شون ويلسون

شون ويلسون (مواليد ملبورن ، 1972) فنان ومخرج أفلام وأكاديمي ومنسق معارض أسترالي ، يعمل على مواضيع الذاكرة والمكان والحجم من خلال الرسم والمنمنمات وفن الفيديو. يدرّس الوسائط الرقمية في كلية التصميم بجامعة RMIT ، ويعرض أعماله محلياً ودولياً في مساحات يديرها فنانون، ومعارض جامعية، ومراكز فنية معاصرة، ومتاحف فنية وسينمائية.

سيرة

درس شون ويلسون الفنون الجميلة في جامعة RMIT (بكالوريوس فنون جميلة) بين عامي 1992 و1994، ثم في جامعة موناش (بكالوريوس فنون جميلة مع مرتبة الشرف) عام 1995. في عام 2002، انتقل إلى هوبارت لمتابعة دراسة الدكتوراه في الفلسفة وفنون الإعلام (أكملها عام 2005) في جامعة تسمانيا . حملت أطروحته عنوان " قصر الذاكرة: المقياس، وفنون التذكر، والصورة المتحركة" ، والتي ترجم فيها النصوص الرومانية للتذكر "Ad herrenium" و "De memoria" من خلال عرض فيديو. في عام 2005، عاد إلى ملبورن للعمل في كلية الإعلام الإبداعي بجامعة RMIT، حيث تخصص في العلاقة بين الذاكرة والمكان في الصورة المتحركة، بالإضافة إلى دور فن الفيديو ونظرياته بعد عام 2000. كما عمل أستاذاً زائراً في جامعة شتوتغارت للإعلام عام 2006.

منذ عام 1995، أقام ويلسون أكثر من 40 معرضًا/عرضًا فرديًا و200 معرضًا/عرضًا جماعيًا في صالات عرض بارزة بما في ذلك المركز الوطني للفن المعاصر في موسكو (2008)، والمركز الأسترالي للفن المعاصر (2006)، وبيلباو آرت (2006)، ومركز الثقافة المعاصرة في برشلونة (2006)، والحكومة الرئاسية لجزر الكناري (2006)، ومهرجان تايلاند لفنون الإعلام الجديد 05 (2005)، والمركز الأسترالي للصور المتحركة (2005)، ومعهد الفن الحديث في بريسبان (2004)، و24hrArt: مركز NT للفن المعاصر (2004)، ومركز الفن المعاصر في سياتل (2018).

ألقى ويلسون أكثر من 55 محاضرة كضيف شرف حول الفن المعاصر وفن الفيديو في أستراليا وأوروبا. تشمل أعماله في فن الفيديو سلسلة "أوبر ميموريا" من 1 إلى 21 (2006-2007)، المؤلفة من 210 لوحات فيديو تم تصويرها في ألمانيا وإنجلترا واسكتلندا والولايات المتحدة وأستراليا، وسلسلة "غوثيك ميموريا " من 1 إلى 7 (2006-2007) ، المؤلفة من 1000 لوحة فيديو تم تصويرها في ألمانيا والمملكة المتحدة ونيوزيلندا وأستراليا. في عام 2014، نشر روايته الأولى عن مصاصي الدماء، " غوثيك ميموريا"، عبر منصة آيتونز.

في عام 2025 أكمل ويلسون درجة الدكتوراه الثانية في جامعة فليندرز التي استكشفت السينما البطيئة والتأثير ما بعد الحداثي[18].

عمل

تلوين

تلقى ويلسون تدريباً وعمل كرسام طوال تسعينيات القرن الماضي، حيث أنجز لوحات زيتية متوسطة وكبيرة الحجم على القماش، بالإضافة إلى لوحات أكريليك على الفينيل، تناولت موضوعين متزامنين: تسييس الصورة في وسائل الإعلام وتسييس السرد في وسائل الإعلام. ويستمد إلهامه من كارافاجيو ، وثيودور جيريكو ، وفرانسيسكو غويا ، والأعمال السياسية لأندي وارهول ، وروبرت راوشنبرغ ، ولوحات الفراشات لداميان هيرست .

المنمنمات

بدأ ويلسون ثلاث سلاسل بارزة من المنمنمات: "كراش" ، و "كوارث صغيرة" ، و "إمبراطورية صغيرة" . بدأت هذه الأعمال التفصيلية كرد فعل على دور المجسمات المصغرة في الفن المعاصر، ثم تطورت لاحقًا لتشمل موضوعات الذاكرة والمكان من خلال قضايا وتوترات بين السرديات. وتشمل المواد المستخدمة نماذج جاهزة الصنع، بالإضافة إلى مجسمات من الورق المقوى/البلاستيك مصنوعة يدويًا ومثبتة على أنواع مختلفة من الكتب القديمة ذات الأغلفة الصلبة.

فن الفيديو

بدأ ويلسون استخدام الفيديو منذ عام ١٩٩٨ كاستجابة زمنية وامتداد للرسم. تُصنّف أعماله إلى سلاسل وسلاسل فرعية. منذ عام ٢٠٠٤، أنتج أكثر من ٣٥٠ عملاً فنياً فيديوياً تحت عناوين سلسلة "منيموريا" ، وسلسلة "قصر الذاكرة" ، وسلسلة "النصب التذكارية السينمائية" من الأول إلى الرابع، وسلسلة " أوبر ميموريا" من الأول إلى السابع/بروتو . تستكشف هذه الأعمال، التي يصفها ويلسون نفسه بأنها "لوحات فيديو"، طبيعة الذاكرة والمكان من خلال الصورة المتحركة وتأثيرها اللاحق على الذاكرة الشخصية. ولتحقيق ذلك، قام ويلسون بتفكيك أفلام منزلية عائلية، وأفلام ٨ ملم قديمة، وأفلام ٩ ملم عُثر عليها، ومنذ أواخر عام ٢٠٠٦، دمج هذه الصور السينمائية مع فيديو عالي الوضوح ( HDV ) لنقل توترات الذاكرة المتشظية. يصف ليون مارفيل، المنظّر السينمائي، أعمال ويلسون اللاحقة في مجلة فوتوفايل بأنها "استكشاف طموح ومتقن للغاية للتوتر بين العمل الفني والذاكرة"[2]، بينما وصفت مراجعات أخرى، مثل مراجعة ديان كلاوسن في مجلة ريل تايم ، فن الفيديو الخاص به بأنه "منوّم"[3]. وقد تناولت دراسات حديثة كيفية تعايش السينما وفن الفيديو، وهو ما وصفه الفنان والكاتب بريندان لي في مجلة آرت لينك بأنه "أفضل مثال على كيفية تأثير السينما على وسيط آخر والتعليق عليه"[9].

في عام ٢٠٠٧، أنتج ويلسون عملين فنيين فيديو طويلين بعنوان "أوبر نوكتورنوس" و "أوبر ميموريا بروتوس" ، يُعيدان من خلالهما تشكيل الرومانسية القوطية عبر الصورة المتحركة، وكيف يؤثر ذلك على نظريات الذاكرة الزائفة وتأثيرها على الأماكن. وامتدادًا لسلسلة أعمال الفيديو الفنية "غوثيك ميموريا"، كتب ويلسون وأخرج أفلامًا مستقلة طويلة بعنوان "غوثيك ميموريا" (٢٠٠٨)، و"إبيك ميموريا" (٢٠٠٩)، و"لوكس ميموريا" (٢٠١٠). يستند كل فيلم إلى إعادة ابتكار لوحات ونقوش للفنانين فرانسيسكو غويا وكاسبار ديفيد فريدريش، مع تكييفها مع سرديات قوطية نابليونية. وتشمل أعماله الحديثة أيضًا "أوبر ميموريا إكس"، وهي عبارة عن عشرة أعمال فيديو ضخمة، "يُعيد فيها ويلسون تناول الرسم الاستعماري الأسترالي من خلال فن الفيديو"[١٠].

في عام ٢٠١٣، أصدر فيلمه الروائي الطويل "٥١ لوحة"، الذي صُوِّر في ألمانيا وإنجلترا وأستراليا بين عامي ٢٠٠٦ و٢٠١٣، وهو أول فيلم من سلسلة " مجموعة ٥١ لوحة " المكونة من خمسة أفلام . أُصدر الفيلم الثاني من السلسلة، "خياط الخريف"، في عام ٢٠١٥[١١]. أُصدر الفيلم الثالث من السلسلة، "صعود النيلي"، في عام ٢٠١٨، حيث عُرض لأول مرة في مهرجان دالاس ميديانالي[١٢]. أُصدر الفيلم الرابع من السلسلة، "مدار الشتاء"، لأول مرة في قسم الإنتاج بمهرجان البندقية السينمائي الدولي السابع والسبعين[١٣] في عام ٢٠٢٠. تشمل مصادر إلهامه في فن الفيديو بيل فيولا وإيجا-ليسا أهتيلا، وفي السينما ألفريد هيتشكوك وميشيل غوندري وأوليفر هيرشبيغل.

فن الصوت

بدأ ويلسون بنشر أعماله الفنية الصوتية في طبعات محدودة ابتداءً من عام ٢٠٠٣ كأعمال مصاحبة لفن الفيديو. تُعدّ هذه الأعمال نسخًا صوتية لاستكشافٍ معمقٍ للذاكرة والمكان، مع العديد من المراجع المُستقاة من تسجيلات عائلية ومواد ذات صلة. تُنظّم المقطوعات في سلاسل وسلاسل فرعية، مُقسّمة إلى أربع فئات رئيسية، وتُطرح كأقراص مدمجة فردية ومزدوجة بطبعات محدودة. في عام ٢٠٠٤، صدرت مقطوعة "ستاتيكا" ضمن ألبوم تجميعي مزدوج بعنوان "أشخاص يفعلون أشياء غريبة بالكهرباء أيضًا" (١٩٩٤)، والذي كان مُتاحًا لدى شركة "كومفورتستاند ريكوردز" (الولايات المتحدة الأمريكية)، وتمّ إطلاقه في مركز الفن المعاصر في سياتل مطلع عام ٢٠٠٥.

في عام 2007، تم إدراج عمله الفني "قصر الذاكرة الأثيني" في راديو آرت ويف كجزء من بينالي أثينا الأول لعام 2007.

تشمل التأثيرات الصوتية فناني الصوت فيليب غلاس ، وفيل إدواردز، وفيليب بروفي، وجون كيج ، والموسيقيين موبي وديفيد هيلفجوت .

الأفلام السينمائية

قام ويلسون بإخراج وتصوير وكتابة فيلمين روائيين هما The Last Man in Vegas [14] و Black Garden [15]، وقد وصفهما الناقد السينمائي جون نونان في Filmink بأنهما "يطلبان منا التفكير في إلى أي مدى سندفع أنفسنا عندما يضيع كل الأمل". [16]

حركة فن الفيديو الجديدة

في ديسمبر 2006، أسس ويلسون حركة فنية فيديو تسمى Vothic (الفيديو والقوطية) استجابةً لتحقيقاته في الرومانسية القوطية من خلال بحث أجراه للمعرض المنسق Australian Gothic: video art now .

مشاريع التنسيق الفني

في عام ١٩٩٦، افتتح ويلسون والرسامة مونيكا آدامز، المقيمة في ملبورن، استوديوهات إنديجو ، وهي مدرسة فنية خاصة تقع في ضاحية بورود بملبورن. كان الهدف من هذا المشروع تعريف الجمهور، الذي لم يكن مهتمًا بالفن تقليديًا، بالفن المعاصر. أُقيم ما مجموعه ٤٥ معرضًا لطلاب الفنون والفنانين الصاعدين في المعرض بين عامي ١٩٩٧ و٢٠٠٢ في المواقع الثلاثة المختلفة التي شغلتها إنديجو خلال تلك الفترة. كان الموقع الثاني عبارة عن واجهة متجر مهجورة ومنزل كان يُستخدم سابقًا كبيت دعارة في أحد الأزقة الخلفية، ويقع أيضًا في بورود. أما الموقع الثالث والأخير فكان عبارة عن واجهة متجر مهجورة من طابقين على طراز الاتحاد، ومنزل يقع في كامبرويل، وقد جددته آدامز وويلسون ليصبح مساحة عرض تضم طابقين مع استوديوهات وأماكن إقامة في الطابق العلوي. وكان يُشاع أيضًا أنه مسكون بالأشباح. في عام ٢٠٠١، غادر ويلسون إنديجو، وأغلقت آدامز المشروع لاحقًا في عام ٢٠٠٣.

عمل ويلسون قيّماً فنياً في معرض جاكمان في سانت كيلدا، ملبورن عام 2000. وشملت مشاريعه المستقلة أكثر من 20 معرضاً في ملبورن وسياتل وبرلين وهوبارت . من بينها معرض "القوطية الأسترالية " (2007) في بروجكت سبيس/سبير روم، ملبورن، ومعرض " صالة المخرجين" ، برلين (2007)، ومعرض "ما بعد السينما" الذي جاب أستراليا وألمانيا عامي 2007 و2008.

في عام 2022، تم تعيين ويلسون أمينًا للفن في بينالي جي في ملبورن [17].

التعيينات والمشاريع الأكاديمية

أظهر ويلسون التزامًا راسخًا بالعمل الأكاديمي، حيث شغل مناصب تدريسية في جامعة سوينبرن (2000-2001)، ومعهد بوكس ​​هيل (2000-2001)، وجامعة تسمانيا (2004)، وجامعة RMIT (2005-). وفي عام 2006، أسس سلسلة المؤتمرات الدولية حول الأفلام وتخليد الذكرى ، والتي عُقد مؤتمرها الافتتاحي في جامعة العلوم التطبيقية، شفابسيش هال، ألمانيا. إضافةً إلى ذلك، أسس ويلسون مشاريع أخرى مكملة لهذه السلسلة، منها شبكة أبحاث الأفلام والذاكرة ، ومجلة الأفلام والذاكرة الفصلية الإلكترونية الأكاديمية المحكمة. ويساهم ويلسون في تحرير كلتيهما.

وتشمل التعيينات الأخرى منسق مجموعة أبحاث السينما الرقمية (جامعة RMIT)، ومنسق مشارك لمجموعة أبحاث السرد والصورة (جامعة RMIT)، ونائب منسق شبكة أبحاث المكان (جامعة تسمانيا).

في عام 2002، حصل على جائزة الدراسات العليا الأسترالية المرموقة لمتابعة دراسة الدكتوراه في جامعة تسمانيا.

في عام ٢٠٠٥، كتب ويلسون سلسلة من المحاضرات ألقاها في دورة "ثقافات الإعلام" بجامعة RMIT، استكشف فيها تطور التكنولوجيا عبر الحداثة وما بعد الحداثة. وشكّلت هذه المحاضرات أساسًا لمقالات لاحقة تناولت الطبيعة التاريخية والفلسفية للوسائط الرقمية، ولا سيما ثقافة ملفات MP3 وأجهزة iPod، كما يتضح في الكتاب الإلكتروني القادم " Post-Pod" الذي صدر عام ٢٠٠٨.

تشمل مشاريع الأرشفة مشروع أرشيف الفيديو "الذاكرة والمكان" الذي استمر عشر سنوات (2007-2017)، والذي بدأ في ديسمبر 2006، ويهدف إلى إنشاء أرشيف ضخم من أعمال الفيديو الفنية لفنانين ناشئين وراسخين، يستكشفون موضوعات الذاكرة والمكان، والذاكرة المكانية والهوية المكانية من خلال التذكر. وسيتم التبرع بهذا الأرشيف في عام 2017 إلى المركز الأسترالي للصورة المتحركة ومؤسسة رايزوم، باعتباره مجموعة أفلام رئيسية ذات أهمية دولية.

في عام ٢٠٠٦، شغل منصب منسق برنامج الدراسات العليا البحثية (الماجستير والدكتوراه) في كلية الإعلام الإبداعي بجامعة RMIT، فرع ملبورن (المدينة). ويشغل ويلسون حاليًا منصب محاضر أول في الإعلام الرقمي بكلية التصميم في جامعة RMIT. [١٨]

انظر أيضاً

مراجع

[1] بايواترز، ب (2004). "إمبراطورية الصغير"، مقال في كتالوج المعرض، معرض الأكاديمية، لونسيستون.

[2] مارفيل، ل. (2006). «بريندان لي، شون ويلسون، ألكسندرا غيليسبي»، فوتوفايل ، العدد 76، صيف، المركز الأسترالي للتصوير الفوتوغرافي، سيدني، ص  77

[3] كلاوسن، د. (2004). "المواهب الجذابة"، ريل تايم ، يونيو/يوليو، ص  41

[4] لي ديفيس، ب (2004). "بوغي جيف أند بوب"، آرتلينك ، المجلد 24، العدد 2، شاطئ هينتلي، أديلايد، ص  84

[5] بينيديكتس، ل. (2006). "لمحة من الجديد"، صحيفة صنداي إيدج ، ملبورن، 26 مارس، ص  6-7

[6] غرين، سي (2006). 'New06'، في Picks$، artforum.com ، 27 مارس.

[7] Church, D (2007). 'قلوب الظلام في القوطية الأسترالية'، كتالوج المعرض، القوطية الأسترالية: فن الفيديو الآن ، مساحة المشروع/غرفة احتياطية، جامعة RMIT، ملبورن.

[8] بايواترز، م (2006). "قصر الذاكرة: تاريخ العائلة وعام 1975"، NEW06 ، المركز الأسترالي للفن المعاصر، ملبورن، ص  40-47

[9] لي، ب (2007). "المزيد من فن الفيديو من فضلك"، آرت لينك ، المجلد 27، العدد 3، شاطئ هينتلي، أديلايد، الصفحات  28-31

[10] جونز، ل. (2008). "أوبر ميموريا إكس"، مجلة موناش ، ملبورن، 20 يوليو، ص.  20

[11] «خياط الخريف»، قاعدة بيانات الأفلام على الإنترنت (IMDB)، قاعدة بيانات الأفلام على الإنترنت

[12] "إنديغو رايزينج"، دالاس ميديانيل، دالاس ميديانيل

[13] «مدار الشتاء»، جسر إنتاج البندقية، مهرجان البندقية السينمائي السابع والسبعون، جسر إنتاج البندقية

[14] «آخر رجل في فيغاس»، قاعدة بيانات الأفلام على الإنترنت (IMDB)، قاعدة بيانات الأفلام على الإنترنت

[15] 'الحديقة السوداء'، قاعدة بيانات الأفلام على الإنترنت (IMDB)، قاعدة بيانات الأفلام على الإنترنت

[16] نونان، ج. (2019). "الحديقة السوداء"، فيلمينك أونلاين، فيلمينك

[17] "جي بينالي"، بينالي جي ،

[18] جامعة RMIT، جامعة RMIT،

نصوص بقلم شون ويلسون