أحلام سعيدة

ألبوم "أحلام سعيدة" هو الألبوم الاستوديو السادس لفرقة الروك البانك الأمريكية "رامونز " ، صدر في 20 يوليو 1981، عبر شركة "ساير ريكوردز" . رغم رغبة أعضاء الفرقة في أن يتولى ستيف ليليوايت الإنتاج، اختارت "ساير " غراهام غولدمن سعيًا وراء الشهرة من خلال منتج معروف. شهدت عملية التسجيل العديد من الخلافات بين أعضاء الفرقة، أبرزها الخلاف بين جوي رامون وجوني رامون بسبب علاقة جوني بصديقة جوي. كما نشبت خلافات حول التوجه العام للألبوم، حيث مال جوني نحو موسيقى الهارد روك ، بينما مال جوي نحو موسيقى البوب ​​بانك . في النهاية، تميز الألبوم بجودة إنتاج عالية وتنوع في الأساليب الموسيقية، مبتعدًا عن موسيقى البانك روك التقليدية في أغاني مثل "نريد الأثير" و"إنها إحساس" و"هيا بنا الآن". وهو أول ألبوم لفرقة "رامونز" لا يتضمن أي أغاني معاد غناؤها، وأول ألبوم لهم لا يحمل صورة للفرقة على غلافه.

رغم جهود شركة ساير لتوسيع قاعدة جمهور الفرقة بالاستعانة بجولدمان للإنتاج، لم يحقق الألبوم نجاحًا تجاريًا، إذ بلغ ذروته في المركز 58 على قائمة بيلبورد 200 ، ولم يدخل قوائم الألبومات خارج الولايات المتحدة إلا في السويد. كما لاقى الألبوم آراءً نقدية متباينة.

بدأت عملية كتابة ألبوم "أحلام سعيدة" في يناير 1981. ونظرًا لإصرار إدارة شركة "ساير ريكوردز" على السماح لمنتج موسيقي مشهور بالعمل على الألبوم، فقد استعانوا بغراهام غولدمن ، كاتب الأغاني والموسيقي في فرقة "10cc " البريطانية ، لإنتاج الألبوم. قبل العمل مع غولدمن، سجلت فرقة "رامونز" نسخًا تجريبية للألبوم مع مهندس الصوت إد ستاسيوم ، وبينما كانت الفرقة تنوي أن يتولى ستيف ليليوايت إنتاج الألبوم، رفضت شركة "ساير" هذا القرار. ^{[ 1 ]} بدأت عملية التسجيل في الاستوديو في 30 مارس 1981، ^{[ 1 ]} وأدت إلى نشوب العديد من الخلافات بين أعضاء الفرقة. ويعود هذا التوتر جزئيًا إلى إدمان دي دي رامون للمخدرات، بالإضافة إلى مشاكل ماركي رامون وجوي رامون مع الكحول، مما أدى إلى إحباط جوني رامون . وقد تجلى هذا الخلاف في كتابة الأغاني، حيث نُسبت كل أغنية، ولأول مرة في ألبوم لفرقة "رامونز"، إلى أحد أعضاء الفرقة بدلًا من عدة أعضاء. ^{[ 2 ]} مع ذلك، لم يكن غولدمن على دراية بهذه التوترات أثناء تسجيل الألبوم، ووصف الجلسات بأنها "دقيقة للغاية ومهنية". ^{[ 3 ]}

كانت فترة التسجيل ذروةً في الأسلوب الموسيقي لكلٍ من جوي وجوني، على الرغم من اختلاف توجهاتهما الموسيقية: فقد تجلى تأثر جوي بموسيقى البوب ​​في كتاباته، بينما ظهر ولع جوني بعزف مقاطع غيتار الهارد روك في معظم أدائه في الألبوم. ^{[ 2 ]} اعتقد جوني أن هذا لم يُضف شيئًا إيجابيًا لصوت الفرقة، قائلاً: "كنت أعلم مُسبقًا أن هذا لن يكون نوع الألبوم الذي أُريده. كان من الممكن أن يستفيد من أغنيتين أو ثلاث أغنيات بانك إضافية  ... كل ما أُريده هو إرضاء مُعجبينا وعدم التنازل عن مبادئنا . أنا أُعارض هذا التوجه داخل الفرقة. إنهم يُحاولون التخفيف من حدة موسيقاهم، ويبحثون عن طرقٍ لجذب الجمهور التجاري. أنا أُعارض هذا التوجه." ^{[ 1 ] [ 4 ]} ردّ جوي مُوضحًا: "مع ألبومي Road to Ruin و End of the Century ، كنتُ أُشارك في كتابة مُعظم الأغاني. بدأت أشعر أن فرقة رامونز أصبحت بلا هوية؛ لم تكن هناك هوية فردية لأي عضو فيها." ^{[ 5 ]} وتابع جوي قائلاً إنه على الرغم من أن هذه الطريقة نجحت بشكل جيد في بداية مسيرتهم المهنية، إلا أنها بدأت تزعجه، حيث "كانت الفرقة تنسب الفضل لنفسها في كل ما يكتبه". ^{[ 5 ]}

على الرغم من إبدائه عدم رضاه عن الألبوم، ^{[ 6 ]} إلا أن جوني اعترف بأن العمل مع غراهام غولدمن كان سهلاً، فقد كان دائمًا رجلاً نبيلاً. لقد غيّر الكثير من الأغاني: "هذا وتر جميل للجسر، يجب أن تعزف وترًا صغيرًا بدلاً من وتر كبير"، وأشياء من هذا القبيل. كان لدى غولدمن أيضًا أفكارٌ للتناغمات الصوتية ، وإضافات الجيتار ، وخطوط الباس اللحنية . إذا اقترح جزءًا للجيتار، كان يجب أن يبدو وكأنه من جوني، "وإلا فلن يعزفه"، كما قال غولدمن. ^{[ 7 ]} كشف غولدمن أيضًا أن هناك بعض المقطوعات التي عزف فيها الجيتار بالفعل. "كنت أُريها [جوني] فيقول: "اعزفها أنت"، لكن كان عليّ أن أعزف بشكل محدود للغاية، دون أي شيء مميز على الإطلاق." ^{[ 8 ]} وتابع قائلاً إنه لم يكن هناك الكثير من العمل الذي يتعين القيام به مع الأغاني. "أجرينا بعض التغييرات الطفيفة على التوزيع الموسيقي، لكنها كانت تغييرات أساسية، مثل: "لنضع نهاية لهذه الأغنية بدلاً من تلاشيها، ولنضاعف مقطع الكورس في النهاية". تذكرت دي دي أن "غراهام كان له دورٌ بارز في الإنتاج. لقد أضاف لمسته الخاصة للألبوم، من خلال بعض أفكار التناغم." ^{[ 7 ]} وفي مقابلة أجريت عام 2025، صرّح غولدمن بأنه على الرغم من أن الفرقة (وجوني تحديدًا) لم تُعجبها الألبوم، "إلا أنهم لم يُبدوا أي اعتراض أثناء التسجيل، وكانت علاقتنا جيدة." ^{[ 3 ]}

خلال المراحل الأولى من تطوير الألبوم، كان جوي على علاقة بليندا دانييل . لكن بعد إصدار الألبوم، انفصلت دانييل عن جوي وأصبحت حبيبة جوني. يروي مونتي ميلنيك، مدير جولات فرقة رامونز: "كان جوي محطماً. لقد أثر ذلك عليه بشدة. أدرك جوني أن الأمر سيء، فأخفى ​​ليندا تماماً منذ ذلك الحين. لم تكن تحضر الكثير من الحفلات، وإذا حضرت، كان يخفيها في الخلف؛ لم تكن تأتي إلى الكواليس. كان يخرج مسرعاً للقائها ويغادر فور انتهاء الحفل." ^{[ 9 ] [ 10 ]} مع أن جوني تزوج ليندا لاحقاً، إلا أن جوي كان يحمل ضغينة شديدة تجاههما، ورغم استمرارهما في الأداء والجولات معاً، إلا أنهما نادراً ما كانا يتحدثان مع بعضهما. أوضح جوي أن جوني "تجاوز الحدود" بمجرد أن بدأ بمواعدة دانييل، وأشار إلى أنه "دمر العلاقة والفرقة في تلك اللحظة". ^{[ 10 ]} دافع جوني عن نفسه قائلاً إنه لو لم تترك دانييل جوي من أجله، "لما كان يتحدث عنها أصلاً ولما كان يقول كم يحبها لأنه لم يكن ليصبح مهووساً بها". ^{[ 11 ] [ 12 ]}

يبدأ الألبوم بأغنية "نريد الأثير"، التي تتميز بتوزيع موسيقي يبتعد عن موسيقى البانك روك التقليدية ويتجه نحو موسيقى الهارد روك . وصفها الصحفي الموسيقي تشاك إيدي بأنها "نوع من موسيقى البانك روك على طريقة بلاك ساباث ". ^{[ 13 ]} ووصفتها مجلة " ريكورد وورلد " بأنها "أغنية روك صاخبة" "تتجنب أي تلميح". ^{[ 14 ]} على الرغم من الشائعات التي انتشرت لفترة طويلة حول كتابة الأغنية الثالثة في الألبوم، " أخذت جماعة كو كلوكس كلان حبيبتي "، عن جوني الذي سرق حبيبة جوي، ^{[ 15 ] [ 16 ] [ 17 ]} إلا أن الأغنية كُتبت قبل أن يعلم جوي بالأمر. يروي ميكي لي، شقيق جوي : "أثارت الصلة الغريبة بين جوني وجماعة كو كلوكس كلان تساؤلات لا تزال تُشغل الأصدقاء والمعجبين حتى يومنا هذا. في ذلك الوقت، كان الوضع غريبًا بالنسبة له، إذ كما يحدث غالبًا مع كلمات الأغاني، اكتسبت كلماته معنى جديدًا تمامًا." ^{[ ١٨ ]} وُصفت الأغنية التالية، "لا ترحل"، في مجلة "موسيقي، عازف، ومستمع " بأنها "على غرار أسلوب سبيكتور"، حيث شُبّهت جودة إنتاجها بجودة إنتاج المنتج الموسيقي فيل سبيكتور ، المنتج سيئ السمعة لألبوم الفرقة السابق، " نهاية القرن ". ووفقًا للمجلة، تُفصّل كلمات الأغنية "إحساس مؤرخ بالحب الشبابي التقليدي وكيف يُفترض أن تبدو موسيقى الروك أند رول بريئة". ^{[ ١٩ ]} يوضح إيفريت ترو ، مؤلف كتاب "هيا بنا: قصة رامونز " (٢٠٠٥)، أن الأغنية الخامسة في الألبوم، "صوتك كأنك مريض" لدي دي، "تعود إلى موضوع المؤسسة التقليدي لعازف الباس". ينتهي الجانب الأول من الألبوم بأغنية "ليس مكاني (في عالم العمل من التاسعة إلى الخامسة)"، والتي وصفها الناقد الموسيقي ديفيد فريك بأنها "مُؤَكَّدة" بفضل إيقاع الطبول "الحيوي على طريقة بو ديدلي" الذي يعزفه عازف الطبول ماركي، مشيرًا إلى أنها تستعير المقطع الأوسط (من شكل 32 مقياسًا ) من أغنية "ويسكي مان" لفرقة ذا هو . ^{[ 20 ]}

يبدأ الجانب الثاني من الألبوم بأغنية "She's a Sensation"، التي وصفها الكاتب ديف تومسون بأنها تحمل لحنًا من ستينيات القرن الماضي "يمتزج بسلاسة مع موسيقى الروك الصاخبة". أما الأغنية التالية، "7-11"، فتتناول موضوع المواعدة في سن مبكرة، حيث يخرج الحبيبان في مواعيد غرامية إلى أماكن مثل المتاجر الصغيرة ومتاجر تبادل الأسطوانات. تروي كلمات الأغنية قصة فتى يلتقي بفتاة بجوار جهاز ألعاب "Space Invaders" ، ثم يضطر في النهاية إلى فراقها بعد وفاتها في حادث سيارة. يقول ترو: "يمكنك أن تقع في غرام أغنية "7-11" الحزينة التي تؤديها المغنية. تُفصّل جوي، بأسلوب فرق الفتيات المعهود، جمال الحب في سن مبكرة الذي ينشأ في أكثر الأماكن عاديةً وروتينيةً." ^{[ 21 ]} أما أغنية "You Didn't Mean Anything to Me"، التي كتبتها دي دي، فتعكس الشعور بالوحدة والتردد الذي كان يعانيه عازف الباس في حياته الشخصية، وكذلك داخل الفرقة. يتضح هذا من خلال عبارات مثل "كل وجبة عشاء كانت رديئة/حتى المجانية منها." ^{[ 22 ]} وصف ترو أغنية "Come On Now" ذات الطابع البوب ​​بأنها "اندفاع دموي متألق إلى رأس 'فتى القصص المصورة'"، مضيفًا أنها تُشبه أغاني فرقتي The Dave Clark Five و 1910 Fruitgum Company . ^{[ 22 ]} كتب جوي الأغنية الحادية عشرة في الألبوم، "This Business Is Killing Me"، عن كيف يتوقع منه الجميع إرضاء الآخرين، لكنه ببساطة لا يستطيع إرضاء الجميع طوال الوقت. ^{[ 19 ]} يختتم ألبوم Pleasant Dreams بأغنية "Sitting in My Room"، التي اقتبسها ديفيد فريك في ختام مراجعته للألبوم، قائلًا: "يسخر جوي قائلًا: 'نحن ضدّهم... إنهم يريدون فقط القلق... / إنهم يريدون فقط أن يكونوا مملين/ربما عليهم أن يحاولوا استنشاق بعض الغراء.' أو ضع ألبوم Pleasant Dreams على الجهاز وارفع الصوت إلى أقصى حد." ^{[ 20 ]}

التقييمات المهنية

نتائج التقييم
مصدر	تصنيف
AllMusic	[ 23 ]
روبرت كريستغاو	A− [ 24 ]
رولينج ستون	[ 20 ]
دليل التسجيل البديل للدوران	3/10 [ 25 ]

صدر الألبوم في 20 يوليو 1981، ولم يحقق نجاحًا تجاريًا، إذ لم يُنتج أي أغنية ناجحة. ورغم اندماج شركة "ساير ريكوردز" مع شركة "وارنر بروس ريكوردز" ، لم تُصدر أي من أغاني ألبوم "بليزانت دريمز" المنفردة في الولايات المتحدة. أصرّت "ساير" على أن يُنتج الألبوم منتج مشهور، فاستعانت بغراهام غولدمن متوقعةً أن يُساهم ذلك في توسيع قاعدة جماهير الفرقة. يروي جوي: "أخبرتنا شركة التسجيلات أن الألبوم سيفشل فشلًا ذريعًا إن لم نستعن بغراهام غولدمن، فعملنا معه، ومع ذلك فشل الألبوم". ^{[ 26 ]} لم يدخل الألبوم قوائم الأغاني الأكثر مبيعًا إلا في الولايات المتحدة والسويد، حيث بلغ ذروته في المركز 58 على قائمة "بيلبورد 200" والمركز 35 على قائمة "سفيريجيتوبليستان" ، بينما فشلت الأغاني المنفردة الصادرة منه في دخول هذه القوائم. ^{[ 27 ] [ 28 ]}

تلقى ألبوم "Pleasant Dreams" آراءً متباينة من النقاد، حيث أشار العديد منهم إلى أن جودة الإنتاج الصوتي العالية جعلت الفرقة تبتعد عن جذورها أكثر من تغيير أسلوبها الموسيقي. لاحظ ستيفن توماس إيرلوين ، المحرر الرئيسي لموقع AllMusic ، أن غولدمن يوجه أسلوب الفرقة بعيدًا عن "موسيقى البوب ​​الخفيفة، والغزو البريطاني، وموسيقى السيرف" نحو " موسيقى الروك التجريبية والهيفي ميتال ". ^{[ 23 ]} وأضاف أن جودة الصوت كانت "نقية للغاية بحيث لا يمكن تصنيفها كموسيقى بانك"، وأن موسيقى الألبوم "فقدت تلك الجاذبية التي جعلت ألبوماتهم السابقة ممتعة للغاية". ^{[ 23 ]} وانتقد دليل Spin Alternative Record Guide "محاولاتهم المترددة في تقديم موسيقى الميتال". ^{[ 25 ]}

قال الناقد الموسيقي روبرت كريستغاو إن الألبوم "يبدو مبتذلاً" مقارنةً بألبومات الفرقة الأربعة الأولى، التي وصفها بأنها "مفعمة بالحيوية والقوة الفكرية". ^{[ 24 ]} وبينما رأى أن الأغاني الموجودة في الألبوم أفضل من تلك الموجودة في ألبوم " نهاية القرن" ، ادعى أن الألبوم "أقل تركيزًا" مقارنةً بألبوم " مغادرة المنزل "، ولكنه "ممتع على أي حال". ^{[ 24 ]} بدأ ديفيد فريك من مجلة رولينغ ستون مراجعته بكتابة "يا للأسف على فرقة رامونز المسكينة"، ثم منح الألبوم تقييمًا متوسطًا بأربع نجوم من أصل خمسة. ^{[ 20 ]} وذكر أن فرقة رامونز "مُسلّية"، ولا تتجنب الواقع. لاحظ فريك "براعة الاستوديو: تناغمات صوتية معززة، ولمسة عرضية من آلات المفاتيح، وبعض الحيل الإنتاجية. لكن ألبوم Pleasant Dreams، الذي يحمل عنوانًا ساخرًا، هو في الواقع رسالة حالة الاتحاد لفرقة رامونز، وهو عرض حماسي لتفاؤل لا يقهر وتحدٍ قوي ممزوج بمرارة تجاه ما يعتبرونه تخريبًا من قبل الشركات لأحلامهم في موسيقى الروك أند رول."

خلصت صحيفة نيويورك تايمز إلى أن "فرقة رامونز قد أصدرت ألبومًا يبدو وكأنه نسخة نيويوركية من فرقة بيتش بويز... الإيقاعات أسرع بكثير، ولكن الحياة في المدينة الكبيرة كذلك." ^{[ 29 ]} وأشادت صحيفة بوسطن غلوب بـ"الإنتاج الذكي والمتوازن لغولدمن، على عكس حاجز الصوت الخانق الذي فرضه فيل سبيكتور في ألبوم الفرقة الأخير." ^{[ 30 ]}

قائمة الأغاني مقتبسة من موقع AllMusic. ^{[ 23 ]}

ملحوظة

• المسارات من 13 إلى 19 لم تصدر من قبل.

أحلام ممتعة (مزيج نيويورك) - 2023 ^{[ 31 ]}

• المسارات 1-14: المسارات الأساسية المسجلة في Mediasound، مدينة نيويورك، مارس - أبريل 1981. تم تسجيل لوحات المفاتيح والإيقاع والغناء الخلفي ومعظم غناء جوي رامون في استوديوهات ستروبيري التابعة لفرقة 10cc في ستوكبورت ودوركينج ، إنجلترا، أبريل 1981.
• المسار 15: معلومات التسجيل غير معروفة.
• المسارات 16-19: تم تسجيلها في استوديوهات ديلي بلانيت، مدينة نيويورك، يناير-فبراير 1981. من إنتاج إد ستاسيوم . ^{[ 32 ]}

أُعيد تسجيل أربع أغنيات من جلسات تسجيل ألبوم Pleasant Dreams لاحقًا: "All's Quiet on the Eastern Front" في ألبوم دي دي رامون المنفرد I Hate Freaks Like You الصادر عام 1994 ؛ و"Come On Now" في ألبوم دي دي رامون المنفرد Greatest & Latest الصادر عام 2000 ؛ و"I Can't Get You Out of My Mind" (بعنوان "Can't Get You Outta My Mind") في ألبوم رامونز Brain Drain الصادر عام 1989 ؛ و"Touring" في ألبوم رامونز Mondo Bizarro الصادر عام 1992. ^{[ 33 ]}

رامونز

• جوي رامون – غناء رئيسي وغناء مساند
• جوني رامون - عازف غيتار، ومغني مساعد
• دي دي رامون - غناء الباس، والغناء الخلفي، والغناء الرئيسي (المسار 18)
• ماركي رامون – طبول، غناء مساند

موسيقيون إضافيون

• فيك إيمرسون ^{[ أ ]} – أجهزة توليف الصوت
• ديف هاسل ^{[ ب ]} – إيقاع
• غراهام غولدمن – غيتار إيقاعي، ^{[ 8 ]} غناء مساند
• راسل مايل – غناء مساند
• إيان ويلسون – غناء مساند
• ديبي هاري - غناء مساند (المسار 15)
• كيت بيرسون – غناء مساند (المسار 15)
• سيندي ويلسون – غناء مساند (المسار 15)

إنتاج

• غراهام غولدمن – منتج
• لينكولن واي كلاب – مهندس (ميديا ​​ساوند)
• هارفي غولدبيرغ – مهندس (ميديا ​​ساوند)
• كريس ناجل – مهندس (ستروبري نورث)
• كيث بيسي – مهندس صوت، قسم المزج (ستروبري ساوث)
• هاري سبيريداكيس – مهندس مساعد (ميديا ​​ساوند)
• أندي هوفمان – مهندس مساعد (ميديا ​​ساوند)
• جون ديكسون – مهندس مساعد (ستروبري الشمالية)
• مارك كوكبيرن – مهندس مساعد (ستروبري نورث)
• ستيف كوكسي – مهندس مساعد (ستروبري ساوث)
• ميلفين أبراهامز – إتقان
• صور مايكل سوموروف
• شركة M & Co. – تصميم
• جاي جوك – غلاف فني غير معتمد ^{[ 37 ]}

فهرس

• بو، برايان جيه. (يناير 2011). فرقة رامونز: فرقة بانك روك أمريكية . بيركلي هايتس، نيو جيرسي : دار نشر إنسلو. رقم ISBN 978-0-7660-3233-0.
• إيدي، تشاك (2011). موسيقى الروك أند رول تنسى دائمًا: ربع قرن من النقد الموسيقي . مطبعة جامعة ديوك . ISBN 9780822350101.
• لودر، كورت (2011). الجيد والسيئ والمروع: مراجعات أفلام القرن الحادي والعشرين . دار نشر ماكميلان . رقم ISBN 9781429938655.
• ماير، فرانك؛ ميلنيك، مونتي (2007). على الطريق مع فرقة رامونز . دار بوبكات للنشر. رقم ISBN 978-1-86074-514-0.
• شيندر، سكوت؛ شوارتز، آندي (2007). أيقونات الروك: موسوعة الأساطير الذين غيروا الموسيقى إلى الأبد . المجلد  2. مجموعة غرينوود للنشر . ISBN 978-0-313-33847-2.
• ترو، إيفريت (2005). هيا بنا: قصة فرقة رامونز . دار أومنيبوس للنشر. رقم ISBN 978-1-84449-413-2.
• وايز، تيم (2013). أبيض مثلي: تأملات في العرق من ابن متميز . دار سوفت سكال للنشر . رقم ISBN 9781593764708.
• بوبوف، مارتن (2016). رامونز في الأربعين . دار نشر ستيرلينغ . رقم ISBN 978-1-4549-1834-9.