على خلفيات بيج فارغة. همس الناس من وراء ظهره: "لقد فقد عقله، وهذا ليس فنًا"، كما قال القيّم الفني مايكل أوبينغ. "كان من الممكن أن يُدمر سمعته، وقد قال البعض إنه فعل ذلك." [ 1 ] أُقيم أول معرض لهذه اللوحات التصويرية الجديدة، بما في ذلك "الاستوديو" و "السبورة" و "حدود المدينة "، في عام 1970 في معرض مارلبورو في نيويورك. [ 19 ] تلقى المعرض مراجعات لاذعة من معظم الأوساط الفنية. [ 1 ] ومن الجدير بالذكر أن ناقد الفنون في صحيفة نيويورك تايمز ، هيلتون كرامر، سخر من أسلوب غاستون الجديد في مقال بعنوان "موظف حكومي يتظاهر بأنه متعثر"، [ 20 ] مشيرًا إلى "موظف حكومي" بمعنى شخصية مؤثرة و"متعثر" بمعنى شخص أخرق. [ 20 ] وصف تغيير الأسلوب بأنه "وهم" و"حيلة". وقد عبّر روبرت هيوز ، الناقد في مجلة تايم ، عن ردة فعله الأولية، والتي غيّر آراءه لاحقًا، في مقال نقدي لاذع بعنوان " كوميكس كو كلوكس كلان ". [ 21 ]

بحسب سيرة موسى ماير عن والدها في كتاب "مرسم الليل "، كان الرسام ويليم دي كونينغ من القلائل الذين أدركوا فورًا أهمية هذه اللوحات، إذ أخبر غاستون آنذاك أنها "تتحدث عن الحرية". [ 22 ] تُعد لوحة " الكرز III " من عام 1976، الموجودة في مجموعة متحف هونولولو للفنون ، مثالًا على لوحاته التمثيلية المتأخرة. ورغم أن الكرز موضوع عادي، إلا أن سيقانه الشائكة قد تكون استعارة لخشونة الحياة المعاصرة وقسوتها. [ 23 ]

نتيجةً لضعف استقبال أسلوبه التصويري الجديد، عزل غاستون نفسه أكثر في وودستوك، بعيدًا عن عالم الفن الذي أساء فهم فنه تمامًا. [ 10 ]

في عام 1960، في ذروة نشاطه كفنان تجريدي، قال غاستون: "هناك شيء سخيف وبخيل في الأسطورة التي ورثناها من الفن التجريدي. وهي أن اللوحة مستقلة ونقية لذاتها، ولذلك نحلل مكوناتها ونحدد حدودها بشكل اعتيادي. لكن الرسم في جوهره "غير نقي". إن تعديل "الشوائب" هو ما يفرض استمراريته. نحن صانعو صور ومثقلون بها." [ 24 ] منذ عام 1968 فصاعدًا، وبعد ابتعاده عن التجريد، ابتكر معجمًا من الصور مثل أعضاء جماعة كو كلوكس كلان، والمصابيح الكهربائية، والأحذية، والسجائر، والساعات. [ 10 ] في أواخر عام 2009، أقام معرض ماكي، الذي كان تاجر أعمال غاستون لفترة طويلة، معرضًا كشف عن هذا المعجم من خلال 49 لوحة زيتية صغيرة على ألواح خشبية، رُسمت بين عامي 1969 و1972، ولم يسبق عرضها للجمهور.

قامت مؤسسة غوستون بتجميع فهرس شامل لأعمال الفنان في عام 2013، بالتزامن مع الاهتمام الأكاديمي الحديث الذي استكشف الفترات التي قضاها في إيطاليا. [ 25 ]

إرث

المجموعات العامة

في عام ٢٠٢٢، قدمت موسى ماير، ابنة غاستون، هديةً قيّمةً من مجموعتها الشخصية إلى متحف المتروبوليتان للفنون، شملت ٩٦ لوحةً و١٢٤ رسمًا؛ [ ٢٦ ] وتُعدّ هذه المجموعة، التي تضم أكثر من ٢٠٠ قطعة، أكبر مجموعةٍ من أعمال غاستون تحتفظ بها مؤسسةٌ واحدة. [ ٢٧ ] وفي عام ٢٠٢٣، احتفل المتحف بهذه الهدية الموعودة بمعرض " فيليب غاستون: أي نوعٍ من الرجال أنا؟" [ ٢٨ ] . وفي عام ٢٠٢٥، تأملت ماير في والدها وإرثه. [ ٢٩ ]

الانتماءات الأكاديمية

كان غاستون محاضراً ومدرساً في عدد من الجامعات، وشغل منصب فنان مقيم في كلية الفنون وتاريخ الفن بجامعة أيوا [ 30 ] من عام 1941 إلى عام 1945. ثم شغل منصب فنان مقيم في مدرسة سانت لويس للفنون الجميلة بجامعة واشنطن في سانت لويس ، ميزوري حتى عام 1947. وواصل تدريسه في جامعة نيويورك ومعهد برات في بروكلين، ومن عام 1973 إلى عام 1978، أدار ندوة شهرية لطلاب الدراسات العليا في جامعة بوسطن. [ 31 ]

كان من بين طلاب غاستون اثنان من خريجي جامعة أيوا، وهما الرسامان ستيفن غرين (1917-1999) [ 32 ] وفريدتجوف شرودر (1917-1990) [ 33 ] ، بالإضافة إلى كين كيرسليك (1930-2007) الذي التحق بمعهد برات. وكانت روزماري زويك طالبة في جامعة أيوا. [ 34 ] ومن بين الذين حضروا حلقات دراسته العليا في جامعة بوسطن الرسام غاري كومارين (1951-) [ 35 ] ، والنحاتة والرسامة سوزان ماسترانجيلو (1951-) [ 36 ] ، وفنانة الوسائط الجديدة كريستينا ماكفي (1954-) [ 37 ] .

كما تم انتخابه بعد وفاته عضواً مشاركاً في الأكاديمية الوطنية للتصميم .

جدل عام 2020

في خريف عام 2020، تم تأجيل معرض "فيليب غوستن الآن" ، وهو معرض استعادي متنقل لأعمال غوستن، والذي كان مخططًا له منذ فترة طويلة، وشمل 24 لوحة من لوحات جماعة كو كلوكس كلان، [ 4 ] إلى عام 2024 من قبل المؤسسات الأربع الراعية للمعرض المتنقل: المعرض الوطني للفنون ، ومتحف تيت مودرن ، ومتحف الفنون الجميلة في هيوستن ، ومتحف الفنون الجميلة في بوسطن . [ 38 ] [ 39 ] وفي بيان صحفي مشترك أصدرته المتاحف، كتبت: "إن حركة العدالة العرقية التي بدأت في الولايات المتحدة وانتشرت إلى دول حول العالم، بالإضافة إلى تحديات أزمة صحية عالمية، دفعتنا إلى التوقف مؤقتًا"، موضحةً أن الجولة الدولية، التي أُعيد جدولتها بالفعل بسبب فيروس كورونا، كان من الأفضل تأجيلها "إلى وقت نعتقد فيه أنه يمكن تفسير الرسالة القوية للعدالة الاجتماعية والعرقية ... بشكل أوضح". [ 2 ] [ 6 ] أدى رد الفعل العام إلى "سيل من الانتقادات من داخل عالم الفن"، [ 4 ] بالإضافة إلى مقالات رئيسية في مجلة نيويورك ، ونيويورك تايمز ، وسي إن إن ، وآرتفورم ، وتابلت ، وول ستريت جورنال ، من بين منشورات أخرى.

كان الرد الأكثر حدة جماعيًا، ونُظِّم في رسالة مفتوحة نشرتها صحيفة " بروكلين ريل" على الإنترنت . تضمنت الرسالة "قائمة بأسماء الموقعين تُشبه سجلًا لأبرز الفنانين الأمريكيين الأحياء: كبارًا وصغارًا، بيضًا وسودًا، محليين ومغتربين، رسامين وغيرهم" [ 39 ] ، بمن فيهم ماثيو بارني ، ونيكول آيزنمان ، وتشارلز غينز ، وإيلين غالاغر ، وويد غايتون ، وراشيل هاريسون ، وجوان جوناس ، وجولي ميهريتو، وأدريان بايبر ، وبوب إل ، ومارتن بوريير ، وإيمي سيلمان ، ولورنا سيمبسون ، وهنري تايلور ، وكريستوفر ويليامز . وانتقد الموقعون بشدة افتقار المتاحف للشجاعة لعرض الأعمال، أو محاولة تفسيرها، أو حتى مواجهة "تاريخها من التحيز"، ووصفوا المعرض بالإجماع بأنه دعوة في وقتها المناسب "للمحاسبة"، مضيفين أن هذا هو سبب وجوب إقامته في موعده المحدد. [ 40 ] حتى 3 أكتوبر 2020، وقّع أكثر من 2000 فنان [ 7 ] على الرسالة، لكن منظمي المعرض لم يردوا إلا بعد إعادة جدولة المعرض لمواعيد تبدأ في عام 2022. [ 9 ] افتُتح معرض "فيليب غوستن الآن" في متحف الفنون الجميلة في بوسطن في 1 مايو 2022. [ 41 ] [ 42 ]

في مقال "القط والفتاة في مواجهة الفن المعاصر "، وهو جزء من سلسلة القصص المصورة على الإنترنت " القط والفتاة " ، تنتقد الكاتبة دوروثي جامبريل صعوبة وهدف إيجاد المعنى الكامن وراء الفن باستخدام لوحة "الرأس والزجاجة" الشهيرة لغاستون . [ 43 ]

سجل المزاد

في مايو 2013، سجلت دار كريستيز رقماً قياسياً في المزاد لعمل الفنان " إلى فيليني" ، والذي بيع مقابل 25.8 مليون دولار أمريكي. [ 3 ]

انظر أيضاً

مراجع

  1. 1 2 3 4 5 غرينبيرغر، أليكس (30 سبتمبر 2020). "لوحات فيليب غوستون عن جماعة كو كلوكس كلان: لماذا عاد رسام تجريدي إلى الرسم التشخيصي لمواجهة العنصرية" . آرت نيوز .
  2. 1 2 سالتز، جيري (1 أكتوبر 2020). "أربعة متاحف قررت عدم عرض هذا العمل. كلاهما على صواب وخطأ. الخوف أجّل معرضًا استعاديًا لأعمال فيليب غوستن. لا بد من محاسبة" . نيويورك .
  3. 1 2 "نتائج المزاد: مزاد كريستيز المسائي للفن المعاصر" . Artobserved . 16 مايو 2013.
  4. 1 2 3 4 جاكوبس، جوليا وجيسون فاراغو (25 سبتمبر 2020). "تأجيل معرض فيليب غوستن الاستعادي يُثير انقسامًا في عالم الفن" . صحيفة نيويورك تايمز .
  5. ↑ "منطق أم رقابة؟ جدل حول صور جماعة كو كلوكس كلان في معرض تيت المؤجل" . صحيفة الغارديان . 27 سبتمبر 2020. تاريخ الاطلاع: 4 أكتوبر 2020 .
  6. 1 2 "فيليب غوستن الآن" . المعرض الوطني للفنون . تم الاطلاع عليه في 3 أكتوبر 2020 .
  7. 1 2 3 4 5 6 7 8 شويندينر، مارثا (2 أكتوبر 2020). "لماذا لا يزال بإمكان فيليب غوستون إثارة مثل هذه الضجة والعاطفة؟" . صحيفة نيويورك تايمز .
  8. 1 2 "رسالة مفتوحة: حول فيليب غوستن الآن" . تم الاطلاع عليها في 3 أكتوبر 2020 - عبر مستندات جوجل.
  9. 1 2 "معرض فيليب غوستون الاستعادي المؤجل سيفتتح في عام 2022" . آرتفورم . 6 نوفمبر 2020.
  10. 1 2 3 4 مارمر، جيك (2 أكتوبر 2020). "الفنان المعروف سابقًا باسم غاستون" . تابلت .
  11. 1 2 "فيليب جوستون" . 9 مايو 2015 . تم الاسترجاع في 14 سبتمبر 2016 .
  12. ↑ "فيليب غوستن" . متحف سميثسونيان للفن الأمريكي . تم الاطلاع عليه في 4 أكتوبر 2020 .
  13. ↑ آرون روزن، تخيّل الفن اليهودي: لقاءات مع رواد الفن في شاغال، وغوستون، وكيتج (MHRA، 2009؛ ISBN 978-1-906540-54-8), ص  50: "في منتصف الثلاثينيات من القرن العشرين، بدأ الفنان، بشكل متقطع، في استخدام لقب "غوستون" بدلاً من اسمه الموروث "غولدشتاين"".
  14. 1 2 بويم، آل (2008). "كسر الجدار: جدارية موريليا لغاستون وكاديش ولانغسنر". مجلة برلنغتون . 150 (1264): 452-459 . JSTOR 40479800 . 
  15. ↑ غراهام، توماس (31 يناير 2025). "ترميم جدارية مناهضة للفاشية مفقودة منذ ثلاثينيات القرن العشرين وعرضها مجدداً في المكسيك" . صحيفة الغارديان .
  16. ↑ فيكتوريا بورنيت (1 فبراير 2025). "الكشف عن جدارية مناهضة للفاشية للفنان فيليب غوستون بعد ترميمها في المكسيك" . صحيفة نيويورك تايمز .
  17. ↑ "جدارية متحركة للفنان فيليب غوستن!" . يوتيوب . إدارة الخدمات العامة (GSA) . تم الاطلاع عليه بتاريخ 10 ديسمبر 2025 .
  18. ↑ نوح، تيموثي. "هل يمكن إنقاذ "كنيسة سيستين الصفقة الجديدة" من ترامب؟ جداريات ثمينة لبن شاهن وفيليب غوستن وغيرهما معرضة للخطر أكثر مما كنا نعتقد" . مجلة نيو ريبابليك . تاريخ الاطلاع: 10 ديسمبر 2025 .
  19. ↑ "فيليب غوستون" . مؤسسة غوستون . تم الاطلاع عليه في 16 يوليو 2023 .
  20. 1 2 كريمر، هيلتون (25 أكتوبر 1970). "موظف صيني يتظاهر بأنه متعثر" . صحيفة نيويورك تايمز .
  21. ↑ هيوز، روبرت (9 نوفمبر 1970). "الفن: كوميكس كو كلوكس" . مجلة تايم .
  22. ^ ماير، موسى، Night Studio (Da Capo Press، 1997)، p. 157
  23. 1 2 متحف هونولولو للفنون، لوحة جدارية، الكرز الثالث للفنان فيليب غوستون، 1976، زيت على قماش، رقم الاقتناء 7008.1
  24. ↑ بالكن، ديبرا بريكر؛ فيليب، غاستون؛ بيركسون، بيل (1994). قصائد فيليب غاستون المصورة . جامعة ميشيغان: معرض أديسون للفن الأمريكي. ص 34. ISBN  978-1-879886-38-4.
  25. ↑ "ميزات" . الأكاديمية الأمريكية في روما.
  26. ↑ «متحف المتروبوليتان يعلن عن هدية قيّمة تضم 220 عملاً فنياً للفنان فيليب غوستن من مجموعة موسى ماير - وهي أكبر مجموعة منفردة لأعمال هذا الفنان الأمريكي البارز - متحف المتروبوليتان للفنون» . www.metmuseum.org . 14 ديسمبر 2022. تاريخ الاطلاع: 4 يوليو 2025 .
  27. ↑ بوغريبين، روبن (14 ديسمبر 2022). "أكثر من 200 عمل فني لفيليب غوستن في طريقها إلى متحف المتروبوليتان" . صحيفة نيويورك تايمز . تم الاطلاع عليه بتاريخ 16 ديسمبر 2022 .
  28. ↑ «فيليب غوستن: أي نوع من الرجال أنا؟ - متحف المتروبوليتان للفنون» . www.metmuseum.org . تاريخ الاطلاع: 4 يوليو 2025 .
  29. ↑ "فيليب غوستن في متحف المتروبوليتان للفنون" . www.metmuseum.org . 25 مايو 2023. تم الاطلاع عليه في 4 يوليو 2025 .
  30. ↑ بروكمان، كريستوفر من موقع غروف آرت الإلكتروني، http://www.moma.org/collection ، تاريخ الوصول: 27 يونيو 2009
  31. ↑ http://www.themorgan.org/about/press.GustonChronology.pdf تاريخ الوصول: ٢٧ يونيو ٢٠٠٩
  32. ↑ سميث، روبرتا، "ستيفن غرين، 82 عامًا، 'رسام ذو أسلوب تجريدي مميز'"، 29 نوفمبر 1999، قسم الوفيات، صحيفة نيويورك تايمز
  33. ↑ مجموعة الفنون الجميلة في كلية لوثر، http://finearts.luther.edu/named_collections/schroder.html ، مؤرشفة في 28 أغسطس 2008، على موقع Wayback Machine، تم الاطلاع عليها في 27 يونيو 2009
  34. ↑ جولز هيلر؛ نانسي ج. هيلر (19 ديسمبر 2013). فنانات أمريكا الشمالية في القرن العشرين: قاموس سير ذاتية . روتليدج. ISBN 978-1-135-63882-5.
  35. ↑ ديل، كارول، "غاري كومارين في معرض سبانييرمان"، مايو 2008، الفن في أمريكا
  36. ↑ نيلسون، جينيفر. "الرسم بالأقمشة والحياكة: مقابلة مع سوزان ماسترانجيلو" ، دار نشر ذا ووفن تيل ، 13 يوليو 2022. تم الاطلاع عليه في 13 يونيو 2023.
  37. ↑ "كريستينا ماكفي | سيرة ذاتية" . مؤرشف من الأصل في 29 يونيو 2009. تم الاطلاع عليه في 27 مايو 2010 .تم الاطلاع عليه بتاريخ 27 يونيو 2009
  38. ↑ هولاند، أوسكار (1 أكتوبر 2020). "فنانون ينتقدون قرار تأجيل معرض لوحات فيليب غوستن المتعلقة بجماعة كو كلوكس كلان" . سي إن إن.
  39. 1 2 فاراغو، جيسون (30 سبتمبر 2020). "يجب إعادة عرض برنامج فيليب غوستن" . صحيفة نيويورك تايمز .
  40. ↑ صحيفة بروكلين ريل. "رسالة مفتوحة: حول فيليب غوستن الآن" . موقع بروكلين ريل على مستندات جوجل لنشر الرسالة المفتوحة .
  41. ↑ وايت، موراي (1 مايو 2022). "متحف الفنون الجميلة يعيد صياغة صورة الفنان فيليب غوستن وسط نقاش وطني حول العنصرية - إليكم النتيجة" . صحيفة بوسطن غلوب . تم الاطلاع عليه في 1 مايو 2022 .
  42. ↑ "فيليب غوستن الآن | متحف الفنون الجميلة في بوسطن" . www.mfa.org . تم الاطلاع عليه في 4 يوليو 2025 .
  43. ↑ "قطة وفتاة » الأرشيف » قطة وفتاة في مواجهة الفن المعاصر" . catandgirl.com . تم الاطلاع عليه بتاريخ 28 أكتوبر 2017 .  
  44. ↑ برنارد، جيه دبليو (2002). "الفصل 7: رسامو فيلدمان". في جونسون، إس (محرر). مدارس نيويورك للموسيقى والفنون البصرية: جون كيج، مورتون فيلدمان، إدغار فاريس، ويليم دي كونينغ، جاسبر جونز، روبرت راوشنبرغ . نيويورك: روتليدج. ص 203-204 . ISBN  978-0-8153-3364-7.

للمزيد من القراءة

  • أرناسون، هـ. هارفارد. فيليب غوستن . نيويورك: متحف سولومون ر. غوغنهايم، 1962.
  • أوبينغ، مايكل. فيليب غوستون: نظرة استعادية (تيمز وهدسون، 2006). ISBN 978-0-500-28422-3
  • بوتيلو، مانويل . غوستون في السياق: لقد رجع إلى الشكل . لشبونة: ليفروس فيندافال، 2007. ISBN 978-972-8984-05-2
  • باكلو، كريستوفر. ما في الدوات: عالم العقد الأخير من حياة غاستون (مؤسسة ووردزورث، 2007) ISBN 978-1-905256-21-1
  • بورنيت، كريج. فيليب غوستون: الاستوديو . (لندن وكامبريدج، ماساتشوستس: كتب أفترول / مطبعة معهد ماساتشوستس للتكنولوجيا، 2014)
  • كوليدج، كلارك . وسائل محيرة: كتابات/رسومات (ستوكبريدج، ماساتشوستس: إصدارات أو-بليك، 1991).
  • كوربيت، ويليام . أعمال فيليب غوستون المتأخرة: مذكرات (كامبريدج، ماساتشوستس: زولاند بوكس، 1994)
  • فيلد، روس. غاستون في الزمن: تخليد ذكرى فيليب غاستون (دار كاونتربوينت للنشر، 2003) ISBN 978-1-58243-284-7
  • ماير، موسى. استوديو الليل: مذكرات فيليب غوستن (نُشرت الطبعة الأصلية: نيويورك: كنوبف ، 1988؛ الطبعة الجديدة: دا كابو برس، 1997) ISBN 978-0-306-80767-1
  • ماريكا هيرسكوفيتش، فنانو مدرسة نيويورك التعبيرية التجريدية، اختيار الفنانين ، مؤرشف في 29 سبتمبر 2007، على موقع Wayback Machine (دار نشر مدرسة نيويورك، 2000) . ISBN 978-0-9677994-0-7ص  18؛ ص  37؛ ص  170-173
  • ماريكا هيرسكوفيتش، التعبيرية التجريدية الأمريكية في خمسينيات القرن العشرين: دراسة مصورة ، مؤرشفة في 29 سبتمبر 2007 على موقع Wayback Machine (دار نشر مدرسة نيويورك، 2003) . رقم ISBN 978-0-9677994-1-4ص  150-153
  • ماريكا هيرسكوفيتش، التعبيرية التجريدية والتصويرية الأمريكية: الأسلوب معاصر، والفن خالد. دراسة مصورة تتضمن بيانات الفنانين وأعمالهم الفنية وسيرهم الذاتية . (مطبعة مدرسة نيويورك، 2009) . ISBN 978-0-9677994-2-1الصفحات  ١١٢-١١٥؛ الصفحة  ١٣٦
  • دوري أشتون، تاريخ نقدي لفيليب غوستون ، 1976
  • معرض جامعة ييل للفنون، جوانا ويبر وهاري كوبر. فيليب غوستن، أبجدية جديدة، المرحلة الانتقالية المتأخرة ، 2000، رقم ISBN 978-0-89467-085-5
  • روبرت ستور، غاستون ، دار نشر أبفيل، روائع العصر الحديث، رقم ISBN 978-0-89659-665-81986
  • ديفيد كوفمان، رواية القصص: أعمال فيليب غوستن المتأخرة (مطبعة جامعة كاليفورنيا، 2010) ISBN 978-0-520-26576-9
  • بيتر بنسون ميلر، محرر. فيليب غوستون، روما . كتالوج خارجي. مع نصوص لبيتر بنسون ميلر، ودور أشتون، وموسى مكيم، ومايكل سيمف (هاتجي كانتز، 2010) ISBN 978-3-7757-2632-0
  • بيتر بنسون ميلر (محرر). فكّر! وجهات نظر جديدة حول غاستون ، 2015، رقم ISBN 978-1-59017-878-2
  • مايكل سيمف، "ليثوغرافية غير معروفة من أعمال فيليب غوستون المتأخرة"، مجلة الطباعة الفصلية، 28، 2011، 462-464
  • "فيليب جوستون: المطبوعات"، كتالوج رايسونيه، نص بقلم مايكل سيمف، الإنجليزية، Sieveking Verlag 2015، ISBN 978-3-944874-18-0
  • «فيليب غوستون: رسومات للشعراء»، مقدمة بقلم مايكل كروجر، نص بقلم بيل بيركسون، باللغة الإنجليزية، دار سيفكينغ للنشر 2015، رقم ISBN 978-3-944874-19-7
  • زالر، روبرت (1998). "الأيقونات المتأخرة لفيليب غوستن" (ملف PDF) . مجلة أبوديمون إيبوس: مجلة المركز الأوروبي للفنون (EUARCE) في اليونان (5): 4.
  • كوبر، هاري؛ غودفري، مارك بنجامين؛ نيسين، كيت؛ غرين، أليسون دي ليما (2020). فيليب غوستن الآن . واشنطن: المعرض الوطني للفنون. ISBN 978-1-942884-56-9.
  • غاستون، فيليب (2020). ريتشارد المسكين بقلم فيليب غاستون . واشنطن: تيمز وهدسون. ISBN 978-1-942884-57-6.