فيل سبيكتور

خلال هذه الفترة، بدأ منتج التسجيلات ستان روس، الشريك في ملكية استوديوهات غولد ستار في هوليوود ، بتدريب سبيكتور على إنتاج التسجيلات، وكان له تأثير كبير على أسلوب سبيكتور الإنتاجي. في عام 1958، سجلت فرقة تيدي بيرز أغنية " لا تقلق يا حيواني الأليف الصغير " التي كتبها سبيكتور، ثم وقعت عقدًا لتسجيل أغنيتين أو ثلاث أغنيات منفردة مع شركة إيرا ريكوردز ، مع وعد بالمزيد إذا حققت الأغاني نجاحًا. ^{[ 21 ] [ 22 ]}

في جلستهم التالية، سجلوا أغنية أخرى كتبها سبيكتور، مستوحاة من نقش على شاهد قبر والده. صدرت الأغنية، " To Know Him Is to Love Him "، على علامة " Doré Records " التابعة لشركة "Era " ، ووصلت إلى المرتبة الأولى في قائمة بيلبورد هوت 100 للأغاني المنفردة في 1 ديسمبر 1958، حيث بيع منها أكثر من مليون نسخة بنهاية العام. ^{[ 23 ]} بعد نجاح ألبومهم الأول، وقعت الفرقة عقدًا مع شركة "Imperial Records" . ^{[ 24 ]} وصلت أغنيتهم ​​المنفردة التالية، "I Don't Need You Anymore"، إلى المرتبة 91. أصدروا عدة تسجيلات أخرى، بما في ذلك ألبوم " The Teddy Bears Sing!" ، لكنهم لم ينجحوا في الوصول إلى قائمة أفضل 100 ألبوم مبيعًا في الولايات المتحدة. تفككت الفرقة عام 1959. ^{[ 23 ]}

أثناء تسجيل ألبوم فرقة "تيدي بيرز"، التقى سبيكتور بليستر سيل ، وهو مُروّج سابق كان بمثابة مُرشد لجيري ليبر ومايك ستولر . ^{[ 25 ]} دعم سيل وشريكه، لي هازلوود ، مشروع سبيكتور التالي، فرقة "سبيكتورز ثري". ^{[ 26 ]} في عام 1960، رتب سيل لسبيكتور العمل كمتدرب لدى ليبر وستولر في نيويورك. ^{[ 25 ]} شارك سبيكتور في كتابة أغنية " سبانيش هارلم " التي حققت نجاحًا كبيرًا لبن إي. كينغ، والتي وصلت إلى قائمة أفضل عشر أغاني، مع ليبر، كما عمل أيضًا كعازف جلسات، حيث عزف منفردًا على الغيتار في أغنية " أون برودواي " لفرقة " دريفترز ". ^{[ 27 ]}

كان روني كروفورد أول فنان تسجيل حقيقي ومشروع إنتاجي لسبيكتور. ^{[ 28 ]} وشملت أعمال سبيكتور الإنتاجية خلال هذه الفترة إصدارات لكل من لافيرن بيكر ، وروث براون ، وبيلي ستورم، بالإضافة إلى التسجيل الأصلي لأغنية " تويست آند شوت " ​​لفرقة توب نوتس. ^{[ 29 ]} أوصى ليبر وستولر سبيكتور بإنتاج أغنية " كورين، كورينا " لراي بيترسون ، والتي وصلت إلى المركز التاسع في يناير 1961. وفي وقت لاحق، أنتج أغنية ناجحة أخرى لكورتيس لي ، وهي " بريتي ليتل أنجل آيز "، والتي وصلت إلى المركز السابع. عند عودته إلى هوليوود، وافق سبيكتور على إنتاج أحد أعمال سيل. بعد أن رفضت كل من شركتي ليبرتي ريكوردز وكابيتول ريكوردز النسخة الأصلية من أغنية "بي ماي بوي" لفرقة باريس سيسترز ، أسس سيل شركة تسجيلات جديدة، جريجمارك ريكوردز ، مع لي هازلوود ، وأصدرها. لم تصل الأغنية إلا إلى المركز 56، لكن الأغنية التالية، " أحب كيف تحبني "، حققت نجاحًا كبيرًا، حيث وصلت إلى المركز 5. ^{[ 30 ]}

في أواخر عام ١٩٦١، أسس سبيكتور شركة تسجيلات مع سيل، الذي كان قد أنهى شراكته التجارية مع هازلوود في ذلك الوقت. جمعت شركة "فيليس ريكوردز" بين اسمي مؤسسيها. ^{[ ٣١ ]} ومن خلال دار نشر "هيل آند رينج"، وجد سبيكتور ثلاث فرق موسيقية أراد إنتاج أعمالها: ذا دوكينز، وذا كرييشنز، وذا كريستالز . وقّعت الفرقتان الأوليان عقودًا مع شركات أخرى، لكن سبيكتور تمكن من ضمّ ذا كريستالز إلى شركته الجديدة. حققت أغنيتهم ​​الأولى، " لا مثيل لحبيبي "، نجاحًا كبيرًا، حيث وصلت إلى المركز العشرين. أما أغنيتهم ​​التالية، "أبتاون"، فقد وصلت إلى المركز الثالث عشر. ^{[ ٣٢ ]}

واصل سبكتور العمل بشكل مستقل مع فنانين آخرين. في عام 1962، أنتج أغنية "Second Hand Love" لكوني فرانسيس ، والتي وصلت إلى المركز السابع. ^{[ 33 ]} جمع أحمد إرتيغون من شركة أتلانتيك سبكتور مع نجمة برودواي المستقبلية جين دوشون في أغنية "Talk to Me"، وكان الوجه الثاني للأغنية أغنية "Tired of Trying" التي كتبتها دوشون. ^{[ 34 ]}

في عام ١٩٦٢، عمل سبكتور لفترة وجيزة كمنتج فني في شركة ليبرتي ريكوردز. ^{[ ٣٥ ]} وخلال عمله هناك، استمع إلى أغنية من تأليف جين بيتني ، الذي أنتج له أغنية "Every Breath I Take" التي وصلت إلى المركز ٤١ في قائمة الأغاني الأكثر استماعًا قبل عام. كان من المقرر أن تُصدر فيكي كار أغنية " He's a Rebel " مع شركة ليبرتي ، لكن سبكتور سارع إلى استوديوهات غولد ستار وسجل نسخةً منها بصوت دارلين لوف وفرقة ذا بلوسومز. صدرت الأغنية مع شركة فيليس، ونُسبت إلى فرقة ذا كريستالز، وسرعان ما تصدرت قوائم الأغاني.

عندما وصلت أغنية "He's a Rebel" إلى المرتبة الأولى، كان ليستر سيل قد غادر الشركة، وأصبح فيليس ملكًا لسبيكتور وحده. أنشأ فرقة جديدة، بوب بي. سوكس آند ذا بلو جينز ، ضمت دارلين لوف، وفانيتا جيمس (عضوة فرقة ذا بلوسومز)، وبوبي شين، المغني الذي عمل معه في شركة ليبرتي. حققت الفرقة نجاحات بأغانٍ مثل " Zip-a-Dee-Doo-Dah " (المرتبة الثامنة)، و" Why Do Lovers Break Each Other's Heart " (المرتبة الثامنة والثلاثون)، و" Not Too Young to Get Married " (المرتبة الثالثة والستون). كما أصدر سبيكتور أعمالًا منفردة لدارلين لوف عام ١٩٦٣. وفي العام نفسه، أصدر أغنية " Be My Baby " لفرقة ذا رونيتس ، والتي وصلت إلى المرتبة الثانية.

ابتداءً من أغنية "Zip-A-Dee-Doo-Dah"، كان سبيكتور يُرفق أغانيه المنفردة بأغانٍ ثانوية غير مؤثرة عمدًا، والتي كانت عادةً مقطوعات موسيقية مرتجلة تُعزف في نهاية جلسة التسجيل، لضمان بثّ محطات الراديو لأغنيته الرئيسية المفضلة. ^{[ 36 ]} أطلق سبيكتور على هذه الأغاني الثانوية أسماء بعض معارفه، بمن فيهم طبيبه النفسي ("عيادة الدكتور كابلان") وصاحب كشك البرغر الواقع خارج مطعم غولد ستار ("الأخ جوليوس"). ^{[ 37 ]} في بعض الحالات، فوّض مسؤولية هذه التسجيلات إلى عازف الكيبورد دون راندي ، الذي صرّح بأن سبيكتور ادّعى في النهاية أنه صاحب الفضل الوحيد في العديد منها. ^{[ 36 ]}

كانت المرة الأولى التي بذل فيها سبيكتور نفس القدر من الجهد في ألبوم كامل كما فعل في أغانيه المنفردة عندما استعان بكامل أعضاء شركة فيليس ريكوردز وفرقة ريكينغ كرو لإنتاج ما اعتقد أنه سيصبح أغنية ناجحة لموسم أعياد الميلاد عام 1963. صدرت أغنية "هدية عيد الميلاد لك من فيليس ريكوردز" بعد أيام قليلة من اغتيال الرئيس كينيدي في نوفمبر 1963. ^{[ 38 ]}

في 28 سبتمبر 1963، أحيت فرقة رونيتس حفلاً في قاعة كاو بالاس ، بالقرب من سان فرانسيسكو. وشارك في الحفل أيضاً فرقة رايتشوس براذرز . أُعجب سبكتور، الذي كان يقود الفرقة الموسيقية لجميع الفرق، بأداء بيل ميدلي وبوبي هاتفيلد لدرجة أنه اشترى عقدهما من شركة مونجلو ريكوردز ووقع معهما عقداً مع شركة فيليس. في أوائل عام 1965، أصبحت أغنية " You've Lost That Lovin' Feelin' " ثاني أغنية منفردة للشركة تصل إلى المركز الأول. وتلتها ثلاث أغنيات ناجحة أخرى للثنائي: " Just Once in My Life " (المركز التاسع)، و" Unchained Melody " (المركز الرابع، وكانت في الأصل الوجه الثاني لأغنية "Hung on You")، و" Ebb Tide " (المركز الخامس). وعلى الرغم من نجاح أغانيهم، فقد سبكتور اهتمامه بإنتاج أغاني رايتشوس براذرز، فباع عقدهم وجميع تسجيلاتهم الأصلية لشركة فيرف ريكوردز . ومع ذلك، كان صوت أغاني فرقة رايتشوس براذرز مميزًا للغاية لدرجة أن الفرقة اختارت تقليده بعد مغادرتها سبيكتور، محققة نجاحًا ثانيًا في المركز الأول عام 1966 بأغنية " (أنت روحي وإلهامي) " التي أنتجها بيل ميدلي . ^{[ 39 ]}

في عام ١٩٦٣، أسس سبيكتور شركة التسجيلات الفرعية "فاي-دان" التي لم تدم طويلًا ، وكان الهدف منها عرض إنتاجات فنانين متعاونين معه مثل فيني بونشيا، وبيتر أندريولي، وعازف الكيبورد ليون راسل ، وغيرهم. أصدرت الشركة ثماني أغنيات منفردة قبل حلّها، ^{[ ٤٠ ]} بما في ذلك أغنيات لفنانين مثل بيتي ويليس ، وفرقة لوفلايتس ، وفرقة إيكيتس . لم يُنتج سبيكتور أيًا من التسجيلات التي صدرت عن "فاي-دان". ^{[ ٤١ ]}

شهدت أغنية " Unchained Melody "، التي نُسبت في بعض الإصدارات إلى إنتاج سبيكتور رغم تأكيد ميدلي مرارًا على أنه أنتجها في الأصل كأغنية ضمن ألبوم، ^{[ 42 ]} موجة ثانية من الشهرة بعد 25 عامًا من إصدارها الأول، عندما ظهرت بشكل بارز في فيلم Ghost الشهير عام 1990. وأعادت نسخة مُعاد إصدارها من الأغنية دخول قائمة Billboard Hot 100 ، وتصدرت قائمة Adult Contemporary . كما أعاد هذا سبيكتور إلى قائمة أفضل 40 أغنية في الولايات المتحدة لأول مرة منذ ظهوره الأخير عام 1971 مع أغنية " Imagine " لجون لينون ، مع العلم أنه حقق نجاحات في قائمة أفضل 40 أغنية في المملكة المتحدة خلال تلك الفترة مع فرقة رامونز . ^{[ 43 ]}

كان آخر توقيع لسبيكتور مع شركة فيليس هو الثنائي آيك وتينا تيرنر في أبريل 1966. ^{[ 44 ] [ 45 ]} اعتبر سبيكتور أغنيتهما المنفردة " River Deep – Mountain High " أفضل أعماله، ^{[ 46 ]} لكنها لم تصل إلى مركز أعلى من المركز 88 في الولايات المتحدة. أما الأغنية، التي شاركت فيها تينا تيرنر فقط دون آيك تيرنر ، فقد حققت نجاحًا في بريطانيا، حيث وصلت إلى المركز الثالث.

أصدر سبيكتور أغنية منفردة أخرى لآيك وتينا تيرنر بعنوان " لن أحتاج إلى أكثر من هذا أبدًا "، بينما كان يتفاوض على صفقة لنقل فيليس إلى شركة تسجيلات إيه آند إم عام 1967. ^{[ 47 ]} لم تتم الصفقة، ^{[ 48 ]} وفقد سبيكتور لاحقًا حماسه لشركته وصناعة التسجيلات. وبسبب انعزاله نوعًا ما ، انسحب مؤقتًا من الأضواء، وتزوج من فيرونيكا "روني" بينيت ، المغنية الرئيسية لفرقة رونيتس، عام 1968. ظهر سبيكتور لفترة وجيزة في دور شرفي بشخصيته الحقيقية في إحدى حلقات مسلسل " أحلم بجيني" (1967) وبدور تاجر مخدرات في فيلم "إيزي رايدر " (1969). ^{[ 49 ]}

في عام 1969، عاد سبيكتور لفترة وجيزة إلى عالم الموسيقى بتوقيعه عقد إنتاج مع شركة A&M Records . فشلت أغنية "You Came, You Saw, You Conquered" لفرقة رونيتس، لكن سبيكتور عاد إلى قائمة Hot 100 بأغنية " Black Pearl " لسوني تشارلز وفرقة Checkmates, Ltd. ، والتي وصلت إلى المركز 13. ^{[ 50 ]}

في أوائل عام 1970، أحضر ألين كلاين ، المدير الجديد لفرقة البيتلز ، سبيكتور إلى إنجلترا. ^{[ 51 ]} بعد أن أبهر الجميع بإنتاجه لأغنية جون لينون المنفردة " Instant Karma! "، التي وصلت إلى المركز الثالث، ^{[ 52 ]} دعاه لينون وجورج هاريسون لتولي مهمة تحويل جلسات تسجيل ألبوم " Let It Be " المهجورة للبيتلز إلى ألبوم قابل للاستخدام. ^{[ 53 ]} شرع سبيكتور في العمل مستخدمًا العديد من تقنياته الإنتاجية، وأجرى تغييرات جوهرية على توزيعات وصوت بعض الأغاني. ^{[ 54 ]} صدر الألبوم بعد شهر من تفكك البيتلز، وتصدر قوائم الأغاني في الولايات المتحدة والمملكة المتحدة. كما حقق المركز الأول في الولايات المتحدة بأغنية " The Long and Winding Road ". ^{[ 55 ]} أثار تعديل سبيكتور لأغنية "The Long and Winding Road" غضب مؤلفها، بول مكارتني . ^{[ 54 ]} بالإضافة إلى مكارتني، انتقد العديد من نقاد الموسيقى عمل سبيكتور على ألبوم "ليت إت بي" . وادعى سبيكتور أن هذا يعود جزئيًا إلى استيائه من أن منتجًا أمريكيًا بدا وكأنه "يستحوذ" على فرقة إنجليزية شهيرة. ^{[ 55 ]} دافع لينون عن سبيكتور، قائلاً لجان وينر من مجلة رولينج ستون : "لقد أُعطي أسوأ كمية من التسجيلات الرديئة، مع شعور سيء تجاهها، على الإطلاق. ومع ذلك، استطاع أن يصنع منها شيئًا. لقد قام بعمل رائع." ^{[ 56 ]}

في ألبوم هاريسون الحائز على عدة أسطوانات بلاتينية ، "كل شيء سيمر" (المرتبة الأولى، 1970)، ساهم سبيكتور في توفير أجواء سيمفونية، ^{[ 57 ]} على الرغم من أن مشاكله الصحية حالت دون مشاركته في المشروع بعد تسجيل المسارات الأساسية، حتى مرحلة المزج. ^{[ 58 ]} أشاد ناقد مجلة رولينج ستون بصوت الألبوم، واصفًا إياه بأنه " فاغنري ، بروكنري ، موسيقى قمم الجبال والآفاق الشاسعة". ^{[ 59 ]} حقق الألبوم الثلاثي نجاحًا كبيرًا بأغنيتين: ^{[ 60 ]} " يا إلهي الحبيب " (المرتبة الأولى) و" ما هي الحياة " (المرتبة العاشرة). في العام نفسه، شارك سبيكتور في إنتاج ألبوم لينون " فرقة بلاستيك أونو" (المرتبة السادسة)، وهو ألبوم ذو صوت بسيط خالٍ من أي مبالغة في أسلوب "جدار الصوت". ^{[ 61 ]} ومن خلال هاريسون، أنتج أيضاً الأغنية المنفردة الأولى لفرقة ديريك أند ذا دومينوز ، بعنوان " قل الحقيقة "، لكن الفرقة لم يعجبها الصوت وقامت بسحب الأغنية من السوق. ^{[ 62 ]}

عُيّن سبكتور رئيسًا لقسم اكتشاف المواهب وتطويرها في شركة آبل ريكوردز . ^{[ 63 ]} شغل هذا المنصب لمدة عام واحد فقط، شارك خلاله في إنتاج أغنية لينون المنفردة " Power to the People " (التي وصلت إلى المركز الحادي عشر) عام 1971، وألبومه الذي تصدّر قوائم الأغاني " Imagine ". وصلت الأغنية الرئيسية للألبوم إلى المركز الثالث. كما شارك سبكتور مع هاريسون في إنتاج أغنية هاريسون " Bangla Desh " (التي وصلت إلى المركز الثالث والعشرين) - وهي أول أغنية خيرية في موسيقى الروك ^{[ 64 ]} - وأغنية زوجته روني سبكتور " Try Some, Buy Some " (التي وصلت إلى المركز السابع والسبعين). ^{[ 65 ]} سُجّلت الأخيرة لألبوم روني المنفرد الذي كانت تنوي إصداره مع شركة آبل ريكوردز، وهو مشروع تعثّر بسبب سلوك سبكتور المتقلب والمتأثر بالكحول، والذي أعاق العمل على ألبوم "All Things Must Pass" . ^{[ 65 ] [ 66 ]} كان سبكتور مقتنعًا بأن الأغنية المنفردة التي كتبها هاريسون ستحقق نجاحًا كبيرًا، ^{[ 67 ]} وكان أداؤها التجاري الضعيف أحد أكبر خيبات الأمل في مسيرته المهنية. ^{[ 68 ] [ ملاحظة 2 ]}

في العام نفسه، أشرف سبيكتور على التسجيل الحي لحفلات " كونسرت فور بنغلاديش" التي نظمها هاريسون في مدينة نيويورك، والتي أسفرت عن ألبوم ثلاثي بعنوان " ذا كونسرت فور بنغلاديش " تصدّر قوائم الألبومات . ^{[ 71 ]} وفاز الألبوم بجائزة "ألبوم العام" في حفل جوائز غرامي عام 1973. وعلى الرغم من تسجيله مباشرةً، استخدم سبيكتور ما يصل إلى 44 ميكروفونًا في وقت واحد لخلق أسلوبه المميز في "جدار الصوت". ^{[ 72 ] [ 73 ]} بعد وفاة هاريسون عام 2001، صرّح سبيكتور بأن أكثر فترات مسيرته إبداعًا كانت تلك التي عمل فيها مع لينون وهاريسون في أوائل السبعينيات، وكان يعتقد أن هذا ينطبق على لينون وهاريسون أيضًا، على الرغم من إنجازاتهما مع فرقة البيتلز. ^{[ 74 ]}

استعان لينون بفيكتور في أغنية عيد الميلاد المنفردة " Happy Xmas (War Is Over) " عام 1971، وألبوم " Some Time in New York City " (المرتبة 48) عام 1972 الذي لم يحظَ بتقييمات جيدة، وكلاهما تعاون مع يوكو أونو . في أواخر عام 1972، أعادت شركة آبل إصدار ألبوم فيل سبيكتور " A Christmas Gift for You" من شركة فيليس ريكوردز (تحت اسم "Phil Spector's Christmas Album ")، ^{[ 65 ]} محققةً بذلك النجاح التجاري والتقدير النقدي الذي لم يحققه إصدار عام 1963. ^{[ 75 ]} وبالمثل، شهدت أغنية "Happy Xmas" المنفردة للينون وأونو ركودًا في المبيعات عند إصدارها الأولي، لكنها أصبحت لاحقًا من الأغاني الأساسية في قوائم تشغيل محطات الراديو خلال فترة عيد الميلاد. ^{[ 76 ]}

بدأ هاريسون وسبيكتور العمل على ألبوم هاريسون " العيش في العالم المادي" في أكتوبر 1972، لكن عدم التزام سبيكتور بالمواعيد سرعان ما دفع هاريسون إلى استبعاده من المشروع. ^{[ 77 ]} يتذكر هاريسون أنه كان يضطر إلى النزول من سطح فندق سبيكتور في وسط لندن إلى غرفته لإقناعه بحضور جلسات التسجيل، وأن المنتج المشارك كان يحتاج حينها إلى "ثمانية عشر كأسًا من براندي الكرز قبل أن يتمكن من النزول إلى الاستوديو". ^{[ 78 ] [ ملاحظة 3 ]}

في أواخر عام ١٩٧٣، أنتج سبيكتور جلسات التسجيل الأولية لما أصبح ألبوم لينون لأغاني الكوفر " روك أند رول " (رقم ٦) عام ١٩٧٥. ^{[ ٧٩ ]} عُقدت الجلسات في لوس أنجلوس، حيث سمح لينون لسبيكتور بحرية كاملة كمنتج لأول مرة، ^{[ ٨٠ ]} لكنها اتسمت بتعاطي المخدرات والفوضى. ^{[ ٨١ ]} وسط أجواء الحفلة، لوّح سبيكتور بمسدساته وأطلق رصاصة في إحدى المرات أثناء تسجيل لينون. ^{[ ٨٢ ] [ ملاحظة ٤ ]} في ديسمبر، أنهى لينون وسبيكتور التعاون. ^{[ ٨٤ ]} ولأن شركة الإنتاج الخاصة به كانت قد حجزت وقت الاستوديو، احتفظ سبيكتور بالتسجيلات حتى يونيو من العام التالي، عندما سدد له لينون المبلغ من خلال شركة كابيتول ريكوردز . ^{[ ٨٣ ]}

مع تقدم سبعينيات القرن العشرين، ازداد انعزال سبيكتور. والسبب الأرجح والأهم لانعزاله، وفقًا لكاتب سيرته ديف تومسون ، هو إصابته البالغة عام ١٩٧٤ عندما قُذف عبر الزجاج الأمامي لسيارته في حادث سير في هوليوود . ^{[ ٨٥ ]} نُقل سبيكتور إلى المركز الطبي بجامعة كاليفورنيا في لوس أنجلوس ليلة ٣١ مارس، حيث كان يعاني من إصابات خطيرة في الرأس استدعت عدة ساعات من الجراحة، مع أكثر من ٣٠٠ غرزة في وجهه وأكثر من ٤٠٠ غرزة في مؤخرة رأسه. ^{[ ٨٦ ]} ويشير تومسون إلى أن إصابات رأسه كانت السبب وراء عادة سبيكتور في ارتداء الشعر المستعار الغريب في سنواته الأخيرة. ^{[ ٨٧ ]}

أسس فيل سبيكتور شركة التسجيلات "وارنر-سبيكتور" بالتعاون مع "وارنر بروس ريكوردز" ، والتي تولت إنتاج تسجيلات جديدة من إنتاجه لفنانين مثل شير ، ودارلين لوف، وداني بوتر، وجيري بو كينو، بالإضافة إلى إعادة إصدار العديد من أعمالهم. وأدت علاقة مماثلة مع شركة "بوليدور ريكوردز" البريطانية إلى تأسيس شركة "فيل سبيكتور إنترناشونال" عام 1975. وعندما فشلت أغنيتا شير وكينو (التي صدرت تسجيلاتها في ألمانيا فقط) في تحقيق النجاح التجاري، أصدر سبيكتور ألبوم " Born to Be with You" لديون ديموتشي عام 1975، والذي لم يحقق رواجًا تجاريًا كبيرًا؛ وكان سبيكتور قد أنتجه وسجله في معظمه عام 1974، ثم تبرأ منه المغني لاحقًا. وفي التسعينيات والألفية الجديدة، شهد الألبوم انتعاشًا بين عشاق موسيقى الروك المستقلة . ^{[ 88 ]}

بدأ سبيكتور بالظهور مجددًا في وقت لاحق من العقد، حيث أنتج وشارك في كتابة ألبوم مثير للجدل عام 1977 لليونارد كوهين ، بعنوان " موت رجل النساء" . أثار هذا الألبوم غضب العديد من معجبي كوهين الذين فضلوا صوته الصوتي البسيط على الصوت الأوركسترالي والجوقي الصاخب الذي يحتويه الألبوم. كان التسجيل مليئًا بالصعوبات. فبعد أن سجل كوهين مقاطع صوتية تجريبية، قام سبيكتور بمزج الألبوم في جلسات الاستوديو، بدلًا من السماح لكوهين بالمشاركة في عملية المزج، كما كان يفعل كوهين سابقًا. ^{[ 86 ]} علّق كوهين بأن النتيجة "غريبة"، ولكنها أيضًا "شبه فاضلة" - فقد كان يُضمّن لسنوات عديدة نسخة مُعاد صياغتها من أغنية "ذكريات" في حفلاته الحية. كما شارك بوب ديلان وألن غينسبيرغ في غناء الخلفية في أغنية "لا تذهب إلى المنزل وأنت منتصب". ^{[ 89 ]}

أنتج سبيكتور أيضًا ألبوم رامونز الشهير " نهاية القرن" عام 1979. وكما هو الحال مع عمله مع ليونارد كوهين، تلقى "نهاية القرن" انتقادات من معجبي رامونز الذين استاؤوا من أسلوبه الموسيقي المُلائم للإذاعة. ومع ذلك، فقد حقق الألبوم أعلى مراتب النجاح في قوائم الأغاني، حيث وصل إلى المركز 44 في قائمة بيلبورد هوت 200. يضم الألبوم بعضًا من أشهر وأنجح أغاني رامونز المنفردة، مثل " مدرسة الروك أند رول الثانوية "، و" هل تتذكر راديو الروك أند رول؟ "، بالإضافة إلى أغنيتهم ​​" حبيبي، أنا أحبك "، وهي نسخة مُعاد توزيعها من أغنية سابقة لسبيكتور كانت قد صدرت لفرقة رونيتس . ^{[ 90 ] [ ملاحظة 5 ]} وعلّق عازف الغيتار جوني رامون لاحقًا على العمل مع سبيكتور في تسجيل الألبوم قائلًا: "لقد كان العمل رائعًا حقًا عندما وصل إلى أغنية هادئة مثل " داني يقول " - كان الإنتاج مُتقنًا للغاية. أما بالنسبة للأغاني الصاخبة، فلم يكن بنفس الجودة." ^{[ 91 ]}

انتشرت شائعات لسنوات تفيد بأن سبيكتور هدد أعضاء فرقة رامونز بمسدس خلال جلسات التسجيل. وادعى دي دي رامون أن سبيكتور شهر مسدساً في وجهه ذات مرة عندما حاول مغادرة إحدى الجلسات. ^{[ 92 ]} وروى عازف الطبول ماركي رامون في عام 2008: "كانت [الأسلحة] موجودة، لكنه كان يحمل رخصة حمل سلاح. لم يحتجزنا رهائن قط. كان بإمكاننا المغادرة في أي وقت." ^{[ 93 ] [ 94 ]}

ظلّ سبكتور غير نشط طوال معظم ثمانينيات وتسعينيات القرن العشرين وبداية الألفية الجديدة. في أوائل عام ١٩٨١، بعد فترة وجيزة من وفاة جون لينون، عاد مؤقتًا للمشاركة في إنتاج ألبوم يوكو أونو " Season of Glass" . ^{[ ٩٥ ]} حاول العمل مع سيلين ديون في ألبومها " Falling into You" عام ١٩٩٦ ، لكنه اختلف مع فريق الإنتاج. ^{[ ٩٦ ]} كان آخر أعماله المنشورة ألبوم "Silence Is Easy" لفرقة ستارسيلور عام ٢٠٠٣. كان من المفترض أن ينتج الألبوم بالكامل، لكن تمّ فصله بسبب خلافات شخصية وإبداعية. إحدى الأغنيتين اللتين أنتجهما سبكتور في الألبوم، وهي الأغنية الرئيسية ، وصلت إلى قائمة أفضل ١٠ أغاني في المملكة المتحدة (الأغنية الأخرى هي "White Dove"). ^{[ ٩٧ ]}

وسط اتهامه بالقتل، أنتج سبيكتور أغنية "Crying for John Lennon" للمغني وكاتب الأغاني هارغو خالسا (المعروف فنياً باسم هارغو)، والتي ظهرت في الأصل في ألبوم هارغو " In Your Eyes" الصادر عام 2006. ^{[ 98 ]} خلال زيارة قام بها هارغو إلى قصر سبيكتور لإجراء مقابلة لفيلم " Strawberry Fields" الذي يُكرّم لينون ، عزف الأغنية لسبيكتور وطلب منه إنتاجها. ^{[ 99 ]}

في ديسمبر 2007، حضر سبيكتور جنازة آيك تيرنر . وفي تأبينه، انتقد سبيكتور سيرة تينا تيرنر الذاتية "أنا، تينا" - وترويج أوبرا وينفري لها لاحقًا - واصفًا إياها بأنها كتاب "سيئ الكتابة" و"شيطن آيك وشوه سمعته". وعلق سبيكتور قائلًا: "لقد جعل آيك من تينا الجوهرة التي كانت عليها. عندما ذهبت لمشاهدة آيك يعزف في سينغريل في التسعينيات... كان هناك ما لا يقل عن خمس مغنيات باسم تينا تيرنر على المسرح يؤدين في تلك الليلة، وأي واحدة منهن كانت لتكون تينا تيرنر الحقيقية." ^{[ 100 ]}

في منتصف أبريل  2008، بثّت قناة BBC Two برنامجاً خاصاً بعنوان "فيل سبيكتور: العذاب والنشوة" ، من إعداد فيكرام جايانتي . ويتضمن البرنامج أول مقابلة تلفزيونية لسبيكتور، كاسراً بذلك فترة طويلة من الصمت الإعلامي. ^{[ 101 ]}

بحلول عام 2011، أصبحت حقوق نشر أعماله تحت سيطرة شركة EMI Publishing . ^{[ 102 ]}

يُنسب إلى سبكتور الفضل في إعادة تعريف دور منتج الأسطوانات كقوة إبداعية مركزية، على غرار مخرج الأفلام، وفي إرساء نموذج يُنسب فيه الفضل إلى المنتج باعتباره الفنان الأساسي. ^{[ 103 ] [ 104 ]} قبل ظهوره، لم يكن دور المنتج معروفًا على نطاق واسع كدور متميز عن تخصصات التسجيل الأخرى ^{[ 105 ]} ، ومن خلال شركته المستقلة "فيليس ريكوردز"، ابتكر نموذجًا جديدًا لإنتاج وتسويق موسيقى البوب. ^{[ 106 ] [ 107 ] [ ملاحظة 6 ]} على عكس استراتيجية الإصدار السريع وعالي الكمية التي اتبعتها شركات الإنتاج الأخرى، أصدر سبكتور عددًا قليلًا نسبيًا من الأغاني المنفردة، والتي حققت نسبة كبيرة منها نجاحًا كبيرًا. ^{[ 106 ]} كان سبكتور أول منتج يمارس سيطرة شاملة على كل جانب فني من جوانب إنتاج الأسطوانات ^{[ 103 ] [ 110 ] [ 111 ]} ، وأول من ارتبط اسمه بأسلوب مميز، أُطلق عليه لاحقًا اسم " جدار الصوت ". ^{[ 112 ]} في مقال نُشر عام 1965 في صحيفة نيويورك هيرالد تريبيون ، وصف الصحفي توم وولف سبكتور بأنه " أول قطب في عالم المراهقين ". ^{[ 113 ] [ 114 ]} كما روّج مقال وولف لمغالطات عززت الخرافات حول عمله بمعزل عن الآخرين، إلى جانب مغالطات أخرى. ^{[ 114 ] [ ملاحظة 7 ]}

كان سبيكتور من أوائل المنتجين الذين استخدموا الاستوديو كأداة موسيقية . ^{[ 121 ]} لعبت إنتاجاته دورًا محوريًا في انتقال موسيقى البوب ​​من مثالية الخمسينيات المتمثلة في تسجيل الأداء الموسيقي بدقة إلى ممارسة الستينيات التي تركز على الاستوديو ^{[ 122 ]} ، كما ساهم في تطوير فكرة التسجيل نفسه كشكل فني مستقل. ^{[ 123 ] [ 124 ] [ ملاحظة 8 ]} من خلال تقنية "جدار الصوت"، سعى سبيكتور إلى تحقيق جمالية أوركسترالية كثيفة الطبقات في موسيقى البوب ^{​​[ 126 ]} ، أعادت صياغة موسيقى الروك أند رول على نطاق يستحضر الأعمال السيمفونية لشخصيات مثل ريتشارد فاغنر . ^{[ 127 ] [ ملاحظة 9 ]} استعان سبيكتور بمجموعة كبيرة من موسيقيي الجلسات ، عُرفت باسم "طاقم التدمير " ^{[ 106 ]} ، حيث عزفوا في انسجام تام لخلق نغمة مشتركة من كل مجموعة آلات موسيقية، إلى جانب تأثيرات صدى وتردد قوية. ^{[ 129 ]} وصف سبيكتور تسجيلاته بأنها "سيمفونيات صغيرة للأطفال"، واعتبر إنتاجه شكلاً من أشكال المساهمة التأليفية، وهو اعتقاد استغله للتفاوض على حقوق المشاركة في كتابة الأغاني. ^{[ 130 ]} كان العديد من كتّاب أغانيه من مبنى بريل ، ^{[ 131 ]} بما في ذلك فرق مثل كارول كينغ وجيري غوفين ، وباري مان وسينثيا ويل ، وجيف باري وإيلي غرينتش . ^{[ 132 ]} ووفقًا لكاتب سيرته ميك براون ، استهلك نهج سبيكتور وقتًا وموارد "غير مسبوقة" في وقت كان فيه التصور السائد عن موسيقى البوب ​​أنها سلعة عابرة تُصنع بسرعة وبتكلفة زهيدة. ^{[ 127 ]}

صدرت عشرات التسجيلات المقلدة لأسلوب "جدار الصوت" من قبل منتجين آخرين بين عامي 1962 و1965 ^{[ 116 ]} ، كما قدمت العديد من التسجيلات خلال الستينيات تحية صريحة لفيكتور، بما في ذلك أغنية " شا لا لا لا لي " لسايمون وباي، التي أنتجها مارك ويرتز كتحية معلنة، وأغنية "بليز فيل سبيكتور" لفرقة ذا أتاك. ^{[ 133 ]} يكتب المؤلف والموسيقي فيرجيل مورفيلد أن استخدام سبيكتور للاستوديو كآلة أوركسترالية جعله "المنتج المثالي لموسيقى البوب ​​روك" و"ألهم العديد من المنتجين الذين تبعوه". ^{[ 134 ]} في كتابه الصادر عام 2007 عن الموسيقى الشعبية الأمريكية، يعزو ستار بروز منتجي التسجيلات المتزايد بعد الستينيات، بما في ذلك عمل جورج مارتن مع فرقة البيتلز، مباشرةً إلى "مساهمة سبكتور وشهرته [...] وعندما تعمل فرق اليوم بجد لمدة عام أو أكثر على إنتاج ألبوم في الاستوديو، فإنها تُظهر، عن قصد أو غير قصد، إرث سبكتور في العمل." ^{[ 106 ] [ ملاحظة 10 ]}

في سن الحادية والعشرين، كان سبيكتور أصغر مالك لشركة تسجيلات أمريكية، ^{[ 137 ]} وبحسب تقدير الصحفي ريتشارد ويليامز ، فقد "أحدث ثورة في نظرة صناعة الموسيقى إلى الشباب". ^{[ 107 ]} ساهم نجاحه في الحفاظ على حضور موسيقى البوب ​​ذات الطابع الروك على الإذاعات الأمريكية ^{[ 136 ]} بعد توقف مسيرة العديد من فناني الروك البارزين في نهاية الخمسينيات ^{[ 136 ] [ 138 ]} ، وجعل من المراهقين وموسيقى البوب ​​سوقًا تجاريًا كبيرًا ومتزايد التأثير. ^{[ 139 ]} جادل عالم الموسيقى شون ماكلويد بأن أغانيه، التي تناولت مواضيع المثالية الرومانسية، والتقلبات العاطفية، وتحدي "القيم التقليدية"، ساهمت في ظهور ثقافة الشباب في الستينيات ونجاح كل من الغزو البريطاني وفرق مثل البيتلز، والرولينج ستونز ، وبوب ديلان ، والبيتش بويز . ^{[ 140 ]} سعى برايان ويلسون، قائد فرقة بيتش بويز، إلى تطوير ابتكارات سبيكتور ^{[ 141 ]} ، وانضم إليه، كما وصفه الكاتب مارك ريبوفسكي، ليصبحا "عملاقين توأمين في موسيقى الروك أند رول الأمريكية في أوائل ومنتصف الستينيات". ^{[ 142 ]}

تم استيعاب عناصر من أسلوب سبيكتور في موسيقى الروك الأوسع نطاقًا ^{[ 129 ]} وفي أعمال المتعاونين معه. ^{[ 126 ]} ساهم نجاح فيليس المبكر في تأسيس شركة ريد بيرد ريكوردز عام 1964 على يد ليبر وستولر وجورج غولدنر ، مع انضمام باري وغرينتش ككاتبين. ^{[ 143 ]} ووفقًا للناقد مارك ديمينغ، فإن نجاح سبيكتور مع فرقتي باريس سيسترز وتيدي بيرز، اللتين تداخلت جمالياتهما مع الأسلوب الغنائي الشائع في موسيقى البوب ​​النسائية في الخمسينيات والتوجه الذي ميّز لاحقًا تسجيلات فرق الفتيات في أوائل الستينيات، مهّد الطريق لظهور مغنيات مثل ليزلي غور وماري وايس من فرقة شانغري- لاس . ^{[ 144 ]} استندت تسجيلاته مع فرقة كريستالز إلى نموذج فرقة شيريلز النسائية، وأثرت لاحقًا على إنتاجات هانك ميدريس لفرقة شيفونز ، وفقًا لويليامز، ^{[ 145 ]} بينما ساهم نجاحه في استقطاب فنانين سود في إبراز فنانين سود لاحقين، ودفع مؤسس موتاون ، بيري جوردي، إلى تبني ممارسات بريل بيلدينغ وجوانب من نهج سبيكتور في إدارة الأعمال والإنتاج. ^{[ 146 ] [ ملاحظة 11 ]}

امتد تأثير سبيكتور إلى موسيقى السيرف ، وخاصة فرق مثل جان آند دين ، ^{[ 141 ]} وموسيقى يي-يي الفرنسية . ^{[ 149 ]} في بريطانيا، شكلت إنتاجات سبيكتور لفرق الفتيات، إلى جانب موسيقى موتاون، جزءًا من ثقافة المود في أوائل الستينيات ، المرتبطة بفرق مثل رولينج ستونز وذا هو . ^{[ 150 ]} يذكر ويليامز أن الفرق البريطانية من عام 1963 فصاعدًا لم تتأثر إلى حد كبير بسبيكتور، باستثناء فرقة رولينج ستونز، التي دمج منتجها أندرو لوغ أولدهام عناصر من أسلوب سبيكتور في تسجيلاتهم المبكرة. ^{[ 141 ]}

بعد منتصف الستينيات، امتد تأثير سبيكتور ليشمل تطور أنواع الموسيقى الشعبية اللاحقة وتسجيلاتها، بما في ذلك موسيقى السايكدليك وألبومات مثل ألبوم " بيت ساوندز" لفرقة بيتش بويز (1966) وألبوم " سيرجنت بيبرز لونلي هارتس كلوب باند " لفرقة البيتلز (1967). ^{[ 151 ] [ ملاحظة 12 ]} ووفقًا لعالم الموسيقى جون كوفاتش، فإن إنتاجات فرق الفتيات في أوائل الستينيات، والتي وُصفت بأنها "الأكثر طموحًا فنيًا"، بما في ذلك أعمال سبيكتور، "أهم منتج لموسيقى البوب ​​لفرق الفتيات"، شكّلت سابقة مباشرة للنهج التجريبي الذي ميّز موسيقى الروك السايكدلي اللاحقة . ^{[ 153 ]}

أرجع الناقد الموسيقي ستيفن هولدن ظهور موسيقى البوب ​​الفنية في منتصف الستينيات إلى تبني أنماط موسيقية "شبه سيمفونية" في تسجيلات البوب، مشيرًا إلى الطابع "الفاغني" الذي ارتبط بإنتاجاته بين رواد هذا النوع. ^{[ 154 ]} وفي وصفه للمؤلف ماثيو بانيستر، فقد عكس " نظرية المؤلف السينمائي، أو مركزية الملحن في التقاليد الكلاسيكية"، وبالاستناد إلى تحليل ويليامز، وصفه بأنه أول شخصية في موسيقى الروك الفنية . ^{[ 115 ]} ووصف الصحفي الموسيقي والمؤلف إيفان آيزنبرغ إنتاج سبيكتور بأنه "ربما أول تسجيل صوتي واعٍ تمامًا في المجال الشعبي"، ووصف سبيكتور نفسه بأنه أول منتج- مؤلف في الموسيقى الشعبية، والذي أدى تأثيره "الهائل" على معاصريه مثل البيتلز وفرانك زابا إلى الانتقال إلى عصر الألبومات وحوّل " الموسيقى المبتذلة إلى دادا ". ^{[ 155 ] [ ملاحظة 13 ]} في كتاباته عام 1981، أشار عالم الاجتماع الموسيقي سيمون فريث إلى أن اعتزال سبيكتور الاختياري عام 1966، إلى جانب انسحاب برايان ويلسون عام 1967، كانا بمثابة المحفزات لـ "انقسام موسيقى الروك/البوب ​​الذي أثر على الموسيقى الأمريكية منذ ذلك الحين". ^{[ 157 ]}

في سبعينيات القرن العشرين، حقق فنانون لاحقون، مثل ويزرد وبروس سبرينغستين وإلتون جون ، نجاحًا تجاريًا كبيرًا باستخدام أساليب إنتاجية مشابهة لأسلوب سبيكتور. ^{[ 158 ] [ 159 ]} وفي وقت لاحق من العقد نفسه، تبنت فرق الموجة الجديدة ، مثل بلوندي وذا غو-غوز ، عناصر من أسلوبه الموسيقي . ^{[ 160 ]} وقد أثر بشكل كبير على الموسيقى الشعبية في اليابان ، ولا سيما الفنانين والمنتجين تاتسورو ياماشيتا وإيتشي أوتاكي ، ^{[ 161 ]} وحركة شيبويا-كي في تسعينيات القرن العشرين . ^{[ 162 ] [ 163 ]} كما أثر أسلوبه على فرق موسيقى البوب ​​المستقلة وموسيقى الضوضاء ، بما في ذلك فرق الثمانينيات مثل جيسوس آند ماري تشين وكوكتو توينز ، بالإضافة إلى فرق القرن الحادي والعشرين مثل رافيونيتس ودوم دوم غيرلز . ^{[ 164 ]} استلهم نوع موسيقى الشوجيز ، وهو نوع فرعي من موسيقى الروك البديل ، من أسلوب "جدار الصوت". ^{[ 121 ]} ويضيف ماكلويد أن عناصر من أسلوب سبيكتور الموسيقي يمكن سماعها لدى فنانين وفرق إنتاج لاحقة مثل فرقة ذا سميثز ، وستوك، أيتكن، ووترمان ، وإيمي واينهاوس ، وسبايس غيرلز ، وفيفيان غيرلز ، وذا بيبتس . ^{[ 160 ]}

تزوج سبيكتور للمرة الأولى عام 1963 من أنيت ميرار، المغنية الرئيسية لفرقة "سبيكتورز ثري"، وهي فرقة بوب ثلاثية من ستينيات القرن العشرين أسسها وأنتجها سبيكتور. وقد سمّى شركة تسجيلات باسم ميرار، "أنيت ريكوردز". ^{[ 166 ]} انفصل سبيكتور وميرار عام 1966. ^{[ 167 ]} وبينما كان لا يزال متزوجًا من ميرار، بدأ علاقة غرامية مع روني بينيت، التي عُرفت لاحقًا باسم روني سبيكتور . ^{[ 168 ]} كانت بينيت المغنية الرئيسية لفرقة الفتيات " ذا رونيتس" (وهي فرقة أخرى أدارها وأنتجها سبيكتور). تزوجا عام 1968 وتبنيا ابنًا اسمه دونتي فيليب سبيكتور. ^{[ 169 ]} وكهدية عيد ميلاد، فاجأها سبيكتور بتبني توأمين هما لويس فيليب سبيكتور وغاري فيليب سبيكتور. ^{[ 169 ] [ 170 ]}

في مذكراتها الصادرة عام ١٩٩٠ بعنوان " كوني حبيبتي: كيف نجوت من الماسكارا والتنانير القصيرة والجنون" ، زعمت بينيت أن سبيكتور سجنها في قصره بكاليفورنيا وعرّضها لسنوات من التعذيب النفسي. ووفقًا لبينيت، قام سبيكتور بتخريب مسيرتها الفنية بمنعها من الغناء، وهربت من القصر حافية القدمين بمساعدة والدتها عام ١٩٧٢. ^{[ ١٧٠ ] [ ١٧١ ]} وفي تسوية طلاقهما عام ١٩٧٤، تنازلت عن جميع أرباحها المستقبلية من التسجيلات الموسيقية وتخلت عن حضانة أطفالها. وزعمت أن ذلك كان بسبب تهديد سبيكتور لها باستئجار قاتل مأجور لقتلها. ^{[ ١٧٢ ]}

صرح دونتي، نجل سبيكتور، لصحيفة ديلي ميل عام ٢٠٠٣ بأنه وشقيقه غاري "احتُجزا في طفولتهما" وأُجبرا على "ممارسة الجنس التمثيلي" مع صديقة سبيكتور آنذاك. ^{[ ١٧٣ ]} ووفقًا لدونتي، "عُصبت عيناي وتعرضت للتحرش الجنسي. كان أبي يقول: 'ستقابل شخصًا ما'، وكانت تُعتبر 'تجربة تعليمية'." ^{[ ١٧٤ ] [ ١٧٥ ]} لاحقًا، نفى غاري مزاعم شقيقه، قائلاً عن والده: "لم يكن اجتماعيًا... [لكنه] يُظهر بطريقته الخاصة أنه يهتم." ^{[ ١٧٣ ]}

في عام ١٩٨٢، أنجب سبكتور توأمين من صديقته جانيس زافالا: نيكول أودري سبكتور وفيليب سبكتور الابن؛ توفي فيليب الابن بمرض اللوكيميا عام ١٩٩١. ^{[ ١٦٩ ] [ ١٧٦ ]} في الأول من سبتمبر/أيلول ٢٠٠٦، وأثناء إطلاق سراحه بكفالة في انتظار محاكمته، تزوج سبكتور من زوجته الثالثة راشيل شورت، التي كانت تبلغ من العمر ٢٦ عامًا آنذاك (كان سبكتور يبلغ من العمر ٦٧ عامًا). رفع سبكتور دعوى طلاق في أبريل/نيسان ٢٠١٦، مدعيًا وجود خلافات لا يمكن حلها . ^{[ ١٧٧ ]} تم الطلاق عام ٢٠١٨. ^{[ ١٧٨ ]}

في الثالث من فبراير/شباط عام 2003، أطلق سبيكتور النار على الممثلة لانا كلاركسون في فمها داخل قصره، قلعة بيرينيه، في مدينة ألهامبرا بولاية كاليفورنيا . وُجدت جثتها ملقاة على كرسي. ^{[ 179 ]} صرّح سبيكتور لمجلة إسكواير في يوليو/تموز  2003 أن وفاة كلاركسون كانت "انتحارًا عرضيًا" وأنها "قبّلت المسدس". ^{[ 180 ]} نُقل عن سبيكتور في مكالمة الطوارئ التي أجراها سائقه، أدريانو دي سوزا، قوله من منزله: "أعتقد أنني قتلت شخصًا ما". ^{[ 180 ]} وأضاف دي سوزا أنه رأى سبيكتور يخرج من الباب الخلفي للمنزل وبيده مسدس. ^{[ 180 ]}

أدلى سبيكتور بشهادته أمام المحكمة عام ٢٠٠٥ بأنه كان يتلقى علاجًا لاضطراب ثنائي القطب لمدة ثماني سنوات، قائلاً: "أعاني من الأرق والاكتئاب وتقلبات المزاج، من الصعب التعايش مع هذا الوضع، ومن الصعب التركيز، إنها ببساطة معاناة حقيقية في الحياة. لقد وُصفتُ بالعبقري، وأعتقد أن العبقرية ليست حاضرة طوال الوقت، بل هي أقرب إلى الجنون." ^{[ ١٨١ ]} بقي سبيكتور طليقًا  بكفالة مليون دولار في انتظار محاكمته. ^{[ ١٨٢ ]} في ١٩ مارس ٢٠٠٧، بدأت محاكمة سبيكتور بتهمة القتل. سمح القاضي لاري بول فيدلر، رئيس المحكمة ، ببثّ جلسات المحكمة العليا في لوس أنجلوس تلفزيونيًا. ^{[ ١٨٢ ]} قال خبير الدفاع وأخصائي الطب الشرعي فينسنت دي مايو إن سبيكتور قد يكون مصابًا بمرض باركنسون ، مصرحًا: "انظروا إلى السيد  سبيكتور. لديه سمات باركنسون. إنه يرتجف." ^{[ 183 ]} ​​في 26 سبتمبر، أعلن فيدلر بطلان المحاكمة بسبب عدم التوصل إلى قرار من هيئة المحلفين (عشرة أصوات مقابل صوتين للإدانة). ^{[ 184 ] [ 185 ]}

بدأت إعادة محاكمة سبيكتور بتهمة القتل من الدرجة الثانية في 20 أكتوبر/تشرين الأول 2008، ^{[ 186 ]} برئاسة القاضي فيدلر مجدداً؛ ولم تُبثّ المحاكمة تلفزيونياً. ومثّلت المحامية جينيفر لي بارينجر سبيكتور مرة أخرى. ^{[ 187 ]} عُرضت القضية على هيئة المحلفين في 26 مارس/آذار 2009،  وبعد 18 يوماً، في 13 أبريل/نيسان، أصدرت هيئة المحلفين حكماً بالإدانة. ^{[ 188 ] [ 189 ]} إضافةً إلى ذلك، أُدين سبيكتور باستخدام سلاح ناري في ارتكاب جريمة، ما أضاف أربع سنوات إلى عقوبته. ^{[ 190 ]} في 29 مايو/أيار 2009، حُكم عليه بالسجن المؤبد مع إمكانية الإفراج المشروط بعد 19  عاماً في سجون ولاية كاليفورنيا . ^{[ 191 ] [ 192 ] [ 193 ]} وكان من المقرر أن يكون مؤهلاً للإفراج المشروط في عام 2024. ^{[ 192 ]}

باءت محاولات الاستئناف المتعددة في أعوام 2011 و2012 و2016 بالفشل. ^{[ 194 ] [ 195 ] [ 196 ]} وأظهرت صورٌ صادرة عن إدارة الإصلاحيات في كاليفورنيا عام 2013 (نُشرت في سبتمبر 2014) أدلةً على تدهورٍ تدريجي في صحة سبيكتور، وفقًا لشهود عيان. ^{[ 197 ] [ 198 ]} وكان سبيكتور نزيلًا في مرفق كاليفورنيا للرعاية الصحية (مستشفى تابع للسجن) في ستوكتون منذ أكتوبر 2013. ^{[ 199 ]} وفي سبتمبر 2014، أفيد بأن سبيكتور فقد القدرة على الكلام بسبب إصابته بورم حليمي حنجري . ^{[ 199 ] [ 200 ]}

شُخِّصَ سبكتور بمرض كوفيد-19 في ديسمبر/كانون الأول 2020. نُقِلَ إلى مستشفى سان جواكين العام في فرينش كامب، كاليفورنيا ، في 31 ديسمبر/كانون الأول، ووُضِعَ له جهاز تنفس اصطناعي في الشهر التالي. ^{[ 201 ]} توفي سبكتور في مستشفى آخر في 16 يناير/كانون الثاني 2021، عن عمر ناهز 81 عامًا، وفقًا لإدارة الإصلاحيات والتأهيل في كاليفورنيا. ^{[ 202 ] [ 203 ] [ 204 ] [ 205 ]} عزَت ابنته نيكول وفاة والدها إلى مضاعفات كوفيد-19. ^{[ 201 ]}

• ما وراء وادي الدمى (1970): شخصية روني "زد-مان" بارزيل مستوحاة من فيكتور، على الرغم من أن روس ماير وكاتب السيناريو روجر إيبرت لم يلتقيا به. ^{[ 229 ]}
• شبح الجنة (1974): يُقال إن شخصية سوان الشريرة (التي أداها بول ويليامز ) مستوحاة من سبيكتر. كان سوان منتجًا موسيقيًا ورئيسًا لشركة تسجيلات، وقد سُمّي "سبيكتر" في المسودات الأصلية لسيناريو الفيلم. ^{[ 230 ]}
• ما علاقة الحب بذلك (1993): قام روب لابيل بتجسيد شخصية سبيكتور. ^{[ 231 ]}
• فيلم "نعمة قلبي " (1996): يحتوي الفيلم على العديد من الشخصيات المستوحاة من موسيقيين وكتاب ومنتجين من ستينيات القرن العشرين، بما في ذلك شخصية جويل ميلنر التي أداها جون تورتورو (المستوحاة من شخصية سبيكتور). ^{[ 232 ]}
• في الفيلم الوثائقي الدرامي " And the Beat Goes On: The Sonny and Cher Story" ، يجسد كريستيان ليفلر شخصية فيل سبيكتور.
• ميتالوكاليبس (2006-2013): شخصية ديك "الآذان السحرية" نوبلر هي محاكاة ساخرة لسبكتور، تستند إلى مهنته ومظهره وسجله في الاعتداء. ^{[ 233 ] [ 221 ]}
• رجل عاقل (2009): يُقال إن شخصية هارف ستيفنز مستوحاة من شخصية فيكتور. ويتناول الفيلم علاقته بجون لينون. ^{[ 234 ]}
• فيلم فيل سبيكتور (2013): يجسد آل باتشينو شخصية سبيكتور . ^{[ 235 ]} وقد لاقى الفيلم جدلاً وانتقادات واسعة، بما في ذلك من كاتب السيرة ميك براون، فيما يتعلق بإضافاته الخيالية وتصويره المتعاطف مع سبيكتور. ^{[ 236 ]}
• فيلم الحب والرحمة (2014): يؤدي جوناثان سلافين دور سبيكتور في مشهد تم حذفه من النسخة المعروضة في دور السينما. ^{[ 237 ]}