متحف بالتيمور للفنون

في فبراير 1904، دمر حريق بالتيمور الكبير جزءًا كبيرًا من المنطقة التجارية المركزية في وسط مدينة بالتيمور . واستجابةً لذلك، شكلت الحكومة المحلية مجلسًا على مستوى المدينة لوضع خطة شاملة لإعادة إعمار المدينة ونموها وتطورها المستقبلي. وقرر المجلس، برئاسة الدكتور أ. ر. ل. دوم ، أن أحد أبرز أوجه القصور في المدينة هو افتقارها إلى متحف فني. وأدى هذا القرار إلى تشكيل لجنة للمتحف الفني تضم 18 عضوًا، برئاسة تاجر الأعمال الفنية والصناعي هنري هـ. ويغاند. وبعد عشر سنوات، في 16 نوفمبر 1914، تم تأسيس المتحف رسميًا. ^{[ 7 ]} وقد صُمم متحف بالتيمور، إلى جانب متحفي مينيابوليس وكليفلاند، على غرار متحفين بارزين من سبعينيات القرن التاسع عشر، وهما متحف متروبوليتان للفنون في نيويورك ومتحف الفنون الجميلة في بوسطن. ^{[ 8 ]} وفقًا لكتيب نُشر في وقت التأسيس، فقد ذُكر أن بالتيمور كانت متأخرة عن المدن الأخرى "فيما يتعلق بأمور الاهتمام الجمالي".

تأسس المتحف الوليد، الذي كان لا يزال بلا موقع دائم، بلوحة واحدة فقط، هي لوحة " مُشاغبة الرقيب ويليام كيندال" ، التي تبرع بها الدكتور دومي بنفسه. ولأن مؤسسي المتحف كانوا على ثقة من اقتناء المزيد من الأعمال الفنية لاحقًا، وافق معهد بيبودي المجاور على الاحتفاظ بالمجموعة لفترة من الزمن ريثما يتم إنشاء مقر دائم. ^{[ 9 ]} وبدأت اللجنة التخطيط لمقر دائم لمقتنيات المتحف.

بحلول عام ١٩١٥، قررت المجموعة أن يكون مقر المتحف الدائم في منطقة وايمان بارك ، غرب حي بيبودي هايتس، الذي سُمي لاحقًا قرية تشارلز. وفي عام ١٩١٦، تم شراء مبنى في الركن الجنوبي الغربي من تقاطع شارعي نورث تشارلز وويست بيدل كموقع محتمل للمتحف. ورغم تعيين مهندس معماري لإعادة تصميمه، إلا أنه لم يُشغل قط. وبحلول عام ١٩١٧، تلقت المجموعة وعدًا من جامعة جونز هوبكنز بتخصيص أرض تقع جنوب الحرم الجامعي الجديد ذي الطراز المعماري الجورجي المُجدد - الطراز الفيدرالي - الذي كانوا بصدد الانتقال إليه. كانت هذه الأرض المُحتملة قريبة من قصر هوموود القديم الذي يعود تاريخه إلى عام ١٨٠٠، وقصر وايمان فيلا ذي الطراز الإيطالي الذي كان يملكه ويليام وايمان، أحد المتبرعين وأعضاء مجلس أمناء جامعة جونز هوبكنز. بعد ذلك، غادرت المجموعة موقعها في وسط المدينة عند تقاطع شارعي نورث هوارد وويست سنتر، والذي كانت تشغله منذ عام ١٨٧٦.

قبل انتقاله إلى مقره الدائم عام ١٩٢٩، نُقل المتحف مؤقتًا في يوليو ١٩٢٢ إلى منزل مؤسسته وراعيته الرئيسية، ماري إليزابيث غاريت ، الكائن في ١٠١ شارع ويست مونومنت، عند الزاوية الجنوبية الغربية لشارع كاتدرال، مقابل ويست ماونت فيرنون بليس ونصب واشنطن التذكاري . كانت غاريت، فاعلة الخير التي ساهمت أيضًا في تمويل كلية الطب بجامعة جونز هوبكنز ، الابنة الوحيدة لجون وورك غاريت ، رئيس سكة حديد بالتيمور وأوهايو خلال الحرب الأهلية، والذي دعم الرئيس آنذاك أبراهام لينكولن ، كما كانت من سلالة شركة روبرت غاريت المصرفية في المدينة.

في عام ١٩٢٣، افتُتح المعرض الافتتاحي للمتحف هناك، حيث تجاوز عدد زواره ٦٧٧٥ زائرًا خلال أسبوعه الأول. ^{[ ١٠ ]} وقد عرضت الآنسة إم. كاري المنزل ليكون مقرًا لـ"المجموعات" ومكانًا لاجتماعات مجلس الأمناء. وفي عام ١٩٢٥، استحوذت مجموعة من هواة الفن على قصر غاريت القديم بهدف الحفاظ على المتحف. وعلى الرغم من محدودية المساحة، وفّر المتحف أماكن إقامة لجمعيات الفنون وقاعة للاجتماعات.

في حديقة وايمان، كُلِّف المهندس المعماري جون راسل بوب بتصميم المقر الدائم للمتحف. وبفضل سنوات دراسته في أوروبا، يُعتبر بوب رائدًا لأسلوب إحياء الطراز الكلاسيكي الذي لاقى رواجًا كبيرًا بين المعماريين الأمريكيين التقليديين. يُنسب إليه تصميم عدد من المباني الهامة على طول الساحل الشرقي الأمريكي وخارجه، بما في ذلك مبنى الأرشيف الوطني في واشنطن، ومتحف التاريخ الطبيعي الأمريكي في نيويورك، وقاعة تيت غاليري للنحت في لندن. ^{[ 11 ]} ولعلّ أسلوبه الكلاسيكي المتميز، الذي يجمع بين الرقة والضخامة، كان الخيار الأمثل لمثل هذا المشروع الطموح.

وُضِع حجر الأساس في 20 أكتوبر 1927، مُطلًا على طريق متحف الفنون المستقبلي الممتد قطريًا من شارع نورث تشارلز. وقد أنجز هنري آدامز ، المهندس الميكانيكي المحلي البارز، التصميم الهندسي الأصلي للمبنى. يتألف المبنى من ثلاثة طوابق، ويضم عدة غرف أُعيد بناؤها أو نُسخت من ستة منازل تاريخية محلية في ولاية ماريلاند قبل هدمها أو فقدانها. ^{[ 12 ]}

شهدت مرحلة بناء المتحف جدلاً واسعاً حول موقعه وتكلفته وجودة تنفيذه، لكنه افتُتح في 19 أبريل 1929 في الموعد المحدد دون ضجة كبيرة. استقبل الزوار الأوائل تمثال " المفكر" لرودان في قاعة المنحوتات، وكانت معظم المعروضات مُعارة من جامعي تحف من بالتيمور وماريلاند. بلغ متوسط ​​عدد زوار المتحف 584 زائراً يومياً خلال أول شهرين من افتتاحه.

بحلول ثلاثينيات القرن العشرين، كان الاستقبال الشعبي واسعًا لدرجة أن المدير رولاند ماكيني، في رسالة إلى رئيس مجلس الإدارة هنري ترايد، أشار إلى أن "الناس يشعرون بأن المتحف ملكٌ لهم، ويُظهرون فخرًا صادقًا به وبأنشطته". مع ذلك، كان معظم هؤلاء الناس من الطبقة العليا، ذوي الامتيازات، والبيض، وهي حقيقة وردت في تقرير صادر عن مؤسسة كارنيجي عام ١٩٣٧. وخلص التقرير إلى أن "المؤسسات الثقافية [في بالتيمور] (خارج المكتبة والمدارس) كانت تجذب، ومُخصصة، ومدعومة من قِبل أقلية صغيرة جدًا... يجب أن تُفتح هذه المؤسسات أمام وجهة نظر المجتمع بأكمله واحتياجاته". كما شعر الفنانون المحليون بالتجاهل أيضًا. «نحن الأحياء، نشعر بالاستياء من تركنا نعمل في فراغ من اللامبالاة والإهمال بينما يُستنزف الكثير من الماضي الميت [من قِبل متحف بالتيمور للفنون]»، هكذا اشتكى رئيس اتحاد فناني بالتيمور لصحيفة « إيفنينغ صن» عام ١٩٣٧. كاتب الرسالة هو موريس لويس، الذي ستُضم أعماله، بعد عقود، إلى مجموعة الفن المعاصر في متحف بالتيمور للفنون. استجاب ترايد بإجراء مسح شامل للتواصل المجتمعي، وفي عام ١٩٣٩، قدّم أول معرض للفن الأمريكي الأفريقي في المدينة. استقطب المعرض أكثر من ١٢٠٠٠ زائر في غضون أسبوعين. ^{[ ٩ ]}

العديد من القطع التي أُعيرت للمتحف عند افتتاحه أصبحت فيما بعد تبرعات. ومن بين المتبرعين الذين ساهموا في إثراء مجموعة المتحف: بلانش أدلر، والدكتورة كلاريبل كون وإيتا كون، وجاكوب إبستين، وإدوارد ج. غالاغر الابن، وجون و. وروبرت غاريت، وماري فريك جاكوبس ، ورايدا هـ. وروبرت هـ. ليفي، وسعيدي أدلر ماي ، ودوروثي ماكلفين سكوت، وإلسي س. وودوارد، وآلان وجانيت وورتزبرغر . وتتجلى هذه المجموعة المتنامية في التوسعات الرئيسية الثلاث: جناح سعيدي أ. ماي عام ١٩٥٠، وجناح وودوارد عام ١٩٥٦، وجناح كون عام ١٩٥٧. وقد صمم هذه الإضافات جميعها المهندسون المعماريون المحليون رين ولويس وجينكس لتتناغم مع مبنى بوب الأصلي.

تضم مجموعة المتحف أكثر من 95,000  قطعة فنية، ^{[ 13 ]} مما يجعله أكبر متحف فني في ولاية ماريلاند . ويدار المتحف من قبل مجلس أمناء خاص، ويتلقى تمويلاً من مدينة بالتيمور، ومقاطعات بالتيمور ، وكارول ، وهوارد ؛ وولاية ماريلاند، والعديد من الشركات والمؤسسات، والوكالات الفيدرالية؛ وأعضاء مجلس الأمناء الأفراد، والمواطنين.

يستقبل متحف بالتيمور للفنون أكثر من 200 ألف زائر سنوياً. وإلى جانب مجموعته الفنية، ينظم المتحف ويستضيف معارض متنقلة، ويُعد مركزاً فنياً رئيسياً في المنطقة من خلال برامجه.

في يونيو 2022، أفيد بأن مجلس AFSCME 67 سيمثل عمال متحف بالتيمور للفنون، إلى جانب عمال متحف والترز للفنون ومكتبة إينوك برات الحرة، إذا نجحت جهود تشكيل النقابة في تلك المؤسسات. ^{[ 14 ]}

في عام ٢٠١٨، أعلن متحف بالتيمور للفنون (BMA) عن نيته بيع سبعة أعمال لفنانين ممثلين تمثيلاً جيداً في مجموعته، وذلك بهدف اقتناء المزيد من الأعمال المعاصرة لفنانات وفنانين من ذوي الأصول غير البيضاء. ^{[ ١٥ ]} وقد أثمرت هذه المبادرة عن إضافة أعمال لكل من مارك برادفورد ، وإسحاق جوليان ، ووانجيتشي موتو ، وإيمي شيرالد ، وكاري ماي ويمز ، وجاك ويتن ، ولينيت يادوم-بواكي ، وغيرهم من الفنانين المعاصرين البارزين. ^{[ ١٦ ] [ ١٧ ]} وفي خريف عام ٢٠١٩، جدد المتحف ردهته الشرقية بعمل فني جديد ضخم للفنانة ميكالين توماس، وذلك ضمن مشروع روبرت إي. مايرهوف وريدا بيكر الذي يُقام كل سنتين. وتُعد هذه المنحة الوقفية أول مشروع فني عام مُسمى في الولايات المتحدة ^{[ ١٨ ]} ، وتشمل زمالة قيّمة لدعم التنوع في المتحف. تم عرض العمل الفني الحالي الذي كلف به الفنان المكسيكي الأمريكي راؤول دي نيفيس لصالح شركة مايرهوف-بيكر في نوفمبر 2023. ^{[ 19 ]}

في نوفمبر/تشرين الثاني 2019، أُعلن أن متحف بالتيمور للفنون سيقتصر على شراء أعمال الفنانات فقط في عام 2020. ^{[ 20 ]} وجاء هذا القرار في إطار الجهود المبذولة لـ"إعادة النظر في المنهج الفني". ^{[ 21 ]} واحتفالاً  بالذكرى المئوية للتعديل التاسع عشر للدستور الأمريكي ، الذي منح المرأة حق التصويت، ركزت جميع المعارض الـ22 التي أقيمت في عام 2020 على الفنانات. ^{[ 22 ]} وفي أكتوبر/تشرين الأول 2020، أثير جدلٌ حول بيع مقتنيات المتحف لزيادة وقفه. ومن بين الأعمال الفنية التي كان من المقرر عرضها في مزاد علني لجمع ما يُقدّر بـ65  مليون دولار، لوحة "العشاء الأخير" للفنان آندي وارهول . وأدى الغضب الشعبي إلى إلغاء البيع. وذكرت صحيفة "بالتيمور صن " أن المتحف "تعرض لضغوط إعلامية سلبية لم يشهدها منذ فترة طويلة"، مما أدى إلى انتقادات لإدارة المتحف. ^{[ 13 ]}

بين عامي 2012 و2015، أنجز متحف بالتيمور للفنون  عملية تجديد بقيمة 28 مليون دولار، حسّنت من خلالها صالات العرض الخاصة بمجموعات الفن المعاصر والأمريكي والأفريقي والآسيوي؛ وحسّنت البنية التحتية الأساسية، وأنشأت المزيد من المرافق للزوار. ^{[ 23 ]}

اكتملت المرحلة الأولى من تجديد متحف بالتيمور للفنون في نوفمبر 2012 بإعادة افتتاح الجناح المعاصر. ^{[ 24 ]} وفي نوفمبر 2014، وبعد إغلاق دام قرابة 30 عامًا، أُعيد افتتاح مدخل ميريك التاريخي ذي الطراز الكلاسيكي الجديد للجمهور بالتزامن مع الذكرى المئوية لتأسيس المتحف. ^{[ 25 ]} وشملت المرحلة التالية جناح دوروثي ماكيلفين سكوت الأمريكي، الذي يضم الطابقين الأول والثاني من مبنى المتحف الأصلي الذي شُيّد عام 1929 على يد المهندس المعماري الأمريكي الشهير جون راسل بوب؛ وردهة الجناح الشرقي ومدخل زامويسكي الشرقي اللذين صممهما مكتب باور ولويس وثروور عام 1982؛ بالإضافة إلى تحديثات بالغة الأهمية للبنية التحتية للمتحف. وقد تولت شركة زيغر/سنيد المعمارية، ومقرها بالتيمور ، أعمال الهندسة المعمارية لهذه المرحلة من التجديد ، بينما أنجزت شركة وايتينغ-ترنر للمقاولات ، ومقرها تاوسون بولاية ماريلاند، أعمال البناء . كانت شركة سينثيسيس، ومقرها كولومبيا بولاية ماريلاند ، هي مدير المشروع . كما قام متحف بالتيمور للفنون بتوسيع صالات عرض مجموعاته الفنية الأفريقية والآسيوية بشكل كبير، والتي افتُتحت في أبريل 2015. ^{[ 26 ]} وتُوِّجت أعمال التجديد بافتتاح مركز باتريشيا ومارك جوزيف التعليمي الجديد  ، الذي بلغت تكلفته 4.5 مليون دولار أمريكي ومساحته 5000 قدم مربع (460 مترًا ^مربعًا ) ، في أكتوبر 2015. ^{[ 27 ]}   

تم تمويل عملية التجديد من خلال الحملة الخيرية للمتحف، " في ضوء جديد: حملة متحف بالتيمور للفنون" ، والتي جمعت 80.7  مليون دولار وأضافت أكثر من 4000  عمل فني إلى المجموعة خلال العقد الذي سبق الذكرى المئوية لتأسيس متحف بالتيمور للفنون. ^{[ 28 ]}

كان متحف بالتيمور للفنون من أوائل المتاحف في الولايات المتحدة التي اقتنت مجموعة من الفنون الأفريقية . وقد تبرعت جانيت وآلان وورتزبرغر بجزء كبير من هذه المجموعة عام ١٩٥٤. تضم المجموعة أكثر من ٢٠٠٠ قطعة فنية، تتنوع مصادرها من مصر القديمة إلى زيمبابوي المعاصرة، وتشمل أعمالاً من ثقافات أخرى عديدة، منها البامانا واليوروبا والكوبا والنديبيل . وتشمل المجموعة أشكالاً فنية متنوعة ، منها أغطية الرأس والأقنعة والتماثيل والعصي الملكية والمنسوجات والمجوهرات والأسلحة الاحتفالية والفخار . وتشتهر بعض هذه القطع باستخدامها في البلاط الملكي والعروض الفنية والمناسبات الدينية، كما أن العديد منها يحظى بشهرة عالمية .

تضم المجموعة أعمالاً للنحاتين زلان وسونزانلوون، وتماثيل من صنع صانع النحاس الأسطوري لدامي. كما يُعرض عرش لوزي يعود تاريخه إلى حوالي عام 1900 ، يُرجح أنه نُحت في بلاط الملك ليوانيكا ملك غرب زامبيا ، ولوحة صلاة قرآنية من القرن العشرين من لغة الهوسا، وعمل فيديو من عام 2006 للفنان ثيو إيشيتو. وتُعتبر العديد من الأقنعة والمنحوتات التصويرية من أفضل ما عُرف عالميًا في فئتها. ^{[ 29 ]}

تضم مجموعة الفن الأمريكي في متحف بالتيمور للفنون لوحات ومنحوتات وفنون زخرفية تمتد من الحقبة الاستعمارية وحتى أواخر القرن العشرين. ويحتوي المتحف على العديد من الأعمال الفنية من منطقة بالتيمور، بما في ذلك لوحات بورتريه للفنانين تشارلز ويلسون بيل ، ورامبرانت بيل ، وغيرهم من أفراد عائلة بيل؛ وأعمال فضية من شركة صموئيل كيرك وأبنائه ، وهي شركة رائدة في صناعة الفضة في بالتيمور ؛ وألحفة بالتيمور المطبوعة على ورق فاخر ؛ وأثاث مطلي من تصميم جون فينلي وهيو فينلي من بالتيمور .

تضمّ مجموعة اللوحات الأمريكية في المتحف أعمالاً متنوعة، بدءًا من لوحات البورتريه من القرن الثامن عشر، مرورًا بلوحات المناظر الطبيعية من القرن التاسع عشر، وصولًا إلى أعمال الانطباعية الأمريكية والحداثة، لفنانين مثل جون سينغلتون كوبلي ، وتوماس سولي ، وتوماس إيكنز ، وجون سينغر سارجنت ، وشايلد حسام ، وتوماس هارت بنتون . ومن أبرز اللوحات المعروضة: "مشهد بري" (1831-1832) لتوماس كول ، و "البقرة" (1888) لثيودور روبنسون ، و "زهرة التوليب الوردية " (1926) لجورجيا أوكيف . وتُكمّل هذه المجموعة مطبوعات ورسومات، بالإضافة إلى صور فوتوغرافية حديثة من مجموعة غالاغر/دالشيمر. ومن بين الفنانين الممثلين في المجموعة: إيموجين كانينغهام ، ومان راي ، وبول ستراند ، وألفريد ستيغليتز .

يتمتع متحف بالتيمور للفنون بتاريخ عريق في جمع أعمال الفنانين الأمريكيين من أصول أفريقية، بدأ عام ١٩٣٩ بأحد أوائل معارض الفن الأمريكي الأفريقي في البلاد. وقد نمت هذه المجموعة بإضافة أعمال لفنانين أمريكيين من أصول أفريقية من القرنين التاسع عشر والعشرين، مثل جوشوا جونسون ، وجاكوب لورانس ، وإدمونيا لويس ، وهوراس بيبين ، وهنري أوساوا تانر ، بالإضافة إلى العديد من أعمال الفنانين المعاصرين.

تضم مقتنيات متحف بالتيمور للفنون مجموعة واسعة من الأثاث الأمريكي، تمثل مراكز صناعة الخزائن التاريخية الرئيسية في بالتيمور وفيلادلفيا ومدينة نيويورك وبوسطن . وقد أتت العديد من هذه القطع من دوروثي ماكيلفين سكوت، وهي فاعلة خير وجامعة تحف سخية من بالتيمور.

شكّلت هديةٌ قدّمتها السيدة مايلز وايت الابنة عام ١٩٣٣، تضمّ أكثر من ٢٠٠ قطعة فضية من ولاية ماريلاند، نواةً لمجموعة فضية تشمل اليوم قطعًا من إبداع كبار صائغي الفضة في أنابوليس وبالتيمور خلال القرنين الثامن عشر والتاسع عشر، بالإضافة إلى نماذج من الفضة الإنجليزية القديمة التي امتلكتها عائلات ماريلاند خلال الحقبة الفيدرالية. ومن بين هذه القطع طبق أنابوليس للاشتراك ، الذي صنعه صائغ الفضة جون إنش من أنابوليس، وهو أقدم قطعة فضية باقية صُنعت في ماريلاند. كما تُعرض أيضًا روائع فنية لاحقة لفنانين من أمثال لويس كومفورت تيفاني وجورج جنسن .

تشمل الجوانب البارزة الأخرى لمجموعة الفنون الزخرفية مجموعة نادرة من خمس نوافذ علوية وعمودين معماريين مكسوين بالفسيفساء يمثلان إسهام تيفاني في زخرفة القرن العشرين. وتُظهر غرف من ستة منازل تاريخية في ماريلاند، إلى جانب عناصر معمارية من مبانٍ تاريخية أخرى، أنماط البناء في المدن والريف خلال القرنين الثامن عشر والتاسع عشر، بالإضافة إلى غرف مصغرة من صنع الفنان يوجين كوبجاك من شيكاغو ، تدعو إلى التدقيق في مجموعة متنوعة من الأساليب الزخرفية عن قرب.

يعرض متحف بانكوك للفنون مجموعة من الفسيفساء الأنطاكية ، وهي نتيجة لمشاركته في عمليات التنقيب في هذه المدينة القديمة، المعروفة اليوم باسم أنطاكيا في جنوب شرق تركيا ، بالقرب من الحدود السورية .

بدعم من روبرت غاريت، عضو مجلس أمناء متحف بالتيمور للفنون، انضم المتحف إلى المتاحف الوطنية الفرنسية، ومتحف ووستر للفنون ، وجامعة برينستون خلال أعمال التنقيب التي جرت بين عامي 1932 و1939، حيث تم اكتشاف 300 لوحة فسيفسائية داخل وحول المدينة المفقودة. وقد تسلّم متحف بالتيمور للفنون بعضًا من هذه اللوحات، بإجمالي 34 لوحة، 28 منها معروضة في ردهة المتحف المضاءة بنور الشمس.

اكتُشفت هذه الفسيفساء في ضاحية دافني الراقية ومدينة سلوقية بيريا الساحلية القريبة ، ويعود تاريخها إلى عهد الإمبراطور هادريان في القرن الثاني الميلادي وحتى الإمبراطورية المسيحية في عهد جستنيان في القرن السادس، رابطةً بذلك بين العالم الكلاسيكي وبدايات العصور الوسطى . تُجسّد هذه الفسيفساء كيف تطوّر الفن الكلاسيكي لليونان وروما إلى فن العصر المسيحي المبكر، وتروي قصة حياة الناس في هذه المدينة القديمة قبل تدميرها بفعل الزلازل المدمرة عامي 526 و528 ميلادي . وتتميز هذه الفسيفساء بحجمها الضخم وحدودها المزخرفة بدقة، وببراعة تأثيراتها الزخرفية والطبيعية. ^{[ 30 ]}

تضم هذه المجموعة أعمالاً من 59 تقليداً فنياً متميزاً، من حضارات الأزتك والمايا في أمريكا الوسطى ، وشيمو ومويسكا في جبال الأنديز بأمريكا الجنوبية، ونيكويا ، ومنطقة مستجمعات المياه الأطلسية في كوستاريكا . وتشمل المجموعة أعمالاً تعود إلى الفترة من 2500 قبل الميلاد إلى 1521 ميلادي. وقد تبرع آلان وورتزبرغر بالمجموعة الأساسية المكونة من 120 قطعة للمتحف عام 1958، مما وسّع نطاق المجموعة الحالية بشكل ملحوظ، وساهم في إقامة معرض متنقل للخزف البيروفي بعنوان " أساطير بيرو القديمة " (1969).

تحظى المجموعة بإعجاب خاص لما تحتويه من خزف غرب المكسيك ، بما في ذلك نموذج منزل هام من ناياريت وتمثال لرئيس متوج. كما يُعرض فيها مجموعة فريدة من 23 تمثالاً بملابس الرقص، تحتفي بالفنون القديمة وتُبرز تنوع فنون كوليما. ^{[ 31 ]}

وتشمل القطع البارزة الأخرى تمثالاً ثعبانياً متقن الصنع يعكس براعة الأولمك ، وتصويرات أنيقة لنساء نبيلات من المايا والأزتك تُظهر الأدوار الأساسية التي لعبتها المرأة في المجالات الاجتماعية والسياسية والاقتصادية والروحية للمجتمع، ونذور ذهبية مصغرة على طراز مويسكا.

يضم هذا المعرض أعمالاً فنية من عدة تقاليد ثقافية لجزر المحيط الهادئ، بما في ذلك ميلانيزيا وبولينيزيا . وتشمل الأعمال المعروضة مجوهرات وحلي وأقمشة تابا .

ومن بين القطع ذات الأهمية البارزة سحلية منحوتة بدقة من الخشب الداكن والصدفة من جزيرة إيستر ، ودرع صدري للمعركة مصنوع من مئات من أصداف ناسا، والتي تسلط الضوء على فن ميدي في بريطانيا الجديدة ؛ وقلادة ملكية هاوايية من القرن الثامن عشر .

ومن أبرز مقتنيات المجموعة زينة صدرية مزينة بطيور ونجوم صغيرة، كانت تُعتبر رمزاً للمكانة الرفيعة لدى شعب تونغا في جزر فيجي . وتتميز هذه الزينة بتصميمها المصنوع من عاج الحوت وصدفة اللؤلؤ، وتُعدّ من أكبر الزينة من نوعها.

تضمّ مجموعة المتحف للفنون الآسيوية أعمالاً من الصين واليابان والهند والتبت وجنوب شرق آسيا والشرق الأدنى . وتشتهر المجموعة بشكل خاص بالخزف الصيني ، لا سيما الأواني الجنائزية من عهد أسرة تانغ (618-907) والأواني الحجرية النفعية من القرنين الحادي عشر والثالث عشر. ورغم أن المجموعة تضم أكثر من ألف قطعة، إلا أنه نظراً لمحدودية المساحة، لا يُعرض إلا جزء منها في وقت واحد. وتُعرض الأعمال في معارض متغيرة في قاعة يوليوس ليفي التذكارية بالمتحف.

تضم المجموعة بعض الأعمال البارزة، منها تمثال غوانيين البرونزي بالحجم الطبيعي من أوائل القرن الخامس عشر ، والمعروف باسم "إلهة الرحمة"؛ وتمثال حصان ضخم من مقبرة تعود إلى عهد أسرة هان ؛ ومجموعة جنائزية مكونة من 39 قطعة، وهي مثال نادر على كميات التماثيل الطينية التي كانت توضع في المقابر خلال أوائل عهد أسرة تانغ؛ وغسالة فرشاة رائعة على شكل أوراق الشجر، تُجسد براعة الخزف الصيني الأزرق والأبيض . كما يضم المتحف أعمالاً فنية آسيوية في أقسام أخرى من مجموعته، تشمل 475 مطبوعة يابانية و1000 قطعة نسيج من مختلف أنحاء آسيا.

تضمّ مجموعة الفن الأوروبي في متحف بالتيمور للفنون أعمالاً فنية تعود إلى الفترة ما بين القرنين الخامس عشر والتاسع عشر. وقد تشكّلت معظم هذه المجموعة بفضل تبرعات من مواطنين من مدينة بالتيمور، ولا سيما ماري فريك جاكوبس، وجورج أ. لوكاس، وجاكوب إبستين. وتحتوي المجموعة على تشكيلة واسعة من الفن الفرنسي في القرن التاسع عشر، بما في ذلك أكثر من 140 تمثالاً برونزياً لحيوانات من أعمال أنطوان لويس باري، والعديد من اللوحات لفنانين من مدرسة باربيزون، مثل جان باتيست كامي كورو، والفنان الانطباعي كامي بيسارو .

تضم المجموعة تشكيلة واسعة من الفنون الزخرفية، بما في ذلك علب التبغ المرصعة بالجواهر، والخزف، والفضة. كما يعرض المتحف مجموعة كبيرة من الأعمال الفنية على الورق من القرن الخامس عشر إلى القرن التاسع عشر.

من أبرز معروضات معرض الفن الأوروبي لوحة " رينالدو وأرميدا " (1629) للسير أنتوني فان ديك ، والتي كُلّف برسمها من قبل الملك تشارلز الأول ملك إنجلترا . وتُعتبر هذه اللوحة من أروع أعمال الفنان. ^{[ 32 ]} وتشمل الأعمال الأخرى من فنون شمال أوروبا وفرنسا: بورتريه دوروثيا بيرك (1644) لفرانس هالس ، ولوحة ابنه تيتوس (1660) لرامبرانت فان راين ، ولوحة " لعبة العظام " (حوالي 1734) لجان بابتيست سيميون شاردان ، التي تُصوّر فتاة جميلة تقذف كرة، ولوحة " الأميرة آنا ألكساندروفنا غاليتزين" (حوالي 1797) للرسامة الفرنسية لويز إليزابيث فيجيه لو برون ، التي تُصوّر الأميرة آنا ألكساندروفنا غاليتزين . أما أعمال العصور الوسطى وعصر النهضة فتتضمن تمثالاً للعذراء والطفل من القرن الرابع عشر منحوتاً من الحجر الجيري على الطراز البورغندي، ولوحة "بورتريه رجل نبيل " (1561) لتيتيان . هناك أيضًا لوحات من أواخر العصور الوسطى وعصر النهضة لجيوفاني دال بونتي وبياجيو دانتونيو وساندرو بوتيتشيلي وورشة عمل وبرناردينو لويني وفرانشيسكو أوبرتيني وماجستير منظر القديس جودولي.

في عام ٢٠١٢، ظهرت لوحة "منظر طبيعي على ضفاف نهر السين" لرينوار ، المسروقة من المتحف، بعد أن ظلت مفقودة لمدة ٦٣ عامًا. وأصبحت اللوحة حينها محور نزاع قانوني حاد شمل مكتب التحقيقات الفيدرالي، والمرأة التي زعمت أنها عثرت عليها، وحقوق شركة التأمين عليها، ونوايا سايدي ماي، جامعَة الأعمال الفنية التي اشترت اللوحة في باريس عام ١٩٢٥ وأعارتها لمتحف بالتيمور. وفي عام ٢٠١٤، قرر قاضٍ أن اللوحة ملكٌ لمتحف بالتيمور للفنون بعد مراجعة الوثائق ذات الصلة من أرشيفه. عند السرقة، دفعت شركة "فايرمانز فاند" للتأمين للمتحف حوالي ٢٥٠٠ دولار أمريكي تعويضًا عن الخسارة. ودرست الشركة إمكانية المطالبة بالتعويض عن اللوحة عند ظهورها مجددًا، لكنها قررت في النهاية أنها "تستحق" أن تكون في المتحف. ^{[ ٣٣ ]}

جمعت الشقيقتان كلاريبل وإيتا كون، من مدينة بالتيمور، إحدى أهم مجموعات الفن الحديث في الولايات المتحدة، وأهدتاها إلى متحف بالتيمور للفنون عام ١٩٤٩. بدأت إيتا كون بتكوين مجموعة كون عام ١٨٩٨ بشراء خمس لوحات للفنان الانطباعي الأمريكي ثيودور روبنسون لتزيين منزلهما في بالتيمور. بعد ذلك بوقت قصير، بدأت الشقيقتان برحلات سنوية إلى باريس، حيث كانتا تزوران المتاحف والصالونات الفنية واستوديوهات الفنانين الصاعدين. في عام ١٩٠٦، اشترت إيتا أول عمل فني لهنري ماتيس خلال زيارة للفنان رتبتها سارة شتاين ، زوجة شقيق جيرترود شتاين . كانت الشقيقتان كون من أوائل رعاة الفنان، وقد جمعت إيتا، على وجه الخصوص، أعماله طوال مسيرته الفنية. تضمنت مجموعتهم التي تضم حوالي 3000 قطعة 500 عمل فني لماتيس، بالإضافة إلى روائع فنية لبابلو بيكاسو وفينسنت فان جوخ وبول سيزان ، والتي عُرضت في شققهم في بالتيمور قبل وصولها إلى المتحف.

تم بناء الجناح المعاصر في متحف بالتيمور للفنون وافتتاحه في عام 1994، وأغلق في يناير 2011 لأعمال التجديد، وأعيد افتتاحه في نوفمبر 2012 مع تشطيبات جديدة للجدران والأرضيات؛ ومعرض مخصص للفن القائم على الضوء والصوت والصورة المتحركة؛ ومعرض مخصص للمطبوعات والرسومات والصور الفوتوغرافية؛ وBMA Go Mobile، وهو دليل موقع ويب للهواتف المحمولة.

يضم الجناح المُجدد مشروعًا معماريًا من جزأين، جعل متحف بالتيمور للفنون أول متحف في الولايات المتحدة يُكلف الفنانة سارة أوبنهايمر بإنشاء عمل فني مُصمم خصيصًا للموقع ويقتنيه . وتضم المجموعة أعمالًا لفنانين بارزين مثل أولافور إلياسون ، وجاسبر جونز ، وروبرت راوشنبرغ ، وفرانز ويست ، ويايوي كوساما ، ودونالد جود ، إلى جانب مقتنيات جديدة لفنانين من القرن الحادي والعشرين مثل جوزفين ميكسيبر ، وسارة سزي ، وريكريت تيرفانيا . ويمكن مشاهدة أعمال الفنان الأمريكي بروس ناومان ، المعروف باستخدامه لأضواء النيون، في المجموعة المعاصرة، كما تُزين واجهته الخارجية عمله الفني " الكمان، العنف، الصمت" . ^{[ 34 ]} ويمتلك متحف بالتيمور للفنون ثاني أكبر مجموعة من أعمال آندي وارهول المتأخرة في الولايات المتحدة.

سيتم إعادة تركيب الجناح المعاصر مرة أخرى في صيف 2019 مع عرض جديد لفن القرنين العشرين والحادي والعشرين يركز على إبداع الفنانين السود مثل روي ديكارافا ، وديفيد دريسكيل ، وجويس جيه سكوت ، ولورنا سيمبسون ، وجاك ويتن. ^{[ 35 ]}